魁拔之十万火急

看第一遍《魁拔》的时候，就有点想喷涌点repo，只是当时在朋友家，不方便用电脑。

今天去看了二周目，觉得我可以开始写点东西了。

老实说，我在一开始就该把青青树的宣传批一遍。

我怎样也算个媒体业内，相比起比《魁拔》还要晚上映的《藏獒多吉》，我更早知道《藏獒》的消息，并且它也更早有媒体的见面会与试映会。

在好几个月以前，我们就知道了有这么一部片子，并且也在为它的上映和宣传做准备。

但《魁拔》的消息，晚了太多，在上映前那么一点的时间我才知道，而一些相关的动漫杂志也差不多这个时候，根本没有时间做宣传和准备。

我所看到的所有《魁拔》相关的宣传，90%在新浪围脖，其中大部分还是来自于观众和一些主创、参与人员的人力宣传。

其次是地铁站的那张并不抓人眼球的海报。

除此之外我几乎没有看到过任何《魁拔》相关的宣传。

如果我了解得不错，魁拔的宣传经费至少还有个2KW，感觉没用在刀刃上，而且也没有好好地利用媒体，无论平媒还是网媒。

《藏獒》至少在宣传方面做得比《魁拔》好得多，虽然我不知道他们的宣传投入是多少，但似乎也没比《魁拔》更多。

所以至少宣传这一点，青青树做得还很不够。

——所以，在我去看《魁拔》之前，我并没有很好地了解这部动画。

我对它的了解仅限于围脖上以KK为主的一些人员的宣传。

（虽然并不熟但还算是认识KK的> <，所以她宣传《魁拔》的围脖我都有看，但因为一些其他原因我没看预告片……）还有跟某厦大博士的围脖一战，使我知道有很多国内的动画人、知道这片的人都对它给予褒扬的评价。

但无论怎么说，它终归是一部“国产动画”，我就是以“哦，这是一部国产动画”的心态去看它的。

↑这句的意思，并非是我瞧不起国产动画或者因为是国产动画就给一个差劲的评价，而是，正因为我也处于这个动漫行业，正因为我从没有停止过对于国产动漫的关注，我很了解“国产动画”是个什么概念，这个行业又是一个什么样的状态。

我相信，我心中对于“国产动画”的定位，还是比绝大多数人拿捏得准确的。

因为围脖上的那些前期宣传，我对这片的确是有所期待，但绝不过分。

“——让我看看这部国产动画能做成什么样吧。

”我的期待仅此而已。

而看完后，我的评价如果仅以一句话概括的话，就是：《魁拔》在很多方面，都远远超出了我的预期。

很多方面，远远。

我尽量列点吧大概能清楚点……其实我只是想repo但没想好怎么repo呢。

按感想顺序来写好了。

以及，我能想象我会很话痨wwww一，设定部分。

我觉得首当其冲就要提设定部分。

之前只知道片名的时候，还以为这又是一部“强行糅合‘中国元素’”的动画。

【魁魃】←后来看资料果然原名是来自这个，这词本身就带着浓浓的中国神话色彩。

在看过许多的失败作品之后，我对于国产动画中始终强调并且强行加入“中国特色”的做法简直是深恶痛绝。

有什么必要非要在动画中加入国别辨识元素？

ALL I WANT TO SEE IS A GOOD ANIMATION，我只想看一部【好动画】，无论它是哪做的，做的又是什么内容，只要好看，谁做的又有什么关系？

难道现在日本做的动画就都“很日本”？

日本最初做动画的时候，谁给他们强调过做“日本特色”的动画？

特色是做出来的，不是说出来的。

所以，看着片名的时候，担心过是不是又一部拿中国神话来说事的“神话新说”动画，如果是那样，我大概就会给个很低的起评分。

所以，当动画一开头把那庞大的设定甩在我脸上的时候，我并没有因为消化吸收有难度而皱眉，而是感觉惊喜。

我多少也算个奇幻控，也多少看过些靠谱的不靠谱的奇幻设定，我得说，《魁拔》的设定，甚至让我觉得比起“一看就知道是龙与地下城的翻版”的九州要好得多得多。

有创意，有新意。

并非一味强调古风强调中华元素，但整个的设定又浸润着浓浓的民族要素。

相当于武功的脉术、让人联想起蒸汽朋克的飞船、天界地界人族兽族……似乎能找到很多种各类奇幻设定的影子，但融于“魁拔”的世界里却并不突兀，目前看到的部分，世界观设定的协调性还是相当不错的。

《魁拔》的整体设定，真的是给我很大的惊喜，比之近年的国产动画，更是相当大的突破。

当然，这个庞大复杂的世界观设定，就目前的观众反应而言，却成了一把双刃剑。

最重要的一点：你不能指望14岁以下的少年儿童吸收接受得了这样一个庞大的世界，但你做“国产动画”又不能把我们这些20多岁的成年人当目标群体。

精致的设定和观众群体间，产生了矛盾。

这并不是我们观众该去考虑的问题，而是应该问主创人员，你们预期的观众定位到底是怎样的？

你们如果真的想靠这部动画产生票房、销售周边，你们希望谁给你们掏钱买单？

从故事设定看，我觉得这个问题似乎真的难以得到解答。

儿童难以理解这个设定，看《蓝猫淘气三千问》长大的孩童也难以和蛮吉产生共鸣。

能接受并且喜爱《魁拔》这个故事的人群，还是主要集中在看日本动漫成长起来的20岁左右的年轻人群体。

这些青少年并非不能形成消费力，只是在数量上，远远不够形成能使投资方取回收益的消费力。

面太窄了。

再加上前面提到的宣传不足，我怎么想都觉得没办法不为该片的收益担忧。

目前，票房已经能说明问题了……但怎么说呢……我觉得在中国吧，“做好看的动画”和“拿好票房”之间还是存在着不可调和的矛盾的。

青青树想做好看的动画，《魁拔》也的确比很多国产动画都好看得多，但相对的，它势必败在票房。

国产动画的“好看”和“票房”之间的平衡，还需要很长时间的磨合才能达到。

不过至少不会是到不了，《魁拔》已经算是迈出一步了。

关于这个世界观设定，还有一点要提出批评的，也是很多人都REPO到了的，就是开场的节奏并不好。

猛地甩人一脸这么庞大的设定，很多人都接受吸收不了。

我已经算是很能理解接受奇幻设定的了，一周目的时候还是困惑过：“咦魁拔不是大魔头么我还以为这些人都是打魁拔的怎么还是帮魁拔的？

”一周目后跟人讨论的时候也吐过这一点的槽，我觉得这一点其实多一句两句话就能让观众清楚但就是少了这么一句两句。

不过二周目的时候我发现我错怪制作了，其实是有那么一句的：“魁拔带领着部下……”但就这么轻描淡写的一提哪够啊！

从一开始这世界观就告诉我们魁拔是个333年诞生一次的大魔头，一般人的概念里肯定就是将它设定为最终BOSS了，最终BOSS就该是人人喊打的，你突然冒出些跟天神啊人啊都长得差不多的人（总之并非奇形怪状的怪物），观众当然会以为是自己人，结果你说魁拔也是有部下的，当然一下子反应不过来啦……太多设定、太庞大的内容，在开场前几分钟用并不十分好的节奏甩出来，观众虽然能囫囵吞枣地吃下，但感觉肯定不好。

这一部分导演和脚本需要检讨一下。

二，人物塑造。

我觉得《魁拔》最大的成功，就在于角色的塑造。

这一点我们可以从既成事实上谈起：目前在关于魁拔的讨论中，很多人都在说着自己喜欢谁，腐圈的太太们更是HIGH起了各自的CP，从主角到没名字的配角都有。

比起谁都能抓抓BUG的剧情，人物性格的塑造则灵活而清晰。

并非公式化的人物和每个人物都有各自的萌点，这都是《魁拔》做得很好的地方。

我想关于人物的塑造方法上面，大概的确是参考了日本动画的经验吧（笑）。

以角色萌来带动销售、角色塑造重于剧情、强调角色萌点多于故事等等都是日本萌系动漫的特点。

虽然这并不十分正确，但市场证明了它们的成功——萌系作品就是好卖。

塑造好了人物，观众自己都能让他们动起来。

《魁拔》现在，只要有名字的角色都各有各的拥趸，没名字的也有（双将军！

），每个人都个性鲜明，有很高的辨识度，并且也有强调性的特点和台词（“饭一定要吃好”的村长、长脸的潘、毛耳朵的反派雪伦……），每个人物的萌点都挺突出的，虽然世界观还没完全展开，但看起来，包括魁拔在内没有绝对的坏人，也没有太过完美的好人，这种处理手法是好的，不会让人觉得死板公式化，而且同样也留了足够的空间给同人发挥想象力，是群众喜闻乐见的塑造方式www单是塑造出这些能够抓人的角色，就是抓住了一块市场了，现在人气最高的当属面瘫长脸吧ww后续推出相关周边的话，太太们的购买力不可小觑哟ww而且，就算之后因为什么原因《魁拔》无以为继（呸我乌鸦嘴），这些鲜明生动的人物也还能活在同人中，活很长时间……当然，塑造这些人物的声优们功不可没。

虽然平心而论全片的配音比起日美动画还是有差距的，但比起大部分弱智国产动物动画（我就不一一点名了），这已经是相当了不起的成功了。

我个人非恋声癖，大概包容度稍微高点，声优表现我挺满意的。

主角几人都相当不错，配角小兵什么的棒读不少，但也不是不能忍啦ww真心觉得KK好辛苦，蛮吉话真多。

……一个小槽，蛮吉设定的口头禅大概就是那句“这绝对是当然的”，但实际上我觉得效果没出来……反而让人有点奇怪……真想听听看日文版啊T T……求DVD快出……！

三，画面方面。

虽然达不到优秀，但我肯定还是能给出良好的评价的。

虽然这点放到动画里是扣分比较多的部分（笑）。

掉帧卡帧还是太多，大场景你们是做出了气势，但也太糙了……虽然跟很多FLASH似的国产动画比是好了太多倍，但我还是觉得，应该做得更好才对。

而且有些地方真的不该是院线动画犯的错。

比如某些BUG不要太明显……长脸大哥哥坐在酒店跟蛮大人对决时，前一个镜头还满桌点心和茶呢，后一个镜头就空空如也了，此后也再没出现过……就算是被蛮大人的霸气爷们波冲翻了也给个交代啊？！

以及，一些人物的近景远景镜头线条粗细变化也……3D和2D的融合，就我看来做得还是可以的，不过一起看片的专业美术有不同意见，一直槽点不断w，回想看看的确还是有些不自然的地方。

人物方面，比起某些日本TV版动画真不算崩了，主角尤其好，配角什么的似乎明显很不上心嘛……此外，我真心觉得人设一点都不日式，傻逼林博士真应该摘下美瞳好好洗洗眼睛……唯一扯得上日式的边的，大概就是在曲境一号前的那一战，周围的路人也太多让人想起NARUTO的了wwww不知道主创是否是故意？

我是觉得没有这样的必要啦……总之，人物作画上面，能更细致就好了，还是有点糙的。

再多一句嘴，某些自以为是的评论家说人设说画面太日式，我还是上面的观点，非要为了强调“中国特色”而回避已经成熟的接受度也比较高的作画方式的话，那和以前的傻逼国产动画区别在哪？

管你中式日式，大家都能接受大家都爱看的就是好的方式。

好动画的重中之重绝不在美术风格上，没必要为了强调个不是【动画】所必须的中国元素而提高制作难度。

揪着画风不放的，不是鼠目寸光的愤愤就是收了五毛钱的脑残吧（欢迎自行对号入座）。

四，剧情方面。

槽点是有的，但我还是持鼓励表扬的态度。

其实，比起很多人提出的“硬伤”什么的，我倒是觉得只是因为“说明不足”而导致的。

因为设定过于庞大，需要很多的补完才能全面理解故事以及人物。

举例的话，很多人槽面瘫长脸为什么一身本事却一直乖乖挨打，但我补了一下漫画，觉得阿潘他………………就是那么一个超死板的人？

自知理亏所以绝不会还手什么的……这也是萌点啊ww而且酒店对决那儿，我深刻地觉得“其实阿潘也不知道妖侠决斗的规则所以才答应了蛮大人的吧…………？

”还有，住四间房那个槽……真的不是他傲慢吧……就他那性格……他应该是真心那么觉得的……？

总之，虽然我没细细琢磨，但我并不觉得剧情上有什么硬伤，顶多是一些还不能解释的地方，需要靠后续补完。

当然，不排除像高达00那样第一季感觉还好因为把谜团都丢到了第二季但第二季的解释就渣掉了的可能性……但关于剧情安排，我觉得不能原谅的是，节奏太拖了。

太慢。

明明可以不这么慢的。

在某些地方实在是太拖了。

可能这也跟剧情安排有关，目前的情报是，第二部名字是“激战涡流岛”，看样子涡流岛一战要做一个半小时？

真就那么一战内容的话，我还是觉得太拖了……不过考虑起来，如果把这两部的内容压缩成一部，似乎又容易层次不清，找不到剧情的高潮点……我觉得这么想来，其实《魁拔》做OVA才比较合适，82分钟内容压缩到4、50分钟左右，可以独立成为一卷OVA，大概感觉不会这么拖…………几个剧情的衔接是挺不错的，但很多节真的应该压缩一下，回忆的部分啦，打斗的部分啦，对话的部分啦……真没必要放这么慢的。

或者，为了填充剧场版的时间的话，多塞店内容进来又有什么不可以呢？

至少我觉得关于那个公主跟蛮大人的关系以及是否跟雪伦三角恋什么的完全可以在这一部里交代一下，没必要拖到后面。

——好歹你宣传单上都写了人家公主名字结果片里她连个报名字的机会都没有！

关于魁拔的塑造其实也可以多放点啊，包括前面槽的为什么一个大魔头会有部下什么的也能交代一下啊……还有，我看宣传单上提到过这个世界的纹耀等级制度森严，但抱歉我看的时候没什么特别的感觉，只觉得是个身份标识而已。

甚至纹耀这玩意出来的时候解释说明就相当不足，不能让人很快理解接受。

这些其实都可以填充进来的啊。

既然这个故事的设定这么大，为什么不在充足的82分钟里尽可能地多交代一些要点呢？

哦对了既然提了打斗的部分，下午还在跟另一个朋友谈到打戏。

他说魁拔的打戏太渣了，我说反正这片的卖点又不是打戏没必要要求太高？

不过看完二周目我还是觉得，打戏是挺糟糕的……而且，是应该再做好点儿…………毕竟我觉得脉术这个设定很优秀，但是片中的脉术打斗场面却并不及这个设定的优秀……如果可以的话，还是尽量做好点吧……虽然我前面说了好看的动画不要强调中国元素，不过武打这回事儿的确是咱们国家的好东西，没理由做得太烂吧…………虽然大部分日本动画的动作戏都渣到无以复加，但咱们不能总向低标准看齐啊，人家好歹也有安藤真裕啊…………唔，还是提一下值得表扬的地方吧。

虽然被一起看一周目的朋友评价为“有些笑点很奇怪”，但我觉得这片还是笑点很足的。

二周目的时候全场笑声不断，作为一部动画片，《魁拔》绝对做到了“给大家带来欢乐”这点。

……其实，我觉得笑点什么的还是看个人，就好比一周目的时候我笑个不停的地方我朋友无动于衷，而二周目的时候我发现很多一起来的朋友在我觉得没什么的地方笑得花枝乱颤……但总之，很多有中国特色的笑点槽点还真的是很棒的啦XD。

此外，我觉得还是找专业人士捋一捋台词吧…………有些词语的用法搭配并不规范，有些句子的组合也怪怪的，虽然观众不是不能理解吧…………好吧这点只是身为一个中文系毕业的人的文字癖而已orz但毕竟是上院线的作品嘛这语言方面……还是尽量尽善尽美点比较好吧……五，配乐方面。

有待努力。

我必须肯定《魁拔》的配乐是很好听的。

如果出了OST我应该会有好几首想单曲循环的。

但是——单拿出来好听没意义啊！

一周目的时候我觉得是音响监督工作没做好，没有把合适的曲子放在合适的地方。

二周目的时候我特地留心了一下音乐，觉得不光是音响监督的错，曲目的数量还是太少。

同一首曲子被用在几个不同的场景都不带arrange的……《魁拔》的音乐似乎强调了民族风，一些民乐配器的运用不错也挺好听的，也符合世界观，但整体曲目的数量不多肯定也让音响监督捉襟见肘，无法做到很好的安排。

当然我是可以理解的，资金缺乏，创作人员缺乏……无奈的问题。

其实活用有限的曲目也能有更好的效果啦……一首曲子也可以重新编曲成几个版本再放到不同的地方啊……唉归根结底大概还是缺人缺钱的问题吧。

有朋友评价配乐差，配乐真心不差，只是就这么点要用到全片是太艰难了点。

但音响监督难辞其咎吧，希望第二部表现好一点吧。

哦不得不吐槽的是ED…………！

那军歌是什么啊wwww无论是词还是旋律我都想槽好吗wwww不知道为什么会写这么一首…………反正我是觉得很别扭很诡异……总之就是微妙啦！！

尤其歌词orz……怎么说呢……太中国特色了？

没法不槽啊……太奇怪了……林宥嘉那个感觉还好一点，但还是觉得跟动画不搭。

虽然也能理解是从宣传效果考虑选他的？

但我觉得片方也没好好利用林宥嘉的影响力啊……军歌挺让人印象深刻但并不是因为好听而是因为奇怪，传唱度也不高。

林宥嘉那个虽然优美一点但存在感太薄弱，歌词以及整体感觉跟动画没什么关系……也没抓住他歌手身份好好宣传……总之，我觉得这歌都……挺失败的……六，拾遗。

·虽然有人觉得硬煽情，但我和我的不少朋友都觉得煽情得挺到位。

看两遍都让我哭出来的地方，是众妖侠和蛮吉一起报出姓名的时候。

导演王川说，这是一部热血动画。

在这个地方能让我哭出来，《魁拔》的确做到了，它是一部热血动画。

·我觉得最帅的场景，是蛮吉被吸进脉兽，噼里啪啦开了N个脉门的地方，哗，真牛掰！

·小胡子将军快起个名字啦！

他萌死了！

兽族将军真野蛮，我不喜欢他。

让他受吧太太们！

求图求本！

·我还是觉得……长脸大哥哥在动画里应该再美型一点……还是漫画版的比较可口啊…………·跟我朋友一样的意见，用的最多的那张海报不够抓人，即使放在地铁站，也很容易让人忽略。

即使扫过一眼，也找不到重点。

选这张海报作为宣传主打真的比较不明智。

·……宣传单上的人物介绍文案谁写的？

把人当傻瓜还是当混百度的脑残小屁孩？

·青青树很多主创人员都在一些院线努力发着传单，喊着口号请支持中国原创动画，看着真的觉得……挺心酸的。

中国原创动画现在的确就是这么惨，不过如果你们有个好宣传的话，至少能让你们回到创作的岗位上去吧……·在上海看的一周目，跑去上海大悦城看的。

跟服务员小姐买票的时候，她问我看什么，我说“魁拔”，她说“什么？

0_0”，我重复一遍，补充一句“那个动画”，她恍然大悟状：“动画片，哦，你要看《动物总动员》？

”，我说不是，是那个国产动画，魁拔之十万火急！

她一脸茫然，我忍不住指她面前的屏幕指给她看，她才知道是哪个。

下午五点的场，三三两两的人，冷冷清清的场。

有人说魁拔老是在打悲情牌，但当你去看时经历这样的情形，或者像我朋友怎样也找不到下班后能看的场/原定的场被取消，你想不觉得悲情都难。

七，期待和展望。

一周目之后，我也去看了一些围脖上其他朋友的评论，我还是觉得，没有和我感觉特别一致的人，我也没看到过我觉得特别中肯客观的评论。

当然也不是说我的看法就特别中肯客观，我只是觉得，对于这样一部罕见的国产动画，大家都拿捏不好评判标准，绝大多数人都只是“个人意见”。

每个人站的角度不一样，标准不一样，给出的意见都很不一样。

也有没看的朋友表示疑惑，问我到底值不值得去电影院看，我说，你自己判断，你自己决定。

一，正如东东枪所言，真正的创作者，不需要“支持”，更不需要无条件无理性的支持。

我不想说“因为是国产原创动画啦所以你必须去支持一下！

”，我只会说，我觉得很好看，我去电影院看了，还看了两次。

我支持了它，但你支持不支持随意。

二则是，就我个人而言，给予《魁拔》的褒美远大于吐槽，但我深刻地觉得这只是我个人意见，我不把它当作客观理由去劝说别人。

但是，我会告诉我的朋友，虽然我不是一个特别经常去电影院看电影的人，但这是我这辈子第一次自己掏钱两次踏入电影院看同一部电影，我在那有笑有泪地看了它，而且周末朋友来北京的时候不排除去看第三次的可能性，以及，肯定还会再看一次日语吹替版。

能让我一而再再而三地去电影院观看的电影，就是这部《魁拔》。

它仍然有很多不足，我仍然吐了它很多槽，但我乐意一次又一次地去观看，和朋友一起，欢乐地看。

理由？

其实不像是“为感动而战”那么矫情的台词，我只是单纯地觉得，我能看出《魁拔》这些创作者的血是热的。

中国原创动画还有这么一批人血液的温度是如此滚烫，光是知道这个事实存在，我就十分高兴了。

和动漫结缘久了，看得多了，做着相关行业，很早就不会对国产原创有过分的期待。

时不时能看到一些动画学院的毕业生作品能让人眼前一亮都觉得欣慰：虽然不是自己，但有人还在坚持，还在做，那就是一件好事。

我不是没有期待积少成多的变革的。

《魁拔》暂时还不是那个变革的标志点，但比起之前只能算硅步的点滴，它起码是长身一跃。

虽然跃了多远还没有定数，不过能让我感觉到还有这么多人的血是炽热的，我都已然满足。

要说展望的话，我真心不希望全剧到完结要拖五年。

拖不起。

周边和DVD制作要赶快跟上，乘热打铁，尽量收回资金进入下一环节的制作，吸取第一次的经验教训在推出第二部的时候做得更好点——最好赶在大家遗忘前尽快推出吧，年轻人的注意力还是很容易被别的事物吸引开的。

说来宣传单上还有蓝光标记，会在国内推出蓝光吗还是只有国际版？

出蓝光我收蓝光去=。

=渐渐也被PS3养刁了眼睛……漫画在同步补完世界观&挥发人物新萌点，这样很好，求加快连载速度T_T传说中的TV版呢，虽然我追不起吧，不过对于开拓少年儿童市场，还是TV动画比较好。

如果这次引起的媒体效应能引来投资早点做完动画无论TV还是剧场就最好了……还有……好期待国际友人的反应啊……魁拔可比某些动物动画那样的丢人玩意强太多了……总之，继续努力，坚持下去吧。

中国原创动画的道路太难走，但是青青树，你们至少还有血液的热度成为力量，让我们，和越来越多的人们，肯定你们，以及中国原创动画。

其实单动画本身来看质量只能算是中等并且的确有些幼龄化，剧情也拖拖拉拉进展太慢导致就这十万火急才给人故事开了个头的感觉。

…他妈的听说这是个一年一部的坑？！

可是国产两个字就赋予了它不一样的、至少在我这种孤陋寡闻的渐渐开始跳出动画坑的无聊青春尾巴上的骚年看来是里程碑式的新意义（当然也有微薄宣传力度大的功劳）。

起码我们能感受到诚意。

和为了政府补贴完全照搬终于杯具的XX侠以及只能骗骗小孩子的flash动画水准的喜XX不同，有些场景图真的美得一比啊=3333333=起码要让关于动画的梦想和热爱超过对金钱的追求度啊╮(╯_╰)╭挑几点印象深的说。

BGM超级美妙！

很多地方都有给人“啊，是国产！

”的感觉，…这是赞美。

大概是笛声吧很中国风的元素，还有城里的木式建筑啊长袍啊旗子啊什么的，终于能在说“是国产”这种话的适合稍微骄傲一下了啊。

…但为什么…雪伦大人和蛮小满（一张中年大叔脸的家伙干嘛要叫这种弱受名儿…怎么信他22岁啊）剑拔弩张的时候BGM却突然搞的像老攻终于找到离家出走的老婆下一秒就要基情拥抱的感觉啦…不过既然卖受卖萌都有了卖腐当然也要凑一凑热闹=3=声优方面…我是个孤陋寡闻的人。

我喜欢雪伦大人的腹黑音！

但是蛮大人这个炸毛（攻受未鉴定）演绎得很不错就是…有…点…儿…吵……。

再有就是每个角色的里人格都…是个二逼吗？

蛮大人不必说，一出场还觉得会不会是个沉稳师傅之类的角色，一和村长（我也以为村长很正经…但你看村长奢侈地长着兔耳卖萌呢！

）决斗就立马暴露“…是个笨蛋”这样的本性；长脸大哥哥在客栈里好好耍酷不是蛮好嘛为啥到后来被保安拳打脚踢都不还击贴在地上乘凉啊？

不过话说回来一个开四间房三间放东西的人怎么看都不正常啊？

还有雪伦…登场时像个腹黑反派声音也S的一比啊，怎么能搞出募捐这种借口还被竹马打得落荒而逃啦…以及船上的小胡子将军不好好当船长看小猴子打架激动地跟小孩子一样（才不会说有点儿萌这种攻呢）…连个配角会打毛线的马脸倒地后缓缓睁眼的动作都如此妩媚多姿（…至今不知这玩意儿公母）…如此看来正处在合理二的年纪的小猴子才是最正常的人啊…？

剧情方面…开头的专有名词有点儿多有点儿难记看得有些目不暇接…然后节奏太慢啦。

不过就像阿姘说的那样，这种故事明显超长展开的玩意儿还是适合一集一集上CCGV什么的公放啊…一年跳一次坑什么的健忘的老年人…吃…不…消……8岁小猴子明显有点儿早熟…啊。

其实那只卖受还挺可爱的嘛。

然后画面，虽然的确进步很多精细很多但因为个人喜好问题画风不是很萌也╮(╯_╰)╭而且我觉得男人画的比女人好看啊3D做的比2D棒啊。

有一个场景就是从空中俯瞰海洋和陆地的…貌似有一些3D吧但海洋那一块完全是深蓝色的色块瞬间让我觉得违和感强烈…除了这个之外别的风景还真的蛮美的❤尤其是树下树上这种小清新又不失俏皮的画面…美❤！

最喜欢的角色是潘…！

因为他的前后反差最大……！

总而言之，虽然无法说出“看完肉流满面”“不看后悔终身”这种推荐，但至少是如开头所言的和以前的中国动画完全不同的作品。

不知道以前有没有日系动画感觉的尝试…貌似曾经见到过某个有点儿基的动画但大概没有推广出来吧。

如果为了“国产”而特意避开人家的经验大搞FLASH动画搞的只有小孩子要看还不如好好按部就班来得成功。

…毕竟我们这种人口多的国家就是属于中间段年龄多的类型啊？

推一推潘主线的官方漫画吧www你可以从中看到那时还年轻的正常的好骚年长脸桑和他的那位长着不年轻的脸和不正常发型的（拉皮条的）好基友。

老实说如果自己一个人去看没办法交流嘈腐萌应该会觉得有些无聊…吧…所以趁着还没下架快和基友组团刷一刷啊？

《魁拔·热血和忧郁》本文图文完整版链接：http://t.cn/aWx6uH高清正版在线播放：http://t.cn/aE9Zy4（优酷·境内）高清正版在线播放：http://t.cn/aE90kl（奇艺·境外）-【热血和忧郁】—世界观略解—人物篇—编剧方式—多余的话—周边资料- 梭罗有句话曾深深的打动我：“绝大多数人都生活在平静的绝望当中。

”热血，便是为了超越这绝望。

过去，我是个反叛的孩子，做过很多傻事。

当反抗外部现实无力的时候，人就容易变得忧郁，忧郁带来内省，内省带来理性，理性让人服从和适应规则，顺滑的融入社会机器，这也没啥不好，但适应久了，人就会变得无趣。

而点燃人灵魂的，往往是逻辑的崩裂。

就像爱，往往是在语言停止之后出现。

我长大了，但没有忘记过去。

魁拔就是这样的一个概念，它是深埋在每个人内心深处的热血。

从宇宙角度来说，因果循环之前的第一因是啥？

我常在想这种无解的问题，是有一个造物主轻轻的推了一下？

还是无穷无尽的因果循环？

万一，宇宙大爆炸诞生了规律，也诞生了专门颠覆规律的非规律呢？

万一，宇宙这个伟大的程序也含有巨大的Bug呢？

这Great Bug音译过来就成了“魁拔”，取“夺魁”“拔尖”之意。

当然，这不是科学，也无意冒犯宗教，只是为了有趣。

我们的故事从这里开始：以颠覆宇宙为己任的魁拔，每隔333年的周期重复出现，但又一次次被神消灭。

蛮吉是第六代魁拔，当初神以为消灭了他，不料却被地界一山寨妖怪蛮大人捡到，当成小正太养成……囧的是，蛮大人还带着他加入了地界追杀魁拔的神圣联军……蛮吉=魁拔，这点我们从一开始就告诉了观众，并不作为悬念存在。

真正的悬念是：蛮吉的命运将会如何？

他将如何面对自己，以及并肩作战的伙伴……这是一个关于成长的故事。

蛮吉说：“我要成为世上最伟大的妖侠！

”可他本来就是世上最伟大的妖侠。

这是说给每个孩子的寓言：“出身草根，你本精英！

”每个人都是精英，都是顶天立地的人。

除非你屈从现实，自降草根。

《魁拔》最让我欣慰的，它不是一部回避现实的作品，虽然在一些人眼里只是“给小孩看的动画”，但我相信它比某些只停留在感官刺激层面的电影要负责得多。

只要作者不装瞎子、不装傻子，那么这部作品绝对是值得一看的……只是我们处理“现实”的时候，不一定就要苦哈哈的“现实主义”，它可以是我们理想中的现实，书写的是理想中的人物。

在这个玄幻架空的世界里，有一群『热血』的妖怪，他们活着，不是为了钱、为了房子、为了豪车、更不是苍白地忍受苦难的现实……这个世界，依然有等级制度、有不平，但他们不会哀怨，只会燃起斗志，尽力的去挥洒热血……“只要活着，就绝不认输！

”因为根本就没输赢可言。

人生的战斗，是为感情，甚至为了敌人值得尊重的地方，这就是“为感动而战”，元泱境界里的价值观。

这不是一种生活化的处理，而是在画布上先涂抹一层热血的底色，然后再找人物差异化、个性侧面化的浪漫主义处理。

所以台词也非口语化的表现，而是有点“装”、有点“拿范儿”的，这也是为了和现实拉开差距。

里面虽然也说道理，但是同时也反思和消解道理，一切还是以趣味性为主导。

同样，大家也可以看到，这个世界没有简单的善恶，没有所谓的坏人：第四代魁拔也爱他的部下，非规律只是一种自然现象，没有好坏之说。

反叛在更替新旧事物方面，有着不可替代的作用，这要看你站在新生者还是守成者的价值立场去判断。

作为社会上层的树国将军和兽国将军，他们也有可爱的地方。

每个人都是在为自己的尊严而战，一切只不过是宇宙人民内部矛盾：）魁拔在设计之初，一是想摆脱“国产动画低龄化”，二是想摆脱“农业世界观”。

有人说，为什么一会儿有小动物，一会儿又有高科技啊，感觉好混乱。

怎么说呢，这就是每个人眼里不同的世界吧。

元泱境界的科技程度，基本上能达到第一次工业革命的程度。

记得有一天，我走在北京积水潭地铁，人潮汹涌中，我突然感觉像站在一条时间的河流上，想到100年前，这些人都还在留辫子、裹小脚，特别的唏嘘，中国真的变化太快了。

一方面，在大城市看到高楼大厦穷极奢华，一方面在老家又看到特穷的少数民族，一边实验室里在研究克隆转基因，另一边旅行者一号即将飞出太阳系……这世界就是一种混搭的感觉。

有人说，世界观过大，开头5分钟看不懂。

其实，不一定每个信息量都要懂，感受个氛围就可以了。

一开始只是追求一个狂轰乱炸的效果，让人觉得世界很大。

因为第一部世界观要压缩，更多的让位于人物和情感。

只有对人物产生了兴趣，才会愿意跟随他去发现之后的世界。

但又不能没有，如果抽掉这5分钟，大家又会觉得简单，噢，不过就是一对父子打怪兽的幼稚故事。

其实在第一部里，世界观最重要的就是：“魁拔、纹耀、脉术”。

这三点，我相信大部分观众还是看懂了的。

至于其他信息，自有考据达人去挖掘：）除了不回避外部现实外，《魁拔》也不是一部回避自我的片子。

因为我们自己就是魁拔。

单纯的热血，曾给这个世界带来很多灾难；彻底的冷血，那是更糟糕的事。

热血是油门，忧郁是刹车。

这是我想说的，在《魁拔》“热血+玄幻”的标签下，同样值得珍视的“内省+现实”。

--热血和忧郁—【世界观略解】—人物篇—编剧方式—多余的话—周边资料- 魁拔：魁拔是天地的错误，宇宙的漏洞。

每333年出现一次。

地点地界灵山……脉：是一维的能量线，不同振脉频率的脉构成了不同的“物质”……界：振脉频率稳定的空间，称为界，比如地界、天界……境：振脉频率翘曲的空间，称为境，比如曲境……元泱境界：目前已知境、界的合称，以元、泱两神冠名……曲境：暂时可以理解为穿越时空的黑洞，但不止于此……曲境一号：能穿越曲境的船，这是蛮家父子必须要登上那艘船的原因，普通的船去不了涡流岛……脉门：暂时做穴位理解吧，也不止于此……脉术：科学解释省略。

“所谓脉术，就是要看穿事物的表象，用身体去感受空间中无所不在的脉（感受形脉）；调整人体脉场与空间脉场之间的关系（身脉合一）；然后利用脉门或战器的联合共振（贯通脉门）；用人体脉场的振动，去引发空间脉场的振动，形成脉术（振脉出击）……” ps：就像抖床单一样，这也是出于绿色动画的考虑，非肢体接触，小朋友就算模仿也不会对他人造成伤害：）脉冲：脉术的表现形式之一……冲天槊：魁拔的战器，现在涡流岛静静的等着他的主人……纹耀：纹耀制度存在的根本基础是血缘，蛮吉没有父母，所以没有纹耀……独行族：蛮大人编造出来的一个种族。

妖怪：所有不同种族的泛指，相当于我们说的“人”。

妖侠：实际上是指妖侠纹耀。

相对于王纹耀、臣纹耀/将纹耀的凤毛麟角，和平民纹耀的司空见惯，占据社会中层的妖侠纹耀有着特殊的价值。

以至于“妖侠”这个词已经从“妖侠纹耀”中单独抽离出来，成为了一个标致、一种象征！

对于尚武的地界文明来说，“成为妖侠”是每一个地界热血青年的最大梦想。

时间：镜心是千岁萝莉？

不是。

因为天界的物理衰变慢。

魁拔的部下12妖为什么可以活那么长？

因为他们穿越了第四代魁拔用战器冲天槊打开的曲境。

（ps：这个描述是不准确的）朴心：女神，镜心的妈妈，在抵抗第四代魁拔的战争中阵亡。

奇衡三：魁拔部下，12妖之一（非脉兽名）。

同理，雷光、大仓、玲、嘉、幽弥狂也是。

魁拔司：天界研究和掌管魁拔问题的职位，目前由镜心担任。

灵山巨石阵：魁拔出现的地方，位于地界大泱岭游尾郡灵山地区。

窝窝乡：小地方，隶属于神圣兽国，所以村民们长得都有点兽的特征，但他们不是兽，是妖怪。

蛮吉老说，我是大泱岭游尾郡窝窝乡独行族妖侠，因为他不忘本。

树国：地界民主和时尚程度最高的国家，都城米拉都，有日出大街，有绿叶港……天神：只是一个种族而已。

元：天界主神，平时处于“元寂”状态，醒来时开启元点，元点开启不能超过π毫秒，因为……五大神：镜心（金系主神）、焰烁（火系主神）、洛尘（土系主神）、泱澈（水系主神）、朴（木系主神），注意他们的名字。

日月星神：主神纹耀、日神纹耀、月神纹耀、星神纹耀……附世界观早期文档：http://t.cn/aWuBJm（我画的很丑，人物来自网络图片）ps：冰山一角。

--热血和忧郁—世界观略解—【人物篇】—编剧方式—多余的话—周边资料--1 八岁的蛮吉，是个彻底乐观、没心没肺的孩子。

他判断事情，往往是从“好玩吗”，而不是“正确吗”出发。

有时会因为认同感去干荒谬的错事，因为他从小没有爸爸妈妈。

有时他容易轻易的谅解敌人，变成别人眼里的一种胸怀。

他说：“只要活着，就绝不认输！

”他想要成为天下最伟大的妖怪！

可他本来就是……2 蛮大人这个家伙，架势足、嗓门大、心肠好，功夫差，是妖怪山寨性格的集大成者！

出行时他扯的旗帜最大，因为面子第一！

面对危机时，傻笑、故作镇定是他常有的表情，或者拖延时间、把敌人臭骂一通，把人雷死。

骨子里他是个理想主义者，追求悲壮，不知道自己是群妖的笑柄……3 阿离。

本名离离艾，是树国的公主。

她温柔、性感、痴情、任性……有点儿精神洁癖，对于某些人、某些事，即使讨厌也不想说，因为觉得“脏”……她能为了自己的爱人，赴汤蹈火，不顾一切！

她说“我偏要喜欢你！

4 镜心。

天才少女，绝对理性，是天界研究魁拔问题的专家，那些比她高出几头的天神见了她也是毕恭毕敬的。

她博览群书，对于书本外的知识却完全白痴，难以理解地界普通人的情感，因为不食人间烟火的禀性闹出不少笑话。

她的父母是被魁拔所害，所以她说：“魁拔，我绝对不会给你任何机会！

”5 敖江。

英俊、冷酷、腹黑、神秘、思维缜密、武艺高强。

和容易满足的蛮吉不同，他对世界有着更悲观的认识，心是坚冰，要长期且稳定的情感才能融化他，但他也排斥这种融化，害怕失去自我。

他时常沉默，要么说“哦”，我听过最长的一句就是：“闭嘴，我们用刀说话！

”他肩负着一个沉重的使命……6 大鸡。

其实他叫谷鸡泰。

这人说话不靠谱，因为他连自己几岁都记不清楚，每天就糊里糊涂的度日，被人瞧不起。

村子里只有蛮吉和蛮大人愿意和他说话，于是他们成了好盆友。

每一个丑角都不容易啊，忍辱负重给大伙儿带来乐子，人家傻，但是自尊心强。

他说：“我不是一只简单的鸡！

”7 雪伦。

亡命土匪、凶狠务实！

他和蛮大人曾经是同学，因为一次偶然事件，两人走上了截然不同的道路。

虽然是个强盗，却依然有着自己的追求，他加入了讨伐魁拔的联军，将牵扯出多少前尘往事……这话他常常挂在口头：“没有善恶，只有胜败！

”8 卡拉肖克·潘，龙族妖侠、气宇轩昂、为情而生、为义可死。

潘一身贵族气质，举止优雅，走到哪里，都会引来赞叹和羡慕，正所谓师奶杀手。

然而，潘内心却并不是一个只知道炫耀的公子，他怀着光复家族的抱负，他说：“龙族的荣光不会寂灭！

”--热血和忧郁—世界观略解—人物篇—【编剧方式】—多余的话—周边资料--1 常规影视编剧教学，主要有两个路子：人物和情节。

苏俄老派倾向于人物，从欲望入手，围绕人物建构情节；美式新派倾向于情节，从类型入手，围绕情节塑造人物。

不分优劣，都通罗马。

而ACG编剧与之最大的区别，是多个了『世界观』…2 常规影视的时空背景往往利用现实或历史的世界观。

而动漫游戏和幻想类电影，吸引人的首先是这个世界和现实有什么不同。

年轻人尤其儿童，入世不深，想象力强，更乐意看见不一样的世界！

因此编剧要创造一个新世界的运行法则，甚至细到其中一个动物的生育、求偶、骨骼、运动方式…3 青青树编剧团队为此用了三年，详细构建世界观大百科：天文学卷（宇宙规律、终极奥秘等）、社会学卷（十多个种族的衣食住行、社会结构等）、武术卷（原理、形式、武器、口诀等）、地理卷（各种民俗、仪式、建筑、道具、动植物等）历史卷（编年史、断代史、英雄本记等）…4 一个作品，不管其内部叙事线如何复杂，远观可视为单线叙事。

多线叙事则是利用开放的世界观框架，由多个系列作品构成的蛛网（例如龙与地下城）…它比单线叙事的用户黏着度更高、产品效益更大、艺术生命更长。

其核心在于建立一个有『存在感』的、让人愿意精神驻留的幻想世界…5 从亚当·斯密的『分工』，到『外包』，到『开源』，到『众包』，工业的协作模式在悄悄的发生着演变。

我相信在一个好的设计机制下，看似个性的叙事，能够和Web 2.0结合，也即UGC用户创造内容。

因为”参与生产的人是最关心生产的，他们最理解自己的需求”，他们的作品往往比砖家更出色…6 编剧步骤：分解任务包→分布式计算→任务包整合→DeBug→闭合系统→（世界观开源→平台→消费者加入创作→互评系统→程序筛选排序→重新封装）。

叙事的创意点是可以组装的、是可以交给消费者选择的、是可以用程序实现控制的。

同时，背后的节奏等美感也是需要人把握的。

括号内是尚未实现的，我将此模式命名为开源叙事（Open Source Narrative）……7 在未来，创意工作者的职能，将逐渐转变成组织创意的服务者。

公司也会逐渐拆掉围墙，转变成组织创新的开放社区。

青青树对内实践的多人协作网络，对外实践的全优声活动，都是UGC的尝试。

这就是我们所说的“一起创造世界”——和粉丝一起狂欢！

魁拔剧场版，就是一个宏大世界拉开的序幕！

.--热血和忧郁—世界观略解—人物篇—编剧方式—【多余的话】—周边资料--推广过程中遇到一些关于画风和营销的问题，本不该由我这个编剧来说的，但忍不住就我有限的认识，说如下这些多余的话：1 画风不民族、抄袭日本人个人觉得这个问题的起因主要是部分中国人对日本的特殊情绪所致，而他们普遍对好莱坞电影已经丧失了形式判断意识，认为那就是电影的行业标准，你拍得不像还要挨骂。

当中国动画达不到行业标准的时候，有人会笑中国动画不如日本；当向行业标准学习趋近的时候，有人又笑你像日本，甚至还有栽赃说魁拔是日本人做的。

加之，日本动漫也从未像好莱坞电影一样在国内形成强势的主流文化，始终还是属于青少年亚文化的位置，记得从我小时候开始，就在报纸上看到批判日本动漫的文章。

你看宫崎骏、押井守、今敏、大友克洋都从未在国内公映过。

国内主流观众实际普遍缺乏二维手绘动画的观影经历，所以《魁拔》出来的时候会引起这么大的反弹。

动画企业有两种：原创和代工。

国内大部分是代工，也就是郎咸平说的6+1的1，中国人是多么渴望不仅“中国制造”，也是“中国创造”啊！

可是原创，也要遵循原创的规律，不是乱来就有个性。

发动机就是按照发动机的原理去做，打篮球就要按照打篮球的方法去打。

作为中国坚持时间最长的民营动画，青青树动画已低调修炼手艺19年，也逐渐认清现实：做加工永无前途，搞艺术动画除了电影节博个名也难以生存……事实上，动画很难靠播映挣钱，真正的利润来自形象授权、服装鞋帽等衍生品。

然而国内的盗版斩断了这个循环链条！

动画想要生存发展，必须走向国际市场。

宁做凤尾、不做鸡头。

大家说中国动画不行，其实是说中国商业动画不行。

而做商业，就要按照主流标准去做。

所以青青树的CEO武寒青说：躲不过去就索性不躲，风格是水到渠成的。

而一些人纠结的“日本文化”，实际是当初日本模仿的中国文化。

今天中国的风格是什么？

否定过去的文化根基后，又怕学别人，又没有自我，只知道追求个性。

若说蛮吉抄袭七龙珠、那七龙珠还抄袭孙悟空、孙悟空还抄袭印度的哈曼努呢。

文化是用来交流、不是对垒的。

汉语中很多关于科学和民主的名词也是明治维新后从日本学来。

现在大家穿的衣服是衬衣、西装，不是汉服。

听的流行音乐是西洋音阶、吉他贝司鼓，不是宫商角徵羽、敲个编钟。

中国美术传统是散点透视，清明上河图那种，西方绘画传统是焦点透视，摄影机拍不了散点透视。

动画、电影本来就不是中国传统的东西，我们学习这些手法，只不过用来表达中国人的情感。

编剧李嘉说：善于学习的民族才有希望！

学日本？

学的好，学的对！！

我们最该学习日本的就是他们从不顾虑是否该学别人的善学精神！

我觉着吧，不是只有照搬古代中国才叫中国，今天中国人创造的也是中国。

所谓中国，是我们创造出来的。

2 凭什么支持国产 魁拔这次宣传说“支持中国动画”的时候，受到小部分抵制，这点我特不明白，而且持有此观点的人，居然还和上面那个观点的重合，这是让我最囧的。

为什么不能支持国货？

我们自己不就是国货吗？

民营企业发达了，我们周围的环境不也会变得更好吗？

爱己及人，从近到远的衰减，在我看来是一个很自然的东西。

我个人其实不太相信不爱小家、不爱国家，会爱全世界、甚至爱宇宙的人，在我看来，那不是眼光宏大，只是自私的借口。

当然，只支持好的国产。

3 为什么不先出TV版？

喜羊羊也是铺垫了5年的TV版，剧场版才获得成功，现在喜羊羊品牌也卖给了香港。

之所以没有重复这条老路，是因为目前电视台的收购价太低。

《魁拔》这种二维手绘成本40多万1分钟，而Flash成本几千1分钟。

如果走TV，只能降低质量，不然没有哪个公司能承受的了，那样又回走回低技术的死循环。

青青树动画，也有中国风、也有TV版、也有艺术片，低幼萌系《飞天小猴王》、教学型《学问猫》、中国第一部写实动画《秘密战记》、冷幽默《小明和王猫》、末世童话《英雄七个半》、艺术《树》、彩铅《鸟》、水墨《思凡》、近未来寓言《地藏》、后现代酷片《神猎》。

而《魁拔》，权且当成一种尝试吧。

当然再有理想，饭还是要吃的，窝窝乡村长说。

4 青青树在卖苦情《魁拔》这次的地面营销是失败的，广告轰炸效果没有、物料铺开不及时、和影院沟通不充分等。

所以魁拔的150名创制作人员临时组成了海陆空三军，海军负责网络推广、陆军负责在北京各大影院门口吆喝、空军负责空降到各个影院搞主创见面会。

这不是卖苦情，这只是创制作人员的热情和实情。

后来大家在微博上的呼吁，动画和电影同行的力挺，一些院线的帮助，各地粉丝自发的组团，那些从小城市、从海外、坐飞机、坐火车、坐船去看电影的朋友们，还有看过4遍、7遍、10遍的达人……都让我们深深感动。

个人觉得这真是中国动画推广史上一次奇异的协脉阵，动画之外的一次行为，真正的为感动而战。

其实比起悲催的地面硬广，魁拔在网络的宣传还是可以的，从媒体关注度可以看出魁拔花的钱是最少的，从用户关注度可以看出实际效果却是最好的：希望朋友们不要悲观的是，魁拔是一个长线产品，凭借海外发行还有周边授权等，《魁拔》能收回成本。

之所以不放弃国内票房，也是作为中国的创作人员，当然希望能有更多本土的观众能看到自己的作品。

魁拔导演王川说，这是国产动画的“原罪”（过去的作品让观众失去了信任、产业链不成熟等）。

国产动画的大坑，也需要更多的好作品填进去，才能填平。

我相信，当国内的动画环境越来越好，优秀作品越来越多的时候，我这些话，将会成为彻底多余的话。

--热血和忧郁—世界观略解—人物篇—编剧方式—多余的话—【周边资料】--【官方资料】高清预告片合集：http://t.cn/apx9oD片尾字幕：http://t.cn/aCg9A3（鸣谢字幕有个特别点：写了一些铁杆粉丝的名字，其中有身残志坚热心帮忙四五年的、有突然送来几个大蛋糕让我们加油的、有装作快递员前来暗访的、有故意去各大贴吧骂魁拔想引起别人关注的…这就是动漫迷和动漫公司的特殊关系，国动的历史也是由他们创造的！

）中日文配音名单：http://t.cn/aWbIyI中文配音视频：http://t.cn/apteLJ日文配音视频：http://t.cn/apUNFv（竹内、大关） + http://t.cn/apxiqE （13）幕后导演采访：http://t.cn/a0WeZ6幕后工艺采访：http://t.cn/apsMhs幕后美术、音乐采访：http://t.cn/apxAx4幕后编剧录音：http://t.cn/ap24oI陆军作战记录：http://t.cn/aO7hmT 海军作战记录：http://t.cn/aNK6Xu （感谢@flying8204）试映反馈：http://t.cn/a9tp4B微博反馈：http://t.cn/aObiX5豆瓣影评：http://t.cn/heVT0C时光影评：http://t.cn/ao0USf豆瓣小站：http://t.cn/aWIFBo百度贴吧：http://t.cn/aWIFBo各地Q群：http://t.cn/a00wk8 魁拔官网：http://xn--htuy96j.com/（魁拔.com）青青树官网：http://www.vasoon.com/ --最后，个人给《魁拔》第一部的整体评价是60分。

但是对于中国动画这难能可贵的及格，我是充满了自豪的。

我相信很多观众对我们的喜欢中包含了宽容，一些观众对我们的批评中也带有期盼，这说明我们还有上升空间，我们会继续加油。

感谢各位支持魁拔的朋友，拜谢！

以上所有言论仅代表个人@田博（魁拔编剧、世界观主笔）

上映前看了几款预告片，也看了关于声优的选拔造势活动，一直期盼着电影的上映，等到7月8日正式上映后，却发现连北京都没几家影院排片，即使有排片的影院，也是只有寥寥几场，而且还是在上班时间，于是只好周五告了半天假，驱车前往，进了放映厅，也只有寥寥数人，相比于前一阵子看熊猫2时候的场场爆满，心中还是有点不爽。

整部电影看完，觉得这是不可多得的一部佳作，人设很有爱，台词的设计也很到位，关键整体剧情铺展的很合理，既不拖沓也不赶，不疾不徐的将故事叙述完毕，最后留的结局也是为了后续的tv版或者第2部剧场版设定的，都很合理，而作为一个独立的剧场版，这部“魁拔1”也能算是完整的。

不知道是不是我要求太低，看了前面几个人写的观后感里所描述的配音和剧情人设的问题，在我看来都觉得恰到好处，我从整体剧情和具体台词中看到了制作者的心血和用心，可算是真正的良心之作，感慨的同时也为如此一部难得的好片得不到关注而可惜，希望在后面的周末能够通过网络的口碑给它带来更多的观众吧，我也用我微薄之力，在这里做一个中肯的宣传，毕竟很久没看过能让我感到用心在做动画的中国动画工作者了。

说实话这个标题起得也不是特别好，本来是想写什么“作为国内动画的从业一份子之对于《魁抜》的商业影响我见”“论《魁抜》的中国动画产业革新”等等腐臭的标题。

不过想来想去也不想用这些一看就倒胃口的标题，在找不到更加贴切的标题之前只好随便写一个跟片子貌似有很大关联，但实际上也就是玩玩文字游戏的标题。

扯远了。

今天（2011年7月10日）终于去电影院看了这部宣传已久的动画电影，无论是在观看的时候还是观看以后心理面也的确有很多想法。

不过比起普通观众，因为我自己也是这个行业的从业人之一，所以我的思考方向大多和我平时工作有关的方向。

所以这篇评论主要不在于和普通观众去分享一些感情上的东西，我更多是想着墨一些诸如国产动画在商业上的拓展，以及片子故事（编剧）的一些优缺点。

下面的文字中，《魁抜》及其创作构成会以“本片”概括。

【剧情部分】纵观我看到的评论，大部分观众都对本片的剧情抱有好感，也多加赞赏。

对于这点我毫不否认。

首先，本片的情节点很密集，基本上35分钟为一个小节拍，510分钟为一个大节拍，相互交替之间也有一些笑点和滑稽台词作为过渡，很舒服自然。

基本上不会出现一段戏下来是冷场或者游神，在勾人心弦上青青树是下了功夫的。

至于其他对于细节的小处理，比如蛮吉的口头禅“这绝对是肯定的”，叹气是会发出轻微的“咔咔咔咔”之类也很适合地放在故事发展当中，尽管不是起到推进情节，但也有辅助揭示人物性格的功能，不可谓不照顾周到。

但整个剧情的演绎，我觉得有一个最致命的硬伤——操之过急。

比如一开场的阐述背景，一直到标题字幕的出现，中间使用了大量快速切换，大量完全没听过的名词，大量完全没了解过的人物。

这些陌生的东西就好像连珠炮弹一样死命狂发，上一秒我都没来得及理解，下一秒他就又新的东西出来了。

其信息量之其表现之急，让我这个成年人都略感粗糙，更何况是更低龄一点的青少年观众？

我个人不反感，也不反对这种大背景设定，也不认为当下的年轻人不会明白和理解。

但是一味地将世界观这样平铺直述，毫无节制地全部表达出来。

不仅欠妥当，还有暴露本片对于情节把握的火候不足，以及对自己的信心欠缺。

另外，在生活情节上的表现在本片却又点到即止，毫无铺陈。

像是蛮吉和蛮小满之间的一些生活互动，以及他们在窝窝村的一些细节交代，这些明明可以大书特书的洞悉在本片中仅仅都是稍微表现就结束了。

我不认为这是因为本片没有篇幅，或者其他什么理由，而是本片太着重于大情节推进以便向观众展示“我们这个故事很庞大，很有看头”，而对于小情节这方面则使劲压缩。

如果让不才的我来处理，我会在一开场首先就展现“魁抜”的强大，以及对抗他的天界神族如何难以招架，那一代的“魁抜”又是最后如何落败。

这一段世界观交代不才的我尽量少用旁白和字幕交代（《故事》说过，用旁白和字幕交代是最稳当但又是最蠢的办法），并且限制在5分钟内完成。

紧接着后面原本是留给世界观交代的时间我会全部用在蛮吉和蛮小满之间的生活互动，以此和窝窝村之间的矛盾冲突。

在这个期间就有足够的篇幅从他们的互动当中了解到整个世界观的大致构成了。

比如蛮吉问起蛮小满以前的传说，纹耀的来历等等，不需要很刻意，自然地融入到情节便可。

这点不妨可以参考同样是剧场版动画的《破刃之剑》（Broken Blade）第一卷开场。

《破》一开场直接来的就是一场机体战，期间用几个连续镜头就将机体的操作原理用画面完全地表达出来。

另外机体战斗的基本画面风格，机体本身的物理惯性等等属性就已经在这段战斗里完全地表现出来，不需要任何文字和旁白的交代。

这段段战斗之后，在大概2分24秒左右才开始用旁白和画面交替表现基本世界观。

1分多钟，大概是在3分44秒后结束，接着是表现主角的特殊身份的剧情。

大概在4分50秒开始上标题。

前前后后，基本世界观阐述人家完全控制在5分钟内。

通过对比，不才的我不难看出，本片虽然有很大的野心，但太急于想将自己的野心全部爆发出来而导致信息量把控上的“暴走”。

这点导演难辞其咎。

该是大书特书的地方，本片点到即止；该是点到即止的地方，本片却大书特书。

很少娓娓道来，更多是匆匆而过——这不可谓不是本片最大的问题。

【商业部分】之所以导致本片心有余而力不足很大情况，我觉得还是归结于中国动画产业本身的不足，令到本片的团队急于表现自己而忽略了一些根本的东西。

就那刚才举例的《破刃之剑》，它之所以敢于不紧不慢地展现世界，很大程度是由于它不仅仅是一部孤单的动画，在它之下还有各种周边的商业企划（FANS BOOK、设定集……当然还包括漫画原作），它并不会将所有的“筹码”都压在一部动画之上。

这样动画在表现上就有十足的余地来娓娓道来。

我不清楚本片的盈利方式到底是怎样，但我觉得因为国产动画本身并没有像日本那种完善的产业结构，因此很多东西你要么就在动画本身全部展现出来，要么就真的只会淹没在一大堆内部的设定文件当中。

所以也不难想象，为什么本片会那么急于将所有东西都表现出来。

但是，通过比较我发现，本片与其说是一部动画电影，不如更接近日本的那种“剧场版动画”。

比如之前提到的《破刃之剑》、《空之境界》、《EVA新剧场版》均属此类。

首先他们的时长都不足一部标准电影时间（120分钟），大概只有90分钟。

其次很明显没有将故事完整说完，是准备不断出续集来完满的（这点我在S1帖子中得到确认）。

本片还真是第一个使用这种“剧场版动画”的商业模式，在本片之前是没有使用过这个概念的，像去年的《超蛙战士》，他尽管也有留下伏笔，但故事基本是完结的了，并且在创作伊始就是以电影来构思的。

如果本片真的成功了，从而开创出“剧场版动画”这种商业模式来，那我又联想到下一步就该出现OVA这种商业模式。

中国假如真的出现OVA动画，那将会是中国动画的一大进步。

首先因为OVA本指直接发行录像带而非在电视、电影等媒体上播放的动画作品。

不存在“公开放映”的种种限制，因此在内容上肯定是要更加宽松。

虽然对于中国动画的审核制度我是持悲观态度，但假如中国动画能去到一般电视剧的程度，那也不得不说是一个莫大的进步。

其次，OVA的特殊性也可以更大限度的引入更多的投资方向，而不是单一限死在“片子就是产品广告”这种霸权逻辑中。

我自己在这一行混，也清楚现今的中国动画产业结构还停留在元祖高达的那时的低层次，只不过官方媒体喜欢假大空，将这些问题一概掩盖起来罢了。

因此你很难让创作人员有激情和理念去做好一部片子，最直接的哪怕你的想法再怎么优秀，不符合这种单一且霸权的合作关系利益就一定被否决掉。

而OVA的特殊性在这里就发挥作用了。

由于OVA不在电视上播，不可能是对上产品的宣传周期，因此是不会有人拿来当广告片，自然宣传成分会降低。

另外由于是直接发行的产品，中间无需经过太多的渠道（如电视台），市场参与度会直线上升，这对于片子的质量把握是更加有保证的。

只有经过市场验证的产品，才是优秀的产品。

当然了，不是说中国动画一做OVA就能赶日超美。

只是说应该各有各的职责：TV动画有他自己在卖广告，剧场版动画和OVA有他自己在提升整体水平。

两者相得益彰，才是真正对于市场和商业的完善和革新。

所谓海纳百川，有容乃大。

现在中国动画的市场无非就是TV动画（广告片），偶尔出几部大投资小收益的所谓“大手”动画电影，仅仅两种动画方式不仅将创意扼杀在摇篮当中，还成为让这个产业畸形发展的共犯，一步一步将这个产业变成某些人捞钱的暴发户工具。

这种情况不但是观众所不想看见，也是我们这些从业者所一直诟病的。

【其余部分】不过理念虽好，真要做起来又是另一回事。

只是说我通过这部片子的成功上映，我看到在商业上的一些希望。

我是很希望青青树真的能将本片做完，并且闯出一片前所未有的新区域。

最后有两个地方我是有点自己的看法。

一是名字，我到现在还是喜欢《灵山王》这个早期名字，《魁抜》（乃至魁魃）都太绕口了，难以记住。

二是CV。

这次配音我很满意，蛮吉的CV回来在BANGUMI查才发现是panda氏。

以前就开始关注了，没想到这次她的表现比以前更好。

而且我就说怎么蛮吉的配音风格那么浓重的一股日式风格，原来是去到日本成为专业声优的panda氏，回想起来确是一乐事也。

魁拔系列第一部，交代了主人公以及故事的起因。

蛮吉和爸爸蛮小满告别了村里人踏上了消灭魁拔建功立业之路。

这里面最喜欢的有几段，一是在村子里的那段非常之轻松搞笑，挑战村长那段看多少遍都会笑死。

至今印象最深的是“不把他们赶走我就嫁到别村去”还有就是说纹耀那段了，跟别家孩子的对比，中二感爆棚但是很感动很燃最后蛮吉没能上去船在下面呼唤爸爸也是催泪的制高点吧，反正我好喜欢那里。

还有和将军打斗那里，炒鸡燃。

蛮吉就是那种一股脑向前冲的人吧。

可惜跟错了老大洗脑他去消灭魁拔蛮吉的身世，他的养母，卡拉肖克潘，都是第一部挖下的坑吧。

最后，你的对手是，神圣兽国游尾郡独行族妖侠蛮吉。

这种名字完全听不懂，海报又很MAN的，还是国产的动画片，实在不晓得为啥子要去电影院看。

如果不是新城市电影城15块的超低票价，或许这两个小时也就过去了，看看书，上上网什么的。

看完就觉得挺悲伤的，这么好看的国产动画片，或许就要被埋没了。

作为宇宙的BUG，魁拔是天地不容的大魔头，每过几百年，宇宙就要运行一次杀毒程序，修复BUG。

故事的背景就是这样，但电影的前十分钟，一开始就宇宙各神、各妖、人间各国、各地的交代，大脑CPU运行速度稍微慢点就反应不过来。

还好就交代到这，后面渐入佳境。

故事的整体框架很雄伟。

这让我想起了曾经采访过的一个80后，内向，整天沉浸在自己的幻想里，终于有一天，动笔写下了自己幻想出来的农业文明世界：麦国、稻国、森国……以及通行于这个世界的语言Litila。

当时，为之感概了许久。

内向人的世界，多接近一步，都有奇怪的景观发生。

说回电影，魁拔所处的是与我们的世界平行的宇宙，叫做“元泱境界”，这里，“脉”是通行的价值观。

虽然一眼看上去像部日本动画片，各种情节台词却蕴含了深厚的天朝情节。

在元泱境界里，主宰价值观的是脉，就好比古龙武侠小说里的内功，不同的是，元泱境界里除脉之外，还有个东西叫做“纹饰”，用来代表身份。

除了十大有名的纹饰之外，佩戴其他纹饰的人地位都低下，这与天朝现行的“名校出身”潮流异常吻合。

其他还有将军对局面的“控制”，联军的主要任务是“维持秩序”，这不明摆着映射天朝权力集中，城管欺负摆地摊的嘛。

情节具有我朝特色，这也挺好，因为故事好看。

放映厅里人不多，也时时爆出笑声。

还没看过瘾，电影就结束了。

之前说看完电影很悲伤，为什么看了好看电影后还悲伤呢？

你去看看影院的排片表就知道了。

每天只有一场，还排在早上，票价这么低，整个厅上座的还不到20人。

你说如果成本收不回来，魁拔预计的后4部还能上映么？

想象力复苏才呈萌芽之势，或许就要被市场的尘埃所覆盖。

不推荐没有观影的朋友阅读。

文章没有任何背景资料，也没有煽情的剧情简介。

没看过的腐女也许可以直接拉到最后。

感谢一个回复君，在他的提示下补充了一句话。

大光明看的首映，连带柿原彻也见面会。

之前还和朋友担忧是否会有许多孩子及其家属在见面会时睡着甚至离场，结果卧槽。

昨天到场时吓了一跳，整个大光明塞满的年轻女性一看就他妈知道这是我们的人。

不过这也在另一极端出现了我不愿看到的一幕，即见面会结束后就有不止一两个人离场，说实话，我为他们感到可惜。

这部片，若说缺点它简直伤痕累累，但仍旧让人感动，再次重申，四星，不因它是国产，不带任何同情。

一向不赞成某些无条件的同情，但如果你看了这片，你会明白你连同情的立场的都没有。

《魁拔》在某些方面做得实在太棒，譬如它的民族性，我认为在某种意义上完全超越了《秦时明月》。

《秦》是很精彩的作品，第二部我还给了五星，但严肃地说，它强调地缘感的方式仍旧是启用大量的“传统符号”。

眼花缭乱的诸子百家不算快餐，但门槛太低，并不爱好古典文化的中国人也能在其中找到所谓的归属感，外国人看到更是要折服于浓厚的异国风情。

在这方面我有些极端，我一直坚信如果某种内核被表达到了极致，它甚至可以存在于与它完全对立的表象中，譬如《花样年华》中西餐厅和交响乐里的中国情怀，譬如中国八十年代满口痞气的文学小青年背后的浓烈的道德感、口号习惯、革命意识。

我一直担心中国动画即使振兴也会在某种“追寻传统”的道路上一去不复返（或者像《藏獒多吉》那样，藏獒么，都懂的）毕竟这是捷径，谁也不可否认。

而《魁拔》没有。

《魁拔》中的传统不是僵死的“过去”，而是一个流动变化的的并随时自我补充的东西，是真正存在于潜意识中的，这让我大为满足。

它是个架空，一眼看不出什么所谓迷人的华民族五千年（也许脉门算一个），但我昨天夜里翻一些简评，大家竟然都在担心这片子翻成日文会踩不中日本人的笑点，因为它的笑料“太中国”。

其实何止笑料，村长骗走蛮大人和蛮吉的方法是典型碍于面子的欺瞒艺术；雪伦洗劫村子前为了避免和蛮大人的冲突张口就叫“同学”；蛮吉为偷纹耀的长脸大哥哥申辩的话句句针砭时弊；最后蛮大人在船上对于带蛮吉去讨伐魁拔的忏悔，也对西式的悲剧英雄和日本的热血少年表示了充分的警惕。

当然，这一警惕在《功夫熊猫》2和感恩节特别篇中又被美国人弄到了极端的地步，白鹅老爹对阿宝含在嘴里怕化了，阿宝也放弃了英雄大会的主持回家过节，似乎中国人古来倾向于“家”而非“国”，“情感”而非“大业”。

中国人对个人情感与历史理性固然有自己的看法，但阿喀琉斯有鬼畜母亲，咱们也有往儿子背上刻精忠报国的老娘，更别说解放以后恐怕全世界没有一个国家会比中国人更喜欢“当英雄”、“做大事”，一味表达落差和戏剧化的部分，无疑是把文化差异中的问题简单化了。

《魁拔》并不为文化阐释直接提供一个结论，但它整体感觉十分有度，有搞笑但不至于脱力，有虐心但不至于三观都坏掉。

“从军光荣”那段应该所有人都笑了，调侃革命却不是讽刺挖苦，稍微自嘲一下倒显出一番宽大。

“甚至还能梦到彼此”也是个大笑点，蛮大人的浪漫情怀充沛到了装逼的程度，但你也绝不会讨厌这个人。

甚至最后蛮吉坐在脉兽里自毁脉门时，你也不会感觉到真嗣的绝望和痛不欲生。

这都是中和，一种中式的善良。

《魁拔》叙事风格也不错。

稳妥，诚心讲故事，有些地方存疑，但不至于太破坏风景。

让人满意的是它没抖那些没营养的包袱，比如在故事开头就交代了蛮吉即是魁拔。

善良的主角在故事最后突然倒戈或因狗血身世被反派什么的无论如何都太老土了，我就在一开始忍不住脑内了最近正看的《亡灵幻境》。

硬压着不说最后反成剧情的累赘，这也是近年来中国影视剧最容易犯的一个错误，“大山临蓐，养出的却是可笑的老鼠”，憋着憋着最后抖出来一堆破烂。

没有了不起的悬念就不要留，这也算一种策略。

其实现在包括我在内的很多人审美都有点模式化，觉得如果最后一句话能解释或推翻前面的一切就真他妈牛逼，于是疯狂崇拜《穆赫兰道》和《搏击俱乐部》，这样的人多了，甚至有段时间大量流行“结果主角是个神经病人”的故事结尾。

其实这是一种西方现代意识，一方面用多了也滥情，一方面咱们这边很少这么操作（我看到现在这么干的中国古典小说只有《海上花列传》），平铺直叙，但仍旧可以把故事讲得很好。

一部作品能够直接表达它民族的声音似乎是再正常不过的事，但在今天却变得越发困难。

《魁拔》在这点上做得挺让我舒服，这似乎应证了我爹的一句话：钱和年轻人都让日本人抢去了，这怎么行，中国动漫马上就会超过日本的，别不信，GCD要做的事会有做不成的？

嘛，刻薄了一点。

动机如何没有关系，有好的结果我就很高兴了。

--7月9日编辑：澄清两个问题。

1.“不因它是国产”与在评价中去除一切对中国实际情况的讨论，完全是两码事。

2.关于“传统”概念的补充。

许多人觉得《魁拔》的形式过于日本，我却觉得很好。

我是水墨动画死忠，却坚持认为中国动漫如果继续发展，绝不需要回到那个时代。

对于说当今中国受外国影响太严重的，迷失传统文化的人，我很想问一句：什么是传统文化？

是楚汉文化？

盛唐文化？

宋明文化？

满清文化？

还是说这些文化中的共同点就是传统文化，只出现在一个或几个时期的就必然不是？

我不想说传统文化只是用来凝聚民族国家的“想象的共同体”，也不支持文化工具论，这都过于冷酷，但正如宋人明人不能成功排除印度的影响回归先秦两汉一样，一味去回溯那些自己也总结不清的所谓“本来面貌”，只能显得十分心虚。

还是那个观点，传统的内容是流变的，相互影响也是必然的，不用把自己想得太弱势了。

--也说说不足：开场让我比较失望，当然那也由于我抱了太高的期望。

本以为至少可以看到EVA剧场版级别的制作（虽然它在情节上真的…EVA乱入了），结果和预期差得很远，先不说那段背景叙述不够吸引人，画面制作实在有些让人失望，虽然我记不太清了，但感觉还不如08年的风云决，至少人家还有一些震撼的俯冲镜头。

科幻场面背景单一，调度局促，武术的造型感和流畅度都很差，包括后面的打斗中经常出现一个人站在原地旁边许多效果线的镜头，这个实在太混了，在巨型设备上看着尤其可笑。

倒不是苛求，我是觉得完全可以做得更好。

表情不错，但非常日漫，这倒也无所谓。

＜已解决＞有一个情节上的疑问：他们都不知道魁拔是谁怎么讨伐，难道每次的讨伐都发生在魁拔的领地，只要去了魁拔就一定乖乖在那儿？

还是说魁拔虽然可以无处不在但人家可以召唤使徒（原谅我），于是当务之急是毁掉其老巢？

没明白，可能是一开始开小差了。

疑问2，最后蛮吉那样算什么，武功全废？

如果关脉门不是什么大事那孩子当时也不至于急得暴走。

不知道第二集怎么圆，也许最后又归结为一场误会。

==========砍一刀，LZ装逼完毕了，一定要抒发一下鸡血==========1.柿子是名副其实的镜头杀手，真人好看一万倍，小小的一只可萌啦，现场CV也很美！

> <虽然某人坐在二十排但已经被击中了，回去的出租上一路傻笑于是司机不断问我是不是交男朋友了OTL乙女心有什么关系！

まっすぐでいい！

wwww同行朋友一直怨念为何考哥不来为何考哥不来。

我说行啦柿子都这样，真的考哥来了还有我们这种老年人什么事啊。

2.片子有个很大的亮点，卖腐却不刻意，但这点就甩了某个动不动就公主抱的五小强前传几条横马路。

在经历了这两年整个媒体界的hardcore后已经很难想象腐得这么清风拂面却绕梁三日的腐片了，真正亚克西。

主角和雪伦及长脸大哥哥两对各有萌点，没节操点喜欢父嫁也能满足你，原来这其实是以蛮大人为中心的后宫片。

雪伦符合樱井最近的戏路，看上去冷酷深沉危险实则贱得嘎嘣脆；长脸哥哥在这一部中亮点实在太多，明白柿子特地跑来卖个萌的原因了么，有呻吟戏呀好棒XXXXD3.蛮吉作为主角性格没有多少突破，蛮大人性格真是个治愈系，不过这样的人知道真相后才更虐吧。

4.配音基本不用担心。

感觉情绪还没找准，但在音质多样化上有了很大突破。

雪伦一张口就惊艳了，但随后两句稍有点港台腔。

标准普通话发音配动漫作品是天生吃亏的，但这有什么关系！

加油吧！

5.听说《魁拔》有七部，这是中国的《空之境界》么= =努力吧，第一部尚且有这么华丽的CV，七部下去什么乙女阵容都不在话下了！

期待日文版在国内上映！

：）

先声明本人不是漫迷，除了机器猫看过全部黑白漫画本之外，就是tv和剧场了，以下言论纯属主观见解且仅针对该动画版（没看过漫画版的），所提到的类比其他的漫画，并无任何恶意。

今天刚看了，感觉很不错，虽然我不经常看日漫（火影海贼钢炼之类），还是感觉蛮大人手上套的东东和火影里边的好像啊。

简单来说，人物跟日漫有点过于相近了。

但是这部动画也有属于自己的有点，那就是剧情不错。

在中国很少有漫画能给你呈现出来一个完整的体系，魁拔就给大家了一个背景，虽然就目前这一部来说，仍有许多细节没有交代。

这个十万火急确切的说，更像是一部序，给观众交代一下大概的故事背景，给大家一个框架，试探一下大家的反应，如果还不错的话，就有后续的故事给大家，接着就是建立起来一套体系。

宿舍的人经常看日漫，WC里边也有忍者的地图，虽然没玩过没看过，耳濡目染也知道有个木叶村，所以，我们的漫画，也要有个自己的世界，在这个世界里，我们可以为所欲为。

这部动画开篇的时候几分钟介绍了一下大背景，这个大背景里出现的世界、人物，就完全足够出好几部TV系列了，当然还能有N多剧场版。

随后就是讲了一些关于妖侠打魁拔的故事。

虽然大家都觉得人物角色造型大家都感觉是抄袭日漫的，但是除去有色眼镜后你会发现，整个电影的故事还是比较不错的，主要人物角色也有自己的鲜明个性。

在电影的后半部，仿佛就是主创人员在告诉大家，我们中国人也可以自己画，也可以自己有故事，我们也能有自己的好漫画，但是仍然有个致命的问题--市场。

具体我也没做过调查，我不知道在中国这样的市场环境下，能不能养活这样一个好漫画，大家喜欢了盗版，从杂志到动画，如果大家都能用自己的行动支持国产动漫的话，相信会有更丰满的人物创作，更引人入胜的剧情和更好的画工的。

总的来说，这个漫画比较成功的构建了一个世界，先把大的框架展现给你，然后看大家有兴趣了，再把一些细节呈现给你，然后逐渐的吸引你深入。

这样既能兼顾前期投资，又能吸引更大的fans，还能为之后的整套漫画体系打好路子。

PS：我是追定这部漫画了，我想知道两界之间的故事，还有蛮吉和蛮大人还有公主的相识还有其他的细节--那些这部漫画里边没告诉你，但是一定会告诉你的。

抱着支持中国动画的态度，去看了《魁拔》。

就整体来看《魁拔》在中国动画圈里面，制作水平算很高了。

里面该有的动画元素都具备了，励志 情感 幽默，人物的性格刻画也算是成功了。

但就个人客观评论，觉得电影真没多大的意思，整部电影看下来让我最震撼的是电影的配音和配乐，配音很感动，我从来没在任何一部中国动画里面听到这么自然生动的配音，可能是电影院的缘故所以音效听起来很震撼很热血，但是让我很纠结的是听着这么热血的音乐和配音却只能看着这么僵硬的打斗场面。

身为一个学动画的，先不谈我自己有如何如何的实力，原画画得有多好，但是我具备了比一般普通观众稍微专业一些的动画知识，那就带着这少许的知识来看这部动画片。

首先我先说说人设，说山寨确实有点，说原创也能说得过去，因为这个片子的造型很明显是带着日本动漫的味道的，就人物个性而言，有看过日本动画的朋友都能很直观的去分辨什么角色应该有什么样的长相了，这其实都有了定律，比如说冷酷的角色就是张长脸，细长眼睛，热血的就是大眼睛，头发颜色鲜艳什么。

关于角色设定，我认为仅仅是模仿是完全不够的，必须从最根本的内心情感点出发，然后就是应该拥有中国自身的特色的审美方式来设计，那样角色才会显得独特。

火影的护手，七龙珠的衣服，真的不好看。

但主角相对那些打酱油的路人甲来说，确实好看很多，那些路人甲简直没法看，一看就是怪胎，这里想为打酱油的说句话！

打酱油的也是有灵魂的！

如果粗糙的去设计，还不如不画，这完全就是在降低片子的质量，拿出缺点让别人说。

说说背景，背景首先不真实且画得不够用心，设计感不够，不美。

这种水平的背景，我们动画班的同学有人指导一下我认为都能画出来。

就拿其中一个场景来说，蛮急和蛮大人到了一个貌似叫树国的城镇，从城门口看去有一颗参天大树坐落在城市的中心，就这个透视来看应该是个由近到远的透视，而以真实的角度来看的话，这颗树是不会看得如此清晰的，它必须是有空气感的，树的质感和房子的质感是不一样的，而既然是参天大树，那它树干周围就肯定有云，或者一些雾气，使得前面的房子和它产生了距离感。

但是电影里这张背景我完全可以说这颗树没有长在城市中心，而是长在了房子上面，挡住了后面的风景。

没有云雾，没有透视，没有距离感。

缺乏设计感和美的城镇建筑，观众并没有对城镇产生喜欢。

最后来说说原画了，动画动画，就是动起来的画，首先我们看动画看任何电影，看的都是表演，表演的好看与否决定了片子的心脏。

著名电影教师周传基老师做过实验，在一个静止的视角和一个动态的视角来说，人都是喜欢看动的那一边，说以动极其关键了，而动是我对整部片子最不满意的地方，不好看，僵硬，有些地方画的人物身体的比例造型有问题。

这些因素大大降低了整部电影的质量，每次打斗都是冲击波，各种波，其中还常有已经用过的镜头重复使用，每次招式都是一样的，真实非常无聊乏味的打斗，我感受不到一点惊险和力量。

不断的叫着绝招的名字让人觉得十分幼稚。

七龙珠也是到了最后最关键的时候才出现了冲击波啊，你这还没到最关键的地方就各种波，人物的身体都不相互碰一下就站在原地不动，放气功，也太廉价了。

看片子的时候我在想，要是我没来电影院看这部片子而是在电脑上看，对于我个人而言，我肯定早看不下去了，我在想要是我能在电影院看《无皇刃谭》和《EVA》这种重量级的剧场版动画，那该是何等的震撼，那音效，加上那精美真实的画面。

又再看看眼前的电影，心里很难过，我难过中国动画和日本的动画差距太大了，而人们根本还都不清楚到底差距在哪里，要怎么努力。

真的中国动画的水平就只有这点了么？

我之所以对电影有太多抱怨并不是因为电影的本身的错，而是我觉得制作团队根本还不够用心，稍微懂一点的人都知道动画片的基本理论何况他们是专业做动画的，居然做出这样的片子。

首先打斗动作不好看，没张力，不会让你觉得很真实，各种僵硬，而且打斗没缓冲，没缓冲就意味这动作假，动作一假效果就假，那观众看了岂不是觉得不好看，观众都爱看真实的东西，一部很烂很假的CG电影和很真实的CG电影，观众会喜欢看哪个？

阿凡达为什么好看？

就是因为动作真实!打斗的场面，刀刀入肉！

为什么有IMAX 有3 D电影，因为观众喜欢看真实！

一个很基本的常识就慢动作而言，势必原画张数就必须增加，这种最简单不过的道理，居然没有人去做，萤幕上我们看到的只是帧数的增加，人物动作非常卡！

难道多加几张纸就超出了预算？

一包最好的动画纸只要20快，里面有几白张动画纸，而电影里面原画最多的镜头居然才150张，宫崎骏《悬崖上的金鱼姬》最多张数的一个镜头是2000多张，这不是技术限制的问题，我觉得是态度的问题。

就打斗而言，前端时间上海的狼烟工作室出了一部作品叫《功夫料理娘》，那个打斗非常棒！

虽然可以看出有很多日本动画的影子，但是那个动作做得相当漂亮，打斗的速度感，冲击力都很到位！

狼烟工作室只是1个小工作室而已，绝对没有青青树大。

但是为什么别人做到了？

剧情更是让我很大吃一斤，我不知道这样片子就算完毕了，听朋友说要出个TV版，心里更难受了，我以为大家都抱着想把动画片做好的态度去一心一意做动画，想让中国动画出头！

这一下来了个TV版，一下子我对片子的性质就反感了，最终还是为了很商业的东西做片子，中国的一般拍的不好的电影都是冲着商业价值去拍的，明明这部剧场版的片子做得就只想日本动画做的TV版了，还要做TV版那该做成什么样的效果啊看完电影后心里面思绪万千，带着各种感想，离开了电影院。

写了一大堆抱怨，肯定有些人看了会说，你说得这么好这么容易你怎么不去做，对这种人我就想对他们说，滚蛋，你爱看不看！

自己啥也不懂，也不肯掏钱去电影院，就知道说些风凉话刺激别人，证明自己多么能耐。

就像只狗，买不起骨头吃，就知道吓嚷嚷。