夹缝求生

（2007年2月16日）有个才子朋友曾说过，“没有人的童年是幸福的。

”当遭到驳斥时，他答复：“那是你以为的幸福。

”虽然此观点有点过激，但在看了自奥古斯丁·伯尔洛同名小说《Running with scissors》改编的影片《夹缝求生》（又译为《剪刀边缘》、《拿着剪刀奔跑》）后，观点开始向那个朋友偏移，且曾在看《父子》时冒出的感想再次强化——在孩子的世界里，父母是主宰、是一切，他们可以让他生活在温暖的天堂，也可以将他打入黑暗的地狱。

如果要用一句话来形容《夹缝求生》里的所有出场人物，那就是——变态一箩筐。

可怜的奥古斯丁（乔瑟夫·克劳斯饰演）生活在一个不正常的家庭里，只自费出过一本书的母亲蒂尔德（安妮特·贝宁饰演）以名诗人自居，劲儿劲儿地对他人的诗作吹毛求疵，还不时地游走于心智失常乃至崩溃的边缘；父亲诺曼（亚历克·鲍德温饰演）漠视颇似妻子的儿子（喜欢出名和闪闪发亮的东西），酒精对他而言比妻儿重要。

自我自私自恋又自虐的父母常在奥古斯丁面前毫不避讳、歇斯底里地争吵，有时甚至大大出手。

面对即将破裂的家庭，精神恍惚的蒂尔德求助于心理医生范奇（布莱恩·寇克斯饰演）。

在范奇医生的“希奇”治疗下，伯尔洛夫妇很快便离异了，蒂尔德“为了更好的医治”，让儿子入住范奇家，后来索性让儿子成为范奇的养子。

于是，已有“同志”倾向的奥古斯丁被父母完全地放逐了，虽然他很爱他的妈妈，然而他被迫从一个变态家庭进入了另一个更加变态的家庭。

范奇家堪称疯人院与垃圾堆的组合：爱看恐怖片、拿狗粮当零食、不修边幅的范奇太太爱妮（吉尔·克雷伯格饰演）；凡事都依《圣经》来定、自称听得懂猫语而将宠物猫扣在洗衣篮下将其活活饿死的大女儿霍普（格温妮斯·帕尔特洛饰演）；一见面就要给奥古斯丁做电击治疗、喜跳舞涂黑眼圈着清凉装的叛逆小女儿娜塔丽（埃文·蕾切尔·伍德饰演）；35岁高龄的精神病养子、同性恋者、暴躁极端的尼尔·布克曼（约瑟夫·费恩斯饰演）……在这样混沌不堪的家里，奥古斯丁的心态进入了离奇之旅。

在他13岁时即被尼尔诱奸，偶尔回母亲家时，还目睹了母亲的同性之爱……他惧怕上学，对此，他的养父兼医生告诉他，不上学的唯一办法就是自杀，让人们认为他在学校的环境下会产生自杀倾向。

奥古斯丁尝试了，并如愿以偿的脱离了学校。

身为心理医生的范奇其实比谁都变态，更需要医治，他不仅狂虐专制，还极贪婪地骗取病人们的医疗保险。

养子尼尔发怒道：你拿了我父母的钱，我却还病着；范奇医生要求诺曼·伯尔洛将前妻蒂尔德的治疗费直接打给他；他还诱导蒂尔德的性取向，给她找了另一位女病人做亲密爱人；清晨，他好似猴儿得了宝般兴奋地叫起全家去马桶边参观他的粪便，他认为那能“给于范奇家上帝的启示”……在这个古怪离奇的家中，奥古斯丁和娜塔丽可谓“意气相投”，他们都被怪异家庭深深伤害，也都有梦想，娜塔莎想上好的大学，奥古斯丁想成为美发师或作家。

他们还都很叛逆，不是一起如上了发条般地狂舞，就是一同站在餐桌上捣毁天花板——因为他们想要更高远的屋顶——因为他们感觉压抑而喘不过气来。

对于他们的“叛逆杰作”，范奇医生无所谓地认为“给厨房增添了新景象。

”除娜塔丽外，能给奥古斯丁关爱的就是范奇太太爱妮了。

爱妮在刚出场时，像个令人毛骨悚然的精神病人，然而，事实上，她是这个家中唯一“清醒”的人。

奥古斯丁因“自杀倾向”离开学校后，爱妮送给他一本美发书(奥古斯丁从小就喜欢美发，有时为了帮母亲弄头发而翘课，母亲还会打电话给老师替他请假)；当奥古斯丁情绪低落需要慰寄时，爱妮给他做了他想吃的东西（在之前的剧情中曾有过“是只有妈妈才做给孩子吃的东西”的对白）；当奥古斯丁最终打算离开范奇家、也彻底地离开母亲、去纽约闯一闯时，爱妮来送行，递给他自己的积蓄，鼓励他“写出第一本书就寄给我看”，并笑道：“我这辈子总要做一次正确的投资。

”之所以这么说，是因爱妮曾做过失败的“投资”——努力工作供医生读书，结果却换来这样的一生……最终，奥古斯丁写出了自传体畅销小说《Running with scissors》，创下了在《纽约时代》图书销售榜上连续74周进入Top 10的好成绩。

如果没有爱妮的关爱，让奥古斯丁在贫瘠的土地上看到了一缕曙光，那么，或许，他只能成为另一个乖戾的“高龄养子”尼尔。

2006年，仿佛是屏幕导演华丽转身银幕的一年，HBO王牌导演艾伦·寇尔特开拍了反映旧时著名疑案的《好莱坞庄园》，因《整容室》而名声大震的雷恩·默菲则执导了具有现实意义的教育个案《夹缝求生》。

饰演精神崩溃母亲蒂尔德的安妮特·贝宁在作为观众观看此片时，总想冲上前去拯救那个可怜的孩子奥古斯丁，一如看片时的我。

《夹缝求生》仿佛一部少年时的悲惨传说，而正是因为其真实性、极端性和残酷性，让人们，特别是为人父母陷入了思考，家庭、环境、父母、子女、性格、教育、朋友、早熟等一系列问题摆在了最基础也最重要的位置，该何去何从？

有责任感的人或许能从中感知些什么。

虽然“并不是每个人的童年是幸福的”，但是只要愿意，还是能让孩子们的童年获得多一点的幸福。

（http://nicolew.blog.hexun.com/7856083_d.html）

Running With Scissors,中文译名叫《一刀未剪的童年》，或者《夹缝求生》。

看过它的介绍，在学校的图书馆，四校联考前。

主角叫Augesten，一个正在发育的男孩。

他的妈妈，总是以为自己是诗人，在台上朗诵时，万人轰动。

但她寄出去的稿件，收到的永远是退稿信。

他的爸爸，一个数学教授，酗酒，有时会忍不住要打妻子。

（如果我娶了这个疯女人，我也会这样做。

）然后，Augesten的父母离婚，妈妈吃着那个姓Fitch的医生开的镇静剂度日，开始变得不似以前那么凶悍，并开始痴呆。

她把孩子的监护权给了那个本来已经神经兮兮的精神医生Dr.Fitch。

Fitch的家很奇怪，太太ANNINE是个只把狗粮当零食的老太太，尽管她的愿望是把这个家keep好。

大女儿HOPE是爸爸的助手，一个凭借圣经而决定敬挽是否吃炸鱼的女人。

小女NATALIE最正常，可是因为她是FITCH的孩子，无论如何也不能上那种男女合上的college。

Augesten只能适应这个crazy world，他翘课，去电影院打发时间。

没够15岁和35岁的男人发生性关系。

和NATALIE把厨房的天花打烂……a crazy guy in this crazy world.他会有反省，并希望有条条框框将自己束缚。

当自由到无可复加时，人，或者是很自然地，困惑，迷失，并会有强烈的欲望跑回原点。

快乐的极点，有时便是伤感的开始。

他最终还是跑了，当他35岁的男人走了，当他看清了那个在非危急关头才会显出母性、疯疯癫癫的妈妈时，去纽约。

这或者并非是他生活的起点，但起码是一个由界限的地方。

和那个妄想了几十年还是不懂改进的妈妈say no,和那个很疼自己并将私几送给自己的养母Annine say no,还有他活了十几年的crazy world，故事的结局，Augesten成了纽约著名的广告创意人，出了一本书，并写了一个剧本，两者都叫Running With Scissors

今天终于看到了.配乐非常的喜欢,居然还有Quizas,Quizas,Quizas,因为近来一直在听,所以觉到好神奇. 故事非常耐人寻味,一直被带领着揣测谁到底更是精神出了问题,到最后自己也搞不清了,也许这也就不是作者想要弄清的事.有时候生命，生命还是自己的.我们都是在做一些节选.还有喜欢里边的服饰:))

当所有的人都在疯狂起舞时，你独立中央，愕然看着喧嚣的人群，你是否还有判断事物的标准，你是否会质问自己“是我有问题吗？

”Augusten生活在这样疯狂喧嚣的环境中，我们也看到他突然失去自我而想要加入人群的冲动，譬如拆卸屋顶，无聊地摆弄男友的头发，但是他也会无奈地说：I need rules and regulations. Without them life is just a series of surprises. 拆卸屋顶，他想要可以自由呼吸的空间；摆弄头发，他想在这样一小片可以随性的空间里建立自己认为的有序和规矩。

他茫然过，他迷失过，但他最终做出了决定，毅然走出这片混沌，寻找心中的秩序。

看影片时我并不知道这是根据回忆录改变的剧本，以为编剧和导演在用一种完全夸张和嘲讽的语言讲述现代人生存的环境和压力。

直到片尾才知道却有其事，错愕之间又觉得荒诞。

剧中女主人公的扮演者Annette Bening大放异彩，此人物的张力和夸张戏剧性也为她提供了展现演技的优良平台。

尤其是结尾那段Augusten与之告别，她从见到儿子时的欣喜到潸然泪下，感情层次递进分明但又一气呵成，拿捏准确，让人赞叹。

另一处让我莞尔的桥段则是：当Deirdre把酒泼到前夫的身上，她的前夫嘴里有些脏话，然后又非常绅士的转向他的未婚妻体贴地问“are you wet? are you getting wet?". 我不知原回忆录是否有这一段，但是可以很明显地感觉到导演对于这个前夫的不屑，不仅从人物动作设计，而且从台词设计中体现了此人的虚伪和言不由衷。

我也非常欣赏Augustan追逐远去汽车的一幕，没有声音，只是慢镜头摇向Augustan的步伐，大步帅气的奔跑却换不回男友的离去。

此处无声胜有声... 片尾逐一交待了片中人物的命运，有喜有悲，谁说这不就是人生？

挺黑色幽默的 我记得很清楚的是他们一堆人看那督屎的时候 最可悲的我觉得不是男主角 而是那个老太``一个正常的却不能逃离这种生活的孤独人

看的时候当做小说来看的，因为次要情节多，看起来累。

大概好久没有看书，觉得整个片子有点晦涩。

觉得开场时候的那个小男孩演的很好，很有故事性，后面除了男孩在表达自己想过正常，有约束有秩序的生活时是有思想的。

其他时间，男孩只是充当生活在这种怪诞不正常生活的眼睛，没有观点和思想。

那个爱妮老太太，出场怪诞，但是后面有属于怪诞中的正常人，简直就是少林寺的扫地僧，暗藏绝世武功。

还有，小男孩说想要有约束有秩序的生活的感受，我青春期的时候也很有体会。

虽然会吵会闹，但有的时候就是希望爸爸像小时候一样揍我，约束我，即使之后我会恨他，但还是隔一段时间就渴望他揍我一顿，约束我，管我，让我过正常的生活，想法不要跑的太远。

我们为什么不能是个正常的家庭 我觉得很紧张 情绪上很难控制你多久会出现自杀的念头这跟你的认知有关it's really fuckin bullshit他很危险 这已经构成威胁了我需要你大胆的表达出来 真够暴怒的是这里吗 不可能 你应该害怕尝试新事物吧 真可悲我没钱做治疗头昏昏的 无法触及到潜意识在我看来情况很清楚 电疗 一千伏特开始我们要带你到一个有感受的地方 温暖这么说还算有保留一周吗 我不能在这里呆一周我梦到你了恨我的人是你 你要面对这一点事实上你的歇斯底里已经登峰造极他要我坐在他身边 免得他孤独的死去这只猫不可能听懂你说什么最后他还是死了 有人说他是死于猫咪白血病 其实是你关着他不让他吃喝科学怪人 国王在城堡里 去干这个 去干那个 我有一把椅子那代表失去纯真他是个天才世界真小阿 你和我 太夸张了抽烟吗 想搭便车回家吗什么都有第一次 对吧 没人再说我害怕尝试新鲜事物谢谢你做的一切充满仇恨和罪恶的字眼我永远都是你母亲 你也永远都是我孩子我爸连吃饭的钱都不愿意给我 基本上没用我了解 只有你了解他的情况不稳定 有很多问题 他看起来还好这是温和的抗焦虑药 能让人平静一点你要我自杀如果你企图自杀 我可以申请你不能继续上学 需要强迫治疗别过来 走开有梦想是好事儿 梦想能让你走出困境我想象力不足 没有梦想为什么不能做 我想你 请不要再打来你应该笑 你知道吗 自己想开一点告诉我 告诉我感觉好点了吗这都是你的错 因为这些声音我不能集中精力 我看清你的真面目了你听到我了吗我为什么来这你只想摆脱我你害怕我对吧 你害怕我的愤怒时间到了 今天有突破我要去看医生了尖叫去你的疯子 我就知道你是神经病我要发泄愤怒闭上眼睛后其他感官会增强我们要打开双臂来欢迎他当他们谈论大便的时候 我真可以闻到那些味道 难道他们真的要用鞋拔把那些东西弄出来 在阳台上晒干 做一个圣坛这个屋子里得有人保持理智我的人生怎么急转直下 我做错了什么拜托你别吵了 你们才别吵了放开我他才疯了 他连自己的儿子都不去看你最近都在做什么 你的信任我 你只会受伤我没有选择我喜欢看他睡觉也许他终于平静下来了闭嘴 我不是你儿子…

我没有爱德华的梦幻剪刀，可以剪出一片幻海奇情；也不是鬼马诙谐的爱登士家庭成员，可以固守在城堡里乐此不疲。

所以当妖异化的梦魇变成现实、形成诡吊的蚕茧把我们重重包围时，一切简单、正常、甚至煽情虚伪的主流因素统统都被抛之脑后时，生活的轨迹变成一只古怪的巨大蜥蜴，在黑暗中蜿蜒爬行。

《夹缝求生》（Running with Scissors）以一个少年的成长勾画出当代美国人文的另一个侧面。

凭借热门剧集《整容室》名声大噪的编导全才Ryan Murphy转战大屏幕，他舍弃了《美国丽人》式对中年危机、道德价值观的探讨，而是把矛头的指向畸形恋母情结、青少年吸毒、同性恋等尖锐的社会问题，让社会发展与道德标尺、文化变奏巨大撞击下产生的产物共济一堂，缔造了极具黑色幽默的都市怪谈。

如果你想在电影中找到一个符合主流规范的标准人物，那肯定会大失所望，两个极为畸形的家庭已经不能用“古怪”来概括：一边是具有洁癖、恋母、自恋、不愿接触外界社会的儿子Joseph Cross；一向以诗人自居却从未发表过作品、沉溺在自我幻想的空间、陷入双性恋泥潭的母亲Annette Bening和酗酒成性、鲜与儿子交流的教师父亲Alec Baldwin；另一边则是不能自医的心理医生Brian Cox领军的“妖兽兵团”，包括喜欢吃狗粮看肥皂剧的妻子；信奉父亲是上帝、一切行动都要靠《圣经》指引、与欲望性爱绝缘的长女Gwyneth Paltrow；神经极度脆弱的同性恋养子；再加上喜欢跳舞的反叛次女，8个心理极度扭曲的人物聚集在一起，本来就不是康庄大道的人生之路就更加荆棘满布。

Ryan Murphy不愧为说故事的高手，如此众多的人物和繁琐的情节，在他手中却丝毫不显得混乱，而怀旧的歌曲更是不自觉的把观众的情绪带回那个价值和自我都失控的年代。

少年、青年、成年人的孤独感与无助感不停蔓延，借助各种各样的方式去宣泄，想象洗澡般擦拭掉纠缠在内心的恐惧，想用无形的剪刀撕裂路上的障碍，却依然无法走出黑暗的荒原。

Joseph Cross刚接受父母离异的打击，随即便被母亲抛弃在Brian Cox家中进行所谓“全方位”的精神治疗。

这个自幼在母亲神经质溺爱和纵容里张大的男孩，根本无法适应没有母亲存在的现实生活，更致命的是他还要面对同样千疮百孔、行迹怪诞的Brian Cox家族，所有这些加载在这个少年身上，实在过于沉重。

既然没有治好心病的良方，那只有靠自己的勇气去打破心灵上的枷锁，在目睹了母亲一次又一次陷入精神崩溃的边缘，在同性间的欲望再也无法燃烧，在和次女一起站在餐桌上捅烂天花板、为的是拥有更广阔的空间后，Joseph Cross终于明白所有的一切都不可能凭借胆怯流泪的惶恐与想象就能解脱，天花板轰然塌下，上面依然是破旧压抑的城堡，只有和过去彻底决裂，才能摆脱成长心路上的困境。

Joseph Cross选择了离开，他和所有人默默的告别，我们的神经在一次又一次匪夷所思的冲击后也从疯癫归于平静，每个人都找到了归宿，尽管他们的结局无法被这个社会的传统道德标尺容纳，但至少，愤怒过后、悲伤过后、伤痛过后，我们都学会了长大。

疯狂在这里如同一种强迫症，一旦开始，就要反复捶打，不到尽里不罢手。

看各色人等的疯，疯狂成为了最没悬念的设置，倒是音乐，很出彩，每段都放的诡异，反倒处处都刚好。

感觉把配乐玩到有点超过影片本身，不知道算不算我的古怪口味。

Anyway，全片最漂亮的一段追车空白，空到彻底，毫无一丝声响。

声音让位，影像华彩，奇怪的对位，如同里尔克表述的“眼睛闭上，耳朵张开”，感官就是可以这么单纯 。

***To listen to this song from the OST: Year of the Cat by Al Stewart http://7demons.com/

和以前的《美国美人》相似。

属于慢热性的家庭伦理据。

annette bening依旧宝刀未老。

看到最后竟然很是感动gusten:I'm going to new york.you come with menatalia:I'm afraidgusten:me too.we can do this . we have to.近两个小时的荒诞过后，主角带着前所未有的勇气奔向一种新的未知的生活。

一开始。

生活是混乱的，甚至是荒诞的。

每个人都有自己的伤。

暴露的隐私的。

其中，有些人可以彼此慰籍，有些人则互相攻击。

是环境不允许自己清醒而理智的生活？

还是自己顺应了环境选择无序的生活？

跌进这个陷阱便难全身而退。

最后natalia流着泪的脸，看着真有些唏嘘。

是谁在演绎荒诞，又是谁清醒？