像雾像雨又像风

非常喜欢的一个电视剧，基本上是一集不落的看完了。

里面的人物和故事就像这个电视剧的名字一样，像雾像于又像风，轻抚而荡气回肠。

天不在是昨天，那缘也不像前缘，双眼藏两句誓言，还未说就已改变。

回想起这首歌就让我不觉有些鼻子发酸。

很文艺的气氛，故事的叙述转折却同样处理得相当出色。

每个人物都是一个故事，懦弱的勇敢的自卑的深情的盲目的残酷的等等，让人回味，又同时让有有些向往进入那个时代，去体会一下这种若即若离，风雨飘摇的日子所描画出特殊的爱情。

暑假的时候有意找来一些经典的影视作品来看。

时下快餐式的东西已然太多，只能解渴，却没有多少回味的余地。

其实这并不是个能令人信服的故事。

三十年代的旧上海，留洋回来的奋进青年不为革命，不为国家，却只是要编织出一阙凄凉爱情，多少有点太过虚构的嫌疑。

心雨是爱阿坤的，由于童年受到了刺激，在遇到他之前，她就像一个没有灵魂的植物人，遇到了他，她的世界才苏醒，并慢慢昭显活力。

对于她来说，世界上只有阿坤一个人就足够了，因此她不懂得争风吃醋，不懂得哭闹、耍小姐脾气，一切只要他喜欢就都是最好的。

他们一起在竹林过了她一生最为清贫而灿烂的日子。

后来他们回了上海，她不得不一次次地接受他心里还想着子怡的事实。

结婚那天，她长久地站立在窗前若有所思，杜云鹤说你要是喜欢，婚礼之后我再把你们送回到竹林里去。

平时话不多的心雨却语出惊人：“那段日子像是一场梦，回不去了。

”听到这句台词我蓦然一惊，想起了《山月》里的叶灵：虽然在旁人眼里她们不正常，但对很多事情，她们看得比谁都明白。

对她来说，她对阿坤是痛痛的爱，因为这爱，她可以重生，她可以涅槃，她可以看破，她也可以毁灭。

周迅纯洁而忧郁的目光固然是这个角色得以鲜活的关键，然而人物本身，却带给人无穷的回味和感叹：固然只是剧本里的一个元素，她身上却集合了太多的东西，除了那个时代的烙印，更多的是本身对爱的专一和钻牛角尖般的守候，让多少流连于风月场或脚踏N只船的人又惭愧又心惊。

她每次笑得越开心就越是凄凉，悲剧意味就越是浓重。

她是个水晶，而对于易碎的东西，这人世从来主张的是打磨而不是守护，这从来就不是一个适合天使生活的地方，旧时代的上海是，现在，亦如是。

方子怡，秀外慧中的一个女孩子，却又矛盾又小家子气，整天幻想着的是公主的爱情，但又坚定不移地要嫁给出身低微的阿坤，同时又抵挡不住李英奇的攻势并最终嫁给了他，婚后日子过得太凄苦，离家出走，竟然又回来跟阿坤在一起，还为阿坤而死……真不知道该怎么说她。

相比之下，安琪就好了很多，无论做舞女还是大小姐，都始终有自己的梦想和爱，不卑不亢，即便被玷污，也能高傲地活下去。

她懂得珍惜，于是放弃了花心的李英奇，最终选择了可以为她死的阿莱。

范丽君也不错，只是太任性太理想主义，爱得太浓烈太偏执，多少次以死相逼，其实是想要以死见证自己的爱情，虽然她的爱，在别人眼中或许是错的，但对于她自己而言，却是人生中最正确的选择，哪怕要付出生命的代价。

阿坤不想多说，一个多情的种子，摇摆于二者之间，最后伤了心雨的心。

思考许久，依然觉得阿坤是真爱心雨，对子怡，更多的只是像亲人之间本能的守护罢了。

更何况渡边淳一说“男人就是贱”，阿坤和子怡在一起是无穷无尽的压力，而和心雨在一起，他能被需要，他能去征服，潜意识里大男子的心态能得到满足。

李英奇，太过滥情的角色，与《山月》中的叶骞泽颇有一些相似，自以为是圣贤，处处留情，其实那只不过是他人性中最自私和虚伪的部分吧，周旋于几个女人之间，最后推着已经成了植物人的范丽君第三次走进了婚姻的殿堂。

他把婚姻当什么？

如果前几个女人回来找他，谁敢保证他不会心动？

伪君子罢了。

阿莱，我无法用语言表达我对他的感受，只好一言以蔽之：重情重义，尽孝尽忠的男人，只有故事中才有。

其他还有许多人物，如杜云鹤，亦是个让人感动的慈父；安琪的母亲，杜云鹤的妻子，一个很不简单的女人。

看到她我恍然明白女人要培养自己的气场和气质，绝对不能只在温室里。

对着空空的word文档发愣，自以为还需要一些时间来沉淀对这部剧的感悟，现在却想快点结束，以我的方式。

被这部剧伤得很深很透，不是因为它是个最后几乎所有人都死了的悲剧，不是因为那些人无果的爱情，而是看着一幕幕悲欢、一场场出其不意的戏，从内心里落画出一种惊惧、担忧和绝望，仿佛命运打了一个手势，就要不由自主地演绎，无法逃离。

再爱如心雨，如阿莱，最后也就只能那样，这也是我不大喜欢张爱玲的一部分原因。

现在看《步步惊心》，看到某一场景的时候忽然心生巨大的悲凉和无助，把苦难当恩赐不是所有人都做得来，更多的人只能被浮华的假面骗的团团转，失去了什么、得到了什么没有耐心去衡量，然后就那样赴死。

人与人之间追逐的意义不一样，我只要一份安心。

第二次看完《梁祝》，依旧觉得那是所有《梁祝》里的经典，只是太多的故事悲剧意味都太浓，带给人的，不仅仅是唏嘘而已。

所以现在更喜欢没有结局的故事，没有结局就没有了期待，就只剩下了自己给自己编织梦境暖暖心。

窗外依然在下着雨，茫然地撑着伞，却还是被打湿了衣服。

看到了你的更新，依旧没有说什么。

你我都是俗世之人，无法不爱，那么就请留给对方多一点空白而不是期待，时光错落前行，该定格的已然定格，有许多东西，我求也求不来。

总有一天，会有什么被遗忘。

或许我生命中有很多事情就是一个悲剧，但我相信那也是传奇，悲剧的只是故事，而我不要做悲剧的人。

回到宿舍，坐下来，安静地换上干净的衣服；窗外，雨依旧淅淅沥沥，“丝毫没有停的迹象”。

总是期待会有惊喜，才不负多彩的生命和青春；同样，那个年代，这样惆怅美丽的背景下，太多人只情愿发生这一幕幕纠缠不清的哀情，才会觉得不愧对这繁华情调。

《像雾像雨又像风》，就此搁笔。

文|千寻2011-9-17

2016年的新年，朋友圈里各种年夜饭红包好不热闹。

我一个人在德国的宿舍里一边吃着健康减肥餐一边哭着终于看完了这部剧。

重温一遍发觉这剧真是当代各种雷剧的鼻祖，我爱你，你爱她，她爱他，他爱她。

剧里的每一个人都是爱而得不到，对着爱的人纯情，对着不爱的人装逼，直到失去了被爱，才发觉自己已经爱上，然而却也没了爱。

善始却不能善终。

曾经沧海难为水。

然而，主演们的戏外生活其实也很精彩。

最多情的陆毅现实中鲜有绯闻，和鲍蕾堪称模范夫妇。

自由的陈坤现实里感情也相当不羁，儿子的母亲仍为未解之谜。

专一的周迅虽不知已换过几任真爱，但最终也嫁作人妇免去袈裟之苦。

被爱钱父亲坑到的罗海琼完成了父愿晋升为富太。

所谓狗腿的孙红雷经过潜伏终成一方颜王。

“绿茶婊”李小冉戏外感情也如戏中一样经历生死。

最没有骨气的廖凡也在经历了多年的蛰伏后成为站在国际影展的师傅。

真真是戏如人生，人生如戏。

无论经过多久，爱情永远是谜，值得每一次的探究。

不过再看赵宝刚近几年的戏，大多都是阖家团圆，一片祥和。

看着过瘾，可是看过就忘。

看来还是悲剧才能造就经典。

上海是个繁华而沧桑的城市。

繁华是因为现在的他已挤身国际大都市的行列，他的一举一动都为整个世界所关注。

沧桑是因为她的过去。

虽然，余秋雨曾说：一座城市既然有了历史的光辉，就不必再用灯光来制造明亮，因为上海没有太多历史，它不能怀抱着几千年的安详在黑暗中入梦，必须点亮灯光，夜以继日地书写今天的历史。

”但，不得不承认，一说到令人怀旧的老上海，我会想到蜡黄色的相片、烟盒上的美女图、周璇的歌声从老唱机里娓娓飘来——听不清的歌词永远记不下来，但那旋律却是耳熟能详耐人回味的。

然后是木质地板发出的噔噔声，不知又是哪位身着印花旗袍的妙龄女郎一手提着小包下楼来了。

一切如梦如幻，充满遐想。

老上海是吵闹得叫人心烦的，是浮华得叫人眩目的，是沉闷得叫人窒息的，是悲伤得叫人心痛的。

《像雾像雨又像风》就是这样，给我一个旧上海的大部分印象。

不仅包括其中的画面，还有它的情节。

那是一个彻彻底底的悲剧，里面每个人的心意终究不曾改变，在灵魂的深处都紧紧握着一个人的名字死不放手，也正是他们各自性格上的固执与命运的捉弄，致使悲剧上演。

我想：之所以赵宝刚把大背景放在那晦涩的老上海也就是因为那个时代那个城市带给人的概念与他所要表现的内容很一致吧。

关于文艺作品的评论总带着浓厚的自我主义色彩。

把我的感情都放在其中，丝毫无客观可言。

整幕剧的氛围太过凄凉，就算主人公的一个微笑都能叫我心痛，真的。

很不快乐的上海，很不快乐的上海人，很不快乐的我。

他们说话的腔调给我很一致的错觉，低低地咛着，带着各自一成不变的节奏不紊不乱地吐着每个字，时常，双眼噙满无奈的泪水或是执着的光芒——有那么几丝可笑、颓唐、悲凉、阴暗、昏沉……很喜欢周迅扮演的那个心智不成熟的富家小姐，叫心雨。

她爱画画，爱把眼睛张得很大，爱坐在大花园的秋千上悠悠地荡；却怕和陌生人接触，怕走出家门，怕琢磨很复杂的东西；希望和一个只会修表的男子永远住在竹林深处的小茅屋里画风筝。

最后，心雨终于要和那深爱的男子结婚了，可他没有及时来到。

她身袭一身黑色的晚礼服，盘起长长的头发，成熟端庄秀丽，就这么无怨无悔地等。

一直到他回到自己身边，她没有责怪他，因为她明白眼前的男子他有心爱的女人。

她只是希望能永远单纯地叫他“阿坤哥哥”。

似乎，心雨什么都不懂，又什么都清楚。

然后，他们结婚了。

有那么一段，令我记忆犹新，黯然神伤。

男人在心雨的陪伴下走到了家门口。

“我走咯。

”男人笑得很调皮。

“又去找工作吗？

”女人攥着手巾在男人额上仔细地擦拭着，幸福地微笑。

“恩……是啊……”男人很爱说话，有一搭没一搭地讲着工作有多难找多辛苦，然后又笑笑，看似个天真的小孩。

“阿坤哥哥，小心点儿啊。

”女人的手被紧紧地握住了，她无力再说点什么了。

她笑得很自然，柔美得像朵纯净的百合。

“走啦！

”恍惚间，那只手松开了，远了，消失了。

心雨远远地遥望，一动不动，脸上的笑容遽然收起来，唇角无声无息地滑过一滴晶莹的泪，眉间释放出绝望的哀伤，她了解，男人并非去找工作而是去寻找他最爱的女人。

我看到这里，情不自禁地哭了。

我不明白，什么都不明白，但就是很爱这个女孩，甚至爱她的命运，爱她的绝望，爱她的单纯。

最后的最后，女人的父亲用枪射穿了那个倔强男人的脑门，心雨削发为尼。

这是剧集最后的一个画面，心雨的眼神依然清澈通透，执着坚毅。

音乐声响起，像挽歌也似骊歌，适合慢慢回味。

我终究还是把这部节奏把握得恰倒好处的电视剧看到了最后一秒，听完了最后一遍片尾曲，可终究还是读不懂其中堂奥的韵致。

屏幕上一片玄黄，一张张被流水冲刷过的脸孔扭曲着挣扎着。

那是命运的归宿，但因为沾染了现实的灰尘所以轻灵不起来了，也因为无论是过往抑或梦境都有触不可及的遥远。

那份在郁郁寡欢中的沉思与对它沉重的钟爱，说穿了也就是我一份不切实际的寄托。

忽然想重温一下，到土豆上看了两集。

觉得真好看，那么温暖。

只有小孩心智的心雨执意要在子坤家过夜，两个人在黑暗中躺着说话，说些晶莹剔透的话。

那么纯净美丽。

也想起来一些这样的时刻。

在夜晚的草原上大碗喝完了马奶酒，大家横七竖八地躺在草地上，看着满天数也数不尽的星斗，说着话。

有人开始说自己的初恋，有人开始唱歌，有人哭泣，大家都像草原一样敞开了心扉。

那一次也是唯一一次到好朋友家里去，和他及他室友一起吃饭，然后看电视，然后两个人并排睡在地上。

黑暗中说着话，忘了说些什么。

然后成语接龙，接到困的不行睡过去了。

早上他去上班，我帮他收拾好屋子走了。

忽然很想再有躺着说话的夜晚。

说些晶莹剔透的话。

重新看《像雾像雨又而像风》。

小时候的我是个特别心高气傲的人，电视里头放此剧时，我以为这是模仿金粉世家的烂片，没有关注。

就像电影院放指环王时，我以为是模仿哈利波特的而错过了。

我一直特别骄傲，上课时，如果一个老师不能在第一节课征服我，我就会觉得这个老师很没水品，以后的课肆无忌惮，绝不听讲。

因为我父母不喜欢看年代剧，觉得很虚假，总是歧视我看年代剧，所以我也不好意思天天看，看过一两集，喜欢纯真的爱情，可是不喜欢沉重的主题。

这部片子真可谓曲高和寡。

而今，到不了的都叫做远方 ，回不去的名字叫民国。

什么是民国范，不是低成本电视剧里穿着花红柳绿低劣旗袍站街女的搔首弄姿，不是单纯的女学生为了一个无法自圆其说的理论游行呼喊，而是独立之人格，自由之思想。

就是为了爱而爱。

我喜欢李小冉穿着素色旗袍倔强的高贵气质，我喜欢她白旗袍上两条黑色镶边，喜欢她紫色丝绸裹着的长麻花辫。

我喜欢紫仪学生装，中袖耸肩白衬衣配背带裙，或者象牙色丝绸礼服。

我喜欢杜心雨的旗袍上衣，或是白色荷叶边立领有小洞洞的洋裙。

最喜欢的是阿莱，他就是老爷捡回的一条狗，做错了事就说，我派人把我装进麻袋，丢进黄浦江。

而为了心爱女人不顾一切的只有他，有谁能像他这样坚定？

曾今有人无微不至照顾我，每天开车送我回家，并且说你不可以学开车，一个女生开车很丢脸。

照顾我已经成为他条件反射的本能。

我也以为我可以坐在他的车上，驶向永恒。

而终有一天他娶了富家女。

我仍旧相信爱情。

这部电视里，每个人都爱不爱自己的人，或者不该爱的人，他们不顾一切不厌其烦的的追求自己想要的。

杜心雨爱陈子坤，陈子坤爱方紫仪。

丽君爱李英奇。

安琪爱李英奇。

英奇的朋友爱安琪,,,,这整部电视就是一笔糊涂账。

而且两个穷家女，安琪与紫仪格外受欢迎，富家女杜心雨有自闭症，丽君自杀。

如果他们活到今天，李英奇一定会为了遗产痛快的和丽君结婚，然后出去鬼混。

阿坤一定会马上答应杜老板的的条件，成为乘龙快婿，成为上海滩第一风流人物。

那么安琪和紫仪一定会答应任何一个上门求婚的富家公子，做一辈子高贵而寂寥的贵妇。

这样每个人都有钱有势。

男人们举办宴会，讨论着自己的洋楼，股票，香车和美女。

女人在牌桌上炫耀自己新买的钻石首饰。

每个店的伙计思考着怎样把大老板的女儿弄到手，每个贫家女穿上超短裙希望吸引阔少的目光。

在这个一切向钱看，“仕途经济”的时代，谁有工夫想，什么是真爱？

谁有时间去追寻自己心底的声音？

这个世界太浮躁，为了名利，我们早已低下高贵的头颅，因为我们都穷的太久，在学校里禁锢得太久，为了钱的一点点效用，而放弃了更多的效用。

我们总想过着安逸的生活，而拒绝追寻梦想的荆棘小道。

这个世界太“速食”，速食面，速成班，快速拼装的家具，甚至speeddate。

可是真爱是不能speed的，幸福不能speed。

我们用最便捷的方法追寻成功，那么成功这道菜一定像速食面一样寡味而无营养。

我认为经营人生要像烹饪美食一样，精工细作，要花很长的时间削皮切丝，文火慢炖。

这样做出来的美食才能像法式大餐一样，让人慢慢享受。

我有时候觉得非常不甘，为什么我喜欢的人不喜欢我，我已经做了很多，可是还是没有我想要的结果，我几乎都要放弃我对本真最后的信心。

现在想，也许这就是等待幸福的过程吧，它就像戈多一样，也许明天来，也许永远不来。

最后一集里，安琦说，当初就不应该回来上海；陈子坤说，为什么当初要来修这座钟，让心雨爱上我；杜云鹤说，我当初为什么要砸坏这钟……所有人都开始后悔，后悔一个小小的意外，一次无意的相逢，一刹那目光交接，竟是一切悲剧的开始。

总是在那么个明媚的日子里，主人公们带着浅白而明快的心情，执著于自己的简单的快乐与悲伤，以为生活不过如此，而如此的生活便已足够。

他们相信彼此，相信未来，相信爱。

纵使种种阻挠与不顺，也不过是平凡生活中电影桥段般的点缀。

究竟是怎样的一个转折点，让一切走上了完全不同的轨道，最后竟不可收拾？

没有人的生活按照预想的发展，即使努力的把生活往原来的轨迹上拼命拉，仍然无济于事。

该发生的总被阻碍，不该发生的总在发生，主人公们的眼睛里，开始有了生活苦痛留下的忧伤。

一样的人和事，一样的地点，一切都一样，而一切却又不一样了。

我看着片尾一一闪过的年轻面庞，有种沧海桑田般的无奈。

这是否是一种隐喻，参透了某种生命真谛的人们，以这般沧海桑田的比对，诉说着自己的顿悟。

哈姆雷特与奥菲莉亚，在他们天真无忧的嬉戏之中，可曾意料到自己的结局？

而当读者看到一切美好最终化为横亘着的几具尸体与一杯毒酒，是否感觉宿命般的悲哀？

《红楼梦》也是一样，当一切落个白茫茫大地真干净时，竟不忍回忆那美好的种种，不忍去想曾经的顾盼回眸，只希望一切是梦。

《半生缘》的最后，生离死别，曼桢与世钧相视而泣，唯一能说的是，“我们回不去了”。

“回不去了”。

这也许就是人生最好的注脚吧。

一切的一切，所有悲凉的故事，说的就是这么一回事吧。

这整部剧看下来给我的感觉是从头到尾似乎都没有出过太阳。

从一开始就知道，这一定是个大悲剧，剧中心雨和子坤隐居在竹林的那段日子，该是导演对观众最大的仁慈和照顾了。

简单的说，这是四个心思纯洁干净都拥有水晶般心的女孩无奈爱上渣男三人组的多角恋故事。

记得小时候看《像雾像雨又像风》极度讨厌方紫怡，认为就是她阻挠了男女主角的爱情，也一度想把陈子坤脑子挖出来看看到底为什么为了她一再拒绝杜心雨，现在再看才发现其实她和阿莱才是全剧最悲情人物，她穷极一生只爱陈子坤一人，但无奈男主半路变了心，自己的婚姻又由不得自己做主，只得嫁给心里还有别人的李英奇，最后为了陈子坤而死，她的作用仿佛就是为了考验男女主角的爱情，等到考验完毕，男女主终于爱的死去活来，她就完成任务可以消失了。

今天再看这部剧，我却只爱方紫怡了。

ps：阿莱真是绝世好男人，只可惜………………

啊啊啊! 疫情期间在家无聊 搜出来看 熬了两个晚上看完了 真的 三观都震惊了! 天啊 演员我没话说 演技和脸都好。

就是这个剧情 人设真的牛逼…… 都是渣男，白莲花 绿茶…… 整部剧唯二正常的就是三观在线的杜老大养出来的周迅(心雨)和阿莱。

其他的我都无话可说! 一星给演员 一星给服化道和配乐🙃

看罢此电视剧，心中久久不能平静。

感情的世界里本来就充满着喜怒哀乐，各种纠结、痛苦、烦恼、伤心、心痛。

但是我喜欢的却实简简单单的爱恋，我不愿意有那么多的纠结和痛苦，纷繁和复杂。

我觉得最美的部分还是这个故事的开始，一个年轻的钟表匠爱上了一个钟表匠的女儿，我觉得是一个挺纯真美好的事情，如果让子坤和子怡能够幸福的在一起，我会举双手赞成。

但是现实的社会和时代的大背景，更关键的是人物的性格，往往让单纯美好变成了纷繁复杂，也让命运改变了原有的轨迹。

挺喜欢罗海琼演的方子怡，美丽善良，善解人意，兼具内在与外在的气质。

其实子怡一开始对爱的那份坚定，还是很让我动容的，但是这份坚定最终还是没有抵过命运的作弄。