月光诗篇

伊丽莎白说，“我应该警告你的...我是个很害羞的人，除非喝醉了。

此外对我而言，爱情是必需品...”她也说，事情变糟了只是喝酒的借口，她每时每刻都想喝酒，因为她求而不得。

喝醉后，她才能毫无顾忌的去追求自己想要的。

“我是个很害羞的人，除非喝醉了。

”她才能主动将吻遍布情人耳畔。

离开罗塔后，她克制自己不再酗酒，不接受流浪汉的酒，不选择挚友洛厄尔的提议“用酒精消除不愉快的记忆”。

像是克制自己不顾伤害的诱因、必需品。

只剩下一句“我想念她，痛彻骨髓”。

一边跟着影片走，一边想着，伊丽莎白和罗塔都是具有毁灭倾向的人，结局会是好的吗。

两个人都是不是自卑就是满怀自信的极端。

不同的是，两人的走向颠倒了。

变化的原因却一样。

刚到巴西时候， 伊丽莎白不能在席间为众人朗读自己的诗。

孤冷而自卫。

因为不够自信，认为自己的东西“像是观点被断成句子”。

羡慕罗塔的自信，能够说“这里的一切都是我设计的，每一寸都是”。

那个时候，她把脆弱的一面展现给罗塔。

罗塔也忍不住吻了她。

直到后来，她获得了普利策奖。

能够毫无顾虑地自信的把自己的作品吟诵给众人听，再无顾虑。

而罗塔却开始转变。

伊拉莎白在为卡洛斯当选州长的宴会上为大家念诗，但是诗的内容正正刺痛了罗塔。

现在她是那个鼎鼎大名（更甚至前）的诗人，自己不能再为她建造出惊喜的小书房，对她来说，不算什么。

所以建造中央公园不仅仅是为了这个国家，为了自己的建筑梦，更多的是为了赶上爱人步伐。

不过在自尊下，理由变得羞于出口，示弱变得无力。

就算是因为工作忙碌、工作拍档、罗塔和伊丽莎白感情间的裂缝变得更甚，解释却不被允许。

罗塔的自尊变得不堪一击。

伊丽莎白走了，公园在政权更迭中变化…所以她也住进了精神病院。

出院后，她去纽约再会伊丽莎白，却发现爱人已有他人。

爱人已不独属自己，爱人曾经爱的凭记被打破了。

她耿耿于怀的，爱人从未在耳畔为自己呢喃的诗句，却被其他人拥有。

诗句说我爱你，但是她们在当时就已经开始交错分离。

相比爱更多是让伊丽莎白变得自信坚强，爱却让罗塔变得脆弱卑微。

对伊丽莎白来说，爱人曾拥有的自信吸引着她，但是爱人的偏执却让她以为自己被忽略。

同时，她们之间从一开始就隔了一个玛丽。

即使她们在一起了，膈应却也没有消失过。

但讽刺的是，她们的分离悲剧并非是最后玛丽没有传达罗塔消息的从中作梗引起的。

这只是一个因素。

她们真正的悲剧结局在于各自无法承受的想象中的痛。

在伊丽莎白和罗塔争吵离开的那个夜晚，罗塔说伊丽莎白，天性凉薄。

月亮再圆也有凉薄感。

最后中央公园遗留下的是变为足球场的干枯水池，但是月光路灯依然被点亮。

理想在攻击中会破灭。

但是真爱却会留存。

就如照亮生命的那个薄凉又温暖的月光。

失去的艺术不难驾驭。

付诸文字，则是灾难。

保留成建筑的感情又是什么？

附上伊丽莎白在沉睡的爱人耳畔的呢喃：亲昵 亲昵 　　情人们整夜黏在一起 　　在睡梦中她们一起翻身 　　亲昵的像一本书里的两页纸 　　黑暗中阅读彼此 　　彼此了解彼此的了解 　　知悉你的心 你的玉体

平常没有读诗的习惯，看这部电影之前更是完全没有接触过这位名为Elizabeth Bishop的女诗人。

完全是充着题材和8.0的豆瓣评分入的坑。

看剧情简介说出轨三角什么的本来以为会很狗血，没想到电影的风格如此文艺，南美洲清新自然的优美风景、Lota土豪而不失艺术气息的建筑、贯穿全篇的Bishop吟诵的诗作、恰到好处的配乐。

以至于电影终结了也久久不能从那氛围中走出。

笔者在诗歌上没什么造诣，在亚马逊上下了Elizabeth Bishop的诗集的样章瞄了两眼之后就很有自知之明地没有购买全书了。

以下影评也完全不涉及诗歌，就是作为一个俗人纯粹就感情线发表一点自己的看法，而且看到很多评论说电影的情况和现实还是有很大出入的，因为个人能力有限，所能找到的诗人的生平也有限，所以这里仅就电影的剧情内容展开。

Lota从刚开始的不能忍受Elizabeth的“不谙世事”和直白，到听了Elizabeth几句话展示了自己的脆弱面后就迅速爱上Elizabeth，强吻之后回到现女友身边还能说轻描淡写一句自己对Elizabeth的安慰是“without the kiss”。

转眼开着吉普带着E上山看猫头鹰的时候直接称Mary充其量只是一个Roomate，并成功收获了Elizabeth对其的接受。

那里真的是震碎了我的三观。

男友力MAX的Lota确实不论从什么方面来说Lota都是一个男友力MAX的存在，甚至有评论说电影的前半部可以概括为“我的土豪女友”。

出生于政治世家的Lota虽然缺失父爱但有足够的经济实力，更有作为一名出色建筑家的自信。

她可以带着Elizabeth开着各式豪车到处游玩，为E提供各式山间的设计感前卫的住处和海边的景色绝美的豪宅，更霸气的是在开始正式交往的第一天为女友炸掉一部分山头以求设计一个视角绝佳且与周围植物融为一体的写作工作室。

有评论说这张里面的Lota像Ellen，表示同意，我说这style怎么就这么眼熟呢但是Lota“三人行”的选择实在是不明智。

在和Mary的感情中出轨Elizabeth已然是在道德上应当被谴责的行为，虽然Lota向E求爱的时候成Mary不过是室友，还坚持说Mary内心也知道这一点只是嘴上不愿承认，但是在和诗人开始这段新的恋情的时候，在明知Mary是真爱自己的情况下留下了Mary，还与Mary共同收养孩子，并在生活的很多方面默许来自Mary的照顾。

这样的行为不论是对全心愿意付出却惨遭劈腿但无力割舍的Mary，还是对从小没有足够的安全感，爱情是生活必需品而且最好稳定的Elizabeth都是不公平的。

Mary就不用说了，要眼睁睁看着自己昔日的爱人对新欢不断地献殷勤。

而Elizabeth也在每次听到Mary来到的汽车引擎声的时候都会紧张地拿着望远镜对Lota和Mary的互动进行远远的观察。

不管怎么说在Lota霸气的爱和南美洲迷人的风土人情的滋润下，Elizabeth还是在自己的工作室拥有过一段安稳的创作时光。

然而Elizabeth获得普利策奖的消息的传来打破了三人之间原本脆弱的平衡。

E因为获奖而受到巴西上流社会的关注，光彩熠熠地站在闪光灯下，人也变得自信，本来在私人聚会上都无法吟诵自己诗句的她如今可以和众多仰慕者谈笑风生。

Lota从刚开始的为Elizabeth感到自豪很快转变为失落，这种失落来自E在发表演讲感言的时候完全没有提到Lota，是E在名流聚会上被粉丝追逐而其只能在一旁看着，更是那个原本需要她处处照顾的Elizabeth变得强大后的其自身的慌张。

给大肥猫取个和远在美国的灵魂好友一模一样的名字也是让人忍俊不禁了。

于是有了月光公园项目，虽然初衷是为了能够作为一个杰出的建筑师而能够与女友比肩，虽月光和船舰概念都是为了献给自己的女友。

但是对这一项目的参与进一步打破了三人之间的平衡——Mary因为能够全身心地为Lota付出所以能够作为建造公园的助手而与Lota有更多的接触。

帮忙、为Lota做午饭，这就挤占了Elizabeth为Lota付出的空间。

这一点再加上Lota因为忙于政治事务减少了对Elizabeth的陪伴。

这让本就在关系里没有安全感的诗人直接陷入了酗酒的泥淖。

答应了为Elizabeth过生日却没有按时赶回的是Lota、在吵架的时候指责Elizabeth indifferent的是Lota，然后在Elizabeth接到纽约大学教学机会，希望回去一两个学期，而Lota因为占有欲不同意，甚至说出“我为你付出这么多，你怎么能这样对我”的时候；这段感情的破裂就已经是不可避免的了。

网上有网友调侃，同性群体分手真简单，民政局办离婚的手续都免了，就搭个火车租个新房子找个新工作就完成了。

电影后半部分的节奏极快，诗人回到了美国，在NYU开始教书，并迅速与自己的学生进入了一段新的感情。

（这能这就是有才的人的幸福之处吧，他们从不用担心不会被爱）。

Lota这边却在E的离去后认识到E对自己的重要性，公园建成没有带来成就感只有爱人已不在的失落，然后政治上失意，开始接受精神治疗，并放下自己的尊严写信祈求E的回首关心。

可惜当时她不知是已没有能力自己寄信，还是觉得同时拥有两个女人是没什么大不了的事情，Mary会心平气和接受自己对E表达爱意。

居然直接就委托Mary帮自己给E寄信。

可想而知，这些信完全都没有寄出。

最后的结局是病愈之后去美国探望Elizabeth的Lota发现E不但神采奕奕过得很好，与失意后头发花白神色颓废的她形成鲜明的对比，更是早已拥有了年轻漂亮的新欢，亦开始变得不惮在感情中直接吐露自己的爱意心声。

Lota彻底崩溃了，不顾自己在巴西还有深爱自己的另一个女人、与之共同抚育的孩子、终于重新接受她的父亲，居然就那么——自杀了。

死在心爱的Elizabeth的沙发上。

理解不了，感觉这是一种怯懦，不能面对失去事业、失去爱情后的人生的巨大落差；更是一种自私，对Mary、收养的小女孩的不负责任，为了能在曾经的爱人的心里留下深刻的印记而采取的极端方式。

不过这也是我的个人理解吧，毕竟艺术家的逻辑我不懂；而且Lota也有可能是因为抑郁症还没治好。

Lota公园里模拟月光的路灯纵观全片，其实Mary才是那个在感情中付出最多的人，也是三个人中筹码最小的那个人，也是最让我同情的一个人。

如果Mary能够在Lota明确表示要和Elizabeth在一起的时候果断地离开就好了。

但有的时候我们评论容易，当事人割舍起来确实很困难，第一Mary是深爱Lota的，第二从Mary和Elizabeth的交谈中我们可以得知她因为和女人交往已经被爸妈断绝了亲子关系。

在Lota的庇护下生活多年的她一时可能失去了重新独立生活的能力和勇气。

而Lota的暧昧态度成了她不管不顾抓住的最后一根稻草。

这根稻草最终耗费了她十几年的时光。

知道Lota殉情之后不知道Mary还有无能力再开始新的生活。

至于Lota，只能说谁也不能在感情中过于骄傲吧。

没有谁一定就有傲于别人的能力，也没有谁是离不开谁的。

感情只有全情付出，细心经营，才有可能收获稳定的亲密关系。

而且也只是有可能。

拥有的时候应当珍惜，不然可能会后悔；不喜欢的时候一定要果断拒绝，这是对别人负责。

如果允许自己接受多个人的爱，那就不要怪对象也给你找个第三者。

说来说去感情中一定要平等。

最后强行扣题吧，亲密关系难得，能消除孤独感的亲密关系更难得，唯有孤独恒常如新。

看了几遍了，觉得导演真的很用心，细节非常到位，首尾呼应，没有一寸浪费的菲林。

看的时候总想起米歇尔在《一座岛的可能》里说过的：爱情使人软弱，两个人中最软弱的一个会被另一个压迫、折磨甚至杀死，另一位则压迫、折磨、杀死，而且毫不想到痛苦，甚至也不体验快感，而仅仅带着一种彻底的无所谓；就是人们通常说的爱情。

用这句话来形容这个故事，我想是最贴切不过的了。

这个故事里，你看到Elizabeth的成长，从怯弱到独立的人格成长，Lota,正是陪伴她成长的那个人；她给她一个可以settle down的地方，灵魂得以栖息；Lota的宠溺使她开始爱自己，如果她要一颗星，而她正好能建一条天梯，我想她也会说这是我能为你做的一件小事。

Lota是软弱的那个，虽然看起来她很强悍，爱情对她来讲就是付出，只是所有的爱情的付出，都渴望同等的回报，对方的回报不够多到让她相信她爱她不是与她爱她一样多。

Elizabeth获得各种奖项后变得自信而神采奕奕，在各大聚会的侃侃而谈与她们第一次见面的情景大相径庭，Lota该死的自尊心不时得跳出来与自己较劲，Grorified Gardener VS Poet wrote great Poetry, 跷跷板显然倾斜了，Lota想要做点事情让它平衡。

这种不平衡感导致的关系的失衡，于是Lota参与在政治里，开始筹建佛朗明哥公园，希望有所建树，平衡与Lover的成就。

工作占据了她的大部分时间，她陪伴在Elizabeth的身边的时间越来越少。

说真的，有时候我觉得Elizabeth有点绿茶婊，她的身边一定得有人陪着，Lota对Elizabeth的宠溺不是不多，而是实在是无以复加。

而当Lota开始要忙于事业的时候，Elizabeth矫情得有点让我难受。

Lota她说过：Not everything is so rotten, somethings don't shatter or break, somethings get stronger，讽刺的是这就是她们关系的反面，Love is rotten, Relationship is shattering and breaking, Link is weaken; 刚也说了，Elizabeth身边必须有人陪伴，如她自己所言对她来讲，爱情是必须品（这段没听清英文原文，说的太轻了），可是她和她的爱人都不算是最成功，她在Lota的成就下实现了自己的梦想，而Lota在追逐自己梦想的同时却无法分心出来抱她。

于是她逃到纽约，开始担任老师职务。

Elizabeth爱Lota吗？

我觉得是爱的，不过她最爱的其实还是自己。

得知Lota患病的消息，Elizabeth回到巴西看她，被Mary阻挡在病房门外，在Mary警告了她之后，她没有见Lota，独自离开巴西，她无法确定能否留下照顾Lota, 如同无法确定自己是否爱她，或者，她只爱意气风发，有能力为她炸平山头的她，而不是失去事业后落魄失魂的那个Lota； Lota把Elizabeth的到访解读成她如她一样爱着她，于是Lota到纽约，想再续前缘。

可是，此去经年，她眼见的Elizabeth再也不是当年那个被她宠溺在手心里的怯懦的小女人，站在Lota面前的，如今是美国诗歌的泰斗，是普利策和图书奖的获得者，是众人眼里的天才；Elizabeth对Lota当然还有感情，是亲情还是爱情，可能连她自己都说不清楚； 让Lota绝望的不是Elizabeth有了情人，而是你从来没有爱过我：Those verses and your lips reading to me in the bed. 18年来，Elizabeth仅有的唯一的一次说爱你，是在床上那首小诗,就连Lota都没有听到。

18年 VS X年（没有具体年限描述，但应该2-3年），在Lota的心里，Elizabeth说爱你，是在床上为爱人读诗，而在她们在一起的18年中，这是多么rare的一件事情，如今却是生活的日常。

让Lota的内心瓦解不是你不会说爱，只是你从不对我说爱，你不是一只长在沙漠里的鱼，而是在海洋里的美人鱼，你从来都会爱，只是那些爱，你没有给过我......

听说这是真实传记故事是这样婶的:一个小有名气的诗人女去找大学同学女玩，结果被同学女的女友，富二代T勾引，当了小三。

同学女也忍了，一直对这个富二代T不离不弃，一起养孩子，照顾家。

富二代T对诗人女很好，又是炸山只为她风景好，又是盖房，总之各种大方，于是，三人过着井水不犯河水看似融洽生活。

后来诗人女得了普利策奖，公开演讲也没提富二代T对她的照顾，跟T的朋友同事吃饭还如以前一样我行我素，别人爱咋咋，我就是我，不一样的烟火。

这和诗人女的悲惨童年有关，她自己没感受过家庭的温暖，也不会爱别人。

自己还有理，经典台词来了，沙漠怎么能养鱼呢？

（大概，懒得再看一遍）她的感情是片沙漠，意思是要她懂得真正的感恩回报，不可能的啦，小来小去的可以有，给洗个澡梳个头啥的。

富二代T后来因为事业受挫，精神崩溃，进了精神病院，她也是自作自受， 活该了，只有同学女还对她一往情深，她进精神病院也不离不弃，可她呢，却还一心想着诗人女，只能说爱情在有的人那里真是个小贱人，就爱贴，就爱受虐，斯德哥尔摩综合征患者惹不起。

后来富二代T看到诗人女有别人了，就自杀在了诗人女家里，给一生画上了句号。

这人也是，啥都想要，有一个踏实的老婆不够，还要再来一个文艺的老婆，还想都爱她。

还有就是，她心高气傲，也不懂分散投资，如果做到狡兔三窟，事业失败一个，还有别的嘛，也不至于这样。

Btw,小三和出轨女，结果已然注定，同学女太过善良隐忍，这也不值得提倡哈轻信，大意，贪婪，人性三大弱点，其中贪婪是致命的

两首观影后的小诗，分别为她俩单独而作。

伊丽莎白的阳光是谁 给你 指南针指向不算冰冷的园地是谁 给你 望远镜看到疾风骤雨的莽原时间如同你我的肤色却不见阳光可以暴晒天生赐予你不一样的赐予轨迹拖拽你无可脱的轨迹点缀山峰之下一池静谧的水仰头 闭眼却是转瞬即逝的泪岩石裂开一道口如若站在夜的尽头你可摸到月光如砌而心里疯长的只有距离天空小屋，满世界的阳光，还给你。。。

纪念你，罗塔真的最爱你除了赶走你内心的孤独我还能做什么即使你是我见过最难过的顽疾除了拥抱你失魂的曲线我还能做什么即使你是我听过最平淡的故事除了给你满世界的阳光我还能做什么即使你是我做过最勇敢的冒险除了给你失去我的自由我还能做什么即使你是我说过最甜蜜的诗句除了消失在你的沙发上我还能做什么即使你是我留下黑发里满鬓的流星我喜欢这部电影

你永远都无法预料到，你的人生的下一秒会遇到谁。

TA会在你心底留下怎样的诗篇。

————————————————-Elisabeth是个脆弱，不自信，敏感，细腻，不善于社交和伪装，真实，不同于普通人的诗人。

Lota则是，自信，直爽，霸道，果断，热情，like a man，诗歌爱好者。

Lota也许早已从熟读Elisabeth的诗集中而钦慕于她。

Lota和Mary一同去接她的时候，Lota显的特别兴奋。

回来的路上，她们听着音乐哼着歌，穿梭在金色的阳光和翠绿的树木中。

Life couldn't be better.Lota安排了隆重的晚餐迎接Elisabeth，但Elisabeth并无法与他们自然相处。

Lota了解到她并非高傲，而是窘迫时，坐到她身边，亲了她。

也许正是这个亲吻，让Elisabeth开始爱上Lota。

第二天，她急于逃走。

或许，那一夜，她一直在回想这个吻，而又挣扎在道德的边缘。

Lota根本不会考虑道德，她很霸道和自信，也很贪婪，所有她爱的，想得到的，她都想拥有，不想舍弃，为什么要舍弃。

她把两个女朋友都留在了身边，一个以真爱的名义，一个以家庭的名义。

Elisabeth在Lota身边，患得患失，备受折磨。

她在与Lota的争执和裂缝中，越来越认识自己，认识她。

最终，她离开了Lota。

爱人的离去，事业的受挫，让Lota患上了严重的抑郁症。

而Elisabeth到了纽约后，却重获新生。

Lota再去纽约看Elisabeth时，再也不是年轻时体魄健壮的模样了。

人类的脆弱不单单体现在身体上，更多的是心灵里。

但Lota对Elisabeth的挚爱和柔情还是和当年一样，并没有随着身体和容颜的老去而消失殆尽。

Lota爱Elisabeth，爱得自我，爱得霸道。

Elisabeth爱Lota，爱得纯粹，爱得痛苦。

这是一个失去的故事。

————————————————Because if I don’t have what I want……I’m lonely and sad.And if I do have what I want……I’m sure I’m going to lose it.And the losing is unbearable.————————————————I found myself in Elisabeth.I just can never get enough from someone.The poetry seems to speak my mind.————————————————The art of losing isn’t hard to masterSo many things seem filled with the intent to be loseThat their loss is no disaster Lose something every dayAccept the fluster of lost door keysThe hour badly spentThe art of losing isn’t hard to masterThen practice losing farther ，losing fasterPlaces，and namesAnd where it was you meant to travel None of this will bring disaster I lost my mother’s watchAnd look……My last,or next-to-last,of three loved houses wentThe art of losing isn’t hard to masterI lost two cities,lovely ones and vasterI miss themBut it isn’t a disaster It’s evident Though it may look likeWriting it…Like a disaster.

“Things,get in your blood.”也许这就是，永不熄灭的生命之光。

————————————————

自传性的拉片多会以喜剧收场，只是没想到本片结局的伤感多了几分悲壮，就像影片开始不久时，Lota为博Elizabeth芳心炸平山头筑建爱巢的豪迈，结局Lota的自杀也将人物性格表现的淋漓尽致。

充满了戏剧性的Lota方式，始终是那个敢爱、敢恨、敢死，敢于真实表达自我的Lota。

只是这样的结局让人多了几分遗憾，原本期待的破镜重圆、天长地久都不过成了观众的一厢情愿。

没有以公主和公主从此幸福地生活在一起作为结局，导演在虐心之余也不忘给观众草草地做个交代，影片结尾Elizabeth的诗，不就讲了人生就是不断的失去、失去么……Elizabeth的诗作为旁白和故事大纲适时地出现在影片中，从迷茫、欢乐、幸福、悲痛、淡然到最后留给看官的想像空间。

Lota和Elizabeth是相爱的，不论开始的多么不堪，小三上位也好，“一夫多妻”也好，道德原本就是用来绑架别人思想的借口，何必纠结怎么开始，重要的不应该是如何结束么？

爱情原本就没有对错，爱没错，不爱也没错。

只是Elizabeth的世界里爱情是必需品，她被Lota照顾的太好，可是爱情原本也是束缚，她也渴望挣脱束缚。

另一方面，Lota其实没有看上去坚强，原本以为痴情能从Elizabeth那里得以回报，就像在沙漠中求生的人看到水井却被告知，此井无水，也许人家下一句就会告诉你哪里有水，但是你已经被自己的绝望杀死。

导演的处理方式对于Elizabeth是很仁慈的，甚至这种不打扰观众观影思维的叙述手段都是相当高明的，其实导演不用告诉你对错，因为源于真实的故事需要的是安静聆听而不是去评判故事内容的对错。

片名很浪漫，但是写这篇文字时我给的题目却很冰凉。

电影结尾也算首尾呼应。

Lota为Elizabeth留住了月光，却留不住Elizabeth。

Mary留下了Lota的头发却留不住她。

Elizabeth尚未准备好留住Lota就已然失去了她……生活原本就是这样，我们想要的，不想要的，始终都握不住。

爱情握不住，月光握不住。

在TriBeCa Film Festival看的首映，在巴西的取景很美，很喜欢开头和结尾。

"One Art" by Elizabeth Bishop touched me at the very end. "The art of losing isn't hard to master ..." 不过不是很能理解为什么电影取名叫做Reaching for the Moon （虽然剧中有一个很明显的与标题相关的情节）. 导演本人也说这是个关于loss的love story, 就不明白怎么跟moon扯上关系了。

“失去的艺术并不难掌握 许多东西看起来注定要失去 所以我们的失去并不是一场灾难 每天失去一些东西 接受丢失门钥匙时的慌张 浪费掉的一小时 失去的艺术并不难掌握”

剧照 美丽的词藻在诗人伊丽莎白毕肖普的口中，慢慢的吐露，那短暂的诗仿佛是一旁的湖水撩拨而出。

一旁的好友卡尔听的意犹未尽，感情却被这短短的两段诗戛然而止了。

他建议伊丽莎白写完。

伊丽莎白决定旅行，换一片全新的创作的土壤，她对卡尔说： “如果我离开时出了什么事，我希望你来为我写墓志铭——我是世界上最孤独的人”

剧照 这个言说自己是“世界上最孤独的人”，就是得过普利策奖的美国诗人伊丽莎白毕肖普，她被誉为20世纪最伟大的女诗人之一。

她便是这《月光诗篇》的女主人公，是这最动情的开始。

剧照 原本我想用“狭路相逢”来说明她与另外一个主人公的相遇，但或许，这个词用的太不考究了。

还是换一个叫做“有缘千里来相会吧”。

有缘千里来相会，无缘对面手难牵，十年修的同船渡，百年修得共枕眠。

剧情不是白娘子与许仙，不是因果相报，而是从另外一个很冲突的方面——“互相生厌”直至“惺惺相惜”。

有的时候，连过敏的食物、不喜欢的生活习惯，或许都最后成为彼此互相在意的原因。

然而感情之中最庞大的袭击，或许就是这份爱怜。

剧照 伊丽莎白毕肖普被强大的爱之能力所震撼了。

她来看望她的好友玛莉，然而发现好友的生活实在是太出乎她的意料了。

在这个影片中，最厉害的莫过于突如其来，不加防备的，迎接温暖。

那温暖的光来自山谷、来自溪流、来自闲散自由的猫、来自巴西雨林的独特、来自一个人为之而倾注的改变和用心。

我们会深深的、深深的，被自诩为天生便是建筑家的萝塔，以及她强大的社会能力，还有比这更强大的内在精神之力，驱动着诗人靠近她、爱她，甚至无法自拔于痛苦之中——因为萝塔原本是自己好友玛莉的爱人，就这样三人一起生活，而两个亲密无间的好友便成为了彼此相互疏远冷漠的存在。

剧照

剧照

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剧照 颠覆我观感的并不是空中楼阁的搭建，颠覆我的是相远于当下一个世纪以前，她们的爱便是那样自然而然和洒脱，令人不得不赞叹震惊。

同时，柔美的镜头、温暖的光线、优美的诗句，浅尝辄止于时间的轨迹之中。

或许我们从未真正的了解自己的真心，如同毕肖普一样，她把自己的孤独、痛苦，撇给了麻木神经的酒精。

有的人，爱之溢出，源源不断，甚至似海汪洋；有的人，爱之匮乏，予取予求，甚至似填不满的深渊。

前一种，就似萝塔，仿佛天生神力，爱之不尽；后一种好似毕肖普和玛莉，依赖着萝塔的给予、关注、在意。

而这两种爱，在浪漫中浪漫，在悲情中迷失。

玛莉索要了一个孩子，而对于有童年阴影的毕肖普，孤独对自己来说反而是种安全与安宁。

她所想要的，不过是一人心。

剧照

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剧照 谁也不曾预料，谁也预料不到。

在剧烈的情感撞击下，伊丽莎白毕肖普，诗歌的灵感倾注于自己的纸笔之上，流淌了最优美的最动人的诗句，那辞藻像湖面上闪耀的光，粼粼熠熠。

当人们惊喜万分的看到她获得了举世瞩目的普利策奖，这珍贵的引人崇拜的诗歌桂冠，戴在了伊丽莎白毕肖普的头上。

对于一个诗人来说，这或许便是最大的成功，最大的殊荣。

人生的得意与青春的光芒，在共同闪耀。

而萝塔，那澎湃的不服输的倔强性格，让她大胆的向参政的好友建议，建一座流芳百世的游乐场。

疲于奔波在自己的事业之中，毕肖普已渐渐的淡去最重要的位置，事业、成功，萝塔甚至不允许毕肖普离开自己，却又不能给她那想要的一颗心，甚至连陪伴更寥寥无几。

感情已经变为附属品而不再是甜美。

或许在剧本之中，感情有多耀眼，就会有多悲哀在等待。

仿佛一切的美好，都是为后面的崩溃做满了铺垫——离别。

酒精可以麻痹意识一时，但却不能真的长醉不醒。

一旦醒来，一切还要去面对，看着感情的疏离，看着爱人离自己的期待越来越远，看着生活越来越痛苦，在那一束圆满的月光下，却引入了最后的分离。

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剧照 结果并不能尽如人意。

伊丽莎白毕肖普终究离开了萝塔，离开了巴西，接受了纽约大学的邀请。

这种离开仿佛像是一种割裂的成长，斩断感情痛苦的由来，开始开启新的人生意义。

她不能迷失在此，迷失在荒芜的只有酒精冲蚀的孤独之中。

随之萝塔失败了，甚至因为事业的失败，她精神崩溃。

好友也从政坛被排挤出局。

在意志消沉中，萝塔给毕肖普写信致歉，但每一封信都被玛莉无情的撕毁扔掉。

甚至萝塔把自己的头发剪掉了，放在盒子里，要送给毕肖普，如同当年那个环扣考尔德，萝塔把她最珍贵的都给了毕肖普，这不得不让玛莉更加愤怒。

当毕肖普赶去精神病医院看望萝塔时，被玛莉和医生强烈拒绝。

就这样，她不得不再次离开。

当毕肖普在前往机场的路上看到高高的明亮的路灯时，停留在了曾经她为萝塔送饭的工作基地。

一直等到天黑，她看到了萝塔设计的如那晚她们分别前而见到的璀璨月光般的灯，明亮温暖，带着深情与温柔。

她离开了巴西再次回到了纽约。

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剧照 直至她们再见面，一切也都无法再挽回。

当萝塔发现，她已不再是毕肖普爱人的时候，她无法面对，选择了自杀。

对于萝塔而言，事业失败了、情感失败了，所有付出真心的意义，都变的再也没有意义。

唯有死亡，是痛苦的终点。

剧照 中心公园的湖边长椅上，还是伊丽莎白毕肖普与他的好友卡尔，她哭着念完了自己的那首诗，一旁孩童的船，沉入了湖中。

影片直至最后，虽然哀婉，但内心的那份深深的柔情，并没有因为萝塔的死还有逐渐衰老的诗人脸庞而变得极具颓废。

柔情始终是一种带有韧劲的存在，在诗人心里，在一切容纳的湖面，在那晚的朦胧月光之中，即深而又明亮。

毕肖普一生的情缘，这最极具对她诗歌创作有着灵魂之笔的一段感情，被影片朦胧的唯美化了。

电影中的巴西里约，更像是人之向往的天堂之地。

甚至每一个对世外桃源有着向往的人，无不赞叹那开山之作。

仅仅是为了写作，为了最好的视角，萝塔可以为她炸山盖屋。

假如没有对政坛的跨入，没有那一个想要流芳百世的想法，或许在安静的天堂之所，会有另外更多的不一样的故事发生。

然而又正如这位被誉为20世纪最伟大的诗人伊丽莎白毕肖普。

失去的艺术并不难掌握。

剧照 爱究竟是什么？

所有的故事也许都在说爱，都在言爱，都在示爱，但最后的爱能让我们看到的、感受到的、触碰到的，是被时间无情的蹉跎。

爱是不能拒绝的，爱是必须逃离的，爱是动情的姿态，爱是共同望向朦胧的月光，爱是百转千回后的感叹，爱是回不去的臂膀，爱是共同的记忆，爱是无法对自我的原谅，爱是在得意时的兴起，爱是在绝望时候坚持活着的勇气，爱是在追寻自我后的成熟，爱是在诀别之后的哭泣。

爱的艺术并不难掌握，如同失去一样。

但爱的艺术却很难持久，如我们的心无时无刻总带有的波澜。

One Art一种艺术by Elizabeth BishopThe art of losing isn’t hard to master;失去的艺术不难掌握；so many things seem filled with the intent如此多的事物似乎都to be lost that their loss is no disaster.有意消失，因此失去它们并非灾祸。

Lose something every day. Accept the fluster每天都失去一样东西。

接受失去of lost door keys, the hour badly spent.房门钥匙的慌张，接受蹉跎而逝的光阴。

The art of losing isn’t hard to master.失去的艺术不难掌握。

Then practice losing farther, losing faster:于是练习失去得更快，更多：places, and names, and where it was you meant地方、姓名，以及你计划去旅行的to travel. None of these will bring disaster.目的地。

失去这些不会带来灾祸。

I lost my mother’s watch. And look! my last, or我丢失了母亲的手表。

看！

我的三座next-to-last, of three loved houses went.爱屋中的最后一座、倒数第二座不见了。

The art of losing isn’t hard to master.失去的艺术不难掌握。

I lost two cities, lovely ones. And, vaster,我失去两座城，可爱的城。

还有更大的some realms I owned, two rivers, a continent.我拥有的某些领地、两条河、一片大洲。

I miss them, but it wasn’t a disaster.我想念它们，但那并非灾祸。

—Even losing you (the joking voice, a gesture—即使失去你（戏谑的嗓音，我爱的I love) I shan’t have lied. It’s evident一种姿势）我不会撒谎。

显然the art of losing’s not too hard to master失去的艺术不算太难掌握though it may look like (Write it!) like disaster.即使那看起来（写下来！

）像一场灾祸。

伊丽莎白·毕晓普附毕伊丽莎白肖普生平： 伊丽莎白·毕肖普（英语：Elizabeth Bishop，1911年2月8日－1979年10月6日），美国著名女诗人。

她是美国1949-1950年度的桂冠诗人，并于1956年获普利策奖。

代表作为《北方·南方》，《一个寒冷的春天》。

也曾担任哈佛驻校诗人等职位。

书信集《一种艺术》和《空中词语》经后人整理出版前，人们对她的生平所知甚少，甚至没有多少人听过她公开朗诵。

纽约大学诗歌教授丹尼斯·奥多诺在《喧嚣的鉴赏者：现代美国诗歌中秩序的观念》一书中如此介绍她：“1911年生于麻省伍斯特，8个月时丧父，母亲在她五岁时被送入精神病院，从此再无相见。

” 关于对失去的艺术的体验，她大概与生俱来。

她可以花十年来改一首诗，花二十年来写一首诗，寻求语言的精准性，足见毕肖普对创作的苛刻以及对完美的追求，她一生只写了大概130首诗，却获奖无数，影响至今。

这是毕肖普写给萝塔的诗：The ShampooThe still explosions on the rocks,the lichens, growby spreading, gray, concentric shocks.They have arrangedto meet the rings around the moon, althoughwithin our memories they have not changed.And since the heavens will attendas long on us,you've been, dear friend,precipitate and pragmatical;and look what happens. For Time isnothing if not amenable.The shooting stars in your black hairin bright formationare flocking where,so straight, so soon?--Come, let me wash it in this big tin basin,battered and shiny like the moon.

作者：柚柚何为自由不过是我爱你而你也包容着我的爱一切无常皆是正常一切不完美皆是完美接纳自己，超越自己。

柚柚在北同：爸爸是gay，妈是les《寻找罗麦》的欲说还休想读酷儿文学，有哪些推荐？

看完《西虹市首富》我哭了

得过普立兹奖的美国诗人伊丽莎白碧许，曾被誉为20世纪最伟大的女诗人之一，本片即根据她的爱情故事与创作历程改编。

为寻求灵感，伊丽莎白到里约探访旧识玛莉，认识了她的女友―建筑师萝塔，没想到伊丽莎白当上「小三」与萝塔相恋。

而这段禁忌的爱，亦激发了她源源不绝的美丽诗作。

《九月的某四天》巴西名导布诺贝瑞多回归巴西力作，《魔戒》女星米兰达奥图诠释女诗人的灿烂生命。