圣斗士星矢：圣域传说

非常感慨！

开篇的时候简直有点泪目！

心情简直就像辰已一样一直嘤嘤嘤嘤嘤！

特效如此酷炫，简直听得到渲染器的呻吟！

好想去电影院看啊！

纱织比原作讨喜太多，原作里就是个性格不明名为女主实为陪衬的S属性大小姐，CG里这个，啊这才是个正常的妹子啊。

原来圣衣藏在牌子里？

原来背着圣衣箱子到处跑的设定夺么朴实啊还锻炼体力呢……小时候觉得他们还挺燃的，奋斗啊不放弃啊超越极限啊，现在我只看到四个穿紧身衣的小娘炮……狮子座圣衣胸前那发光的两点可真是……穆先生真是美人！！！

攻值上升了很多！！！！

可惜这么迅速地就通过了白羊宫！

不能领略更多先生的魅力实在是太遗憾！！

金牛座的可真是个吃货……【明明是草食动物却吃什么肉简直233紫龙被关进了异空间，在跑路的星矢和瞬你们难道没有感受到人家小宇宙的消失……？

之所以紫龙会和迪斯对决，大概也是他性格里看不过这种聒噪的傻缺……？

原来黄金圣衣下面只有紧身内裤啊！

只穿着一条内裤，就不要再苟延残喘地偷袭啦！

【这并不科学！

没有遵循变身守恒法则啊！

【不！

穆先生绝对没有只穿一条内裤！

卡妙没有原作美艳哦……有点失望……自带火箭筒哦卡妙沙加也没有看到完整的脸，没有特写……失望……米罗变成女人可真是微妙啊，非常合适……在这么前面就公布说撒加是教皇真的……？

说什么只有我们才能保护雅典娜，真是一点面子都不留给黄金圣斗士啊，虽然人家这么多年来确实屁都没做……总体来说进度太快！

能看到撒加大人真颜简直！！

超美！

攻值最高！！

期待有续篇！

最好能有海皇篇！！

想看弟弟加隆！！

撒加的一阵风吹破了雅典娜的丝袜，还特意给特写哦残破的丝袜绷着肉呵呵。

看撒加大人被区区星矢暴虐简直不开心……看到了！

撒加大人也是分叉眉哟超萌！！！！

几个黄金圣斗士那么牛逼不去揍撒加，拿石头高达出气……女神说得对！

这份力量不是为了破坏和杀人而存在的，我只是个奶啊！

不是DPS！

【说好的战争与智慧女神原来是个奶？

你的翅膀能飞的更高吗？

可以哟，带你装逼带你飞！

哥哥有四条腿哦！

没有说明撒加的双重人格不开心！

不过那只蝴蝶似乎是冥蝶？

冥界篇值得期待……没有各种出浴图，没有看到胸肌，非常不开心……总之脑残粉期待续篇！

圣斗士这个日本动漫作品对于天朝的观众来说是耳熟能详的一部作品，特别是70后80后的观众，这部作品可以说是这群人童年、青年时代的集体回忆。

时光匆匆，一晃20多年过去了，不少日本动漫作品都在时间洪流中被人们遗忘，但圣斗士却好像从未从我们的视线中消失，一直不断地有新作出现在我们面前。

漫画自不必说，在车田亲自执笔的《ND》带领下，《冥王神话LC》《圣斗士星矢G》《圣斗少女翔》等旁系衍生作品也雨后春笋般源源不绝。

动画方面，在经历了SS的114集TV版以及80年代末期的几部剧场版之后，圣斗士动画一度消失在了90年代中（中国大陆引进本片比较晚，并且还有过重播）。

2002年《圣斗士星矢冥王十二宫篇》毫无征兆得就降临在我们面前，新世纪的动画技术运用，3DCG制作的背景贴合荒木伸吾美丽的人设以及横手美智子对原作剧情恰到好处的改编，搭配上动听的《地球仪》，这些强强组合将《冥王十二宫》推上了圣斗士动画系列的制高点。

圣迷们对此意犹未尽，或许官方看到了圣迷的热情，2004年，剧场版《天界篇序章》又一次将星矢他们放上了大荧幕。

依旧是荒木伸吾的人设以及更加恢弘漂亮的画面，可惜的是，从市场的反应来看这部影片并不能得到大家的认可。

整部影片的风格可以看出导演想把它打造成一部“大片”，剧情也好，运镜也罢，给人一种飘忽不定，好像说了什么，却又没怎么明白说了什么的感觉，星矢意识淡漠地走来晃去贯穿始终，意识流的表现手法与圣斗士一向平铺直述打打打的热血风格大相径庭，更糟糕的是，原作者车田正美也不认可这部画面精良的剧场版，于是《天界篇序章》注定了永远只有序章的命运。

之后的几年圣斗士动画依旧源源不断，2005年至2008年的《冥王篇前后章》《极乐净土篇》将车田80年代时期原作的故事全部的完结，但是由于预算以及荒木伸吾身体状况等原因，这两部动画的作画以及演出只能说是中下水准。

2009年，《冥王神话LC》这部旁系衍生漫画作品也很意外地会以动画的形式和观众见面，不过由于动画碟片销量和人气不佳，在第二季动画完结后，至今也没有第三季动画化的消息了。

2012年，观众们看到了圣斗士又将推出新动画的消息，这部名叫《圣斗士星矢Ω》的动画出现了。

不过，它颠覆了以往圣斗士作品的不少设定，加上马越嘉彦偏柔化的人设和圣衣设定，很多观众一时间无法适应。

很显然，这部作品面向的对象群已经不是以前那些70后、80后了,但是动画中的热血友情，为保护女神保护人类作战的宗旨没有变过。

这部作品商业价值上的成功，让动画公司看到了圣斗士依旧存有着巨大的潜力。

2014年《圣斗士星矢 圣域传说》时隔10年的剧场版将星矢的故事再一次搬上了大荧幕。

科技的发展瞬息万变，这部圣斗士电影也打着全3DCG制作的宣传，出现在了观众面前。

不过，官方放出的消息是这次剧场版的故事是基于黄金十二宫的圣域之乱来进行的改编，这不免让人担心：烂熟于胸的剧情有必要再出一次动画吗？

画质提升的2D动画的话，制作公司可以把柏青哥游戏中的过场CG剪辑下就了事的；制作成3D的话，PS3游戏的过场动画也是不错的选择，同样可以提取剪辑……但，这未免太偷懒了吧！！！！

当新剧场版人设释出时，很多人纷纷惊呼“这是圣斗士！？

”“这个是星矢！？

”，看来，制作组并没有那么偷懒去拿现成的东西来凑数，而是顺应时代，将圣斗士进行了大刀阔斧的改编，从人设到圣衣都和原作有了很大的不同，力求给人全新的故事感受，而不拘泥于原作给人以炒冷饭的嫌疑。

看完全片，着实拜倒在华丽的特效和3DCG上，大场面的画面表现是2D所无法呈现的，人物的举手投足也多了很多迪士尼动画的风格，夸张的颜艺和肢体动作，让日式动画普遍比较中二装逼的人物动作也得到了改观，更凸显出人物的生活化的一面。

逗比的星矢，一本正经、平时不愿脱下圣衣的紫龙，贵公子冰河也会展示逗趣的一面，天使脸庞的瞬偶尔也会毒舌，一辉依旧独来独往耍帅扮酷，纱织从高高在上的霸道女总裁变身为天真可爱不经世事的学生妹。

种种改变都在告诉我们，这已经不是80年代的那个圣斗士了，也不是为了给老圣迷们去回忆童年的圣斗士作品，而是在新的时代一位名叫星矢的小朋友和他的伙伴们重新诠释的圣斗士故事。

因此从和原作对比的出发点去观看本片，必然会造成越看越不顺眼的情况，为了公平公正的评价此片，我在观影时就抛弃了原作，把自己当成一个从未看过圣斗士作品的新人来观看本片。

整部影片的剧情很简单，简单的单线平铺直述的故事：圣域的双子座谋朝篡位搞叛乱，主角群带着真女神前往拨乱反正。

剧情上并没有重大的逻辑BUG，中规中矩地将这个故事给讲完了。

看过原作的观众看了片名就能知道结尾，对于没看过原作的观众也能毫无困难地看懂全片。

可惜的是，本片的时间只有90分钟，而主要人物零零总总有20多人，势必要对黄金十二宫的战斗剧情有所取舍。

于是也就造成了本片最大的遗憾和缺陷，在有限的时间内无法展开描写一些支线剧情，这也导致人物的描写无法很好地进一步深入，不少人物也只能遗憾地沦为酱油角色。

在人物等级差别方面，这部剧场版描写得更为合情合理，青铜和黄金有着本质的实力差距，片中被青铜打败的黄金只有3人，巨蟹，水瓶和双子，但是细究之下会发现，巨蟹因为圣衣离体而被打败；水瓶和冰河师徒情深，放水嫌疑不可避免；双子也是因为星矢有了女神加持以及射手圣衣加持才被打败。

三人都不是因为青铜本身的实力超越了黄金而死的，所以修罗VS一辉而依旧存活也能够理解了，不过一辉却因此成为一个对自己实力太过高估的装逼犯了……双鱼座在片中的惊鸿一瞥也是一个小小的遗憾，就剧情上来说，在敌人就要闯入教皇厅揭穿假教皇真面目，双鱼届时必定成为自己的敌人，为了减少敌方的数量，趁双鱼不备先下手为强，这个很合情理。

只是片长的原因，没有给到双鱼座还手的场面也是略为的可惜啊。

在影片尾声，剩下的黄金们共战死神阿努比斯石像，因此也能够合理地将消灭双子的戏份让给主角星矢。

有人说阿努比斯是埃及的死神啊，怎么出现在了希腊神话体系的圣斗士中了呢，其实圣斗士本来就是各种神话融合掺杂的故事，也不必去过多深究（且看最接近神的沙加，人家最接近的可是佛教的神，而不是希腊的神）。

纵观全片，能够感受到担任总指挥的车田和本片导演并不想只是简单地将圣域之乱的故事炒炒冷饭就端上桌，画面的革新加上对人物诠释的改变，让圣斗士拥有了新时代的生机，希望能够通过这部革新的圣斗士，吸引到更多没有看过圣斗士的观众们成为新时代的圣迷，而老圣迷们也能通过这部不一样的圣斗士去感受新时代之风。

2015年，相信观众们已经知道了，圣斗士系列又将有新动作，《黄金魂》这部动画也提上了企划议程，圣斗士的精神在新时代依旧在传递，让我们拭目以待，等待新作的降临。

昨晚看完回到家，整个人都不好惹，处于激动花痴怀念各种情绪交杂。

写点东西倒鸡血。

(｡･ω･)ﾉﾞ=================REPO含剧透注意！！！

==============================（一） 关于人物最大的改动就是把米罗变成女的了= =当然剧中是没有明说的，台词加起来也没十句，不过小米是红发红唇加红色眼影的扮相，再加个女声优，不言自明……天知道我看电影一半原因就是为了看摘下面具的样子，幸好满足了！

一摘下来我就惊艳了啊！

简直美瞎了！

(๑•̀д•́๑)❤一出场说了一句没经我的允许怎么能过天蝎宫呢，结果却一个招数把青铜传送到射手宫去了……这不相当于直接过了天蝎宫么！

……其他黄金除了天秤基本上有露脸，有至少两句的台词。

穆优雅地单膝跪地颔首一笑，阿鲁迪巴孩子气又好爽地坐在地上大快朵颐，迪斯……迪斯哈哈哈哈哈哈……迪斯简直成了一大笑点，一副黑手党+痞子的感觉，还在胸前和后背各纹身了一个“蟹”字……【。

撒加最后霸气地站在高处依然是不变的王者风范；小艾打出光速拳整个屏幕都是闪烁的光线瞬间燃到不行；沙加依旧看破红尘，从头到尾都没露正脸，但至少还让我们看见了他飘扬的橙色刘海下绿色的眼睛……【。

修罗这个版本里面最后逃过一劫了；大艾临死自己还用自己的黄金羽翼将雅典娜裹得好好的；卡妙成了最悲情的角色，不仅仅是因为他的发型（前面绑着各种珠子也就算了，为什么后面也是分岔的呀……），也不仅仅是因为他那长在肩膀上会转的水壶，还有延续着旧版的为徒弟的牺牲；小鱼直到死去才让我看见了他惊世的容颜……黄金在局限的台词和出场时间里面呈现出了近乎平面化的人格，大多数都只是表现出了忠诚、强大的刻板印象，所以也难怪米罗被人改成了女性，因为只能用这种明显的区分才能看出每人的不一样。

不过在两小时里面要塑造十二个迥异的角色的确很难，略为遗憾。

反过来说青铜，按理来说他们的戏份要比黄金多很多，但感觉却有点用力过猛，星矢丰富的肢体语言和表情简直不能用活泼来形容，看上去有点神经质加多动症；紫龙倒是居然加了冷幽默的属性；瞬、一辉和冰河都没有太多的发挥空间，基本上剧情就给他们各自打了几次绝招就没啥了。

沙织从普通大小姐到女神的转换倒是用了不少戏份，至少现在的沙织比老版的显得有血有肉了一些。

第一宫里面穆先生承认了沙织是雅典娜后单膝跪地行礼，然后沙织双膝跪在他面前求情略萌。

总体来说，老版的人物更加具有神性一点，而新版的加入了一点人性的感觉，比如沙织断发明志，星矢吐槽沙织的体重……比如黄金不仅仅是住在除了柱子就是石板的宫殿里，每个人的宫殿都各具特色，还记得进入第一宫的时候星矢众人被白羊宫的水晶闪瞎双眼，星矢说白羊座肯定是个很喜欢闪光东西的人……（三）关于设定首先恭喜星矢和他的小伙伴们，过了那么多年，终于长了三岁，变成16岁出场了哈哈哈。

最大的改动是圣衣，原本设定是背着的圣衣箱，新版变成了可以召唤的星座卡……集齐四张卡可以开启前往圣域的大门【不对……然后头盔变成了可以变形可以凭空消失还可以凭空长出面具的智能好伴侣……圣衣自带荧光条，会随小宇宙变化发光发亮。

圣域漂浮在空中，很壮观。

（四）关于场面一开场沙织在路上被袭击，四位青铜轮番出场救美的那一段非常棒。

不得不说CG技术的细腻，光线的渲染和镜头的转换可以甩动画几条街。

楼主觉得光是看出招时候的特效都能够我撸个四五遍的了。

当然剧情过半之后由于不断地打斗对这样的场面也有些审美疲劳了，很多黄金的出招基本上都没有时间解释招数的特点，所以看起来就是每个人在打出不同颜色的光线，沙加打出了一个梵文符号，穆打出了一堆水晶马赛克，米罗戳出了几束红外线，撒加打出了几个星星……迪斯还是很有看点。

嗯。

（四） 现场首映场之前有个小小的活动，来了五青铜+女神的COSER,引起了个小高潮。

楼主买票晚了只能坐在第二排，刚好几位COSER坐在第一排，连衣服都没换就看了起来，所以楼主整场都感觉前排有紫龙的头盔在晃动 Σ( ° △ °|||)︴……将近两百个座位坐的满满的，离场时后面有个妹子很不满的说为什么给金牛这么镜头，每个人都有不同期待，但看的是同一份情怀，觉得有生之年能在电影院看到星矢足够幸福。

不管造型如何改动，技术如何革新，我们想看的，依然是那个喊一句燃烧吧小宇宙，就敢和世界叫板的少年吧。

24年前有一部动画片有效控制了全国中小学生放学回家的时间，一套9卷45本漫画成为至尊宝藏，这就是《圣斗士星矢》，让那些年所有的孩子们都相信只要自己的小宇宙爆发就能改变一切。

十几年过去这些小屁孩陆陆续续长大，他们从未见过小宇宙爆发，也没能改变一切，然后他们开始忘记“小宇宙”是什么。

晚于日本两年，中国观众终于在大银幕上看到了《圣斗士星矢》，用现在流行的话来讲，就是我们欠车田正美的漫画版税终于有机会还了。

但此番的剧场版就好比一场失败的怀旧。

一场失败的怀旧，就好比瞒着现任去见初中时代暗恋的人，打开门他却殷勤问“你有没有听过安利？

”当年在上课时偷看《圣斗士星矢》漫画书的小屁孩如今都成为蜀黍阿姨了，如果你已经三十而立，甚至带着孩子去看《圣斗士星矢》企图找回自己的小宇宙——那么你会在电影院睡得非常不好。

几乎无法找到一个不带槽点的出场人物这次剧场版的人物、场景设计可能会引起观众诸多回忆，因为无处不在的网游范儿让你时不时会以为自己在玩“最终幻想”。

新时代的圣斗士造型比以往的结构更复杂像极了漫威制造，恍惚间观众可能会以为自己看到钢铁侠或者铁血战士飞过去。

<图片1>图说：出现的圣斗士极像铁血战士<图片2>图说：瞬的造型像蚁人这还没完，新款圣衣开了两个新功能：面具跟自带LED特效，简单说来这两个新功能都让观众没有愉悦感，首先该片人设千人一面唯一区别就是头发跟圣衣，蒙不蒙面效果无异，另一方面额外添加的酷炫十八线乡村夜店风LED，只会让黑暗的影院环境下看片的观众亮瞎眼。

<图片3>图说：自带LED亮灯接下来一一说说单一人设。

雅典娜，新版雅典娜保持了一贯的角色特征：圣母白莲花、全程无表情、爱晕倒、爱哭、要人背，除了“星矢”台词里没出现过第二个圣斗士的名字。

雅典娜这个角色可谓玛丽苏鼻祖，向来是不讨女性观众喜欢的，但恐怕这版的雅典娜连男性观众都是要得罪了的。

试问十多年前那些小男生看圣斗士漫画书时摩挲的最久的是哪几页？

一定是有雅典娜胸部特写的那几页吧。

（心疼纸5分钟）<图片4>翩翩白裙、及腰长发、大眼睛长睫毛、樱桃红唇、大胸脯……雅典娜可是第一代宅男女神啊——但是！

在本版中雅典娜木有大胸了！

此外她的脸还有些古怪哦，单看她还是枚萌萌美少女的，但镜头切一下你会发现：雅典娜长得跟紫龙一样，好吧换个发型？

结果又跟瞬撞脸了，但真相是……所有人都长一样。

╮(╯▽╰)╭<图片5>图说：雅典娜（左）与紫龙撞脸<图片6>图说：剪完头发雅典娜（左）又与瞬撞脸了<图片7>图说：集体撞脸接下来说五小强，如果你以前看漫画时特烦五小强怎么都打不死，那么剧场版你可能会更讨厌他们。

因为他们不仅打不死还很啰嗦，每一句话都是表忠心用的，如果将此类台词掐去该片几乎能成为默片。

星矢：根正苗红的“护娜”积极分子，但此番的造型大家会不会觉得有点熟悉？

星矢与雅典娜的关系很好地演绎了女神（的确哦）怎么控制备胎的模板：保持友善、保持需要、保持露肉，但绝不答应。

有一处信息是动画改了原著的，就是五小强都是城户光政分散在世界各地的100个私生子之一，所以五小强是真正的兄弟连，细思极恐啊……<图片8>

<图片10> 图说：星矢的造型与《超能陆战队》里的阿宏还有邋遢大王紫龙：紫龙几乎是新版中的穿越者，很好的保持了传统紫龙的属性：爱脱衣服。

但此版的紫龙似乎有些制服情结呢，从头到尾除了光着的时候，全程穿着圣衣。

看这坚挺的胸脯有没有点麦当娜的fu？

<图片11><图片12>图说：紫龙的胸有点大啊，难道是龙纹身（不打码）少女？

瞬：说到瞬，有多少人从小以为他是女生的请举手？

老版中他万年紧身白色背带裤配亮绿紧身T恤，过分以来自己的哥哥，动不动就哭，整天楚楚可人——当年没见过世面不懂事，如今看来瞬可能是个小受啊。

（其实冷静点看，全篇遍地基佬）一直以来他都被认为是最弱的，却能混进五小强刷副本打黄金十二宫，印证了一句话：你好看你厉害。

金刚芭比赛高。

<图片13>图说：瞬的亮点在胸部造型限于时长电影情节很紧凑，略过了一系列人物关系的交代，但出场人物又众多，分到每个人头上的台词就非常有限，这就造成了大量“领盒饭”角色，即便是五小强里都有戏份少到粉丝会怒的，比如以下两位。

冰河：存在感太低，心疼给他配音的声优，除了在黄金十二宫与加妙对决时几乎没出过声。

此外，特别想问一句知情人士，这位冰河真的不是“最终幻想”剧组跑错片场的么？

<图片14><图片15>图说：下图为最终幻想角色一辉：从头到尾的话不超过五句，真是可惜了“不死鸟”的黑暗属性。

老版里人物性格张力最大的就是一辉了，从邪到正的转变非常刺激青少年的世界观，然而这版的人物塑造完全略过了由黑到白的过程，将一辉呈现成了一个没人带他玩还非要跟着自己弟弟出去打架的怪大叔。

<图片16>图说：一辉的LED特效很明显这《圣斗士星矢》把十二星座都得罪了说完五小强再来说说黄金圣斗士吧，这十二位的造型简单可以形容为：夜店牛郎打扮：热爱纹身、穿环，所谓的黄金圣衣五颜六色一股塑料质感，最古怪的一点是黄金圣斗士有腋毛（是为显示他们成熟男人的魅力么？

）狮子座的艾欧里亚与射手座的哥哥艾俄洛斯长一模一样（前面说过了，其实几乎所有人都share了同一张脸），唯一区别是艾欧里亚戴唇环，瞬间性感型男了有没有？

图说：射手座艾俄洛斯 <图片18>图说：狮子座艾欧里亚白羊座穆：老版的穆先生温柔知性，是许多女孩子的梦中情人漫画里的张信哲——但是！

新版的穆是戴眼镜的，os破屏而出：我是知识分子我不要跟你们打架。

敢情穆先生还真是先生啊，主动为五小强放行。

<图片19>金牛座阿鲁迪巴：出场画面是这位在一堆食物里饕餮，从此牛魔王款饭桶的属性已落定，他也主动为五小强放了行。

<图片20>巨蟹座迪斯马斯克：此版颠覆旧版所有巨蟹座的形象，替车田正美枪决了所有巨蟹座粉丝——请告诉我，如果你是巨蟹座，在电影院里等着那个优雅的迪斯马斯克出现，却看到一个鬼畜版加勒比海盗时会是什么心情？

十二黄金圣斗士中他算是戏最多的，非但有歌唱，甚至还把巨蟹宫弄成了迪斯科舞厅的样子，但这没法挽救破碎的巨蟹座的心。

<图片21>处女座沙加：也许是迪斯马斯克戏太多占时太长，人气爆棚的沙加戏份居然不到十秒，出现后直接说“我是处女座沙加，你们赶紧走吧。

”（处女座的观众会很不开心吧）<图片22>如果你已经开始怀疑是因为编剧导演编不出合理剧情，所以在敷衍观众的话，那么看下去你会发现往接着出现的几位那才叫“拿个盒饭就下班”呢。

水瓶座加妙：这造型简直像牛头人酋长跟蝎子精的混血，他的主要戏份是作为冰河的老师与其对决（此处与动画版不同，但与原著一致）。

原本是很好看的试图绝杀，情与理的厮杀，但因为时间太赶时间，还要与紫龙对决巨蟹宫穿插，就变成ppt式播放了，再加上几个人长得实在太像，估计从这里开始有些瞌睡的观众会开始看不懂了，因为这几个人的胜负还没交代完，镜头就进天蝎宫了。

<图片23>图说：水瓶座卡妙进天蝎宫的是瞬与星矢，遇到了莫名其妙跟摩羯座修罗“搞”到一起的天蝎座米罗。

此版的米罗是女人，而且不像老版里的女性角色必须戴面具（真是与时俱进啊），这两位黄金圣斗士的组合充分满足了《复仇者联盟》黑寡妇（对，）跟洛基的CP党。

这两人KO两小强时一辉出现了，穆、阿鲁迪巴带着雅典娜赶到，于此同时巨蟹宫、水瓶宫的决战也出现结果，穿插着呈现的三个打斗场景又堆长成一样的人，凭良心讲连连看之王碰到这关都要晕。

<图片24>天蝎座米罗<图片25>黑寡妇<图片26>摩羯座修罗

洛基最后说道双鱼座阿布罗狄了，这朵有着浮夸粉蓝色大波浪浓妆艳抹的美男子，在跟撒加说了两句话，撑过10秒后被撒加撂倒领盒饭收工了。

<图片28>最后是假教皇双子座撒加，似乎为了突出双子的双重人格，该人设穿着一半黑一半白的圣衣（不是熊猫那样），以及如David Bowie般的阴阳眼。

在第一次被被KO后不死，进入进击的巨人撒加状态，操纵起一个更大的撒加，接着被穿上射手座圣衣的星矢与雅典娜联手杀死。

剧情其实并没什么可说的，值得说的是这整个过程跟片头一起车祸时长差不多。

画面上终极大boss 没被打几下就不行了，还死了两次，这是对情结有多不耐烦……

黑化的撒加很像《战神》里的奎托斯这之后“迅速”出现了打狗头石人的情节，而雅典娜宣讲时，醒着的观众们惊讶地发现她脚边倒着黑雅典娜，片中居然还有这号角色，完全没交代过程就死了。

故事情节就是部快进的tv版《圣斗士星矢》：圣域被邪恶教皇控制，射手座艾俄洛斯临终前将婴儿雅典娜托付给日本人城户光政。

十六年后青铜战士五小强护送雅典娜打通黄金十二宫击败假教皇双子座撒加。

这是大家熟悉的剧情，但没有大家熟悉的热血，曾经燃到屏外的热血小宇宙，如今只是冷冰冰的CG特效而已，是观众变心了，也是制作者没心了。

“圣斗士”情结的末路1985年35岁的车田正美开始在周刊《少年Jump周刊》上连载他一生中最重要的作品《圣斗士星矢》，1986年日本全国播出了TV动画（114集，圣域篇 73集、银河战争篇15集、教皇刺客篇25集、黄道十二宫篇33集、北欧仙宫篇26集、海皇神殿篇15集），6年后引进中国大陆，当时并未全部引进；后来出现的OVA版圣斗士星矢冥王篇动画版包括冥王十二宫篇（2002年，13集）、冥王哈迪斯冥界篇前章（2005年，6集）、冥王哈迪斯冥界篇后章（2006年，6集）和冥王哈迪斯极乐净土篇（2008年，6集）四部分。

接着是车田正美“挂名”推出的剧场版剧场版：圣斗士星矢: 黄金的苹果（1987）、圣斗士星矢：众神的激战（1988）、圣斗士星矢 真红少年传说（1988）、圣斗士星矢：最终圣战的战士们（1989）、圣斗士星矢: 天界篇序奏（2004）（影响最好，车田正美也有参与剧本的创作），以及这部首次进入中国内地院线的《圣斗士星矢》（2014）。

后大概厌烦了只挂原著之名却一边吃版权收益一边不屑于各大商社对自己作品胡乱编造的生活，终于在2006年重新执起画笔重温辉煌，开始了《圣斗士星矢NEXT DIMENSION 冥王神话》（简称《冥王神话ND》）的创作工作，故事主线为上一代圣战，在《周刊少年Champion》上连载。

车田先生不赶进度，又由于年事已高，却坚持全彩绘画，进度颇慢，至今仅画了74话。

当然根据《圣斗士星矢》出的衍生动画有很多，最著名的要算《圣斗士星矢 Episode G》（2002），《圣斗士星矢 THE LOST CANVAS 冥王神话》（2006），以及被无数粉丝吐槽的《圣斗士星矢Ω》与《圣斗士星矢 黄金魂 -soul of gold》，其中《冥王神话LC》与车田正美所作的《ND冥王神话》同时进行，但某种程度上甚至青出于蓝。

后期的《圣斗士星矢》与同时代产品相对制作粗糙，东映利用自己手上的授权大做周边生意狂赚粉丝钱是主要原因。

大多数读者不知道，当年出版漫画的海南摄影美术出版社其实是盗版，这家出版社在当时出版了很多著名的日本漫画，开启了国内读者的日本动漫启蒙之旅。

但因多次违规，于1997年被吊销了出版经营许可证。

无论是从个体记忆，还是从市场经济的坐标来看，我们都会发现，《圣斗士星矢》的能量就像星矢很多年前发出的一记重重的天马流星拳，曾经照亮了我们，但30年了，这条抛物线已经向下垂了，像一个暮年的武士背过人群低下头。

歌里唱没有什么会永垂不朽，梦想也一样，面对不可逆的大江东逝时代更迭，我们最大的英雄主义不是守护住最初的梦想，而应是拼命实现它然后奔赴下一个梦想。

显然这部电影《圣斗士星矢》是无法召唤我们的小宇宙了，但它反而提醒我们，我们曾经抗拒过哪些东西？

敷衍的人生态度、毫无成就感的工作、自以为是的装扮……这正是剧场版《圣斗士星矢》不讨人喜欢的原因。

24年前尚未成人时的我们为之燃烧的原因，不是多么有益的人生建议，这部动画片并不会让我们变成更聪明的人，它只是不断地告诉我们“做人要拼啊”。

走出电影院，几乎所有带着重温旧梦的“中青年”都在吐槽，是的一张电影票买不回我们的“旧梦”，但如果真的“圣斗士”出现我们的梦想就会被点燃吗？

还是说我们中的大多数最后根本就没有留给自己多少梦想的可能。

<图片1>作者：StxS<图片2>上世纪90年代浪潮席卷全中国的《圣斗士星矢》迎来了30周年。

而即将上映的《圣斗士星矢 圣域传说》电影，乍看之下似乎并不能在情怀党的心中引发多少共鸣。

这是一部CG电影，有着与《钢铁侠》相似的圣衣着装过程，人物的外形，与我们熟知的动画有着较大的区别——某种意义上，它过于酷炫了，我们的童年，不是这个样子。

但是，如果原原本本地把“真正的童年”呈现出来，也会有很多人无法真正地面对。

当记忆的美化与历史的真实碰撞之时，接受比谩骂需要更大的勇气。

而在此之上面向未来的，是真正的勇者。

<图片3>原本的《圣斗士星矢》并不适应于当今的时代，因为它太纯粹了。

尽管神话的背景和圣衣的设计具有开创性，蕴含在以下克上的简单故事之中的终究是上个时代的浪漫。

鲜明的阵营对立，绝对的正邪观念，不故意卖萌，不刻意搞笑——这都迥异于现今的流行。

然而，三十年过去了，多少名作已归于沉寂，而早已完结二十五年之久的《圣斗士星矢》系列，却仍然新作不断。

这其中一部分是情怀，而更重要的是，其精神内核的光辉，足以超越时代的界限。

21世纪以来，除了原作冥王篇部分的动画化，官方相继推出了《天界篇序奏》《ND冥王神话》《圣斗士星矢Ω》《黄金魂》《Episode G》《LC冥王神话》《圣斗少女翔》《Episode G Assassin》等一系列新作，在原作的基础上添砖加瓦。

深受《圣斗士星矢》影响的一代人，很多已成长为ACG的创作者。

他们以这样的方式，诠释着自己对星矢世界的理解，也丰富着这个世界。

但是，《圣域传说》与它们不同。

作为《天界篇序奏》曲高和寡十年之后的又一部电影，它不采用新的人物，甚至不是新的故事。

它只是换了一种方式，重述系列辉煌的顶点——青铜圣斗士为了拯救女神雅典娜，向黄金圣斗士发起挑战的十二宫之战。

<图片4>“圣迷”是个特殊的群体。

九十年代的中国，娱乐方式的匮乏决定了某些动画空前绝后的国民性。

某种意义上，“圣迷”群体的庞大程度，甚于后来的“ACG宅”“二次元爱好者”“动漫迷”之类的群体。

但是，这其中的绝大多数，只会把动漫当作儿时的回忆，封存于记忆之中，而在多年以后几乎不再触及——保持活跃的圣迷，只是其中甚小的一部分。

而十年的衍生作浪潮，培养了一批“新圣迷”，无论是LC冥王神话还是Ω，都有着各自的拥趸。

但是，这其中会去回顾《圣斗士星矢》最初历史的，也只是其中一部分。

当新圣迷与老圣迷相遇，他们会发现各自眼中的圣斗士差别巨大——这正是悲哀而又喜悦的代沟。

在这样的背景下，以一种全新的方式回归原点，正是将新老圣迷与新观众汇集于一点的最好方式。

而其结果，正是这部并非简单重温经典的《圣域传说》。

青铜是拼搏的自身，女神是心中的信仰，黄金既是超越的目标，又是未来的理想。

这三个平面的交点——黄金十二宫之战，正是《圣斗士星矢》的根本：对老圣迷是重温经典，对新圣迷是补必修课，对新观众是入场必读。

在这段没有门槛的故事引领下走进影院，再合适也不过。

<图片5>《圣域传说》最大的看点是炫目的特效，对于不喜欢3D电影的日本来说，CG电影几乎是动画电影的效果极限；而其最大的缺点则是片长太短。

区区一个半小时的时间，要想讲清楚十二宫的故事连同背景前戏，是远远不够的。

当年的TV版动画这一部分长达73集，足有二十倍以上，《圣域传说》的剧情压缩可想而知。

不过换句话说，这一个半小时，正可谓“浓缩的都是精华”，大部分情节都是圣迷耳熟能详的段落再演绎。

从射手座艾俄洛斯出逃托孤开始，直到多年后青铜的登场与女神的觉醒，圣域的刺客来袭，发展为十二宫的突破战，与亦敌亦友的黄金且战且议，一路前进，在真相大白之后与最终boss——双子座撒加最后对决，故事伴随着炫目的特效一气呵成，令人目不暇接。

“圣斗士”“圣衣”“雅典娜”“小宇宙”“第七感”等重要概念穿插其中，青铜与黄金的著名必杀技轮番上演，对于此前从未了解过圣斗士的观众来说，一次性获取了系列的精华，在笔者这种深粉看来，实在是有些超值得奢侈了。

<图片6>致敬经典，《圣域传说》在很多地方与原著基本相同：金牛宫的断角战，积尸气与黄泉比良坂，水瓶宫的师徒极光对决，艾俄洛斯的遗言——这些名场面正是永不褪色的标签。

而圣衣设定的变革可谓是本作的重大创新。

在《圣斗士星矢Ω》的探索基础上，《圣域传说》以刻有星座标志的金属牌挂饰作为圣衣收纳具，替代了原作的圣衣箱。

影片前期星矢着装天马圣衣的过程堪称本片经典段落，而星矢、紫龙、冰河、瞬四青铜的圣衣牌也是颇受欢迎的周边产品。

在谋篇布局上，《圣域传说》具有美式大片的风格，在紧张的战斗中，不时插入搞笑幽默元素，身为反派的巨蟹座迪斯马斯克，他的表演绝对会令所有人过目不忘。

星矢的性格比原作更加活泼了些，而他与沙织的爱情描写也升华到了新高度。

射手之箭的改动结局，更给人一种公主与骑士，正义必将战胜邪恶的童话之感——也许本该如此？

而在细节方面，《圣域传说》有鲜明的新时代特征。

一辉以外的四青铜年龄从原作中的13-14岁调高为16岁，正是最受欢迎的日系主角年龄；而黄金的年龄也从原著的20岁为主调高到三四十岁为主，更有前辈长者之感。

除此之外，导演也曾特别谈及本片主旨之一是“女性意识的觉醒”，为此以较大篇幅描写城户沙织由一个财阀大小姐逐渐接受并成为女神雅典娜的过程，即使遇袭受伤，也一路参与战斗到最后，相对于原著十二宫主要体现其“被守护”一面来说，显然有很大的区别。

当然了，女性元素并不仅仅体现在这一点，还体现于天蝎座米罗……然后，强调一下本作的新人主角声优阵和YOSHIKI的主题曲非常有看点，提醒一下片尾还有彩蛋，这篇文章也就可以结束了——毕竟还是要给大家多留一些观影的惊喜嘛。

虽然《圣域传说》2014年即在日本上映且已发售蓝光碟片，但对于非深度圣迷的大量观众来说，此片可能还相当陌生。

最后试图回答的问题：尽管《圣域传说》槽点很多，诸如“XX宫的战斗怎么被删了”“XX怎么变女的了”“XX怎么才活了这么几十秒”之类的，谁看谁知道；但是，为什么它在看过的圣迷之中仍然享有很高的评价？

特效是重要的，但不是全部。

真正重要的，是喊着招式名相互对轰的浪漫。

原设是值得怀念的，但不是不可改变的。

真正不变的，是小宇宙和永不褪色的少年梦。

其他派生作品是梦的延伸，而《圣域传说》则是梦本身。

传说的形态不断变化着，但是，当“天马流星拳”之声响彻影院之时，势必在所有观众的心中，引发同样的小宇宙共鸣——无论是几零后，无论战斗何处；理解也好，不理解也罢；看过三十年可敬，看过一天也行。

因为，这是真正的《圣斗士星矢》。

传说历新，宇宙恒然。

作为圣斗士的死忠粉，其实第一次让我安利这部电影我是拒绝的，因为，你不能让我安利，我就马上安利，第一我要看一下，看完的感想是这是一部神片。

作为圣斗士25周年纪念版电影，充分做到了与时俱进，现在我这就将这部片子的一些现代元素单独说一下：1.杀马特。

这部片子里青铜圣斗士全部洗剪吹加杀马特化，五小强的人设做到了除了发色不变基本什么都变了，沙织从长发变成短发，连发色都变了。

至于十二宫，穆先生明显像圣魔之血的男主角，除去最后的萎缩表现，其实刚开始迪斯马克真的算是个亮点啊，上来直接开始唱歌，巨蟹宫简直像另类的夜总会，阿布罗狄的人设其实很好，便当领的太快了。

卡妙的水瓶大炮真心赞，虽然最后没什么用，但是在卡妙肩上扛着水瓶大炮的时候我还是脑补了一下台词“冰河，我喊你的名字你敢答应吗？

”（水瓶变成羊脂玉净瓶了）。

整部片子简直就像是宝冢歌舞剧，所有人设华丽的很，至于性格设定请参见漫画，逼着人去重温漫画和老版动画的节奏啊。

2.特摄片。

东映拍特摄多了，连圣斗士都带着点假面骑士和战队的感觉，假面骑士的面罩和骑士踢外加反派被打败后的巨大化这些桥段，这部片子都很好的继承了下来。

3.少女漫。

整部片子其实就是沙织的后宫传说啊，和星矢在桥上的桥段简直就是少女漫画专用桥段。

4.霸王生发水。

管家辰巳有头发了有头发了有头发了。。。

5.网页游戏。

通关好简单，虽然由于时长原因课可以理解，但是冰河第一发打个钻石星辰，第二发就打个曙光女神之宽恕，第七感领悟的太轻松，整体通关的节奏和玩网页游戏不要更像啊。

6.怀旧。

虽然种种物是人非，但是紫龙还是照旧脱掉了上衣，为广大女同胞留下了福利。

对于80后的我而言，《圣斗士星矢》毋庸置疑是年少时不可磨灭的烙印，那一件件光彩夺目的圣衣，那一个个充满故事的英雄少年，那位雅典娜化身的少女城户纱织……它给我留下了太多无可替代的回忆。

然而，《圣域传说》似乎解构了我的记忆，一切元素都被高度压缩与重构。

或许，制片方希望让圣斗士们以更符合现代审美的面目示人，但除了炫彩的画面以外，似乎没有什么值得多加褒奖的了。

虽然人还是那些人、事还是那些事，但人已变得陌生，事也变得离奇，让我略感心醉的，只剩下那些华丽的圣衣。

这部电影是矛盾的，一方面试图以经典剧情唤起我们往日的回忆，另一方面则深受电影时限的束缚，活生生让原本几十集的故事压缩在90多分钟内完成，不可避免的后果就是人物的变形和情节的仓促。

或许，制片方希望通过现代科技的画面制作来弥补故事人物上的缺憾，但于我而言，这显然不尽人意。

画面靓丽固然可喜，可相比圣斗士情结，这股视觉上的新鲜感是微不足道的，毕竟让我心驰神往的不是这套崭新的圣衣，而是那个充满经典人物的故事和那些有故事的人。

当雅典娜剪成短发、戴着电子手表勇闯十二宫，当星矢变得像个美国少年、还在没有爆发第七感的情况下就砍下了金牛座阿鲁迪巴的牛角，当紫龙把妩媚男巨蟹座迪斯马斯克羞辱得一丝不挂、当冰河把师公卡妙一击毙命……不禁感叹：圣斗士从平凡到神圣的蜕变原来可以那么快，青铜和黄金的差距是那么的小，而他们每个人又都是那么的陌生。

我突然意识到，他们不再是我记忆中的圣斗士了，那些我曾经无限崇拜的奋斗梦想与抗争精神，已被电影挤压得消失殆尽，只剩一个下炫目的空壳。

显然，这部电影掺杂了太多现代元素，从中也能感受到制片方的良苦用心：他们试图让这个经典的故事在当今激烈的商业市场中再放光芒，可在优化形象的同时，他们却忽视了对故事内在精华的保留，似乎忘记了圣斗士之所以成为我们脑中不可磨灭的经典，它绝不仅仅缘于圣衣华丽的造型，更深刻的恰在于讲述了一个有感染力的故事，塑造了一个个有血有肉的人物，细细想来，这不是电影本身的错误，毕竟让一部短暂的电影去完整讲述一个漫长的圣斗士故事，实属强人所难。

我唏嘘更多的是制片方一厢情愿，把一个经典动漫硬生生改编成一个美国式的卡通快餐，让老男孩觉得面目全非，让新少年看得不知所以，最终在经典传承与现代再造之间失去了平衡。

当然，我还是会将这部电影收藏下来，就当它是纪念圣斗士30周年的一个印记。

只是这个印记没有那么深刻，记住的只是那华丽的圣衣和陌生的人。

对于没看过《圣斗士星矢》原著的人来说，这部全新的CG电影还是值得一观的。

但如果依然带着原来设定的记忆，那估计它能把整个人都看崩溃了：1、圣衣不再用箱子装了。

青铜小强的是狗牌，要打架时往地上死命砸就能变出圣衣来，情景可参照口袋妖怪里用精灵蛋变出小精灵的形式。

2、与青铜不同，变出黄金圣衣的是一块大钢（金？

）板， 由此可见圣斗士应该是根据板的尺寸大小来分等（职）级的…3、几个人去圣域不需要坐飞机了，把狗牌凑一起就能召出空间门，嗖的一下就传送过去了。

4、至于为什么要用空间门传送过去，是因为电影里圣域似乎不在希腊了，而是一块未名的浮游大陆，另外怎么还有飞空艇我擦！

5、打十二宫的节奏很快，因为黄金里小一半是直接投诚的！

童虎连闪回的影子都没见着，沙迦和一辉完全就没打，修罗倒和瞬扛上了，也因此神奇的活了下来（那续集的剧情怎么走……）米罗变成了御姐，卡妙圣衣上装了个雷达般转啊转的小瓶子，阿布罗狄一出场便被伪教皇给秒了，领便当的速度比电影开头的杂兵还块……6、结尾打撒加化身的巨人尼玛活脱脱就是战神啊！

7、预告片里的“天马座幻想”到正片里就不见了！

车田正美亏你还是监制，大骗子！！！

但即便如此，总的来说还是看的很high。

毕竟电影一共就一个半小时，情节上有所取舍能够理解，而更重要的，是以3D CG的形式重现于大银幕上，让我们再次得以感受当年的热血和激情，我想已经足够了。

香港正在上映，快去快乐的吐槽吧！

作为圣斗士的死忠粉，其实第一次让我安利这部电影我是拒绝的，因为，你不能让我安利，我就马上安利，第一我要看一下，看完的感想就是这是一部神作。

作为圣斗士25周年纪念版电影，充分做到了老有所乐与时俱进，现在我这就将这部片子的一些现代元素单独说一下：1.杀马特。

这部片子里青铜圣斗士全部洗剪吹加杀马特化，五小强的人设做到了除了发色不变基本什么都变了，沙织从长发变成短发，连发色都变了。

至于十二宫，，迪斯马克真的算是个亮点啊，上来直接开始唱歌，巨蟹宫简直像另类的夜总会。

卡妙的水瓶大炮真心赞，虽然最后没什么用，但是在卡妙肩上扛着水瓶大炮的时候我还是脑补了一下台词“冰河，我喊你的名字你敢答应吗？

”（水瓶变成羊脂玉净瓶了）。

整部电影简直就像是宝冢歌舞剧，所有人设华丽的很，至于性格设定，呵呵，还是去看漫画吧，逼着人去重温漫画和老版动画的节奏啊。

其实想想整部片子拍成歌舞剧或者宝冢剧或者京剧都好啊。

2.特摄片。

东映拍特摄多了，连翻拍圣斗士都带着点假面骑士和战队的感觉，假面骑士的面罩和骑士踢外加反派被打败后的巨大化这些桥段，这部片子都很好的继承了下来嘛。

3.少女漫。

整部片子其实就是沙织的后宫传说啊，和星矢在桥上的桥段简直就是少女漫画专用的啊。

4.霸王生发水。

管家辰巳有头发了有头发了有头发了。。。

5.网页游戏。

十二宫通关好简单，虽然由于时长原因可以理解，但是冰河第一发打个钻石星辰，第二发就打个曙光女神之宽恕，第七感领悟的太轻松整体通关的节奏和玩网页游戏不要更像啊。

6.怀旧。

虽然种种物是人非，但是紫龙作为业界良心还是敬业的脱掉了上衣，为广大女同胞留下了福利。

虽然吐槽了，但是看着五小强青春依旧，而我向着辰巳的方向进化，止不住一声叹息啊。

顺便说一句：星矢啊，有空就和沙织把证领了吧，毕竟连鸣人都有两个孩子了。

那些说《圣斗士星矢》不好看的人们、那些在豆瓣打低分的人们、那些在微博微信吐槽的人们，是真的去看了剧场版的《圣斗士星矢》吗？

其实我应该感谢纠结的完美主义性格，还有一直坚持的小马过河，到底好不好看，是不是还是要自己去判断一下呢？

就比如明知道《美人鱼》不会那么好看，但是还是要去贡献一张电影票，然后发现，恩，确实都是旧梗，确实没有那么好看，确实除了“周星驰”三个字乏善可陈。

所以在纠结整个2月没有电影可看的时候，还是决定去给《圣斗士星矢》捧一下场。

还好，没有错过，没有给自己的童年留下少许的遗憾。

反正《死侍》也不会公映，反正《火影》也确实不熟。

那么曾经陪伴整个童年的《圣斗士星矢》，有什么理由错过？

要知道，这依然是车田正美的监制啊，那些觉得错过的童年，会不会更多是原声和配音之间的区别呢？

就好像看习惯了韩剧的我，如果去听配音版星你也会觉得很奇葩啊。

一辉的戏份太少、紫龙不付当年的清秀，庐山的小女友春丽自然不知道哪里去了，但是就连天枰座的老师也没有露面；冰河的头发不够金黄、眼睛不够碧蓝、瞬的样貌也没有记忆中好看，只有星矢，变得很中二的星矢，公允地说，比记忆里好看了呢，但是，为什么变得这么中二，也是给跪了。

应该是时间关系吧，有一个评论说的很客观，要在90分钟内打遍黄道十二宫，时间委实是紧了一点。

然而不能说没有亮点，圣衣的出场实在是漂亮，每一块分解、拼接，比原来流畅的多穆先生的眼镜是个什么鬼？

人家童年时的穆先生可是长得很好看的。

金牛座变了吃货，巨蟹座的迪斯马斯克的戏份又稍嫌太多，当然，如果说他的存在是为了衬托紫龙露肉，那当然可以原谅。

这个摇滚版的黄金圣斗士简直就是个跳梁小丑，希望某个看到这篇文字的巨蟹座不要气的在暗夜里偷哭。

我们沙加怎么说呢？

始终站在正义一边，始终不曾睁眼的处女座沙加这次有点太像佛祖了，想当年，在课本边缘画紫龙和沙加是我最爱干的事，为什么呢，因为清秀，因为好看啊讲真，是因为星矢是主角吧，无可避免地一路打将上去，从天马流星拳到天马彗星拳、最终穿上了人马座的黄金圣衣，露出一张不服输的灿烂笑脸。

最熟悉的声音是同时听到冰河和恩师卡妙一同喊出的“曙光女神之宽恕”；最不能忍的是口衔一支玫瑰，俊美无敌的双鱼座阿布罗狄，只一个漫天花瓣飞舞的镜头就宣告了出局，这是赤果果地对美貌的嫉妒啊，你多给阿布罗狄几个特写镜头会死啊。

蓝后，难道我会告诉你我差点忘了始作俑者是双子座的撒加么，最后发现他临死前的本尊反而比大多数人都长的帅，唉，车田正美变坏了，把反派画的都比好人好看了。

那些说《圣斗士星矢》不好看的谬论，我是不会同意的，在大屏幕上看到《圣斗士星矢》，在某种程度上比看到那个蓝胖子更让我喜欢。

中二的星矢和紫龙，其实也比记忆中更人性化，至少说明，童年，他们来过。

PS：虽然不是《火影忍者》的粉丝，但是发现火影的票房居然比圣斗士还高，于是抱着猎奇的心理，又去把火影看了，上座率出乎意料的高，似乎有点明白，为什么像圣斗士和火影能够一直经久不衰，虽然不像星矢那样熟悉，但是他们有个共同点，就是都有着燃爆的青春。

无论是查克拉也好，小宇宙也罢，燃起来，就是青春！