在你回去路上,下起来的小雨,是一种怎样,只可触碰的存在——题记昨晚,终于看了《不能说的秘密》。
剧情上的跌宕转折无须我多言。
只想说说其中的角色在这部片子里,三个主角的形象,其实以叶湘伦最为模糊。
黄秋生扮演的父亲依然可圈可点,到剧情后面才知晓他为什么总是要叶湘伦做一个普通人——可见路小雨的事在他心中二十年来总是耿耿于怀。
我以为,形象最丰满、性格最复杂的,是路小雨,她的内心世界,几乎让我为之落泪很多人都跟我说,不满意路小雨这个角色,几乎认为是全片的败笔之一。
我却认为,假如没有路小雨,即使有穿越时空那样的桥段,也无法让我对这部片子久久动容一个长期浸淫在音乐之中的女孩,内心本是极细腻,性格也很开朗(这一点可以在她到了二十年以后蹦蹦跳跳地享受隐形人的趣味时看出来)。
可惜,对她才华的嫉妒催生出可怕的氛围,同学的冷嘲热讽,恐怕早就存在,班长尚且如此,其他苟且之人更难以想象。
于是,她变得孤僻,而且自卑——这种不自信,使得她对这份有时差的感情从来缺乏信心。
因此,她常常吃醋,哪怕叶湘伦对她的喜欢如此明显,哪怕明眼人都可以看出叶湘伦根本不可能喜欢晴依,她还是很在乎,很介意,哪怕一点点的小细节她的大胆,似乎不像是一个矜持女孩所应该表现出来的。
前40分钟里的许多举动,都像是个不成熟的肥皂剧里的小女生,对男主角有着莫名其妙的又公然的喜欢和追求。
问题却是,叶湘伦是她在她那个时空所无法得到的。
他跟她一样,才华横溢,对钢琴有着由衷的热爱;他不会嫉妒她,他不会冷漠她,他喜欢她,愿意骑车带她去很多地方;更难能可贵的是,他跟她有着知音般的共识,都最爱那一首留声机里蜿蜒的老曲子。
她说,“我能遇到你已经是很不可思议的事情了”,确实不可思议,在路小雨的心里,那是个唯一能寄托的美好她迟迟不肯将“秘密”告诉叶湘伦,也在叶湘伦想要拥抱她时故意躲开——心底的那份自卑感到底还是挥之不去的阴影,偷偷作祟。
待她知道,在叶湘伦毕业那天旧琴房将会被拆,她又想到终到那一天,她再也无法凭借旧琴来穿越20年来找他,那个背影。
所以她显得很焦急,总是不断提醒叶湘伦要珍惜跟她在一起的时光——叶湘伦以为她只是个患哮喘的体弱女孩,把挽救的希望都存放在一天一苹果之上——路小雨心里知道苹果无法改变旧琴房覆灭的事实,却依然心怀感动,直到她死去,直到二十年后,小雨妈妈还是买许许多多的苹果回家,尽管,那仅仅是为了营造一种小雨还在世间的错觉而已我不认同,桂纶镁在这部片子里是站在周董的光环之下,相反,桂纶镁演绎的这个路小雨,实在是整部片子最动人的一片灵魂。
为了抚慰母亲的担忧,她无奈而又愤恨地吃下精神病药;为了一段相知的相爱,她从来没有试图把自己装饰成一个正常人;“20年后你失身了吗?
”的字条可能是开玩笑,可是谁能明白她无法接受她纯真的付出被人轻易地耻笑和玷污?
她叫路小雨,那个在被窝里哭泣过的小雨,也曾让我哭泣过
首先是对造访小雨家情节的解释:第一次,小雨没有进家门,而是直接带湘伦登上屋顶。
这里影片用了不显眼的镜头,窗户里面出现了一个中年女人,这个女人其实就是中年小雨。
首先,这是小雨的家。
我们又知道小雨家里只有她和她妈妈。
小雨的妈妈在1979年就已经40多岁了,现在应该是60-70岁。
这里出现的女人从形态,穿着上来看,不是60-70岁年龄段的样子。
再通过后面出现的镜头判断,这个房间是小雨的房间。
(窗前树的形态)第二次,小雨多日未来上课,湘伦来找小雨,小雨妈妈说“小雨休学了,得了哮喘在休息,你不要打搅她”,很多人再看完此片后回头看这句话会认为小雨妈妈说的是疯话,因为小雨已经死了。
但也可能不是这样,因为从二元时空的演进关系,此时小雨无论在未来还是现在,还未死去,也就是说,小雨妈妈说的是真话,小雨那时确实在房间休息,而且是1999年的中年小雨,呵呵,现在是不是觉得有点不寒而栗。
第三次,湘伦造访小雨家遇到了抱着苹果回家的小雨妈妈,之前影片已经交待了湘伦送苹果给小雨治哮喘的信息,也许很多人以为这是小雨妈妈精神有问题才这样做,实际上,小雨妈妈只是寡言少语,从她和湘伦的几次对话来看其语言逻辑性很强,并没有严重的精神问题。
也就是说,这时小雨确实卧病在家,小雨妈妈买苹果的原因和湘伦送苹果的原因一样——治小雨的哮喘。
影片的镜头从小雨的房间透出去看湘伦,并不是故弄玄虚,那确实是那个中年的小雨在望湘伦,即1979年的历史上小雨未死但已爱上湘伦,此为因;1999年小雨卧病思念湘伦为果。
第四次,最为玄妙的一次,这次造访反映了小雨妈妈在时间进行中的大脑意识被历史改变的过程。
我说的明白一点,当湘伦进门时,1979年的小雨妈妈还未得知小雨的死讯,因此1999年的小雨妈妈告诉湘伦,小雨在听歌,那确实是小雨放的歌,很可能在几十分钟之前,小雨就在房间,所以当湘伦进门以后,小雨妈妈说“不知这孩子又跑到哪里玩了”。
这时最精彩的时刻出现了,湘伦在桌子上发现了自己的画像,与此同时,1979年的小雨妈妈得知了小雨的死讯,1999年的小雨妈妈的大脑被历史改变,看着画像忽然大哭说“小雨,妈妈应该相信你啊”,包括照片,也是瞬间才出现的。
Understand?
1999年小雨妈妈的思想和小雨卧室都在随1979年的历史改变而改变,不要以为那歌是小雨妈妈放的,那确实是1999年的小雨放的,灯也是她开的,只是当湘伦来的时候,1979年的小雨死了,所以1999年的小雨也无故消失了……如果你认为这样解释过于复杂,如果你认为这一切就可以用“小雨妈妈是个精神病”的命题来简单解释的话,那么再看下面一个情景,那就是全片最惊心动魄的“隔空对话”: 小雨在1979年的课桌上写字而改变了历史,因此1999年的课桌上也在随小雨1979年的书写而显现出“我是小雨”“我爱你,你爱我吗?
”的字样,但是湘伦在课桌上写的“你在哪?
”和那个心型实际上小雨却永远看不到了,所谓的“对话”只是二元时空因果的表现形式,写完这些字,小雨在1979年死去了,这时1999年正在卧室听歌的小雨也消失了,这就是《秘密》一片完美的二元时空诠释。
接着是对其他一些细节的解释:有一段对话是“你一定要弹那么快吗”“我回去都弹那么快啊”,又是一句双关语。
湘伦认为的“回去”以为是回家,其实是回1979。
小雨又特别嘱咐了别在旧琴房弹这首曲子,这时她的心情很复杂,特地教给他这首曲子,又不想让他真回去找她。
只是想把这首连接你我的曲子,作为彼此的纪念。
其实本片中还有:小雨来到1999年,第一次见到湘伦爸爸,伴随着“咦”的一声,小雨露出了些许笑容。
因为她认得这个老师。
后来小雨问湘伦:“你爸爸是做什么的?
”湘伦很调皮地说:“你不知道哦?
”——这看似是个小玩笑,但假如湘伦真的回答说“我爸爸是淡江中学的叶老师。
”也就是小雨诉说秘密的那个人,也许她就会做出其他的选择了。
因为小雨经常弹回去,湘伦肯定不只一次的第一个看见小雨,剧情也不是湘伦每一天都看见小雨。
不是小雨有15天没来上学么,其实她都来了,只是因为第一眼看见的都是大勇,所以才导致15天没来上学的。
而大勇早在20年前就有小雨的记忆,所以才说害她失败之类的话。
因为小雨当时看到的第一个人才能看见小雨,所以她数108步后睁眼能看到的人只有是湘伦的时候才能和湘伦说话。
有一天,她数了108步看湘伦的位子,那位子上不是湘伦而是晴依,所以出现了斗琴比赛上晴依与小雨对话的场面,而下一天湘伦则说没看到小雨。
以及后来大勇之所以能看见小雨是因为小雨那天第一眼看见的人是一开门就看见的大勇。
大勇之所以变成那样可能是由于校园暴力,但是还保留着对小雨的记忆,所以他才喊:小雨跑了。
而那天湘伦不是小雨看到的第一个人,所以小伦在往另外一个琴房里看的时候才没有看到小雨。
影片结尾部分,湘伦弹琴的速度比小雨快,而且因为琴房就要倒了,所以他弹的会比平时更快,所以他回去的时间也比以往要快,所以他回去的时间也比以往要早,甚至早到了小雨拿到<秘密>琴谱的时候,所以那时候小雨不认识小伦,小雨看到湘伦才露出一副不认识的样子。
小雨在20年前确实死了,但是湘伦在她死之前遇见了小雨,改变了小雨的命运,也就是说历史从湘伦弹完琴就被划成了两部分,而在最后那部分,小雨没有死,甚至还不认识湘伦,那天小雨不是在拿修正液写字,而是在用笔做功课。
所以两个人会在20年前,也就是1979年开始他们的感情,直到最后照相那会儿湘伦回到的不是79年毕业典礼那天。
假设毕业典礼是9月1日。
小雨在3月1日发现琴谱,湘伦回到的可能就是79年的2月1日,那个时候一切都没有发生。
至于湘伦传纸条的问题,因为只有湘伦才看得见小雨,别人不可能把纸条传到空座位哪里吧,而晴依的座位在小雨前面...别人就传给了晴依。
有个镜头给小雨是因为那时候湘伦看着小雨笑了,然后镜头就转向纸条,让人感觉是给了小雨,但是其实纸条是在晴依那里。
20年后的人可能会认为湘伦死在了琴房里,而事实上,他在20年前生活了,还和小雨重新恋爱,并且一起照了毕业照。
湘伦回到的是20年前,不是只有小雨能看见他可能是因为琴毁了,所以在毕业照会出现他俩。
因为20年前的校规很严格,不会同意湘伦留那种发型,小雨也必须是学生头,所以他们的发型与之前不一样。
但是他们还是站在一起的,湘伦正是在小雨的右手边。
总之,不管是在音乐、表演、还是剧情方面,都非常棒的一部电影!
2002年蓝色大门那个时候她17张士豪一直重复着我叫张士豪 天蝎座 O型 游泳队 吉他社 我有什么不好孟克柔一直重复着你想干吗 你到底想干吗林月珍一直用着张士豪的原子笔写他的名字幻想着墨水写完了他就会爱上自己一个个看上去傻的好笑的举动却又一个个看上去很像是自己最后的镜头望着骑车远去的张士豪的背影音乐流淌在孟克柔的旁白里小士,看着你的花衬衫飘远,我在想,一年后,三年后,五年后 ,我们会变成什么样子呢?
由于你善良开朗又自在。
你应该会更帅吧。
于是,我似乎看到多年后,你站在一扇蓝色的大门前,下午三点的阳光,你仍然有几颗青春痘,你笑着,我跑向你,问你好不好。
你点点头。
三年,五年以后,甚至更久,更久以后,我们会变成什么样子的大人呢?
是体育老师?
还是我妈? 虽然,我闭着眼睛也看不见自己,但是,我却可以看见你......2007年不能说的秘密这个时候她24静静的站在舞台上静静的站在jay的旁边静静的站在jay似乎太过耀眼的光芒下当旁边的jay汇聚着所有的闪光灯的时候她用着和5年前一样的笑容安静的看着5年前她是孟克柔5年后她是桂纶镁
这是一个不能说的秘密,周杰伦电影处女座。
延续着他音乐上天马行空的手法。
于是我称它为周杰伦式电影,《不能说的秘密》将是周杰伦从音乐上到电影人道路上一次最初也是最华丽的变身。
剧情及电影艺术创作是悲剧?
还是喜剧?
我似乎很难给《不能说的秘密》下一个准确定义,整部影片以倒叙式进行,从二十年后到二十前,一步步将秘密揭晓。
以唯美的校园爱情展开影片,同时埋下伏笔,以魔幻的二元时空进行追述,从而揭晓秘密。
在故事情节的设计上,先有琴房偶遇作为铺垫,再到屋顶初吻感情奠定,然后四手联弹达到高潮,一场误会作为转折,毕业典礼误会升级,舍命相随圆满落幕。
其中也不乏精彩插曲,琴房斗琴是为精髓,更穿插体现有爱情之外的亲情。
《不能说的秘密》总体而言,故事情节较为流畅,也没有任何牵强的部分,以秘密二字为影片主干,设置两外冲突,结尾部分更是处理的恰到好处,留给观众以无限想象,让整部影片回味无穷。
说《人鬼情未了》也好,《海上钢琴师》也罢,《不能说的秘密》体现更多的却是自己独特的思想,我个人认为,影片中最大的秘密,不是神秘的钢琴曲,亦不是“小雨”的神秘失踪,而是一部标榜文艺片的新人处女作竟同时设计了悬疑剧情。
至于电影中所运用的艺术创作技巧,我就用发表我的评析,影片的后期制作,镜头组接的是否恰当直接影响到银幕形象的完整性和感染力,决定的质量。
《不是说的秘密》剪接用的最多的是后二元时空同时进行的部分。
蒙太奇表现手段也在此部分中得到广泛运用。
电影的后半部分,有一段是把前面的精彩镜头重新过一遍,在过镜的时候,它的镜头短,画面转换较快,这种技巧令观众跟随镜头的变化一起急迫与激动感。
电影的特技部分主要体现在斗琴场景,它的主要作用便是通过对琴键的特写来显示弹琴人的高超技巧,也同时让斗琴氛围显的更加激烈。
另外,在影片的最后段落,周杰伦坐在正被催残的旧琴房,这一场景,应用的电影艺术技巧是实景与搭景的组合;这种艺术技巧在欧美片中几乎司空见惯,因为一般魔幻片都会用到这种技巧。
当琴房吊灯倒落,一滴鲜血十分鲜明的滴在黑白键上,电影的艺术创作魅力完美呈现。
最后,《不能说的秘密》结局扑朔迷离,或许一万个观众就有一万种猜测,这在电影上称为剧情的暧昧性,电影在表达意念时,自觉或者不自觉地产生双重或者多重意义。
这种设置的好处就好比画龙点睛,在最后让观众再次对电影回味无穷。
整部影片在效果的处理上,特技只在一小部分,中国电影不似欧美,中国五千年的传统情义道德使得观众更偏爱真情实感类型而不是转搞特技制造大场面类型的影片。
不能说的秘密,我爱你,你知道吗?
周杰伦首部导演的电影创造了一个理想世界,里面的人、事、物皆是完美,好一幅世外桃源图。
这幅图在中国电影里是少见的,所以很值得欣赏。
如果有人以为周杰伦是青少年的娱乐偶像便忽视他的心意和才华,确是很大的遗憾。
我很想提醒大家留意《不能说的、秘密》这部电影。
它可能不是电影杰作,但它呈现一个理想世界,(人人漂亮、穿衣服有品味、玩古典音乐,人际关系合情合理,思想文明)充满人文精神,令人神往。
这部具有丰富意义的电影,难得悦目好看。
周杰伦初当导演,想不到他有本钱认真。
影片一开始,画面呈现的景物便令人(至少令我)眼前一亮:学校建筑物是欧洲式古色古香,而学生校服也是英式的。
电影发展下去,我们看到这间中学(是中学而不是音乐学院)音乐班的学生皆是精英,人人玩乐器,不是弹钢琴、便是拉小提琴;而体育班同学则打榄球,举行比赛时,全校同学、包括音乐班同学都到场打气。
此外,在课堂上,有老师以英语授课,而在礼堂上,英(美)籍校长亦以英语向全体学生说话。
我们不知道电影中这所中学是否真实存在于台北,却看出周杰伦很细心经营他心中这所中学。
资料说那是他的母校,他一定很认真、很坚持,才能把心中所想的中学呈现出来。
周杰伦今次制作他第一部电影,显然不是要取悦他的粉丝,也不是要巩固自己的形象去争取更多粉丝。
他把心中的故事和图画(一间具人文色彩的中学、一段理想的父子关系、一对文明的母女、一个谜一样的女子、一个清洁整齐天然美丽的小镇)与古典音乐,在银幕上一一呈现出来。
这些对他来说似乎更重要。
过往二、三十年,香港校园电影都试图复制英式古典(世俗说法是贵族)校园的气氛,然而由于香港校舍建筑和校园环境不够理想,而导演也不够坚持,结果没有一部达到目的。
想不到过往香港电影达不到之目标,现在竟然由周杰伦在台北完成,他不单只复制了人文校园的环境和气氛,也同时营造出合理居住环境的人文小镇来。
周杰伦在他第一部导演电影里,随着剧情发展,藉一间中学显示出文化内涵之美,并同时展现一个桃源小镇的理想生活环境,这是个不小的电影成就。
如果这不是成就的话,请告诉我那部中国电影里出现过近似的画面。
周杰伦深明生活文化,也了解家庭和人际关系之道。
片中描写父子、母女、师生、同性朋友、青春男女等各种关系,段段戏看起来有点老土,但都文明合理,具人生哲学观。
他这部作品不是另一部青春校园电影而已。
《不能说的、秘密》主要由香港安乐公司投资拍摄,所以勿粗心大意把它拨入「台湾电影」类别。
这部影片幕后人来自四面八方,美术指导是台湾郭志达;造型设计是香港吴理璐;编剧是香港新秀杜致朗;摄影是台湾李屏宾(亦是当今华语电影界最佳摄影师);剪接是香港张嘉辉,无论是浪漫还是惊栗画面他都剪到精简准确,结尾那段人在楼塌墙倒中狂弹钢琴的戏,尤其杰出;收音是名闻整个华语电影圈的台湾杜笃之;至于本片重要的元素音乐却由泰国乐人Terdsak Janpan制造,符合影片要求,成绩不俗。
周杰伦领导一群幕后精英,成功拍出与其它华语电影不同的初恋故事。
周杰伦第一部电影最叫我欣赏的是他好像拍得很随意,然而景物环境、气氛却能与影片内容吻合。
他拍摄的那个地方淡水其实在眼前,(从台北市区乘大众交通工具半小时便到),却有点异国风味,既遥远却又易触及,极堪玩味。
对比起王家卫、谭家明为一个画面坚持一整天、一个星期,甚至一、两个月,周杰伦却好像顺手拈来便造出不错的效果,我们真不知怎样评说。
此外,《不能说的、秘密》有段特别安排,两位学生「斗琴」(弹钢琴表现花巧功夫来压倒对方),不单有新鲜感,并有青春漫画的趣味;难得该段戏是顺着剧情发展出来,而演员、画面、剪接都自然流畅,没有造作、雕凿痕迹,并具紧凑、比赛的气氛,效果十分精采。
周杰伦在本片里演中学生当然是超龄,然而问题不算太大。
只要明白当今商业电影生态的人便多理解,并接受他演中学生,否则根本没有这部电影出现。
他在片中演奏钢琴,有说服力,而女演员桂纶镁具内在美,有与别不同的吸引,难得她弹钢琴也令人信服。
她的《蓝色大门》有幸在中国大陆找到理想观众,因此在网上我们看到她众多的粉丝。
这部电影之后,她在大陆的粉丝应该会进一步增加。
结尾出现的高潮有惊吓效果,钢琴弹奏竟然发展到墙倒楼塌,有人聪明过度说该场面与《哈利波特》的相似,那当然是巧合而已!
今天任何人抄袭别人成果,都不会蠢到去抄世界最热门的电影,要抄也去抄少人看过的匈牙利小说、墨西哥电视剧。
《不能说的、秘密》的重要元素是古典音乐,而具灵性的古典音乐可穿越时空,亦可带剧中人在1979年与1999年间时空穿梭。
此片故事情节有出人意表的转折,不是老土的青春初恋戏剧而已。
至于桥段交待是明显还是含糊,并非重要问题,因为超现实故事情节其意义不在于它是否适当,而在于它的意境。
本片故事来龙去脉其合理性如何,留待没有情趣的人去讨论吧!
(完)
台湾似乎非常盛产和爱戴这样像凉水一样的美女。
不是冰美人,因为不冷也不艳。
只是凉凉的晶莹剔透,清澈柔美,可掬可饮,沁人心脾。
你伸手去触摸,她随你搅动一圈圈的小漩涡,只是你永远看不清那漩涡深处的深情和忧伤。
小男孩喜欢这样的女人,干净神秘,伸手可得却又远不可及,她同时是亲人、情人和女神;老男人怀念这样的女人。
男人年轻的时候都辜负过这样的女人,或者被这样的女人辜负过,这女人是他们的白玫瑰,也是他们的伤痕……
按:有人觉得电影《不能说的秘密》,并没有什么。
其实,很多人都没有看懂这部电影。
所以,就贴出了这个贴子!
初级篇: 漏洞百出的电影?
一些人匆匆看完,大呼我比周杰伦聪明,我可抓到周杰伦的漏洞了,我看出这部电影有漏斗不少,斗琴时小雨怎么能和晴依对话?
错误剧情?
-我只能说,你没看懂,而且电影你看的很潦草,很马虎一、如何穿越时空?
在发现《秘密》琴谱的钢琴上弹奏《秘密》就可以穿越时空。
二、穿越时空后是否能被人看到?
穿越时空的规则就是:穿越时空后,第一眼看到的人才能看到你。
所以,路小雨不是只能被叶湘伦看见,因此才会出现斗琴时路小雨和晴依对话,大勇看见路小雨跑掉的情节。
三、两个时空的时间是否一致?
答案是肯定的,路小雨自己也说他来到二十年后的时间刚刚差了二十年,是不同年的同一天。
路小雨毕业典礼时穿越时空也刚好是叶湘伦的毕业典礼。
四、十五个苹果、一百零八步 “一天一个苹果、十五个苹果,你看你多少天没来上课了?
”其实穿越时空每天只能限制一次的,所以路小雨才记得从琴房到教师刚好一百零八步,闭着眼小心的走过去,珍惜每一次的机会。
那十五天里,小雨第一眼看的可能都不是湘伦,而不是没来;小雨就在湘伦眼前,却没有被感觉到的徘徊了十五天,那是怎样的一种煎熬... ... 明白了上面的穿越时空规则,路小雨为什么要闭眼走路、纸条怎么到晴依那里去了、大勇怎么看的到小雨一系列的事情就很容易解释了。
中级篇:完美的结局?
第一次观看完电影,大多数人觉得叶湘伦回到了二十年前,和小雨幸福的生活在一起了;其实还有秘密... ... 一、路小雨死了? 是的,证据就是小雨的头发。
细心的人会发现:路小雨五个月没有穿越时空那段时间,头发比刚认识叶湘伦的时候头发长了;毕业典礼和叶湘伦拥抱、立可白那几段都是较长的头发。
而叶湘伦穿越时空后见到的小雨头发是短的,没有长!
而且也不是毕业典礼那天,路小雨正在写功课;而且似乎不认识叶湘伦,应该说就是不认识。
小雨确实死了、某种程度上是本片的一个悲剧之一。
二、叶湘伦去了哪里?
这里我需要提出一个概念,不同的时空可以被看成是不同的盒子。
我把99年叫做时空A,79年叫做时空B。
电影的大部分篇幅讲的就是:时空B的小雨B穿越时空来与时空A的湘伦A产生的一段恋情,当知道一切的时空A的湘伦A也希望穿越时空的时候,湘伦A来到的不是时空B,而是时空C,遇到了小雨C;时空C就是在小雨发现《秘密》琴谱之前的时候,一切都还未发生。
三、如何解释毕业照?
穿越时空的规则就是只有第一眼看到的人才能看到你,毕业照说明时空C的所有人都看的到湘伦A;解释就是作为穿越时空介质的钢琴被摧毁,叶湘伦无法回去;时空A的湘伦A永远的留在了时空C,规则失效。
四、为什么叶湘伦去了第三个时空?
时空B的路小雨B每次都成功的来到了时空A,时空A的叶湘伦怎么就时空错位了呢?
《不能说的秘密》的原声电影CD就有2个版本的《秘密》钢琴曲,一个是路小雨的正常版,一个是叶湘伦的加快版。
叶湘伦当时情况紧迫,所以弹出了加快版的《秘密》回到了更早的时空C。
五、如何改变历史?
路小雨立可白那一段大家应该记忆犹新,特别是第一次看有恐怖片的感觉;忽然桌面上就冒出了字来。
初级篇提到过两个不同时空的一致性、所以在较早的时间所做的事,会改变以后的历史 所以本片最后的结局是:时空A的湘伦A回到了比时空B更早的时空C,改变了时空B和A所有的历史。
高级篇:隐藏的秘密 你觉得电影所有的秘密都被你知道了?
你真的看懂了《不能说的秘密》?
一、三个时空三个小雨。
时空B的小雨B死了,时空C的小雨C和湘伦A幸福的生活在一起;时空A的小雨呢?
你也许说时空B的小雨B不是已经死了么,时空A哪里还有什么小雨A?
你仔细想想小雨刻在桌子上的字,本来是没有的,后来忽然出现了,因为时空B的小雨B改变的; 假设没有发生误会事件,小雨B也不会受刺激哮喘发作而亡; 时空A的桌子在时空B的小雨B没写字之前是没字的, 同理时空B的小雨B没有死之前,时空A的小雨也是没有死的!
二、99年时空A的小雨存在证明,99年小雨妈妈没疯 这时的小雨应该是四十岁左右的中年人。
第一次小雨B带湘伦A去她家的屋顶那段,上楼之前有拍到一个中年女人看着叶湘伦上屋顶(她也是看不到小雨B)的,那个人不是小雨的妈妈,就是中年的小雨A。
第二次小雨B很多天没去“上课”,湘伦去小雨家遇到她妈妈买了很多苹果。
苹果当然是给小雨的,而不是因疯癫思念死去的小雨。
第三次湘伦去小雨家,小雨妈妈说小雨在休息,然后进屋去了,同时镜头切到了小雨家二楼,叶湘伦的动作和小雨妈妈刚刚进去时的动作吻合,二楼看的人不是小雨妈妈,而是中年小雨A。
第四次湘伦去小雨家,也是第一次进去;也是发现小雨不见以后的事,也是小雨发现湘伦手上晴依的手链而悲痛过度病发而亡的时候。
小雨的妈妈要湘伦进屋,说小雨就在屋子里听歌,确实小雨A就在屋子里听歌,可是对应的二十年前的小雨B也是在湘伦进屋前死了,时空A的历史因为时空B的改变而改变了,同时湘伦发现了小雨的手绘湘伦肖像,同时小雨的妈妈哭着说,“妈妈应该相信小雨的。
”这个时候小雨的妈妈也被历史改变了,认为小雨已经死了。
之前小雨的妈妈一直都说小雨在,不是疯话;确实此前存在小雨A。
三、结局解析 时空A叶湘伦的爸爸失去了他的儿子,也许是他没有保守小雨秘密的惩罚吧,算一个悲剧; 时空B路小雨的妈妈失去了她的女儿,因为女儿翻看了《秘密》琴谱,算一个悲剧; 时空B的路小雨不被大家相信,甚至被取笑,受尽折磨,含着无尽的悲痛死去,算一个悲剧; 时空A叶湘伦是想去时空B找寻爱着他的路小雨B,却没有办法再见,成了永恒的悲剧; 大勇因相信小雨而自己被人打傻、晴依错误的爱上叶湘伦却无果、都算的上是悲剧... ... 最后时空A的湘伦A去了时空C,改变了时空B和时空A的所有历史,阻止了所有悲剧的发生,成为完美的大结局,也算是一个比较戏剧化的结尾吧。
(这也是观众们想看的结局) 四、无聊的牛角尖 有人会说79年台湾还没有立可白呢?
证明已经有了,不过大陆那会缺确实没有。
有人会说叶湘伦回到过去改变所有历史,那不是有两个自己?
上帝会另外安排人给黄秋生当儿子。
大勇不是被打傻的吧,是... ... 大家应该回到现实了,这只是一个电影。
五、本片的中心思想 真实世界里已发生的事情是没有办法去改变历史的,其实周杰伦这个电影所要表达的意思就是: 珍惜身边最美好的一切,包括爱情和亲情。
已经完全理解所有秘密的朋友,请你们对从未看过此片的朋友保守秘密,也让他们有权利自己去寻找这些《不能说的秘密》
青春片里只有两部电影我是百看不厌的,《初恋这件小事》和《不能说的秘密》,可惜大陆拍不出这种浪漫又很正能量的青春片。
每次下雨,就特别想看《不能说的秘密》,它给人一种安静的感觉,今年初春,小雨淅淅沥沥,带着堂妹看这部电影,她是第一次看,她正是对爱情懵懵懂懂的年纪,我想她会喜欢。
结果电影的前半部分,她一直在和我聊天,并没有太认真看电影,哎,现在的孩子,眼光都怎么了,就喜欢那些表情夸张、主角开挂的影视作品吗?
她一度嫌弃电影无聊,因为有大量的钢琴演奏表演,而且配角的演技确实不好(我觉得)。
为了看完,我只好告诉她这是一部奇幻电影,而且是穿越,她才认真看起来。
没错,这部电影最大的亮点就是反转,在电影院看的人不会提前知道这是一部穿越片,还以为是普通的青春校园爱情片,或者周董的音乐MV……剧情存在漏洞,但是基本上圆的上。
小雨的扮演者桂纶镁选角恰当,那种骨子里透出来的忧郁气质简直令人惊叹!
她是音乐精灵,她是爱的化身。
除了爱情,电影也揭露了家庭之间的矛盾,师生和校园霸凌这些敏感话题,是具有现实意义的。
最后感慨一句:周董有才!
赶着最后的午夜场。
看完了joy的电影。
他和桂纶镁的。
不能说的。
秘密。
适应不了黑夜和闪烁的霓虹。
适应不了人群中淡漠及视而不见的眼神。
好象还没回不过神来。
依旧沉浸在刚刚离去的画面。
褐色的。
带着馨泊的暖香。
充噬着回忆的味道。
画面很好看。
他和她也是。
能够记得。
他载着她。
满脸的幸福。
她说。
我喜欢你的背景。
他始终是。
用他一贯的内敛诠释他羞涩的青春。
是。
就是那样。
总是不经意的寻找她和他的影子。
在一起。
说些无关紧要的话。
发自内心的笑。
流窜一种别人看不见的幸福。
只剩下对方眼力彼此的影子。
森觉的古树林。
交织在一起。
缠绕出好看的门廊。
一片。
爬上屋顶才可以看到的海。
与你平视。
一望无际的宽广。
蓝天。
大朵大朵盛开的云。
温暖。
柔软。
木桥。
蜿蜒到山脚下。
木篱笆旁。
躲雨的屋檐。
100多年历史的旧琴房。
笼罩着氤氲。
还有她的家。
坐在琴旁就看得见风景的房间。
他的家。
书。
和老唱片机。
两个人的画面总是太美。
表情让你太过熟悉。
那笑一个不小心就流窜到你心底。
原来流了眼泪。
自己并不知觉。
心里始终被一种甜蜜的苦涩牵扯。
对白很少。
画面太美。
音乐太好听。
眼神太微妙。
一切都是说不出的。
知道。
萧邦。
钢琴诗人。
他如诗一样流淌的圆舞曲。
美的不遗余力。
知道有相恋十年的感情却还没在一起。
所以她说。
我们要珍惜在一起的时候。
所以他们一起弹琴。
一起跳舞。
这是落错时空的爱情。
她说。
我能遇见你已经是不可思议了。
她说。
他是第一个第一眼看到她的。
所以只有他看得到她。
一切象梦一样。
它不是惊悚片。
不是悬疑片。
只是一个关于爱。
却没有来得及说出口。
只是在想说却说不出来了的。
带着惊悚悬疑的片段的青春电影。
不要对它苛求太多。
他不是井严峻二。
他只是在用心诠释那时某刻没来得及申诉的情感。
joy和王菲都是我喜欢的人。
他们的电影。
不用演别人。
只需要做自己。
于是。
这就是再好不过的真实。
象重现了当时的某段记忆。
和泛黄的老照片。
无以名状的亲切。
看见他抱着十五苹果傻傻的样子。
似乎又想起他曾经唱。
简单爱。
想起杜拉斯说。
相爱但是不说,也许比起承认相爱来更能够体现爱。
她说你喜欢我吗?
我喜欢你。
她是很倔强的。
她说。
我是小雨。
我爱你。
你爱我吗?
她说。
叶湘伦。
我爱你。
想起杜拉斯说。
如果承认相爱也许就要走下坡路了。
他好象真的什么也没有说出来。
然后他写。
他给她听。
为什么要对你掉眼泪。
难道不明白是为了爱。
是的。
我爱你。
这就是。
说不出的秘密。
我曾在电影《你好李焕英》上演票房神话时候发过一篇文章:《如果你喜欢李焕英,不妨再看一遍不能说的秘密》,这篇文章当时在豆瓣被各路“爱妈人士”喷的无以复加。
当时我就提出,《李焕英》的评分高于《秘密》是不能接受的,如今才过去九个月,我们再一看豆瓣评分,两部电影的评分果然已经颠倒过来。
作为影迷,我等了14年,从它最初的7分不到的评分,硬生生等到了8分。
果然印证了那一句,时间会给出最终的答案。
评论区很多人说我把两部不同类型的片子放在一起比较是居心叵测,我想说第一两部电影都是奇幻类型片,第二都是穿越题材,第三都是以喜剧的形式讲悲剧的故事,第四都是导演处女座,作为杰迷,在看《李焕英》的时候联想到《秘密》再正常不过。
再次强调,我从来没有说李焕英是烂片,只是这样平庸的作品被捧上神作,成了说不得、批评不得,实属中国电影市场的悲哀。
稍有人提出否定意见,就被拥护者群起而攻之为“没有感情的畜生”,“从小没有母爱”,“不配做杰迷,杰伦最懂母爱”,这些都是网友给我留言的原话。
知乎上一位网友说的挺好,他说现在这样的电影被奉为神片,其实和音乐市场的情况是一样的,从前杰伦认真写歌,每年都被“江郎才尽”。
反观抖音上各种音乐裁缝、旋律撞车、不明所以的歌却被称作惊为天人。
《床边故事》没人欣赏,抄袭作品《离人愁》却红遍大街小巷,抄袭杰伦作品的演唱者还在杰迷面前纵情高歌?
杰伦演唱会上被粉丝逼着唱《学猫叫》的画面你们还记得吗,作为杰迷不会心疼吗?
所以别再嚷嚷为什么杰伦不出专辑了,看看这个市场成什么样子了。
说回电影本身,很多人可能不知道豆瓣电影上8分是什么概念,拿商业电影界唯二被称之为“神”的导演,诺神(诺兰)和维神(维拉纽瓦)来说,他们最近一部大片也刚好都是科幻题材,诺兰的《信条》目前豆瓣评分7.6,维拉纽瓦的《沙丘》目前豆瓣评分7.9。
最近刚刚超过《李焕英》攀升中国影视票房第二的《长津湖》7.4分。
当然,我并不是说周杰伦的电影技法在诺兰和维拉纽瓦、陈凯歌等名导之上,只是希望更多人知道,周杰伦这部《不能说的秘密》所达到的高度。
我又要感慨,彼时的周杰伦,真的是才华横溢,才气这东西果然是融会贯通在方方面面的。
整部电影几乎没有任何无效情节,在既有规则设定以后,几乎找不到bug,这对科幻元素的电影来说非常难得。
难能可贵的是,周杰伦的演技也没有掉链子,当然主要是因为他在演自己。
电影在叙事上用了倒叙,插叙等,却一点也不显得零乱,桂纶镁每一次穿越后改变的当前历史,抓的很细致。
在电影中,有一首曲子串联在整部电影,这首乐曲它就是:圣·桑的《天鹅》。
在影片的一开始,画面出现了一本古老的琴谱,透着一股神秘的劲。
这部琴谱,就是穿越的源头,整个故事都因它而起。
如果有人愿意去了解一下周董在这首曲子上下的功夫,就知道,这部电影精致到了什么程度。
更别说电影的配乐,除了杰迷们熟知的《不能说的秘密》《蒲公英的约定》《彩虹》《晴天娃娃》《女孩别为我哭泣》外,还有近20段杰伦的原创音乐。
我随便发几段,都是碾压现在这些影视作品配乐的存在。
公众号的同步推送中,我也穿插了10首电影原声配乐。
大家可能没有注意到,这部电影一直极力在避免两样东西:金钱和性。
电影从头到尾都没有出现金钱和性暗示,有的只是学生时代的纯真美好。
不知大家是否还记得电影中的一个桥段,杰伦骑车回家的路上要买东西,为了不提及钱,特意设计了“自己没带钱,只能让老爸去结算”的情节。
就这一点已经吊打如今九成堕胎式青春片了。
整个电影男女主最亲密的动作就是逆着太阳光的一个吻。
浅浅的一个吻才是羞涩的青春里最美好的样子。
原来小雨对叶湘伦说的“我能遇见你已经很不可思议了”包含着对穿越到另一个时空的不可思议和遇见爱情的不可思议双重含义。
周杰伦用他的方式将青春片拍到了极致。
《死亡诗社》里有一句话——“医药、法律、商业、工程,这些都是高贵的理想,并且是维生的必须条件,但是诗、爱、浪漫、爱,这些才是我们生存的原因。
”所以叶湘伦才会毫不犹豫的冲向旧琴房,不顾一切的冲向小雨所在的时空。
这份爱超越时空,始于你,也止于你。
所有的这些发生都是因为爱,这样的故事再好不过了。
从琴房到教室一共108步的含义:小雨每次穿越过来第一眼看到的人才能看见她,小雨为了每次过来第一眼看见叶湘伦,特地数了琴房到教室的步数,小雨闭着眼从琴房走到教室一共108步,只为了第一眼看见的是叶湘伦。
其实:小雨是从79年穿越到99年的,而杰伦是79年生的。
没错,杰伦就是穿越过来的,这部电影就是周杰伦的自传,他只是很含蓄的表明自己的经历。
详细解读点击:周杰伦是不是穿越过来的?
评论区有很多说杰伦后来导演的《天台爱情》烂的,我也想补充两句,《天台爱情》的类型是中国市场少有的歌舞片类型,因为故事比较简单陈旧,所以当年差评如潮。
归根结底,这还是因为一般观众看电影其实只是看故事,而我还是秉承我的观点,判断电影好坏的维度不是只有故事性,如果只是看故事,那电影和小说就没区别了。
电影这种特殊的载体,决定了它的电影感、形式感,它的外在视觉突破,甚至是比故事性更重要的属性。
国师张艺谋的很多电影也是被诟病故事性弱,被诟病只有画面,没有内容,但是依然没有人能取代其地位。
比如《英雄》,可谓是中国电影产业的奠基者、里程碑和引爆者。
如果不是这样有电影感的作品,就没有后来国产电影的繁荣。
回到《天台爱情》,这部影片完美呈现了周杰伦的乌托邦理想。
通过电影,我们洞察到的是他心底的柔软和美好,是他历尽千帆之后依然保持的初心和纯粹。
和《不能说的秘密》是一脉相承的。
《天台》的亮点首先在于美术,浓墨重彩的怀旧味与舞台感,那种夸张的色彩,彰显这富有浪漫主义色彩的理想世界。
上有天堂,下有天台,这里就是周杰伦自己的理想国。
周杰伦作为百年难得的音乐天才,在其他艺术领域的天赋和学习能力自然也不可能差。
他在《天台爱情》中把色彩运用到了极致,用色彩构建了一座如梦如幻的象牙塔城堡,像极了老谋子的手笔,绝对是在《满城尽带黄金甲》合作期间,有所偷师。
虽然比不上《秘密》,但是也是一部7分左右的电影,目前豆瓣6.7,也不算低。
2007年7月31日电影《不能说的秘密》在中国大陆上映,很幸运当时去电影院看了这部电影。
2015年这部电影又一次在韩国上映,一部第二次重映的老电影,打败了一大堆新片,在韩国拿下了当年华语电影在韩的冠军,韩国人对周董这部电影是真爱,翻拍也早已立项。
这部电影放到现在上映的话,也能爆掉这几年大多数的青春片。
还记不记得杰伦后来的歌《说好不哭》MV中重现陆小雨经典的戳脸动作,那一刻多少人感慨万千,所以,请再看一遍《不能说的秘密吧》。
青春的爱恋,糖果般的香甜,当年杰伦路过我们青春时播撒的种子已经长成了旺盛的蒲公英,纯净的如同我们再次拿起耳机听此歌时脸庞滑过的流质。
路小雨,你一定要想起叶湘伦啊,你们涂改液留下的字迹,已经被时间凝固擦不掉了啊。
蒲公英开了一季又一季,种蒲公英的人已经远去,但这约定,我们不会忘记。
你看得到吗,那一团团绒质,已经飘忽着结成云飘到你那里去了,以后你每次抬头看到的云朵,都是我们送给你的礼物。
蒲公英的约定,永远不会凋零。
听着这些插曲,瞬间把人拉回夏天…… 那个夏天,终于在蝉鸣声中迎来了毕业的分别,虽然有时也知道喜欢与爱不同,但毕竟是自己心心念念许久的人,四月的槐花早谢了,五月的丁香也只余淡淡香气,穿着白衬衫的你,就这样静静停在那年的照片中,化为我许久难忘的记忆。
最终也没鼓起勇气和你合影,是怕以后看到会更加神伤吧。
生命中有许多错过,我们无可奈何,只有珍藏那一次次感动,伴我们静静走过余生。
很多的梦,在等待着进行。
我叫叶湘伦,我清楚地记得,转学那天是1999年1月18号,我17岁生日。
我不明白这种重叠是巧合还是宿命,但是我的故事就从那一天开始了。
一栋旧琴房里传出来了神秘琴声。
我几乎已经是无法控制地奔向了那声音,像着了魔一样。
晴依在我身后朝我喊,但是在那一瞬间我知道,没有什么能拦住我,奔向一场宿命。
我们与杰伦的初识,正如叶湘伦与路小雨初识一样,自此奔向一场纵贯青春的宿命。
...终于,琴房就要拆了。
那一天,夕阳如血,安详而华丽。
在爆破声响起的那一刻之前,叶湘伦冲进了封锁线。
为了这 一天,他已经等待了太久的时间。
他记得,回去的路,在急速音律里。
一声雷鸣般的轰隆,淹没了所有声响,歇斯底里的,抚慰人心的,动人蛊惑的。
叶湘伦回到了20年前,他再一次见到了路小雨,叶湘伦满足地微笑,即使他们并不相识。
穿越
虽然很容易猜到情节与发展 结局还是挺有看头的 作为非专业电影名人的导演处女作 已经相当令人满意了 有触不到的恋人的感觉 原来修正液那么早就有了~
分是给桂纶镁的
No feeling
最美的不是下雨天 周董处女作很不错了
全篇没提到金钱和性,就这一点就已经吊打如今的九成青春片了。可惜太超前了,若放在现在,估计是另一番景象
神马玩意
不好看,各种版本的混合
周最好的作品,靠运气碰出来的。这就是他的最好水平
主题曲很好听,这也是第一次认识桂纶镁
2021.11.15 22:45听了这么多年的歌,没想到却是整整等了14年后才看了这部电影,但也有点庆幸,毕竟若是以当年的眼光来看的话,可能并无法理解与品味。
多年以后重温 胜过85%华语电影 ps配乐真的精湛 JayChou
相当不严谨
记忆深刻
1分23秒的曲子贯穿了从巴洛克,古典主义,浪漫主义到近现代时期的音乐,难怪secret这首曲子的附注是“TIMETRAVEL theme”。
还行吧,鼓励一下
其实想支持周董的,但是真的不是那么的好。
老
相对一部导演处女作来说,还不错。作为一部不带感情色彩去评价的电影呢~~~就不怎么样了,校园,钢琴,时空轮回,爱情,都是别人炒得剩下的~~~有关表演方面,技巧拙劣在男女主角的相比之下就一目了然了...不过几首歌当然是不错的~~~毕竟是这位导演兼编剧兼男主角的老本行~~~嘿嘿
我擦累闹不住啊