黑寡妇

1. 漫威独立电影怎么这么喜欢用回忆杀开头，十部有八部都这么拍，年轻特效还特别“逼真”，真的看腻了2.机场飙车那场戏不就是《速度与激情6》3.小娜塔莎演员是保罗·安德森闺女，姑娘灵得嘞4.黑寡妇可能和旺达挺有共同语言的，都是看美国电视长大的5.主题曲真好听6.皮尤妹妹太美了，除了口音糟糕以外，守护全世界最好的皮尤7.黑寡妇的超能力大概是发质好？

成天染头发也没见秃头8.黑寡妇和模仿大师桥上对战，这不就是游戏《漫威复仇者》开头复刻吗9.模仿大师打架抓头发，一看就是女的10.不是我说，叶莲娜和娜塔莎为啥要打啊11.“复仇者不是你的家人”说太对了，后来都没给娜塔莎办葬礼12.阿列克谢太像死宅版雷神了，出手办可能会想买13.问题就是这出戏所有人都在cue复仇者和美国队长，烂梗一 点 都 不 好 笑14.阿列克谢简直是后半段的救星，女导演往下拍真就给拍成家庭伦理片了15.合着模仿大师是用的毁容梗，但是漫画里毁容的是叶莲娜啊？

16.整部电影从剧情到人设，整个剧本都是在剥削《美国队长2》，还没拍好，尤其是最后第三幕，罗素兄弟看着不生气吗？

17. 一家人整整齐齐围坐餐桌伐木累的时候，我承认我吐了，希望光头提出索赔

我原本看豆瓣的评分和影评，以为黑寡妇是一部烂片，本不打算看了，直到我出于巧合今天看了一下，感觉总体上是漫威电影的中上水准，很值得一看，绝不是全无优点。

以下是我的几点看法：1.总评：这部电影并不能算是寡姐的起源电影，虽然补全了一些基础设定和伏笔，主要还是讲美队2到复联3之间发生的一件事情。

2.确实是为了介绍新一代黑寡妇，但对寡姐的人物表现也非常丰满，无论是作为姐姐还是“家庭”的长女，还是复联的成员，各个身份都有表现，人物心理活动也有过起伏波动。

关键是寡姐在这部终于有了家人，无论是面对妹妹还是父母，她的嘴角总是难掩笑意，这段经历应该是寡姐一生中难得的快乐时光。

能知道寡姐在宿命之战前曾得到过知心的家人（会很放松的用自己最自然的善意对待她），寡姐不再仅是复联中最低战力和谈恋爱工具人这种单薄的形象，真的已经很满足了。

在那个宇宙中除了复联那帮同事，还有人是以亲人的身份思念着她。

3.寡姐的家庭是真的家庭吗？

很多人觉得家庭氛围营造不够，这么多年都没试着联系对方的一群人不配当家人。

我觉得不然，四个人除了小妹之前都不曾幻想过能拥有家人，毕竟他们都是特工，觉得自己只是执行目标的么得感情的机器，下意识的认为三年的相处只是任务需要，便没试着联系。

实际上无论是笨拙的父亲还是负责操心的母亲，还是依恋着爸妈姐姐的小妹，内心里都把彼此当作特工生活中唯一美好的事物，是能放下警惕交付后背的人，他们在小屋中的一番交流更是明确了彼此和自己的心意。

至于最后又分开，那是自然的，毕竟他们的身份如此，知道天地间有家人的存在便足够了。

这个家庭和复联的家庭是不同的，复联的终究是同事，是同辈人，寡姐在他们面前是不可以流泪不可以耍脾气的，在他们面前她必须是那个冷静强大、能充分完成团队任务的特工娜塔莎。

知道寡姐有过这样一群亲人真的让我感到慰藉。

3.电影的节奏：我觉得电影节奏很好啊，开局就把目标和boss，大boss点明了。

全程高潮不断：桥上战、监狱雪崩戏、空战戏，之间再穿插着一些小的追逐战和枪战，总体上打戏是很丰富的，大场面也很壮观。

不知道为啥还有人觉得不够。

文戏部分妹妹很可爱，父亲的笨拙也很暖心，岳母是真的好看，并没有特别冗长的煽情，部分家庭戏虽然有点公式化但内容足够充实。

4.关于反派被打败的过程过于突然：这部电影已经很不容易了，寡姐一家四口的塑造就要花费很多的笔墨，再给反派设计一个复杂的击败方式和多层的心理互动，空间确实不够。

我觉得作为缅怀寡姐的作品，家人互动的剧情比打败一个boss显然更为重要。

而且对于肉搏战来说，决胜的方法只能是一方把另一方打残，对超英来说显然不合适，剧情篇幅限制，很难像冬兵一样再来一次解控。

总的来说，这部电影内容充实，节奏紧凑，打戏管饱，剧情虽然不是很有新意，但也算中等偏上没有逻辑漏洞。

如果觉得应当拍出女性的解放抗争，或者觉得苏联队长过于喜剧化，对于一部爆米花电影来说这些本就不是合适的要求。

关于寡姐的落幕，期待可能太高了，至少这份答卷我是满意的。

想当年我也是为了首映看过零点场的人，但唯一一次就感觉被喂了💩，那一次是复联四。

这一次不是首映，但还是一样的感觉。

看黑寡妇，更希望是看到看黑寡妇作为黑寡妇的一面：她是怎样变成黑寡妇的，经历了怎样的训练，执行过哪些任务，有怎样的心里变化。

而不是像石乐志一样：你怎么能抢别人车呢，抢车是不对的、你追杀我，但我不忍心让你摔下去，所以我要救你、你们要杀我，但我不会和你们打、知道你要杀我，但我你肯定还有人性，我要把你放出来、你还要砍我，但我还是不想跟你打，就是玩到底是什么把黑寡妇变成白圣母了？

原来是family！

我知道你会在爆炸最后一刻逃出来，我知道你会在被雪崩掩埋前一刻把人救出来，我知道你出了严重车祸依然会安然无恙，我知道你被一群人围殴还是不会挂，我知道你从几千米高跳下去可以随手拿到降落伞，我知道你即使不要降落伞还可以安全落地。

只是因为你被家人强化了，有家人，没困难！

唐老大需要你！

最后再说一下片尾彩蛋，这好像是漫威带起的头，然后被一众电影学了过去。

我开始对彩蛋是不以为意的，以为像以前龙叔电影结尾那种片花可看可不看，直到我听说灭霸在复联里就出场过，才知道漫威这种操作之恶心，让观众在电影院坐上七分钟，再给你一分钟的彩蛋做奖励。

你坐不下去？

没关系，你只是不会提前知道灭霸会出场，尼克原来call了惊奇队长，伊莲娜下一部会跟谁打。

以至于现在是个电影都会想着字幕前字幕中字幕尾有没有彩蛋，放映员都学会快进给你看了，真是太棒了！

哈哈又想起了一个，加油站那场戏真是，一个长对话，两个机位，交叉剪，一下托着头，一下环着手，一下又拿着饮料，全是穿帮镜头，看得我都不知道该说什么了😂😂

MCU已悄悄出现第一个变种人，《新X战警》还会远吗？

_哔哩哔哩_bilibili2019年3月20日，迪士尼对福斯的收购正式生效，意味着X战警、神奇四侠、死侍的版权回归迪士尼，在MCU中看见他们也指日可待。

那么问题来了，我们什么时候才能在MCU中看到第一个变种人？

起初我们以为是《旺达幻视》。

第5集埃文·彼得斯出现了。

我们以为他是快银，但事实是他叫邦纳，和快银没有半毛钱关系。

后来《猎冬》中出现了马德里坡港。

马德里坡港是X战警经常光顾的地方，万磁王甚至还在这里建了大厦。

金刚狼也曾光顾这里的酒吧，他在公主酒吧还有股份。

《黑寡妇》中再次出现公主酒吧。

对了，前不久休·杰克曼分享了他和凯文·费奇的合影，以及BossLogic设计的金刚狼图片，你们觉得这是什么意思呢？

《黑寡妇》不仅出现了公主酒吧，还真的出现了变种人，同时也是MCU第一个变种人。

这一切还要从2019年12月说起，当时《黑寡妇》发布了首支预告。

有一个镜头是德雷科夫的办公室，桌子上出现了一个熊的雕像。

有网友猜测，这个雕像是在暗示大熊座（Ursa Major）。

大熊座是苏联的变种人，他的超能力就是变成熊。

但就凭一个熊的雕像，就说它是大熊座的彩蛋，未免有点牵强。

然而在电影中，大熊座真的出现了，只不过此时他还没有超能力。

监狱中，红色守卫在和狱友扳手腕，并且吹牛说他在80年代和美队打过架。

然而一个叫尔萨的人拆穿了他，说那时美队还被冻在冰里。

红色守卫生气地折断了尔萨的手，还说：看这只大熊，哭了吗？

这个叫尔萨（Ursa）的人，就是大熊座（Ursa Major）。

维基百科已经确认了他就是大熊座。

而且大卫·哈珀发的IG也侧面佐证了这件事。

他在IG写道：尔萨、叶莲娜、黑寡妇、CD、我，和所有其它冬日卫队成员都期待着《黑寡妇》上映。

其中CD就是绯红机甲（Crimson Dynamo）的缩写，后面会详细说。

大卫·哈珀提到了冬日卫队，冬日卫队相当于是苏联版复联，红色守卫、大熊座（尔萨）、绯红机甲都是冬日卫队成员。

大熊座是一名变种人，而且是苏联最早发现的变种人之一。

第一个变种人已经来了，重启版《X战警》还会远吗？

是的，没想到MCU这么快就出现了第一个变种人。

如果不是疫情的话，去年就出现了，直接无缝衔接《新变种人》。

原本《新变种人》是2020年4月上映，而《黑寡妇》是2020年5月上映。

前者是X战警系列最后一部电影，后者是MCU第四阶段第一部电影，真·无缝衔接，不得不佩服漫威的规划。

对了，《洛基》大结局开播了。

我不剧透，我就说一点，首先是《黑寡妇》出现了第一个变种人，紧接着《洛基》中就发生了一件大事，我有一种预感，我们离下一部《X战警》越来越近了。

我只有一个要求，一美、法鲨、快银、金刚狼不要换人，其它的随便漫威怎么拍。

凯文·费奇：你这明明是四个要求。

大熊座的超能力是变成熊，电影中他也很高大。

大熊座由荷兰运动员奥利维尔·里希特斯饰演，身高2米18。

如果他变身的话，大概是这样的：

不好意思放错了，应该是这个：

这是俄罗斯电影《守护者》，“金刚熊”就是抄的大熊座。

苏联将所有变种人视为对国家安全的威胁，只要发现变种人就会将他杀死。

于是大熊座被父母遗弃在山上，和动物一起长大。

后来福波斯教授，相当于苏联版X教授，觉得变种人可以成为苏联政府的武器，于是建了一所学校来训练变种人，大熊座就是变种人学院的第一批学生。

后来他见到了绿巨人，两个人还打了一架，毕竟大熊座就相当于苏联版绿巨人。

大熊座还曾被派去抓万磁王，并且和复联、X战警并肩作战。

除此之外，他还和黑寡妇、铁娘子、战争机器、黑豹、冬兵、夜魔侠有过交集。

大熊座和红色守卫都是冬日卫队的成员，而电影中他们是在监狱中认识的。

黑寡妇也曾是冬日卫队的成员，后来离开了苏联，加入了复联。

冬日卫队还有一个成员叫绯红机甲。

冬日卫队是苏联版复联，红色守卫是苏联版美队，大熊座是苏联版绿巨人，而绯红机甲是苏联版钢铁侠，而且他们分别都和美队、绿巨人、钢铁侠打过架。

电影中也提到过绯红机甲。

叶莲娜曾对红色守卫说：你唯一在乎的就是你做绯红机甲的光辉岁月，没有人愿意听那些。

红色守卫纠正道：不是绯红机甲，是红色守卫。

绯红机甲本名安东·万科，和万科地产没有关系，但是和钢铁侠有关系。

漫画中，他相当于是苏联版钢铁侠。

而电影中，他是一名苏联科学家，在1963年叛逃到美国，和霍华德·史塔克做了搭档，和他一起研发方舟反应炉。

后来霍华德发现他窃取了自己的专利，并在黑市上出售，于是将他告上法庭，导致他被驱逐出美国。

后来他死了，他的儿子伊万·万科觉得是史塔克家族害死了他，于是他成为了鞭索，向钢铁侠展开复仇。

红色守卫轻而易举就折断了大熊座的手，说明大熊座此时还没有超能力，也许他会在未来觉醒超能力。

如果要拍《X战警》，就要拍一群变种人，那如何解释为什么之前他们从没出现过？

所以不可能直接拍，需要一步步地铺垫。

所以不要抱怨大熊座没有施展超能力，虽然他没有施展超能力，但这也是为重启版《X战警》布局的第一步。

毕竟要是放在福斯被收购之前，这个角色根本不可能出现在MCU中，无论施不施展超能力都不能出现。

当初《蜘蛛侠1》出现了秃鹫，我们没觉得这有什么。

直到《蜘蛛侠2》又出现了神秘客，如今章鱼博士、电光人也确认回归《蜘蛛侠3》，我们才后知后觉地意识到漫威在下一盘大棋。

说不定在《尚气》《永恒族》《蜘蛛侠3》……中我们会看到其它变种人，每部电影出现一个变种人，就像每部《蜘蛛侠》出现一个险恶六人组成员。

然后突然有一天，漫威宣布重启版《X战警》定档X年X月，并且以上电影里的变种人都会回归。

这时我们才猛然发现，其实漫威早在《黑寡妇》就埋下了伏笔。

注意，《黑寡妇》的时间线是2016年，而MCU现在的时间是2024年，如果大熊座没有被灭霸打成灰，8年过去他很可能已经有超能力了。

可能他是自己觉醒的，也可能是《蜘蛛侠3》或《奇异博士2》，或某部电影发生了一件事，导致有些人基因突变，成为了变种人。

也许我们下一次看到他的时候，他已经有超能力了。

对《黑寡妇》这部电影，大多数观众都以MCU（漫威宇宙）的视角来观看，最多再加上对斯嘉丽·约翰逊的迷恋。

此外，这部电影本身到底意味着什么，并没有太多人关心。

而根源在于，这本身也是漫威老总凯文·费奇的意思。

借着寡姐的“退役”，让寡妹叶琳娜登台，实行MCU第四阶段的新老换届，对于整个漫威影业的布局来说，确实无可厚非。

而《黑寡妇》除了是漫威电影，它还是一部特工动作片。

从这个角度来看，它又是完全不及格的，甚至可以说一败涂地。

若不是影迷们的情怀心作怪，豆瓣评分可能连6分都不到。

黑寡妇算是标准的女特工角色，没有任何超能力，但手脚功夫、情商、伪装、搭讪各种能力应该是复联团队中最高的。

她的手脚功夫散见于其出场过的众多漫威电影；情商可见《美队3》，她在钢铁侠和美队之间的努力缝合；伪装能力在《钢铁侠2》里便可知晓；搭讪技巧，从她在《复联1》中反向套取俄国军官的话，以及敲出洛基的真实目的，可见一斑。

《美国队长3》

《钢铁侠2》

《复仇者联盟》所以，对于这样一位强悍的女特工来说，挖掘她过往的训练方式，亦或她在执行任务时的亮眼表现，才是正确的打开方式。

影片《黑寡妇》在序曲部分倒是对此有所指涉。

这一段故事发生在寡姐少女时期，讲述由她和另外三名苏联人伪装成一家四口，窃取美国机密文件的故事。

导演凯特·绍特兰在处理这段故事时非常微妙。

一是当身份暴露、“一家人”面临危险时，寡姐既没有像妹妹叶琳娜那般毫无意识，也没有在意识到危险处境后慌不择路、手足无措，而是时刻都保持着警惕。

从她帮助受伤的“母亲”操控飞机，到最后掏枪警示，想要保护妹妹不受伤害。

这个女孩就像苏联特工头子说的：她的眼睛里面是有火的。

然而，在序曲结束之后，《黑寡妇》便开始步入平庸和无趣。

她先是收到妹妹叶琳娜寄过来的解毒试剂，遭到模仿大师的围追堵截；之后，在布达佩斯的公寓找到叶琳娜之后，和妹妹小酌一番，捧哏逗趣；接着，姐妹二人开着飞机从俄罗斯的监狱里救出“父亲”，三个人又尴尬地闹出些笑料。

稍微有点悬念感的桥段发生在梅琳娜身上。

当父女三人找到她们的“母亲”梅琳娜，遭到特工机构红房的围困后，梅琳娜便将三人上交给红房的头头德科夫。

结果却是，梅琳娜和寡姐早就互换身份，寡姐借着向德科夫回报战果，打算将其刺杀。

也就是说，这一段做了人性的反转。

让我们在以为梅琳娜全然忘记旧情、沦为德科夫洗脑机器的情况下，将亲情抬出，光芒万丈地煽情道：虽然是个假妈，但还是深爱着寡姐啊！

而无论是性格耿直的妹妹叶琳娜，还是蠢笨卖傻的父亲亚历克斯，亦或是外冷内热的母亲梅琳娜，寡姐一路上结盟的这三位都几乎是毫无正邪悬念的角色。

唯一的反派，便是悬浮在天空中的那座红房子而已。

倘若正派一出场便定型，反派毫无波澜起伏的内心展现，所谓的“特工片”便是一道伪命题。

因为，特工本身就处于人性灰色地带，他以及他遇到的所有人都可能在合理合情的情况下变为友方或敌方。

正是基于这种不断翻转的情节，才能折射出每个特工内心不同的纯性与色泽。

其实，从近几年的特工类型片来看，《黑寡妇》的出现并非偶然。

早在2018年，欧美影坛就出现过一批女性特工片。

比如朴赞郁的《女鼓手》（《黑寡妇》中的叶琳娜任主演）、弗朗西斯·劳伦斯的《红雀》（詹妮弗·劳伦斯任主演）、大卫·雷奇的《极寒之城》（理查茨·塞隆任主演），此外还有吕克·贝松的《安娜》。

《女鼓手》

《红雀》这些影视作品无一例外，都是用全新的角色讲述着老套的故事。

全新在于，以往的特工片都是男性，而这些都是女性；老套在于，特工片打从1962年的《007之诺博士》之后，早就被发扬光大，而经过“碟中谍”系列和“谍影重重”系列后，实际可说的内容已然所剩无几。

但在以女性担任主角的情况下，特工片呈现出了迥然不同的质地。

性剥削、男性凝视等色彩逐渐地附着在这类影片当中，尤其是《红雀》《极寒之城》和《安娜》三部电影。

《极寒之城》

《安娜》女特工色诱男性目标、打斗过程中女性被虐的血痕，以及女特工的姿色，都成为观众们很乐于谈论的话题。

同时值得注意的是，《极寒之城》和《安娜》两部电影中都有着明显的女同情节，女特工因为其阳刚一面更为明显，成为男导演们意淫其蕾丝床戏情节的想当然的依据。

《极寒之城》其中，吕克·贝松的《安娜》所反思的主题，最为令人印象深刻。

一个在人生穷途末路的时刻，遇到克格勃特工招募的女孩安娜，打算将人生换个活法。

但随着她的杀戮越来越多，她发现克格勃原先承诺的“还以自由”成为一句空话。

于是，她开始利用苏联的克格勃和美国的中情局特工，最终在巧计之下，获得了自由之身。

《安娜》这部电影的主题只有一个：苏联或美国都不可信，男人同样混蛋无比，只有女性才能救女性。

回到《黑寡妇》，它其实也在讲述这样一个主题。

影片中设置的高概念：德科夫利用洗脑技术，对所有黑寡妇成员进行思想控制，用来实现他操控全球政治的目的。

而寡姐和叶琳娜两人便是要摧毁这一计划，打倒德科夫这位独裁男性，解放所有被压迫的受苦女性。

显然，《黑寡妇》的女权主义底色袒露无疑，就连德科夫的长相，都和米拉麦克斯的老总哈维·韦恩斯坦酷似。

女权难道不该吗？

当然不是。

就如《安娜》中的女权主义，稍微有些女性爽片色彩，但也还能让人接受，最起码吕克·贝松在情节反转、人物塑造以及动作斟酌上，都还算可圈可点。

《安娜》可《黑寡妇》却完全是《花木兰》的翻版。

它只不过是一部政治正确的自我感动的电影，片中的剧情逻辑、人物弧光，甚至于最基本的动作场景，都显得疲软不堪，毫无特色。

甚至有些网友还挖出了《美国队长2》中的一些动作桥段，指出《黑寡妇》有抄袭自家前作的嫌疑。

说到底，《黑寡妇》不管在家庭叙事层面还是在特工类型层面上，都力有不逮。

这其实都是由于漫威影业想让它承担太多的任务；尽量展现寡姐的风华绝代，完成寡姐的人物线叙述。

更重要的是，进行新老交替，打好漫威后面的布局。

这样算下来，《黑寡妇》作为一部特工片的属性势必大打折扣，不可能有太多篇幅可以展现。

此外，另一点根本性的原因在于，它除了是一部漫威电影，也是一部迪士尼电影，如《极寒之城》或《安娜》那般极力展现女特工在执行任务时的残酷和大尺度场面，显然不可能符合迪士尼一贯的合家欢标准。

所以，《黑寡妇》最终呈现出如今的样貌，也就不足为怪。

这不免让人想到漫威的大多数单体电影，它们其实有着和《黑寡妇》类似的命运。

但好在它们都处于前期，所以显得不那么臃肿无趣。

而越往后的漫威电影，越得承担着沉重的使命任务，它们不再是一部部展现个体命运的电影，而是所谓“宇宙”中的一颗尘埃而已。

作者| 花无宴；公号| 看电影看到死编辑| 骑屋顶少年；转载请注明出处

1、从《钢铁侠2》中惊艳登场，到后来的《复仇者联盟》、《美国队长2》、《复仇者联盟2》、《美国队长3》、《复仇者联盟3》…等电影中大放异彩，黑寡妇这个角色，在MCU中是仅次于“钢铁侠”，而高频出现的英雄，加上如今的这部《黑寡妇》，黑寡妇一共参演了8部电影。

2、从一开始，2010年的《钢铁侠2》，黑寡妇不过只是一个性感尤物的形象，单薄的衬托着钢铁侠的风采，这个角色没有来历，只是身手了得，亦正亦邪，身份多面，只是由于观众喜爱，而逐渐丰富了起来，变成了MCU中不可或缺的一员，直到最后变成复仇者联盟团队中最真心之人，《复仇者联盟4》中舍生取义的悲情英雄桥段，当真让人肝肠寸断。

3、黑寡妇从电影内外来看，在MCU当中的成长都是一种野蛮的自发生长，她的人格丰富起来是建立在广受欢迎的影迷群体之上，换句话说，对于黑寡妇其人其角色而言，漫威一定不是从一开始就设定好方向的，这也导致了黑寡妇在集团内部异常混乱似有若无的感情线，《钢铁侠2》中和钢铁侠暧昧不清，《美国队长2》中和美国队长真真假假，《复仇者联盟2》中和绿巨人你侬我侬，整个MCU前面三个阶段，也还一直忆起与鹰眼的一段当年情。

初代复仇者联盟六大英雄，五个男性英雄中，除雷神意外，都都都少少与黑寡妇有着说不清道不明的情愫，让这个女性角色总有点附庸意思，导致这个局面，归根结底，是黑寡妇个人角色成长线的不清晰。

4、在角色登场MCU 11年之后，个人单体作品才姗姗来迟，是以上观点的最有力佐证。

5、从人物设定出发，《黑寡妇》中的黑寡妇是大体符合观众预期的，初代复联的中后期，黑寡妇不再是某个男性英雄的陪衬，而是有着非常鲜明的个人色彩，对集团像家一般真心，对打击邪恶则当仁不让身先士卒，有着极强的正义感，这些在《黑寡妇》中都延续了下来。

6、但让人始料未及的是，姗姗来迟的《黑寡妇》单体电影，其故事重点好似并非MCU一脉相承的补充和延续，他没有重点去讲黑寡妇的身世起源，没有去填补和鹰眼在布达佩斯的过往，尽管故事的主线均围绕着布达佩斯以及红房间而展开，时间线去放置在《美国队长2》和《复仇者联盟3》之间，让人很是狐疑。

7、黑寡妇的结局，我们早就知道了，电影《黑寡妇》从各方面看，不论故事内容还是上映时间，都相对后置，实在无法承担起斯嘉丽版黑寡妇银幕最后的绝唱重任，让人失望。

8、很显然，漫威有意在布局下一代“黑寡妇”，在电影《黑寡妇》里，黑寡妇的“妹妹”相当出彩，性格甚是活泼，身手与姐姐旗鼓相当，电影内的戏份也不少，吐槽起姐姐的打斗造型桥段，让人印象深刻，贡献不少笑点，彩蛋里也埋下了即将出演《鹰眼》剧集的伏笔。

9、疫情发生之后这两年，漫威仅推出了《黑寡妇》这一部电影，包括疫情前的《蜘蛛侠2》，今年陆续上线的剧集《旺达与幻视》、《猎鹰与冬兵》、《洛基》以及仍未上线的《鹰眼》，其实都或多或少交待了一些“后灭霸时代”初代复联英雄们何去何从的信息。

10、老的人归隐或逝去，新的人学着自己成长，也总有更新的人加入，承接衣钵或使命，继续出发。

11、电影的彩蛋，露出了黑寡妇堆满鲜花的墓地，还是会想起《复仇者联盟4》当中那决绝的一跳，多少前尘往事，坚定信念，爱恨情仇，一并闪回，黑寡妇贯穿MCU十余年的银幕往事，终成为了你我共建的美好回忆。

12、再见，黑寡妇。

题图：《黑寡妇》海报公众号后台回复“黑寡妇”，获取电影观看资源。

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YO，和所有电影一样，因为疫情原因，《黑寡妇》的档期一拖再拖，终于电影上映了，开映首日我就先刷了一遍IMAX。

因为只看了一遍，再加上其实很多小伙伴还无法看到电影，所以今天这一期是电影观感点评向，只涉及一些预告片范围的剧透，更多的彩蛋和深度解析，会再出视频！

老规矩先扬后抑，做到中肯点评。

《黑寡妇》是漫威正统电影宇宙的第24部电影。

原本漫威宇宙是想把《蜘蛛侠：英雄远征》作为第四阶段的第一部，这样刚好让《复联4》变成第三阶段最后一部，但之后《蜘蛛侠》被安排在了第三阶段最后一部，当时我没有想明白，现在看完《黑寡妇》后，大概清楚漫威这么设计的思路了。

首先漫威第四阶段用《黑寡妇》作为开篇，当然是想给在《复联4》中牺牲的寡姐有一部更为独立的电影，让观众更了解这位复联初创成员的女性超级英雄。

第二个的原因就是如果说《蜘蛛侠：英雄远征》是复仇者联盟做内循环传承，那么《黑寡妇》就是复联以外的传承，也就是黑寡妇这位超级英雄形象的新角色的加入。

第三个原因可能有些过度解读，就是漫威从第四阶段开始，越来越重视打造让更多让人关注的女性超级英雄，从黑寡妇作为此前最成功的标志性开始，作为女性超级英雄传承的代表。

之后第四阶段的漫威电影虽然只有《惊奇队长2》是女性超英独立电影，但可以看到，接下来的《永恒族》，《奇异博士2》（旺达），《雷神4》（女雷神），《黑豹2》（黑豹妹妹），《蚁人3》（黄蜂女）等等，女性超级英雄都会是很重要的存在。

而且在漫威影集上，《旺达幻视》更是打头阵，现在的《洛基》有西尔维，接下来还有《惊奇女士》，《鹰眼》，《女绿巨人》，《钢铁心》等等。

所以或许用寡姐作为第四阶段的开始，并不是随意选择的。

黑寡妇的假妹妹叶莲娜，就是黑寡妇这个超级英雄名号的传承，我知道有人看了彩蛋觉得啊不是这样子的，但，就是这样子的，叶莲娜就是黑寡妇的传承，之后深入的解析会聊到。

《黑寡妇》的故事时间背景放在《美国队长3》之后，《复仇者联盟3》之前，寡姐因为在《美队3》机场大战中倒戈帮助了美国队长，结果被钢铁侠数落，主要原因还是复联的分裂，寡姐违反《索科威亚协议》，只能暂时逃离...不是这说来话长，真的不去看看我前面做得“寡姐成长之路”吗，聊的很清楚的。

总之，寡姐在《美队3》后算是成了半个”通缉犯“，不得不离开美国跑路欧洲，在这段时间里，寡姐也等于是和自己过往有个清算，对自己未来人生做了一次规划和思考。

虽然说《黑寡妇》已经是漫威宇宙的第24部电影了，但还是能感觉到如果你做为小白去看这部电影，并不会一知半解，影片的剧情设置和角色的建立铺陈，都有照顾到完全不了解漫威的观众，说大白话就是，观影门槛很低，可以当做间谍特工片来看。

当然影片故事架构是作为黑寡妇逆向的起源片选题，也具备了故事从头说起的先天优势，这也回到了我前面说的第四阶段是个新的开始，漫威可能想表态的就是什么时候入坑MCU都来得及的意思吧。

看完《黑寡妇》，你会更能体会《复联4》中寡姐为何如此坚持牺牲自己的决定，甚至你回过头看此前寡姐在各个MCU电影中的言行举止，都会多了一层更贴近寡姐角色本身的诠释。

简单说就是，《黑寡妇》较好补完了寡姐的过去，从而让寡姐的人设更为丰富立体。

拿《洛基》来作对比好了，洛基和寡姐都是在MCU中的各个电影得到建立和成长的角色，角色弧光其实已经做得挺完整了，和寡姐一样，洛基也“死”掉了，不过现在看来只是暂时的。

《洛基》的影集虽然讲述了另一种洛基的可能，但我们能从《洛基》影集中更能深入体会洛基性格的多面多角度，以及洛基诡计本性和善良小孩设定的延伸。

而《黑寡妇》叙说的角度就不一样了，对于观众来说寡姐的过去几乎就是一张白纸，看影片的时候，尤其是前三分之一时，我会觉得我不是在看一部关于漫威超级英雄寡姐的电影，而是在讲述一个小女孩和她家庭之间，以及她成为特工的故事。

这位小女孩如何在一个不传统的家庭中，想找到内心深处的对家的传统和依靠，而这样最初的对于家的源动力，也被寡姐带入后来的复联大家庭中，无形中影响着每一位复联成员。

虽然影片故事主线并没有放在寡姐年轻时候，但寡姐遭遇的事件和要完成的任务，都和她自己的过去和结下的仇恨有很大关系。

所以通过这部影片，才让我们能更深入的了解到寡姐如何成为黑寡妇的。

除了寡姐，叶莲娜作为新登场的角色构建也十分饱满，性格定位十分清晰，演员弗洛伦斯·皮尤的演技也很好诠释了叶莲娜这位全新的黑寡妇，甚至或许因为寡姐形象已经很固定，反而叶莲娜的戏份成了片中的亮点我觉得啦。

《黑寡妇》作为动作类型片，当然就要聊聊动作戏，在开场不久就直接进入冒险阶段，而且这个冒险从寡姐大概10岁就开始了，过去的事件和现在的剧情时间跨度虽大，但有共同任务进行关联桥接，得以让整个冒险贯穿始终。

由于寡姐是MCU超级英雄中为数不多没有超能力，也没有战甲保护的普通人，动作戏份都是以近身搏斗和高能肢体动作取胜，因此《黑寡妇》是漫威宇宙目前动作打戏占比率最高的电影，而且都是写实打法，拳拳到肉感特别强烈。

其中欧洲城市里的打戏，运动机位的跟拍，以及大量镜头是摄影机怼着人脸拍的抖动画面，让人一度想到《谍影重重》，当然和《谍影重重》的狠劲和真.多机位拍摄比起来，《黑寡妇》还是有所欠缺的。

在动作设计上，相似拳法打斗的编排，也是片中的亮点。

反派大家也都清楚了，模仿大师就是模仿别人的打斗动作，黑寡妇之间的打法也是同一门派出身，所以影片会有着大量的镜子式动作设计的打法，增加了双方势均力敌难解难分的紧张感，就是你想一下，如果有一天你和你自己打架，还有另一个你在看两个自己在打架，你觉得谁会赢，这时候是不是你自己也想知道答案呢，是不是很刺激。

多说一句，寡姐招牌式夺命剪刀腿，还有类似于体操式的打斗动作，一直都是特技演员海蒂·钱梅克做动作指导(之一)，她是曾经美国体操冠军，所以大家也能看到黑寡妇们的动作打斗为何看起来如此有力量，又能体现女性优美的肢体形态。

除了打斗戏外，飙车戏和高危动作戏份也不少，影片中的飙车戏很长但没什么创意，毕竟隔壁家《速激》系列已经玩出大气层了，不过预告片那段空中跳伞+格斗，确实让人眼前一亮，感觉都快成阿汤哥《碟中谍6》跳伞的升级版了，阿汤哥看了这段会不会也觉得动作设计挺不错的，不过人家阿汤哥那可是真跳，寡姐这边只是棚拍，而且棚拍感真的好明显，尤其是在IMAX上观看。

其他一些追逐戏，也有点谍战特工片的味道了，再加上寡姐和叶莲娜作为女性，影片前三分之一让人能跳脱漫威宇宙的框架，会让人想到去拿《黑寡妇》和《极寒之城》，《安娜》，《特工绍特》这种女性特工片去做对比。

那接下来再聊聊我个人认为影片不足的地方吧。

《黑寡妇》开场虽然很抓人眼球，但又是一次虎头蛇尾的操作，影片前面几场戏不管节奏把握，还有在角色和事件的关系的平衡上，就算跳出MCU的框架，放在商业动作类型片去比较的话，都是可圈可点的。

但影片进入到寡姐开始要找出反派，也就是进入到影片第二幕时，寡姐在任务中进行心理创伤的救赎和弥补，影片进入到一个缓慢的过程，这种缓慢感是缺少角色心理细节造成的，角色在类似的循环任务中不断做出选择，而这些选择并没有对寡姐和其他角色的内心有多大的转变，只是展示给观众知道而已。

另外《黑寡妇》整部电影可以明显感觉到，太希望去迎合观众了，比如片中设置了不少幽默戏份，特别是寡姐的假爸爸红色守卫者的人设，刚开始还好，之后直接就变成了半谐星气质，刻意要塑造为一位承担卖笑的蠢蛮父亲形象。

我是觉得该严肃的时候还是要严肃，连打斗都安排笑点duck不必，我知道漫画中红色守卫者就是很疯狂的，但毕竟影视化要改编嘛，不需要这么愤世嫉俗，这样刻板印象的丑化俄国人，反而显得没太大必要。

不过话说回来，漫威自嘲自己的超英形象真的有够高端黑，自嘲寡姐那里看一次笑一次。

接下来是把《黑寡妇》坐标放在电影作品角度去评价了。

我可以感受得到导演凯特·邵特兰想要专注于拍好寡姐这个人的故事和内心世界，但无奈于寡姐是在漫威宇宙里其中的一位超级英雄，所以影片不得不被整个漫威宇宙的主故事线和角色关系网牵制，从而导致很多情节无法得到延伸，角色更深的思考无法深挖。

凯特·邵特兰是从女性文艺片题材起家，对女性角色内心世界的构建早已炉火纯青，她的镜头里女性和自然的融合就是一种美感的享受，女性和残酷现实背景的交错也十分犀利，《黑寡妇》在描述寡姐小时候假家庭时光那段，让我一度串片到《少女洛荷》，镜头语言调度不能说一模一样，也是极为相似了。

不过《黑寡妇》也只能玩到镜头语言对标《少女洛荷》，但深度却是无法触及的。

还是那句话，《黑寡妇》毕竟是漫威宇宙里的一部电影，还是要普及大众的观影年龄，无法做到对黑寡妇所谓的黑暗过往历史一针见血，只能蜻蜓点水点到为止，包括里面当然会提到的女权意识，原本斯嘉丽和弗洛伦斯·皮尤都是很好女性题材作品的代表演员。

斯嘉丽这几年《婚姻故事》和《乔乔异想世界》在角色塑造上都获得很强的口碑，弗洛伦斯·皮尤也在《小妇人》和《仲夏夜惊魂》角色面对环境转变的演绎上让人印象深刻。

但《黑寡妇》让这两位出色的演员组合起来，再加上一贯只拍女性电影的导演凯特·邵特兰，却没能在女性议题上擦出什么火花，都只流于较为浅显的表面，也算是一种遗憾了。

尤其是影片后半段，进入到决战时刻，彻底回到了漫威家庭质感的影视套路，这就有点像此前的《旺达幻视》，《猎鹰冬兵》，开头来势很猛，各种议题想要探讨深挖，但后面都把这些故事上的创新和主题探讨抛弃和无视，完成一个MCU战略性的收尾，我猜《洛基》最后也可能是这么玩。

总的来说，《黑寡妇》在MCU中平衡做得还算不错，文戏打戏都是MCU一贯水准，标准化流程的一部电影，但你要说十分突出吗，我只能先暂时打个问号，毕竟我只看了一遍。

本期少剧透点评向的《黑寡妇》就先聊到这，等大聪多刷几遍影片，会再出一期更深入的解析，敬请期待！

整体来说一般。

故事时间线是设定在《内战》后《终局》前，作为基础故事，但这样的话就和之后的故事起了冲突，对影片里的角色为什么没有在其他故事里出现都没有解释，所以就故事层面上就有问题。

当然，就这部电影的故事来说就有非常多的逻辑硬伤，为了引入战斗场面而大量的强行转折和冲突。

如果当部普通的商业片来看的话，还算可以。

作为一部饱受期待的漫威新作来说嘛，就真的不太行。

PS：猎鹰是真的垃圾，同为复仇者，人家黑寡妇分分钟买间安全屋、直升机，甚至是战斗机都买得起。

反观猎鹰，连艘破船都买不起，混得忒差了点吧。

PS2：美国人对苏联和共产主义的污名化真的是不遗余力。

不懂漫威的纯路人。

电影结构非常简单，反转也都在意料之中，所谓政治惊悚片也没有太多感触，一些设定太儿戏太像过家家了，也不知道是漫威都这样还是只有这一部是这样。

只有这些元素的话大概算个很无聊的片子，但它卖了女铜………………姐姐是不能变成妻子的啊姐姐变成妻子的话就……（下略）看完很久才慢慢后知后觉这对给我的感觉有点像无耻之徒里的那对男铜，叛逆但深情的毛子配上非常常识人但没办法停留的红毛，怪不得我一眼嗑到……当然这些都是戏谑。

但是我会为这个戏谑因素给这部电影及格分。

说实话煽情的地方都觉得有点刻板印象和无聊，反而姐姐在地面找到妹妹的不是煽情的镜头让我心动了一秒……最后贴上我刚看完时写的：我还是个绝望土逼时就已经觉得寡姐是惊天绝世的梦中情人长相了，给她安排一个看起来就很能做的妹妹这种好事我小时候真想都不敢想！

😇

这部电影让我联想到007：Quantum of Solace（007：至少的宽慰），哪怕它给予了粉丝一些宽慰，也只是一份至少的宽慰。

娜塔莎在复联4里的死很廉价——明明对Vomir所知最少，还派两个最弱的去……加之为了把全部的情感集中贡献给小罗伯特·唐尼，娜塔莎没有葬礼。

对于真心爱护角色的粉丝们来说，这些都是意难平。

现在等角色死了以后才推出个人电影，粉丝们觉得你在卖情怀因此希望获得一些体面点的操作和补偿不过分吧？

抱歉，它没做到。

也许主创会说，这是个人电影，不要其他角色参与以免被说蹭热度，但我觉得如果影片里能有如史蒂夫、山姆、克林特的参与，或者至少在彩蛋里能给娜塔莎一个体面的葬礼，哪怕其他成员不出现，只让那些存在于复联4背景故事里被娜塔莎收养的孩子们出现也是好的，但结果只有一排孩子们送上的礼物聊作代表以及一个看上去似乎并没有人定期维护的墓碑……我真的觉得娜塔莎好惨！

不用像《红雀》里那样赤裸裸地呈现观众也已经知道她很惨——一个从小被间谍组织非人道训练与摘除生育器官的女孩儿。

现在个人电影里她又以最沧桑的面孔挨最毒的打，虽然嘴上说自己有两个家，但一个家的成员在内讧，于她人生中最重要的命题里不出现（史蒂夫在对抗冬兵时、承受佩姬去世时她在吧，克林特在失去家人时她也在吧……她的个人故事里为什么就不能哪怕有一个战友像她那样不离不弃呢，这个故事明明应该有一个更好的样貌），而另一个家的成员明显是一次性的，莫名地来莫名地走，最终她还是孤零零的一个人，我的意难平还是在那里……她值得被更温柔地对待。

平心而论，影片的质量不差，这也是为什么我打了4星，但它的背景、处境和意义太杂糅与特别——它是超级英雄电影史上第一部既是起源又是完结的电影，也只有IP文化扎实的MCU能搞出这样的作品。

作为起源，它要交待角色的动机，给角色内心最深处的命题（自我认同与归属）埋下线索，作为完结，它要把之前电影里挖的坑填上，对线索作出回应，完成人物弧光，同时不能和之前电影里呈现的形象发生冲突。

显然，编剧将娜塔莎自我认同和归属关键词放在了复联4里她所说的“家庭”上，而且是没有血缘关系的家庭（所谓“圣约之血浓于子宫之水”，这些年有太多电影聚焦“we are伐木累”的主题了）。

“快去买手办”这本来是一个极好的命题设计，自然，复联就是对娜塔莎童年家庭缺失的最好补偿，但一方面内战里这个家庭崩了，另一方面也是最重要的原因，演员片酬……因此复联其他角色不能出场，使得填坑的回忆部分和自我归属部分都没有老面孔扶持（罗斯将军你不算，爱死死去），于是便只能增添之前从未提过的新人物、新设定来完成对既有命题的回应，于是娜塔莎在复联之外凭空多了一个原生家庭（还多了一个不知道哪里来的男闺蜜），而为了给这个家庭设计冲突，红房子居然还在，兵力还挺强（那这些年她们干嘛去了）……然后剧情主线就设计成了半路得知红房子还在，为了挫败红房子顺便聚集了原生家庭，然后顺便地达成了原生家庭的和解、顺便地解决了内心的罪恶感（which by the way其实和主线没任何关系），然后这个过程里娜塔莎发现崩了的家庭是可以救起来，于是打算去监狱救人……但我们知道，后来复联两位家长和解很大程度上并不是靠娜塔莎……而本片中这些新人物、新事件在MCU前后故事线里是个什么定位根本不用管，于是我也就真的不关心这些新出现的人物和情节怎么发展……要不是皮尤憨萌可爱且在彩蛋里和瓦伦蒂娜女爵一起出现，喻示着她之后可能会常驻，这个完结篇真的就是个因为最合适的角色来不了所以整了个临时班底一次性用完算逑的货了。

但这样一来，这部电影推出二代黑寡妇叶莲娜的目的就更昭彰了，更显得功能性盖过了故事性，这在复联4的廉价死与意难平之后，更容易惹人反感。

所以我能理解为什么有人说这部电影没有存在的必要或者存在的不是时候，以及为什么这部电影成了MCU第三阶段以来第一部在映前遭遇大量差评的电影。

这部电影让我联想到007：Quantum of Solace（007：至少的宽慰），不仅因为欧嘉·柯瑞兰寇是里面的邦女郎，大卫·哈伯也参演过，蕾切尔·薇姿更直接就是丹尼尔·克雷格的妻子，片中还出现了《007：太空城》的片段，也因为那部电影同样是为了未完的故事，强行接续了一堆完全没有记忆点的一次性人物和事件，最后成了007系列最无存在感的一部。

当然Quantum of Solace这个短语用来形容这部电影也很贴切，《黑寡妇》这部电影哪怕给予了粉丝一些宽慰，也只是一份至少的宽慰。

【微信公众号：开至小路】====================本来想着另开一篇，但还是就写在这里吧。

超级英雄的完结篇究竟应该是什么样？

“美人迟暮，英雄末路，都是世上最无可奈何的悲哀。

这种悲哀最令人同情，也最令人惋惜。

”——《多情剑客无情剑》古龙在IMDB上用superhero检索，可以搜到5329个结果，但老实讲，这么多作品和角色，真正意义上有完结篇的没几个。

超级英雄就如同侠客，其结局无非两种，成功或成仁。

成仁则须杀身，功成则可身退，前者如乔峰郭靖，壮烈不朽，后者如杨过张无忌，温柔浪漫。

当然作为超级英雄电影来说，后面这种情况里还可单列一种情形，就是“成功只是阶段性的，生活还是要继续”。

所以一共是三种情形：1.死；2.隐退；3.继续。

自1978年以来的现代超级英雄影视里，真正够得上第1种情形的只有扮演金刚狼17年的休·杰克曼和扮演钢铁侠11年的小罗伯特·唐尼。

不过钢铁侠的完结不是在其个人电影里。

当然帕特里克·斯图尔特版X教授也在Logan里退场，但鉴于詹姆斯·麦卡沃伊版作了无缝衔接，角色的独一无二性被剥夺，情感分量被大大稀释。

至于CW版绿箭侠这里不提了。

实现第2种的有克里斯蒂安·贝尔版的蝙蝠侠和克里斯·埃文斯版的美国队长。

采取第3种模式的，在MCU之前那个三部曲真的就是三部曲的时代，单人电影能拍到第三部的只有托比·马奎尔《蜘蛛侠3》和韦斯利·斯奈普斯《刀锋战士3》，像地狱小子、恶灵骑士、神奇4侠甚至后来的超凡蜘蛛侠都只能撑到第二部。

这样比较看来，一个超级英雄角色能被同一演员长久演绎，且能在个人电影里退场，无论对于角色还是对于演员来说都真的是一份殊荣，因为只有当这个角色和演员真正做到合二为一，观众普遍认同，且作品质量、商业运作、演员私德都达到一定水准，才能经过时间考验最终获得这份殊荣。

因此，《黑寡妇》很特别，我甚至觉得作为个人电影它可以单列成第4种情形。

斯嘉丽·约翰逊演了这个角色11年。

它是完结篇，但死亡发生在之前的复联4里、墓碑出现在片尾彩蛋中，所以退场的仪式感被分割得很碎。

同时它又承担了讲解起源故事的功能，却又是通过在【偶然撞上】的新事件里用回忆和解释性对白来完成。

所以两头都不圆满。

当然最不圆满的还是这个故事。

我之所以用【偶然撞上】来形容，就是因为假设复联没有发生内战，娜塔莎不需要逃亡，犯不着让男闺蜜把布达佩斯安全屋的邮件带过来，那她怎么摊上这摊子事儿？

同理，叶莲娜是咋想的？

还指望复联端掉红房子？

她既然觉得娜塔莎不会来布达佩斯安全屋，那她把解药寄到安全屋作甚？

整个解药从安全屋带到娜塔莎手上然后又被娜塔莎带回安全屋的故事线纯粹只为了让模仿大师登场秀一波突袭。

然后，既然娜塔莎认为红色守卫可能知道红房子的所在于是去营救，说明她知道这个曾经所谓的“父亲”就在监狱里，所以她就一直放他在里面待着？

说明他们之间也没什么感情嘛。

然后刚好，之前她完全不知道还活着的“母亲”，经过一番短暂谈话，被她“策反”了；然后又刚好，曾经被无辜波及的Antonia原本一直是内心的刺，现在她没死，而且还被她禽兽不如的父亲给改造了，相比之下，被娜塔莎毁容的罪恶和他父亲比起来真的不算什么了呢……于是这个故事就成了：没想清楚怎么办的妹妹打算找姐姐，但找到姐姐纯属意外，姐姐这么多年从来没想过找妹妹和爸爸，能遇见也是意外，然后意外发现红房子原来还存在、妈妈原来还活着，甚至姐姐这些年没被红房子暗杀只是因为红房子怕被索尔一锤子端了（所以复联组建之前那些年Dreykov是在养伤吗？

）一家人通过对话解开心结是意外收获，更大的意外收获是发现原来当年害死的无辜小女孩没死，且相比于娜姐姐她更恨她爸爸，所以干掉她爸爸是一举两得——虽然她爸爸这些年并没有主动惹姐姐，要去干他纯粹是路见不平；虽然娜姐姐其实也不清楚把她爸爸干掉后Antonia会不会一样恨自己……有人说本片像美队2，确实。

但最大的区别是，美队2里主角一行身在局中，连史蒂夫未知的一段过往都是这个局的一部分，于是主角们设法发现真相实现破局，过程里悬念的营造是自然的。

而本片更多是情节推着角色走，因此会有人说这部电影里娜塔莎存在感不强。