纯属真情实感有感而发,当然,主要是气愤😡对演员本身无任何意见,只针对剧本身!
好了,下面我要开始了!
有比一分还低的分数么,中央8套转播我看了3分钟,演的是乔峰丐帮晋位大典,马夫人出场朱珠还是有一点点可以的,但,杨祐宁,能不能不要再接这样完全不适合你的角色,现代剧多好,非要创造一个职业生涯最辣眼睛的角色才算圆满吗????
每个角色都在配音跳戏就不说了,好歹也整个和角色本身差不多的声优演员吧,这配的都是什么垃圾!
垃圾!!!
我的三分钟啊!!!
干点啥不好!!!!!
画面等看到段誉出现,额滴个亲娘嘞,段正淳能生出来这样的段誉是要把金庸老先生气死吗????
这两天微博一直在营销文咏珊的王语嫣,说多美多仙啊啊啊啊好看死了,我勒个去,是没长眼睛吗???
文咏珊是很好看,演技也很不错,但是演王语嫣?
演员们你们要是被绑架了就说点啥吧,这都2021年了,还能看到这么辣眼睛的改编“金庸”武侠剧,有毒,毫无金庸的特色,只有辣眼睛的服化道,可笑还在买热搜水军控评尬吹???
真的,广电的审核标准真的是个谜,这样的剧上星还在中央八套播,真的是耻辱!
豆瓣要是开分了高于4分的话真的,那就是中国电视剧史上的耻辱!
(我真的以为有一版中的韩国🇰🇷段誉是极限了,原来没有极限!!!!
)
这是给人看的剧?
国产剧烂到这种地步都没人来管管吗?
我真是受不了了。
服化道和演技又烂又尬。
实在不会,可以看看前几版,好歹把风格统一一下吧?
打斗场面就不说了,纯粹抡袖子乱挥是吧!
视角乱得要死,打斗起来一半以上集中在各种脚上面,尼玛一次打斗出现两个一模一样用脚蹬桌子的镜头?
这是正常人能剪出来的?
还有那个段誉见到那个南海鳄神,在那眼泪汪汪的还咬嘴唇,可把我恶心吐了你这整个团队全是外包是吧?
作为一名业余剪(da)辑(gong)师(mei),我也有幸参与了这部电视剧的剪辑。
不过此剧是绝对不会挂我的名字的。
此版《天龙八部》堪称《天雷八部》2.0强化版,人物造型雷人程度仅次于13版《天雷八部》,然而60集内容基本遵照原著,人物也是最全的一版了。
不仅还原了慕容家的四大家奴,连崔百泉,过彦之,小诗,小茗,华赫艮,范骅,马伍德跟函谷八友也都出现了。
而且段誉不是因为逃婚而离家出走,更没有跟什么虚无缥缈的回鹘公主定亲。
而且大理三司四卫也是头一次出现。
钟灵刚登场的时候也是吃瓜子,服装跟书中描写的差不了太多,比如阮星竹的蓝衣,钟灵的绿衣,王夫人的黄衣,段誉的白衣以及乔峰的灰布粗衫,但无奈造型太雷人,相比于13版也没好太多。
至于大家吐槽的注水,我个人感觉没特别注水。
情节是特别尊重原著的,很多03跟97没有的原著情节都拍了出来,这个反而不用担心。
被剪掉的4集分别是段誉和鸠摩智在阿朱阿碧的庄子上吃饭,喝茶跟吃点心(段誉说菜的名字和夸赞碧螺春茶的好喝,点心的好吃等。
注意:剧中此处的点心是真的点心但被一刀剪了),血洗聚贤庄(内容约有一整集,过于血腥,但如果放出来的话便是最尊重原著的一版,台词也很原著),西夏招亲大会上包不同跟其他数人的回答,段誉乔峰钟灵木婉清他们在途中吃饭,填诗以及段誉被绑上绳子的剧情,但伐木场木屋的剧情却保留完好(另外为什么所有天龙都要删掉参加完西夏招亲大会到王夫人绑了段正淳的那段剧情啊)杨佑宁的乔峰张力不够,相比于95分的胡军,96分的梁家仁和90分的黄日华只能打50分,但比起30分的钟汉良好一些。
钟灵造型雷人,和13版毛晓彤差不多而且没有毛晓彤那么可爱。
但演员比毛晓彤好看点。
武打慢动作也很多并且招式并不好看。
血腥场面相较于张纪中那版已经大大大大减少。
段誉很雷人,比金起范有过之而无不及。
慕容复依旧东方不败,但演员明显比13的好看很多。
王玉燕虽然没有刘亦菲和李若彤不食人间烟火的仙气但也好过张檬八分。
阿紫跟阿朱倒是个惊喜,两人演的很好,很灵气也特别娇俏,无奈被雷人的妆容毁了,不过还有惊艳的马夫人。
段正淳后宫被大妈阮星竹和过于年轻貌美不适合本剧的刀白凤拖了后腿,不过97版阮星竹也是个西门大妈。
邱心志的段正淳一看就很风流,他不适合乾隆倒莫名适合段正淳,不过跟谢贤差远了。
主题曲是孙楠唱的,意外符合天龙八部的主旨。
最近新版《天龙八部》播出,不出意外地引发了巨大的争议,无论是从剧情还是选角或者造型,都是一言难尽。
今天的这篇文章不去吐槽这部剧,因为说实话,做这种吐槽节目的一抓一大把,也不缺我一个。
我倒是想借着《天龙八部》的热播,聊一个比较有意思的事情,中国民间的排外情绪。
就像标题写的那样,从“雁门关惨案”到义和团运动。
《天龙八部》有一条很重要的主线,就是“胡汉恩怨”,正是这个原因,才酿造了乔峰最后的悲剧。
在故事正式开始的30年前,乔峰一家被带头大哥一伙伏击,母亲惨死,父亲跳崖,自己侥幸捡回一条命。
之后他的身世被揭穿,被逐出丐帮,聚贤庄大战,又成了中原武林的头号敌人。
小时候看《天龙八部》,觉得这些中原武人,简直就是黑白不分,他们对于乔峰态度的转变仅仅因为他是契丹人。
当然,这是我们站在上帝视角观看得出的结论。
可当你了解了历史后,你会发现,这种事情并不是孤例。
19世纪末,义和团在中国山东兴起,他们都是普通的老百姓,他们没有多少文化,他们也都有一腔热血。
可他们的一些做法呢?
挖铁路、拆电线,排斥一切外来的东西,但凡跟西方文化有一丁点关系的人,都会被称作“二鬼子”,然后一起收拾掉。
他们攻入北京后,所作所为更是令人发指。
据不完全统计,义和团杀掉的人中,十有八九都是中国人,其中的绝大部分又只是和西方文化有接触的无辜市民。
怎么评价义和团,一直以来争议不断。
反对者认为他们就是一群暴民,对国家和民族有百害而无一利。
可在很多民间文艺作品中,一些德高望重的人也都参加过义和团,比如大刀王五、神鞭,还有《闯关东》里的朱开山......你要说这些人也是暴民,我是万万不能同意的,他们确确实实是在国家危难之际挺身而出的英雄。
前段时间,我看了一部关于义和团的纪录片——《国难1900:义和团事件始末》。
看完后感慨万千,写了这么一条短评——“我觉得义和团运动才是中国人性格的完全体现,有勇敢刚强,也有愚昧偏激,有满腔热血,也有盲目从众,甚至可以说这是整个人类的共性,不管是今天还是在未来一直会有启示意义。
”
为什么说这是人类的共性,而不是中国人的特有呢?
鲁迅先生特别喜欢用“中国人的劣根性”这个词。
确切地讲,他所讲的“中国人的劣根性”,其实是“人类的劣根性”。
举几个例子,他有这么一句名言,“中国人的性情是总喜欢调和,折中的。
譬如你说,这屋子太暗,须在这里开一个窗,大家一定不允许的。
但如果你主张拆掉屋顶,他们就会来调和,愿意开窗了。
”
还有他说,“一见短袖子,立刻想到白胳膊,立刻想到全裸体,立刻想到生殖器,立刻想到性交, 立刻想到杂交,立刻想到私生子。
中国人的想象惟在这一层能够如此跃进。
”其实,如果从社会学心理学的角度去分析,这不是“中国人的劣根性”,而是“人类的劣根性”。
不仅中国人这么想,美国人、欧洲人、日本人、印度人都这么想。
当然,这并不是批评鲁迅先生。
因为他所处的那个时代,是中国历史上最黑暗、最落后的时代(纵向比较得出的结论),所以人类的劣根性就会被放大无数倍,甚至成为一种风潮。
而鲁迅先生这么讲,也不是为了厚此薄彼,他只是想用这样的一种方式去唤醒国人,让他们能在沉睡中醒过来。
有点跑题了,我们再说回义和团。
义和团的暴民和《天龙八部》里的中原群雄难道不是同一类人吗?
他们认为洋人是万恶之源,于是便排斥一切和洋人有关的人和事物。
但你能说他们不爱国家吗?
可他们做的事情却是弊大于利。
《天龙八部》里的群雄同理。
在听说契丹高人要来少林寺盗取武学典籍后,什么江湖道义,早就抛诸脑后,十几个高手埋伏在雁门关外;在知道乔峰是契丹人之后,什么兄弟情义、同门之谊,甚至是一些恩情都可以不管不顾,个个都欲除之而后快。
但是万物皆有因果,《天龙八部》里的群雄也好,清朝末年的义和团也罢,他们之所以会有这样的想法,或者他们这样的想法大行其道的原因总是有迹可循的。
那都是一个内忧外患的时代。
北宋在历史书上有这么四个字的评价:积弱积贫。
积弱指军事,即对外;积贫指民生,即对内。
晚清就更是如此。
内忧外患是客观条件,主观条件就是群众的爱国热情高涨。
这些人虽然有这样那样的问题,但有一点毋庸置疑,他们对于这个国家是热爱的。
要不然,他们那么积极干嘛?
但很多事情,不是光有“热情”就够,还得思考。
乔峰和中原群雄不一样的地方就是他有思考。
刚开始他和那些人没有什么区别,他也认为契丹人就是天生的坏种。
可在边关看到宋朝军官屠杀契丹妇孺的场景后,心态便开始发生变化:不再以契丹人为耻,也不以大宋为荣。
到了后面,他更是心怀天下苍生,而不是只着眼于某一个民族和政权。
电影《神鞭》的主人公傻二,他的心态也有变化。
一开始他和其他的义和团成员一样,盲目排外,在被枪打断自己引以为傲的辫子后,他开始痛定思痛。
等若干年之后,傻二重出江湖,可头上的辫子早就不翼而飞,取而代之的是手上的快枪。
就像他自己说的那样:“祖宗的东西再好,该割的时候就得割。
我把‘鞭’剪了,‘神’却留着。
”
这种思考使得这些人成了时代的英雄,被万人敬仰,而不是化作历史的一粒尘埃,随风而逝,亦或者让人唾弃。
即使他们同属一个群体。
直到今天,我们有时候会被情绪左右,但最好不要做义和团的暴民,应该做义和团的英雄,不要做《天龙八部》里不分青红皂白的群雄,应该像乔峰一样,做一个顶天立地的大英雄。
在金庸先生的小说里天龙八部是我最喜欢的,请不要侮辱它。
《天龙八部》是一部以“天龙八部”来象征现实人物的寓言,是一部佛学思想的寓言。
在金庸的创作构思中,不仅将“有情皆孽,无人不冤”的人世间普遍的人生悲剧,归因于人性的欲望得不到控制,即所谓的“贪、嗔、痴”这“三毒”;进而将“冤孽与超度”作为更深一层的思想主题,即人世的悲剧,根源在人世,解决的途径也在人世;人生的悲剧,冤孽在人世,超度也在人世。
还有编剧的文学素养我也是服了,和甘宝宝互称家父,你初中毕业了吗。
编剧连尊称及谦称都没弄明白还有让段誉去找钟灵父母给段誉吃的那颗药丸叫做断肠散,编剧知道什么叫做散吗?
还有让段誉去找钟灵父母给段誉吃的那颗药丸叫做断肠散,编剧知道什么叫做散吗?
还有乔峰帮助抗击辽国的那个官员叫做总兵,这是宋朝,编剧没事的时候能不能查一查百度啊
总兵,官名。
明初,镇守边区的统兵官有总兵和副总兵,无定员。
总兵官本为差遣的名称,无品级,遇有战事,总兵佩将印出战,结束缴还,后渐成常驻武官。
明朝的兵制承袭发展了唐、宋、元兵制的特点,建立了卫所制度。
从中央到地方的管辖秩序为五军都督府、都司、卫所体系。
还有段誉看见王语嫣的时候我也无语了,他竟然尿了,我不知道导演安排这段剧情是为了什么,想表达什么意思
段誉见甘宝宝说自己是临安府人我承认原著就是写临安府人,但是你作为编剧不能什么都照原著来吧,那你作为编剧的意义何在。
大家可以参考97版天龙八部人家就改过来了没用临安府。
首先你接过一个和历史有关的武侠剧,你是不是得提前有个准备,查一下有关西夏、大宋、大辽、吐蕃、大理,这些国家的历史有关文学和文献啊,拿过来什么也不查找直接就改编啊临安府是南宋时期,大宋只剩下半壁江山,宋高宗赵构建炎三年(1129年)闰八月,宋室南迁杭州为行在所。
南宋朝廷感念吴越国王钱鏐纳土归宋对宋朝的功绩和对杭州的历史贡献,以其故里“临安”为府名升杭州为“临安府”建都临安府,这是北宋啊,哪有临安府啊
不知道该骂谁,于荣光你也是动作片出身,你tm导的那叫个啥?
挣钱也要点职业操守吧,行不行,别太不要脸了!
所有人都拿出来漏个脸,铺那么多条线,你以为你很厉害?
一个都说不清楚,啥饭都想吃,啥也没吃到味儿,纯粹是瞎闹!
腾讯竟然还会上线这种垃圾电视,越骂越火?
这行业真是太畸形了!
为了挣钱还能不能有点
刚开始是3.4,然后跌到了3.3到3.3又升到3.4。
升到了3.5现在又升到了3.6。
这部烂的不是一般的烂。
说什么还原原著,狗屁!
还原原著是什么?
还原原著是在理解原著的前提下进行适当的改编,而不是改得面目全非,然后强行插入两段原著的情节就叫还原原著。
是不是老鼠屎堆里面滴入了一滴粥就是一锅粥了?
尿裤子的段誉面目全非的乔峰心机boy虚竹。
特别是虚竹部分,把少林拍得像啥玩意儿,搞校园霸凌吗?
乔峰有个大侠的样子吗?
整个就一大傻。
段誉好歹也是个皇室贵公子。
有翩翩公子的范儿吗?
没有!
扎个耳钉,说是异域风情,好,我忍,弄个刘海,好,我也忍,但他演了啥玩意儿,我第一次看见有人把原作的台词说出来都那么恶心的,情感也不对。
这段誉演得比棒子那版更差。
这是段誉吗?
连断欲都算不上吧!
王语嫣就更糟糕了,珠玉在前,很难超越,可以理解,但是演的那是啥玩意儿?
张嘴,瞪眼,发愣,不知道的还以为演的是马夫人呢。
阿朱是个少女,是个十五六岁的少女。
找个快30岁的人来演,我对苏青有张嫣的滤镜,但她真的不是原著中的阿朱,别说还不还原原著,就算是另外起一个剧本,她演的也不好呀。
也许她演了尔晴之后,我看她演啥都是尔晴吧!
她已经毁了云韵了,何必再来霍霍阿朱呢?
这部的卖情怀跟19的《倚天屠龙记》一样恶心,19版的《倚天屠龙记》找了一个最差的周芷若来演灭绝,除了瞪眼,还是瞪眼,结果是衬托出这版的周芷若更差。
两代瞪眼撅嘴怪同框,看谁眼珠子先瞪出来先呗。
21版的《天龙八部》找来97版的阿紫来演阮星竹。
97版的阿紫本来就不符合原著,找来这么个阿紫演阮星竹?
翻拍,我最期盼的就是丁春秋。
丁春秋是个童颜鹤发的老帅哥,找个年轻的帅哥戴上白发演丁春秋是最好的了。
结果呢,搞个中年人来。
也不帅。
真的是,给你机会你不中用。
逍遥派的颜值是最赏心悦目的,结果拍的乱七八糟。
搞得我还以为哪里卖鸡毛掸子的人出来推销了。
这部剧的水军那么多,我看着他们的剧评,他说自己是原著粉,那你看的是哪门子的原著呀?
幸亏金庸老爷子死了,之前老爷子说看见别人翻拍他的书就像看见自己的孩子被人打,现在不仅被别人打,还打死了。
这部剧没有任何一点可取之处。
全剧就没有一个人对得上原著的。
跟13版一样烂,甚至比13版还要烂一丢丢。
13版还有一个帅哥乔峰,这版有帅哥吗?
好像没有耶。
服饰真的是很烂。
比13版那个阿宝色更烂。
于荣光执导的《天龙八部》上线了。
嗯?!
毁完了《斗破苍穹》又倒腾上了金庸剧翻拍。
这年头搞翻拍,人人都会搞事情,于荣光当然也不例外。
这不,第一集就很上头,乔帮主为国为民勇退辽兵。
他就这样单枪匹马勇斗辽军,左手还抱了个孩子,左敲右击游刃有余,身后的丐帮兄弟能否跟上他的速度全无所谓。
短短几分钟的打戏,竟然让我看出了一种赵子龙长坂坡七进七出的味道。
但是没什么加持作用,很快,豆瓣上一片差评。
喷段誉的,喷乔峰的,喷人设造型的,几乎包圆。
讲真,它和张一山版《鹿鼎记》简直就是难兄难弟,问题没有比较多。
但和《鹿鼎记》不同,《鹿鼎记》败在人设全员油腻,它是另一种绝绝子——以偏概全。
01剧情,纯粹为爽废话不多直接盘它,首当其冲是剧情。
和张一山版《鹿鼎记》一个毛病,剧情太赶。
改编可以有,黄日华版《天龙八部》第一集也让乔峰大展身手。
而这版,前六集三兄弟齐亮相。
这不是最令我惊讶的,第一集乔峰和慕容复在少林寺比武,前六集主要角色基本都已登场。
我直接好家伙,这完全是部爽剧嘛。
改编最大的忌讳,是不合理。
第一集才过三分之一,乔峰去少林寺找帮主汪剑通和方丈等人商议抗辽护国事宜,慕容复就刚好在少林寺参加比武大会。
而看台上还有宛若迷弟的游坦之,要知道原著乔峰和慕容复在少林寺动手仅有一回,这部剧居然又加了一次,真是绝绝子。
我真不知道这段剧情除了让主要角色提前登场,还有点什么。
除了鸡肋戏份还有更致命的问题——韵味尽失。
剧集的第七集是段誉带着木婉清去见母亲刀白凤,尔后带着木婉清陪着母亲一起回大理。
这一剧情对应原著第六章《谁家子弟谁家院》,原著中段誉见母亲前先见了朱丹臣,从朱丹臣处得知四大恶人同来大理,尔后一行人更是和四大恶人中的云中鹤来了一场恶战,随后才是段誉带着木婉清拜会娘亲,这一情节可谓凶险万分。
然而到了剧集,段誉带着木婉清直接拜会刀白凤,一行人随后和四大护卫一起回大理,一路上太太平平,四大恶人直接在大理出场。
惊险刺激的恶战没了,剩下的是长辈和晚辈之间的拌嘴,以及妈宝男的妈宝日常,这都什么跟什么。
改编的章法和逻辑这么凌乱,粉丝岂会容忍。
这种观感不亚于张一山版《鹿鼎记》的三集整死鳌拜,完全是针对书迷的一记胸口碎大石。
拍得太赶,原著韵味荡然无存,使观众看完觉得味同嚼蜡的同时,还很容易出现剧情上的bug。
说好的“王不见王”呢?
这部剧里踪影全无,就剩开快车的剧情和一堆慢镜头+特写的打斗场面。
嘛,子弹时间同款特效偶尔看看还不错,可哪哪都是了也就只剩审美疲劳而已。
但是仔细一想,既然是把一部经典武侠小说当爽剧拍,也就见怪不怪了,只是这么拍也太以偏概全了。
02人设,降维歪解聊完剧情再来看看人设问题,“乔峰是战狼”、“段誉娘娘腔妈宝”,诸如此类的差评早已不胜枚举。
否定大多是基于木椟在后的逻辑,但这么做其实意义不大。
既来之且盘之,没有盘不出来的问题和原理。
先来说说乔峰吧。
杨祐宁的气质和演技,确实和原著中光明磊落豪气干云的乔帮主关系不大。
但对照战狼式的剧集人设和杨祐宁的型男气质,却又可以理解,只不过是此乔峰非彼乔峰的观感嘛。
我不知道选角思路是否基于杨祐宁的气质,秀气中透着硬朗,硬朗中又带着少许邪魅。
这种气质的确不适合演绎悲情英雄,倒也能成为硬汉担当,只不过对剧本有些要求。
就像《建军大业》里的钱大钧,我不是说杨祐宁演的好,而是基于对历史人物的印象和剧本的格局,两相衬托之下他那股狠劲反倒也能代入角色。
这对于剧组和出品方来说大约是种取巧,可对于金庸剧来说是一种不幸。
段誉的塑造失败,原因和乔峰的失败一样,也是因为选角不当+片面定义。
只不过和杨祐宁相比,饰演段誉的白澍多了一份尴尬,他演的段誉和吴邪几乎一个样。
只不过他把吴邪塑造成了叔宝,把段誉塑造成了妈宝而已。
还是用第七集的剧情和原著做个对比吧,原著里刀白凤明确表态不愿意回大理,段誉先是表态“好,你不去,我就在这儿陪你。
”随即对朱丹臣道:“朱四哥,烦你去禀报我伯父和爹爹,说我母子俩在这儿合力抵挡四大恶人。
”看似只是无足轻重的两句话,实际表达的是段誉的孝顺和顾全大局,在强敌环饲的形势下毫无半点忸怩姿态。
而白澍的段誉,这反应真是令人大跌眼镜。
朱丹臣拜会刀白凤,段誉第一反应居然是顺势打小报告:“娘,这朱四哥总是想捉孩儿回去,孩儿不愿回去。
……”说话间段誉面朝母亲做满脸堆笑状,一脸的期盼加小兴奋,看来妈宝这差评还真不是瞎给的。
尽管原著里段誉表态的说辞没有删减,可无奈顶着个妈宝人设,怎么看都是于事无补。
03翻拍,路在何方乔峰=战狼,段誉=妈宝,这种以偏概全的解读思路居然成了一种政确一样的存在。
曾经我们以为于正版本的翻拍会是金庸剧的下限,怎料短暂的后来居上过后,迎来的是比于正更低劣的下限。
从还原到魔改,再从魔改到粗制滥造的爽剧,这届金庸剧翻拍出品方都是什么神(keng)仙(die)。
再这么省下去,金老先生的IP怕是要死。
一切都是为了赚快钱,你爽我爽大家爽,管他原著是什么。
原著精神、大众印象和影视形象,这三者之间本就有不小差距。
只是没想到,这道理会被钻空子钻成这样。
乔峰的大仁大义,虚竹的木讷纯良,段誉的执着谦逊,这三种截然不同的性格才是原著中最为巧妙的三维平衡。
到了杨祐宁版,乔峰变成了一个能打战狼,一心一意抗辽,江湖豪侠变抗辽志士。
专注与谦逊并存的段誉,成了一个心智未熟的妈宝。
反而是前六集里戏份寥寥的虚竹看上去相对正常些。
三维平衡是没了,和“王不见王”的独到格局一起惨遭剥离。
为了优化观众的观看体验?
为了帮助观众理解原著?
别逗了,还不都是碎片化阅读的后遗症,妥妥的时代症结,虽然很无奈,倒也挺现实。
《天龙八部》是于荣光的滑铁卢,全体金庸迷的意难平。
但它大约只是失败的开端,而不是终结。
要知道新版《神雕侠侣》已经在来的路上了,看人设也不怎么有原著那味。
如果翻拍思路不改,金庸剧真心没有未来。
人性本身,才是金庸剧和原著的魅力所在,只是这一抹异彩离我们未免有些遥不可及。
文学影视剧翻拍是常态,导演根据影视媒介的特质对故事进行新的组织架构,甚至是二次创作、魔改,都是文艺创作领域无可厚非的事。
虽然大家喜欢玩“戏说不是胡说,改变不是乱编”的烂梗,但这句话是有道理的!
翻拍魔改也要遵守故事创作的基本原理,千万不要把所有烂剧的矛盾都转移到“翻拍”和“魔改”这个行为本身上了!
只要编的合情合理,就算是一个全新的故事,也有它的审美价值。
新天龙八部之烂,不是因为它跟经典版本不一样!
而是因为它的人物、叙事、结构烂得一塌糊涂!
1、并行叙事和场景切换POV即“视点”,是一种以某个人物角色为切入视角进行事件叙事的常用写作手法,在影视领域也有使用,近年来比较典型的就是《冰与火之歌》。
这种手法相较于宏观叙事有更强的代入感和更丰富灵活的故事层次,更方便理清错综复杂的故事线索。
天龙八部的影视剧几乎都采取了POV的表现形式(原著并不是),以乔峰、段誉、虚竹三个主角的视角展开叙事。
新天龙也不例外,并在这基础上又增加了慕容复的POV,还采用了“并行叙事”,让多个视角的故事同步推进——这些想法都没有问题。
问题出在执行上。
1)去其精华取其糟粕的并行叙事新天龙采取了非常高密度的“交叉剪辑”,以场景为单位把每个人物的故事线切得粉碎。
这对于观众带入故事与人物构成了很大的障碍。
因为每一场戏的时间和张力不足,没有给观众留下足够的空间来对人物进行充分的移情,于是故事就变成了走马观花的人物走秀,一号男嘉宾下去了,二号男嘉宾上来摆个pose,然后又换三号男嘉宾上台……多线叙事本身的人物行动线不连贯的缺点就被无限放大了。
行动线不连贯,你怎么指望观众的情绪是连贯的呢?
2)生硬尴尬的场景切换镜头和场景的切换是蒙太奇语言的精髓,很多导演都会在场景切换上下功夫,在镜头与镜头,场景与场景之间构建直接或间接的逻辑连接。
比如台词的相关性、空镜头的相关性、前后景的相关性、人物关系的相关性、动作的相关性、声音的相关性等等。
但新天龙,就……摁切。
乔峰击退辽兵要去少林寺,音乐响起,场景切到白塔(注意,音乐没有停哦),白衣男子入画,段誉登场???
连续不断的音乐是一种情绪连贯性暗示,少林寺和白塔具有直接的逻辑相关性,这构成了蒙太奇。
但直到段誉出场,观众才知道这已经在讲另一个角色的故事了。
这两个蒙太奇设计就变成了一种欺骗性设计,消解了观众的期待,打断了观众的情绪连贯性。
神农帮杀了无量剑弟子,镜头一转又到了曼陀山庄,三个号女嘉宾依次登场。
只为了交待慕容复的行动线。
慕容复打败了几个江湖高手,亮了个相,镜头又突然切回无量山,可以说毫无逻辑相关性,把观众像牵驴一样来回牵。
太多了,不一而足。
3)跟03版天龙做个简单的比较03天龙第一场戏是30年前萧远山被袭,跳崖自尽留下婴儿。
镜头给婴儿,一个渐变切到成年后的乔峰,来到30年后乔峰率领丐帮击退辽兵的场景,然后音乐起(续接下一个场景),空镜头衔接汪剑通阅读此次行动的报告文书。
汪剑通提到朝廷奸臣通敌叛国,然后场景切换到慕容复质问朝廷官员,资助军粮的去向……这场景衔接的相关性、逻辑性、观众情绪的连贯性,高下立判!
2、人物行为动机如何演绎一个角色让观众能够相信确实有这么一个人存在,就是表演艺术最朴素的追求。
而人物的行为,以及支撑这种行为的背后动因就是最最基础因素。
遗憾的是,现在的武侠剧连这最基本的一点也做不好,导致人物各种失真、各种OOC、各种莫名其妙。
1)乔峰登场乔峰率领丐帮阻击辽兵犯宋,斗笠、蒙面,打扮得像个刺客。
这首先就不符合乔峰的性格和身份。
保家卫国天经地义,丐帮为江湖第一大帮,在自己的地盘做些侠义之事还需要乔装打扮,让人费解。
更搞笑的是,乔峰救下平民,然后摘掉面纱自暴姓名,让人喷饭。
就差亮出二维码,收红包了。
哪有一点侠肝义胆行侠仗义的大侠风范,既然如此,面纱又不知戴给谁看。
这些不经推敲的桥段纯粹就是导演用来服务观众,用来给角色亮相做的蹩脚生硬的设计,丝毫不顾人物、故事、时代背景的自恰与合理性。
2)段誉登场段誉来到无量山,像逛菜市场一样走到无量剑派内院看人比武,没人管也没人问,旁边的弟子还细心解说缘由,段誉找个好位置看得不亦乐乎。
(原著段誉是在茶商马五德的引荐下才得以坐客上观)无量剑弟子假摔被段誉嘲笑后,大家才察觉来了一个外人,依旧没人管没人问,一声“段朋友”就要切磋。
(原著这段马五德帮段誉打了不少的圆场,展现了一些必要的江湖礼数)段誉开始念台词“ 我向来不爱瞧人家动刀使剑 ”。
这一句话直接就把之前的行为动机给推翻了。
跟无量剑弟子吵起来后又补充了一句“我平生最不喜欢看别人打架斗殴”,啪啪的打脸,你不喜欢你来干嘛来了!
(原著段誉上山是为了游山玩水,只是拘于礼数和情谊顺道陪马五德来看无量剑比武,这句台词才说得通。
)导演以为删掉马五德只是一件小事,但它不知道一个板对应一个眼,金庸的小说不是注水网文,笔下鲜有无用的角色。
3)少林寺比武在天龙八部的故事中有一场发生在少室山很重要的英雄大会,是众多人物与故事线汇集的地方,也是乔峰和慕容复首次交手的地方。
新剧把这场交手提前了。
这就造成了一个非常可笑的事实,当乔峰率领丐帮在阻击辽兵的时候,一众江湖人士在少林寺比武切磋?
为什么要比武切磋?
可能是比谁等级高、装等高、攻击力高吧。
(原著少室山英雄大会外在动因是为了为抗辽动员并选举领导,内在动因是江湖门派之间的内斗)丐帮和少林在侧房商讨国家大事,隔壁却在比武切磋,这画面让人哭笑不得。
乔峰开完会,又主动下场跟慕容复大战几百回合,原来心系家国只是乔峰凹人设,内心其实是个好斗尚武的耿直boy,爱了爱了。
单单两集内容,人物就各种犯傻犯蠢莫名其妙的行为对白,无尽的别扭和煎熬。
3、其它1)王语嫣的提前出场,完全消解了神仙姐姐的神秘感。
神仙姐姐=王语嫣母女,这是需要通过叙事顺序和人物描写来对观众进行引导的。
提前出场就会让观众对人物形成预定印象,等到段誉再见到王语嫣母女时,前后就会构成对比,甚至是对抗。
(新天龙神仙姐姐的雕像太辣眼睛了,软实力不行,在技术上花点钱好吗!
)2)段誉的声表形体活脱脱像隔壁地主家的傻儿子。
段誉最显著的人物特征是接近贾宝玉的“痴呆”,是一种纯情善良中透露出的可爱与执着。
我觉得是三个主角中最难演绎的角色。
但现在似乎被钉上了小白脸纨绔公子哥的肤浅形象。
3)钟灵:可以摸脚,不能袭胸!
原书中,段誉为钟灵脱绣花鞋是两人第一次的亲密接触,在古人男女授受不亲的礼仪观念下,这一动作就变得格外具有仪式感,这种情愫的暗流为后面阴阳和合散的偷鸾换凤作下了铺垫。
新版就很会玩了,加了段誉无意间碰到钟灵胸部的狗血桥段,两人还开启了一段(段誉-木婉清)野蛮女友式的打情骂俏。
这种现代化的,意淫式的低俗处理,直接消解了后面脱绣花鞋场景的美好亲密和仪式感。
4)乔峰:丢酒坛子我不接,诶,就是玩儿!
导演玩开了就显得很可爱。
乔峰会总舵后跟弟子一起喝酒切磋,长老们在一旁拉了个“乔峰夸夸群”。
“嗯,乔峰真厉害啊,跟他过招的都是六阶弟子”。
导演可能斗破苍穹的劲儿还没过,那套网游文的数值体系还烂熟于心。
(丐帮的等级划分从来都是说几袋弟子几袋长老)只见乔峰把酒坛高高抛起,以一敌三,最后……没接住酒坛子。
提供了一个无比尴尬的笑点。
很多导演都误以为,不按俗套的拍就等于不落俗套,不按故事原理的拍就等于推陈出新,但事实上往往只是纯粹的能力不足,相互比烂罢了。
说起武侠,绕不开金庸,多数男人心中都有一份武侠梦,那是一种意境悠扬的乌托邦!
而金庸的武侠,融合了江湖之远的快意恩仇,和庙堂之高的为国为民!
《沧海一声笑》响起,意境,立意,招式,人物塑造,浑然天成,这就是《笑傲江湖》!
责你我太贪功恋势,怪大地众生太美丽:黄日华版的八部天龙众生相,胡军版本的选角契合度,是观众能看进去的最低标准!
乔峰,一个义薄云天,豪情万丈,嫉恶如仇,近乎完美的男人。
聚贤庄一战败尽中原武林天下英豪而自愿就死,有愧疚,有悲愤,也有仁,止其大哥南下攻宋是为忠,他忠的是心中那份侠之大者,为国为民的使命感!
反目其大哥后自杀,是为义,以他的死,给了中原武林徒增的杀孽一个交代,也给给了耶律洪基一个交代。
最终以撕裂的方式呈现出来,想当年,降龙十八掌,败尽天下,却也男儿泪,女儿哭……以上本和这部剧关系不大,但是黄日华版和胡军版,给了我以上所有感受!
08年之后,武侠已基本没了内核,一个心中没有武侠意境的人,是拍不出来好的武侠片的,层次分明的武力值,干净利索的动作,这种最基本的东西都没了,你拍NM的武侠???
这版乔峰能特么的跟几个小兵打个半天,对比黄日华版的自带BGM和金龙AOE爆炸,和胡军版自带鼓风机,龙吟,一掌小兵骨头都打出来的暴击武力值,这版你好意思叫乔峰?
出场满级神装的清个小兵都费劲儿,你让后面要出场的慕容复,扫地僧,四大恶人,鸠摩智,丁春秋,庄聚贤,少林高僧怎么想?
一出场干净利索,瞬间秒杀的气势立不住,聚贤庄的期待少了百分之九十,更别说少室山了!
还有这个段誉……我都懒得骂,跟钟汉良版的韩国棒子比无限接近五五开,娘就算了,为什么要把段誉搞的跟个弱智一样???
心中没武侠的人,永远拍不出来武侠,这部剧随便B站找个UP主拍,素人出演,都能甩它十条街!!!
和老爹
这个分打得有点过分
为啥这么低分,这恰恰是唯一一部我从头看到尾的天龙八部啊。贴近原著不说,画面,画质,取景运镜等方面拍的比过去所有版本都好看,当然新拍剧如果这都不行就说不过去了。武打动作虽然没有那种见招拆招,有些地方也是明显的摆拍和快速剪辑出的效果,但也有很多时候是有动作设计的,而且得益于现在音效技术的改进,打斗场面也看的很过瘾。特效方面,没有了过去版本那些实在让人呕吐的两毛特效,取而代之的是很朴素的气流运动之类的效果,个人非常喜欢。实话说老版本正是因为那些辣眼睛特效让我无法看下去。如果你说小时候看的天龙特效挺好啊,那么让你现在再去看的话,能看的下去吗?不能想当然的以儿时的模糊记忆为标准吧。虽然我这样对比也是错的,但现在这么多部天龙摆眼前,想要重温一遍故事,却只有这一部让我从头追到尾,难道我们看的不是同一部剧?
真的搞不懂古龙金庸这些武侠小说里的渣男为什么那么多人爱,而且还是渣了别人还一副理直气壮的样子,抡到现在就要说男权了。
作为翻拍,低分有点自找,前面十来集观感实在太差了,选角也不成功尤其是段誉实在太差,大半观众被直接劝退
一言难尽的翻拍
看了6集,觉得拍的挺用心的啊,蛮有意思的,毕竟作为一个孩子让我回去看古老的剧,我也会看不下去的。
正在观看,挺感兴趣的,这版改编挺大的,从海报就可以看出来。追完了2021/814-30半个月时间着实不算长,等更时还看了几集射雕英雄传与小说新修版的书剑恩仇录(不甚喜欢,半月还只看到3/5)但天龙和射雕确实让我大大惊讶,对金庸的印象从儿时对武侠的好奇变为深深的敬佩;半月间还看了几部电影,感到电影与电视剧各有各的魅力;对天龙八部这样宏大的故事来说还是得电视剧来展现才更有味道;金庸是现在中国爱情小说写得最好得人(没看过什么其他人的)!当然这版的问题挺多的。
是我长大了么?李秋水和童姥都可怜,刀白凤、秦红棉、甘宝宝、阮星竹、李夫人、康敏各有各的贱和惨。这群戏里的女人使我悲怆:女人一辈子讲的是男人,念的是男人,怨的是男人,永远永远…乔峰当然还是最可爱,侠之大者,为国为民。到底郭靖、乔峰才是男主届两重至高山,一览其他都小。
没有负分的选项么?金庸看了都能气活的水平
网友其实挺双标的。本剧据以往经验来进行出场人物的调节,结果踩雷了。众网友怒了:怎可与他心目中的原剧不一样?以往多线叙事总是被骂逻辑混乱,此剧就把线捋得简洁了,网友不饶:是乱改!所以你有以下情结,1.心中有完美版本,2.喜欢随大流3.没有稳定的评价能力。劝退。在我,打发时间可以,不用花太多时间在上面。但是说它有多差,也不至于。
这部剧看到现在感受还是挺不错的,我看着是挺舒服的,而且属于越看越上头的类型。
剪辑破碎,很大可能是审查导致;剧本不好,则指明了影视创作另一个问题——编剧个人对家国、土地、文化、自我缺少认知,这些认知是几十年的文化管控所导致的黑洞。很多年,国内影视剧都像处于“史前”阶段,不仅国家,我们个人也站在“现代”的门槛外不再迈步了。《天龙八部》是我最爱的金庸故事,几个主角分别有血缘、家国、信仰与个体意识之间的激烈冲突,有关于身份认同的现代性探索,他们忠诚简单、优柔寡断、胆小谨慎,不掌握命运,被江湖推着走,故而不是那种理想的英雄主义,不该被加上太多光环和滤镜。因此,有原著底子在,这一版选角没有那么坏,三位主角演绎憨、痴、傻,三种被当代人嗤之以鼻的品质,恰是把角色往成“人”的方向迈了一小步,更符合原著。
剧情总体还行,就是开头和结尾魔改。但三兄弟演技就不敢恭维了,甚至都不如钟汉良版,段誉和虚竹念起台词来分分钟出戏
断断续续算看完了…里面的各式感情很有趣,段誉对王姑娘,王姑娘对慕容复,乔峰与阿朱,阿紫对乔峰,游坦之对阿紫,段正淳与他的情妇们,无崖子李秋水姥姥,世间的爱情关系大抵就这些了!
明明还可以,喷子太多
最烂的版本没有之一,很难想象2021年了居然还有画质这么差的剧,口型都对不上,烂得没眼看。胡军之后再无萧峰。哎。
看了一点。这选角是拿屁股选的么?乔峰段誉就是大傻子二傻子。
最好的阿紫
比97版更忠实原著,拍得也更好,演员表演很可爱,不过TVB的粉丝如果道德在线审美在线也就不会成为TVB粉丝了,这个评分结果意料之中。