光年正传

片尾指挥官说“在伽马象限第四区收到信号，虽然不知道是什么，但是我们不会坐等它入侵”巴斯说“作为宇宙保护司成员，任务是保护银河系不受来自银河系联盟任何死敌的入侵威胁”这不是还没威胁就先我觉得你有攻击性我就先制止你。

好熟悉，美国的一贯“反侵略”战争作风，像不像“研发大规模杀伤性武器”—伊拉克战争动画片里也把自己当成是“宇宙维和警察”了还有这部片子真的毫无看点，平平无奇，没有引进也不失望。

里面的剧情简直就是东拼西凑的缝合怪。

你缝就缝嘛，缝的还不好。

我想每个80、90乃至00后的童年都应该看过《玩具总动员》，并梦想拥有西部牛仔胡迪和太空游侠巴斯光年等一系列在没人时可以活过来的玩具。

从1995的第一部看到2019年的第四部，我也从内向腼腆的小P孩长成了内向腼腆的没啥出息的大叔。

电影从第一部的友情，讲到了第二部玩具的意义，从第三部的成长，讲到了第四部爱情与独立。

这一系列已经不再是一部拍给小孩子看的童话了，而是也伴随着我们的成长探讨起了更为深刻的话题。

2022年上映的第五部《光年正传》，更是彻底摒弃了儿童市场，引入了LGBT群体，并探讨了更为沉重的话题—如果你有机会穿越回过去，弥补你犯下的错误，可是因为蝴蝶效应，你身边所有的一切都将被改变，你最好的朋友可能将遇不到与她共度一生的人了，你会怎么选择？

抛开这些深刻的话题，《光年正传》也并不是一部好看的电影，它的剧情七零八落，并不引人入胜。

巴斯光年因为一次失误，让飞船坠毁在一个未知星球上。

因为该星球上并没有进行超光速飞行的燃料，他和飞船上的其他船员只能在这个星球定居，并着手研发回去的燃料。

他一次又一次地拿研发出的新燃料尝试着太空飞行，而与此同时，他最好的黑人女性LES朋友（政治正确）也在一天天的恋爱结婚生育升职和老去。

因为巴斯光年4份多钟的太空飞行，星球上的人们却过了4年多。

直到黑人女性朋友老死后，他才用新开发的燃料完成了超光速飞行。

当他回到星球时，星球上的人们正在被不知名宇宙飞船攻击。

经过一番探险，发现宇宙飞船的驾驶者竟是50年后的自己。

50年后的巴斯光年掳走了现在的他，让他交出燃料，因为他想要穿越回过去修正飞船失事的错误。

被现在的巴斯光年拒绝了，因为他觉得现在的一切就是最好的安排。

这部《光年正传》有2个很tricky的点。

一个是巴斯光年最好的朋友是LGBT群体，电影刻画了一位勇敢善良坚韧的黑人女性形象，并让她和一位同样优秀的女性结婚生子，携手一生。

这好像是主流媒体动画第一次直白地刻画LGBT群体，也因此被多个国家抵制上映。

第二是探讨了改变过去会造成蝴蝶效应，那我们到底该如何选择。

电影开头的字幕说：“正是看了这部电影，第一部的小朋友安迪才因为喜欢而买了巴斯光年。

”我想说这种深度，95年才6,7岁的小孩应该看不懂吧。

同时，也因为经历过这种波澜壮阔的人生，巴斯光年在知道他只是玩具时，才会这么难过吧。

总之，30年的陪伴，你继续出，我继续看。

看完全片我竟然看出了本作两重哲学意味的表达，大概是哲学书看得有点走火入魔了。

第一重就是否定之否定，a时间上的巴斯要否定之前的生活，把时间带回未落地之前。

a时点之后的b时点，由于对真实世界的经验，巴斯的意志发生了变化，因此他要否定a时间的自己，这是典型的黑格尔辩证法。

第二重意味则是比较常见且明显，是唯理论idealism与存在主义existentialism的交锋，a时点及之前的巴斯都是一个唯理论者，相信自己不变的理念，就是重回宇宙继续自己的space ranger的责任，现实生活的点点滴滴与理念相比都不重要，都是可舍弃的。

b时点的巴斯则明白了并没有超出人类真实生活的理念，人的本质由生活构成，人生意义由自己决定而不能由他人的理念来确定。

全家一起看完都觉得好看，当然每个人觉得好看的点不一样，女儿戏称为喵喵队立大功。

确实这个点作为成人肯定要吐槽，但对孩子来说往往又是另一回事。

首先，影片的叙事显然抓不住重心，尽管选择了一个不错的落脚点，但大多数时候都在毫无意义地打转，甚至在开头部分就能感受到这种冗长：buzz试飞的过程总是那几个重复的分镜，与之对应的是毫无意义的重复的失败，技术难题的攻克全靠一只猫，而且说解决就解决了，以至于看到抵达光速时的画面再绚丽也只剩疲惫感——2001太空漫游已过去半个多世纪，我们无需重申它的伟大。

如果说这段只是为了展示时间的流逝，侧面描写alicia的一生从而为之后的情节发展和buzz的性格转变铺路，那么，我们可以回想它的前辈飞屋环游记是怎样用短短四分钟写尽一生——除了结婚生子等重要的生命节点，更重要的是有生活细节；而本片却选择以buzz站在门外的相同视角走马观花地写完了alicia的一生，试问在漠视时间的情形下展示时间的流逝有何意义？

这不仅让这个角色彻底沦为附庸，也很难说服观众相信他们之间的深厚情谊，到头来space ranger的精神就是手指对手指空喊口号。

电影开场说，这是1995年电影里那个小男孩最喜欢的电影。

既然如此，观众自然有理由期待影片制作完全还原上世纪的风格。

事实上，我们能看到一些影子，五六十年代的好莱坞科幻片、星战等等，但从整体风格上看这明显是一部现在的电影。

影片既非怀旧也非创新，只有莫名其妙的大杂烩，设定本身倾向于上世纪好莱坞科幻片，尤其是禁忌星球，但打怪等情节很容易让人联想到银河护卫队之类的流行电影，尤其逃回飞船的场景几乎如出一辙。

如果说开头的超英风格是为之后的反英雄叙事做铺垫尚可理解，但影片后半段实在没能给出令人信服的论据，剧情推进全靠忘记隐身衣时限、不小心碰到按钮这类弱智操作——buzz眼睁睁看着自己最默契的搭档老去而无动于衷，却在几个不靠谱的队友那里领悟到了人生真谛？

至于反派的设定，本片和禁忌星球的一大共同点在于“最大的敌人是自己”的主题，但这个实体化的自己完全限制了影片表达的可能，更无任何创意可言——漫威已经让人得了平行宇宙ptsd。

而看完全片更会发现这是一部漫威化的电影，真有人现在还会等完三个彩蛋？

科幻片、皮克斯动画，这两个标签本该碰撞出无穷的想象力，如今却制造出一部四不像的流水线产品。

只能叹息。

巴斯光年-飞向宇宙，浩瀚无垠！

To Infinity and Beyond!光年正传剧情缺少一个核心点的拔高，不像之前的电影，或者至少没有明显的点出来。

之前的电影中，巴斯光年一直以为他是这个世界上独一无二的巴斯光年。

但是随着故事的发展，巴斯光年意外看到在商场里有无数个和它一模一样的巴斯光年。

原来他并不是那个外太空派来的宇宙英雄，他只是一个普通的工厂复制品。

这让巴斯光年感到很难过。

本以为再也找不到像我这样靓的仔了，没想到商场可以批发。

但最后终于明白，对Andy来说，它是唯一不可替代的。

光年正传的拔高点，可以安排为We cannot fix things by destorying more things。

大家目前在这个星球上生活的很好，有爱有家庭，非得为了回到之前把这一切都毁掉，不是为了挽回一个错误而制造更多的错误吗？

电影也多次讲到犯错和挽回错误，有的错误确实要挽回，但有的错误不能说抹去一切就抹去一切，全部重来。

你想全部重来，大家都同意了吗？

fix and destory，无敌破坏王？

朱罗纪公园的剧情，还是恐龙追着人咬，看得没什么新意了，得亏请了一大堆老演员来怀旧，不然有点看不下去。

电影最后的主旨还是一条，科技的发展确实可以搞些新鲜的花名堂出来，但也可能毁掉整个人类。

要有规则和约束，不能骚搞。

coexists，这不太现实吧。

米国的片子质量下降很明显啊。

独行月球，老了就不要装嫩。

唉，贾导都崩不住了，可悲，闭嘴。

开放态度2022-08-04 17:55Another 好莱坞动画：视觉效果突出，主题人性正能量。

一颗星给人物思维开放随机应变的trick技术设计（及预设）。

最感人是太空一跃一刻（太空滤镜？

），给司令奶奶敬礼一刻也确叫人肃然起敬。

团队同行的神经质、麻烦、意外、信赖、乐趣和反馈的情态是描述出来了（确实不是个容易的选择——或许至少持开放态度吧，当磨合和默契发生时就走向美好，失去时希望有能力传递下去），也应认识到单枪匹马终究会有局限性。

另，持开放态度的人更容易获得人生胜利（理论上想想也确实如此）。

一不小心连续又看了个时光旅行的故事，三个“时空门”（我的理解）如果真有这种可视化装置的话（时空折叠、坍塌……？

）……穿越平行时空的碰面似乎达到光速就可以（杀了未来果然就改变结局且没事）?总觉得光年是以乔治克鲁尼为原型吧？

不少人物的面相都是如此的典型。

然而没见到亚洲面孔（但猫猫配音是）。

想要这样的猫猫助手，其次惯犯奶奶是个人才，小女孩也很有潜质。

说实话，差点儿被前半部分的自大鬼和角色们聒噪劝退。

飞行事故、所有人被迫滞留并建立家园、一遍遍漫长的试验，虽然不纠结过错向前看是好事，但这个过程总让我觉得有种不合常理的“积极”。

开头巴斯犯了大错，和后面的新队伍成员又各自造就了不必要的麻烦，然后很快地互相原谅（除了始终一脸嫌弃想独自奋战的巴斯）……让我看得很迷茫，是走欢乐团误打误撞拯救世界的路线吗？

直到孙女失误导致巴斯被机器人带走，电影终于开始走心。

队员一如既往宽慰她，就像她之前鼓励别人一样，但她说:这不一样，这次是我犯的错啊。

这句台词蛮有意思，前面她原谅别人容易，这会儿原谅自己却很难。

原来之前感觉的不合常理，是因为没人表现失落这个阶段。

谁那么容易走出错误，自信满满的巴斯犯了牵累所有人的错（虽然是无心之失)，他这么容易过了那道坎吗?此时抓走巴斯的机器人幕后BOSS揭开面纱。

我还很套路地猜想是开头有楚楚动人双眸“菜鸟”实施报复（如果是这样多没意思)。

结果皮克斯造出了未来的老巴斯（对手竟是我自己666）。

他的出现（虽然不知道是什么原理)带来了有意思的观点:经历不同，造就了两个不同的人。

不经历一些事情（无论好坏），就没有现在的自己，和没有办法理解自己。

这是年轻巴斯贯彻的（和电影宣扬的)“将错就错”和历史不可修正的观点。

而老巴斯满心满眼都是挽回失误，或许有点挽回名誉的意思，在过去的错误中打转儿，“只要回到犯错之前就解决一切问题啦”，就长成了连我自己都杀的极端分子。

看到这里，“如何面对错误”的主题就浮现了。

不得不感叹皮克斯对议题的筛选和探讨依然让人耳目一新。

承认错误，体谅他人，共同寻求解决办法，着眼于未来。

这是电影的答案，观众的思绪还会飘向更远更深的地方。

结尾也值得一提。

老巴斯实现超速后降落基地，被冠以“偷走飞行器”的罪名和被枪支围住，他立刻选择逃跑。

年轻巴斯解决敌人后也被围住，指挥官依然指责他“偷走飞行器”，但有个转折——让他重新组建太空游侠。

不知道当时的心高气傲的老巴斯如果待久一点，会不会也听到这个但是呢？

今天聊聊美国电影《光年正传》。

片名Lightyear (2022)，别名巴斯光年。

《光年正传》是皮克斯继《机器人总动员》（WALL·E ，2008）之后的第二部科幻电影，也是疫情大流行两年以来首部在影院首映的皮克斯动画电影。

影片讲述《玩具总动员》中巴斯光年“原型人物”的故事，当时小男孩安迪就是看了有关巴斯的故事才买的这个玩具。

巴斯是一名从事太空探险的太空游侠，他因为失误而把整艘飞船困在一颗外星星球上。

他不断尝试，试图重新让大家重返太空，由此引发了一系列冒险。

《光年正传》和四部《玩具总动员》几乎没有关系，怀旧更加不是本片的基调，影片几乎是从零开始创造了巴斯这个角色，观众可以把本片当做一个全新电影看待。

当然，如果观众抱着怀旧皮克斯或者《玩具总动员》系列电影的态度来观影，那么很难通过本片感受到怀旧、移情等感情。

影片内容就是中规中矩的常规太空冒险内容，除了主人公长着巴斯的脸，完全可以把故事换成任何其他人和地点。

巴斯和他的玩具版拥有相似性格，都十分认真负责、充满爱心、带着个人英雄主义情节。

同时皮克斯也一直致力于在他们的电影中加入道德感，《光年正传》也不例外，这里强调的是团队合作和忠于友情。

只不过和以往作品不同，影片所倡导的积极因素拍着拍着就变了味儿。

既然是太空主题，自然少不了致敬环节。

影片中大量致敬了《机器战警》《人猿星球》《ET》《2001太空漫游》《星球大战》《星际迷航》《异形》等经典作品。

致敬是一个很讨巧的选择，用好了可以让资深观众获得双倍快乐，用不好就是缺乏想象力和偷懒的表现。

很不幸，《光年正传》属于后者。

皮克斯被收购后，一改以往精雕细琢的劲儿，更加强调电影的产量，而不是质量。

短时间看起来迪士尼收入会增加，但观众们正在渐渐失去皮克斯。

迪士尼、皮克斯现在高举政治正确大旗，积极拥抱多元文化，不遗余力地展现他们的“正确”一面。

种族多样性、年龄多样性已经显得很常见，最主要代表就是影片中的重要女配角是一名黑人女同性恋指挥官阿莉莎，而且叠了两层buff后，还特地强调这里的每个人都支持她的身份和关系。

巴斯甚至可以为了维护阿莉莎的后代，不惜违背自己的初衷。

巴斯不再寻求让全体船员重返太空，而是要确保阿莉莎的后代正常出生。

此外，片中还蕴含着昂撒人一直推崇的傲慢与探险文化。

探险者们初到一个陌生星球，面对陌生生物直接兵戎相见，完全将当地土著当做低等生物对待，丝毫没有想过沟通交流。

看待这种文化正确与否，完全取决于当事人的屁股，站在“冒险家”的角度自然对他们的行为拍手称赞，站在“土著民”的角度正常反应肯定是截然相反。

他们在没有能力定居的时候，想着重返太空，等到他们杀出一片土地定居后，想的就是赖着不走了。

前几部《玩具总动员》电影的MPAA评级都是G级。

《光年正传》和该系列前几部作品不同，被评为PG级。

因为片中有短暂的同性亲吻行为，本片也是新加坡第一部获得NC16评级的儿童动画电影，相当于美国的R级。

影片中的小彩蛋。

1.巴斯驾驶飞船进入太空时，太空的背景中可以看到一个星座的形状排列成皮克斯灯的形状。

2.巴斯驾驶飞船时，飞船上一个装置出了问题，巴斯的做法是弹出装置，对着装置吹了吹气再重新塞回去，装置顺利恢复正常了。

这类似早年任天堂游戏机卡带有时无法加载，玩家也会采取类似做法，拔下卡带吹一吹再插回去。

其实任天堂早就警告不要这样做，因为潮气会腐蚀卡带针脚，导致更加难用。

但玩家却依旧将这个方法视作秘籍，丝毫不理会官方警告。

3.飞船上的人工智能导航系统“IVAN”名字反过来看就是“NAVI”，就是导航系统的意思。

4.“On your left”cue了一下美队和猎鹰跑步的梗。

灵感枯竭叠加政治正确，常规剧情量产换皮怀旧。

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票根新鲜事：我去电影院看了《光年正传》。

从英国回来以后，我也开始了正式的项目经理生涯。

因为有工作上的调整，还算比较忙碌。

忙里偷闲刷完了最后两集的《怪奇物语》之后，终于有时间回归影院，去补快要错过的一大众院线片们。

上周末看了新的《壮志凌云》，今天又有了些闲工夫，再去看《光年正传》。

主观感受：看着很舒服。

⇨ 👩🏻‍🎤 我不迷《玩具总动员》，但是这片预告片里的那首Starman戳到我了。

⇨ 几个让我爆笑的桥段都是和年代相关的。

比如说把卡带拿出来吹一吹灰再放回去那段，现在的年轻观众们还能看得懂吗。

⇨ 👆🏻从上一点来看，这部电影的目标受众其实可能更多是成年人。

⇨ 虽然”天上一天，人间一年“这种题材的故事已经被讲烂了，开头一段却还是挺催泪的。

⇨ 🐈机器猫SOX这里，看预告片觉得会很尬，其实并没有，作为cat people观看本片很是舒适。

可惜主流观众并不太吃这一套。

⇨ 目前的评分是：5.3/10 (IMDB) | 75% (Rotten Tomato) | 60% (Metacritic) | 7.2/10 (豆瓣)⇨ 从票房上来看，新的小黄人电影才刚上映三天，票房就已经比上线三周的《光年正传》要翻了一番。

⇨ 评论家们说，这片之所以失败，是因为”故事太弱“以及”观众定位没做好“。

话虽这么说，这部片正合适这个年纪的我。

⇨ 👩‍👩‍👦 即使在这个年代，在面向儿童的动画片里大胆谈及同性恋婚姻还是少之又少的。

如果没有记错的话，《光年正传》是第一部。

⇨ 你最大的敌人其实是你自己、要和自我的过失和解，才是这部电影真正要讲的道理。

作为玩具总动员里的两大主角之一，Buzz终于出了大电影。

片头直接说到了这是(1995年)玩具总动员里安迪最喜欢的电影，试图拉近和前几部的关系，但很可惜，失败了。

其实仔细想一想也能理解，95年看玩具总动员的，必定多是和安迪同龄的孩子，那时的动画电影更多还是动画而已。

而27年后我们再来看玩具总动员的衍生电影，不可能还是那个几岁大的孩子，所以尽管片头说到这是当年安迪最喜欢的电影，它也不可能按照95年的设定去拍了，只会按照2022年的设定，拍给2022年还在看动画电影的那些观众，以及一些已经有些遗忘玩具总动员的80后们。

所以也可以理解除了一句To Infinity And Beyond外，角色的设定和发展同95版展现的差距那么大了。

也能理解为什么一个动画电影也要引入同性恋和黑人角色表达政治正确了。

单从这部片子本身来讲，是一部及格的动画电影，特效在线、剧情合理，容易让人遗忘的配角倒也意外符合玩具总动员里只出现Buzz和Zurg的设定。

花上不到俩小时，不费脑子地看一部轻松的动画电影，同时把记忆拉回到那个懵懂的年代，这就足够了。