蚁王

无功无过。这混乱叙事结构真令人头疼，好好讲一个以记者采访或法庭戏为主线的故事不好吗……

大家都在致力于拍出2022最烂庭审戏。

看完感觉很像意版的《费城故事》，当然内核不再是艾滋病，反而架空了。但是围绕故事文本的还尚且一致，诸如医疗、法律和媒体，在《费城》中充当正义角色的是法律，在本片中换成了媒体，医疗和法律却成为了罪魁祸首，但这里却始终存在这一种永恒正义的角色，那就是文学艺术。另外，本片还指涉着一种存在，即communismus，在充斥着新自由主义的当下，所有回顾历史的电影似乎都秉持着这一思想进行着表达和传播，尤其是此类以同性恋受压迫的历史为文本的影片。但上述这些仅仅存在于西方世界的历史回顾，大陆没有历史，尤其是同性恋群体的历史。回到影片自身，镜头运动感强烈，以致观众理解割裂，但也正好防止观众沉浸于历史性的叙事，避免陷入一种唯历史论的深渊中。

5.0 old school

完全错误的电影，把Braibanti当成Pasolini来拍了，就好像因性取向受到迫害的是一个理型而不是每一个具体的人一样。导演的世界仿佛永远停留在战后而从未进入60年代，要知道60年代意共宣传口是全力声援Braibanti的。注意这不是说明意共比电影中刻画的更好，而是说明导演把事情的重点完全搞错了。B.事件反映出的根本不是传统的、保守的道德如何强大，相反恰恰是它已经在失效了【而依赖它运行的权力体系却没有意识到，所以才呈现出某种貌似疯狂的状态】。这就跟Circeo这种“前所未有”的残忍性犯罪会发生在女性主义的极盛年代一个道理。本片对60年代末意大利政治现实的理解相当于为了表现一个21世纪天主教神父的宗教热情而安排他狂热鼓吹地心说。唯一的亮点是演他男朋友的演员有点像Trintignant。

每次看这种片就让我更质疑法律和精神学（虽然这两个学科其实我都挺喜欢的）人类永远无法打破所谓群体效应和划定的正态分布正常阈值就永远无法实现理解与和平。我死后请别让我再成为人了，ugly human！本片拯救低血压，搞笑的“思想剽窃罪”，反正欲加之罪何患无辞

有一些触动吧。

影片中的思想剽竊罪讓我想到了國內的的流氓罪，同樣是莫須有的罪名，同樣是時代的悲哀，平等地去愛人成了奢望，總是打著為你好的名義去剝奪你的人生自由。只願我們都能做自己的王，而不是被教化的“正常人”。

如果硬要给人类找一个共性的话，那就是无论什么国家民族、什么政治制度、什么宗教伦理，都有过(或者依然进行着)对同性恋者的系统性迫害，这件事上居然人类大同了。有着意大利电影的好传统，耐心从容优美，但记者那条线还可以多点戏挖得更深点。

两人之间看不到火花，但男配一人就撑起了爱情。

取材于真实事件，以意大利艺术家阿尔多·布莱班蒂因同性之爱获罪为主轴，折射了意大利20世纪60年代新旧思想的激荡与碰撞，他和自己的同性爱人埃托里也为此付出了巨大代价。影片叙事结构分为前后两个部分，前半段是一出“大叔鲜肉双向奔赴”的恋爱戏码，而以阿尔多被逮捕为转折点，后半段交代了阿尔多接受庭审以及记者为他伸张正义奔波的过程。整体上仍然属于比较传统、老套的叙事风格，对于两人感情线的也较为刻意，也和新人演员莱昂纳多·马尔特斯的演绎尤为精彩，他把埃托里恋爱时的意气风发到被家人送去精神病院接受电击治疗后的憔悴拿捏得恰到好处，与意大利影帝路易吉·洛·卡肖对戏也不落下风。

有种生硬的感觉。

叙事重心其实可以放在Aldo的母亲身上。比起平淡叙事，应该挖掘一下Aldo“我不要被审判”的心理的。毫不炫技也没有技法的法庭戏展示了催眠作用……

#79威尼斯# 时间线凌乱无序，庭审流程冗长乏味，感情线似有似无

乏味极了！花了这么大篇幅终究叙事还是一团浆糊，男主那副受害者隐忍高傲的姿态看着真是讨人厌。整部片真是平稳臭长的典范。

闷

法庭上的无言背对让人物在一霎间充满光彩，结尾的雨，丝丝密密扑在脸上，却有阳光照拂的效果。“他只是爱上了一个男孩”却要扣上“思想剽窃罪”这样滑稽可笑的帽子，更可悲的是这是在演现实。诗意的相逢相知从不低于任何耻辱和污蔑。蚂蚁在这里应该是不背叛吧！

要我看前半段真是一点儿爱也没看出来，但很喜欢后半段的法庭戏，喜欢男主在法庭上的发言，喜欢他讲苏格拉底接受了审判而他不。那种对不公平的法律的傲慢表达得真带劲儿。

极其带有欺骗性和迷惑性的标题，实际上也仅仅是举了个代表性的事例作为浅显的讨论，这种类型片太规整就是不好看

影片分为前后两个部分，前半部分讲述了大叔与鲜肉的爱情故事，后半部分交代了阿尔多被捕后接受庭审及记者不辞辛苦为其伸张正义的奔波过程，可惜前后两个部分转折得过于生硬，还没有来得及细细回味美好的恋爱关系，就毫无征兆地进入残酷的庭审环节，叙事节奏略显凌乱与拖沓。埃尔托在面对法官的严厉质问时的坚定与勇敢令人印象深刻，一个人对另一个人的爱出自本能，与性别无关。