我并没有掐着表算,所以不知道那场海战戏到底持续了多长时间,但是总体上给我的感觉就是“根本停不下来”。
交战双方把各种体位试了个遍,海战中能用的招全上了,即便是对于不带脑子专门看战斗场面的观众,也已经值回票价了。
这电影很难不让我想到上半年的《300》续集,特别是本片也出现了一艘自[哔]式爆炸船,而且还占有相当重要的戏份。
不过在这部情感充沛的电影里,那对夫妻的生离死别故事反而显得不算太感人。
李舜臣将军也在决战前来了一番鼓舞士气的演说,不过比起希腊的特米斯托克利的所谓普[哔]价值,他讲的“爱作死就不会死”的道理更深入浅出也更实用一些。
当然对我来说,两场演说都没什么太大感染力。
别逼逼,赶紧开打才是要紧事。
不同于好莱坞电影的打一会儿逼逼一会儿,本片中的文戏和武戏存在于泾渭分明的前后两部分。
这种布局的好处是让爱看海战大场面的观众们一口气爽到家,弊端则是让前半段的文戏成了鸡肋:要说这段戏份没用呢,其实它还真是很用心的在为后面做铺垫;可要说它有用呢,又实在拍的太无趣了。
前半段有多无聊,后半段就有多带感。
而且这种带感是全方位的,绝不仅仅是滑溜滑溜眼珠子。
如我上面提到的,本片的情感非常充沛,而情感的传达则基本上不依赖于台词,甚至可以说没了台词本片的情感宣泄的更酣畅淋漓。
我不懂韩语,不好评价这次的字幕翻译水平如何,但我是真没感觉出来本片字幕的存在对于剧情理解有多少帮助作用,当然这也可能是因为台词本身就太过深奥了,即使忠实的翻译过来了,我也不知道到底是在说什么。
文戏不好看也是这个原因,不管是翻译的问题还是原文本就晦涩,总之前半段主角们不断叨逼叨,却没说出几个能让人印象深刻的字眼。
倒是影片的后半段,几乎没有台词,而这不多的台词里,还有将近一半是各种人反复喊着“李舜臣!
”但就是这台词极简的影片后半段,反而承载了电影情感传递的重要功能。
崔岷植领衔的主角一方,每个人脸上的表情都准确无误的传达出心里的潜台词,不需要张嘴便能激起观众内心的滔天巨浪。
令我印象深刻的台词还是有的,就是后半段山上的老者喊的“龟船复活了!
”电影的最后以接近于彩蛋的形式展示了一下用电脑特效做出来的传说中的龟船。
而在影片主故事当中,龟船则是看似缺席,实则无处不在。
因为当老者喊出“龟船复活了!
”的时候,观众们就明白了,其实有李舜臣在的战船就是龟船,无论何时何地。
反复渲染失去了龟船的朝鲜水师的境况多么窘迫,其实有点刻意营造紧张和悲壮气氛。
事实上,当时的朝鲜水师虽然处境不容乐观,但那十几艘板屋船与日本的战船相比,性能上仍是很占优势的。
从影片最后对日本水军的碾压就能看出来,相比于小个子的日本人驾驶的小个子的战船,朝鲜的船确实比较高大上,即便一开始就走这种横冲直撞的路线,收效也不见得很差。
除了那句“龟船复活了”,影片中还有两处情节让我大受触动。
一处是围观的百姓们奋力拉主角们出漩涡那里,虽然这段原创情节未必科学,但确实很燃,我一向对这种走群众路线的戏份没有抵抗力,从年轻时看《龙珠》里的“撒旦撒旦”到《超凡蜘蛛侠》里建筑工人们用塔吊为小蜘蛛搭的天桥。
另一处是终于取得胜利后,船舱中缺胳膊断腿的士兵们的打屁吹牛逼,特别是这句“如果将来我们的后代不记得我们今天做过的事,就太混账了”(大概意思),当年浴血奋战的将士们恐怕没想过这么多,这其实还是今天的人们替先人们说的,真正想表达的是今人们自己的觉悟:“你们在这片大海上洒下的鲜血几百年来不曾被人忘记,以后也不会被忘记,请安息吧!
”在今天这个特殊的日子里,这样的台词萦绕心头久久挥散不去。
本剧消灭的日军,比韩军历史上消灭过的还多真实历史是日本第二次侵朝后长驱直入所向披靡,中国万历25年(公元1597年)2月,丰臣秀吉下令摧毁全罗道和忠清道的抵抗力量。
日军主力在5-6 月渡海进入朝鲜。
在7月15日的漆川梁海战中轻松消灭了棒子水军。
接着在南原城和黄石山城消灭了棒子陆师。
随后日军将领加藤清正,黑田长政和毛利秀元率领大军继续按预定目标推进。
9月中旬,棒子在全罗道的抵抗仅存在于南部小块地方。
朝鲜水军仅剩12艘船。
而此时,日本陆师正在向汉城继续推进,日本水军则在藤堂高虎,加藤嘉明,安治胁坂等将领带领下,正在全罗道沿海配合陆师推进,日军前哨在9月7日抵达兰浦达洋面,在这里与李舜臣的12艘战船遭遇。
棒子水军开始诱惑日本水军。
9月16日,在获得了发现棒子残存水军主力的消息后,藤堂高虎带领中型关船30艘甩开大部队开始追击,准备与棒子水军决战。
结果被棒子水军引诱到一片陌生水域,此时海水退潮,日本水军前面的几艘船被棒子预先埋在浅海底的铁索和木桩挡住去路,遭到棒子水师掉头围攻。
导致来岛通总等数十人阵亡,那几艘搁浅的战船也被放弃。
在这次海战中的棒子水军损害轻微,但是因为担心众寡不敌,所以傍晚开始急速退却。
日本水军不熟悉路况,无法继续追击棒子水军,也害怕再中这样的圈套。
直到第二天,也就是9月17日,藤堂高虎和胁坂安治才再次来到战场上巡视,此时整个鸣梁水域已经没有棒子水军的踪影,对方早已溜之大吉。
日本水军发现棒子水军已然逃跑,于是继续前进攻克棒子水军的大本营。
一面突进到全罗道西岸地区,支援日本陆军的攻击。
此后日本军队顺利完成作战目标,扫荡全罗道棒子水军的任务已经全部完成。
接着开始在顺天,泗川,昌原,蔚山修筑城墙要塞,准备与南下的明军主力决战。
总而言之鸣梁海战就是在日本水陆大军进军全罗道的过程中,李舜臣在预定海区引诱并且伏击了日本水军的前锋部队,只是使日本前锋稍微受到一点损失,随后为保存就离开撤退。
日本水军夺取了该地的制海权和摧毁了棒子水军的基地,这么看实际上是日本取胜,损失日本损失了几艘船,死了几十个人,但是日本达成了摧毁对方水师基地,夺取制海权,掩护陆军前进的战略目标。
文/梦里诗书 如若你并不甚了解《鸣梁海战》的前因后果,那么可能当看了这样一部电影真的会认为李舜臣是力挽狂澜,救国于危难的中流砥柱,诚然他确是一位可歌可泣的民族英雄,但绝非发挥了如电影般近乎决定性的作用,今日的韩国将电影定焦鸣梁虽无篡改历史之过,但却有着不近真实的言过其实。
公元1592年,也是明万历二十年壬辰倭乱爆发,朝鲜根本无力抵抗倭寇的进攻,在近乎灭国如累卵的情形下求援明朝,以此才开始了明长达七年之久的抗倭援朝战争,我国近四万将士血洒疆场,方才最终挽救了面临亡国之祸的朝鲜,才有了李舜臣还能够在鸣梁小胜的战果,而鸣梁之捷确也是全局战争中,朝鲜为数不多依靠自已能力获得的胜利,这也成为了今日韩国为何不拍真正具有决定性作用的露梁海战,而要拍《鸣梁海战》,因为如此便可完全将中国的戏份剔除殆尽,同时也能将民族意识发挥到最佳态,作为一部他国的爱国教育电影,此番手法的运用自然无权指手画脚,但如此将小胜夸大为决定性的大捷确是有失公允的。
鸣梁海战真实的战况究竟有多大?
朝鲜自称死34人而损敌8000余,但据史载当时总共参加鸣梁海战的日军尚不足八千人,由此看来扭曲历史古已有之,战果显然被无线夸大了,还好估计就连今日的韩国人也觉如此去拍太过不且实际,《鸣梁海战》至少就战争场面上还未有此番如神兵天降的以一当百,电影在经过被引进大砍二十分钟仍觉庸长的文戏后,开始真正切入正题,李舜臣率领的十二搜战船迎敌船四百搜,电影为更加突李舜臣伟大的英雄气魄,设定了副将率领战船皆畏敌不前,李舜臣伊始孤舟迎战日寇的画面,战争场面的营造近战无可挑剔,但在远景的特效上仍然尚难比肩好莱坞大片,更无需谈《阿凡达》的对比,此作票房能在韩国超越前者,更多的当是源于了韩国民众的民族情怀。
不得不说韩国电影对于该如何煽情一直拿捏有道,整部电影架构并未将李舜臣这个在本国以如神的人物作为唯一贯穿始终,其间电影被穿插了多条小人物情感积淀的辅线,国恨与家仇,乱世中的生死绝恋,《鸣梁海战》所真正能以情动人的反倒不是唯有一身英雄气的李舜臣,而是那些战火中如哑女那般未被历史记载的小人物,他们的点滴化作了电影情感的脉络,同样《鸣梁海战》更未有丑化倭寇,那华丽的战国武士服,身中数箭仍能拼死相博的主将,韩国电影真正学会了尊重敌人来更为反衬自身的伟大。
《鸣梁海战》有着尚能为人的感动,却了无共鸣,那肆意夸大的胜利,被隐于真实的背景,但望有一日中国能照史拍一部一如此片的《露梁海战》,也好让韩国人看看何为历史原貌。
(转载须注明:原作者梦里诗书)
当所有恐惧达到极致转化成勇气时,那股力量胜过千军万马,郑氏女子扯下红衬裙在悬崖边摇喊,警示日军驶来的船只有诈那一幕时,我的心提到了喉咙,也跟着紧张,我也想把外衣拿起来做警示,郑氏女子看着丈夫将与装满炸弹的船同归于尽时那心碎的表情,但她还是果敢的扯下红衬裙在悬崖边摇喊,在国难当前,一切爱恨情仇、家长里短都显得那么微不足道,即使眼看情人葬身大海,也要肩负起保家卫国的责任。
看到郑氏女子摇喊,百姓们也万众一心一起要喊,朝军停止进攻躲过日军的埋伏。
军民团结同仇敌忾共抗敌人,胜利已不言而喻,没有龟甲船胜似有龟甲船,李舜臣本身就是一艘龟甲船,百姓们就是一艘龟甲船,每一个把恐惧转化成勇气的人都是一艘龟甲船。
李舜臣坚毅的眼神、沉着的表情、冷静的指挥、巧妙的战略把日军击败得溃不成军,他岿然不动的气势充斥着整个海面,稳如泰山的气势把敌人震慑得四处逃散,以少胜多不是偶然是天时地利人和的结果,是有一个能把恐惧转化成力量与勇气的领导者。
围绕鸣梁海战的争议主要有如下几个方面:中国网民认为李舜臣是副手,实际指挥是明朝水师提督陈璘。
这是对史料不了解或者未读史料而造成的混淆。
鸣梁大捷确实是李舜臣打的,也没有明军参与。
陈璘指挥的海战是鸣梁海战不久之后的另一场露梁海战,这是由中朝联军打的。
是鸣梁海战还是露梁海战消灭日水军主力,鸣梁海战并没有史料宣称消灭日水军主力,恐怕是网上以讹传讹。
鸣梁海战出名是因为其以少胜多,利用天时和地形设下伏击,打了一场漂亮的战役。
而日海军主力则是在露梁海战被歼灭。
另有观点对朝鲜水师以十二艘战船对日军一百三十余艘战船取得如此战绩表示不解。
这也是对史料不了解,对当时海战不了解造成的。
首先李舜臣并非硬碰硬的以十二艘船去攻击一百三十余艘。
而是凭借对环境和气候的熟悉,事先设下伏击地点,将日水军引诱至鸣梁海峡,在水下还设有木桩铁索。
其次,李舜臣的十二艘是战船,另还动用了一百余艘民船,加以改装。
而日军一百三十余艘也是战船,后来还跟有两百艘后勤船。
这样数量差距并不是太大。
龟船是全封闭结构,铁制护板,顶盖四周有尖刺,船头有大铳,不惧近战。
日呈秀吉之对龟船的描述是:“朝鲜人水战大异陆战,且战船大而行速,楼牌坚厚,铳丸俱不能入。
我船遇之,尽被撞破。
”。
而史载日海军战法以投掷焙烙和焙烙火矢为主,并无炮火。
对铁甲船难以造成伤害。
在加上二百后勤船只几乎无战斗力,所以朝鲜水师以少胜多大捷。
关于朝鲜水师和日本水师舰船数量的争议。
有诸多说法,更有一些说法完全脱离史料。
依据史料记载,比较正确的是,朝鲜水师方面,战船12-13艘,另动用改装民船100余艘。
日本水师方面,战船130余艘,另有后勤船200艘。
朝鲜是什么地方?
朝鲜者,我东北之舌也,进可断我咽喉,退可撤我屏障,扰之则丧我颜面,世称外藩,实为天朝门户。
这就是历次朝鲜战争的实际意义,当然,影片里的这一次鸣梁海战,与我们的关系不大,所以,这也是“自力更生”的韩国人,最愿意用来艺术加工的历史事件。
但在我看来,这些艺术加工非但没有给李舜臣树立一个良好的形象,反而还让人对李舜臣更加产生疏离感。
因为,导演和编剧,并没有真的去描绘一个极其善于海战的军事家,而是塑造了一个不被人所理解的孤单英雄式的爱国将军。
或许就像当时一样吧,更懂他的是明军的水师将领,而非他的同僚,这个天子陪臣,该有多么寂寞。
这一点,在我看到电影里,朝鲜宣祖给他下的圣旨上写着,万历三十年的时候,更是有了深切的体会。
孟子说,天时不如地利,地利不如人和。
这一点,我不知道孙子怎么看,反正,作为一个外行人,我觉得这话相当正确,大概李舜臣本人也不会反对。
但在电影里,鸣梁海战,这一场以少胜多的经典战役,占足了天时地利,偏偏忽略了“人和”。
当然,导演并没有完全放弃“人和”,反而是为了着重表现这一点,从头到尾的改造了整个故事,讲复出的李舜臣是怎么收拢人心,将众人的恐惧转化为勇气,但这样一来,战役中的谋略,真正用来打败倭寇的武器,都成了笑谈。
当然,这些问题,只有会问一句,“这样就能打败倭寇?
”的观众,才会发现吧。
彼时的日本,处于战国末年,刚刚统一在丰臣麾下(战国时代的终结,是以此役之后两年的关原之战为标志),那些从乱世里幸存下来的武士,大都与豺狼无异,视人命如草芥。
所以,这些曾浴血奋战数十载的日本军队,在士气战阵,甚至是单兵作战上的能力,都是比较高的,这也是朝鲜一触即溃,明军苦战不下的原因。
但是,中朝两军,也有制胜的关键,这就是大炮与舰船。
这一点,其实电影里也体现出来了,作为大家概念中海战的标配,“坚船利炮”,朝鲜一方,基本全部配备了舰载大炮,甚至还有“火箭”,但是,倭寇却全部靠火铳来作主要武器,顶多就是有几杆大火铳(大筒),也顶不上太大的用场。
要知道,大炮和火铳在射程上,可不是一个数量级的,至于“坚船”,不说李舜臣以艨艟为原型改造的龟船,有多能冲撞(倭寇上呈丰臣秀吉的战报里是这么说的,“朝鲜人水战大异陆战,且战船大而行速,楼牌坚厚,铳丸俱不能入。
我船遇之,尽被撞破”),就连片中那种朝鲜主力战船,板屋船,都能把倭寇的船只(应该不是关船,都是运输船),撞个七零八落,你就知道双方在船只和武器的质量上,有多大的差距了。
所以,这场仗是以少胜多,但绝非以弱为强,两者在实力上没有不可逆转的差距,可以称得上是奇迹,而绝非是像电影里描述的那样,近乎人定胜天的神迹。
从战前开始梳理一下,比较一下电影与实际战役的差距。
朝鲜水师在漆川梁之战(1597年7月,此战之前三个月)中,几乎被倭寇全歼,只因为襄楔(就是电影一开始那小胡子,后来烧了龟船想逃,被射死的那位)临阵脱逃,才保留了十二艘战船。
这就是朝鲜水师的全部战斗力,也是李舜臣用来翻本的本钱。
日本方面,自以为全歼了朝鲜水师,获得了梦寐以求的制海权,所以显得有些无所顾忌。
当时,倭寇的计划是以海军,配合陆军,扫荡朝鲜南部以及海上的岛屿。
所以,这三百余艘船中,有大概两百艘是运输船,主要都是给陆军的补给。
在电影里,日军是带着庞大的舰队大举来犯,而李舜臣则抱着殉国的决心,想要带着自己仅剩的十三条战船(有一艘新造的龟船,后来被烧了),与之决一死战。
战前准备时,朝鲜方面就是人心涣散,就连朝鲜国王李昖也给他下旨,要求其上岸作战。
而李舜臣依然坚持故我,决议出战,这种以卵击石的作战计划,让军心很不稳,加上倭寇送来了一船人头恐吓他们,于是,出现了逃兵。
有一个逃兵,就会有第二个,所以,李舜臣直接一刀砍了(艺术加工得太棒了,那剑基本就是湛卢的级别,后来再一次一刀切人头,不费力,有这种神兵,以一敌百,何足道也)。
接着,“逃将”出现了,这家伙不但派人刺杀李舜臣,还把李舜臣最宝贝的龟船给烧了(查了一下,这人逃跑被击毙是属实的)。
后来,那些水使(大概就是校尉级别,或者讲是舰长)还再次来请求,不要出战。
李舜臣报以什么呢?
把营帐全烧光了,逼他们全部睡在船上。
电影里的李舜臣是这么和儿子讲的,他是要让他们把恐惧转化为勇气。
好像挺有一点破釜沉舟的感觉,但是,情况假如真的是这样,明知要死还送死,靠斩逃兵能制止得住吗?
上下一心,众志成城,好像没那么容易做到吧?
于是,海战一开始,十二艘战船中,只有李舜臣的座舰朝敌人进发,另外十一艘全都停在原地观望。
偏偏李舜臣的这一艘船,真的拖住了倭寇几十艘船的进攻。
先是一轮炮击,击毁了不少,在与三四艘倭寇战船进行白刃战的时候,还是靠着大炮硬是挺了下来。
接着,漩涡就出现了。
而用来表达军民同心的情节,除了哑女传递信号,避免李舜臣的座舰被炸之外,还有就是有这么多划着小木船的百姓,硬是把李舜臣的板屋船给拉出了漩涡。
真是太感人了,但也实在是太发挥想象力了。
要知道,漩涡这种东西,不是位置不变的,随时可能会吞没掉他们的小船。
但是,这漩涡是朝鲜人开的,只搅拌倭寇的船,却动不了朝鲜百姓的小木板。
最最扯的当然不是这些,也不是那个拿火铳当狙击枪用的伊贺众(忍者),而是这十二艘板屋船直接撞向了倭寇的船队,而且是在本身毫无破损的情况下,直接撞沉无数倭寇船。
有这种碾压的能力,战前还需要怕个鸟?
而非常讽刺的是,敌军将领加藤嘉明在这时说了句,这就是他的智谋吗?
先用一艘船吸引火力,再干掉来岛通总的水军(数十艘战船),接着带着其他十一条船,直接碾压加藤嘉明和胁坂安治的水军主力,这用的是智谋吗?
这就是简单粗暴直接干。
但事实上,根据史料记载(据称,导演查阅了《乱中日记》《宣祖实录》《李忠武公全书》之类的史料,还亲自带专家查了当地当时的天气地形,但他还是选了一个最英雄的故事),这并不是一场以卵击石的阵地战,而是一场伏击战。
李舜臣其实从一开始就占据了“人和”,而一贯以“不打无准备之仗”出名的他,除了亲自勘探地形,研究时机,更是发动了群众,预先在鸣梁海峡,埋下了木桩,拉起了锁链。
鸣梁海峡是珍岛与朝鲜半岛之间的一道海峡,这里的地形十分特殊,不但水浅海峡窄,而且水流很不稳定。
这道海峡窄到什么程度,度娘说,只有249米,完全可以拉起一条铁索。
除此之外,鸣梁海峡的水流也很奇怪,每隔几个钟头就会逆转一次方向,不但如此,它的潮汐落差也极大,据说能在短时间内达到十米落差。
而在水流逆转,涨退潮的时候,海峡里还会发出巨大的响声,这就是“鸣梁”这个名字的来由。
度娘还说,今天的鸣梁海峡,建有世界上最大的潮汐发电站。
这里的水流有多不平静,也就可想而知了,但倭寇偏偏不知道。
再有,倭寇假如要选择一处海域做战场,就算不知道此地的水文状况,会选择鸣梁海峡这样不适宜发挥数量优势的狭窄海域吗?
阵地战与伏击战的区别,一目了然。
你说当时的朝鲜人怕不怕倭寇,怕。
但你说这些水军将士,怕不怕跟着李舜臣去打倭寇?
肯定不怕,这都怕,那还不如投降呢。
因为,大家都知道,李舜臣有勇有谋,绝不会打枉死的战争。
这就是他能够复出的原因,朝鲜水师都怀念这位能打胜仗的将军,他从回来的一开始就占着“人和”了。
李舜臣对这一场战役的战前准备,做得依然非常充分,毕竟,他不是在拍电影,不能确定自己可以一刀砍下敌军将领的头颅,更不能肯定,开炮的时候可以指哪打哪。
拿白刃战拍电影,特别能显示主角的英雄气概,可是,对于李舜臣来讲,这会直接破坏他的计划。
他的计划是什么呢?
派出一艘战船,将敌军诱入鸣梁海峡。
是的,在电影里,这帮家伙是冲着李舜臣去的,但事实上,没有人会带着运输船和你玩决一死战。
倭寇的海军将领,藤堂高虎正带着大军护卫运输船,除了执行扫荡全罗道海域的任务外,还要支援朝鲜南部的日本陆军。
倭寇在发现李舜臣派出的战船后(不能确定李舜臣是否在船上),藤堂高虎就带着三十来艘关船作为先锋,甩开大部队来追击朝鲜水师。
追到鸣梁海峡后,倭寇就遭遇了李舜臣的船队(据说他还动员了一百多条小船伪装成军船,以壮声势)。
双方开火交战,但由于李舜臣一方有山体掩护,倭寇在兵力占优势的情况下,依然无法速战速决。
就在双方相持不下的时候,漩涡出现了,倭寇一方的船只都是尖底船,在水流中船身不稳,乱成了一团,而适宜近海作战的朝鲜水师则借机开始全力反击。
倭寇主力前来救援,又碰到海水开始退潮,这下子,李舜臣发动百姓埋在浅海底的木桩和藏在水里的铁索发挥了巨大的作用。
不但使得倭寇的船只进退不得,而且还因此撞破了不少。
李舜臣抓住时机,进行了猛烈炮击(白刃战的话,朝鲜能只阵亡34人?
)。
整场万历朝鲜战役,唯一阵亡的大名,就是在这时被乱炮打死的。
对的,这人就是片中被描述成海贼王,并且专程来找李舜臣送死的来岛通总,但事实上,他出身村上水军,听命于毛利家,后转投织田家,在万历朝鲜战争时是从四位出云守,一位标准的大名(封建领主,即身为武士的大地主)。
虽然影片说,此战日军损失八千人,几乎全军覆没,但这是朝鲜的一贯宣传,就连李舜臣本人也只敢说,“贼船有三十只撞破”,倭寇的伤亡不可能太大(怪不得导演敢拍板屋船冲进倭寇船队的场面,就是想说明倭寇这八千人是怎么被干掉的,可惜,偏离现实,也把李舜臣的谋略全毁了)。
因为,李舜臣在取得战果之后,趁着黄昏,就撤退了。
最重要的是,倭寇仍然按原计划行进,且完成了预定任务,即支援了陆军,而且扫荡了该海域,并击破朝鲜水师根据地,右水营,还攻占了在鸣梁海峡另一端的珍岛。
总结一下就是,李舜臣借着天时地利人和,在鸣梁海峡布下埋伏,引诱倭寇来战,并成功伏击敌军,取得了一定的战果。
在谋略上是相当精彩的,但现场肯定没有电影这么好看,因为,十二艘战船在远处开炮,借着火器的射程优势,还能有效杀伤敌人,真要冲进去,不只伤亡会很严重,就是胜负几何也难说。
最后,还要再说一下,鸣梁海战的意义。
这场仗的意义大不大?
对于朝鲜人来讲,相当大,因为十二艘战船对阵十倍于己的倭寇海军,仍然获得了胜利,绝对可以鼓舞士气,这对李舜臣的个人威望也是相当有利的,而在当时,主帅能够让全军信服,上下一心,为国捐躯,就是最大的力量。
可对于倭寇来讲,这一仗虽然输得难看,还战死了一个大名,但完全谈不上伤筋动骨。
至于朝鲜宣称的破坏后勤供给,阻止日军西进,那是完全没有的事,因为,日军接下来的举动,证明他还是完成了战略目标,继续掌控着制海权。
并且,陆上战局并没有因此而改变,明军依然与数倍于己的倭寇苦战,互有胜负。
可以说,导演为了把李舜臣的英雄形象塑造得更伟岸,凸显出他的与众不同,且不让人所理解,不但让他逼着将士去以卵击石,还让他自己与敌人进行不对等的白刃战,生死悬于一线,而且无意识的忽略了他的谋略,甚至为了“证实”夸大后的战功,安排了一场板屋船直接冲进倭寇船队,将他们尽数撞破的戏。
唯一体现军民齐心的戏码,竟然是百姓划着小木板去救漩涡里的李舜臣座舰,这样扯淡的情节,真的很考验导演的智商。
必死则生,幸生则死(电影里是“必生则死”),的确很有战争智慧,但在这场谋略致胜的伏击战中,并不体现这个道理。
可以说,导演抓住这句话,很好的迷惑了观众,提升了逼格,却把李舜臣从一个极富谋略的军事家,变成了一个绝境之中越战越猛的悍将。
“漩涡”都成了陪衬,一艘船能顶住数十艘船的攻击,还与四艘船白刃战获胜,最终,十二条板屋船碾压倭寇的海军主力。
这种叫以少胜多,赢得惊险的经典战例吗?
这叫装备优势,兵员优势极大,先进打败了落后的“屠杀战”。
导演是真的懂李舜臣吗?
只是韩国需要一个神一般的“民族英雄”罢了,需要的是从李舜臣嘴里说几句符合现代人观念的话,来鼓励一下民众。
谁会想知道,李舜臣到底是怎么打败倭寇的?
一个不够合情合理的故事,就算再精彩,也抵不住观众的质疑。
进而就是引发一个又一个的问题。
“这仗打得太假了,李舜臣是编出来的吧。
”“明知要送死,斩一个逃兵有用吗?
恐惧弥漫开去,将士知道毫无胜利的把握,应该是不等敌军来,就先溃逃了吧。
”“既然日本船在朝鲜船面前像豆腐一样,可以随便撞。
装备优势这么大,那怕什么呢?
”“既然李舜臣全歼了倭寇的水军,那还要向明军求援吗?
”“原来李舜臣全靠死拼和运气,那有什么了不起?
”……全片到了最后,最能让我记住的是这样一个情节。
得胜后,朝鲜船内,到处都是喜悦的气氛,一个士兵说,他瞪了一个倭寇一眼,然后那个倭寇就吓得尿裤子了。
我想,韩国人流行的都是这样的论调吧。
所以,万历朝鲜战争后,朝鲜更加抱紧了明朝的大腿,二战后,韩国又让美军驻扎在自己的领土内。
每次的朝鲜战争,我们打得都很不容易,虽然,只是不输而已。
但那些为国捐躯的将士,那些为了祖国利益而奋战他乡的军人们,他们的智慧与血汗,都不容我们忘记。
我们不需要一个神化的将军,来激励我们的精神。
真正的尊重,是相信现实的残酷,与真相的黑暗,仍不忘由衷的感激与敬佩,这些既平凡也与众不同的人们。
愿他们吃过的苦,不让我们重蹈覆辙。
而对于整个朝鲜来说,任由这样的观念扩散,神化的李舜臣不曾存在,也不会再出现,当一个新的军事天才横空出世,有血有肉真实为人的他,免不了要再当一回蒙尘的将星。
就像诸葛亮,他只活在书里,心里,传说里。
谁都不知道,他的智谋怎么传承下去,八卦阵、木牛流马、诸葛连弩,到底是怎么回事,有几个人懂。
但幸好,孙子兵法犹在。
真实是最沉重的尊敬,是一部传记类电影的生命所在,考究了器物之类的细节,偏偏舍弃了合情合理的逻辑,那整个故事,就都与虚构的小说同等价值了。
好在,他们还有一群努力的演员,把预定的角色,都演绎得很饱满,撇开这些深层的意义。
作为一部煽动民族情绪,聚拢民心的主旋律电影,导演做得很成功。
但愿,倭寇来袭之时,电影所塑造的李舜臣精神能派上用场。
因为,天不复生李舜臣。
很多人都一致认为这部电影之所以能超过《阿凡达》成为韩国最上座的电影就是因为电影里很强的“民族主义”。
但我今天看的时候,注意力却完全在崔岷植和崔岷植饰演的角色李舜臣身上。
对我来说,比起大家认为的电影宣扬的“主旋律”,“民族主义”,我更在意,也更受触动的是崔岷植和李舜臣他们个人。
看到电影里崔岷植饰演的李舜臣晚上睡觉做梦梦见自己死去的将领变成鬼魂回来找他的情景,李舜臣仓皇内疚,撕心裂肺的召唤他们时,那一瞬间我觉得崔岷植就是李舜臣,他将李舜臣简直演活了。
就像他在韩国本土宣传电影时说的,他只是把身体借给李舜臣了。
以前看他演电影就觉得他的演技实在太好了,今天看这部电影,却让我开始对他心生敬畏之情,透过他演的角色,我仿若感受到了他本人内在的震彻人心的生命力和魅力。
我不了解历史,所以也不了解李舜臣这个人,但只谈电影将他塑造的形象,觉得创作者的创作再加上崔岷植的演绎,赋予这个人物个人魅力实在太强了。
他的毅力,他的坚韧,临危不惧,果决,深深的折服了我。
比起民族主义,这个人物个人的优秀品质更吸引人。
也许这就是电影的巧妙之处,没有刻意的宣扬民族主义,通过着力刻画英雄人物的形象,就自然而然的能够激发起人的民族意识。
确实,看后面与日本人的海战时,我真切的感受到了激奋的心情。
我喜欢韩国电影还有一个原因就是他们的配乐。
看每部电影,他们的配乐都能给人留下深刻的印象。
从《新世界》里的配乐到《鸣梁》的配乐。
电影配的大气磅礴的交响乐真的给电影增色不少,很好的渲染了气氛,轻易就将观众带入到了那种情境中,让你产生共鸣,被感染,被吸引。
另一种角度,配乐也是对电影的另一种诠释,电影的另一种表达方式。
韩国电影近些年越发出色了,以前只是觉得他们把握小场面把握的很好,今天看《鸣梁》,发现他们驾驭大场面也越来越成熟。
电影真的拍的非常大气,无论是战争场面还是对双方军队的描写。
当然还有电影的主题。
看多了古装影视剧从权术阴谋的角度记叙,偶尔看这种以大场面直观的战争为主的电影给人带来的冲击和震撼真的很大。
单纯从观影角来看,很爽。
似乎透过看电影的过程,将体内积蓄的无处宣泄的情感借此也宣泄了出来。
最喜欢电影里的两句台词。
一句是战争胜利结束,朝鲜战士在船舱里,一位战士说,不知道我现在受的苦后人能不能知道,另一位说,肯定能,要是记不住那真是狗娘养的了。
另一句是最后李舜臣说的,这个深仇大恨,不知道什么时候能结束。
电影导演编剧作为艺术家,我想比起充当政府的宣传者,更愿意表达的是自己身为艺术家想说的,想给人们传达的。
那不是什么政治,而是朴素的天下大同的愿望。
置之死地而后生。
《鸣梁海战》,再次证明虽然韩国的犯罪片一骑绝尘,但其驾驭历史片的能力,依旧只停留在《大长今》的层面上。
曾和朋友笑谈这是部韩国意淫片,其实心里还是充满期待。
毕竟,李舜臣以12艘船挫败日本舰队330艘,是历史真实。
如此好的题材,大韩民族真正的英雄,没想到真拍成了意淫片。
鸣梁海战,是一场伏击战。
虽然日本舰队的330艘中只有130艘是战舰,也是一比十的悬殊。
这种情形下,如果是片中所描绘的楼船对攻,甚至还有大规模的接舷战,是无论如何也不可能取胜的。
真实史实是李舜臣的12艘全部为龟甲船,身被铁甲弹不能入,且机动灵活,采用冲角战术给以日舰大规模杀伤。
难道只有刺刀见红的肉搏才是英雄?
整部影片人物关系交待不清,矛盾冲突混沌模糊,情感铺垫简单幼稚。
应该不是我的知识积累中只有李舜臣和小西行长的缘故。
再多几句废——壬辰卫国战争中,鸣梁海战与六年后决定性的露梁海战相比,如同火烧新野与赤壁决战的关系。
露梁海战是大明与朝鲜水师共同作战的结果,也是李舜臣和中方将领邓子龙双双为国捐躯的一战。
如同50年前在同一片土地上进行的另一场战争一样,中国人的影象被刻意抹去了。
在这一点上,南北朝鲜倒是绝对统一。
韩国电影人凭着娴熟的回炉再造和举一反三,糅合本土特色,近年佳片井喷,拎着了亚洲电影的牛耳朵。
但他们也有束手无策的时候,例如遇上“大片之殇”。
好莱坞很早就尝过同样的境遇,中小制作尽可以恣意妄为,万花齐放,顶级大片却多有雷同。
巨额投资之下,商业回报成了重点考量,一切万全为上。
《鸣梁》一片更为特殊,比追逐商业利益更重要的,是奠祭民族情怀。
作为朝鲜最著名甚至是唯一拿得出手的民族英雄,李舜臣的传记电影是绝不能砸锅的。
导演金韩民(好爱国的名字!
)前作《最终兵器:弓》,题材冷门,拍得雷厉风行,张力万钧。
一旦执掌浩大的爱国历史题材,塑造万世敬仰的千秋偶像,便不能再冒风险,或加载个人风格,唯有按部就班,中规中矩。
《鸣梁》里能找到《弓》余韵的,是日方“狙击手”射旗与刺李的插曲,排除对当时枪械射程和精准的质疑,这一节拍出了高手对决的惊心。
拍《鸣梁》这样的题材,不必有任何新奇招式,四平八稳打完一个套路,已是最大胜利。
李舜臣击溃倭寇,对于韩国观众来说,就好比咱们看到陈真踢了虹口道场,叶问揍翻了英国拳王,霍元甲击败了俄国大力士,那是不问逻辑不求真实的情感宣泄。
只不过他们没有那么多抗击外侮的偶像可以膜拜,举国热情倾注于一个李舜臣,爆发出空前的票房能量,秒杀《阿凡达》,夺回了本土冠军。
全片场面到气氛俱佳,动作和特效毫不含糊,足以使韩国之外的观众也热血沸腾,然而隔着一层文化落差,总感觉故事略生硬,硬伤略碍眼。
然而在韩国观众眼里,所有硬伤非但不妨碍好评,倒能自动融入传奇本身,被当做神迹的一部分来解释,更添英雄魅力与战场传奇,最后化作挤压泪腺留下的皮肉伤。
既然煽情是唯一目的,制作上也只需要求大,将一切推向极致——最多的战船,最猛的爆炸,最大的漩涡,最野蛮的白刃战,最强弱悬殊的对比,最匪夷所思的败中求胜,向死而生。
配乐的音量也要最滔天,有个搞宣发的朋友极度鄙视汉斯•季默的配乐,说遮盖了对白和音效,我很想听听他对《鸣梁》的看法,那音乐比炮火齐鸣、巨船相撞更震耳欲聋,希望隔壁影厅放的不是安静的文艺片。
相对的,人物弧光、演员表演则简化到近乎苍白,这大概是崔岷植近年来最没有艺术挑战的角色,他最累人的不是揣摩和再现李舜臣的智谋与勇气,而是穿着几十公斤的盔甲声嘶力竭、挥刀砍杀,甚至在片场数次晕倒。
日方统帅来岛通总,冠了个海贼王的易笑场名号,看不出与李舜臣相当的实力,编剧生硬改写历史,加强他英勇捐躯的悲壮,大概是为了打入日本市场所特制。
哑女挥舞衣衫,老人高呼龟船复活,固然很燃,却也单调,而且潜藏诡计笑点。
场面调度也是简单粗暴,一再重复长镜头和特写,炫技和技穷各占一半。
每次战局逆转,便插入李舜臣之子一脸的惊异,这演员颇为省事,整部片只需两个表情即可。
据说为了照顾中国市场,从原版删去了20分钟,改用片头的一分钟“幻灯片”匆匆带过。
真是失策之举。
且不说如此大的信息量很难在热身入戏之际一举消化,韩外观众本来就对李舜臣其人并不熟悉,删掉了他所向披靡的战神伟业,少了他蒙冤入狱,受尽折磨,白衣从军的屈辱史,略去他在举国存亡下临危领命的讲述,他在鸣梁一战的选择便缺了水到渠成的自然,只船进击、诱敌深入的悬念铺排,“恐惧论”的合乎情理和情感张力,也都大打折扣。
结尾彩蛋一般驶出的大明战船,据说也是中国特供的,效果也很不好。
第一,没有旗帜鲜明帮大明吆喝一嗓子,戳不着爽点还令人嘀咕,哪来的船,跟李舜臣有啥关系?
属于拍马屁拍到了脚后跟;第二,就算辨明国籍,要是不了解历史,还真容易被误导,1592年大明水师就让日军闻风丧胆了,怎么1597年还需要朝鲜军孤军奋战,岂不是暗示大明见死不救吗?
放在阴谋论者眼里,真要给韩国电影高级黑我大中华加上一条论据了。
(文/方聿南)
正题之前,请允许我先矫情一下,一直计划着陪我心爱的小娘子一块看《鸣梁》的,从10月等到11月,11月又延后到12月份,上映的时间一拖再拖。
终于等到上映了,内心一片激动,犹如口干舌燥行走大漠里,突然掉下来一箩筐苹果,砸到你的脚丫子前,有木有啊!
但是可能因为韩影在国内的影迷观众还无法和欧美大片相媲美,有的影院竟然不排片,还有的竟然是国语版,你妹啊,引进个外国片,你打个字幕不就得了,干嘛还要闲的蛋疼搞成国语,国语也就算了,更可恨的是尼玛有的尽然还是英语版,我彻底崩溃啊,我想问问影院方,你们脑袋被屁崩了吗?
你当中国广大的影迷朋友们大不列颠语都那么牛逼哄哄吗?
因为我知道小娘子一定是喜欢看原味的韩语版的,但是结果就在这个选影院和选语种的订票上一直没有找到合适的,小娘子就不耐烦了,一番折腾,虽然找到了,可是晚了,小娘子一怒之下,就不陪我了,然后任凭我再怎么认错道歉都不理我了。
禁不住对鸣梁的期待,也实在忍受不了这种烦闷的周末,自己订了一张最后一排最边缘的票,本想躲在黑暗的角落里静静的一个人看完。
结果享受了一次VIP包场待遇,偌大一个影院就只有我一个人。
剧情推进到李贞贤和他丈夫分别的时候,我突然一种深深的失落感,本来此刻我的身边应该坐着我美丽的小娘子,陪着我一起观看我们都喜欢的韩影。
结果我转过头去,左边是影院冷冰冰的墙壁,右边静静的躺着我的背包。
我知道,此刻,小娘子一定坐在另一家影院里和我看着同样的故事,一种深深的自责感让我再也抑制不住了,我答应过你不再流泪,可是面对着空荡荡的放映厅,那一刻还是有些忍不住的眼里泛光。
你心爱的人就是会这样的让你揪着心!
好了,矫情完了,下面说正事吧。
提到韩影,可能很多人都带有偏见,认为这就是一部披了大高丽外衣的自吹自擂的抗日神剧。
其实不然,基于韩国过于强烈的民族自尊心,韩国人喜欢强奸历史,个人确实认同。
撇开这些问题,我们今天只讨论影片本身,相信中学历史课上没有在低头谈恋爱的童鞋,一定多少都听说过李舜臣,影片主要讲述朝日双方发生在鸣梁一处的一场海战,李在附近老农的告知下,合理的利用了地形、潮水涨退周期和海流漩涡,以少胜多打败数十倍于己倭寇水军的战争。
作为一部战争片,鸣梁剧情连贯,节奏紧张,场面宏大,配乐也相当的给力,尤其是崔大叔作战前动员,整顿编队,正式出海迎敌,感谢摄影师的技艺和配乐师的调配,考虑到敌我力量悬殊,12艘战船自杀一样的出海,竟然拍出了千军万马出征的壮阔感,因为影院声音开的大,当时差点没把我震耳聋,长达60分钟的海战场面更是极其震撼,相当过瘾!
不过,一部影片就是有再好的剧本,也还是需要好的演员把它表演出来才可能会成为一部好影片。
鸣梁演员的选角上也是恰如其分,李舜臣这个被美化成神一样的英雄人物,一般人可能驾驭不了这个角色。
而由崔岷植饰演李舜臣,无论资历和演技,都再合适不过了,实乃绝佳无二人选。
崔叔出场,面对敌我力量悬殊的事实,心中思绪重重,那苦大仇深的眉宇间多少透露着些许的不自信,但是作为演技派的泰斗,崔叔又很好的将不世出名将那种泰山崩于前而不乱,融合在不自信中,很好的表达了出来,给人不怒自威的气场,兼具文臣的智慧又有武将的绝决。
反派一号人物,柳承龙饰演的来岛通总,隐藏在深深的面罩后,披散着头发,装扮如阎罗王一般,出场就给人一种杀人如麻的恐惧感,让人不寒而栗。
恨不得一刀劈死他,又害怕是被他给劈了。
倒是诺珉宇饰演的鬼子狙击手,相当帅气。
但是因为只露着一双眼睛,尼玛,我一直以为是个女的扮演的呢。
一直喜欢韩影,是因为它已经不再是为某种宣传服务的工具,虽然也要考虑商业收入的票房问题,但是起码是以努力做好一部艺术品的态度来赚钱。
电影就是电影!
个人比较喜欢的就是韩影中对人性的刻画,挖掘人内心深处的想法。
鸣梁背景:日军大规模来袭,水陆并进,势如破竹,号称330艘战船,而朝鲜一方,12艘,敌方零头都不到,这个时候你叫嚣着说歼灭倭寇,脑袋一定是让屁嘣傻了。
人人都很恐惧,正常来看,这是一场必然失败毫无胜算的对决。
甚至连国家都已经放弃了他们,士兵不断逃跑,属下将士逼宫,要求撤退。
面对这样的情形。
先插播一段《鸣梁·天朝版》:李舜臣把所有将士召集在一起,面对三军,慷慨陈词,军人的职责就是保家卫国,守疆护土,是人民辛辛苦苦养育了我们,现在报答人民恩情的时刻到了,你们不但不履行职责,却一味的想着逃命,该当何罪,你们的良心到哪里了。
然后狠狠的分析了一下当前形势,虽然敌我力量悬殊,但是正义是必然战胜邪恶的,只要同志们万众一心,众志成城,那么我们就一定能够击败敌军。
将士们听了,大受鼓舞,感觉愧对人民愧对国家,不禁潸然泪下,群情激奋,义愤填膺,一致表示一定竭力奋战,那怕战斗到一兵一卒也绝不退缩。
然后士兵们像开了挂一样,以一当百,使出手撕鬼子的必杀技,一番激战,全歼敌军。
OK,天朝版的看完了,我们还是把镜头调回真正的《鸣梁》吧:事实是,李听了属下们要求撤退的请命,他确实把全体将士召集到一块,但他没有讲保卫国家,保护人民生命财产云云,只是命人把军营辎重浇上酒精(应该是酒精,那时候好像还没有汽油),然后一把火统统烧毁。
你们不是想活下去吗?
你们以为逃到岸上就安全了吗?
我不会给你们这种幻想,如果你们想活下来,那就只有一条路,顺着我手指的方向-向前,打败数十倍于我们的敌军。
看到这里,是不是感觉很熟悉,对,往前一千多年前,霸王项羽就使用的就是这招破釜沉舟。
两军对垒,正所谓勇者生,畏者死。
人最大的敌人来源于内心深处的恐惧。
当士兵们内心所存的幻想破灭,没有退路的时候,反正,皆是死,那么必然爆发出无穷的战斗力,因为他们还是想求生,也即所谓“必死即生”。
人的内心深处都住着一个恐惧恶魔,试想,当数十倍于己的敌人气势汹汹来袭,想起家中的父母妻儿,我特么命都快保不住了,这个时候跟这些士兵们讲国家民族大义就真的能够扭转战局吗?
这就是韩影如今优秀的地方,不讲道德大义,只把人性最真实的一面展现出来,虽然它可能是丑陋的,不是那么的高大上。
但是我相信这是面对恐惧,绝大多数普通人的内心最真实的一面。
另外,战争类的韩影还有一点值得我们学习的,对敌方的刻画持客观态度,不丑化敌人,这一点在《太极旗》和《高地战》中已有体现。
《鸣梁》中,战斗进行到高潮阶段,来岛通总虽身中数箭,却依然奋力冲杀,当李舜臣一剑砍下他的头颅的时候,他的身躯仍然保持着站立姿势。
试想如果一群蠢的和猪一样的敌军都可以侵略到你们大半个国家,那自己岂不是比猪还蠢?
我军的无敌应当是建立在敌人勇猛的基础之上。
来到通总的死也说明了一个道理:不论你有多大的能力,多么的牛叉,凡是太过张狂的人都不会有好下场,如果一个人连自己的战友都不懂的尊重,那么在最关键的时刻,他一定会被众人抛弃。
要注重团队意识的修养啊!
自从韩国取消电影审核改为分级制度,成立专门的电影振兴委员会以后,韩影近些年突飞猛进,不论是战争、爱情、真实事件改编等等,各种题材优秀作品层出不穷,明显甩出我们N个档次。
反观我们,要市场有市场;要导演有导演;要演员有演员;要题材,5000年历史,秒杀棒子。
可是同样是抗日剧,我们出来就是手撕鬼子的雷人剧,在某些领域里就是不能诞生我们自己的最佳影片,实在是一大悲剧。
当然,既然是创作出来的东西,自然无法做到完美的无懈可击,比如乱战之中就是没有人去放冷箭攻击李舜臣;火药桶在李舜臣身边爆炸,竟然只是震晕了一会,毫发无损;再然后俊沙躺在装满火药的草船上,希望他的妻子发信号摧毁该船,以免撞上朝鲜的中军战船,李贞贤扮演的哑女就真的把外衣脱下,摇了起来。
如果我物理和历史学的不是一塌糊涂的话,那个时候应该还没有无线电对讲吧,时至今日,科技也没有发达到可以利用意念传播信息。
不过,电影作为艺术品,来源生活,高于生活,浮夸总是会有一些,Bug在所难免。
总体来说,这是一部值得一看的好片!
基于鸣梁良好的票房,续集《露梁》的拍摄也已提上日程,据说会采取中韩合拍的方式,故事背景设定在鸣梁之战后的第二年-1598年,届时应该会有一名中国演员出演大明将领邓子龙,与崔岷植对戏,此人会是谁呢?
陈道明?
适合演帝王,不太适合元帅;葛优?
先把头发长出来了再说...... The end !
最后,评论写完了,可是我的小娘子还是没有回我消息。
唉!
不知道她是不是以后也不会理我了。
我们因为韩影认识,难道却要因为韩影分开?
我突然心中一阵绞痛的难过!
对不起,小娘子,我爱你!
本来三星(日本虽然没有被太黑但是脸谱化信长野望化严重 来岛通总穿个武田信玄样做啥)看了下面粪青高潮迭起的吹他🐷明如何如何 加一星
既然是史实就不要意淫了,当年大明带着逃到中国的朝鲜王室收复朝鲜半岛,才出了李舜臣这样一个英雄,别整得跟那场仗是高丽棒子的胜利一样。。。跟北韩一个德行,把朝战说成是自己英勇决口不提志愿军。
看到两位“请回答1988”的欧巴,算是惊喜
抗日神剧
能在電影院看到CJ的片頭對韓影迷來說就已經是興奮點了 更不用說那些熟悉的面孔 連配角都幾乎叫得出名字 為李舜臣作傳也給國人在海難時期帶去士氣的史詩作品 前面鋪墊真的剪得零零落落 到了後面一個小時的海戰才是真的振奮人心
选了一个化了烟熏妆还这么任性的做先锋,关白大人还真是眼瞎啊蛤蛤
(Myeong-ryang)蛮扯淡的,也不知道还原了几分真实历史。叙事有些拖沓。日朝两方书信全是中文,勉强能理解其意。背水一战。随军武僧。狙击手。盾牌挡子弹。
公映
记得陆上应该是李成梁打赢的 海上是广东的末流文官打赢的 反正都是明军打赢的
海上戏体现了韩国电影工业的纯熟度,与之相比前半部分的文戏显得十分拖沓,人物塑造上还是过于高大全了,部分桥段煽情过度,整体观感不如导演的《最终兵器:弓》,柳承龙画个大烟熏竟然没啥发挥,只能任由崔岷植碾压了。
韩国人就是屌屌屌【捂眼
海战部分拍的不错,就是意淫历史让人有点受不了。
韩式主旋律。
棒子的狗血爱国
相比同期上映的国内战争片太平了轮真是好太多 太平轮就是渣
应该叫鸣梁海瞪,瞪来瞪去,中间睡过去,醒来还在瞪,赫然被双方将军们瞪哭了。
很少了解的一段历史
只有海战,没有电影。这么看来,《赤壁》真是神作。
前面铺垫了一个多小时,有点冗长乏味,后面的海战确实精彩。
守天堑,退日寇,以少胜多。| 韩国人的龟甲船算是比较有名的,玩帝国时代的时候就知道了,耐力超强。 | 历史是由胜者书写的,赢了怎么写都可以