绣春刀II：修罗战场

我承认，对于陆文昭这个角色的偏爱有一部分源自于他的扮演者张译，但是我今天不谈张译，只谈陆文昭。

一年前我看《绣春刀2》，大约能给他个2-3星的评价，一年后再把它翻出来看了几遍，觉得给它4星都是亏待。

在这一点上路阳导演其实吃了不小的亏，如果这部电影想表达的一切，都像它的感情线那么肤浅那么浮于表面，可能大众给它的评分还会再高一点。

看完它一年以后，我已经记不得沈炼和北斋之间到底发生过什么了，这个姑且可以称之为主线之一的感情线给人的印象并不深刻，反而是陆文昭在面对这条鱼的时候，突然掉落的这一滴泪，滚烫灼心，越来越清晰。

这一段说是神来之笔也不为过了，张译对陆文昭这个角色的理解深到让我隔了那么久再看越想越心惊，如果不是这部戏的一些短板拖了后腿，没准又是一个最佳男配。

陆文昭这个角色全剧经历了几次蜕变，他是被这几次蜕变一步一步摧毁的英雄。

第一次是萨尔浒之战，同袍皆尽战死，陆文昭第一次蜕变——“就得换个活法”。

第二次就是抓鱼这一段，在这之前陆文昭身上虽然有隐忍，有圆滑，但是也有血勇有气节。

在这个看似简简单单的以身事贼的片断中，他在大局和自身之间做了取舍，牺牲了自己的血勇和气节。

这一个笑容和一滴眼泪里的信息量太大了，有成功接近魏忠贤，离成事更近一步的欣慰，有对自己放弃气节的自嘲，有对过去的陆文昭的告别，可以说是五味杂陈。

张译曾经在采访中说自己特别喜欢演“窝囊”的角色，我特别能理解他这种说法。

论对角色的表现力，国内比他优秀的演员比比皆是，但若是论对无奈、压抑、不得已、被命运压迫到屈膝却依然跪着前行的角色的表现上，就我二十多年所见的表演中，无人能出其右。

从这一点上来说，陆文昭在选角上无疑是巨大的成功。

说回电影本身，这一条鱼，不是我过度解读，它是一个巨大的伏笔。

或者说，它就是陆文昭。

每一条鱼都渴望有广阔的江河，却难免有鱼会咬到鱼钩。

魏忠贤钓到这条鱼的时候，这条鱼是拼死挣扎的，它是想逃离的，但是一双手过来抓住了它。

陆文昭同样也在挣扎，同时也被一双无形的手束缚。

他以为自己和朱由检会是诸葛亮和刘备那样的鱼水君臣，可最后他成了被丢在地上的那条鱼，这条鱼在地上艰难地张口鼓动鱼鳃呼吸的样子，跟陆文昭死前的模样，如出一辙。

这条鱼最后被陆文昭给吃了。

这条鱼的结局，一是暗指人为刀俎我为鱼肉，陆文昭迟早是和这条鱼一样的下场。

二是喻指陆文昭会为了目标牺牲一些跟自己有着同样命运的人，他可以吃掉这条鱼，同样也可以吃掉北斋，吃掉沈炼，如果不是那么早被放弃，他甚至可以吃掉丁白缨。

陆文昭的第三次蜕变，就是他对沈炼动了杀心的时候。

陆文昭有没有把沈炼当过朋友，这一点其实完全没有存疑。

陆文昭这种八面玲珑的人，处处如履薄冰，原则上是绝不会将自己置于险地的，但是事关沈炼的时候他每次都没有把自己摘出去，甚至在下决心杀沈炼之前，他还在想着如何给沈炼寻一条活路，即便给了沈炼这条活路会让他自己举步维艰。

为了救沈炼他冒了不止一次的风险，但是朱由检是他的底线，他可以拿自己冒险，却不能拿自己的主子冒险。

在忠义难两全的时候，他选择了忠舍弃了义，这种撕裂把他彻彻底底的打入了朱由检的阵营里，绝了他所有的后路。

陆文昭的第四次蜕变，是丁白缨的那句——“师兄还不明白吗，对殿下来说，你我都是破绽。

”在问“师妹，怎会如此？

”这句话的时候，陆文昭已经知道是朱由检要赶尽杀绝，但是他无法说服自己相信自己的判断，所以要由丁白缨来说出这句话。

这句话直接摧毁了陆文昭的心理防线，杀人不过头点地，要塑造一个角色身上的悲情色彩，最好的方法莫过于使他的信仰崩塌。

就在几分钟前，陆文昭还在视死如归地跟沈炼说【活到这个岁数，情义，气节，磨的差不多了。

要是再没有这点念想的话，同死人还有什么分别。

】他是不介意为了这个念想去死的，为了这个念想他已经舍弃过气节，舍弃过情义，现在他打算舍弃生命了，但是几分钟之后，这个念想被摧毁了。

士为知己者死，他或许可以为了朱由检一句话就自裁，但是却不能接受被朱由检设计害死，因为当面临后一种死法的时候，朱由检已经不再是【知己者】。

这部电影的另一个经典镜头是陆文昭死前，伸手想要摸一下丁白缨的脸，但是没有碰到就转身赴死了。

陆文昭和丁白缨之间有没有爱情，这个剧情里面没有交待，但是至少青梅竹马，逃得开爱情也逃不开亲情。

即便如此，在陆文昭原本的价值观里，如果在朱由检和丁白缨之间要做一个取舍，丁白缨一定会是被舍弃的那一个。

在朱由检这一信仰崩塌的时候，他已经舍弃过气节，舍弃过友情，舍弃过自己，唯独丁白缨还在，她是他当前唯一的支撑了，所以他会情不自禁地想要寻找这份支撑。

但是这触手可及的距离里，隔着二人都心知肚明的一点——陆文昭心底一定做过衡量，也一定做出过舍弃丁白缨的准备。

陆文昭愧对这份情感上的支撑，所以最终还是没有碰到丁白缨，选择和自己的信仰一起死去。

陆文昭说完了说说这整部戏吧，亮点很多，许多细节也足以为人称道，但是缺点也很明显。

比如莫名其妙杀人就是不补刀的做法，比如北斋对朱由检的情感的变化缺少铺垫，比如裴纶三观崩塌再重建的过程过于云淡风轻，比如毫不掩饰也不解释的主角光环，比如主角飘忽不定的价值观，比如丁白缨非常不稳定的战斗力等等，但是故事是个好故事。

还有一个问题就是，因为陆文昭这个角色太适合张译了，并且编剧对这个角色有太明显的偏爱，所以配角过于深入人心，男一女一无处使力。

可以说这部电影，成也陆文昭败也陆文昭，陆文昭这个角色是这部电影宁鸣而死不默而生的赌注。

在电影刚刚播出的时候，这场赌博看起来是输了，但是当热度褪去，有人再回头品读它的时候，赌这一局，真的血赚。

“可能接触电影的时间也比较久了，尤其一开始接触的都是长辈，所以思想上面很多时候都比较老派一点。

”

看完《绣春刀：修罗战场》的时候，我问导演路阳的第一个问题是：“为什么沈炼永远是备胎？

”导演回答，因为他已经那么完美，他一定要有很多人生的遗憾，才会吸引我，如果他的感情再一帆风顺，就不是一个真实存在的人物了。

而在剧本创作阶段，路阳说，他从来没有考虑过其他的演员，沈炼这个角色，就是依照张震来写的。

“他有强大的塑造力，又能在每部电影之间保持某种很微妙的一致性。

这一点特别令人着迷。

通常来说演员要么是本色的要么是塑造性很强的，但是他能将这两种统一起来，又让观众不是很容易察觉。

是富于变化的，同时又是一贯的。

这个很难做到。

”在台北的咖啡馆，路阳拿着剧本和分镜脚本给张震看。

张震说：“故事很好，我没问题。

”于是有了《绣春刀》这个系列，也才有了这次采访。

这是唯一一次，我背了无数次题纲，设计了无数个开场或者自己要用什么样的态度。

但是在见到他本人的时候还是紧张到结巴，大脑一片空白。

他语速很慢，就像我想象中的那样低调、平静，又会很认真的说“哇，这个问题好难，我从来没有想过”然后思索片刻再作答。

和他的大多数角色一样，他有着天然的文艺气息，能让身边的人也不自觉安静下来。

我说他除了拍戏很少出现在公众场合，被侯孝贤导演说是“很闷”的一个人，看起来特别老派艺人。

他哈哈大笑说可能接触电影的时间也比较久了，尤其一开始接触的都是长辈，所以思想上面很多时候是会比较老派一点。

又很调皮的补充，“但我觉得老派给我的最重要的第一印象是他们对拍电影这件事情都挺认真的。

”现在的张震，很少提及他闯关一样的学习新技能，而是会更加自信的说，沈炼这个角色是各方面经验累积到一定程度后发挥在角色身上的。

他也在等待一个契机，等到碰到对的人对的戏，才能把经验累积发挥出来。

这次采访写于《绣春刀2》刚定档的时候，电影还在后期阶段。

后来我又累积了很多关于影片本身，关于杨德昌、侯孝贤导演的问题，希望今后还能有机会听到他的解答。

我没要签名也没要求合影，甚至紧张得不敢说一句简单的“我好喜欢你”。

只是在采访完临走的时候对他说：虽然14岁就成名，一直都跟好的导演合作，拍了非常多好的电影，但我一直觉得属于你个人最好的那部作品还没有出现。

前天我刚从日本回来。

日本在上映《牯岭街》，场场爆满。

这次又有坂本龙一提供了音响设备。

如果有机会，你会想再重看吗？

觉得这样的重映有什么意义？

张震：我有帮他们做一点宣传，对我来讲是蛮特别的经验，有一部电影可以因为修复的关系隔了这么多年重新上映。

有机会我当然还想再重看，因为听说这个版本的各个方面都做得非常好。

《牯岭街》对我来讲是非常重要的一部电影，在每一个不同的年龄段重看都有不同的观影收获。

它是值得被拿出来重复看的电影。

我知道有很多导演比如黑泽清、是枝裕和等等，都是因为看了《牯岭街》才想跟你合作的。

张震：对我来讲它是开启我的电影道路的重要作品，是我第一次接触电影。

也是因为我演了它，才对电影产生兴趣，一直以来都对电影充满了热情，在这个行业里面继续努力。

侯孝贤导演70岁生日的那天我在《千禧曼波》的拍摄地夕张，走当年电影里出现过的电影街。

在那里我收到可以采访你的信息，当时就觉得特别不真实。

我看到舒淇发了一张她和侯导的合照，你有跟侯导联络吗？

张震：那天的聚会本来我可以去参加，但是因为人数有限制，我带家人和小孩可能就不太方便。

我就准备了一个小礼物托他们帮我送给侯导。

可以透露是什么礼物吗？

张震：哈哈哈哈，就不要了吧，只是一点小小的心意。

侯导说拍摄《聂隐娘》的前几年会不断的抛一些书或者其它让你准备，他当时也表示还想再跟你合作。

最近他有让你做什么功课吗？

张震：侯导对我来讲，尤其是这几年拍摄很多电影，《聂隐娘》的时候他给我看了其中很重要的几本小说，讲的都是跟武侠有关系。

他在精神层次上面比较讲求一些人物状态，导致现在再拍动作戏我都会朝这个方向努力比较多。

我们之间一直都有在保持联系，他后面还有一些作品想要拍，如果他还会找我来演的话我当然非常乐意。

他对我要求很高，对我来讲是一件很好的事情，因为有他们的要求和认可，会让自己更努力想尽办法把工作做得更淋漓尽致。

从《聂隐娘》到《一代宗师》到《绣春刀》，参与了很多武侠片。

到《绣春刀2》有没有在表演上面做特意的区分，用不同的方式来演绎功夫的部分？

张震：到后来会发现，人物的精神是最重要的。

怎么让观众喜欢这个人物，一定要在他的状态里面找到，可以让观众跟着你在角色中了解发生了什么事情。

《绣春刀：修罗战场》是我各方面经验累积到一定程度，可以发挥在沈炼身上，可以把它用得比较广泛比较到位。

等于说是这几年累积的精华。

在《绣春刀1》里面曾经特意学习了刀法，那么这次有没有学习一些新的东西？

张震：还是刀法。

要给沈炼这个角色一股劲儿，这股劲儿到底是什么样的，这个需要仔细的琢磨。

刀法的变化其实不是那么的多，我会加强沈炼的灵活性，找到他的智慧在哪里，同样的刀法在面对不同的兵器的时候，他会用什么样的打斗模式。

这个也是路阳导演和动作导演沟通最多的部分，让沈炼这个人物能够更丰富一些。

在表现人物的时候更加注重历史背景的真实还是这个人物本身的个性？

张震：是这个人物本身的特性。

沈炼是贯穿《绣春刀》最重要的人物，在第一部里面看到兄弟情很重要，而在《修罗战场》中，他回归到比较个人的状态。

他在个性上面有一种莫名的正义感，这种正义感导致他在选择上面会做出跟别人不一样的判断，以致故事可以继续发展下去。

我觉得比第一部更深层一些。

为什么要说他是一种莫名的正义感呢？

我觉得这个词是有一点中性偏贬义了。

张震：没有啦，其实莫名的正义感我相信很多人都会有。

在这样的大时代背景下面，大家都觉得做这件事情对的，可是需要停下来再想一想，究竟是不是这样。

但我相信每个人在面对同样的选择的时候都会有这样的判断。

路阳导演也说，第一部找到你合作的时候，好像是完全不可能的事情。

到现在的剧本几乎就是把你的真实性格和沈炼融为一体去创作。

再次与路阳导演合作，觉得他有哪些精进？

张震：第一部的时候大家在磨合比较多。

合作下来发现，路阳是个非常有才华的导演，这种才华是我想要让更多人看到的，这也是促成《修罗战场》拍摄的关键。

大家对彼此有这种信任，也都想把《绣春刀》系列拍得更好，让更多人看到。

在时间因缘下面推出这部电影，是非常有意义的。

很多导演都说你是个喜欢读书的人，王家卫导演说你是把好刀，要藏着。

对自己来说，自己还“藏”了那些没有展现给观众？

张震：没有特意的藏什么，就是要有一个契机，碰到对的人对的戏，才能把经验累积发挥出来，只是这样而已。

这跟我自己的个性也有很大关系吧，我不是表演本科出身，在追求表演这一块的时候，早些年就一直有个疑问，怎样能更提升自己表演的高度。

我的做法就是体验生活，或者用一些方法着手。

当然在现在这个年龄段这些方法也变得不是那么重要，可以用另外更超然的方式去做表演。

你会知道表演并没有走哪条路子是一定对的，就是要尝试各种不同的可能性，希望自己的表演不要进入非常局限的状态。

反而现在是个关键，要把表演打开来，去接更多不一样类型的电影，更多不一样的有意思的角色，去闯一片新的天地出来。

记得看谢海盟写《聂隐娘》拍摄手记说，你在抱胡姬的时候，手肘以上都是不碰女演员的。

很多时候我都觉得你是那种气质很沉稳，能够帮助女演员去充分发挥的，但是你们感情的融合可能就没有那么好。

这次到跟杨幂的合作怎么样？

张震：哈哈哈哈，其实不是因为演员的关系，像你刚才讲的那个例子，他跟胡姬的关系是那个时候的我比较难以去理解的。

导演也不会讲得特别清楚他们两个人是什么关系，所以就要不断的试。

这个是侯孝贤导演拍戏的特色，他不会讲得很清楚然后让你去做，他会在很多次的拍摄中让你们自己去发展关系。

相对过来拍《修罗战场》，是完全不一样的类型，就不能拿那个公式套在这部电影里面。

这部里面沈炼对北斋这个人物是有既定的想法的，他有现实要面对的状况去处理。

反推回来，我自己对沈炼有一定的把握和自信的时候，这个东西就会成立。

之前看到采访说《牯岭街》的拍摄使你的性格改变了很多，还有哪部戏的哪个角色，是让你走不出来，或者想成为角色的吗？

张震：哇，这个问题好难。

应该这样讲，每个角色多多少少都可以看到某个部分的张震在里面，但是相对来讲现在被角色影响得就比较少了。

自己可以快速的知道这个是演戏，这个是生活，可以区分得开。

而在青少年时期去演了那样一个人物，当然就没办法分辨到底是在演戏还是在过生活，会很混淆。

现在要进入人物还是需要一定的方式或者过程才会演得生动，但慢慢的对这个过程已经比较熟，相对来讲也会知道怎样比较轻易的跳脱出来。

回到最后，表演本身还是有它的魔力，在意识上面我是真的有做过这些事情，可又都不是我在做，这也是它很好玩的地方。

等女儿再大一点的时候，如果选一部自己最喜欢作品放给她看，你会选择哪部？

张震：都不想给她看，哈哈哈哈。

我不知道诶，其实我没有想过这个问题。

如果可以拍一部她现在的年纪可以看的电影当然最好。

其余就看她自己吧，想看就看，想聊就跟我聊。

一直都是与电影圈若即若离的状态，是刻意自己保持这样的状态的吗？

张震：可能也是个性使然吧，生活的部分我希望保留得更隐私一点。

讲真的，我每天吃什么给观众朋友看，大家也不想看吧，因为真的蛮一般旳。

我面对生活的态度也不是说我要过得多好才算好，我觉得那个质量本身对我来说才是最重要的事情。

所以认真生活对我来讲是首要任务。

当然如果我在工作上有好的成绩，会影响到我的生活，那肯定没办法。

基本我希望生活是能够更简单一点更纯粹一点。

所以侯孝贤导演才说你是“老头儿性格”吧。

我身边很多朋友在说到你的时候都说你是个“老派艺人”，你自己觉得你有偏老年的心态吗？

张震：哈哈哈哈，可能接触电影的时间也比较久了，多多少少在这个行业里面打拼的时间也长，会，会有一些。

尤其一开始接触的都是长辈，所以思想上面很多时候都比较老派一点。

私底下可能也还行。

我觉得老派给我的最重要的第一印象是他们对拍电影这件事情都挺认真的。

能不能给我们分享一次自己比较特别的观影经历？

张震：我印象比较深刻的是金马奖他们会办一个奇幻影展，是我很喜欢的影展之一。

它的观影状态比较放松，而且找的片子也比较奇怪一些，有时候比较神怪，有时候比较搞笑。

那些电影本身就比较难看到，它又经常会放一些老片。

所以观影气氛就会很不一样，大家都知道这个形式是会叫好、胡闹、唱歌的那种，所以都很期待它。

我有一次是看《2001太空漫游》，就觉得蛮特别的。

它不是我年代的戏，我之前也只在小屏幕没有在电影院看过。

去看的时候真的大家都在拍手鼓掌，那样的氛围非常有意思。

最后再给大家推荐一下这部电影吧。

张震：绣春刀是我这几年拍过最好玩的一部电影，沈炼这个人物有很多的突破，不只是演技上面，而是我跟观众有了更进一步的接触。

原因有很多，其中一个是《绣春刀》永远都会给观众很多惊喜。

这是我跟路阳合作的第二部电影，希望可以看到观众对它的反应。

当初我们充满的热血和冲劲，是不是能够带给你们，如果有的话，请你们告诉我。

虽然14岁就成名，一直都跟最好的导演合作，拍了非常多最好的电影，但我一直觉得属于你个人最好的那部还没有出现。

期待能够尽早看到。

张震：也真心谢谢你。

微信公众号：moviesss 首发于 MOViE木卫早年看过路阳的《盲人电影院》和《房车奇遇》。

加起来，大概可以给到一颗星。

到《绣春刀》时代，许多惊呼又一个新锐导演横空出世了，我不以为然。

所以得承认，我是带着偏见去看的《绣春刀II：修罗战场》。

没想到啊，竟然还挺好看。

这套前传，深化了张震饰演的沈炼这个人物，还有崇祯登基上位前的明末乱世。

一堆体制内的大小补丁破绽们，捕获到系统的升级信号。

为求存活，开始了纠缠死斗。

尤其令人惊喜的是，整套戏的演员表演，大多及格在线，好几个竟然都有优良的水平发挥（简直有点不可思议），哪怕是亮个相、秀个style都过目不忘。

《绣春刀II：修罗战场》始于萨尔浒之战，从死人堆爬出来的沈炼，救下了两个同袍，其中一个是陆文昭。

看着横尸遍野的人间惨像，陆文昭大吼：是该换个活法了。

然后，沈炼和陆文昭都成了朝廷鹰犬，抓乱党，杀人办案，手到擒来。

许多评论者从这个角度切入，认为《绣春刀》压根就不是武侠片，更像徐克的《狄仁杰》系列，接受皇帝领导，扶正极权专制。

领俸禄的沈炼，侠义之风范不多，只是每天上班干事，下班吸猫玩画。

至于跟北斋的套路迂回，倒更像色迷心窍。

《修罗战场》完美解决了张震在第一集为何不求上进，蒙混过日，但却还是没有解决另一个问题：他很快就忘掉了杨幂，爱上了刘诗诗。

这个世界上怎么会有女人不爱张震？

豆瓣短评里，类似天问难题，好像根本无法作答。

可原因好简单，张震就是个活死人呗。

所以，他死不了，战斗力顽强的活死人，随波逐流，生存与毁灭都不太在意。

因为他本质上已经死了。

所以，他无法跟女人发生亲密关系，连个拉手和接吻都没有，更不要说上床那种事了。

只有残留精神上的渴慕，见异思迁。

也只有活死人的活法，才能解释张震为什么会怎么打都打不死，战斗力又会迅速提升（与辛芷蕾前后一役对比）。

换一种活法的疾呼，他显然领悟得比张译要透彻。

不少人还惊讶于张震的高人气是怎么回事，那不过是《一代宗师》《绣春刀》《刺客聂隐娘》几套时代古装戏的疯狂涨粉。

轮到讨论演员演技这个事情时，表彰他演技的，并没有多少。

只有一个字：帅。

尴尬来了，如果他只需要负责深沉帅，那跟杨幂只需要负责票房带动话题，不一个道理么。

有人替大幂幂喊冤，说这样中看不中用的角色，换了谁来演，都不会有好下场。

我也认为，黑杨幂不在于她酥软的口条，柔弱的羊羔，更不在投水一次，换来千里泪奔。

杨幂这个人物的线索，完全是乱掉的。

如果她是个明辨是非，内心戏很足的奇女子，不可能在张震一身制服时还上去打伞。

这个问题源头，可能是张震为什么那么高调去买画，是否锦衣卫买画有打折。

稍微理一下几个人物的操守和立场，就会发现，《绣春刀》的杀死同僚，捣乱破坏，欺君犯上，其实是一直让张震和杨幂两个人物，强行发生关系。

无奈两个人始终不来电，那就一拍两散吧。

突然冒出来在家里下面条，突然雨中要挟，丢书相送，仔细一琢磨，就发现人物情感和逻辑立场都是混乱的。

张震接了这么个九命猫角色，确实不讨好。

他没有亲人属性，独来独往。

至于有个照顾他的上级，不过是东北捡回来的战友情。

与之相比，又是吃又是抽的雷佳音，居然拿捏很有腔调。

他是活在了人情味当中，完好解释了他与张震作对，又跟张震走上了一条逃亡路。

雷佳音这个角色，用一个无常簿，做出了人物内心的百变花样。

如果说，他还占得角色戏份便宜，那英气的辛芷蕾，确实一扫之前苦闷艺术片的晦暗人设，过目难忘。

戚家军不断背黑锅，可是，她的不苟言笑和打斗戏，都是摄人心魄。

更厉害的角色，当属年度最佳男配角候选张译。

他这个陆文昭角色，小人嘴脸和机关眼神，放大并提升了《我不是潘金莲》的小官僚形象。

左右逢源，上下开弓，打得一手好算盘，堪称一绝。

此外，无论是玩溜溜球的公公，那一招平沙托马斯全旋，与辛芷蕾听声辨位一招致胜，都是本片最大亮点。

我对电影的好感，多来自于类型片的必要招数。

也有人盛赞了表情复杂诡计多疑的崇祯，就连明朝那些小事儿版的神奇女侠，好像画风都是耐人寻味的。

当然最后，电影还有每个人都看得出来的索桥大破绽。

人桥俱灭的完美方案，终归是个玩笑。

但让张震慢镜头疯狂劈桥，杨幂啼啼叫叫，想要观众忘掉这样的大破绽，真的好难。

《绣春刀II：修罗战场》后半程到结尾部分的空有宣泄实则无力，并非没有原因。

英雄气概，战斗到死可能是多数电影的需要，对于《绣春刀》，它的升华与拔高，与活死人的活法，任人摆布的棋子命运，搁在了一起，总是尴尬的。

如果说，张译只是聪明算尽聪明误，张震所为之战斗的情谊，实际上如同杨幂的演绎，或这条链索本身。

甘洒热血，本质上真是不成立的。

【修罗战场】看似如《无间道》开篇意味深长的一段佛语般意有所指、隐喻极高，实则虚有其表、败絮其内。

故事选材、架构、立意本为上乘，既是优点也是缺点，起点如此之高，发挥空间就越小。

明朝中后期历史近些年来屡上荧屏，书籍也是层出不穷，几乎有关的史书都随之大售，这也让我们对那段历史更加了解和熟稔。

在这个起点上想出彩太难了，这个时期很长、相关的长篇巨制，无论是电视剧、电影、史书、小说等等光是讲时政与王朝内部启承，都依然无法详尽，让人完全解读。

编、导竟然想用这短短的几十分钟面面俱到，既讲宏观历史进程，又讲内部权利斗争，还讲人文思想、爱情（1和2顶多算一厢情愿和一见钟情，暧昧不清）、友情、哲学、生活等等都想拿出来亮一亮，证明自己是全才。

人一辈子几乎都无法完全经历、理解完全的东西，妄图就这样在一个体制内中庸阶层的人物立场和角度上阐述清楚。

恕我直言：好高骛远、一无是处。

公认的优秀的、经典的经典作品无非两种： 1通过历史性人物（皇帝、大忠臣、大奸臣、两面派）讲述宏观历史性事件的同时把人物生动演绎，再加入少许上帝视角的思考，史实为主，主次清晰。

（《大明王朝1566》） 2通过渺小人物（基层士、农、工、商）最能代表劳苦大众的形象，讲述一段最具共鸣的、成功或者失败的，积极的故事。

故事可真可假，重在情真意切。

（《洛奇1》）正如里面的拳王所说的：选洛奇就是为了让普通人兴奋、让民众们看到一个所谓梦想的东西，这正是他们所希望看到的。

所以，他的生意是成功的，这部电影也是成功的。

他为劳苦大众找到了一个精神胜利的出口，就是这样。

真实而又肤浅却受众最广。

就这部影视产品的内容而言，及格的地方如下：动作场面设计（冷热兵器与近身械斗），但也仅仅是“能看”。

对于剧情、人物、逻辑等等以上未提及的编、导所表现出的东西完全“扑街”。

以下几点观点已定案，不做讨论 1主线稳，不摇摆（及格） 2绣春刀修罗战场7个字可以扔掉，换成《锦衣卫2》或者《沈炼2》更贴切 3张译的人设及表现结果单拎出来看，完成度良好，有一定感染力，但给的结局肤浅、随便，为了结局而结局，剧组都急着收工吗？！

4金士杰，人设前戏稳，中戏平，后戏傻。

最后被皇帝削职时一脸的惊讶、不相信这是真的得感觉，如果这是魏忠贤的智商和情商，恐怕历史不会有这个人的名字。

5剧中人物裴，人物设定和表现效果同样合理且完整，比及格线高出一个台阶 6有人单把信王拎出来说事，夸表情情绪到位，哦，不只是到位而是“抢镜”。

唉，恕在下不能苟同，城府和头脑从别人嘴里说出来时更像是肤浅。

我的评价：为了黑而黑，稍显用力过猛，不过不影响整体推进。

7再说一遍，名字很重要！

一部剧的名字要点睛或主体。

修罗战场只在开头给了一点描述，其余时候都是边缘权利人物嘴里的意象，虽暗喻时局却过于虚化，只表现出了权利单位争权和尔虞我诈，这一切与我劳苦大众几乎无关，宦官专权、平民疾苦的镜头几乎没有，一句“水灾无法上报”的镜头太过微弱。

最后的战斗完全与此无关。

8本来觉得完全没必要讲评张震和杨幂，但是看人设既然是男女主角就简单送两句。

开头战场打了个盹，等于打了两仗。

剧末的战斗也打了个盹，等于打个两架。

中间的发展完全为了走剧本无理由强推，与男主人公意识形态无关，人物形象崩塌，正邪不入，完全不知道做事的动力是什么。

对杨幂非黑非粉非路人，仅凭此剧我只有一句话：是个女的都行，可有可无。

{后话：反面的评论不要无脑骂，带上双商说出反驳的理由，我会回复。

反之，莫开尊口。

} 声明：作者版权，使用请事先通知，事后删除依然属于违法行为，请自重。

2017/09/04 00:53 于郑

本来看简介，觉得绣春刀2会是一部狗尾续貂的作品，但是朋友看了居然说不错，抱着试一试的想法去看了一下，没想到十分让人惊喜，可以说是全面超越了第一部，其他方面不想多做评论，就趁着余兴，在夜色中小谈一下绣春刀2中出现的武器吧片名绣春刀，所以一开始先谈一下绣春刀，沈炼的刀被丁白缨倭刀术砍断，然后回家取了他爹的宝刀，然后在烧书的时候还被郑掌班认出了绣春刀

刀上雕刻繁复，怪不得被一眼认出绣春刀（笑）真实历史上的绣春刀众说纷纭，至今没有定论，唯独在出警入跸图上可以找到疑似画像

可以看出来刀鞘上有一个鞘裙，底部有排穗，当然也不能确定这就是对应明代文献里提到的绣春刀，但是这是目前最普遍的看法了沈炼所用的对，有一个很大的特点就是有一个近似球形的柄头，而且向刃侧弯曲，稍有常识的人都能看出，这十分类似突厥系中东刀剑，那么在中国是否能找到类似的呢？

图片出自杨泓先生的中国兵器史稿，是元代短刀南宋彭大雅的《黑鞑事略》中记述蒙古兵“有环刀，效回回样，轻便而犀利，靶小而偏”，大概说的就是仿制突厥系弯刀了而清代亦有这种柄头的刀

图为乾隆御用刀而明代本身亦有这种风格柄头的刀

明代武备吸收外来元素颇多，例如吸收伊斯兰风格的十字剑格

图为万历御用剑对比中东原版刀剑，不难发现其中共同点

接下来谈谈郑掌班，在绣春刀1中，赵公公所用武器为一柄长枪，而在2中，公公的武力代表郑掌班则使用流星锤，恰恰是太监所缺少的东西，讽刺之处不言而喻

图为郑掌班所用流星锤流星锤本身我就不特地说了，电影中有一个很有意思的地方，郑掌班的流星锤有两个锤头，一个空心一个实心，空心的里面有火，可以吹出火星，这里是否完全是剧组凭空设计的呢？

郑掌班的流星锤头答案是否定的，虽然没有证据表明古代存在可以装火的流星锤，但是可以装火的类似物品却是真真实实存在的

鎏金镂空银香毬，香毬由两个半球组成，有子母口可以扣合。

下半球内装有两个同心圆机环和一个盛放香料的香盂。

大的机环与外层球壁连接，小机环分别与大机环和香盂相连。

使用时，由于香盂本身的重力作用和两个同心圆机环的机械平衡，无论香毬如何滚动，里面的香盂都可以保持水平状态，香料不会倾撒。

所以古人以此取暖，放在被子里也不会引起着火，据今所知，遗址或墓葬中有香毬出土的有以下几处：西安东南郊沙坡村唐代窖藏出有4件，西安郊区三北村唐墓出有1件，西安南郊何家村唐代窖藏出有1件，陕西扶风县法门寺地宫出有一大一小2件。

此外，日本正仓院尚藏有银香毬数件，日本神户白鹤美术馆、英国大英博物馆、米国纳尔逊—阿特金斯艺术博物馆均有收藏，瑞典收藏家卡尔肯普（Carl Kempe）亦收藏有两件。

关于此物，元稹有题作《香毬》的小诗一首，吟咏真切：顺俗惟团转，居中莫动摇。

爱君心不恻，犹讶火长烧。

短短二十字，将香毬结构描写分明并语带双关。

香毬，唐代也称作香囊。

慧琳《一切经音义》卷六：“香囊者，烧香圆器也，巧智机关，转而不倾，令内常平。

”又卷七：“香囊者，烧香器物也，以铜铁金银昤昽圆作，内有香囊，机关巧智，虽外纵横圆转而内常平，能使不倾，妃后贵人之所用之也。

”元稹《友封体》有云“雨送浮凉夏簟清，小楼腰褥怕单轻。

微风暗度香囊转，胧月斜穿隔子明”；又白居易《青毡帐二十韵》云“铁檠移灯背，银囊带火悬。

深藏晓兰焰，暗贮宿香烟。

”所以郑掌班的流星锤是结合了流星锤和香毬两种中国古代既有的物品予以结合，不得不感叹剧组的文物知识以及想象力。

另一重要人物则是裴纶，在裴纶跟沈炼出逃过程中，可见其使用一个金属棍，颇似金箍棒，但是画面一转，从棍中竟然抽出一把短刀，短刀还可以拧在棍上，作为一个长柄刀使用，这里可能是借鉴了日本电影带子雄狼中的水鸥流斩马刀的设计，不过水鸥流斩马刀更加黑科技，一按机关刀刃就直接弹出，可见江户时代日本科技还要胜过大明天启年间（笑）

棍加短刀，最接近的当属明代夹刀棍

明代文献中如此记载大棒解　　西北原野之战，旧传俱用大棒，并其他器，悉置不问。

大棒亦无式，不知用法，原以敌人盔甲坚固，射之不入，戳之不伤。

遂用棒一击，则毋问甲胄之坚靡。

虽然，但势短难以刀交，又须双手举用，而马上不得齐齐用力，下击必然闪坠，此步技也。

而今用之马上，不亦左乎？

今制法长八尺，粗二寸，用一打一剌棍法习之，位在五兵后，步卒习用。

倘御之不密，剌之不得，则以棒击落马之贼耳。

必欲马军兼用，须加一短刃，可三寸，如鸭嘴。

打则利于棒，剌则利于刃，两相济矣。

用法别见。

夹刀棍解此即大棒也。

但加一利刃如解首，异其名。

击刺皆便，柄亦如棍，刃长五寸，更短更妙，末柄向刃下稍存微棱，庶仓卒及夜间用之，知其刃所向也。

可见还是比较接近电影设计的，主要区别就是电影中比较短了。

夹刀棍比较重要的地方在于“末柄向刃下稍存微棱”，棒上有凸起的棱，这样用手一摸，就能知道刀刃方向，防止砍过去的时候是刀侧面朝着敌人，拍到敌人身上起不到杀伤效果，电影中于此似乎缺乏体现另外，剧中裴纶有一身锁子甲，是剧组特地做的，不过影片没有特地表现，很难注意到

关于明代锁子甲的运用，此处不再赘述最后要谈一下陆文昭，丁白缨这对师兄妹，以及丁白缨的徒弟丁泰，丁翀，和承接第一部的彩蛋的丁修，靳一川根据彩蛋可知，丁修和靳一川应该很可能都是丁白缨的徒弟，靳一川本名应该叫丁显，靳一川和丁修这里不再赘述，网上相关的文章很多沈炼在电影中说到，丁白缨使用的是倭刀术，说她是戚家军之后，而陆文昭，丁白缨，丁修使用的刀类似，都是外形接近日本刀的双手刀，戚家军与日本刀这里也不赘述，相关的文献很多，不过片头提到，陆文昭，沈炼都是在萨尔浒逃生的，而陆文昭属于杜松部，但是查找资料发现，戚家军之后浙军主要在刘綎部，之后剩余的川军浙军又在浑河以及辽阳之战中战死，这里可能是剧组谬误，个人以为换成刘綎的话更加接近历史，况且刘綎向来以武力著称，号称刘大刀，据说能用一百二十斤大刀马上转轮如飞，这样一个猛将尚且战死，更加能映衬影片思想

图为武备要略，此处是收录单刀法选，其技擅自倭奴，这里没什么好说的

丁白缨及陆文昭，比较可惜的是架势是参考日本刀的而非使用单刀法选中的影片最后丁白缨和陆文昭在吊桥边与沈炼大战，更是使出了单刀法选中的招式，左右提撩式，明显是特地设计对应人物的

倭奴之绝技，很好的对应了倭刀术，具体影片武打部分不方便图片表示，只能大家自己去看电影啦

丁白缨的刀这里有一个很有意思的地方，注意丁白缨的刀的鞘武备要略里单刀有较为详细的绘画，可见刀鞘基本跟日本刀一致，包括把刀插进腰带里的携带方式，也是跟日本刀一致的

而丁白缨的刀，则是采用的中式腰刀的装具，这一点上在清代仿日本刀上体现最多

丁白缨作为师傅，她的徒弟，丁泰用的是狼牙棒，丁翀用的是刀盾，这又是为什么呢？

实际上狼牙棒，也记载在武备要略中

而其用法，在武备要略中与单刀（倭刀）可以说是大同小异，由此师徒关系就自然顺理成章了

丁翀用刀盾，熟悉戚家军的可知，藤牌兵为戚家军的重要组成部分，“自戚公立法以来，江南刀牌手，于兵居五之一”（手臂录*藤牌腰刀说）然而这里有一个非常美中不足的地方，用的不是藤牌，而且是短刀也并非腰刀，其实绣春刀1里面是出现了藤牌的

虽然中间钉金属的做法更接近蒙古藤牌，而不是戚继光制式的盾牌

可见戚继光的藤牌主要特征为无金属，盾外缘向外翻，如果能采用藤牌腰刀，并且加上特色的短标枪，是不是更好呢？

全文完

1.非常非常非常不喜欢最后杨幂跑回来这个狗血结尾，看着张震拼命的在那里砍藤条我一口老血都要吐出来了，要么最开始就留下来，要么就赶紧去逃命，整个片子的基调都因为最后这个渲染给搞散掉了。

明明是逆境搏杀最后搞成痴情狗血讨厌死了啦。

感情需要的是张力，不是为了渲染而搞一段不合理的脑残痴情狗血套路。

2.沈炼真是倒霉催的，每次都爱上一个心有所属的女主，还痴心不改，以命相托，真是史上第一悲催男主，但明明他那么帅，女主也是史上第一眼瞎女主3.这个系列的打戏一贯很精彩，交待的很清楚，个个男性角色都man到爆，这血性，溢出屏幕啊，但是最后真的有点散掉了，旁白让人感觉好刻意4.崇祯为了上位，连心爱的女人，忠心的属下都可以杀，最后居然把张震留下了？

然后北斋居然还跑脱了，幸福的生活在杭州了？

你当那追军是假的啊？！

神经病啊！

（薛之谦式）5.最后，如果你非要跑回来，能不能这么安排，北斋咬着牙泣着血躲在桥的那一端把这所有最后的修罗场全部看在眼里，记在心里，然后逃回杭州和写话本子的合作出个插图话本子把他们的故事说一说不好？？？

文艺青年也请你发挥自己的能力好不啦，哎真是要气死我啦

三年前，《绣春刀》以一种近乎惊艳的姿态出现在国内院线中。

说其“惊艳”倒不是当年的这部电影完成得有多优秀，而是电影从头带尾所透露的一股“诚意”，足够让所有观众感受到。

我们总说，这是国产电影最好的时代，也是最坏的时代。

好在日渐壮大的电影市场，引得香港、日本、韩国、好莱坞都迫不及待地要来分一杯羹，甚至不惜放下身段，也要对接我们如此不成熟的电影工业体系；至于坏也同样如此，市场从来都是盲目的，水涨船高、烂片横行、票房至上。

至于是电影创造者还是观众导致这样的现状的，早已说不清楚了。

买椟还珠的观众大有人在，鱼目混珠的电影创作者也着实不少。

而回过头来说电影《绣春刀》的诚意所在。

一部电影的好坏与否，或许每个人都会有自己的见解，口味喜好不同，评价也自然有所不同；但是诚意是能够非常明显地看出来的。

就像一个厨师给你做菜，好不好吃在于火候、刀工、用料上；而诚意则体现在至少不像《武林外传》中的李大嘴那样，给你做红烧胖大海、酒酿萝卜皮、麻辣鱼鳞、冰糖肥肠。

这大概是每个人都能看出来的吧。

所以说，《绣春刀》的诚意在于它符合历史细节的情节设置、精益求精的道具服装、个性鲜明的主角人物、正儿八经的对白台词。

这些全部放在一起，再配上合理的视听技术、镜头语言，才算得上是一部“有诚意”的电影。

这样的电影，用豆瓣的评分体系来说，至少也该在三星以上。

而同样的“诚意”也体现在三年后的这部续集《绣春刀2：修罗战场》上。

修罗战场意指阿修罗与帝释天大战的地方，是一个善恶界限比较模糊，是非曲直也会有另一番理解的地方。

电影前后一共出现两次这句台词，第一次在片头的战场，第二次在片尾的大战。

最初浅的理解，“修罗战场”指的自然是这两场血腥残酷的大战，前者横尸万里，后者英雄埋骨；但往深一点说，整个大明朝何不也是一个“修罗战场”呢？

以士大夫为主的东林党与权倾朝野的魏忠贤之间的朋党之争，大兴文字狱，杀人不见血。

前后两部《绣春刀》皆以大明朝的锦衣卫为叙事主角，在历史的细节中挖掘合理的叙事，一方面既不是毫无来由的“戏说”历史、调笑史实，另一方面也不会像读史书般晦涩枯燥。

第一部的主线是锦衣卫三兄弟奉命前去追杀魏忠贤，在阜城客栈成功“处死”了魏忠贤，从而陷入了皇帝、东厂、阉党之间的权力斗争之中，三个各有所有求的“中层公务员”最后成为各大势力的棋子。

而真实的历史是：天启七年（1627年），崇祯即位，素来厌恶魏忠贤等阉党恶政的崇祯，贬斥了大量阉党官僚，当众宣读魏忠贤十宗罪，贬其前往凤阳看顾皇室祖坟。

魏忠贤在前往凤阳途中，仍豢养一批亡命之徒，崇祯闻后大怒，命锦衣卫前去逮捕，押回京师审判。

魏忠贤自知难逃一死，在阜城南关尤氏旅店痛饮至四更，最后悬梁自尽。

划重点：前往凤阳、亡命之徒、锦衣卫、阜城、自尽；电影情节与史实基本上一一对应，丝丝入扣。

而第二部中的主线则前推了一个皇帝，整个案件全部围绕着明熹宗落水重病一案，从而延伸出来多个势力之间的尔虞我诈、权力斗争。

几位主角同样身处其中，成为各大势力的棋子。

真实历史上也正是如此：天启七年（1627年）八月，明熹宗前往西苑深水处泛舟游玩，却因风强，小舟翻覆，皇帝落水，虽然随即被救，但从此惊豫不堪，逐渐病重。

几个月后病情加剧，浑身浮肿，八月十一日，召见信王朱由检，即行驾崩，时年23岁，庙号熹宗。

再划一次重点：西苑、泛舟、落水、病重、驾崩。

同样又是在真实历史下的一次完美“发挥”和想象。

虽然真实历史上这起简单的落水事件背后未必有如此多的阴谋，但电影的情节设置和发散性的想法是完全合情合理的。

不仅精彩，而且真实。

除此之外，电影的最后一段，明熹宗对着信王说：吾弟当为尧舜，也是历史上确有的记载；电影中的飞鱼服、绣春刀、倭刀术，皆为有史可寻，可见导演编剧是真的下过功夫，读过史书的。

但就两部《绣春刀》本身来说，后一部相对而言较前一部稍差逊色一些。

一方面是因为第一部的出现实在过于惊喜，另一方面则在于第二部的叙事相对混乱拖沓了一些。

第一部的势力斗争非常明显，皇帝要阉党全死，赵公公想魏忠贤死以自保，魏忠贤想活下去；而三兄弟就是这三支势力之间的棋子，并且各自都有自己的烦恼所在。

整体条理清晰，人物的动机也非常充足。

而第二部中，各方势力非常混乱，前后诉求有变化多端、摇摆不定。

更别提，张震饰演的主角沈炼三观不正，立足点不够，从头到尾只换回一个“鬼迷心窍”，实在有些无力。

不过两部《绣春刀》大背景选得如此恰当，不得不佩服导演和编剧的眼光独到。

大明朝的锦衣卫、东西厂的太监，有足够的传奇故事。

明太祖朱元璋建立锦衣卫，强化自己的皇权；明成祖朱棣有靠着宦官篡位成功；300年后，宦官又为李自成打开了城门，灭了大明。

“明不亡于流寇，而亡于厂卫”。

而对于武侠电影来说，这简直就是一座历史宝库。

从胡金铨到徐克，从《侠女》《龙门客栈》到《新龙门客栈》《龙门飞甲》，无一不是借着这段历史创作出来的精彩故事。

胡金铨无疑是新武侠电影的开山宗师。

胡金铨具有浓郁的文人气质，他不希望他的电影只停留于炫耀功夫，而要给成人童话注入史实，让武侠与历史虚实互应、互补、互争。

所以他的电影又被研究者誉为“文史武侠”。

比如身着飞鱼服，腰配狭长略弯的绣春刀，这种锦衣卫的标准行头都还是从胡金铨的电影中研究出来的。

这些服饰道具都是胡金铨根据明史与服志、明朝宫廷画等史料亲自研究考证，并亲手挑选上等布料缝制样本的。

可以说，胡金铨电影中的道具和服装，其精确考究至今难有影片望其项背。

而典型的反面例子就是李仁港执导，甄子丹主演的电影《锦衣卫》。

同样都是讲述明朝锦衣卫的故事，但其花哨奇怪的武器，统一的“飞碟帽”，毫无逻辑的叙事，与史实相去甚远。

两相对比，足以看出前后两部《绣春刀》的诚意所在。

姑且斗胆说一句，如果仅仅只从“让武侠与历史虚实互应、互补、互争”的角度来说，两部《绣春刀》足以与大师胡金铨相提并论了。

当然从电影本身的叙事节奏、镜头语言上来说，差胡金铨大概得有一百个徐克吧。

但不管怎么说，这两部《绣春刀》依旧可以称得上是国产电影的希望之光。

再多的溢美之词，它都配得上。

p.s.标题当属夸张用法。

事实上，个人对于胡金铨、徐克都是极为推崇的。

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你们都太小瞧张震这个演员了。

拍《赤壁》，为演孙权他熟读三国；拍《建党伟业》他又把民国史熟记于心；拍《深海寻人》，他考到了PADI潜水执照；拍《吴清源》，他的围棋已能压制专业三段；《一代宗师》杀青，他拿了全国八极拳冠军；《聂隐娘》拍完，他学会了近身剑术……咦，听说最近他要演杀人犯了看《绣春刀2》对我来说简直是一种折磨，因为我一看见张震就硬了，一看见杨幂又萎了，一看见张震就硬了，一看见杨幂又萎了……我就在不断地勃起和阳痿的过程中结束了观影。

故事要从1619年的一场战争说起，陆文昭（张译 饰）在沈炼（张震 饰）的帮助下侥幸逃生。

啊！

是张震啊！

我毫不犹豫地冲上去饥渴地舔着屏幕。

然后我就被保安带走了。

我坐在电影院门口等到电影结束，听观众转述了之后的剧情：后来，张译在魏忠贤（金士杰 饰）钓鱼的时候跳入水中，上演了一场湿身诱惑，通过色诱换取仕途，一步步成为了千户侯。

而这时，曾经救了自己一命的张震作为百户侯，反倒成了他的下属。

原因很简单，张震根本不在乎一官半职，要是他和张译一样通过出卖色相来上位，以他的颜值早就当皇帝了。

这个年代自媒体盛行，有一个叫北斋的网红搞了一个公众号，表面上是画画的，实际上在暗讽时政。

北斋是张震最喜欢的网红，他想和对方见面，不料却见到了杨幂。

本片的剧本、摄影、卡司、制作等等全是一流的，杨幂的出现就显得太违和了，这感觉就像《敢死队》打着打着突然出来一个吴亦凡。

看来导演是为了提高难度，特意请来了杨幂，避免影片过于完美，给同期上映的其它电影留点活路。

一个群众演员看见张震和杨幂在一起立马吓得摔了一跤，很明显是被杨幂吓到的，张震却以为对方是害怕自己，简直是狐假虎威。

事后张震问杨幂：“你（在电影里的角色）叫什么？

住在哪里？

”杨幂：“我不能说啊，我说出来就剧透了！

”后来，张译派凌云恺删掉北斋的公众号，同时把北斋这个人也删掉。

张震当然要保护自己喜欢的网红，不料他们来到北斋的住所却见到了杨幂，原来杨幂就是北斋！

惊不惊喜，意不意外？

得知这个消息，张震差点把隔夜饭吐出来。

之前她对自己的身份绝口不提也并不奇怪了，毕竟要是咪蒙走在街上敢说自己就是咪蒙，绝对要被乱棍打死。

这时，凌云恺开始对杨幂上下其手，真是不挑食的好孩子。

话说凌云恺还和我一个姓，400年前说不定是一家人，简直是给我们凌家丢脸。

杨幂也随即发出了声嘶力竭的娇喘：“等一下，我老公呢？

”张震展示了他怜香惜玉的高尚品格，制止了凌云恺的行为：“你知道她是谁吗？

堂堂休斯顿影后你也敢动？

凌云恺：“休斯顿影后是什么鬼？

”张震：“连休斯顿影后是什么都不知道就特么给我闭嘴！

”凌云恺在微信写下了张震暗通逆党的罪行，眼看就要发送出去。

张震发现对方用的是最新推出的iPhone8，愉快的和他打成一片，然后就把他打死了。

剧情这样发展不禁会让人产生以下疑问：凌云恺会为了杨幂而将锦衣卫的声誉置之不顾？

张震会为了杨幂堵上自己的命运？

两个有颜值有地位的百户候会为了杨幂打起来？

张震是（百户）候，可观众不是猴啊，编剧你就这么忍心把我们当猴耍吗？

事后裴纶（雷佳音 饰）来查案，发现大家都随身携带手机，唯独凌云恺的手机不见了，这事相当蹊跷，多半是被张震卖给黄牛党了。

张震机智的说这款手机具有最新的隐形功能，现在已经隐形了。

晚上，张震收到网友请求面基的私信，然后就去跟网友钻了小树林。

接下来两女一男和张震大战了三百回合，爽得张震飘飘欲仙。

带头的丁师父表示，如果张震还想玩4P，就防火烧了朝廷的报社。

没想到网媒竟然以这种方式对抗纸媒，真是丧心病狂。

张震来到报社欲施不轨，不料郑章班大放厥词，说锦衣卫都是厂公养的狗。

这么说的话，张震（在电影里的角色）应该算单身狗。

伤害单身狗的行为让张震倍感不适（此处是导演埋的一处伏笔，为后文说张震是动物保护协会的编外成员做铺垫），对郑章班展开了报复。

郑章班使用类似于血滴子的武器还击，最后还是被打成了智障。

（不是淘宝上卖的那种血滴子）张震放火烧了报社，回家发现雷佳音和杨幂已经等候多时，杨幂还谎称她是自己的妻子。

眼看有美人计可以中，张震连忙要求杨幂下面给他吃。

不料杨幂此时正在下面给雷佳音吃，雷佳音吃的声音还很大，看样子是吃得很爽。

张震当然不乐意了，把杨幂捆在船上玩SM，还把她扔进水里玩湿身，最后还亲自跳进水里和她洗鸳鸯浴。

随后雷佳音去找张译通风报信，却被张译后入。

张震、杨幂救了雷佳音又遭到张译的追杀。

大战一触即发，猫都被打死了，张震还没被打死。

张震作为动物保护协会的编外成员，把猫安顿好之后才和雷佳音、杨幂逃亡，真该入选感动明朝十大人物。

大决战终于来临，张震不想和杨幂在一起，于是叫杨幂先走一步，结果杨幂表示：“我特么买了电影票，电影还没看完你就叫我离场？

没看到彩蛋我特么是不会走的！

”既然杨幂不走，张震只好通过计谋套出了她的名字叫“妙玄”，以后谈恋爱一定要先看对方的身份证，叫“妙玄”的一律不能要。

打斗途中雷佳音后入了张译报了仇，张译最终被乱脚踩死，以毫无尊严的方式结束了生命。

在命（编）运（剧）的安排下，张震当然是取得了胜利。

观众也是在这时才得知那只猫还没死，我们可以猜测是那只猫保佑张震幸免于难，看来爱猫的人会有好报。

根据这个规律，一大半的豆瓣网友都有好报。

故事的最后，明熹宗朱由校驾崩，杨幂的老相好朱由检登基，他下令让魏忠贤去凤阳守陵。

魏忠贤选择了上吊自杀，朱由检将其首级悬于河间老家。

金士杰之前在《逆时营救》被杨幂坑了，在《绣春刀2》又被杨幂摆了一道，估计从今往后他见到杨幂都要绕道走。

张震历经千难万险还是活了下来， 眼看命（编）运（剧）要安排他和杨幂在一起了，他的内心戏：“我不要和杨幂在一起，我宁愿去坐牢”。

张震如愿以偿进了监狱，然而皇上一想到杨幂没了张震就会来找自己，就把张震给放了。

从此，张震和杨幂过上了幸福的生活，这是一个悲伤的故事。

彩蛋：上一集出现过的周一围由于时间仓促就简单说几句，本片以武侠为外壳包裹的其实是朝廷的尔虞我诈和勾心斗角。

没有人是绝对的好人，也没有人是绝对的坏人，他们可以为了自己或者心爱的人作出伤害别人的事，因此也出现了好人（陆文昭）的黑化，坏人（殷澄）的洗白，这点类似于《加勒比海盗》。

剧情方面环环相扣，每一幕既是结尾也是开头，没有哪一秒种是多余的，每个片段都埋了伏笔，每个片段都有悬念。

下一个片段解决了上一个悬念，又会产生新的悬念。

导演和编剧巧妙的把故事编“圆”了，让每个人的动机都有理有据，让每段戏份都有始有终，这点类似于《低俗小说》《心迷宫》。

就动作戏而言本片并不算出彩，和李连杰的黄飞鸿系列，以及甄子丹的《黄飞鸿之铁马骝》相比起来还有一定差距，但《绣春刀2》的剧本可以说是武侠片的上乘之作，而且BGM也很好。

我在二刷之后更是深有体会，由于最近比较忙就不帮助大家梳理本片剧情、分析人物的心理活动了，推荐大家去看第二遍，自然而然就明白剧本有多好了。

沈炼比别人高明一分，就是因为，他知道自己是一条狗。

连孙悟空都是一条狗，一个小小的锦衣卫百户，算得上什么……北斋不知道，她觉得信王会杀郭真，不会杀自己。

陆文昭也不知道，他觉得信王会杀郭真，会杀北斋，但不会杀自己。

自信的来源，无非是以为自己是不一样的。

天地不仁，你凭什么觉得自己是不一样的刍狗？

沈炼独特在，他看得通透，北斋心里有父母，陆文昭心里有变革，信王心里有皇位，裴纶心里有殷澄，沈炼心里，只有活着，没什么执念和妄想。

虽然也并没什么用。

沈炼这个主角是疏离的，有些哀戚，有些茫茫然 ，还有点也许是因为经历生死生出来的灰心，他不信自己能拥有爱情，也不信能掌握自己命运，一切都是极远的东西，所以也生不出什么强烈的爱憎。

他的恋情，始终是苦恋，有点自虐的倾向。

是彻底灰心的人试图在茫茫世间给自己寻找一点微弱火光般的希望，是抗争的意思。

然而他的抗争，始终像是放弃。

从本心里，他从不相信自己能赢。

他被命运一步步推向不可知的所在，是这个剧本最残忍也最精彩的设定。

本片里没有反派，也没有无辜者。

最后的大战，于他，于他们，是彻底放弃后的放手一搏。

输了却好像是赢了，因为每个人的执念都破灭了，所以陆文昭、丁白缨肯陪着自己的的执念一起死。

沈炼还能活下来，是因为他本没执念，当然，也因为还有《绣春刀1》。

有时候，我挺怀念90年代的武侠片，那里有随心所欲、有心想事成，有命自由我不由天的盲目乐观。

再说点题外话。

《绣春刀2》的剧本写得极扎实，单是张震救杨幂，至少就有五步心理推进，合理可信。

1.好奇北斋是谁。

但没想救他。

2.见到北斋是那伞下姑娘，不忍，但还是没想救她。

3.凌云凯要侮辱北斋，不忍加上不屑，只是要阻止凌云凯施暴。

但还是不反对杀了北斋。

4.凌云凯写“无常簿”，恐惧，要毁掉簿子，然而并不想对付凌云凯。

5.凌云凯搬出魏忠贤，吓得一时手软，放脱了凌云凯，凌云凯暴起，情急之下来不及细想，这才错手杀了。

从未见过如此合情合理的“英雄救美”。

情节塑造人物，至此，沈炼这个主角，立起来了。

只是随笔只是爱上一对cp只谈感情戏超级喜欢这一对冷冽师妹&腹黑师兄一直想随便写点什么，之前写过，但总感觉零零碎碎的，没头没脑的，干脆就直接重新写一个。

陆文昭说自己活到这个岁数，已不在乎什么情意，可他赴死前那一抬手，颤抖着想摸摸师妹的脸，欲抚未抚，却明明是隐忍的情意。

——「海底月是天上月，眼前人是心上人」冷冽的丁白缨难得娇嗔的一句“嘁，师哥才不会加害姑娘呢”这个好姑娘，她明明看透了信王已经把他俩视为弃卒，却仍旧选择不点破，或许是知道师兄的志向，不忍令他绝望，她只是默默地相随，随他生，随他死，将所有的情绪都藏在心底，不露声色，冷冽的背后是不曾说出口情深义重，重到连性命都毫无怨言的奉上，最后只有一句“师兄，你还不明白吗？

对于殿下来说，我们都是破绽”。

每次他俩喊对方师兄师妹时，总觉得有种温柔的感觉，明明是陆文昭让丁白缨去灭口的戏码，可陆文昭脱口而出的“师妹”二字，却显得那么柔软。

——「将军无计御香尘，漫天赤絮寻白缨」两人一执白缨，一执赤絮在电影中，他俩的戏份比不上男女主，甚至连男二都比不上，但这段点到即止的爱意，恰到好处的留白，反倒更令我这个观众念念不忘，甚至十分好奇他俩之前的故事。

其实整部电影里，最戳我的，不是陆文昭那一抚，而是这厢陆文昭已经把裴仑压制的毫无还手之力，只差一击毙命了，那厢一听到丁白缨的一声唤“师兄”，看见她被沈炼所伤，立马就赶来支援，把自己的背后完全留给了裴仑。。

混迹官场多年的陆文昭不会不知道，这样会给背后的敌方有机可乘，甚至致命一击，他明明都知道，可因着那一句“师兄”，还是这样不管不顾的冲了出去。。。。

于是便有了那一幕。。。

——「信王拔出了自己的破绽，于是可以登万人之上；丁白缨被拔出了破绽，成了人世间最锋利的一把刀」（该句来自lofter的作者:信在文。

链接地址:http://xinzaiwen.lofter.com/post/1ea40cee_10c1656c）丁白缨看见陆文昭受伤，立马停手，急匆匆扶住师兄，眼里的冷冽不见，满满的心疼和担忧，再到看见师兄绝望般的冲进敌阵，她的彻底崩塌，独身一人，一路杀过去，杀到连刀都豁了口子了。。。

眼神里那种绝望和疲惫，就那么孤身一人的肃立，真是让人无比心疼和难过。。。

网上看到一句话「她不停地杀人却再也走不到他的尸体旁边了的」这世上再也不会有人，用那样柔软的声音唤她“师妹”了。

【人设】陆文昭这角色真是特别立体:信念破灭→重塑理想→忍辱负重→步步筹谋→沦为弃子→万念俱灰并且从头到尾都觉得陆文昭这个角色真是太正面了。。。

所以完全不理解把他看成奸诈小人的反派这种观点。

—对明公:忠心耿耿，遭到背叛，被视为弃卒也毫无怨言。

—对恩人:尽力笼罩，三番两次的包庇—对自己:为了铲除阉党，辅佐明君，实现自己的信念，一直努力谋划。

然而—对师妹:就像采访里饰演者张译说的那样“陆文昭这辈子最对不起的人就是他的师妹”【其他】饰演者张译说“陆文昭为什么不改姓丁，他又是怎么进入锦衣卫的，这里边很乱啊，我捯饬不清楚。

可有一节，陆文昭和丁白缨，有一段百转千回的爱情，令人荡气回肠！

”这说话说一半吊人胃口的事真是虐人哪～据导演所说武力值:师兄不如师妹但论智谋，角色排行榜上，陆文昭绝对是名列前茅（可连师妹都看出来自己是弃卒了，他既然身处高位，怎么会不懂“狡兔死走狗烹”这么简单的道理？

他是怎么爬到这个位子上的？

其实对这个名列前茅的排名，个人还是有点怀疑的2333）1.丁白缨之父是什么来头？

2.陆文昭的身世如何，如何和丁白缨相识？

如何拜在了丁白缨之父的门下 ？

又如何当了兵？

3.那一战回来后，又是如何和师妹联系上，让她助自己辅佐信王？

4.他俩欲说还休暧昧不明的感情到底是什么情况？

5.丁修&丁显这2个徒弟是怎么收的？

6.丁修是否对丁白缨有异样的情感？

如果有，丁修和陆文昭的关系融洽吗？

😂7.丁白缨为什么对丁显比对丁修好？

8.丁显丁修的关系是一开始就这样吗？

感觉自己好多疑问，真心希望导演第三部或者干脆出个外传，好好说说陆文昭&丁白缨&丁显&丁修的故事，虽然感觉可能性不大，毕竟导演说主线一定有沈炼，那第三部丁白缨陆文昭就不可能再出现了，唉。。。

感觉我在自问自答唉。。。

越来越想知道他俩之间的故事了可这说话说一半，电影演的又各种留白，真是吊人胃口。。。

另外～！！！

师妹发糖了，吼吼吼(◎｀・ω・´)人(´・ω・｀*)“丁师傅对她师兄就是全部的意义，她能为师兄生，为师兄死，其实是很深情的，虽然电影里表现的是淡淡的，但其实越是淡淡的感情越深情，平时两人不会在一起你情我爱的，但你看她为他做什么，能为他去死，说什么就去做什么，这种感情还不够浓吗？

”

【关于为毛现实中选裴伦】辛芷蕾回答:“因为裴伦有好吃的”😂😂😂2333看来陆文昭平时没有拿什么好伙食招待师妹，或是烹饪水平太差，做的菜太难吃，导致师妹。。

【关于最后陆文昭那一抚】据丁师妹答:“那段是试戏的时候拍完的，自己也很蒙”2333😂