那些五脊六兽的日子

那天看完电影我到半夜三点没睡，觉得自个真窝囊，生活就是这样你打它一拳也没有回响，所以漫无目的的生活吧。

胖子说，那种生活的名字叫做漫无目的，但漫无目的不是虚无缥缈。

电影讲了一群北京底层却又愤愤不平的“死跑龙套的”。

主演——马頔、宋冬野。

配乐——《Don't Break My Heart》。

生活大家一直都在讨论着北京这个梦一样的地方，他们说北京太累，他们说北京人排外，可我从来不会这么觉得，每一次这个城市都用怀抱迎接我，也有过不愉快但指路帮忙的也都是他们。

你知道电影哪里最感动吗？

我们可以“欺负”你，但我们下次会把欠下的钱给你，会在店要拆迁的时候帮你搞来发电机。

可是比起在北京的店被拆迁更让人难过的是老家被拆，这次一群人再也没有说话，还能说什么呢，根都没有了。

电影里一共有五个人，落魄的歌手，怀着梦想的龙套演员，不太正经的民警和医生，这些人是最底层也最原始的野生力量，他们敢说真话，可是却不敢对一个人好，叶子说：“就是因为姑娘太好了，所以才要早点撇清关系。

”你们骂它俗，骂它违禁点太多，你们骂啊，那是因为你们根本没有见过底层，你们不会知道这种相通的悲伤，你们不会知道一个人离开故乡是因为自己的宠物羊被杀的时候眼睛直勾勾地盯着她看，你们也根本看不到一个多不正经的人在歌厅陪着陪唱的姑娘流泪。

电影“这些年我都快麻木了，想拍好电影没人投，有人投一听广电那边批不了立马撤资，那些能审批的烂片，你敢投我都不敢丢那人呐。

”老导演卖了房子想在活着的时候拍点说真话的东西，结果层层上报之后的本子被改的面目全非，电影到他去世也没有出来。

他总说这个时代应该有一个完美的答案，但这个答案是什么，他始终都没有想到。

后来叶子截下广电总局的车，戴着孙悟空的金箍，拿着偷来的假枪，总以为今天能听到答案。

“那也不怪我啊，谁不是为了混口饭吃，在什么位置干什么事，这么些年什么好本子我没见过，这么好的电影被糟蹋了我也心疼。

”这就是解释。

叶子被送进了精神病院，小帅被抓，姑娘戴着叶子丢下的拨片独自旅行。

你看啊，这就是我们反抗的后果。

算了吧，就这么活着吧。

叶子的爸爸在接他出院的时候说：你总觉得政府对你不好，你看政府这不对你挺好的，神经病人属于四级残疾，每年还有补助拿

10月19日，沈阳，呐喊书店。

三个小时的来回路程，一个人坐着公交车就去了。

早晨十点出门的时候天空并不晴朗，阴沉沉的，但这也没影响我出行的心情，一路上听着马頔的《切尔西旅馆没有8310》前进。

因为自己喜欢马頔和宋冬野，所以当初决定去的时候完全是奔着他俩去的，但当我知道有个主创见面会的时候，我很尴尬我之前并不知道有郭思遥这个人，很纠结在见面会上能谈论些什么。

在电影放映前看到郭思遥的身影，当然认出他的缘由完全是因为前一个晚上看了他的微博。

然后在放映结束后的交流中，我很没有内涵的问了“在拍摄过程中你和马頔宋冬野他们有什么特有意思的事吗”这种问题，而旁边两位姑娘很专业的问了一些问题，让我不好意思再问下去了。

听郭思遥回答说，这部片儿的资金是自己和张内咸导演筹集的，就算收不回成本也是完成了一个梦想，不会后悔，这冲动的梦想。

本想着看电影就看一乐呵，听到这话觉得有点感触了。

《那些五脊六兽的日子》有很多地方让我旁边的哥们儿笑得要喷出来，这部电影还是很能逗大家一乐的，我虽然看到很多次马老板那顶显得发际线过低的假发，但我看到电影还是让我觉得好别扭，尤其马老板撩头发的样子更是让人觉得好笑，同时他和宋冬野的裸体出境更是让我受到了惊吓。

开头出现了枪，结尾出现了枪。

回学校的路上我在想这把枪是什么，象征着什么。

是青春的叛逆和愤怒，是不想因为现实而妥协的坚持，或者是想杀了生活的谎言，杀了那些虚伪的真理。

叶子在片头的时候喝得酩酊大醉，坐在张小师的单车后座肆无忌惮的耍着酒疯，叶子最后穿着中学生的校服坐在轮椅上变成一个“有证的神经病”那一幕其实挺凄凉的，他的手臂是被束缚住的，似乎再也不能用力挣脱现实的枷锁，被捆绑的理想已经粉碎，就像《孤鸟的歌》里那句歌词“总有一天我会变成一只不再垂涎自由的鸟。

”我说这部电影真实，因为我爱的他有一点点像影片里的叶子。

他是吉他手，在北京，总在梦想与现实间徘徊，操着一口京片子吐露着不满，然后在颓废的日子里过着五脊六兽的日子。

所以我说片子不做作还挺真实还挺能打动我。

梦想因为现实妥协的事情已经多得让人觉得这不是个事儿，我是没什么伟大的梦想的人，所以我很羡慕那些有梦想的人，不论那些梦是不是靠谱是不是能实现。

那个叫梦想的玩意儿是一个人的青春。

《那些五脊六兽的日子》我看到的不仅是叶子、申夜、大钊的梦想，也看到他们着整个团队的梦想，我因感受到美好的梦想而感动。

影片有很多熟悉的场景，比如那段《阳光灿烂的日子》里大喊古伦木的场景，郭思遥说那是为了向姜文致敬。

其实我在刚开始看的时候有种错觉，这是一部八十年代的影片，像是那个白衣飘飘年代里的影片。

很多八零后放肆的青春已经结束或者即将结束或者不会结束，但人们都会记得自己那些五脊六兽的日子和那些不着边际的梦想。

我知道那些夏天 / 就像青春一样回不来 / 代替梦想的也只是勉为其难

无意点开了好友推荐的链接，连这电影的名字都没明白，就匆匆的看完了。

它到底讲了什么一时还真没明白，脑海里就闪过几个片段，突然觉得心里特别的难过。

耳朵里回荡着片尾宋冬野的《安和桥》，蜷在沙发上放空了自己，突然觉得有那么点意思了。

一帮北京的地痞流氓，爱抽烟喝酒也爱姑娘，唱摇滚还带脏话！

不过我竟然不讨厌他们，虽然日子过得很浑，可他们接地气，他们这种颓废只不过是受了青春燥热带来的伤痛，谁都没他们活的真。

主角叶子，我觉得他比那些个衣冠楚楚，害了姑娘还废话连篇的人好太多了！

他和王紫菲睡了后坦白的跟她说自己不靠谱，给不了她的安定，不想害了这姑娘。

他拿到枪的时候估计也没想过要怎样，他是爱这个世界的，只是憎恶这个时代，他在小师拍记录的时候也说了，他想改变这个时代，但他改变不了啊，他无可奈何啊，最后只能像个神经病一样活着，不是叶子有病，是这个时代病了。

我记得他拿枪指着那谁谁的时候好像这样说，你们已经害了一代人了，连下一代都不放过么。

不记得了，可见他骨子里真不坏。

这电影比那些什么乱七八糟的文艺片实在多了，有空再看看吧。

在大一下半学期看的这部片子，是通过朋友介绍认识的。

怎么说呢，有时候感觉这部片子能给刚步入大学的学生们上一堂简单粗暴的心理课，在你刚接触喝酒刚接触适应人流时候，迷茫、困惑、焦虑、慌张都是在晚上发生，到那时候喝酒就会变成一种解脱，然后你会跟着片子越陷越深，直到你把一瓶白牛二喝完，吐爽，浑浑噩噩躺在床上想一些不可能发生的事情。

抑郁症？

也许是，在步入大学信息接触大多，失恋、各种名人的辍学、自由旅行年轻人会受到更不知所措的惊慌。

这种故事不是每个人都会有有的也许就是在

抛开那些瞎逼燥的职业影评人的专业术语，我只说一个普通滚青的直观感受。

三年前我看了那部《待业青年》，热泪盈眶，不知道自己到底在干嘛，慌慌张张的拾起了自己的梦想。

两年前我看了那部《草莓百分百》，当时觉得张内咸在退步，完全没了当年的感觉。

直到刚刚我看了《五脊六兽》，那个少年还是回来了。

张内咸想表达的东西一直都有很多，而且不想像太多太多厌世者那样的声嘶力竭。

这是我最喜欢他的地方。

全片来自底层的温暖有很多，那个烤串儿的河南弟兄，那个小姐，那个警察，马頔给他父亲掖上被子的瞬间。

对，我们都不是什么乖孩子，但他妈的不听话也不代表我们是坏人。

我们只是不想跟这个世界一起肮脏，这本身就没什么错。

我是个播音系的学生，滚青，混球儿，但就是这个男人教会了我梦想。

敬张内咸一杯酒，虽然你微博基本不理我。

为什么一定要想将来 虽然我们一定要想将来 但不必每天都想将来可以有一次 不谈明天 做点想做的事情 不算太违法 没有擦伤 属于青春的事情我们明白 但在某一时刻装作不懂 有几个陪你一起疯的人 不错 只是因为我是一个人 有思想的人 不是工具 精神病 只是有自己的坚持 傻逼 到底谁才是 我有我的活法

总有人认为对于表达的限制无异于对于人性的压抑，于是总有人愿意也敢于付出代价，冲破限制来进行毫无保留的表达，可悲的是这种表达最后往往成为了各种形式的辱骂。

记得高中时的语文老师说，高考作文就是戴着枷锁跳舞，所以我总认为，扔了枷锁，舞总会跳的更好。

而这部《那些五脊六兽的日子》告诉我，疯狂的人只有背着枷锁才能跳舞，扔了枷锁，不过是剩下一地的放浪形骸。

这部电影总让我不由自主的想起那些美国关于“堕落的一代”的电影，只是这里的脏话不再是S和F打头的脏话，而是原汁原味京骂和国骂。

唱民谣的马頔披上长发，在这部小成本而且永远不会公映的电影里，肆意而又毫无目的的活着，似乎也是由于这种肆意，他永远亢奋，永不停息的折腾。

而《那些五脊六兽的日子》，毫不遮掩自己对于广电总局这道枷锁的鄙夷，从片头恶搞的龙标，到全篇的高潮处拿道具枪逼停广电总局的大巴，浓浓的不满似乎倾囊倒出，用这种戏讽与不恭说着自己的怀才不遇，像个孩子。

我相信这部电影的导演是有野心的，他想用肆意的生活和偏激但尖锐的话语来刺痛来惊醒，可悲的是，最后的最后只剩下一大堆无用的肆意和偏激，在不断地狂笑，看到的人都露出看疯子的猎奇目光，仅此而已了。

只有骨子里是舞者的人，扔掉了脖子上的枷锁，才会跳出漂亮的舞。

而骨子里是疯子的人，只有在枷锁里才能把毫无意义的手舞足蹈压抑成舞姿，但事实是疯子永远不会甘心跳舞，成为取悦的对象。

疯子从来不喜欢也不需要受众，对他们来说，疯魔一回，人生无悔。

这样看来，疯子们的故事，不在电影里招摇着的话，是个好故事。

叶子，请你也给我一把枪。

我要学着玛蒂娜指向自己，杀死苍白的生活，杀死虚伪的梦想，杀死罪恶的青春，杀死真实的金属，杀死哭泣的民谣，也要杀死你，再杀死孤独的鸟，还有我。

在下着雪的北京看完了这部电影，不久老王就带我走过了每一个拍摄场景。

所以我的背景音乐不是安河桥，也不是LZSB乐队的主打，而是北京的冬天。

时间太长，长到已经忘记了绝大部分的片段，只记得叶子醒来总是不知道身边的姑娘是谁，只记得结尾坐在轮椅上的叶子一言不发真像个精神病。

他爸说：“带上吧，精神病是四级残废，政府有补贴。

你总说政府不好，看看，政府这不对你挺好吗。

”我无法理解，但是我想起来发条橙里的我们可爱的阿历克斯，这样就可以让我稍微明白一点了。

政府总是对我们爱戴的，只是青春和梦想并没有那么善良，生活和人性更是险恶的一逼。

我无法想象马頔是如何从戏里走出来的，依然保持厚待每一个人。

最终叶子还是成为了一个无名英雄，这显然不是坏事，总比他真的变成世人口中的精神病好。

这样一部电影，从头到尾没有一个镜头让成年人关注与共鸣，原谅我们吧，我们只是麻木了。

还带着青春光环的孩子们，切记不要看这部电影，带着你们的正能量远离叔叔阿姨们。

记不清那是小学几年级了，一个周末的下午我翻开被我误当做作文指导书的《第四届新概念论文大赛》，现在回想起来那真是改变我人生道路的一个下午。

我像是第一次知道白菜可以生吃的南方人，吃起来居然还是甜的！

原来作文还可以这样写！

其实不光作文可以这样写，生活还可以这样活！

生活中原来有那么那么多的忧伤，其实我原来也不是一个活蹦乱跳的天真烂漫好少年，我内向又敏感，但此刻才知道应如何表达这种情绪。

忧伤真的是件很具体的事，看着蓝天会忧伤，想着转学了的朋友也会忧伤，穿过熙熙攘攘的人群会忧伤，走在斑斓树影下也会忧伤。

而且我已经开始衰老，因为杜拉斯说，当人开始回忆就已经开始衰老了。

后来我成为萌芽忠实读者，又迫不及待如饥似渴的阅读张悦然，郭敬明，安妮宝贝之流的作品。

青春是场明媚的忧伤，有那么多决绝的遗忘，笑容可以那样心酸，瞬间就会恍如隔世。

我是如此怀才不遇，那么孤独那样不被理解，只有沉默和伪装才能抗衡这个世界，甚至上课睡觉，上课途中突然跑出教室，逃学去看日落都是叛逆的浪漫。

看到这些我就感觉自己好像一缕仙尘，脱离世俗的世界，飘到无边的蓝天上。

看了安妮宝贝的《告别薇安》，我就励志当个白领，白天在人情冷漠的高楼大厦的小格子里上班，晚上就去酒吧点杯芝华士，然后迷蒙着牵着一个陌生男人的手离开，或者和一个不着调的男人同居，就算他打我扔掉我的闹钟，花我的钱我也无法和他分开。

周末的时候我会穿着纯棉衬衫和牛仔裤，坐在星巴克里喝着咖啡，观赏橱窗边的行人来来回回。

在整个青春期，我觉得自己就是一只不被人理解的刺猬。

与其说是一场无休止的忧伤，不如说是一种毫无意义的骄傲。

众人皆醉我独醒，或是众人皆醒我独醉都是一个道理，都是说，你们这些煞笔，老子看透了你们看不透的东西。

后来的结局和大部分的同龄人一样，今天的我讽刺郭敬明，批判小时代，指责他是个利益熏心的商人。

讥讽早期的安妮宝贝就是一个内容空洞的装逼流，对当年热爱的一切都难以启齿。

但是我仍然感谢那本装逼流新概念作文大赛，感谢骗了无数中国少年的忧伤的郭敬明。

至少是我，如果，那天下午没有翻开这本书，以后也不会翻开王小波，也不会看余华，也不会看到娄烨拍得颐和园，也不会听到地下丝绒那么多奇奇怪怪又无比可爱无比精典的歌。

我不知道万青，不知道野孩子，不知道李志，不知道麻油叶。

不知道要时时刻刻与流行保持着距离，不知道在庸庸碌碌的人生中是不是也要时不时的思考些什么。

当然也不会看这一场，叫做’那些五脊六兽的日子‘的电影。

也许不成熟，也许太浮夸，也许为赋新词强说愁。

但是慢慢来，因为人总要学着慢慢长大的，总有一天会了解什么是深刻的永恒。

-画蛇添足--曾经和李志先生一样，坚持科学民主自由，坚持文艺才是第一生产力，愤青最光荣的方针。

感觉人生就是虚空，公共道德不存在，怀疑一切，不断完善改变，有坚持遵守自己制定的准则。

不那么爱自己，凡事又极度自我。

然后有一天认识了主，认识了虚空之中唯一真实的主宰。

当世界全部崩塌，唯有主会拉着你的手。

在他面前自己什么都不是，却又白白的得到他无私的爱。

--多此一举-- 我是想说啊，那个男猪脚太年轻啊，这个电影太浮躁啊，大家年轻的时候总想抓点自我感觉主宰世界主宰认识的东西，都热血啊，都想暴力大boss的头啊。

其实都是虚幻啊虚幻，不是真实的东西啊。

婶婶的讽刺啊。

说实话在网上看到这部片子的时候，网上的评论就是两极分化，喝彩的人说非常好，仿佛看到了中国独立电影的希望；说不好的，对此电影劈头盖脸，狂风暴雨一样的攻击。

好与不好，就在一念之间。

知道张内咸是因为当年一部待业青年，当时刚好毕业不久，刚从待业青年转变为上岗青年。

独自一个人在大城市漂泊，经历了几个月的待业过程，当时感同身受，觉得一个年轻人找了这么一个题材的，拍成了电影，心灵里面确实找到了共鸣。

看到了网上的对这部电影吵的很热，就习惯的在网上找资源，下载了一个人深更半夜的静静的欣赏。

一群摇滚青年，一群文艺青年，更像是一群愤青，时时刻刻表现出来的是对这个社会黑暗面的愤怒。

导演通过的这些青年，对社会的黑暗面喋喋不休的控诉。

从青年人 的就业状况，医院缺德，强&拆等社会问题都从这群人的嘴里说出来的，觉得这个社会已经病入膏肓，无药可救了。

最关键的时刻是导演还意淫了一把光腚，只不过是一厢情愿的想法。

电影里面官员说的不错，都是混口饭吃，要是你来这个位置，你会怎么做？

看到这部电影的拍摄手法，场景布置，本人觉得导演在这几年的时间里面进步不少，电影雏形已成，从待业青年里面粗糙的拍摄手法，到现在呈现的画面，确实有很大的进步。

电影说的简单就是给台下的观众讲个故事，如果讲到大家心里去了，大家就会一致认同。

电影的制作是导演的事，而评论是观众的事。

为什么这部电影出来之后为褒贬不一，而待业青年凭借粗糙的制作却能一致好评呢？

待业里面只有一个问题，围绕整个问题展开讨论，一群待业青年的生活就是整个社会待业青年的生活，一部电影演出了整个社会青年的心声。

发出了我们这群在苦苦挣扎的青年内心里面微弱的呐喊声，所以有很多的瑕疵，依然让人共鸣。

而五脊六背里面一群玩摇滚的文艺青年，找了一群在里面颓废，堕落，喝酒，抽烟，女人，肆无忌惮，只是一味的愤青，却没有看到挣扎战斗的场景。

生活可以颓废，思想必须战斗。

这部电影里面，我们看到了摇滚青年，但是我们没有看到摇滚作品，没有看到摇滚精神。

摇滚精神不是抽烟喝酒玩堕落，不然摇滚不会在全世界有那么多的fans。

电影没有高潮，想要观众发出叫声，就必须要观众能高潮迭起。

最后意淫的光腚的情节，确实很佩服导演的勇气，这是很多导演想干而不能干的事情。

电影审查一直是制约中国电影发展的瓶颈，思想本来就是个自由的玩意，非得加上紧箍咒，那么大闹天宫的场景就永远不可能再出现，即使有一天修成正果取下紧箍咒，才发现已经不自觉的成了体制内的人了，这就是当今大多数导演的状况。

当民主思想遍布全世界的时候，总有那么几个流氓在玩弄意识形态的斗争。

我们可以抱怨生活中的种种不公，但是生活本身是存在的，为了美好而战斗，就是不朽的功勋。

生不能自由，那就为自由而死。

我欣赏导演的态度，但是更加希望导演能有更成熟的手法来表现，而非演员口中的我操你妈逼的。

喜欢独立电影的观众因为在电影里面看到了更多的自由，对自由有了更多的追求，可以不用在阉割版本里面看世界是美好的，如同新闻联播一样。

真心替导演的呐喊喝彩，黑暗的时代总是需要英雄。