射雕英雄传

来源于百度射雕英雄传吧@拾贝山人对于它，我不只钟爱，还有心疼，亦有敬佩。

此版中的演员是最受争议的，所以我就先从演员说起吧。

李亚鹏版靖哥哥：初看此版靖哥哥，和大多数的人想法一样：好好的一个靖哥哥，怎么就愣是被演成一弱智呢？

物极必反，李的表演也太过用力了。

然而，越是往后看，越是看得久，反而发现了此版靖哥哥有别其他版的魅力。

请听我一一道来。

首先，在看黄版和张版靖哥哥时，总有这样一个想法，相信大多数女孩和我一样，就是：如果有这么一个男朋友就好了。

没办法，谁让这两版靖哥哥对蓉儿的笑容如此温柔，眼神如此宠溺。

每个女孩都希望自己的男朋友可以这般待自己吧，因为谁都喜欢被宠爱。

而且脾气好，从不和蓉儿计较，若是蓉儿不开心了，靖哥哥还会好言相慰，不究对错。

这样一个男朋友，怕是少有人不会动心的吧。

而当李版靖哥哥纵马驰骋在辽阔的草原之上，弯弓射大雕时，心中不由自主冒出这样一个想法：真正的射雕英雄终于出现了！

对，前两版千好万好，却独独少了英雄的苍茫大气。

只有李版，演出了“侠之大者，为国为民”的大侠风范英雄气概！

他宽厚大度却是非分明。

蓉儿任性时，他会包容，却不会纵容。

他会认真的告诉蓉儿“蓉儿你不该这样。

”他谦让憨厚但不自卑。

站在仙女一般的蓉儿身旁没有丝毫不妥。

面对蓉儿向欧阳克的嬉戏，他只是笑着说“蓉儿和他闹着玩呢。

”他浑厚木讷而心智明清。

如其逼迫鲁有脚必须明日找到黄蓉否则军法处置一段，有此心智，已不能再以“傻”字呼之。

他英勇而不冒失，他朴实真诚，坚忍恒心 。

哥哥真的傻吗？

他不傻。

他是真正的大智若愚，真正的智者。

他懂得最简单却最实用的道理，内心有自己的一套原则，知道该做什么而不该做什么。

喜欢他浑厚声音中所透出的坚毅。

喜欢他梗着脖子说话时的倔强。

喜欢他坚定眼神中透出的认真。

弱智，已升华为大智。

仁、义、忠、信、勇，这些被李版靖哥哥表现得淋漓尽致，丝毫不缺。

正是这样大拙胜巧至情至性的靖哥哥，饶是蓉儿万般聪明，万般伶俐。

练门之处却被靖哥哥拿住，物物相降，绝妙而又令人信服。

很喜欢一个吧友的形容，靖哥哥与蓉儿就好比是同坐一条船的两人，蓉儿摇橹，而靖哥哥掌舵。

不管蓉儿多么贪玩多么淘气，她永远都是以靖哥哥为中心，不会远离。

因此在看这版靖哥哥时，我的心里又多出一个想法：如果有这样一个老公就好了。

前两版的靖哥哥与蓉儿犹如热恋中的情侣，恩恩爱爱，甜甜蜜蜜，惹人艳羡。

而03版靖哥哥与蓉儿，更像一对默契相知的夫妻，相守一世，不离不弃。

令人敬重。

“我不能没她，蓉儿也不能没有我。

我们两个心里都知道的。

”简简单单几句，爱情已散发出芬芳的气味。

呵呵，你们两人心心相印，神仙美眷。

我们心里也都知道的。

百炼成钢，沉稳厚重，气度俨然。

03版靖哥哥有德有能，得以遇上如此仙缘。

孙海英版洪七公：除了几位主角，这个应是争议最大的一个人物了。

无非是因他是石光荣式的架势，以及他的发型。

我和一位吧友的意见相同。

洪七公这个人物就应该有着石光荣的霸气！

起初看得时候我也抵触过，觉得这孙海英，您好歹也是一资历深的老演员了，不能演红了一个角色，就跟周杰似的到哪都带着他吧。

然而越是往后看，就越是发自内心的佩服孙海英，感慨他不愧是一资历深的老演员啊。

他确实把石光荣带进七公这个角色里了，但他带的只是形，只是腔调，只是七公需要的那一部分。

他很清楚，石光荣有点顽固不化，和七公是不同的。

但石光荣的霸气沧桑与正义感却是七公需要的！

喜欢这样的七公，即使重伤，也不曾在对手面前低上一截。

不怒自威，凛然不可侵犯！

这才是真正的洪七公，丐帮的一帮之主，名振江湖的北丐洪七公！

很喜欢孙海英在处理七公与蓉儿对手戏掌握的这个度，既有长辈的威严，又有对他们的宠爱玩笑，拿捏得很好。

最后一集斥责裘千仞的那一段戏是我非常喜欢的，精彩之极。

得那时裘千仞不服南 帝靖哥哥等，放话“哪一位生平没杀过人、 没犯过恶行的，就请上来动手。

在下引颈就死，皱一皱眉头的也不算好汉子。

”几句话将众人说的哑口无言，眼见他要大摇大摆的逃脱。

七公现身，凛然道：“老叫化一 生杀过二百三十一人，这二百三十一人个个都是恶徒，若非贪官污吏土豪恶霸，就是大奸巨恶负义薄幸之辈。

老叫化贪饮贪食，可是生平从来没杀过一个好人。

裘千仞，你是第二百三十二人！

”大义凛然，义正言辞，铿锵有力，不可辩驳。

听得裘千仞为之气夺，天良发现。

亦听得电视前的我热血沸腾，好生折服，真恨不得到七公老人家面前拜他一拜，以表心中之崇敬。

至于孙海英版七公的发型，我个人认为没什么不妥。

发丝蓬松，一根花白的辫子垂在肩上，微微凌乱。

如七公其人，枝叶虽乱，树干却笔直不屈。

表面玩乐不羁，内里却极有原则，心底明净一片，个性侠义爽直。

有人说他发型像白毛女，这就让人无语了，不免有吹毛求疵之嫌。

若真要如此，我也可以说83版洪七公的发型像葫芦娃呢。

这年头，鸡蛋里挑骨头是太过容易的事。

曹培昌版黄药师：这个黄药师我很喜欢，一出场便有一种世外高人的气势。

学究天人，青衫磊落。

黄药师的邪，并不是流于表面的邪，而是境界之高，对凡俗不屑的邪。

是那种只静静立在那里，就有一种让人不得小瞧的邪。

高高在上，傲视苍生。

这就是黄药师，不将一切放在眼里的黄药师。

喜欢曹培昌的演绎，最惊喜的莫过于可以在他身上看到书中所描绘的晋人之风，宛若书中的黄药师走出来一般。

若是曹培昌再年轻一些，再狂一些就更好了。

送此版黄药师一句诗：别人笑我太疯癫，我笑别人看不穿。

尤勇版欧阳锋：观他版欧阳锋时，都觉此人真是坏，恨不得诛之而后快。

看此版，却有了不同的感想。

只为了他与欧阳克的父子情。

尤勇无疑是一个优秀的演员，在几场表现欧阳锋内心的戏上演得很是动人。

欧阳克被压石下，他独自言语着，让人看到了这个奸雄不为人知内心柔软的一面。

得知欧阳克的死讯，他的眼睛里有悲伤，但即使悲伤，杀气霸气也未曾褪去。

03版欧阳锋，一个可恨可气可悲可怜可叹的武痴。

修庆版欧阳克：用一个词来形容他真是恰当不过：风流倜傥。

那一身白衣翩翩，端的是英俊潇洒。

这是我最喜欢的一版欧阳克，花心，好色，油嘴滑舌，却不失文雅，还带着点绅士风范。

所谓风流却不下流，花心也要花的有心。

采花也要采得有水平。

记得看他抓住穆念慈，穆念慈不从，我真想去劝劝穆念慈，那杨康有什么好啊，直接跟人欧阳公子得了，虽花心却决不致亏待了你。

尤其是当杨康一剑刺穿他时，恨不得冲进电视里把杨康那厮踹开，气得电视前的我直骂杨康：不就是人家长得比你帅嘛，嫉妒人也不能下杀手啊。

周浩东版丘处机：我们人见人爱花见花开小姑娘见了相思成灾的处机哥哥啊。

对他的喜爱还真不是三言两语就能说完的。

进射雕吧发的第一个主题帖就是关于他的。

周浩东扮相俊美，眉飞入鬓，鼻如玉梁，俊朗非凡，一派仙风道骨。

让我不由得对他一见钟情。

记得吧里有一个主题帖，是说如果你穿越进射雕，你想干什么。

当时我的回帖就是和周伯通拜把子，还有就是和丘处机谈恋爱。

哈哈，没办法，处机哥哥的魅力实在是令人无可抗拒。

很喜欢他那个极其惊艳的登场。

蔼蔼大雾，他衣袂飘飘，大步流星，缓缓走进眼帘。

美得像一幅画。

此版丘处机很生动的再现了原著中鲁莽急躁好打不平的脾气，这本不是个优点，可在他身上却平添了几分可爱。

尤其喜欢他乱点鸳鸯谱把穆念慈许给靖哥哥那一节，听得靖哥哥要娶华筝，一边措辞严厉的教训，一边又给靖哥哥摔脸子“我们平民百姓哪比得上金枝玉叶啊”，后来反反复复，干脆摆出一副“事儿不大，自己看着办，你爱娶不娶”的姿态来。

看的时候笑岔我了，尤其喜欢他吹胡子瞪眼的表情，贼可爱。

让我直想拽住他胡子揪上一揪。

杨丽萍版梅超风：对于此版梅超风的喜爱也不是三言两语能道得完的。

惊艳二字形容她再合适不过。

在这里对于我不再多言，因为打算以后有空专门为她开一个帖。

梅超风：彼岸花开，燃到荼靡 。

浩东吧里有一个和我一样很喜欢处机哥哥的朋友泊蔺。

一日我们两个感叹起金庸大哥怎么不给迷死人不偿命的处机哥哥配一红颜知己呢，于是两人便自告奋勇的要为他物色一位。

我说：何晴的包惜弱扮相挺美，只可惜有杨铁心了。

泊蔺：朋友妻不可戏嘛，得给咱哥哥找一个才貌双绝的配他。

我便在脑子里思索才貌双绝的人来，最后答道：那就只有梅超风了。

何晴版包惜弱、丁海峰版杨铁心、完颜洪烈：不多讲。

以后也要专门为这个三角恋开一个帖。

江南七怪：武功上的弱者，精神上的巨人。

他们行得正坐得端，以侠义为本，重情重义。

他们，不输于任何人！

值得一提的是，有一次室友受我影响与我同看此片，看到柯镇恶时，她忽然在我旁边感慨道：“连个瞎子都这么帅。

”其实细看柯镇恶这个演员，五官端正，确实挺帅的。

由此得出结论：03版柯镇恶，最帅的一版柯镇恶。

阿斯茹版华筝：看到她时，我就想这便是那个在草原上肆意奔放热情阳光的华筝了。

总觉得阿斯茹不用演，只站在那里，含笑望着靖哥哥，华筝的味道便出来了。

这就是蒙古演员的先天优势吧。

赵亮版周伯通：因为83版的周伯通太过出彩，所以曾让我一度担心过此版周伯通不会令我喜欢。

然而当他的“独孤求败”大摇大摆的出场后，我不可抑制的捂住肚子狂笑起来......裘千仞、裘千丈：这个演员的名字我忘记了，不过还记得他是著名演员李保田的儿子。

看完他的表演，我替保田感到开心啊，他有一位演技优秀的儿子。

对于裘千仞、裘千丈之间的区别，他把握得很好。

不过个人更喜欢他的裘千丈，活宝一个，这个人物在这部片里的喜剧感与老顽童周伯通有得一拼。

尤其是在归云庄里那一席看似高深实则蒙人的话，让人笑绝，堪称经典，可以拿来做个性签名了。

还有其他演员，像成吉思汗、哲别、拖雷等一众蒙古演员，相当出彩，原汁原味。

还有全真教的一众道士，王处一扮相也仪表堂堂，马钰相貌虽不出众，气质却佳。

书中对王重阳的描绘也是一帅哥，此版是由大胡子扮演，有点牵强。

其实大胡子年轻的时候很帅，个子也高，用李勇的话来形容是面容姣好，所以我想若时光退回到他英俊那会儿，来扮演王重阳绝对合适。

无视此版的尹志平，看一下神雕里那个帅气非常的尹志平，再回头望一下仙人般的处机哥哥，就难怪那天我与泊蔺共同感慨这全真教怎么净出帅哥来了......此版的音乐也是一大亮点。

大胡子拍得片我很喜欢，看天龙、神雕、鹿鼎记那会儿，虽然喜欢，但始终觉得，音乐这方面是他的一大软肋。

感觉很是可惜。

可是回头细看射雕时发觉，不是这样的。

大胡子的片子里是有好的配乐的。

射雕的音乐令我惊喜，与它的画面一样，有着泛黄厚重的质感，有着山水画般朦胧的意境，亦有曲高和寡的古韵。

侠骨柔情，快意江湖。

很喜欢主题曲《天地都在我心中》，先是马头琴的声音悠扬而来，接着是万马奔腾的壮观场面，豪迈的歌声下各色人物依次登场。

狂沙路万里，关山月朦胧。

寂寞高手一时俱无踪。

真情谁与共，生死可相从。

大事临头向前冲，开心胸。

一马奔腾 ，射雕引弓，天地都在我心中。

我喜欢这样的江湖，快意恩仇。

我喜欢这样的侠客，侠肝义胆。

我喜欢这样的侠侣，生死与共。

我喜欢这样的兄弟情，一诺千金。

我喜欢这样的英雄，为国为民。

我喜欢这样的意境，苍茫大气。

我喜欢这样的气势，豪气干云，气吞山河。

而这，才是真正的武侠。

03射雕既有许多亮点，亦有些许不足。

但瑕不掩瑜。

我毫不夸张的认为，它是迄今为止最好的武侠片。

远非现在大胡子拍的片可比。

喜欢它，喜欢到骨子里。

可是这么一部用心优秀的作品却得不到认可，反遭唾骂。

真是比窦娥还冤。

时代成就了83的辉煌，却也造就了03的不公。

03迷这样说的时候，会有人说“03迷又在装可怜呢，想让人怜悯”。

说这话的朋友，我在这里告诉你，怜悯这东西，03从来就不需要！

爱它的人自会懂它痛的内容。

我们心疼它。

心疼这样一部浓缩众多心血的作品连最起码的尊重都得不到。

我相信有很多喜欢它的朋友们和我一样，本来只是默默喜欢，可是看到它被人肆意践踏，好像谁都可以踩在它头上一般，因为心疼它，敬重它，开始站出来为它讲话，加入了守护它的阵营中。

03迷不多，但也不少。

令我欣喜的是，它在逐渐壮大。

是金子总会发光的。

我相信，时间会还03一个公正。

会有越来越多的人看到它的好。

03的路注定是崎岖坎坷的。

以03的坚韧，在当初那种众矢之的的情况下，它都没有倒下，依然默默挺立。

所以我相信，因了这份坎坷，会成就它的另一番精彩，独属03的精彩！

沉默的坚持，终会证明自己。

或许多年后，当我们都变了一番模样的时候，电视节目会说：多年前曾有一部好片，因为各种外界因素，误了它......以上都是个人由感而发。

不求支持，但求理解。

多歧为贵，不取苟同。

从前没看过这一版，最近17版出来后看了一些，才过来看的这版，对比之下还是这版更高明一些，明显编剧改编剧本功力深的多，新版虽也不错，但是有些台词总觉得略微尴尬幼稚，人物情感表现的也不到位，总有种只是为了完成这个剧情而这么说而已，不能很好调动观众感情。

但03版好几个地方都让我挺感动的，暂不细表。

17版为了尽快让几个主角出场，郭靖长大前的剧情都讲的挺不细的，这部就不急不慌的讲的很充分，明明这版总集数还更少的来着……这也是这版很不功利的一个地方吧。

目前只看了几集，缺点是人物配音吧，郭黄两人对戏的时候感觉自己受到十倍低音轰炸，并且由于郭的配音（我觉得影响还是挺大的），再加上他一般一笑都不笑，让他显得有点痴傻，而不是憨傻，让我总默默的想凭这种智商情商能完成后面的种种事儿吗，这一点把我觉得17版郭靖倒做的还行，走的是单纯傻 的路线。

目前我看到七公出场，七公的配音我觉得也不够好。

（所以我常私心想如果这一版重新配音宣发来个重制版，那该多好，我想现在再播出一定比之前评价好很多的。

）周迅的演技没得说，可爱俏皮不做作，面部表情也灵动的浑然天成，比17版好多啦，17版活泼太刻意，一表现活泼总是那几个动作表情。

比17版还有一个巨大的优点就是拍摄，本来取景就好，江南部分淡雅质朴，草原部分广阔明朗，而且也有用心在构图上，比如江上孤舟的意境，二人在石桥上对峙的远景镜头……该有停顿回味的都有，新版一般都是急着进行下一个剧情。

另，小迷妹发下花痴，何晴演的包惜弱太美了吧！！

尤其一双脉脉含情的秋水明眸，这才比较有王妃气质嘛！

让我明白了为啥完颜洪烈甘心百般呵护她十八年，看新版的时候总是想不通除了包惜弱救了他一命以外有啥可喜欢的地方。

（当然以上我也不是说新版不好，毕竟搁现在一干古装剧里也是很用心的了。

）=========================前几天问我妈看过03版的射雕英雄传吗（我妈算是金庸书迷，而且她小时候看的83版对她影响也很深），我妈说那么难看谁去看啊，可见吧刻板印象还是有的，这部剧确实非常冤枉，所以打五星希望能表达一下喜爱和惋惜，希望更多人能认识这部剧并看见它的闪光点。

现代新派武侠大家，金古温梁四人各有特色，但是毫无疑问的是，相比而言金庸的书迷是最多的。

但是细细想来，四位大家的文笔各有所长，写出来的故事也各有风味，如梁羽生之文采斐然，古龙之超逸绝伦，温瑞安之波诡云谲，那么，为什么金庸的读者数量成了最多呢？

在我看来，是因为金庸虽然论文采未必能及得上梁羽生，论飘逸不羁未必能及得上古龙，论悬念和诡秘也未必能及得上温瑞安，但是只有金庸，用他的一杆笔写出了一个带有家国情怀的江湖。

金庸的小说与其他三位大家不同，往往带着很强的历史厚重感和浓烈的家国情怀，如书剑恩仇录中的反清复明，天龙八部中的胡汉恩仇，碧血剑的悲壮的忠烈，如倚天屠龙记中的驱除鞑虏、复我河山，林林总总，都是如此。

而在我看来，金庸小说中将家国情怀写的最多的，便是射雕英雄传。

因为射雕英雄传中的主角郭靖是一个由家国情怀催生出的一代翘楚，是一个由家仇国恨塑造成的一个侠之大者。

诚然，郭靖从小在蒙古长大，蒙古的居住方式应当是逐水草而居，但是郭靖的内心却是充满了家国情怀，当然，这样的郭靖也就必然会看重所谓的家仇国恨。

因为郭靖的第一任教育者李萍重视家仇，所以在教育郭靖的时候自然就会重视对于仇恨感的培养，所以那个年幼而愚钝的郭靖才会牢牢地记住自己仇人的名字，段天德。

一个连自己的爹娘名字都记不住，连自己家里有几只羊都未必能够数的清的孩子，居然能够牢牢记住一个自己从未见过也并未和自己有过任何交集的人名，在这期间，我们不知道郭靖的内心里到底明不明白这个名字对他来说代表了什么，但是我们有理由相信，这是郭靖家国情怀的开始。

看到这里，我觉得有些朋友会问，你刚刚不是在说郭靖家仇吗，为什么又说这种记住仇人的名字是家国情怀的开始呢？

因为在中国的传统文化中，有些家国情怀往往是伴随着所谓的“家仇国恨”的，比如古人写过的“愿将腰下剑，直为斩楼兰”、“黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还”比如古人说过的“愿直捣黄龙，与诸君痛饮”。

写这些诗句的人，他可能一辈子都没有到过楼兰，也可能一辈子与生活在楼兰的人没有任何交集，说着要直捣黄龙的人，更可能一辈子也没有到过黄龙这个地方。

但是在这个时候，所谓的楼兰，所谓的黄龙，是他们家仇国恨的一个具象的表现，正如郭靖心中的段天德那样，他有可能和段天德一辈子都没有交集，也可能有了交集而不自知，但是他就认为段天德是他的仇人，因为这个名字所代表的，是一个破坏了自己家庭的人。

而郭靖此时，应该已经有的所谓“家”的概念，请注意，这里的“家”，不是古代蒙古人的帐篷蒙古包，也不是古代金人那种本身就是抢夺而来的房屋，而是那种生于斯长于斯，无时或忘的故旧家园。

也就是因为李萍在郭靖的心中种下了这样的一颗种子，所以郭靖才能牢牢记住这个对当时的他来讲并无意义的名字。

也正是因为年幼的郭靖牢记家仇、想要报仇，所以才能获得了江南七怪的认可，才打开了自己通往江湖的那一扇门。

而在射雕英雄传中，郭靖作为中国传统文化的接受者，在很多事情上和蒙古草原的那些角色是不同的，因为他的心中有着与其他人不同的家国情怀，比如他自小时候开始就已经有过的见义勇为，无论是仗义救哲别，还是豹口救华筝，都是这种情怀的体现。

郭靖在与江南七怪相遇之后，一直在跟随几位师父学武功，他学武功的初衷，并非是因为自己喜欢，也不是因为有人强迫他，而是为了简单的两个字——“报仇”。

因为这个时候的郭靖，虽然心中有了家国情怀的种子，但是这颗种子却还远远没到发芽出土、茁壮成长的时候。

而且刚刚开始学武的郭靖，心中只有家仇，并无国恨，也谈不到什么侠之大者为国为民，然而到了后来，郭靖心中的那颗种子慢慢生根发芽，才有了家国之念，才有了应有的家国情怀。

比如在射雕英雄传中的第二十三回有这样的情节：……黄蓉道：“词倒是好词。

”郭靖求她将词中之意解释了一遍，越听越觉不是味儿，说道：“这是大宋京师之地，这些读书做官的人整日价只是喝酒赏花，难道光复中原之事，就再也不理会了吗？

”黄蓉道：“正是。

这些人可说是全无心肝。

”…………郭靖听了大怒，喝道：“这高宗皇帝，便是重用秦桧、害死岳爷爷的昏君！

”可见到了此时，郭靖的心中已然不光有家仇，还有国恨，也正因为在南宋那个积弱不振、内忧外患的时候郭靖心中能够对家仇国恨不曾忘怀，才能体现出他是一位英雄好汉。

如果郭靖心中只有家仇的话，那便谈不到什么家国情怀，他自己也只能是一个以勇力报私仇的人，决成不了什么英雄，也就不会有后来的为国为民，据守襄阳的侠之大者了。

而到了本书的末尾，郭靖心中的家国情怀更为明显和浓烈，此时的郭靖虽然年纪并不算大，但是他的心中所想，却颇为深刻。

因为他心中此时的家国，已经远远不是一家一国的兴衰成败，而是天下众多家庭邦国的境况。

在射雕英雄传第三十九回中曾经描写过郭靖心中的想法：…………完颜洪烈、魔诃末他们自然是坏人。

可成吉思汗呢？

他杀了完颜洪烈，该说是好人了，却又命令我去攻打大宋；他养我母子二十年，到头来却又逼死我的母亲。

　　「我和杨康义结兄弟，然而其人始终怀有异心。

穆念慈姊姊是好人，为甚麽对杨康却又死心塌地的相爱？

拖雷安答和我情投意合，但若他领军南攻，我是否要在战场上与他兵戎相见，杀个你死我活？

不，不，每个人都有母亲，都是母亲十月怀胎、辛辛苦苦的抚育长大，我怎能杀了别人的儿子，叫他母亲伤心痛哭？

他不忍心杀我，我也不忍心杀他。

然而，难道就任由他来杀我大宋百姓？

这一段足以说明，此时的郭靖已经跳脱出了一家一国的概念，开始为天下所有的人考虑了，这一转变也正转到了传统文化中“博爱”、“仁义”的内容中来，可以说此时郭靖的家国情怀，才算是真正的成熟。

当然，在这本书中，不仅仅是有郭靖这一个正面的角色，还有几个角色也有着不同家国观念，与郭靖的家国情怀遥相对比。

比如成吉思汗铁木真，这个人物在射雕英雄传中是以一个偏向于正面的角色出现的，尤其是在小说的前期更是如此。

但是对比郭靖的这种由初始到坚定再到成熟的家国情怀，我们不难看出，书中铁木真的家国观念并不成熟，而且是越往后看越为偏激。

如果说前期他在统一蒙古的过程中进行的战后屠杀还能被称之为“必要”或者是“复仇”的话，那么他在本书后期的表现则是完全脱离了道德和人性的约束，无论是他对花剌子模的屠杀，还他麾下的兵马是对南宋汉人的烧杀掳掠，都是让人看来便觉得触目惊心，尤其是在初期金庸出力将铁木真塑造为一个近乎英雄的形象的前提下，对比起来就更显得颇为凝重和肃杀，也更令人触目惊心。

在我看来，神雕英雄传中的铁木真，有英雄之力，有英雄之气，有英雄之威，有英雄之时，有英雄之势，也有英雄之众，但是这样的一个人，他始终没能成为一个真正的英雄，甚至他在自己临死之前，恐怕也并未想清楚，什么才是真正的英雄。

很可惜，我认为他距离成为一个真正的英雄，只差两步。

一步叫作英雄之心，一步叫作英雄之道。

其中，英雄之心就是指一颗拥有成熟坚定的家国情怀的心，只有拥有了成熟坚定的家国情怀，才能够行英雄之事，成英雄之业。

可惜，射雕英雄传中的铁木真，并没有英雄之心，而他又是生于蒙古长于大漠，对于道德、法律、传统乃至于与旁人的情感都与郭靖不同，所以，他这个角色注定无法获得英雄之道。

同时，因为他始终不明白英雄之道，却又不接受英雄之道，所以，他最终也没有成为一个合格的英雄。

虽然在结尾处他还是死鸭子嘴硬，回答郭靖，说郭靖的话都是“孩子话”，但是在他的内心中，其实是明白郭靖的正确的。

否则他在死前也不会念叨着“英雄……英雄”。

也正因为如此，金庸才在射雕英雄传的后记中写道：旷古未有的蒙古大帝国，到成吉思汗的孙子手里才建成。

但基础是成吉思汗奠定的。

无敌于天下的蒙古军队的一切军事制度和军事技术，也是成吉思汗一手建立的。

他是人类历史中位居第一的军事大天才。

他的西征南伐虽然也有沟通东西文化的功劳，但对于整个人类，恐怕终究还是罪大于功。

《射雕英雄传》所颂扬的英雄，是质朴厚道的平民郭靖，而不是灭国无数的成吉思汗。

如果说射雕英雄传中的成吉思汗距离成为真正的英雄只差两步，那么身为他的义兄弟的杨康，则是距离成为英雄有无数步的距离。

杨康够狠，必要时连自己的帮手甚至是自己的义兄弟都能够牺牲。

杨康够聪明，他的智商比起郭靖来那真是好的多了，他的心机比起郭靖来也要深沉的多，无论是背地里跟着梅超风学九阴白骨爪，还是帮助欧阳锋在桃花岛上杀掉江南五怪，无论是故意放走柯镇恶，还是杀掉欧阳克以图西毒传承，都可以看出他的心机。

但是在射雕英雄传之中，他的成就却远不能与郭靖相提并论，因为在他的心中，完全没有一个成熟的家国情怀。

按理说杨康生长在金国的王府中，做的也是金国的小王爷，他小时候的生活学习的环境绝对是比郭靖要好很多的，但是我却不知道他都学了些什么。

从小说中看，如果郭靖可以说最终是拥有一个成熟的家国情怀的话，那么从始至终，杨康就是完全没有家国情怀的这个概念。

郭靖从小在蒙古长大，他对蒙古也很够意思，无论是救拖雷、哲别，还是作为右军元帅帮蒙古大军西征，做的都是挺好的。

郭靖心向南朝，所以他会希望宋国励精图治，会据守襄阳抵抗蒙古。

但是杨康就不一样了，他长在金国，但是始终没看到他对金国有什么突出贡献，所以我一直很纳闷，杨康作为一个金国的小王爷，平时养尊处优也就罢了，可是他似乎对金国的归属感也不见得多么强烈。

所以我觉得杨康这个角色是作者写出来的，家国情怀缺失的一个角色，为的就是要对比郭靖。

从家国的角度上来讲，杨康其实是一个没有归属感的人，他爹他娘估计是长期分居，感情也并没有多好，这样的一个家庭，称不上是一个正常的家庭，而杨康对于金国的归属感又是很弱的，甚至我觉得杨康对金国的归属感远没有郭靖对蒙古的归属感强。

所以杨康的家国情怀的缺失导致了他不知道自己为谁而活，也不知道为什么而活，所以这样的角色，最后就只有死路一条。

其实有一个人能够有机会拯救杨康，那就是穆念慈，但是由于穆念慈本身的性格和杨康对她提出建议的排斥，所以最终杨过也只能是个无父的遗腹子。

总而言之，金庸先生在这一部射雕英雄传中，给我们这些读者展现出了一个非常真实可信的江湖，展现出了一段厚重的纷乱历史，也为读者展现出了不同的家国情怀。

在射雕英雄传中，作者并没有像有些武侠作品一样，把有些角色写的高大全伟光正，也没有吧一些角色写的一无是处，同时，他成功的把一段厚重的历史引入了角色之间，在描绘武侠世界的同时引领着读者进行关于各种历史问题的思考。

因为所有的历史都是人的历史，所有的历史都是人性的体现，而家国情怀作为人性之中必不可少而又能被称之为是最重要的一点，在射雕英雄传中被金庸先生写的颇为精彩。

这部小说其实有很多的地方能够体现复杂的人性，也有不少地方是在直接分析人性或者是对人性进行拷问，但是由于金庸先生的如椽大笔，我们在阅读这部小说之时往往并不觉得我们是在阅读一部体现了复杂人性的书籍，这其实也是金庸小说的高妙之处。

我想，也正是因为金庸小说的这个特点，所以这些作品才真正的做到了以人性写历史，以历史带人物，人物说故事，以故事说人性吧。

全文完结……手机打字好累

03射雕英雄传电视剧是我看的第一部张纪中先生制作的金庸电视剧，也是唯一一部看了十遍以上的电视剧，至今犹爱。

张纪中此后的两部金庸剧，天龙八部太过平庸，可能找不到明显的缺点，但也很难发现什么闪光点，让人回味的冲动就更加没有了，所以至今我也只看过两遍，不过这部电视剧在张纪中所有制作的金庸剧中是最精彩的，充满了强烈的戏剧冲突，观众看着也很容易觉着兴奋，不像笑傲江湖，射雕英雄传那样基本是从容地，慢条斯理地讲故事，有时候一些非常期待的场景会平淡地结束了，说穿了，就是没有触到大多数观众的神经兴奋点，也难怪很多对影视没有太深感情，看电视剧只是看个热闹的群体看了后索然无味，对其不满了；神雕侠侣我是喜欢的，虽然它里面刻意的东西很多，但这丝毫不能妨碍我的喜欢，我觉得它比天龙八部好，因为它有能让人回味的东西，不过后来我发现这些东西也是不太能经得起回味的，所以看了四遍以后，我就没有再看了，现在浏览电视频道的时候，我可能会无意间看到电视上播神雕，这时候，我会停留五分钟，感受一下张纪中制作的电视剧在中国电视圈的鹤立鸡群，然后换其他频道，大多数时候是新闻。

有些东西，无论再美好，也会令人厌倦，而唯一的例外是射雕，我会一直定期地重看，而每次还都会像发现新大陆般兴奋。

网上有流传一个03射雕的BUG贴，我曾经认真看过，并且重看了一遍03来加以核对，结果发现上当受骗。

我看不起港奴也就是从那时候开始的。

在这许多的所谓BUG中，有相当部分是那些人造谣编的，我对这个倒是不奇怪，这个手段他们在笑傲江湖的时候就用过了，最有名的就是那个“令狐大哥，你贵姓？

”不过这也算个好方法，有多少人附和，就有多少人是傻X。

鉴别傻 X是件很麻烦的事情，我们又不想冤枉人，有了傻X给我们的这个方法，我们就很容易发现他的同类了，我想，这大概也是他们编制这个BUG的目的之一，所谓“用心良苦”，大约也就是这样了，我想岳不群应该都是自愧弗如的。

真正让我看不起他们的，是他们把一些不是错误的东西说成错误。

造谣，虽然使得他们在人格上差了，但至少他们还知道什么是对的什么是错的，至多是人品有问题，智商还是正常的；而把正确说成错误，那就只能是智商出了问题，你要让我不看不起他们，我都不好意思，于是我只能看不起他们了。

这两者相加，大约占了那个BUG贴的大半，十六总是有的，然后就是一些字幕错误，雪景道具的问题，这些倒是事实，可惜不同的人有不同的人生观世界观，看待事物也有不同的角度。

他们看到的是错误，我看到的却是这错误的数量之少，，在一部四十二集的电视剧里，这么一点字幕错误，让我感动不已，然后我就只能起来为他们鼓与呼了。

其实03真的有很多缺陷，我以前选择了忽视，因为我一直是一个不思悔改，无可救药的乐观主义者，而现在因为笑傲江湖在我心中占的地位越来越高，我也就愿意来批评一下射雕英雄传了。

可惜03真正的缺陷从来不在港奴们的贴子里，他们不仅没有智商，也向来缺乏鉴赏美丑的能力。

03黄蓉的声音不是问题，李亚鹏的表演不是问题，服饰不是问题，港奴认为那是问题，因为他们自己有问题，杨不及说他们被洗脑洗心，我也觉得这是唯一的解释。

射雕的音乐本身不是问题，非常优秀，但编排却有问题，太满，这个缺点和笑傲江湖正好相反，笑傲江湖是太空，中国画有留白这一说，笑傲江湖留得太多，而射雕基本没留。

但这也有一个好处，就是当我累了的时候，可以闭着眼睛播射雕，只听它里面美丽的配乐。

所以射雕的配乐编排还不是个大问题。

有很多人认为射雕的换导是个错误，我以前也这么认为，甚至很多人对鞠觉亮深恶痛绝，鞠觉亮的真实水平如何我不清楚，但就我看过的射雕中原戏和逆水寒来说，他的水平并不差，如果说射雕仅有王瑞导演拍的蒙古草原戏好，那它无论如何也不会让我看十多遍，而恰恰正是中原戏，才使得我从喜欢射雕变成爱上了射雕，毕竟靖蓉才是射雕的真正主角，蒙古人表演得再怎么好，也撑不起一部戏。

况且鞠觉亮是为了赶进度而被召来的导演，在这种压力下，大陆的优秀导演如黄健中，王瑞，周晓文，可能拍得还不如鞠觉亮呢。

我只能说，鞠觉亮尽职地完成了他的工作，于敏在神雕侠侣里又拍得如何呢？

精雕细琢，结果只显得无比刻意，甚至做作。

当然，鞠觉亮还是有问题的，而且问题还挺多挺大。

射雕的中原戏，有三段拍得挺差。

一，是黄蓉赵王府斗智，咔嚓一刀，被实拍导演给剪了，这段是精华，也是表现黄蓉的重头戏，什么都可以剪，唯独这段不该剪。

这段的实拍导演应该是鞠觉亮，这个责任确实该由他负，而且他可能缺乏统筹全局的能力，桃花岛上黄蓉和欧阳克却说起了这段事情，没有进行适当的改编，便生生照搬剧本，让人觉得莫名其妙。

其实这种前后不一的地方，射雕里还有一些，比如丘处机要郭靖娶穆念慈的那段，韩小莹说起黄蓉，说她“穿粉红衫子”，服装师不按原著设计服饰，也属正常，但导演却不知变通，不该剪的乱剪，该改的却不改，就未免令人失望。

我看了射雕的一部分剧本，里面有很多很好的台词，比如黄蓉和黄药师在归云庄重逢的欢欣雀跃，比如曲三酒店，黄药师重收梅超风入门下时说的“千载关连”的那段话，比如韩小莹在江南七怪给梅超风上坟时的那段话，比如丐帮大会，都被他一笔都删掉了，如果说周迅的黄蓉有什么不足，那也是因为她的戏份严重缩水，我有时甚至有种感觉，这个导演，是不是和好东西有矛盾，专门干去掉精华的事情。

真实情况怎么样我不知道，反正这些台词的缩水，只能成为永远的遗憾了。

二，绝对属于前面提到的丐帮大会那场戏，黄蓉的聪明又无从表现了，这个导演估计和黄蓉有仇，这场戏只能用“莫名其妙”来形容。

三，明霞岛的戏。

其实这部分有很多出彩的戏，比如郭靖黄蓉讨论生孩子，比如黄蓉设计欧阳克，还有很多人津津乐道的黄蓉在虚背景里在欧阳锋后面跳起来虚打一招的表演，我想这段是周迅自己一时的兴起吧，却做得恰到好处，相同的情况还有，老顽童在完颜鸿烈的船上戏弄彭连虎的时候，踩了他一脚，还是一个很快的镜头，黄蓉跳着笑，把少女心性表现无疑。

这些东西都是很大的亮点，一般人不会注意，但我还是要把这段戏放在差的部分里，因为我实在不喜欢明霞岛上的造型，郭靖留了个马尾辫，已经让人大跌眼镜，黄蓉更是梳了两个大辫子。

射雕的服饰造型有叶锦添的参与，不过这段应该不是叶的手笔，更可能是笑傲江湖造型师的杰作。

笑傲江湖的造型很不错，盈盈也是两个大辫子，不过许晴加这两个辫子很美，周迅却不那么美了，而且更要命的是，本身就很幼齿的周迅，加了两个辫子，变得更加幼齿，十足一个未成年人。

虽然黄蓉本身就是未成年人，但真要在影像上也给我这种感觉，我却是有点不能接受的，特别是当黄蓉穿着这副行头去设计欧阳克，那种精密的思维，配上孩童般的脸庞，令我不寒而栗。

射雕还有一些小号的地方也拍得不理想，比如瑛姑的黑龙潭，格局实在太小，一不小心，我还以为自己在看港剧呢。

不过这些不是大问题，可以忽略不计。

射雕的武打设计很差，我只能这么说。

射雕在一些地方妥协了，这个妥协表现在请了香港导演。

鞠觉亮的表现差强人意，但动作导演马玉成就实在是不合格了。

射雕的武打，有三个地方不错，一个是丘处机的剑法，虽然很多人不满意那个剑挥出后的闪光，不过我却很喜欢这个创意；第二个是黄药师的弹指，五绝中，也就他的这一路武功还算对得起五绝之名，当然他跟踪梅超风诡异的轻功后退也是不错的，五绝中的其他人就差了好多，看了十几遍我对他们的武功也没什么印象，与普通人又有何异？

第三个自然得推梅超风了。

美，震撼，诡异，我愿意找一切美好的词汇形容她。

如果单就射雕来说，梅超风无疑是成功的，虽然她抢了别人的戏，也抢了自己的戏（我们注意了她的武功，倒对她的身世不那么在意了）。

只是梅超风开了一个不太好的头，导致很多射雕中仅在她身上试验的元素，在以后张纪中制作的武侠剧中，被大肆运用，并达到一种恶心的程度，比如披头散发配上风吹，比如打背光，这些东西在天龙神雕中进行了进一步的试验，终于在碧血剑中集大成，功德圆满。

我相信，这些东西，还将在张纪中将来的电视剧中继续发扬光大。

所以我对梅超风这个设计，还是贬大于褒。

可以说，射雕的武打是失败的，射雕什么都可以说好，但武打设计实在拿不上台面。

接下来的一个缺陷是我最近才发现的，我想可能很多人没有看到，或者说注意到了也不以为意，不过在我看来，却是一个很重大的缺陷。

我第一次看到这个缺陷是在桃花岛上，老顽童出了洞，说九阴真经是郭靖给的那段，黄药师，黄蓉，欧阳锋，洪七公，欧阳克都在场，其他人都还正常，就那个欧阳克因为没有台词，镜头扫过别人的时候，只见他站在远处，背转着身，不知道在干什么，我初次注意到这一幕的时候，相当奇怪，心里觉得不是滋味，但到底哪错了，却也说不上来；再次看到这种设计，是在靖蓉到瑛姑那的时候，黄蓉与瑛姑对话，我惊异地发现这时候郭靖居然也是站在后面，背转着身体，要知道这时候黄蓉可是被裘老儿打伤了，郭靖居然不时时在其身旁，实在是令人费解。

于是我一遍遍地看，苦思冥想，最后发现唯一能够想到的原因只能是，这个导演掌控不了多人的场面。

神雕侠侣比较好的一个方面就在于多人的大场面导演掌控得非常好，英雄大会，蒙古军营，绝情谷，有好几场很多人聚集在一起的戏，导演都处理得游刃有余，每个人物都真正在旁边交头接耳表现了，而不是一个摆设。

笑傲江湖的群众演员比较差劲，射雕郭靖打黄河四鬼的那场，四周居然没有一兵一卒（缺钱啊），这都是比较差的一些地方，而神雕做得都很好。

射雕中鞠觉亮导演的一些缺陷也就显现出来了。

射雕在表演方面的问题不在郭靖身上，也不在黄蓉身上，也不在一众优秀配角身上，而在杨康穆念慈身上，我无意于再踹周杰几脚，我甚至很喜欢他与郭靖，与完颜洪烈的对手戏，但他与穆念慈的对手戏实在差劲，导演真正该删的是这些剧情，而不是赵王府斗智，丐帮大会这些段落。

蒋勤勤的穆念慈也不怎么样，除了漂亮，她对我来说，演了等于没演，真正是如同一杯白开水，最要命的是她的戏基本是和周杰的对手戏，再加上那个剽窃83的垃圾出家情节，就更加让人难以忍受了，所以我除了第一遍看的时候把他们的戏看了外，其余时候遇到他们基本都是快进的。

穆念慈唯一一场出彩的戏是黄蓉要割她脸的那一段（这段周迅的表现也相当好，稀饭啊）。

射雕中于敏导演也拍过一些戏份，不多，但是都是重场戏，第一个就是杨包自杀那场戏，这场戏拍得凄美（这个导演能拍神雕也不奇怪了），但那个转圈子却令我郁闷了一阵。

其实用圈子最多的是鞠觉亮，丘处机杀王道乾的时候转过，靖蓉初次见面的时候也转过（这个比较恶心），最后在华山上老顽童和瑛姑居然也转了。

所以这不是于敏单独的错，张纪中在以后的金庸剧中再没用过这种设计，说明他不只会把优点改掉，缺点也是会改的。

我很欣慰，所以也对张纪中继续充满信心。

射雕在我心中是很美好的，但当我在脑中开始整理这些缺陷时，我却有了种梦破的感觉，我是个乐观主义者，也是个完美主义者，没有东西是完美的，所以我就忽略不好的地方，但最终我选择了面对。

我也改变了，所以我对张纪中的改变也就不以为奇怪了。

我无意于对张纪中的改变痛心疾首，他的改变一些人看到了并非常欣喜，还有很大一部分没有接收到，我只对这些人感到比较同情。

或者他们只是对反对张纪中有兴趣，否则怎么他们经常说出矛盾的话呢？

这版射雕大气磅礴，场景宏大，比起港台拍出的舞台剧更忠于原著，角色塑造这方面李亚鹏把郭靖这个人物表现的过于憨厚，让人想不通这么个傻帽怎么能活下来的，还有周迅塑造的黄蓉除了声音不太符合原著，剩下的就没什么能吐槽的，比方说和郭靖相处时那种江南女子独有的小家碧玉、清纯灵动表现的很好；在面对欧阳锋，杨康等反派人物表现出来的心机智谋；以及面对欧阳克纠缠那一份特有的刁钻狠辣，这些地方拿捏得游刃有余！

然后我要吐槽周杰饰演的杨康，整部剧中最没存在感的角色个人觉得就是他了，不知是不是周杰演技退步了，个人认为蒋勤勤塑造的穆念慈比杨康还要出彩！

哎！

不多说了！

最后我觉得这部剧里还有个大亮点，就是配角的表现也是十分抢眼，演技好的配角在整部剧里可以说一抓一大把！

比如说柯镇恶，以前看83版射雕里面的柯镇恶那就是个脾气倔强，蛮不讲理的瞎老头，可是03版的柯镇恶少了点蛮横，多了几分侠义，对郭靖更是言传身教，以身作则！

相比83版射雕，03版射雕中的柯大侠更像是郭靖的大师父！

还有吕丽萍老师塑造的郭母，个人认为这个角色只有这版是无人能超越的，不信的话去看结尾处郭靖母子被铁木真挟持那段戏，吕老师把一个英雄母亲的大义凛然，视死如归表演的煽情，张力十足！

老戏骨就是老戏骨表演功力深厚！

（这段我重复看了几遍，眼泪掉下来了）这个版本里好的配角诸如哲别、拖雷、铁木真、韩小莹、完颜洪烈、欧阳锋、丘处机、周伯通、梅超风等等一堆的角色就不多说了！

心细的网友可以去从头到尾看一遍，拍的真不错！

陳玄風、梅超風偷走《九陰真經》，身懷六甲的馮蘅給黄藥師重新默寫，勞累過度，倒致生黃蓉的時候難產而死，黃藥師一怒之下，把所有弟子腿打斷，趕出桃花島。

開篇郭嘯天和楊鐵心在牛家邨見到曲靈風是斷腿的，此時郭靖和楊康都没出生，也就是說，黃蓉應該比郭靖大纔對，可後來的情節，黃蓉管郭靖叫“靖哥哥”，比郭靖小，原著中一個很有趣的錯誤，在世紀新修版中被修正。

還有，黃蓉見漁樵耕讀，那兩首《山坡羊》，都是元朝人寫的。

此劇基本忠於原著，但很多細節作了破壞性刪改，比如郭靖進趙王府偷藥到楊鐵心死的這一段。

很多配角，比如沙通天等人，作了削弱，成了龍套，他們的結局也沒有交代。

還有段皇爺給郭、黃二人講的故事，大半没拍出來。

總而言之，把一個细致的劇本給改粗了，金庸作品是可以直接拿來當劇本用的。

前面在蒙古的那一段，場面很大，但最後和王汗絕戰的戲没拍，用旁白代過，既然如此，動用那麼多人力物立有什麼意義呢？

至少你得給一個30秒的戰征鏡頭加旁白吧。

同樣，秘室療傷那一段，前面拍得都很好，郭、黃二人往外看的窗口改成了類似潛望鏡的東西，還可以左右移動，這個設定很魔幻。

可最後改成了黃藥師和六怪剛要動手，郭靖正好功行圓滿，出來阻止，强行簡弱戲劇衝突，讓人看著很不舒服。

周傑的楊康，比原著野心還要大，很多人說演得不好，可能是没看懂吧。

穆念慈的覺悟也提高了，拒絕替楊康去臨安見史彌遠。

周迅只演出了半個黃蓉，把黃蓉古靈精怪、狠辣的一面詮釋得很道位，但對於她伶牙俐齒、活潑好動的一面沒演出來，周迅那雲遮月的嗓音配音也力不從心，很多笑聲和戰鬥時的“嘿哈”聲，都是另找人配的，就是郭靖小時候的配音。

本劇的最大問題在於對角色理解有偏差，郭靖不是蠢，只是反應慢，多深奥的道理他都能懂，但需要比常人多的時間，李亞鵬的表演，感覺就是把“傻”寫臉上了，換個配音可能就能好一些，實在太難聽了。

這個故事告訴我們：真正的高手是不會隨便行俠仗義的，只有丘處機那樣的半吊子纔會亂管閒事，弄得人家家破人亡，把事情辦得污七八糟。

最後，主題曲很好聽。

本人是金庸迷，他的每一部小说的原著和电视剧都看过不止一遍。

其中最爱的还是射雕英雄传。

作为看过原著的人，我希望能在这里为03版射雕平反，因为豆瓣上的总评分实在让人痛心，个人觉得并不是对它客观的准确的评价。

83的港版自然不用说了，在那个香港电视剧独占鳌头的年代，必然是大家追捧的对象，我第一次接触金庸的作品也是从那部电视剧里得来。

在那个年代来说的确算是经典，剧情的安排虽与原著有太多的不符，但也能显示出编剧的功底不浅，对某些人物的性格和某些恩怨情仇上的纠缠是夸大了不少，翁美玲的更是成了无数人心中永远的黄蓉。

可是过了这接近三十年，我想重温射雕的时候，实在不能再看83版的了，场景布置和人物表演都已过时，而且剧情与原著出入太大。

因为想看一部不一样的射雕，所以才把03版的这部拿了出来。

幸亏有勇气拿出了这部骂名满天下的版本，不然我还真的不知道还有一部拍得如此和我心意的射雕英雄传。

先不讨论为什么人人都觉得黄蓉的声音不可以像周迅那种略粗一些，也不讨论李亚鹏演的郭靖是真傻还是假傻。

这里的每一个演员，无论主角还是配角，都非常符合原著中所描述的形象，印象最深的就是江南七怪和梅超风。

七怪中每一怪的特性都展示得非常充分，梅超风的九阴白骨爪在这里更是被演绎得淋漓尽致，在看原著的时候，我头脑中梅超风的出现就应该是诡异中带一些美感。

特技这种硬件条件不作过多评价，但是许多特殊场景所营造出来的内容都比较到位，可以看得出导演在这里是花了一番苦心的。

不得不特殊提出来的是，第一，北丐洪七公出场时，我原本对孙海英不太习惯，但回想起原著中的描写，觉得这正是洪七公应有的形象，洪七公是方脸乞丐，言语动作不讲究，出身低微，却自有一番威严；第二，看完了周迅的演绎，我不得不说我心目中翁美玲不可动摇的黄蓉的地位真的要动摇了。

周迅本就是个小精灵，在剧中很多情节的细枝末节都拿捏的非常到位，把黄蓉的精灵古怪，遇事识大体，这一不受约束的大家闺秀加小妖女展示得很有张力。

李亚鹏虽然演技不是很高明，却也坏不到哪去。

与我心中的郭靖出入也不大。

小时候看83版射雕的时候，百看不厌，台词都差点倒背如流；现在时代不同了，老版的不喜欢了，看了08版的，却是有一集没一集的随便看看，因为黄蓉和郭靖都不是我想看到的样子；直到现在不顾众议看了03版的，才终于得到安慰，回味无穷。

到目前最新的17版射雕为止，出现在大陆的射雕电视剧共5版。

分别是：83版（黄日华 / 翁美玲）、豆瓣9.1分；94版（张智霖 / 朱茵）、豆瓣8.6分；03版（李亚鹏 / 周迅）、豆瓣6.5分；08版（胡歌 / 林依晨）、豆瓣7.2分；17版（杨旭文 / 李一桐）、豆瓣8.1分。

（豆瓣评分截止至201703）.可以看到，83版评分最高，而03版评分最低。

而这两版也恰恰是播出率最高的两版。

卤煮也是把这两版都看完的，另外三版都只看过部分（17版正在追）。

私以为，03版分数最低，甚至只有6.x分，在这5部里，是被低估的。

03的选角，可是说是5部最高。

以两主角来看，李亚鹏无功无过，但贴近原著，帅固然比不上胡歌、张智霖，但表演体现得当。

周迅的黄蓉，肯定不输林依晨、翁美玲（翁确实塑造了一个精彩的角色，但离原著里的黄蓉实在相差太大令人不敢苟同）。

但这两大主演，都有一个非常严重的问题，那就是声音。

李亚鹏的粗嗓门加上周迅的公鸭嗓，实在很令人出戏。

而这也就提到了标题里的那个观点，——换上日语吹替的配音版，效果简直就无敌了。

两主角之外的一众配角，选角可以说是令人惊喜的。

尤其03射雕，贡献了一个目前所有版本里最出彩的梅超风。

大家可以去看看03射雕的拍摄花絮，在选角这块，专门为梅超风讲了不少。

大胡子的金庸剧，早年间被黑的体无完肤。

直到天龙八部的出现，这个观点才稍有改观。

再回头看看的话，其实张版和港版的金庸古相比起来，都是各擅胜场的。

张版多胜在这几点：一布景（那会拍剧通常都能找名山大川的实景，不像港版都是假山假树小剧场既视感，也不像现在动不动就绿幕特效看的人眼瞎）；二选角（张的选角基本能做到偶像派实力派兼顾，红花绿叶洽和，比之来来去去那几个人的港版，和一众小鲜肉的新版）；三剧情（张版的剧情可以说是最接近原著的了没有之一，同时剧情逻辑性完整性也保持的很好。

相比港版金庸剧一贯的魔改剧情，和近几年大陆版的迎合年轻观众的各种狗血）。

这些优点也都在03射雕里有所体现。

所以说这一版射雕，本身是值得更高的评价的。

喜爱83版《射雕》是因为情怀，而03版的《射雕》才是真正的江湖。

看完这版《射雕》之后，除了大气磅礴的画面让人难忘，每个出场的主角配角也是立体丰满的，更有种想把每个人的前身后世都了解的冲动。

在赞美03版之前，我要声明，我是83版的迷妹，有多迷，就是看过很多很多遍，也曾固执的认为郭靖黄蓉东邪西毒南帝北丐就该是83版演的样子，不会被超越。

但是，用一个不太恰当的比喻，83版的就像是给孩童看的连环画，只是把你引进金庸小说的大门，它简化了很多东西，比如每个人都如此脸谱化，削弱了很多配角的形象和戏份，台词现在看来真的是太太太岂有此理了，是的，港版的武侠剧除了通篇的岂有此理，你还记得起什么啊，再不用说简单的制作了，当然是时代所限制，如果不是主演们撑着，这部剧就和其他早期的香港武侠剧一样，该谢幕了。

03版刚出来的时候，我也极为抵制，断断续续看完了也是吐了很多槽，以至于很多年以后的现在，才重新看了第二遍，深深感谢豆瓣小组组员的推荐。

本着随便看看的态度，一打开就深深不能自拔了，根本关不掉视频。

原先看83版的时候，铁血丹心基本都是跳着看的，因为觉得很无趣。

就是为了看郭靖和黄蓉老顽童。

这部剧一打开就是原著里描写的样子啊，每场戏都很精彩，以前看金庸小说，脑海里的场景全被这部剧演出来了。

先说这部戏的主基调——悲。

不知道是因为张纪中的刻意营造，还是因为我年龄大了，我看剧的时候无数次悲从心来。

人生不如意十有八九，一切都从牛家村的两对平凡夫妻而起。

本是爱国青年，却惨遭横祸，闹得妻离子散，家破人亡；两孕妇被迫背井离乡，各自在异邦产子最后客死他乡；江南七怪本在嘉兴各自过着小日子，却因为赌约而远赴大漠，教了一个“傻徒弟”，一别江南就是18年，后来兄弟惨死；杨康做了十八年的小王爷，忽有一日亲生父亲来寻，任谁设身处地想想，都是很难接受的，他短暂一生时时挣扎最后的心愿也不过是想回到牛家村（虽刻意却也在情由之中，毕竟这孩子对母亲的感情是真真实实的）； 再说东邪西毒南帝周伯通，东邪娇妻难产早死；西毒有儿不能认；南帝媳妇儿给他人生了孩子；周伯通倒好点，但也是逃避了大半生，不敢面对自己的真实情感；再有那完颜洪烈，爱上一个不爱自己的女人，养了一个不属于自己的儿子，若从他的立场来看，他为国为家，样样做得都不差，尤其死的时候说的好啊：乱世之中，生逢其时，活着像条狗，死了才能像一个人……这部剧把每个人的悲欢离合都演绎得淋漓。

说家国大事。

虽然主视角是在郭靖等一干宋人，但对蒙古和金国也多有着墨，每个人有每个人的家国梦，全剧并没有反复吟唱《满江红》，只用了部分旁白和大量的百姓流离失所，侠客义士义愤填膺等来渲染国破家亡的悲怆，更是对大宋皇帝和成吉思汗等人做了较为公正的评判。

本剧最初最受诟病的当是郭靖和黄蓉，这次看完之后，我脑海里的郭靖黄蓉已然易主，就是李亚鹏和周迅了，郭靖不傻，甚至还很机智，比如小时候华筝说他你父亲是个小木牌，他想了想回嘴说，你爸以后也是小木牌；他之所以学不会武功，都是因为师傅不会教啊，江南七怪教了十八年，不如马钰两年，马钰两年不如洪七公一个月，洪七公一个月不如老顽童十几天，他真的不傻，只是反应有点慢几拍，所以，看过原著，里边有很多人物的心理描写，他是个爱思考的孩子啊，有很多道理他都是明白的。

李亚鹏把郭靖的憨厚老实演出来了，周迅就不用说了，古灵精怪舍她其谁，不过念台词是弱了，很多一听就是照本宣科啊，不像专业配音演员抑扬顿挫，感情充沛。

不过主角还是中规中矩，配角绝对是一大惊喜。

最美梅超风——毕竟是舞蹈家出演，她一出场，惊艳全场。

尤其听到局中人多次喊她妖妇，哎呀，真的太衬了，妖妇，不美何来妖啊，再想想其他版本的梅超风，到底是什么鬼。

最帅丘处机——他每次出场都秒杀一众人啊，道骨有了，仙气差了点，因为他挂念太多俗事，爱国大叔，没他就没有射雕的故事啊，看到最后，我总想，他为啥一开始送人家俩未出世的孩子两把匕首，真不吉利，哈哈。

江南七怪——以前看83版，实在是不喜欢郭靖7个师傅，他们死的时候一点感觉也没有，最后也是一直讨厌柯镇恶。

但03版的，出场就很精彩，也让人记住了每个人，大漠里六个人教授徒弟，表现出来的种种，可笑又可爱，你说他们总说郭靖傻吧，却耐心教了十几年，除了争口气，更多的也是对忠良之后的爱护，发自内心对这个孩子好。

面对黄蓉，每个人都有自己的立场和看法，不是83版里那种莫名其妙的仇恨感，对梅超风的态度改变，也是非常符合人物性格的，最后惨死桃花岛，无不叫人掬一把泪。

坏人也教人恨不起来——欧阳克，风流成性，对黄蓉却敬爱有加。

完颜洪烈，几次表明心扉，抛去他设计搞得人家破人亡，他也是一片真心对待杨康母子的，包惜弱临死前他那段真心告白，唉，我都有点心动了。

杨康，全剧最坏的人了，却在无数次的挣扎和犹豫之间，你看到了这个人物的真实，毕竟人从小真的以为自己是金人，都十八岁了，你跟他说他爸不是亲爸，国家不是原生国家，他的人性最为复杂和难以把握。

欧阳锋也是坏的不行，但是他一心痴迷武学，最后为了九阴真经给郭靖做饭那段笑死我了“我一个武学宗师给你做饭你还想怎样……” 武打场景着实精彩。

这是一部武打场面巨多但是我却没有快进的戏，丘处机大战江南七怪，江南七怪大漠斗黑风双煞，全真七子围困梅超风、海上师徒斗叔侄、烟雨楼比武，全真七子分别对黄药师和西毒，黄药师一人战全真七子、柯镇恶和郭靖……对，群戏都很好看！

还有武打效果，梅超风的白骨爪、丘处机的剑花也很有特色，这里不得不说一下，梅超风瞎眼的时候，眼睛被针刺了之后，她并没有嗷嗷大叫，而是愣了一回神，募得眼珠变得殷红，然后流下了两滴血泪，当年看张版《天龙八部》，阿紫抠眼一段，也是着实让我眼睛疼了一回，这也算是张剧独创了吧。

这里再吐槽一下这部剧郭靖的武打设计，每次都是仰拍他的裙子被风吹起，让我感觉郭靖每次发功都是放了一个大臭屁，真是搞不懂，为啥这部剧的导演都爱用仰拍的镜头视角，几乎全剧一大半的镜头都这样，让人看得脖子疼。

最后一段华山论剑倒是设计的不错。

我高中语文老师当年吐槽，华山论剑说的热热闹闹，最后却是冷冷清清，但这部剧规避了冷冷清清，确实两个人单打独斗不热闹，所以用了一点拙略的特效，意境却是出来了。

二人不动，但山动了，水动了，叶子动了，个人认为，应该再把风也用上。

这块郭靖发功时候的招式便美多了，衣服可能是为了武打效果好看，变成了大长袍，果然衣袂翩翩，一招一式便有了大家之风范。

最后再说说画面之美吧，有多美，那就是我截了很多图，尤其是天高地阔的大漠和水墨江南，静态的展示了武侠世界该有的风景。

当然单纯景色之美，又不是风景纪录片，片中很多风景很多场景都是精心设计过的，为了衬托角色和情节。

说到水墨，是的，整部剧在很多地方就是一副水墨江湖图，这个可能和不同导演的偏好有关系。

这是刚开篇，丘处机一出场，这就是我脑海中的武侠世界啊。

剧中，郭黄二人在大漠。

铁木真、托雷、郭靖三人在草原说到生死、江山、英雄。

郭黄二人。

小时候最美好了。

再刷三遍，我肯定还有话说，二刷就先这么多吧。

很喜欢江南七怪，所以写了一个小故事https://www.douban.com/note/655463245/

得知金庸大侠去世，在腾讯看到这部射雕推到首页，决定再看一遍；十几年前电视剧刚开播的时候，还记得我拿复读机用空磁带录片头片尾曲，十几年过去，现在的孩子估计都不知道复读机是啥，我冲动录的磁带也不知所踪，但在我的记忆中，这部射雕就是我心中的原著，李亚鹏的靖哥哥就是那样木讷，周迅的黄蓉就是那个嗓音。

没看全别的版本所以也不想接受其他版本，因为那是我少女时代啊