明月曾照江东寒

也是随手点开看的，因为很搞笑就看下去了，虽然当中曲曲折折的，但整个基调是搞笑路线的就真的很喜欢。

可能我看的剧少吧，现在的古装都是言情，就走什么虐来虐去或者拔高什么意识的路线就太可笑了，那种什么纯甜宠剧就更无聊了。

就那种，你又不是什么正剧，走什么正经路线？

的感觉吧。

走搞笑就够够了，要走得好还不容易呢。

这部剧还有有意思的地方是，挫折过了恋爱过了，男主女主整整经历过二十多集才在一块，前期铺垫了就挺水到渠成的，而且女主和男二如果不是因为造化弄人不会分开这点，我觉得很现实，挺好的。

且男女主在最后时刻在一起，很大程度上缩减了本来可能会出现的狗血误会和虐恋什么的，而尽最大可能地就是在一起。

事实就最后十来集真的就很干净利落，两人好好在一起很甜蜜。

我后来翻了翻小说，原来原作者在写的时候也的确不知道到底该选哪个男的做最后归宿，所以剧应该是跟着小说走了。

于朦胧没以前演白真时候那么惊艳了，但还是能打的，什么武林第一美人也是信服的，病弱吐血男主巨巨巨适合他这种瘦瘦的秀气的演。

我也是看到他演的古装就想着要瞅一眼。

至于演技也还行吧，他凡是情绪波动大的都演很好，普通对白就木了。

我之前是看到说他演技不行的热搜，觉得有点奇怪，因为我印象里看过太子妃，三生三世什么的他明明可以的。

不过他有个很大缺点就整个人肢体上蛮僵的，但反过来说他又很挺拔，身板很正，要比不少古装时候脖子前倾的男演员气质好太多了，难道真的两者不可兼得？

呜哇。

女主有点夸张，但还是那句话，就搞笑路线嘛夸张点也很可以，很可爱很活泼就够了，悬崖哭泣那段我被感动到了。

让我印象最深的还是凤不飞。

三魔虽然是原创，但名字设定很有趣。

尤其是凤不飞，一面是偏执深井冰，一面又是良心未泯，演员演技也非常非常好，虽然大多数时候是以笑点出现的，但却是整个角色立体饱满，这样说来演技好也还是需要的，像这样出彩的角色离不开演员的演绎。

玛丽苏剧，四个男的对女主一见钟情，编剧不行，剧情老套而且每集都要写死好几个角色，男主演技一般，挺面瘫的，女主没脑子的傻白甜，天天呲个大牙嘎嘎乐，好多人都使被她间接直接害死的，男二人设不错，弹幕对男二恶意太大了，就因为女主一开始和男二在一起了？

女主男二在一起25集，无语，一共才36集，那些想看绽放CP的快被气死了，路人看男二没什么问题，男主粉对男二恶意很大，除了男女主别的人演技都不错，霍扬人设很招人喜欢，没看完，看30集实在看不下去来吐槽，2倍速都嫌慢，弃了又舍不得霍扬这些配角，凤不飞也挺可爱，还有弹幕“月来越甜”什么鬼，每集都出现很多，什么剧情都有这句话，还有错别字无语了，剧情真的太老套了，追杀的人就在后面看男女主还亲嘴，等人家跳崖了才上去抓，跳了崖就被高手救了，服装好看，打戏真的很不错，不是简单的转圈圈，很好看很帅。

剧情经不起细节敲打，太玛丽苏，剧情老套，男二和女主在一起两情相悦但是公主喜欢男二，拿男二全家和女主性命要挟男二和她成亲，然后弹幕都在骂男二，无语子，就感觉编剧是为了撮合男女主而撮合男女主，所有人都是助攻，女主还忘不了男二，男女主就结婚了（有点先婚后爱的意思），还有女主的丫鬟是男主的脑残粉，巴不得他俩早点在一起，霍扬的人设真的很帅，很帅，很讨喜。

女主的脑子像是被驴踢过又被猪啃过，太招人厌了。

偶尔有一些喜剧的情节很是很搞笑的。

刑菲的现代装并不惊艳，但是第一次古装（印象中应该是）还是很耐看的，明艳大方。

于朦胧之前的《两世欢》由于某些问题我没有追下去，但是到林放这个角色就好很多了（目前），而且这一次的扮相比上次更加利落精致，就比较惊艳。

而且这部剧的造型，整体来说都可以，尤其是衣服的颜色，总算不是一水的纯白，或者带一抹淡蓝淡绿淡青色了，战姑娘的水红色衣服真的很可！

冲着这个，我认为目前还可以看下去。

古装题材一直以来都是国内影视剧市场的座上宾，拥有稳定受众根基，故事题材也对年轻互联网用户具有极强的吸引力。

然而，正是国内影视剧对古装类型的过度挖掘，导致同质化倾向严重，“古装+”剧集缺乏新意，必然会造成观众的审美疲劳，难以维系长足发展。

《明月曾照江东寒》以“武侠”作为切入口，以“古装剧”作为载体，以年轻化的表达方式带给观众全新的视听体验。

该剧讲述的是武林副盟主战破敌之女战清泓意外被父亲传位“战家门主”，代表战家下山参加舞林大会，偶遇天下第一美男、武林盟主之子林放和儒雅温润的士族子弟温宥等人，共同破除万难、共同成长，守护江湖的故事。

热络轻松的场面、俊男靓女的赏色大观、讨喜新颖的人物设定以及吊人胃口的甜蜜爱情都获得了年轻观众的一致好评。

与高概念、宏大世界观的传统武侠剧不同，该剧仅用“争霸武林盟主”的简单设定厘清观众思路，由一群年龄相仿、初入江湖的少年引领观众走进江湖的恩怨情仇，让观众以最快速度理解设定，被故事情境所吸引。

甜憨女主+病娇男主，一反“女弱男强”传统设定 在以往表现江湖、武侠门派之争的国产剧中，男性角色常常被视为故事的核心人物，男主角无不是武艺高强、威震四方、拯救苍生的大侠形象，然而在《明月曾照江东寒》中却一反常态，突出了女性角色战清泓的作用，一改观众对于“男性江湖”的固有认知。

战清泓（邢菲 饰）年仅十八九岁就武功了得，与父亲切磋时能打成平手，初入江湖虽遇到了一些风险，但总能逢凶化吉。

她先是为了扬名立万而挑战凤不飞、抢夺暖心珠，结果误打误撞、不费吹灰之力就得到了暖心珠；后来又遭遇山贼绑架，险些丧命，但聪慧如她，不仅智斗山贼，帮助温宥（米热 饰）救出了他的妹妹及其他良家妇女，还救了被凤不飞绑走、险些做成人偶的林放（于朦胧 饰）。

在得知林放病情时，她大度地让出暖心珠，当真是一位胸怀天下、有勇有谋的奇女子。

相比之下，作为男主角的林放则温柔娇弱，因为多年前的恩怨导致他患有伤疾，不仅不能习武，还要每日服用五石散续命。

遇到战清泓之后，战清泓便成为了他的保护伞。

在战清泓的帮助下，不会武功、体弱多病的林放却当上了武林盟主。

虽然从男女主角的设定中似乎可以看出“女强男弱”的反套路人设，但剧集却并没有刻意宣扬性别地位的差异，在剧中林放和战清泓是互相扶持、平等相待的，林放的谋略和心思缜密也起到了至关重要的作用，比如在武林大会上，如果不是林放巧破棋局，他们很难最终走向胜利。

《明月曾照江东寒》塑造了多个武林中性格迥异、家世背景不同的人物形象，但正面角色却都具有侠义正气，与恶势力斗争时毫不低头、胆识过人，剧集借此展现了青年男女对生命无畏、对爱情勇敢、对朋友仗义、对亲人守护的洒脱人生态度。

多元素交融，打造全新甜爱武侠剧 《明月曾照江东寒》采用的是复合型的叙事结构，一方面写武林恩怨、家族纷争，另一方面则写战清泓、温宥、林放等人的爱慕情愫，同时还有林放暗查杀害父亲和致使自己武功尽失、筋脉尽断的凶手作为第三条线索。

在该剧中，武侠和爱情自然是主要故事元素，剧集一开场便点明了战清泓要去参加武林争霸赛，下山之后她先后遇到了温宥和林放，于是三位主角的感情线逐渐明朗了起来。

在本周更新的剧情中，温宥已经迫不及待地甜蜜告白战清泓，这引起了网友们的热切讨论，也令“战放”夫妇的CP粉捏了一把汗。

除了甜甜的爱情戏码，从台词、情节和人物设定方面流露出的喜剧元素也充当了剧集的调味品。

战清泓古灵精怪金句频出，“在家靠父母，出门当然是靠父母的钱了”，鬼马的性格可见一斑。

除此之外，战清泓初识林放却不知眼前之人就是“天下第一美男”的误解以及初识温宥却被摸胸的误会都暗藏笑料，小蓝与战清泓互怼的主仆关系也喜感十足。

与此同时，悬疑反转与紧张刺激的情节特质也在《明月曾照江东寒》中凸显了出来，林放夜夜做着父亲被杀、自己受伤的噩梦，已然为观众埋下了悬念的种子。

而后抚养林放成人的义父似乎处处想置他于死地，他和当年的家仇有何关联？

突然隐居的战破敌又知道多少当年的真相？

这一切的谜团都有待揭开。

作为一部轻古装喜剧，《明月曾照江东寒》为“古装+”题材提供了良好的范本，杂糅了悬疑、武侠、甜爱等多重备受年轻人喜爱的元素，但又不拘泥于“小而美”剧集的制作体量。

“轻古装”不等于制作粗糙，相反，该剧邀请了专业的影视制作团队保驾护航，布景、道具、服饰的整体视觉效果都符合年轻人的审美习惯，呈现出别样的审美质感。

总导演蓝海瀚曾是电影《龙门飞甲》、《叶问2》、《狄仁杰》的动作导演，拥有丰富的拍摄武侠戏份的经验。

在美术置景方面，团队也融合了祖国大江南北的建筑特色，使剧集中的置景风格更加多元。

比如战家的置景风格偏向于西部特色，而君安则设定为是秦淮水乡的感觉。

服装方面剧组也颇具匠心，战清泓的服装就有二十六七款，林放有二十三款，并且会根据剧情的发展和人物性情的变化调整款式和颜色。

融合了青春成长、甜蜜爱情、快意江湖的爱情武侠剧《明月曾照江东寒》从各个维度向观众呈现出了一个全新的武侠世界，但武侠却只是辅助元素，展现年轻人的恋爱观和人生态度才是主创团队想要表现的核心内容。

正能量精神内核：家国情怀、守护正义的年轻化表达 随着网生一代的成长，年轻观众在电视剧市场中逐渐掌握了话语权，成为了网络剧受众的主流，《明月曾照江东寒》的优势正在于精准抓住了年轻受众的观剧需求。

抛开精彩不断、甜蜜撒糖的故事，《明月曾照江东寒》采用了年轻化的表达方式，从角色的态度和情节中呈现出少年朝气、乐观积极、敢作敢当、蓬勃向上的精神面貌。

战清泓巾帼不让须眉、义字当头、热血正义的性情，林放始终如一、坚守正道的气节以及身为士族子弟的温宥心怀家国天下的大丈夫情义都向观众传递了正能量的价值观。

同时，剧集也通过描绘年轻的主人公与命运斗争、共同成长的故事，用年轻化的方式传递出了家国情怀的宏大主题。

为了契合年轻受众的需求，《明月曾照江东寒》在选角方面也采用了年轻的演员班底，邢菲、米热、马月等主演都是90后，足以代表年轻一代的审美特性。

在剧集内容中，该剧也融合了一些贴合当下热点的元素，比如吃播、年下恋、霸道总裁等，而这些小细节也成为了网友观剧时调侃打趣的对象。

可以说，《明月曾照江东寒》无论在剧情内容的创新方面，还是在宏大主题的年轻化表达方面都十分成功，并且为当前古装甜剧的“破局”困境提供了新思路。

随着受众审美趣味的不断升高，单纯的“古装+甜爱”的内容已然不能满足广大年轻受众的需求，主要矛盾则在于解决古装类型题材的多维度升级问题，《明月曾照江东寒》把握“武侠”内核，糅合了多种元素满足不同观众的需求，在提升古装剧内容品质和拓宽“轻古装+”类型思路等方面都为行业提供了借鉴。

男主:以前我一直认为柔弱无骨这词只是用于形容女子的娇弱，没想到这词也有适用于男子。

这剧中病弱腹黑的人设，于朦胧把控度过于柔弱，病弱表现的十足，内心强大腹黑的一面却没有很好的表现出来，只演出一二分，所以整体感觉就只觉得很弱，该弱可以弱，该强可以强，才吸引人，演白真的时候感觉还可以啊。

女主:灵动活泼的人设，把控度过了，不自然，一看感觉就是为了演而演，有点用力过猛的感觉而程现出脸上出现过多的表情所程现的灵动违和感。

希望以后有所进步，不过整体画面感很美，也很有武侠风，武打戏也很精彩。

于朦胧和邢菲的ＣＰ档，一开始觉得不太配，主要是于同学长得太柔美了，总觉得很少有女孩能配合上，但邢菲却有着她的特色，不是那种常识下的美丽，而是属于她自己有特色的美，眉眼弯弯嘴角含笑灵动非凡的美。

剧情是那种常见的复仇爱恨交加式的，套路也差不多大同小异，主要是靠主演和配角来顶起真不剧，这点于同学的演技有所长进，演绎了一位不会武艺的绝色高智商盟主，外表柔弱内心坚硬深沉，有层次感的人物。

邢菲演绎的女主萨爽明朗，伶俐坦荡的女侠一枚，两人的戏还是相当的有看点，清新自然甜而不腻之感。

邢菲演绎的女主让我不由自主的想到了黄蓉，于朦胧演绎的男主虽然没有郭靖的威武，但一样体现了强有力的责任感和带给女主情感的始终如一坚定，是本剧颇有一番不同的武林风味和风情，明月清风款的。

注意到豆分有点低，我觉得6.5分可以有。

原著灵动聪慧的女主，在这里就是个只会瞪眼睛，假笑，傻不拉几一天到晚闯祸的白痴，发起脾气几头牛都拉不回，突然一下又不发脾气了，跟有毛病一样，个个都喜欢她真是眼瞎！

靠温柔夏侯颖cp才能追的下去！

男主面瘫，看到女主受伤居然在笑？！！

除了男女主，其他演员都还可以，丫环都比女主讨喜，看女主笑就觉得好尬！

这部剧的角色选的太合适了，尤其是于朦胧和邢菲，真的像是书中走出来的一样灵动。

颜值高，演技自然。

是一部良心剧，不仅男女主cp感强，一动一静的角色设定让故事不沉闷，而且画面唯美，特别是武打动作和轻功伴随纷纷坠落的花瓣，很养眼；再加上主演和配角演技都在线，每个人的角色感都把握得很到位，看了让人上头！

被邢菲的打戏惊艳到，舞剑舞的行云得水，轻功镜头都好好看，英姿飒爽中不失女儿家的可爱俏皮，不愧是身手了得的战女侠！

加油！

女主和男主演技在线表情到位，各个细微动作口型恰到好处，正所谓失之千里差之毫厘，动作部分更是行云流水，挥然天成，天马行空，一气呵成，个个演员展示的淋漓尽致，惟妙惟肖，活灵活现，莫鬼神差，登峰造极，各个演员的颜值更是盛世之颜，配上天籁之音，此剧，定能塑造神话，再现经典！

评--【剧情故事】--呃，总的来说是个喜剧。

怎么说呢，有时候觉得生活过不下去的时候，将正常的思维能力全部抛弃掉，当成傻子来看剧，顺便再喝得醉醺醺的，也会觉得此类剧集意外的有些趣味。

--【角色演绎】--总觉得男主这演员相貌虽然不错，但是演起戏来总是一副呆呆地样子。

女主倒是颇有几分灵性。

--【配乐，服饰，道具，场景，特效】--有几套衣服倒是设计的别致，只不过没穿几次就换掉了。

男主病弱腹黑超带感，于朦胧简直就是盟主本人了，好久没有碰到这么迫不及待等更新的剧了，编剧也是超级厉害，看小说的时候并没有觉得有多吸引人！！

还有于朦胧太帅了，用帅去形容有点肤浅，就是美，美，美！！

导演太会选角了，就是更新太慢，太少了，一个星期才8集，我真真是等的望眼欲穿！！

预告都不知道看了多少遍，催更，催更，催更