来电狂响

在密闭空间内，仅靠对话和表演就能制造出精妙绝伦的戏剧冲突的经典电影不算少，从好莱坞早期的《十二怒汉》，到另类“科幻片”《这个男人来自地球》，到罗曼·波兰斯基的《穿裘皮的维纳斯》和《杀戮》，再到去年柏林电影节的《命运晚餐》，都是在一间小小的房子里拍出的惊人力作。

这类电影在最大程度上压缩了时间和空间的表现范围，往往由某个特定情境或话题出发，让一群主人公探讨阶级、宗教、人性、伦理等人文话题。

包括伍迪·艾伦、吉姆·贾木许甚至侯麦等许多“话痨”大师的作品，也都有此极简风格的印记。

当然，这样电影创作起来并非易事，不然谁都这么拍了——（看起来）多省钱啊！

仅靠对话推动叙事、制造冲突和高潮十分考验编剧设计、导演调度、演员表演的功力，因为要在约两小时内实现一个完整的、类比一台话剧的信息量的戏，而不是拍摄一段松散的情景剧。

因此无论布景多么极简，剧本必须是一流文本；在别处省下的体力，换来的是成倍付出的脑力。

比起西方观众，国内大众对于戏剧的触及相对有限，商业院线系统更是常年被视觉刺激、情节波折的故事片占据。

因此，当编剧出身的于淼（此前编剧作品有《情圣》、《余罪》系列、《小丈夫》等）将《来电狂响》作为跨界执导的长片导演处女作，这对他来说，既会是一次勇敢的挑战，也会是施展其编剧长项的一个聪明的选择，无疑将带给国内观众此前极少体会过的观影感受。

《来电狂响》的再创作是基于意大利电影《完美陌生人》之上——该片先后被十余个国家翻拍，足以证明其正是难得一遇的一流剧本。

导演于淼并未照搬原作，而是在充分考虑中国本土国情、国内观影习惯之后，进行了大刀阔斧的重新创作，是各国家版本中改动幅度最大的一版。

导演做了哪些创新的工作呢？

第一是类型和主题的彻底改写。

《来电狂响》是一部具有时尚都市气息的、强化喜剧元素的作品，放在元旦档上映更能体现出为城市年轻一族解压的喜剧定位。

在主题上，舍弃了原版并不适合中国国情的中产阶级婚姻关系探讨，改为更贴合时代的“手机绑架生活”话题——在影片开始，一连串群像画面便交代出智能手机时代的新生活样貌；在讨论中途，马丽也点明了手机正在蚕食现代人的生活——原本发明微信是为了保持随时沟通，结果从此上班族再也没有了下班时间，老板找你，你就得随时上线；情侣、爱人之间用手机能更多表达对彼此的关怀，但手机里的秘密却成了感情里的一颗“定时炸弹”。

手机发达了，究竟是好事还是坏事？

第二是时代背景的重新确立。

因为距离原版已经过去两年时间，尤其国内手机已经全面进入智能时代，因此手机的功能、围绕手机的事件又有了许多新变化。

就像主角们在片中说的那样，现在不只短信、电话，微信、邮箱、收支记录、网页浏览记录等等都能发现猫腻。

手机也不仅仅是联络工具，更是方方面面生活的必需品，《来电狂响》中便表现了主人公用手机看直播、玩游戏（甚至在游戏中‘处CP’）、点外卖、当做谋生工具等等。

手机中的秘密被揭发的渠道也多了起来，比如，谁能想到当众让siri读出短信这样的杀手锏？

第三是展现了更多中国式社会、家庭困境，比如中年危机、劈腿、婚外情、养老难题、孩子早恋、职场女性工作家庭平衡难、夫妻为顾及老小隐瞒离婚等。

这些内容并非只出现在室内餐桌上的手机里，《来电狂响》还特别增加了一条室外空间的支线，大大拓展了手机危机涉及的对象。

更有趣的观影体验是，最后你会发现，这些看似不相干的人物最后都通过手机与主人公们的命运交织在一起。

编剧精心调整了符合国情的设定，比如中国孩子的早恋方式没有意大利那么出格。

但这不意味着畏手畏脚，相反，《来电狂响》在社会话题上的尺度堪称国产商业片里最大的一个——乔杉一脸羞耻地承认跟男同事开房时，我身边观众笑到尖叫；马丽的角色被改为女强人，最后发现她竟然是职场性侵的受害者。

去年全球Top1话题“Metoo”运动，就这样被及时而敏锐地拍进了一部中国电影里。

《来电狂响》更有一处细节描写值得致敬：聚会的窗外楼下，同时在举办着一场挂着彩虹旗的婚礼。

这场婚礼的设置不仅衬托了室内的微妙气氛变化，更以一个巧妙的角度大胆展现出目前中国同志群体面临的窘迫局面：影片开头，众人就奇怪这场婚礼为何只在小区里办，如此不体面；最后又有人来砸场，说明这场婚礼受到了不小的阻碍力量。

第四也是最重要的一点：将原作中伪善、模糊的中产阶级面孔，改为一个个立体鲜活的小人物。

他们各有不同出身、经济和家庭状况，为各自的生活而努力奋斗，表面看来都光鲜靓丽，实际每个人都有苦衷。

例如佟大为曾是兄弟帮里的颜值担当，如今却沦为吃软饭的伪君子；霍思燕看起来是个吃香喝辣的家庭主妇，实际却要一人担起照顾全家老小的重任；田雨和代乐乐看似已经步入稳定的中年阶段，谁曾想到他们已经离婚？

奚梦瑶本是饭来张口的千金小姐，却要卑微地伪装自己追寻真爱……主演们都出色地完成了各自的角色塑造，尤其像马丽和佟大为，对自己过往角色形象皆是不小的突破。

奚梦瑶还是影视新人，便挑战了一个两面派反转角色。

个人觉得，这部电影的“戏眼”和最惊喜的人物是乔杉。

他的油腻和狡猾一直在推动着剧情往前走，使得这出相对架空的游戏接上了生活的地气，而且他的角色并不令人讨厌，还有点可爱——全场他是最紧张、看起来嫌疑最大的一个，最后揭晓他只不过是个有贼心没贼胆、还很努力奋进的家庭好男人，他的小秘密不过是给女主播打打赏的生活小调剂而已。

编剧为每个角色都量身打造了符合各自个性的台词，乔杉的台词格外金句频出：“为什么女人会觉得揉脸可以瘦脸，揉胸就可以丰胸呢？

”“哪个游戏要不穿内衣？

是能给你回血啊还是能增加攻击力？！

”这个关于手机“真心话大冒险”的故事之所以能风靡各国，恰恰说明手机与信任的关系不是哪个国家、哪些人群的问题，而是人性作祟的必然结果。

如果你撕破这层信任，无疑会引发灾难性后果。

《来电狂响》结尾和彩蛋的设置格外巧妙，打破了第四面墙，给人更多温暖和正向的价值观引导，也更能激发观众思考和社会讨论。

这里就不剧透了，要看到最后哦。

（何小沁/文）

“这个电影从来不是去控诉手机的恶，人也不是在手机出现后才变得阴险狡诈心口不一，高科技没有原罪，反而照出了人心的原罪。

”虽然说《来电狂响》是《完美陌生人》的翻版，但却摒除了原版电影一些水土不服的尬聊，放大了中国式婚姻中的本土特色。

完美击中了各年龄段，各阶层的典型中国人。

中年夫妻、年轻夫妻、情侣和单身女青年面临的问题，几乎被一网打尽。

一部非常很成功的内地翻拍电影，把本土化做得非常突出。

本片似乎不存在太多的笑点，却处处饱含着泪点。

题材也是非常新颖，一桌六人聚餐，谁都不许玩手机，这放在当下确实已经是很难做到了。

同时任何人有消息电话还要摆在明面上让在场所有人看到，相当于是把个人隐私原封不动摆在他人面前。

聚会最终不欢而散，但看过之后能让观众陷入深刻的沉思中。

这部电影翻拍自意大利的《完美陌生人》，中国的导演懒得动脑子，创意不行就去翻拍，《第一次》，《嘉年华》，《找到你》，《十二公民》等等，《我不是药神》也有着模仿的意味。

电影不是文学作品，本不存在抄袭，翻拍也是创作，就像《天鹅湖》，《哈姆雷特》每天都在上演，也没人说是抄袭。

只不过中国人的懒惰叹为观止，剧情不换，人物关系基本不换，甚至道具都要原样仿制，就像原版电影里出轨的证据是耳环，《来电狂响》里也是这个，都懒得换个手镯。

翻拍的电影很多也不错，甚至因为没有文化隔阂，以及演员的演技，比原版还好，看之前略有期待，看过之后只能慨叹中国真的是文化沙漠。

《来电狂响》里把单身的同性恋男人换成了单身女强人，不过还是保留了原剧的同性恋的梗，去掉了在坐两人互相出轨的剧情，增加了单身女强人被灌醉带到饭店欺负，被拍照勒索的情节，其余的剧情基本照搬了。

中外的文化差异让很多情节变得搞笑，也许是我太low，不知道什么时候中国的父母能在知道上中学生的女儿要去男同学家过夜，还温情默默的说，向左还是向右自己选择。

增加的楼下婚礼开始热闹，而后被砸的场景除了让人心情破败不知所谓，快递小哥在酒过三巡送来外卖更让人无语。

七个主演里边，男主人和佟大为略好，其他几个人矫揉造作，导演没有发掘人物性格的能力，演员也只能敷衍了事。

三对不同阶段的夫妻，以及熟识的朋友，在公开手机后的隐私暴露，人设崩坏，互相冲突。

用这种集中的矛盾爆发来表现现代社会人与人之间的疏离，对手机的依赖，各有隐私，本来是原片很好的创意。

只是导演的剧情乱入，演员的糟糕演技让整个片子只剩下剧情和笑料，手机成了主角，演员成了道具。

现代人对手机依赖过度，也越来越多的几个人坐在一起，各自玩着手机，但依赖手机只是人与人之间疏离的一个表现，并不是元凶，出轨和离婚也不是有了手机之后才有的问题，只是多了一个发现秘密的手段。

《完美陌生人》最后的，男主人阻止了这个游戏，电影情节只是假想或者幻觉，就像《大话西游》里的五百年前都是幻想，最后活的像条狗才是真正的人生，各自带着面具才是世界的本来面目。

只可惜点睛之笔被去掉，还多了一个冲向混混的画蛇添足场景。

1. 李楠明明是脱的胸罩吧？

为什么最后要从裙子开始掀，从下往上撸到胸口，然后表明穿没穿胸罩是吗？

裙子直接从领口往下拽难道不行吗。

2. 原作中最渣的渣男，在交往一个傻白甜女友的同时还劈了N条船，为什么会说N呢？

虽然影片中只有一个没露脸怀孕的女孩和屋主的老婆，光是他能搞上朋友老婆还不露声色这一点就是个高高手了，所以应该不止两条船吧。

本来是最渣的人，结果因为是佟大为出演，所以就要强行扭转吗，把原本傻白甜的女孩变成一个心机白莲花（还是个混的吓人噢），最后强行覆盖佟大为的正面人设，负起当爹的责任并且一头冲向拿着棍棒的小混混，好恶心啊！

刚决定当爹就马上迎头去送死，莫非导演是玩得一手高明的反向黑！？

3. 用力煽情至死方休？

原本只是作为和背景音乐般存在的串联剧情线的电话角色，全部妥妥地给了龙套镜头，玩激情视频的女人、怀孕的女人、制作耳环的工匠、搞强J的资本家和“饿”了么硬性广告植入的送餐小哥…每个人背后的艰辛也要煽情一遍。

你玩这么多梗干嘛呢？

本来就是一个屋子里几个朋友之间因为手机而引发的友情大地震，导致地震产生的来电（信）角色完全不需要露脸，当好“背景音乐”的设定就行了啊。

天道好轮回苍天饶过谁是吗，所以强J犯最后真的被受害者一言即中，秒撞死。。。

4. 原来剧中和母亲有矛盾的女儿角色被极度弱化，既然把屋主夫妻改编成了已经离异貌合神离的设定了，那么女儿在影片开头和父母之间的隔阂就应该展现出来，要么你就干脆把女儿角色整个去掉！

说屋主夫妻离婚是因为要不出小孩。

女儿莫名其妙从影片中段强行又插入进来，玩的又还是老梗，不愿回家又怕家长责怪，打了个电话之后表示我会回家的，剧情弱化成这样，让人一点遐想空间都没有。

原剧情中父亲对女儿的一段深情教导，最后把选择权交予女儿手中，同时也是交予了观众手里，女儿会不会回家由观众自行想象了，因为父亲那一段话，让人觉得女儿回与不回都是正确的，她做哪一种选择都是跟随了自己的内心。

算了，就说这几点吧，回忆这种烂片的剧情也比较累的。

原作已经是很棒了，本土化的改编不是刻意去加一些莫名其妙的东西，用力煽情就是中国国情了吗。

究竟是何种蜜汁自信让一个拍网剧和电视剧的导演，把一个原作如此优秀的电影给整得面目全非的呀，六老师都说了：“改编不是乱编”。

你们咋就听不进去捏？

手机是什么，是工具，是现代生活在发明智能手机后，给予我们无限帮助的便携式工具，约等于旧石器时代的石头，工业时代的马车。

它发明之初，本意是为了解决生活的需要。

而现在，显然，手机已经长成了身体的一个器官，几乎是长在手上。

或者说，它已经主宰了人的大脑和意志。

电影《来电狂响》，讲述的就是这样一个故事。

把当代人的普世性问题，像撕掉底裤一样，在众人面前展露无疑。

几个同学，相约在同学文伯家聚会。

主人看大家手机不离手，提议大家把手机放在桌子中间的盘子里，如果有人的手机响了，当众接电话或者当众读出短信。

一时间，有人急着如坐针毡，有人趁机想看到对方的秘密。

正如女主人所言，这个提议太危险，因为手机里存了太多的秘密。

除了微信、短信、打车记录、点餐记录，还有电影票记录，这些记录会把人暴露得一干二净，讲这话的功夫，2号男偷摸得赶紧删掉部分微信聊天记录。

从影片交代，他是一个小老板，事业小有所成，老婆全职在家，可以相对自由地买包买手饰。

美中不足的是，他几乎没有关心过老婆，二人之间缺乏交流，老婆有自己的游戏搭子，他有自己刷礼物的女主播。

看起来这对有问题，但是正片才刚刚开始。

女主人公建议大家专心吃饭，把手机交出来。

而一向专求“岁月静好”的男主却出来维护局面，说“手机里都是大家的隐私，不合适”。

而影片最后，大家终于知道，这对看起来琴瑟和鸣的高知夫妇，一个是心理医生，一个是整容医生，其实已经离婚多年。

3号男，是一个不得志的“才子”编剧。

正在用花言巧言哄骗傻白甜富家千金，男人满口爱，女人在密罐子呆久了，对这种新鲜的穷人嘴炮式的爱情疯狂上头、身陷其中。

为了让剧情更完整，每一个人物背后都有一个别样的故事。

2号男，在工作之余，偶尔会给一个女主播刷礼物，出于回馈，对方会于每天晚上九点给2号男发艳照，阅后即焚。

这就是2号男不愿参加这个活动的原因之一。

而为了煸情或者别的原因，女主播之所以做这份工作，是因为她要养活一个坐轮椅的弟弟。

面对镜头，她是一个妖娆的颜值主播，穿上宽大的家居服，她是一个给弟弟点外卖给弟弟喂饭的好姐姐。

哈哈，是不是瞬间感受到这个角色背后的不容易，或许很容易吸引人共情。

与3个男人也是同学的，还有一个女生，马丽扮演，角色是一个女强人，穿黑色细高根，梳短背头，一整个金领OL的造型。

她善良、会察言观色，背后也有一件不为人知的秘密，那就是遭遇职责恶心男的性霸凌。

这件事情使得如临大敌，几乎想跳楼（影片开始）。

游戏开始，考验开始，这部影片，几乎折射了当代人的众生相。

第一个闹剧来自于3号渣男，他在对外宣称有白富美未婚妻的背后，与对方闺蜜发生了关系，并有了身孕。

他其实代表某一群男人，自诩颜值不错，略有才华，自命不凡但又怀才不遇，没钱，给暗中交往的小三买高仿的货。

看他，真的既可恨又可怜，从观众的上帝视角看来，还有很高的可笑成分，像一个沉迷自己剧中的跳梁小丑。

他甚至用上了90年代初的诺基来砖头手机，这个角色设置得绝了，层次很丰富。

正如2号男所说，“揣兜里是手机，扔桌上那就是手雷，随时会爆炸”，又说，“手机没密码放桌上，约等于穿开裆裤似的。

”这句话，我觉得适用于每个人。

所以，某个名人曾经说过，“没有人能笑着从对方的手机里走出来”，这都是至理名言，原因很简单：人性，不要试探。

2号男的老婆急于看老公的手机，是因为久做全职主妇，她没有安全感。

看老公的手机，是她寻找安全感，或者佐证自己没安全感的手段。

谈话过程中，女主人作为心理医生，给大家普及了一个知识型概念，夫妻相处久了，会不自觉形成C型人格和P型人格，分别代表孩子（children）和父母（parants）。

第二个爆雷的，是女强人笑笑。

她接到了妈妈的视频电话，妈妈很焦急，说家里收到了一个快递，里面是鞭子和捂嘴的。

听完后，几个油腻的男人以为这是笑笑的特殊癖好，只有笑笑知道发生了什么，那是来自她职场的那个恶心男，令人无法启齿，她的恐慌和愤怒几乎要冲出屏幕，但是强作镇定。

第三个爆雷的是“模范夫妻”的女主人。

她要隆胸，却不是找自己的医生老公，这里，就撕开了某一类“极力去维护表面和平的幸福家庭”的华丽的袍子，露出生活的虱子。

有的人，面具戴久了，竟以为那是真的。

电影很精彩，一出闹剧之后。

女强人笑笑终于突破内心的壁垒，破局道出了一切。

当她爆出这一切，她也就无畏了。

她不再害怕那个猥琐男上司的威胁，转而准备拿起法律的武器保护自己。

事实证明，能困住一个人的，往往是内心的枷锁和牢笼。

电影最后给了观众一个和谐的结局。

2号男主跟老婆冰释前嫌，回归甜蜜幸福的一对；猥琐男在街上偷拍美女，被飞驰的汽车撞死；表面和谐的夫妻终于不装了，他们真的分开了；3号渣男“高傲地”放弃了富家千金，最后为怀孕的闺蜜负起了责任，并且真正的坦白了一回。

有人说，成年人的生活，哪个不是满目疮痍。

但是，生活本来是什么样子呢？

世界破破烂烂，但总有人缝缝补补。

手机是成年人的秘密，不可轻易示人。

手机也是爱的表达，影片最后引用了一段汶川的新闻记录，一个被救出来的襁褓中的小孩，孩子妈妈已经去世，孩子的被子里有一个手机，留下一条短信，“亲爱的宝贝，如果你能活着，请一定记住，我爱你。

”至此，我的眼泪冲出来，内心痛得几近撕心裂肺。

最后，剧情交代，以上都是剧本。

角色对着镜头跟观众说，“你敢玩吗”？

哈哈，灵魂拷问。

首先说一下总体感受，这部电影很值得一看，可以打四星半，每个人演技都在线，即使是奚梦瑶也表现得不错。

马丽、佟大为、霍思燕、田雨的演技都超棒！

尤其是马丽，饰演了一个是被同事强暴的女强人韩笑；霍思燕扮演了一个是被老公忽视的全职太太李楠，二者将这两个角色的情感的压抑与宣泄，演绎得淋漓尽致。

最让我心疼也是这两个角色，算是两个社会角色比较极端的女性角色，一个是努力拼事业的女性，却被同事强暴和威胁，恨不得跳楼，一了百了，但还是勇敢地坚持下来了；一个是照顾老的，又照顾小的，满心疲惫却得不到老公关心的全职太太，游戏里的CP发了敏感的问题，正好被老公看到了，引起了吴小江的怀疑，也是令人心酸。

令人欣慰的是，强暴韩笑的男同事Martin在猥琐偷拍年轻姑娘的时候没看路被车撞了，真的是挺大快人心的。

有一个让我捧腹大笑的地方就是吴小江为韩笑（马丽扮演）打掩护时，大家误解他被Martin（强暴韩笑的男同事）强了的时候，笑得我眼泪都出来了，然后李楠（霍思燕扮演）拿着剪刀指着他的时候，他也坚决没有吐露真相，还是很让人敬佩的，宁愿不要尊严，也要为朋友两肋插刀；但同时也在网络上关注美女主播，还频繁打赏，接受对方的性感小礼物（虽然这个女主播有个身体不好的弟弟，做女主播赚钱也是为了养活弟弟和自己。

影片还是在洗白这个人物，也在传递正能量吧），所以人真的很复杂。

贾迪（佟大为饰演）是个吃软饭的虚伪编剧，一张甜死人不偿命的嘴骗来了一个傻白甜的白富美，却和傻白甜的闺蜜搞出了人命，而且最后也选择了留下这个孩子和白富美分了手，原因就是他在白富美的闺蜜面前能做真实的自己而不用伪装，可见人更愿意做最真实的自己。

老师（不确定是不是大学老师，感觉像是）文博（田雨饰演，就是夏洛特烦恼里的王老师扮演者，我一开始还没认出他来，气质完全变了，扮演的儒雅老师真像真的）和心理医生戴戴在他人眼里是模范夫妻，没想到私底下早已离了婚。

若不是这场游戏，大家都还不知道这件事。

而且戴戴还预约了隆胸手术，最宣扬要自我认同的心理医生，却需要隆胸手术来加强对自我的认同和肯定，想想也是比较讽刺和可笑呀。

而他们离婚的原因，影片流露的意思是根源在于戴戴的控制欲太强了，在自己女儿的房间装摄像头、在女儿手机里装定位系统，对女儿如此，对丈夫的行踪也应该过于关注吧，这样的妻子和母亲是比较令人生惧呀。

影片最后放出的各种照片，则表明手机只是工具，没有好坏之分，主要还是在于使用手机的人。

最后的彩蛋，表明影片演绎的一切都是编剧贾迪的设想，大家背后根本没有这么多糟心事，人人都是开心、快乐的。

但事实如何，那就仁者见仁、 智者见智啦！

《来电狂响》这部电影唯一的亮点或许就在于针对原著作出的本土化改编。

这种改编涉及到了角色定位（比如人物的性格和职业）、人物关系（马丽和三位男士的关系）甚至是主题（原版落脚点是“不要轻易考察人性”，而改编版更侧重于手机对人的异化）。

从这三个层面来讲，改编比较本土化，能够为中国观众所接受。

我认为比较巧妙的是韩笑这个角色，选了马丽来演，这样对于敏感的同 性问题，就有了一个合理的切入角度。

而除此之外的所有本土化改编，我认为都可以用一句话来概括：少谈人性，多加梗。

事实上，《来电狂响》可能根本就没想像原著一样拍得那么深刻，它的定位就是一个元旦档适合人们消遣的娱乐爆米花电影，毕竟大过年的，不能让那些携手走进电影院的情侣在新的一年第一天就吵到不可开交然后分手。

所以电影刻意地模糊原著对于人性的拷问，因为那些思考放在这个时间、放在中国目前的观影群体当中，都太过突兀了。

这不是说中国观众看不得深刻的电影，《完美陌生人》在国内其实口碑很不错，但是《完美陌生人》上映的时候国内票房也不过5000多万，虽然这里面有电影前期可以在网上找到资源的因素影响，但这仍然证明，《完美陌生人》在国内院线上的接受度确实不高，尤其是考虑到《来电狂响》目前的票房已经突破5个亿，也就能管窥中国电影观众的喜好。

事实证明，大多数走进电影院的中国电影观众，还是愿意看一些轻松的电影。

理解了这一点，也就理解了电影的本土化改编。

无论是将“精神出轨花季少女并发裸照”改为“打赏主播发大尺度照”，还是将“婚内出轨好友妻子”情节删去，其实都是为了减少这种人性拷问的冲击力。

而最后将这一切归为贾迪讲述自己的新剧本从而给观众留白，也比原作里面”一场天文现象引发的异常之后大家恢复正常，带着各自人性的脆弱继续活下去”来得更为圆满和缓和一些。

将“未成年的女儿要不要初尝禁果”弱化为“女儿要不要去男同学家过夜”，以及上面提到的韩笑这一角色的巧妙换性别，其实也都是为了这部电影更容易让观众接受一点而已。

这种本土化的改编，实现了电影最初想要达到的效果，这部电影变成了一部很适合人们在元旦假期消遣的一种选择，至少，比《地球最后的夜晚》要合适许多，但是另一方面也必然影响电影主题的深刻内涵。

这相当于，将一次男默女泪让人看了心惊肉跳的人性拷问，变成了观众喜闻乐见的吃瓜现场，电影更轻松娱乐了，同时也更肤浅了。

但在同期《地球最后的夜晚》的衬托下，《来电狂响》就显得接地气很多，它生动地说明了一个事实，电影可以拍得深刻，但是如果驾驭不了或者观众get不到的时候，没必要故作深刻。

刚刚看完《来电狂响》的公映第一场，就赶紧回家打开电脑开始码字。

原因无他，只是因为太喜欢原版《完美陌生人》了。

2016年的这部意大利电影，只用一个再简单不过的脑洞——“当手机里的秘密被摊开后，生活将会如何？

”，就承载了男女关系中几乎全部的议题。

爱之深，则关之切。

正因为太爱原版，所以当我听说要拍中国版的时候，内心其实是拒绝的：万一翻拍得不好，不就成了心头一把剑吗？

带着如此的忐忑与挑剔看完《来电狂响》后，走出影院，我终于可以放心地说：这是一次成功的翻拍。

其实类似《来电狂响》的这种翻拍极其困难。

首先，前作受众面很广，5月份刚刚上映过，豆瓣上26万人评分。

这些人的眼睛都紧紧盯着你，稍有差池就会引来全体围攻；再者，这个故事的梗早就“破”了，任何人看一眼剧情简介都能想象到故事结局，所以想设置一个有悬念的故事，基本没可能；最后，这个故事探讨的是人性黑暗面，是意大利电影或者说欧洲电影非常熟稔的话题，这个话题会不会在中国水土不服呢？

这道题摆在导演于淼面前，怎么解？

我很欣慰，导演和编剧的解题思路非常清晰。

面对上述三大难点，以不变应万变，一招就解决了，这招说简单一点就是：本土化。

怎么本土化？

《完美陌生人》的故事发生在几对中产阶级中，他们有车有房，聚餐时候要喝红酒，吃精致的菜肴，连厨房都大到可以骑自行车。

如果《来电狂响》也这么拍呢？

一群事业有成的小资，在几百平的大房子里玩隐私游戏吗？

错！

那只会换来一句东施效颦！

仔细留意《来电狂响》里他们吃的东西，无外乎是烤串、外卖小龙虾、花生毛豆这种中国人聚餐时才会吃的食物。

就算桌上有红酒，但紧挨着红酒的就是燕京“大绿棒子”和罐装可乐。

电影刚开始的时候，晚宴主人文伯还在阳台上烤串——我自己夏天的时候就这么吃！

其实吃什么只是细节，但从这一个细节上，就能看出《来电狂响》的核心思路：这是拍中国版呢，我们要拍的是中国人的生活。

所以，电影里的人不是中产阶级（文伯两口子可以勉强算），只是在一线城市打拼的普通年轻人。

他们有的是骑电动车来的；有的就算开个大众途观，住的房也是老妈的三室一厅；有的，更是在职场中挣扎的苦逼女白领。

这些人就是你我而已。

在这个基础上，再深一层的本土化，来自于演员。

其实《完美陌生人》并非纯粹的喜剧——至少对于中国观众来说。

它的笑点多来自于人性讽刺，几个演员说实在的并不承载太多搞笑功能。

但《来电狂响》却把这个故事更加“喜剧化”了。

看看请来的演员就知道：乔杉、马丽、田雨、这都是正儿八经的笑星。

佟大为、霍思燕、代乐乐和奚梦瑶也都各自有笑点。

这里我尤其要提一下乔杉，简直承包了全片的笑点。

从2012年开始看《爱笑会议室》，面条君其实是最早认识乔杉的那批人。

乔杉被大众熟知，是出走爱笑后加盟《屌丝男士》，当年的“大保健”系列可谓经典。

再之后是《欢乐喜剧人》，接着就开始进入大银幕了。

乔杉看上去似乎带着东北人天生的幽默细胞，娘胎里会搞笑。

但我知道，他的功夫都是《爱笑会议室》里一点点磨出来的。

和宋小宝、小沈阳等的“乡土气息”搞笑风格不同，乔杉的搞笑从一开始就带着“都市感”。

他代表了都市里表面猥琐、内心鸡贼、但骨子里又不坏的那种底层年轻男性。

从这个角度出发，《来电狂响》里这个角色就非他莫属。

片子里他一举一动我都想笑，文字没法描述，各位还是自己去看吧。

启用乔杉，是这次翻拍最成功的一步：导演并没有把《来电狂响》拍成一部揭露人性黑暗面的讽刺电影，而是通过引进笑星，让它成为接地气的，热热闹闹的，中国观众爱看的那种喜剧片。

再往深了说，《来电狂响》其实骨子里就是中国的，而非欧洲的。

周黎明老师说过，中国文化和欧美文化最根本的区别就是中国人爱“和谐”，欧美人爱“冲突”。

所以我们看到改编后的《来电狂响》，虽然也有批判，但最后还是给了所有人一个温暖的结局。

说实在的，看完片子后，脑子里浮现的并不是“人性丑陋”，而是下面的这句话：“谁活得都不易。

”

谁活得都不易，所以才会有无奈、隐瞒、不堪、争吵，这些都被手机盖住了。

我们并不丑陋，并不罪恶，我们只是一些有缺点的普通人而已。

相比欧洲电影动不动就批判“原罪”，东方人骨子里还是倾向于让一切回归和谐。

所以这就是为什么《来电狂响》看完后会让我很舒服。

我是东方人，我还是希望电影不要那么冷冰冰的，最后能给我一些温暖，而《来电狂响》，恰好给了。

所以，回到开头。

前作已经那样完美，翻拍之作如何超越？

只能走“本土化”的路子，让它成为一部只属于中国人的电影。

具体怎么做，《来电狂响》已经讲得很清楚了。

想要翻拍国外电影的其他导演们，是不是该学学呢？

改编版大不如原版。

但也有自己的闪光点，最关键的是，在这个元旦档，本片被《断片》、《云南虫谷》一左一右夹着，怎么显得那么优秀？

果然好，都是同行陪衬的。

是否看过意大利版的《完美陌生人》，决定了对这部电影的评价。

不仅是本土化改造，跟原版对比，《来电狂想》全面降低了讽刺的力度与黑暗程度，大幅度地向娱乐化转向。

故事基本架构仍在，一些主要的冲突点与情绪点得以保留，更搞笑，更煽情，更直白，也更通俗。

严肃性与深刻性难免被牺牲，最后自然不及原版来得震撼。

电影故事其实很简单。

7个好友聚餐，有人提议大家玩一个游戏：所有人公开手机，分享收到的每通电话、每一条短信和微信，最后引发了一场惊心动魄的闹剧。

电影从两个层面构筑了自己的底线。

一是剧本。

原版“完美陌生人”豆瓣评分高达8.6，被多个国家购买改编。

已经完成的除了中国版，还有西班牙版、希腊版、墨西哥版、土耳其版、法国版和韩国版，筹备中的有德国版、俄罗斯版和美国版。

剧本用轻喜剧做外壳，嵌套了一个异常黑暗的故事。

气定神闲地描写掩盖于平常生活之下的惊涛骇浪。

对人性的拷问几乎到了让人冷汗直流、坐立难安的地步。

这个揭示人性黑暗面的故事，可以超越几乎所有的文化和语言，放置在任何当代社会环境下，都会是非常精彩的作品。

只要保留精髓，故事便必然精彩好看。

二是演员。

这是个在封闭环境，封闭时间里讲述的故事。

整个故事由一场轻松的聚会开启，然后情绪层层叠加，线索不断释放，危机逐渐浮现，气氛急转直下，直到矛盾全面爆发。

环环相扣，又要一气呵成。

一切都依赖演员的表演。

电影使用了很多长镜头、跟拍镜头、环绕镜头，就是为了保持延续感。

如果表演稍有懈怠，电影所营造的气氛就会被打破，难以让观众信服。

而观众一旦跳出叙事语境，便很难再产生共情。

电影的效果，就会大打折扣。

可以说，整部电影的成败都牵系于这7个主要演员。

演员选得真好。

7个人里，至少有6个都表现得非常出色。

他们是：笑点担当以及最卖力的乔杉；突破了刻板印象且完全没有介入喜剧演出的马丽；角色标签化但演出了层次感与丰富性的佟大为；情感张力极强且细节充实的霍思燕；以及受到了改编限制但在全片中发挥着稳定器作用的田雨和代乐乐；可以说除了奚梦瑶，每个人都演得很好。

奚梦瑶我光看腿了，美就完事儿。

好的剧本，搭上好的演员。

还有水准不俗的摄影、美术、剪辑与配乐。

就算想让《来电狂响》变烂，都不容易。

但从改编的角度讲，对比原版，又有很多遗憾。

最大的秘密被改动了。

由于众所周知的原因，“同性恋“的部分是不可能被复述的，如何以另一个对等且不损失冲击力的剧情来替换？

电影选择的是“强奸“，WTF？

这真的不太明智，且带出了几个问题：第一，刚刚遭受男性侵害的女性，却在帮自己的男性朋友瞒骗妻子；第二，真相的揭示，显得之前那些引发观众哄笑的情节特别血淋淋和残忍；第三，车祸收烂人的俗套处理显得编剧非常偷懒。

另一个改得比较厉害的就是主人夫妇。

原版中，男主人是整型医师，女主人是心理医生。

男主人去看心理医生，没告诉妻子；妻子准备隆胸，找的也不是自己丈夫。

两口子看似和睦，其实早已貌合神离。

所以在《来电狂响》中，女主人无比突兀的“隆胸“，原本其实是很精巧的设计。

但改编版里，男主人变成了高校老师，看心理医生的部分也没有了，取而代之的是被掩盖的离婚。

离婚又不说原因，只是作为一个前提。

两人等于是在一个预设环境中演绎矛盾，冲突的基础没有完全落地，对比其他人物，就显得有些空洞。

另一个被削弱的，是主人家女儿相关的情节。

女儿夜宿男友家是一条被隐藏的故事线。

原版中父亲与女儿有几段发人深省且非常感人的对话。

改编版中弱化了很多，简单地变成了“你做什么爸爸都支持你“。

因为是一个准合家欢结局，原版中特别有冲击力的几段都被改动。

霍思燕角色玩的脱内裤游戏，在原版中以女人当着所有人的面撩开了裙子。

渣男没有勇敢地要当孩子的爸爸，只是眼睁睁看女友离去，无动于衷。

最让人震惊的一幕无迹可寻，女主人没有离婚，而她在与渣男偷情。

改编版都没有。

取而代之的，是加入了大量环境之外的人物，也就是电话那端的角色。

改编版有一个处理非常高明。

就是这些路人角色开始看起来像是与主线故事完全无关的，但随着剧情推进，观众才意识到，每个人，都与7个主角发生着联系，参与着整个故事。

是种逐渐豁然开朗的感觉。

同时，这些段落承担了节奏调和的功能，巧妙地把整部电影划分成了几个部分。

并且演绎了一种“众生皆苦”的悲天悯人式的抒情。

尽管，这种煽情显得有点刻意。

原版结尾的神来之笔也荡然无存，没有观众去喋喋不休地追问最后电影是什么意思，一切到底是真是假。

《来电狂响》更多的，还是一切问题都解决了，生活会慢慢好起来的温情。

佟大为义无反顾冲向混混们的镜头，简直就是偶像剧的拍法了。

改编版也有个小反转，但生怕观众看不懂，就直截了当告诉你，一切只是编剧口中想象的故事。

唯有最后主角们望向镜头那意味深长的目光，穿透第四道墙，把问题抛向了观众。

你有秘密么？

你敢不敢亮出手机？

一部摆放在春节档的喜剧电影，能发问至此，也算是难得深刻了。

PS，我能拍着胸脯回答，我的手机密码常年公开，从不锁屏，丑人就是这么自信！