准确一点说,其实是被搞。
前情回顾:1997年之《暗花》,刘青云被梁朝伟假扮光头,两个光头党在无数面镜子间奋战,搞碎不少玻璃;两人争先往上位努力(爬上屋顶的努力),但最高潮的时候刘青云却不小心去势了(挂掉了,整个脑袋都被削了下来,那还不去世啊)。
四年后——2001年之《暗战2》,刘青云被郑伊健当兴玩具玩(兴趣的兴,兴致的兴,注意,不是性玩具),两人在无数玻璃间玩魔术(注意,不是摸术),刘青云利用一阳指(镭射灯的昵称,请不要有其它不好的联想)穿越千百万面镜子终于射中了伊面(以上这段很长的句子可以简写为“颜射”,感叹一下,最终还是去势了啊)。
而《暗战》中的双刘同姓主角,我们可以看成是“同性”的谐音。
时间一眨眼又过去了六年——2007年《神探》基情问世,最后的场景还是在无数面镜子中,在一片玻璃丛林间,但这一次,已不单单是刘青云与某个人了,这一次是一群人在无差别群交(火)了(交火,就是开枪的意思),交火中刘依然去势了。
小贴士:英语中镜子玻璃这俩词都是GLASS。
《暗花》的编剧是司徒锦源和游乃海。
《暗战2》的编剧是游乃海和欧健儿。
《神探》的编剧是欧健儿和韦家辉。
我们不难发现,这其中承前启后的关系。
当然,问题并不在这里。
虽然《暗战2》的导演挂了俩名字:杜琪峰和罗永昌,《神探》的导演也挂了俩名字:杜琪峰和韦家辉,而最早的《暗花》的导演只有游达志,甚至不见杜琪峰——知道杜琪峰跑哪去了吗?
监制去了。
杜琪峰,你行事多么隐秘啊!
但是群众的眼睛是雪亮的!
你再怎么躲躲藏藏也难掩对刘青云四射的基情!
鉴于杜琪峰不惜花上十年时间才渐渐自觉露出水面(监制1,导演合作X2),我在此大胆地预言,杜琪峰将单独出任导演为刘青云打造一部结局带玻璃的高智商摧残脑力影片!
鉴于保持整个系列的完整性,我在此强烈呼吁将《神探》正名为《暗探》!
这是多么基情四射地“杜棋峰VS刘青云暗の基情三部曲”啊!
(或者“暗地搞基三部曲”或者“男人们自己的故事让别人去说吧三部曲”欢迎提供命名。
)PS.看完最后我们会发现,有问题的其实不是人,而是枪——而枪这种东西,是多么有寓意性啊。
暗花的英文title是The Longest Nite,暗战2的英文title是Running Out of Time 2,神探的英文title是Mad Detective……合起来可以作诗一首了:the longest nite is running out,out of time 2 detect u,I've mad abt glass.PS. 很遗憾地,新近传出暗字头第三部《暗杀》没有刘叔的身影,而杜老也隐藏幕后去了。
难道是因为被我揭底的缘故,保持低调去了!?
首发于公众号:广大影协,文末有二维码作者|The Great Lee关于接下来要说到的这部片子,先看一组数据:此片在豆瓣页面上,长篇影评总765篇,其中378篇给出5星,279篇给出4星,1星的有6篇,豆瓣评分8.4。
只论好烂,数字已经告诉你这是一部怎样的片子。
十年过去,三次阅毕,才发现它的好。
自觉目前所学还远未能下笔评述。
十周年上映之际,还是决定厚着脸皮写下这篇拙文,是向大家推荐,也是希望在落实成文字的过程中,能使得我对此片的解读会更加清晰。
这部电影,我称它是“华语悬疑电影之巅”,而又不止悬疑。
注:此文有剧透一,神——神奇与精神病开头,门上写着“西九龙重案组”,何家安(安志杰 饰)推门进去,他是来向彬sir(刘青云 饰)报道的。
一位伙计上前提醒,叫他安静。
“彬sir在查案,上艮身”“凶手”手握一把足以刺穿人体的长刀,逼向手无寸铁的“受害者”。
他的脸上,好似夹杂着不舍和犹豫。
下一秒,他刺向了对方一刀,又一刀,他难掩悲痛情绪,捂脸后退。
我在想,这是彬sir的悲痛,还是凶手的悲痛?
暂且没有答案,而谋杀还在继续。
“受害者”身中数刀倒地,“凶手”蹲下,轻抚她的头,然后面无表情地,一刀,再一刀。
这时的面无表情,相比几秒前的悲痛。
彬sir是到这时候才入戏吗?
下一镜头,爬过桌底,彬sir搬出一个行李箱,叫何家安跟上。
来到楼梯间,他说他要趟在箱子里,叫何家安把箱子推下楼。
面对这么奇怪的举动和命令,何家安没有任何疑惑,一句“Yes sir”爽快地答应。
难道不危险吗?
箱子一圈又一圈地滚下楼,伴随着箱子滚落,案子逐渐清晰,于是我们断续看到报纸的头版文字。
当箱子触底时,彬sir从箱子里踉跄地爬出,并宣告案子侦破。
凶手是雪糕店老板。
3分钟,案子就破了。
果真,神奇。
镜头一转,画面中彬sir的脸,一种不知为何的扭曲和变形。
大家在庆祝一位老长官的退休,还有人送了一只狗给他作退休礼物。
彬sir站在他面前,犹豫片刻。
众人注视下,用手里的小刀,像梵高那样,生割下了自己的右耳,递到老长官的面前。
你我都会认为,这种事情只能是患有精神病的人才会干出来。
后来彬sir说,耳朵就是送给老长官的礼物,因为他心里没鬼。
开场不到4分钟,台词不过几句。
片子已经告诉你神探的“神”在哪里,是探案的“神”奇,也是行为上体现出的精“神”病。
接着片名“神探”出现,倾斜的字体,扭曲和变形?
扭曲的镜头,在片中不止一两处,甚至可说比比皆是。
原先我也以为是拍摄上的问题,是因镜头畸变而引起的画面扭曲。
但转念一想,对构图摄影有严格要求的杜导怎可能允许这样程度的畸变。
刻意的扭曲是为了表达什么?
我的想法还是杂的。
干脆跳过这个问题,看看在后面的文字里,能不能回答。
片名出现前的这桩案子,与后面的故事相独立。
作用是介绍“神探”彬sir,同时引出何家安这一主角。
强调一点,此片以何家安为始,亦以何家安而终。
二,失踪的警枪警枪这一元素在此片的重要性和作用,相当于人体的颈椎骨。
片子过半时,你我和彬sir就认定了贯穿于此片“失枪案”的真正凶手是高志伟(林家栋 饰 下文为“高”)。
我们知道案子的真相是,在追捕偷井盖的疑犯的过程中,高在小树林里丢了枪,一同追捕疑犯的伙计王国柱(李国麟 饰 下文为“王”)要将此情况上报警台。
这么做,足以断送高的警察生涯。
哪怕不被革职,也永远不会升职。
高起初苦苦哀求不要上报,而王却执意要做。
高怒从中来,干脆杀死王。
其后编造出,疑犯杀了王之后逃跑,顺便抢走了王的配枪。
而王的枪其实就在高的手中。
贪念深重的高拿着这把枪杀死了三个解款员,劫走170万。
之后为了扰乱警察探案的方向,又打劫了一家便利店,枪杀了女店员,只劫走6千块。
那高自己的配枪呢?
确是被嫌犯捡到了。
嫌犯拿着高的配枪,抢过一家麻将馆,没有开过枪。
之后,高就犯下以上提到的两宗命案。
从头捋清案件的顺序:高得知嫌犯拿着自己的配枪打劫,为了拿回自己的枪,同时让证词更可信,遂决定用王的枪杀人嫁祸,将警方的注意力全部转移到嫌犯身上。
在追捕这样的悍匪又手握“铁证”时,他轻易就能找个理由扣动扳机。
再然后,把手中的枪与面前的尸体一换,英雄磊落,清白干净,不仅升职加薪,想想床底还放着100多万,真乃人生赢家。
而他真的做到了,计划可说完美实施。
只是不曾想在最后一刻,有人用第三支枪对准了他的脑袋。
是的,第三支枪。
影片结尾,甚至还有第四支。
片子最后的10分钟,人与人的对峙,枪和人的配对,使《神探》成为当之无愧的神片。
每一次关系的变动,都是对过往的总结和颠覆。
深究其中,对其逻辑缜密,故事天衣无缝之结果,叹为观止。
编剧韦家辉将香港警枪的特性,近乎完美地植入到故事中,枪既是使案子扑朔迷离的烟雾弹,又是连接角色间的桥梁,同时代表着一种命运,被握在不同角色的手里。
写到这里,案子也被剧透地差不多了。
最后的结局,留待你自己去揭晓。
三,心里的鬼彬sir通过将自己代入至犯罪现场,去感知凶手的犯罪心理,重演杀人的过程,以此作为查案的手段。
这种特殊的天赋,多少与他另一种更加天马行空的特殊能力有关。
即,看见人心里的鬼。
《神探》全片都是以彬sir的角度呈现,意味着他看见的鬼,我们也能看见,而他看不见的鬼,我们也看不见。
彬sir一步步看清真相的过程,除了到犯罪现场亲身体验外,也是因为能看见高心中的鬼。
他第一次与高正面碰上的时候,数一数,有几只?
你我可见,高的心里住着七只鬼,为什么是七只呢?
见大卫·芬奇导演的《七宗罪》,我就不重复那七个词儿了。
彬sir第一次与高正面交锋,是在厕所里。
他故意把尿撒在高的脚上,期待着对方的反应。
果不其然,这个举动唤出了暴怒的鬼(张兆辉 饰演)。
“暴怒”一拳砸向彬sir,彬sir被击中后猛的撞向梳化镜,瞬间倒地,头上顷刻血流如注。
处于恍惚之间时,又被拎起,再被砸向盥洗盆。
这会儿彬sir可说是彻底懵逼了。
“暴怒”蹲下擒住彬sir,拔枪怼向他的头。
编剧神之一笔,此刻尽现。
高身上的另外六只鬼全部跑出,其中五只尽上前阻止“暴怒”开枪,胆小贪吃的一只(林雪 饰)急喊:“不能开枪!
”
这时何家安冲进厕所,多少起到一点阻止高开枪的冲动。
毕竟在他的眼里,眼前只有一个人。
你可能觉得我在胡说,这也叫正面交锋!?
明显是彬sir被完虐啊。
回顾一下,高赢了吗?
这恰恰就是一场交锋。
彬sir付出头破血流的代价,获得了两点关键讯息。
被激怒的高会有如此凶残的行径,“暴怒”需要出动那么多只鬼才能被阻止,那么他有没有可能杀人?
那只胆小贪吃的鬼,为什么一个劲地说,枪不能开?
厕所的这一遭,使得高有了重大的嫌疑。
而往后彬sir在继续调查的过程中,在小树林里与第八只鬼的碰面,就确定了高是凶手。
这第八只鬼,是除了那七只外,高在小树林杀掉王后,被遗弃掉的一只。
它不属于七宗罪中的一罪,它是高的本我,是善良的高志伟。
而它也许会永远被困在小树林里。
人是什么时候变得世俗又自私的?
我们走进由利欲和金钱构筑的金碧皇宫,脱下不合时宜的单纯,善良,天真,取而代之换上嫉妒,贪婪,自负。
这换衣的过程,美其名曰:成长。
除了高心中的鬼,我们还看见何家安心中的鬼,一个没有主见又胆小瘦弱的男孩。
这个男孩,是何家安所有选择和行径的答案。
此外,就是彬sir自己的鬼。
特殊在于,其不是彬sir性格的直接体现,而是他选择相信所以幻想而成,难过时陪他一起难过,高兴时陪他一起高兴的妻子,张美华(林熙蕾 饰)。
其实,哪怕身边的妻子并不存在,可她依然出现在彬sir的视线里,与彬sir分享喜怒哀乐,那又何妨。
这种想当然,被韦家辉拒绝了。
我们原以为彬sir对于妻子的存在是深信不疑的,而直到妻子与他告别时,原来他一直知道身边的妻子是自己幻想的产物。
一个人该孤独到何种程度,需要多勇敢,才能默许幻想出的存在。
与她手牵手,一起吃饭,一起骑摩托,还能正儿八经地把她介绍给同桌的饭友,不顾同桌人的诧异,为她倒酒。
幻想而成的妻子,映照出彬sir不对俗世低头又孤独至极的灵魂。
当自己率先道出真相,现实乘虚而入,抹杀去妻子的存在。
无以言表的失落和伤痛,他早就忘记哭泣,也深知无法挽留。
小的时候,我有大大的梦想,大人们挤着眼睛说有梦想是件好事。
其实他们心里并不在乎。
没关系,我自己在乎就好了,懒理世俗的眼光。
可不知到什么时候,我自己也不信了。
于是我也告诉自己这是不现实的。
人都要面对现实的,对吧?
从相信到不相信的过程,叫成长。
心里的鬼到底是什么?
估计是此片最难言说清楚的部分。
韦家辉似乎给出了好几种答案。
是人之初真善美的体现,又是后天习来的陋习,或是纯粹的幻想。
未必能说清,留待你自己解读。
四,杜琪峯的光与影论光与影于电影的作用,那是教科书的事情,艺术本身没有答案。
韦家辉一颗光怪陆离的大脑,编织出一个涵义深刻,氤氲弥漫的故事。
毫无疑问,韦家辉是《神探》的魂。
他把魂交予给杜琪峯,杜导为这魂嵌上骨肉和皮肤,使其具象化。
嵌上的过程,用到两种工具,光与影。
《神探》里的影,是改变。
是从无望走向希望,又从陪伴走向孤独。
① 重返警局
② 与妻告别影是鬼的暗示
影是鬼的隐现
影也是追逐的过程
那光是什么?
理解了影,自然理解光。
因为有光的地方就有影。
《神探》里的光,是不抢戏的存在,是影的舞台,是杜琪峯之所以为大师的理由。
文章写到上面,其实已经结束。
但在看过影协公众号的上篇文章后(文章标题: 游达志和他的银河映像三部曲),又想多说几句《神探》,作为一部“银河映像出品+杜琪峯执导”的作品。
风格上是典型的杜琪峯式阴暗沉郁(特指杜琪峯的作者电影)。
这种风格自创建银河映像后,逐步成为他的作者电影的固定风格之一。
韦家辉的奇思狂放,亦不需多加介绍。
两人的编导组合,是银河映像的金字招牌。
《神探》无疑是这对组合打造过的作品中质量最顶尖的一部。
关于《神探》,到此为止。
但关于银河映像,尚有许多话可说。
篇幅所限,不再赘言。
影协用两篇文章,带出游达志,杜琪峯,韦家辉,三位银河映像的灵魂人物。
但论及银河映像之灵魂,又怎能不提游乃海。
也许下一次,有机会,再说说。
最后,以八个字作结束。
银河映像,难以想象。
扫码关注“广大影协”
《神探》这种电影,叙述的大概还是人物面临环境时的转变——审慎的转变、被动的转变或者是无奈的转变——所有一切都源于现实。
基于这种转变里所包涵的现实意义,《神探》显然要归类为黑色电影,而不仅仅是因为结构上的反讽结局。
这种对自我认同的困惑以及最终的选择,简单的说,其实就是人物自我发现的过程。
就像片中陈桂彬的妻子告诉他的事实一样,如果全世界的人都心中有鬼,只有你心中无鬼,那么不正常的是你。
至此,一直以发现真相为己任的陈桂彬,在残酷现实里的苦苦追寻,无非也是一段自我发现与价值实现的历程。
从这个角度出发,这种现实的追求与目的,陈桂彬与高志伟、何家安之间并没有本质的区别。
一旦陈桂彬体悟到这一点,那么自我价值的实现与自我发现必然重合,于是结局的转折之处就必然充满反讽且令人惊愕。
惊愕不在于行为,而在其自我发现:他不是神探,而是人;全世界的人都心中有鬼,他心中同样有鬼。
因此作为警察的陈桂彬开枪打死高志伟与作为“神”的他开枪打死也许象征七宗罪的七个心魔,都是自我价值的实现,其间神与人的区别其实并非想象中遥远。
最大的悲剧,就是陈桂彬发现自己生而为人的事实。
由此审视他的人生,其努力之一种,或许就是从“神探”成为一个“正常人”。
这种自我发现、以及直面本我时的困惑与震惊,《神探》里陈桂彬与一些经典里的人物有许多共通之处,比如尼古拉斯•雷的《孤独地方》。
亨弗莱•鲍嘉所饰演的剧作家,在一个罪案的追缉中、也是在旁人对他的认知转变中,发现自我。
结局里他选择走开,不是逃避,而是勇敢直面真实的自我:这样的他,显然不适合留在他心爱的女人身边。
这种自我发现,同时也是发现一个作为失败者的自我。
《神探》的结局里,刘青云饰演的陈桂彬选择了开枪,同样也是勇敢的直面作为失败者的自我:不是遵纪守法的警察,不是神探,而是人——一个心中有鬼的警察,无可避免生而为人的现实。
这一枪还是充满反讽的矛盾一击,相对于由神到人的现实来说,这依然是超我的追求。
无论有着多么俗套的类型或者劝人向善的含混主题,我觉得都无损《神探》作为作者电影的特质。
这大概也是杜琪峰与韦家辉这两位极富天分的创作者自《大块头有大智慧》后既能各展其长又能合二为一的合作了(这种合作,与电影中人物二律背反的处境何其相似)。
但愈是深入故事,风格化的影像后愈能发现剧作者不受拘囿的才华,换言之,作为编剧的韦家辉所体现的创作力,在整体表现上要略优于杜琪峰在影像创作上所体现的才华。
不能回避的现实是,自分道扬镳后,韦家辉只能混迹于闹剧这类题材,杜琪峰则继续高举“银河映像”大旗。
如果把韦的回归视为必然,这大概也是自我发现之后的反讽。
但杜要突破现状,不受制于题材局限,必须有赖于韦的天分。
由《神探》1+1›1的表现来看,此后合作值得期待。
比较《神探》与杜琪峰近些年的一些代表作品,例如《PTU》、《黑社会》、《放逐》等等,基本上都归类为黑帮片与警匪片,题材也局限于现实类型,这大概就是杜琪峰与“银河映像”的瓶颈。
无论杜如何追求突破如《黑社会》的尝试,依然无法摆脱过于戏剧化、过于浪漫主义的倾向。
与韦家辉的重新联手如《神探》,虽然离经典还有不少距离,但同样的警匪类型韦家辉却能另辟蹊径,就算灵异题材也能赋予它不同一般的现实色彩。
杜琪峰要创作出具有原型意义的大作品,摆脱过往的单一格局,韦家辉所创作的这类浪漫传奇故事,或许是他目前的最佳选择。
而回顾韦家辉从《大块头》到《神探》的诸多作品,大概也能发现这一阶段里他所钟爱的神秘主题。
回到电影《神探》。
我们来看另一个主角何家安。
起初他是一个“心中无鬼”的警察,锲而不舍的追寻警员失踪案真相。
这种自我价值的追求,现实目的是为了做好警察/升职,那么实现这种目的的路——寻求神探的帮助,我们可以视为追求超我(超能力)。
在故事中途他也确实不满足于陈桂彬的帮助,追求自身的超能力来解开困局。
故事的高潮部分,他隐约拥有了这种能力,但结局却是他为了现实目的而迷失。
如果开始时目的是合二为一的话,实现目的时其人却是分裂的:做坏警察/升职。
这一人物的自我认识与发现,与陈桂彬这一人物异曲同工,因而也具备了同样的反讽力度。
两者互依互存,有效强化了故事主题。
另一个重要角色是林家栋扮演的高志伟,大概代表了自我迷失的那类人;一旦迷失了自我,必然会惹来七宗罪,进而走向毁灭(这也可以视为何家安将走的路)。
值得留意的还有故事中的众多女性角色,其所处的被嘲讽的叙事地位,具备了完全的反面特征,这对于杜琪峰或者韦家辉而言,都是一个新信号。
当然,你也可以视其为绅士们的幽默。
老公,人家的腰你摸摸看,还不到一尺。
你搂过她,沙发被屁股磨出尖利的声音,像是一个悠长的响屁,你按着她牛仔裤的腰线一寸寸摸过去,冰凉的身体没有一丝人的温度,你感觉寒意瞬间从指尖蹿上了手臂,冰凌凝结的声音哔啵作响,你惊诧地转头看她,那分明是一具衣不遮体的白森森的骨架,挂着肉的五根指骨早已搭上了你的大腿,你撅嘴对着左右晃动的骷髅头亲过去,直接亲到了两排牙齿,你说,妹子忒地生的一把好腰。
老铁,莫装紧,剩那点儿你要养鱼不成?
干了,莫废话。
你不说话,抬手示意稍等,你感觉到喝下的酒先是冲下食道,涌入肠胃,进而挤过大肠褶皱,变成一团气体积聚在你的肛门附近,你轻抬屁股,竭力控制着屁眼收缩的强度,人不知鬼不觉地放出一个蔫屁,终于重新抖擞精神,大叫一声,干,将剩下的酒一饮而尽。
你看到你的老铁打着酒嗝转身去敬别人,你看到他身前的鸡巴和身后的尾巴,鸡巴很小,尾巴却很大,在五彩纷呈的地上一拖一拖地移动。
你悄悄嗅了嗅身边的空气,还好,没味儿。
你是不是圣女,你告诉我,你他妈到底是不是圣女?
你不想知道被你老铁按在身下的女人的母亲到底是不是圣女,你只看到了一个钟馗,此刻正威风凛凛地站在酒吧的沙发上,手里按着一个吱哇乱叫的小鬼,这情景叫你想起了小时候家门口贴的年画,你听说捉鬼的钟馗也是鬼,鬼中的大鬼,捉鬼也不是为民除害,纯粹是为了吃的,于是你知道,原来大鬼吃小鬼是天经地义的事情,你看见这个房间里有很多的钟馗,每个钟馗都拥有属于自己的小鬼,你也有,你的这个叫白骨精。
于是你知道,原来你也能看到人心里的鬼,这个本事不是天赋也不是特异功能,而是从书里学来的,看的书越多,你越能看到更多的鬼,这个世界上林林总总的书,原来统一都有一个名字,叫做捉鬼大全。
你看鬼,看别人的鬼,也看自己的,只是你从不捉鬼,不光因为你讨厌钟馗,而是捉了也没用,因为所有人,你所认识的所有人和你不认识的,也包括你自己,都已经完全变成了鬼。
不知从哪一天起,你身边开始多了一个鬼,开始你时刻提防着它,用手打它,用脚踢它,用最恶毒的语言诅咒它,幼儿园的滑梯上你曾经想把它摔死,小学老师的奖惩簿上留着你与它搏斗过的痕迹,伙伴们见证过你与它的撕打,高考时你的志愿表上写着你对它的开战宣言,可是那之后再也没有了,这只鬼变成了你的朋友,它与你形影不离如影随行,你们一起领到了老师的第一朵小红花,因为它帮你抄到了第一个满分,你们一起追到了第一个女孩,因为它用从父母那里偷来的钱给她买了一个布娃娃,你们一起得到了伙伴们的赞赏,因为它的板砖狠狠拍在了那个不知趣小子的头上,你们甚至一起挨过打,为了那次告密……从那时起你就知道,你和它再也无法分开,它正渐渐融入你的身体,驱逐了最初的那个你,成为了你,你就是鬼,你们已经一体了。
只是你把自己丢了,却不知道丢在了哪里,也许丢在了池塘边的榕树下,也许丢在了中学那张刻满废话的课桌上,也许丢在一次宿醉之后,也许像《神探》里那个倒霉警察一样,丢在你第一次杀人的树林里,而这件事最讽刺之处在于,你自己永远在你离开你的地方等着你,而即使你知道你在哪儿,也不会再去找你,因为你更爱现在自己的样子,哪怕只是人模鬼样,你用的词很绝妙,成长。
一个简单的故事被导演包装得貌似有些悬念。
讲故事的手法值得学习。
也许片子还可以,但不是我喜欢的类型。
看了神探,觉得豆瓣不可靠。
导演为了票房,故弄玄虚一把也就算了,偏偏还有些自以为啥都看得懂的影迷屁颠屁颠跟着导演故弄玄虚。
我有个很大的疑问,求解释: 实际上从12分12秒时,我的问题就产生了: 小警察对神探说:枪丢失后发生几宗命案……弹头证实来自王国柱的配枪————我们注意到,高志伟杀了王国柱,抢了他的枪,但是发现有刻上去的编号无法修改,只能篡改数据库。
请注意,以我的理解,枪弹痕迹鉴定,前提是手中握有枪的数据资料, 所有的警察的枪都有记录,所以才有了前文的弹头证实之类的事情。
我认为,每把枪出场后,必然有它的特征数据,这个数据,则会和此枪的出场编号对应保存。
于是可以想见,高志伟用王国柱的枪去抢劫杀人, 弹头痕迹鉴定后必然指向王国柱的枪,编号6813,而此枪在数据库中已经被高志伟修改至自己名下……所以,我认为,其实剧情已经彻底的不通了…… 这么大的问题,会不会是我自己哪里思考的有问题,求教育………… 注意:枪的特征和编号是绑定而无法修改的,充其量只能修改至某某名下而已。
香港太久没有象“警魔”徐步高这样的猛案太调动人们的谈兴,所以我一直很肯定香港的电影工作者们会把这起案子拿来拍电影,没想到第一部拿徐步高讲故事的是老杜的《神探》。
这部电影的核心就是构筑在抢“警枪”犯案,而作案者正是一名警察(林家栋扮演的高志伟),也就不难让人联想到徐步高了。
案情并非那么的扑朔迷离,杜琪峰在电影中更多的是突出犯案人以及查案人的心理状态,所以在处理查案的过程时,用的居然是如此不“唯物主义”的天赋(刘青云能自然的看到人心中的想法,也就是所谓的“心魔”)。
无论从导演对细节的把握,到演员微小到一句台词,一个眼神的表现,《神探》一如既往的体现了“银河风格”。
但是整个电影偏偏建筑在一个幼稚的有点异想天开的假设上,让人看完后,对人性的感叹强,对事件的感受弱。
按理说,老杜不应该犯这样的错误,也许《暗战》已经让他使出全部功夫,《神探》也就无从超越。
问题出在哪里呢?
就是林家栋篡改警队对警枪编号的记录,这是故事进行到30%时,后面所有事件进展的一个重要支点。
林家栋把自己枪8520的编号(一闪而过,记的不是很确切,只是一个符号,暂且代之)改成了王国柱的6813(这个我记得很清楚),所以他的枪名正言顺的成了6813,后来何家安(安智杰)冲进警局把他铐起来,对编号的时候才无言以对。
注意!
这是影响结局的第一个关键!
正是这个时候,何家安开始对彬sir(刘青云)彻底失去信任,之前电影说什么老婆、见鬼之类都没有影响到他。
所以最后他才会开枪打彬sir。
(第二次是他女朋友关于前途的教唆) 但是!
如果8520变成6813,警方为什么能在两次发生命案的案发现场找到6813的子弹却认定王国柱的失枪?
因为林家栋绝对应该是第一时间改记录的,既然记录已经改过了,王国柱的失枪应该是8520才对啊!
但是子弹可是从林家栋的6813中打出去的啊!
完全不可接受的弱智失误!
可是下面的剧情完全是建立在这个事实成立的基础上发展下去的。
林家栋后来想找到南亚人抢回自己的枪,掩盖事实,但是就算他可以再改一遍记录,可所有人都看到了6813是他的枪号(安智杰、还有林家栋的同事)了,圆不了。
其实,警枪的记录可以如此轻率的被篡改本身就是不可以接受的,更别说电影根本没解释,用来篡改记录的电脑是谁的,是谁会猪头到把这么重要的密码写在便签纸上贴在电脑上,而整个香港警方的系统对此并无察觉!
电视剧《通天干探》中,陈豪在得到死者堂弟的博客帐号,猜密码时接受了madam“试试恐龙英文拼写的建议”,这样的交代比一向追求思维慎密的老杜都来的合乎情理一些。
电影中没有合理解释的地方还很多,比如:既然对自己尊重的大sir表示敬佩,为什么要割耳朵!
为什么林家栋抢麻将馆的时候没杀人,后两次杀了?
为什么林家栋抢了一百多万,还要为几千块去再次作案?
这些都随着一个自以为出乎意料的结局而终止了。
我承认结局的确不落俗套,刘青云的一句“我也是普通人,我为什么不能和他们一样!
”很痛快,安智杰变成了最终的反面角色,引证了林熙蕾的预言,的确是这个很让人回味的设计。
但电影前期留下的手尾还是太多、太明显,让人无法享受推理、抽丝剥茧的乐趣。
这一点上,《神探》是不如跟踪的。
有意思的是,也许是受了《C+侦探》的影响,电影结束后,包括我在内,还有4、5个人坚持留下来把字模看完,也许他们也和我一样,对那么多不合理的情节感到不满意,盼望有个惊喜给他们解释吧,可惜,这一招不是人人都用,用多了也是不太合适的。
1、剪掉血腥割耳特写 港版:刘青云饰演的彬sir用刀缓慢割下自己右耳送给上司做退休礼物,全程特写,并有皮肉割裂和血液嘀嗒声,是全片最具噱头的镜头,也是使得该片被定为三级的依据。
彬sir将耳朵递给上司。
内地版:彬sir对自己右耳下刀,没有特写,没有过程。
2、不让女人站着小便 港版:彬sir有看透人心中鬼的本领。
林家栋扮演的警察高志伟心中有七个鬼,包括林雪扮演的懦弱男、麦兆辉扮演的凶残男以及冷静女等。
彬sir跟踪高志伟入厕所,见懦弱男在小便,彬sir挑衅,将小便尿到对方裤管。
再抬头时,林雪变成一个机智冷静的女人,一身男装,以男人姿势小便。
内地版:没有了冷静女人以男人姿势小便的短暂镜头。
3、删减厕所暴打镜头 香港版:彬sir在厕所挑衅高志伟后,麦兆辉扮演的凶残男出现将彬sir的头撞向洗手池,七只“鬼”一齐将他痛扁一顿。
彬sir血流如注。
内地版:删剪了部分痛扁镜头,包括以头撞向洗手池。
4、剧情接不上,加画外音,逢“鬼”必改 内地版影片增加的画外音是因为担心观众看不懂原本最具特色和吸引力的悬念,因此在每个悬念背后都不等观众思考,立刻给出答案,大大削弱了观影乐趣。
最重要的是,港版所谓“心中的鬼”,在画外音都被说成“多种性格”。
“鬼”字,依然是在内地上映的电影的忌讳。
根据广电总局的意思,《聊斋志异》早该被列为禁书了。
画外音的加法,也“创意”十足,国内观众的理解能力比港人“差”吗,当然要重点保护,加以现场解说才行。
5、解释男人变八婆“这个男人原来有一个八婆性格” 港版:彬sir第一次被何家安邀请到办公室帮助查案。
彬看到其他警员里头,一个男警员心里的鬼是一个中年女人,模样尖酸刻薄。
中年女人对着彬Sir极不信任,口出狂言挑衅,当然这只是彬Sir看到并展示给观众的形象。
坐在办公室里的依然是一个老年男警员,表面唯唯诺诺。
彬怒,走上前用头猛击对方。
这个时候,彬Sir还没有表明自己能看到别人心中的鬼,于是男警员和中年女人的形象和声音在切换的时候,画面相当有新鲜感,也挑起了观众的好奇心。
内地版:在男警员心中的鬼―――中年女人出现后,忽然出现本片第一句画外音:“这个男人原来有一个八婆性格”,作为刘青云扮演的彬Sir的心理活动。
悬念一早就被解开。
6、树立正确科学观,科学“破案” 港版:彬Sir给男警员送去一个“铁头功”之后,包括何家安在内的办公室里所有警员都惊呆了。
彬Sir走到何家安耳边小声说:我能够看到人心里面的鬼。
随后彬Sir转身走开,镜头结束。
内地版:彬Sir转身走开,看不到他的正脸时,响起又一句画外音:但你也要相信我的科学分析。
当然,不把彬Sir的查案天才归功到“科学分析”,怎能符合国内要求。
7、不同解释“一个变七个” 港版:彬Sir与何家安跟踪嫌疑人高志伟。
只见高志伟边走边吹口哨,镜头一转,在同一位置,有7个人同时边走边吹口哨。
后来7个人发现彬Sir跟踪他们,停下来转身,瞪着彬Sir.这段镜头没有对白。
事前不了解大概故事的观众,也许会有点懵懂,也更加好奇。
直到彬Sir在厕所挑衅高志伟,被他按在地上才揭晓:一只、两只、三只……哇,七只(鬼)!
内地版:内地版就“体贴”得多。
当彬Sir在车里跟踪吹口哨的高志伟时,由刘青云配音的画外音响起“这个人心里面有好多种性格,有男有女,很难搞。
”在彬Sir及何家安跟踪高志伟到餐厅时,林家栋扮演的高志伟变成了林雪扮演的懦弱男。
内地版又加了一句画外音:这个肥仔就是他贪吃的性格。
8、说明为何“分身”---“原来高志伟的良心,一直在树林里” 港版:彬Sir和何家安查案进展过半。
何家安要学彬Sir将自己埋在泥土里,彬Sir照办,并拿走何家安的配枪和证件。
这时,彬Sir在树林里见到一个脸色单纯、貌似迷路的高志伟,还与他聊了几句。
按照推算,这个高志伟是彬Sir看到他心中的一个善良的“鬼”,迷失在树林里。
内地版:刚才还看到高志伟在办公室出现,为什么忽然又出现在树林呢?
内地版马上给出答案,刘青云的画外音说:原来高志伟的良心,一直在树林里。
....... 无语。
只要是涉及人性或社会阴暗面的东东统统就要删改,只能一片光明,一片和谐,如果真是如此的话,那每天还会有罪恶发生吗?
那法庭和监狱不早就关门大吉了吗?
当代版的《皇帝的新装》。
不由想到《苹果》的删减和被禁,想到刚看过的《夺帅》中任达华的被捕以及原来《黑社会》《放逐》《投名状》等片的删改。
当杜琪峰之类的大导演们为了能上大陆市场多赚点MONEY被逼删改自己的作品时,可以想象他们内心的无奈和痛苦,或许也会自嘲。
在广电总局眼里,国内的成人观众都是智力和是非判断力相当于小学生的弱智人群,生怕被电影教坏了。
只有控制影片生死大权的他们,才是铜筋铁骨,铁石心肠,不会在审片的时候被侵蚀。
唉..... 中国电影,在不叛国、不分裂祖国、不反党、不反社会主义、不反社会的前提下,何时才能真正的百花齐放,百家争鸣?!
其实我是带着疑问来的,也是经人推荐偶然间看了神探,不用我说,神探确实是一部很牛叉的片子。
关于“鬼”及结局换枪已经n多人分析,基本都快分析烂了。
但是在看片的过程中就有个问题困扰着我,直至看完也没有解惑。
问其他人,很多人都看完很久了,也没法解除我的疑惑,来看影评也没看到有人问这个问题。
好吧,问这个问题我也不怕别人笑我蠢了。
在影片开始神探就告诉我们杀死王国柱的凶手是高志伟,经神探分析得出是因为配枪才发生那起杀人案。
高志伟现在的配枪编号是6813号,是原王国柱的配枪,这个配枪编号在高志伟杀害王国柱回警局后就在警局系统里改成自己的了。
南亚人手中的配枪是原来高志伟那把,高志伟应该在同时改成了王国柱的。
但是后来发生的几起抢劫杀人案,电影开头就说杀人的子弹来自失踪的王国柱的配枪,我们知道抢劫杀人的是高志伟,所以,杀人的应该是6813号,而不是南亚人手中的。
既然是6813号,在警局系统里,这把枪应该是高志伟的,是怎么得出结论杀人抢劫的是王国柱的配枪?
而影片后面也说过南亚人用原来高志伟的枪(现在警局系统里应该是王国柱的)只抢劫过一次,没有杀人。
所以,王国柱的配枪没有杀人,这就与整个案情相矛盾了。
我也想过这是不是Bug,但是又想这么牛逼的片子不至于啊,希望看到的人给个回复解惑,心里有个梗一直去不掉很难受的
《神探》的结局是一个没有出口的迷宫文/四月物语好吧,天涯147万的回复已经提不起我的兴趣,我现在满脑子都是刘青云和杜琪峰的《神探》。
下面我也试着分析一下这部电影的结尾,希望能验证我以为的“没有出口的迷宫”这一猜测。
未换枪时的简要人物关系:刘青云(安志杰的枪,以A代替,其余几把枪都以字母代替以便区分)、安志杰(他女友gigi的枪B)、林家栋(他搭档的枪C)、印度人(林家栋的枪D)。
开始:第1次换枪:安志杰把B放进兜里,拿起A,把D放到刘青云的手里,把C放到印度人手里。
此时的结果是什么呢,让我们回顾一下这几把枪依次开火的顺序:C杀了印度人,B伤了刘青云,C伤了安志杰,A杀了林家栋,C杀了刘青云(刘青云虽身受重伤,但是晚于林家栋倒下,据此为序)。
重新整理一下各枪子弹的对象:A是林家栋,B是刘青云,C是印度人、安志杰和刘青云,D无。
回头来看第1次换枪的结果:D放到刘青云手里,那么就是刘青云犯下之前的案子;C放到印度人手中,打伤安志杰、刘青云和印度人自己;A和B在安志杰自己手中。
此时已无需推断结果,因为出现一个不合理的枪C,所以安志杰需要继续换枪。
接着看第2次换枪:安志杰把C放到刘青云手中,再把D放到林家栋的手里。
再往下也不用推断,因为C杀了刘青云,肯定留下疑点。
安志杰琢磨琢磨,继续换枪。
第3次换枪:安志杰把D放到印度人手里……(此时C在刘青云手里)所以还是留下C这个疑点。
到底安志杰能否把枪合理地摆放呢?
屏幕黑,字幕出。
好了,让我们再整理一下思路,在结尾,安志杰想要清白地说明此案件,首先应该枪A和B在自己手中,这点他做到了。
那么,剩下就是如何安排其余的两支枪C和D。
A打的是林家栋,B打的是刘青云,所以林家栋和刘青云肯定在安志杰的报告中做不了好人。
所以C和D放在刘青云、林家栋和印度人手里可以是任意的。
下面我们把C和D分别放在三人手中,看一看有没有合理的安排:1、C-刘青云,D-林家栋,空-印度人(第2次换枪,不成立)2、C-刘青云,空-林家栋,D-印度人(第3次换枪,不成立)3、C-林家栋,D-刘青云,空-印度人(假设林家栋是犯案的罪犯,刘青云和印度人是同谋,安志杰和女友击杀三凶犯,但C为何击杀印度人?
有疑点,不成立)4、C-林家栋,空-刘青云,D-印度人(疑点同4,不成立)5、C-印度人,D-刘青云,空-林家栋(C枪击杀印度人自己,不成立)6、C-印度人,空-刘青云,D-林家栋(疑点同5,不成立)所以,根本没有合理的安排,这是韦家辉和欧健儿的绝妙构思,当然还有杜琪峰别具匠心地为大家奉上这样一部奇妙的电影。
也许影片中的某些构思看起来很眼熟,但这样的精彩还是值得我们为之欢呼。
那么总结一下前文,推论证明了“《神探》的结局是一个没有出口的迷宫”的观点。
设定本身不新鲜,但糅合得非常好,结局真是太亮了:那个突然出现的角色到底是早就存在还是激发出来的?长镜头的最后枪到底是怎么摆放的?
有些故弄玄虚 推理炫技和情节误导观众 被文艺青年拔高的一部电影
我有几个鬼
讲真,不太喜欢这款神叨叨全靠直觉不讲理由的破案片
不知道是不是因为看的阉割版,感觉逻辑有问题
比他一贯水准差多了
2013年8月15日22:04:27,看起来就挺恐怖的。大致看看,没有看懂。但看过评论之后,知道他讲什么了,不再看。
没有认真看,有点不太懂……
每个人心里都有鬼
人格分裂+七宗罪 / “每个人心里都有一只鬼。”天才和精神病者只有一线之隔。
真牛!
根本就不是悬疑推理破案片,就是一个纯粹的精神病人发病全记录,我都快被带成神经病了,原来神探的神是神经病的神。。。
神探死于心碎。
传说婴孩通天眼可以看到鬼魂,神探延续了这种技能,一窥人心的鬼。割掉的耳朵、齐吹的口哨、迷雾重重的警枪,种种线索服务的不仅仅一个单纯的案件,而是揭示了人心里贪嗔、虚妄、莽撞、饕餮、怯懦等魂灵。这是一部看完非常后怕的片子,想法非常棒,遗憾是仅点到为止,放在国外做成系列剧集完全没问题。
看一次,唔系好明阿
剧本扎实,即便一开始就已经把一切都告诉你了但是还是被吸引着往下看。很多片段都想起《盲探》,最后的镜子大战又想起《暗花》。所有人心里都有鬼,包括自己。最后的换枪还挺烧脑,绕半天没想明白。想起有句评价杜sir的话:他的作品每一次重复其实都是在超越。
太NB了~~每个人心中都有一个心魔
银河映像年度力作!
不太感冒
咬牙把这片看完,差点没把自己搞成神经,这种表现手法我真是不喜欢,或许我还是有很多地方没看懂吧