导演：卡森·伦德
主演：弗雷德里克·怀斯曼,韦恩·戴蒙德,基思·威廉姆斯·理查兹,康纳·马克思,格雷戈里·法拉特克,基思·普尔森,小大卫·托雷斯,保罗·坎达里安,西奥多·布卢科
类型：电影地区：美国,法国语言：英语年份：2024
简介：讲述了新英格兰一个休闲联赛的最后一场比赛。在他们心爱的球场即将被拆除之前，我们跟随着这群成年人的幽默和隐晦的感伤，比赛持续到加时赛，白昼渐渐消逝为夜幕，标志着一个时代的终结。详细 >
高弧慢球，一种对时间的隐喻，人群，记忆，过去的时光终会慢慢离散。
4漫长的告别
“看了一个小时也不懂棒球⚾️”freedom is never free；相比于其他⚾️的高度社会团体属性；tom waits
#BJIFF15 @深影，从清晨一直打到深夜，当他判定一记根本看不清的弧线球为坏球时，他知道是时候了，是时候点燃烟花接受这种失败，它正如一切满怀欣喜却扫兴而归的失败一样，没有一颗棒球能飞出时间，因而击出一支安打或是挥棒落空都不再重要。
只有中间对“高弧慢球”的解释短暂地吸引了我的注意，再就是镜头语言不错、色调漂亮，偶尔有点小幽默，对我来说这就是所有亮点了。不懂棒球的人看一群吵吵嚷嚷的暴躁老男人一边吐口水一边打一个多小时球真的特别无聊，还有那个男人撒尿的镜头和擦边台词真的特别没必要。看过最无聊的电影。
3.5/5，24丝路11，感受一下时间流逝，最后竟然要用车灯打光也要把球赛进行下去，可真就看了一个多小时也没搞清棒球是咋回事啊～～～
老男人们好好打球就行了，能别这么矫情吗？
Omnes电影很美国本土，没有什么宏大、复杂的议题设置，加上制作不存在类型技巧，代入故事很难，很容易犯困。但优点很明显，它制造了一种强烈的时间触觉，棒球运动没有时间限制，便可以永不停止，也可能随时停止。它关注常被银幕忽视的普通的小小情愫，角色们对棒球的留恋，像小朋友们玩一个下午直到天黑，仍不舍离散。它传递给我的就是这种看着同伴离开，自己内心恋恋不舍的失落感。2.5
BJIFF。不散！完全类型化的外部形象，在演变中愈发抽象，摒弃了部分信息的前置，只集中在棒球场上，时间的流动负责积累感动，于是在后半部分能通过摄影、声音和表演使观众相信感官接收的能动，一个很深邃且清晰的思考出现——可以连接人与人精神趣味的场域所指一但消逝，我们该如何
【4】球场成为对抗时间的场域，就像Eephus本身，在缓速中难以捉摸，并借临场者的语言和反应逐渐澄清这一机制。即便在最后燃放的烟火里，我们仍无法全情投入其中，亦难以轻易抽身，只剩光线反映在身躯上，最终沦为真空。 w/c
#BJIFF@深影国际，车灯亮起的那一刻让热爱和惋惜都在黑夜里更加深邃，一个时代的落幕也意味着共通的集体情怀即将消散，令人怅惘。
一千双眼睛看球赛
3.8。感觉是更偏生活/后纪实的林克莱特。比较平实，想不到不时有好笑的地方(生活轻喜)。非常广阔的多视角展现这场棒球。只有一个插入镜头，给了传说中的高弧慢球第一次体会到棒球的魅力，觉得有趣。也比足球好玩和没那么暴力。居然也有美国人不懂棒球哈哈“我看了一个小时还是没看懂”卡森·伦德当导演，特点应该是能在同一场戏同一节奏里，自然化地构建众多小区吧。小组同一的优点是，均能将对焦的戏延伸、还给戏外的区域——无论那是自然还是生活还是更爱陶尔米纳。抓取 凝聚 重构的能力太凶。
7.5 无可挽回的消逝，落幕总是无尽哀伤，怅惘无处诉。
标签式的配方。以框架性的事件构筑时空的边界，然后将繁复的片段和元素细密织入，形成错综多层次的叙事与表意文本。母题依然是怀旧，风格依旧是喜剧主导。从体育电影的角度来看也很新鲜了。努力避开体育比赛本身戏剧性的诱惑，把场外元素置于比赛本身之上(或者至少是分庭抗礼的位置)。用充满文化可信度的细节充盈整个框架，保持了丰富、灵动的叙事和观影体验。还是要感叹下他们这种新鲜的剧作风格(和圣诞夜几乎一样)，反叙事的同时又处处都是微观/片段叙事，同时又最大限度渲染情绪和情结。反(经典)结构的同时却又利用了某种框架性，让影片既松弛发散，又形散神不散。多维、叠加态的文本之上，调度又简洁而浪漫。确实新鲜，确实有才华。看今后是否还有其他题材本身的特质能与这种新鲜的手法碰撞出更灿烂的火花了。
讲述社区球场的最后一场棒球比赛，然而镜头却未对准在棒球上，而是聚焦在球场内外的人，场上场下的闲聊，不懂棒球的亲友，偶尔路过的看客，吐嘈战况的小孩，以及一直在记录的老人，球赛一点也不激烈，甚至是称得上无聊的程度，但这却是一场让人忘记时间流逝的比赛，仿佛双方都不想让比赛结束，而这场在外人看来毫无意义的比赛，除了场上的人之外无人在意，打过几次好球，中途有人退出，后段甚至连球都看不到，有人hea着等待结束，有人坚守岗位，用车灯代替场灯，挨到比赛最后用最不讨好的规则来见证赛果，最后匆匆散场，甚至没有告别，像极了人生。7.6
+ 比起米勒角的圣诞夜更喜欢这部
无需了解棒球规则
这也算漫长的告别吧，情绪还是感受到了。想起了小时候从天亮玩到天黑还不愿回家的情景。
老男孩儿们，不愿散场的比赛
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高弧慢球，一种对时间的隐喻，人群，记忆，过去的时光终会慢慢离散。
4漫长的告别
“看了一个小时也不懂棒球⚾️”freedom is never free；相比于其他⚾️的高度社会团体属性；tom waits
#BJIFF15 @深影，从清晨一直打到深夜，当他判定一记根本看不清的弧线球为坏球时，他知道是时候了，是时候点燃烟花接受这种失败，它正如一切满怀欣喜却扫兴而归的失败一样，没有一颗棒球能飞出时间，因而击出一支安打或是挥棒落空都不再重要。
只有中间对“高弧慢球”的解释短暂地吸引了我的注意，再就是镜头语言不错、色调漂亮，偶尔有点小幽默，对我来说这就是所有亮点了。不懂棒球的人看一群吵吵嚷嚷的暴躁老男人一边吐口水一边打一个多小时球真的特别无聊，还有那个男人撒尿的镜头和擦边台词真的特别没必要。看过最无聊的电影。
3.5/5，24丝路11，感受一下时间流逝，最后竟然要用车灯打光也要把球赛进行下去，可真就看了一个多小时也没搞清棒球是咋回事啊～～～
老男人们好好打球就行了，能别这么矫情吗？
Omnes电影很美国本土，没有什么宏大、复杂的议题设置，加上制作不存在类型技巧，代入故事很难，很容易犯困。但优点很明显，它制造了一种强烈的时间触觉，棒球运动没有时间限制，便可以永不停止，也可能随时停止。它关注常被银幕忽视的普通的小小情愫，角色们对棒球的留恋，像小朋友们玩一个下午直到天黑，仍不舍离散。它传递给我的就是这种看着同伴离开，自己内心恋恋不舍的失落感。2.5
BJIFF。不散！完全类型化的外部形象，在演变中愈发抽象，摒弃了部分信息的前置，只集中在棒球场上，时间的流动负责积累感动，于是在后半部分能通过摄影、声音和表演使观众相信感官接收的能动，一个很深邃且清晰的思考出现——可以连接人与人精神趣味的场域所指一但消逝，我们该如何
【4】球场成为对抗时间的场域，就像Eephus本身，在缓速中难以捉摸，并借临场者的语言和反应逐渐澄清这一机制。即便在最后燃放的烟火里，我们仍无法全情投入其中，亦难以轻易抽身，只剩光线反映在身躯上，最终沦为真空。 w/c
#BJIFF@深影国际，车灯亮起的那一刻让热爱和惋惜都在黑夜里更加深邃，一个时代的落幕也意味着共通的集体情怀即将消散，令人怅惘。
一千双眼睛看球赛
3.8。感觉是更偏生活/后纪实的林克莱特。比较平实，想不到不时有好笑的地方(生活轻喜)。非常广阔的多视角展现这场棒球。只有一个插入镜头，给了传说中的高弧慢球第一次体会到棒球的魅力，觉得有趣。也比足球好玩和没那么暴力。居然也有美国人不懂棒球哈哈“我看了一个小时还是没看懂”卡森·伦德当导演，特点应该是能在同一场戏同一节奏里，自然化地构建众多小区吧。小组同一的优点是，均能将对焦的戏延伸、还给戏外的区域——无论那是自然还是生活还是更爱陶尔米纳。抓取 凝聚 重构的能力太凶。
7.5 无可挽回的消逝，落幕总是无尽哀伤，怅惘无处诉。
标签式的配方。以框架性的事件构筑时空的边界，然后将繁复的片段和元素细密织入，形成错综多层次的叙事与表意文本。母题依然是怀旧，风格依旧是喜剧主导。从体育电影的角度来看也很新鲜了。努力避开体育比赛本身戏剧性的诱惑，把场外元素置于比赛本身之上(或者至少是分庭抗礼的位置)。用充满文化可信度的细节充盈整个框架，保持了丰富、灵动的叙事和观影体验。还是要感叹下他们这种新鲜的剧作风格(和圣诞夜几乎一样)，反叙事的同时又处处都是微观/片段叙事，同时又最大限度渲染情绪和情结。反(经典)结构的同时却又利用了某种框架性，让影片既松弛发散，又形散神不散。多维、叠加态的文本之上，调度又简洁而浪漫。确实新鲜，确实有才华。看今后是否还有其他题材本身的特质能与这种新鲜的手法碰撞出更灿烂的火花了。
讲述社区球场的最后一场棒球比赛，然而镜头却未对准在棒球上，而是聚焦在球场内外的人，场上场下的闲聊，不懂棒球的亲友，偶尔路过的看客，吐嘈战况的小孩，以及一直在记录的老人，球赛一点也不激烈，甚至是称得上无聊的程度，但这却是一场让人忘记时间流逝的比赛，仿佛双方都不想让比赛结束，而这场在外人看来毫无意义的比赛，除了场上的人之外无人在意，打过几次好球，中途有人退出，后段甚至连球都看不到，有人hea着等待结束，有人坚守岗位，用车灯代替场灯，挨到比赛最后用最不讨好的规则来见证赛果，最后匆匆散场，甚至没有告别，像极了人生。7.6
+ 比起米勒角的圣诞夜更喜欢这部
无需了解棒球规则
这也算漫长的告别吧，情绪还是感受到了。想起了小时候从天亮玩到天黑还不愿回家的情景。
老男孩儿们，不愿散场的比赛