跑调天后

很惊讶梅姨的精湛演技在大家的评价下竟然只有不到7的评分。

认真的看了一些评价，结合本人几次认真看完希望提供一些新的思路供大家参考。

不是所有关于权贵富人的谎言都是皇帝的新衣。

首先我们先来看看作为中心人物的佛罗伦斯女士的几个细节：1.在安排午餐座位的时候，表现出老太太的细心和对午餐习俗的尊重。

而随后到来的托斯卡尼尼的到来，选取的几个镜头就很有意思。

大师带来了讨好老太太的礼物（黑胶唱片），在开口要钱的尴尬语调以及他走之后侧面表现了他回报老太太的方法是赠予其一份录音。

整个过程完全没有对于老太太的夸赞，而我们的佛罗伦斯女士也丝毫没有浮夸的虚荣。

2.钢琴伴奏麦克穆恩首度登场，老太太第一次讲起了她的过去和对音乐的执着热爱。

其中被圣.桑的天鹅打动的表情令人印象深刻。

3.第一次学歌的时候对音乐的全情投入和听到夸张之后开心的表现。

4.老太太入夜前与丈夫的深情对话，老太太的软弱第一次展现。

同样的请关注老太太的表情，特别是听到丈夫念诗时候的幸福感。

———————————————至此前半段的部分细节已经整理完了，有人说前半段体现了佛罗伦斯女士的虚荣和大家各自心怀鬼胎的为她营造一个虚幻的国王新衣式的梦。

但是在笔者看来，前半段对老太太性格的描写已经很清楚的告诉我们本电影的女主—佛罗伦斯女士是一个怎么样的人：乐观，好施，勇敢面对自己的生活，打从心底里喜欢音乐（或者说古典音乐），也有虚荣的部分（每次都要看报纸对自己的赞誉）。

随着故事的推进老太太的形象越来越丰满。

认真观影的大家一定也注意到了后半段老太太情绪的起伏和影片所表现出的可贵品质。

虽然随着故事的推动，这个华丽的美好的梦总会幻灭。

那个活在梦中像天使一样的老太太总会消失，但是我们依然不能否认这个善意的谎言有多美妙。

随着人渐渐成长，笔者感触最深的就是越来越不能用绝对来定义人和事。

就像影片所表现的这个梦，参与在这个梦中的人，有为了各自的利益而配合吗？

有。

我们的佛罗伦斯女士有虚荣的部分吗？

绝对有。

但这并不妨碍这个梦成为一个好梦，一个闪烁着人性光辉的好梦。

这个梦里不仅仅有为了个人利益而配合的原因。

就如影片中登场的对古典音乐毫无了解的那个女人，最后在大剧院为老太太呐喊给予她掌声。

从1919年开始陪她至今的丈夫，在最后时刻看着老太太离去的表情。

他们所表现出的敬佩和爱，才是电影所要表达的最重要的部分。

最后，不能因为一部剧的主人公有钱，所置身的事件有人因个人利益而奉承，我们就不假思索的认为这是一个讽刺富人的故事，这是一个皇帝新装的故事。

笔者认为正是富人的影响力和普通人难以企及的人生经历才让他们的故事越发有趣，越发能更明显的体现人性的部分。

所以请别带着有色眼镜去看待一部有关富人与谎言的电影，这会让你的观影体验低到极点。

ps：这是笔者第一次写长评，有词不达意或者排版上的问题请多多包涵。

非常欢迎大家一起讨论。

影片改编自20世纪“女高音歌唱家”F·F·Jenkins的真实经历，讲述了五音不全的歌剧爱好者珍金丝女士，从私人俱乐部一路唱到卡内基音乐厅的心路历程。

梅姨演绎的女高音，绝对算她从艺以来最登峰造极的奇葩角色。

她听到一直都是赞美声、掌声和欢呼声。

而她的丈夫，甚至为了维护她的名声，在报纸上买评论。

人们终于听到了真实歌声，自费进场的观众们可不会主动恭维她，唱得不好就是不好。

渐渐地，珍金丝也发现人们的表情不太对劲，甚至有人笑的花枝乱颤。

这是一个从笑话变成“经典”的故事。

梅姨饰演的Florence是一名音乐爱好者，但唱歌完全不在调上，还敢开音乐会，甚至“大言不惭”地将自己和当时著名花腔女高音莉丽·庞斯相比。

就像很多人以为只要买了专业的跑鞋和装备，就能成为健身达人一样，Florence经过繁杂的招聘过程为自己挑选了优秀的钢琴师伴奏，请来最顶级的声乐老师辅导，认为自己足够实力开一场音乐会。

她甫一开嗓就惊吓到了伴奏师，在听说要为她的音乐会伴奏时，害怕地想要辞掉工作。

影片中Florence多次亮嗓，次次都吓得人要溜下凳子。

每个音符都非常凑巧地不在调上，再配上母鸡下蛋一般咯咯咯咯的笑声，也难怪在舞台下听音乐会的男爵夫人笑的在地上打滚。

对一出歌剧的评价虽然没有统一的标准，但人们对好听与不好听还是有辨别力的。

Florence的“母鸡下蛋曲”不论在哪个年代都不能称作好听，但她深厚的家底和360°全方位无死角宠爱她的第二任丈夫，让她拥有了自己的俱乐部，找到顶级的声乐家辅导，最终在卡耐基音乐厅开音乐会，并在历史上留下一笔。

若她只是玩闹几天，恐怕人们饭后谈论一番也就抛至脑后了，可她偏偏坚持了一辈子，即使罹患梅毒身体状况堪忧之际，仍不管不顾地热爱音乐。

也许正是这样的劲头感染了那个时代的听众，也吸引了导演来呈现这个故事。

Florence身体力行地展示了什么是，一个人做一件出格的事不难，难的是持之以恒做一辈子。

整部片子共计99分钟，其中Florence较长时间的演唱有5次，将近14分钟。

也就是说，观众在观赏这部片子时，超过1/5的时间都在Florence的歌声里。

（心疼梅姨，不知道拍完这部片子，以后还能不能好好唱歌。

）这个“世界上最差劲的歌剧家”，浑然不知外界对她的评价，完全看不到全世界投来的鄙视和嘲笑，她沉浸在自己营造的音乐世界中不可自拔。

这都要归功于她第二任丈夫——贝菲尔德。

即使钢琴伴奏师告诉他Florence的声带不能自由发声，换气没有规律，而且声门下压力不合乎医学，这对歌唱家来说几乎是灾难。

但贝菲尔德毫不在意地说，就像贝多芬说的那样，唱错几个音符是可以理解的，但唱歌没感情是不行的。

这句点出了Florence从笑话成为“经典”的原因——感情。

Florence像是一个用生命在搞笑和糟蹋音乐的人，但她却会因能与音乐为伴而流泪。

站在音乐厅的舞台上，她举止自如，动作夸张情感饱满。

她虽唱歌跑调，但对音乐本身没有半点亵渎，只有朝圣者对麦加的敬畏和奉献。

Florence是个幸运的人，她的财富和第二任丈夫为她铺就了一条独木桥，桥的那头是音乐。

这条路并不容易，但她只要迈开步子往前走就够了。

她的歌声和音乐会在歌剧史上或许是个灾难，可她对音乐的疯狂的迷恋，却让人看到了那么一点点可爱和敬佩。

第一次听一个女人认真地跑调，是在《我最好朋友的婚礼》卡梅隆•迪亚兹在朋友们的聚会上，起先她很羞涩，然而当她鼓足勇气努力地歌唱的时候，却妥妥地跑调了。

生活中一个无常的小片段。

那偏离的调子荒腔走板，喜感出来以后你又会被她的真诚所感染。

是的，女孩宁可暴露走调，也要努力表达，这得是多爱这男的呀。

卡梅隆•迪亚兹只跑了一小段，而梅丽尔•斯特里普的《跑调天后》是整段歌剧，要跑得“像”（表演五音不全地唱比正常地唱难多了），要跑得既“婉转”又幽默，就像讲笑话的人得一本正经地讲，包袱不断，又要搔到痒处才能把人逗笑。

这难度和把控力太见功力了。

梅姨年轻时美得那样超凡脱俗，老了依旧很有味道，塑造了很多令人难忘的经典角色。

《廊桥遗梦》、《穿普拉达的女王》、《时时刻刻》、《铁娘子》、《小妇人》太多了，很多经典角色都值得品读。

好的演员会一直突破自己，不断尝试，甚至有点“丑”或者“滑稽”的角色都在所不惜。

梅姨让我想到巩俐，都是厚重的，融入角色不留痕迹的忘我演员。

电影豆瓣6.9，我给梅姨打五星。

Florence Foster Jenkins - The Glory9.4Florence Foster Jenkins Cosme McMoon Thomas Burns / 2008

（一篇逻辑不清的评价，还望谅解）对这部电影的期待是很高的，因为有我很爱的梅姨，而且，这种期待没有落空，确实是一部值得期待小半年的电影。

引用片中的原话说，“Jenkins宠坏了她身边所有的人”，而她自己，也确实被身边所有的人“宠坏了”。

原以为Jenkins是知道自己唱歌不好听的，也知道自己身边的人都在恭维自己而只是想要从她这里得到资助；原以为Jenkins身边的人是因为钱才夸耀她歌声动听。

但是，后来的故事发展狠狠的打了我的脸。

所以说一切都不要看表象，不要有先入为主的观点，比如声乐老师（指挥家）那在钢琴师看起来匪夷所思的夸耀，就好像是装出来的一样，我确实很就是这样想的，这不是摆明了睁眼说瞎话吗？

但是，我看见的仅仅是这一段声乐老师对Jenkins歌声赞美的片段的故事，而不知道他们之间的其他故事（脑补中）。

再比如钢琴师（他在生活大爆炸中的角色形象太深入人心以致于我很难客观的看待这个角色），看见他小声说话的样子，觉得是因为来艺术家的家中应聘所以要低调，而且也因为他在面试时耍了一点“小聪明”，而后发现他确实就是这么一个性格的人物（不过这种性格真的好可爱呀）还有丈夫，丈夫有情人这件事也是意料之外但是又情理之中的一件事吧，后续的发展也可以说逐步揭示了其原因还有丈夫的真实态度。

在Jenkins拿出包里的遗嘱的那一刻还是蛮惊讶的，厚厚的一大本，也不知道是高考单科历年真题的几倍。

因为钢琴师鼓励她，她感觉到了这种真心的鼓励，因而在遗嘱中加入了钢琴师的名字，可见遗嘱的内容是多么的详细，以及涉及的范围之广，毕竟她和钢琴师之间认识的时间并不长，但是他们之间的感情并不是很浅的。

可见Jenkins对她身边的 人的真心。

正是因为她的真心，朋友们才真心的为她喝彩，媒体们的评论也都是赞誉，其实媒体们的评论还是蛮客观的，几乎都没有评价Jenkins的歌声。

但是最后一位不买账的评论家说出了实话。

Jenkins说她一生没有收到过如此的奚落，可见大家对她的评价应该几乎都是好的，至少在她面前是这样的，还有在大众传媒上，而其原因则不外乎是Jenkins的善良、友好、温柔。

从那位来借钱的歌唱家也可以看出来，因为丈夫都已经不耐烦了，但是Jenkins还是很乐意借给他，还说这一次歌唱家给了自己一张唱片呢！

（Jenkins语气）关于丈夫，丈夫对Jenkins的感情是一步步的显现的。

首先演出结束后，在Jenkins的床头“讲床边故事”（然而我不知道是哪里的台词，羞愧）直至Jenkins睡着。

之后出现转折，丈夫离开家来到了另一栋房子里，里面还有自己的情人，便使得我还以丈夫对Jenkins的爱是真是假，之后再Jenkins练习唱歌的时候不断夸奖她，更让人觉得丈夫是为了Jenkins的钱才呆在Jenkins身边的（从床边故事可以看出Jenkins和丈夫之间的关系看起来是极好的）。

后来Jenkins开小型独唱会，丈夫也是特意挑选合适的观众，层层把关，为了让Jenkins不觉得自己唱歌很差，其实是很用心的。

之后Jenkins私自把录制的唱片给广播公司和订卡内基班演唱会，是在那一天丈夫和情人去约会的一天，那一天丈夫不在身边，Jenkins失魂落魄，可见Jenkins有多爱她的丈夫，也可见丈夫其实几乎每时每刻都要待在Jenkins身边，而他自己的事业呢？

他是个演员，他说他想作为一个演员大放异彩。

丈夫和情人在小酒馆约会的时候看见有人在嘲笑Jenkins的歌声，气急败坏，不顾自己当时陪伴的是情人，而对嘲笑者出手，可见丈夫对Jenkins的爱超过对情人的喜欢更多些，而且还有丈夫也一直在对Jenkins隐瞒自己有情人的事实，即使很多人都知道了这件事。

如果不是知道丈夫是真的爱Jenkins，一定会觉得他是为了钱在这在做的，但其实，这样做的原因是为了保护Jenkins，保护这个真实、善良、纯净的Jenkins，保护她不受伤害。

丈夫是个演员，他说他想作为一个演员大放异彩，他说他是Jenkins人生中一生的演员，为了“欺骗”她，为了保护她，因为爱她，因为爱这个爱着自己的她，因为在她的纯净、真实，爱这个原本的她。

丈夫在Jenkins的人生中作为演员大放异彩，只为Jenkins一人“表演”。

其实，最让我触动的是Jenkins和钢琴师之间的那种不知道怎么形容的感情。

当丈夫对钢琴师说I know you love her的时候还蛮惊讶的，觉得这都被你猜出来了！？

但是丈夫接着又说she regards you as her friend（之类的）的话，原来此love非彼love啊，是我太独断了啊，抱歉。

但是，确实存在love，一开始钢琴师在第一次练习之后是笑着回去的，是嘲笑，笑Jenkins的歌声，之后也不止一次的说自己不想给Jenkins做演唱会的现场伴奏，怕自己没有前途，但是，每一次的最后他还是都在场上，在钢琴前，在Jenkins身边，在最后去卡内基演唱的时候也是迟到了很久，但是最后还是出现了，虽然他说他是被那些海军拦住了去路，但实际上应该是他在内心纠结要不要去这次演奏。

这次，他也开始“欺骗”Jenkins了，但是“欺骗”的开始，就是爱的开始吧。

Jenkins在卡内基演唱会之前十分紧张，一直在找钢琴师，其实，对于Jenkins而言，钢琴师也是那个支撑她内心的一股力量吧。

那天Jenkins去钢琴师家的时候，给钢琴师洗碗，可见Jenkins是一个多么温和的人，待所有人的态度都是一样的，即使钢琴师家只是在一个小巷子的一户人家的大约阁楼的位置，但是，Jenkins对待钢琴师的心是真的。

之后Jenkins想要弹琴，但是因为病情的缘故左手没办法弹奏，于是用右手弹奏，这是我在想的是钢琴师快点上去和她一起谈呀，之后也确实一起弹了，不过即使在希望之内，也让我很触动，这是一种内心的情感的认同或者说是交融吧，不仅仅是因为两个人一起完成一部曲子，还有和你一起弹琴，让你能够弹琴，让你能够弹你喜欢的曲子的那种为你满足现在的确实的心愿。

有多少朋友会在你只能一只手弹琴时帮你完成另一只手的部分呢？

之后再卡内基的演唱会，钢琴师及时赶到，是用真心在鼓励Jenkins，让她充满勇气和信心上台演唱，以致于Jenkins感受到这种发自内心的鼓舞后把钢琴师的名字加在了她的遗嘱里。

发自内心的真实的情感是一定可以传达到你想要传达的人心里的。

在Jenkins昏迷不醒的那段时间里，钢琴师一直在她的身边伴奏，没有离去，那时Jenkins的身边只有三个人，丈夫、女仆和钢琴师，丈夫是Jenkins的一生所爱，是精神上的寄托，女仆是生活上的管理，那么钢琴师呢？

他留下的用处在哪里？

他留下也许是因为他想要留下，想要陪伴在Jenkins身边，想要陪伴到Jenkins直到好转或者直到Jenkins生命的最后一秒，因为钢琴师把Jenkins视为自己人生中重要的人，而不仅仅是那个雇佣他来帮助联系唱歌和演唱会伴奏的雇员。

医生说Jenkins患有梅毒还能活到现在是一个不可想象的事，丈夫说那是因为Jenkins一生都是为了音乐而活着，音乐在支撑着她的人生。

在Jenkins人生的最后，她听见了自己的歌唱，看见了满堂观众的喝彩，她听见了自己唱的那首动听的歌，那首在她的脑海中一直围绕着的歌，关于她和丈夫的那首歌，那首唱给她丈夫的歌。

支撑着Jenkins的正是音乐，是这首歌，是她对丈夫的爱。

圣克莱尔是个成功而伟大的演员。

是他细心的呵护成就了florence的梦想。

而无畏与有爱，终究盖住了一切走音。

生活，比音乐，更美。

影片的几个细节颇打动人。

休格兰特在片中朗诵的莎士比亚；生活大爆炸工程师竟然会弹肖邦；无论是否自知走音，她对音乐和诗歌的热爱是无比真切的，它们也给足了她慰藉。

她右手和钢琴师左手一起合奏的肖邦前奏曲，我差点哭出来。。。

（题外话，这两天刚巧听到两种不同方式演绎的肖邦，一次是在一个一般的国产电视剧中听见28之7，我以前每次弹都觉得好忧伤，最近一两年是彻底忘记怎么也弹不出来了。。。

电视剧却用了轻快的节奏变成了轻松调节气氛的串场曲。

对啊，为什么不可以呢？

另外就是今天听见前奏曲被以这样的方式弹奏，florence说她的左手神经坏了无法弹奏，但她的右手还依然记得旋律，当本来只是可能因为钱或其他原因而不得不接受荒唐工作的钢琴师一起弹奏时，我相信他开始把她当友人了。

是啊，前奏曲并不只有忧伤，它也可以微笑着哭）所以，看完此片，感谢伟大的演员，出演这部片子的人们，以及被演的曾经真实的人物们，他们也真正演好了自己的生命角色。

有莎士比亚的词，有肖邦的音乐，有天鹅，哦，还有布达佩斯大饭店的配乐大师的配乐，就是顺着找他的专辑才让我看到这么好的一部影片。

最后，作为英语老师，此片的含蓄礼貌的英语，以及很多言下之意，简直太可以作为教材了。

sing, for life, cheers

这部电影是回中国的路上看的。

此程看了三部电影，都非常touched！

一个女人，自年轻时患有梅毒、对音乐饱有无人比拟的热爱、却五音不全还要在舞台上展现自我，梦想自己能成为世人瞩目的花腔女高音歌唱家。

她很有钱，大概这是世界上能圆自我梦想的前提，即使这个梦想这样超出人之常规。

有钱，让她成立私人俱乐部，请人来听她唱歌；有钱，可以让她成为音乐界知名人士，可以左右逢源，成为焦点；有钱，她可以包剧场，在卡耐基音乐厅开演唱会；有钱，她可以聘请最有才华的年轻钢琴家来为她伴奏，可以请最有名的音乐家来指导她唱歌……有钱，又有梦想，还有不畏世俗勇敢去实现梦想的勇气和热情，多么完美的童话世界！

但这是真实的故事，发生在上个世纪初。

故事能够打动人心的有两点，是她对音乐的“痴情”和她的丈夫对她的“爱与包容”。

这两点都基于了一个人的内在真实和爱的无伪。

她有钱，却一生为了音乐而挥金如土，最后为了生命最重要的一场演出，在事实的残酷下，梦想被戳穿后，她的生命也就失去了活的意义。

她是如此天真，到了七十几岁依然还有着童真的幻想，所以，她就显得如此可爱，让人在电影最后不得不潸然泪下。

梅姨的表演更是惟妙惟肖，达到炉火纯青的地步。

电影里最令我感动的，还是她的丈夫。

这个男人，为了心爱的女人能始终生活在梦想里，不惜二十年如一日在现实生活里为她编织如花的现实而不遗余力。

他事无巨细，用一切可能手段堵截现实的残酷，来保护她的梦想不会被戳穿。

他们始终没有实际的性生活，却在夫妻名分和责任上无愧于心。

他生为男人，也有生理需求和情人，但为了她，他会抛弃自己的一切。

在她需要的时刻，他总会出现在她的身边。

一个似乎无所惊奇的故事，却回旋着人性的温暖。

我喜欢这样的故事和收获。

在这部故事里，似乎给人一个全新的认识：不管是艺术还是爱情，无所谓形式和人所固定的定义，只要诚实和心灵在，一切就是美丽的！

如果有很多钱，足够多的钱，你会做什么？

现在流行的回答是，我会继续工作，然后想怼谁就怼谁。

对于女主人公来说，是歌唱。

她走调，唱得难听。

但是她要唱。

人是不是都有无法放弃的梦想和无法得到的东西。

所谓的天生的，就是没有办法唱到调上，怎么破？

她说，不管怎样，你不能说我没有唱过。

昨天看电视，有个跳舞的节目，里面有个舞者叫穆童。

医生让他做手术，因为他脊椎有突出，但做完手术后不再能够跳舞，只是能够避免以后有瘫痪的可能。

他反复思考，决定继续跳舞，不计较以后会瘫痪。

这件事情需要勇气，但是也有点愚蠢。

健康的人生是什么都换不来的。

如果有勇气说，我除了跳舞一无所有，那么拥抱跳舞拒绝一无所有的原因是什么。

是不是对一无所有的惧怕。

是不是害怕面对真正一无是处的自己。

另一方面，也能理解他。

生病的时候曾经无法阅读，问医生会不会永远这样，医生不知道。

我曾经想过，如果我必须到乡下去种地，才能活下去，我就去乡下种地。

但是想到我的头脑变得不一样，迟钝、愚昧、过时、没有价值，我觉得恐惧。

能否以优秀敏捷的头脑继续处理我对世界的认识，曾经是我的重心。

现在犹豫我这优秀的头脑也有不够优秀的地方，我高洁的道德也有不够道德的时候。

觉得就像蠢人看见了聪明人时的苦恼😖。

如果有很多钱，足够多的钱，我要周游世界，写游记；访问想结识的人，写访谈；花很多时间，读好书，写书评；看好电影，写影评；逛美术馆，逛博物馆，自由自在地生活。

最近失业了，也许我可以过这样的生活，然后假装很有钱。

假装没有被生活困住。

嗯。

原型是女高音歌唱家弗洛化斯，她爱唱歌就一个目的，给人们带去欢乐，无论调怎么跑，每天都要放声歌唱。

富裕的家境撑得住她的执着，亲人的怜爱成全了她的雅好，无论调怎么跑，真挚、热烈、纯粹、坚持的她赢得了每一个人的尊重。

钢琴老师是《生活大爆炸》里的霍沃德，他奇特的长相和面部表情，不作怪都难。

梅姨全片都在用生命搞笑，排练、录唱片、私人演出，以及最后的音乐厅演唱会上，一次又一次的展示弗洛伦斯太太用女高音唱歌，每首都跑着调，一副陶醉的认真模样。

可能是弗洛化斯太太的故事平实可贵，也可能是看到梅姨拼了命诠释这个傻傻的让人心疼的跑调天后，也可能是休叔不惜一切代价，让生活变成他深爱的妻子想象中的样子，很一般的传记片，看得我又哭又笑的。

还有休叔开头出来的时候心里猛酸一下，时光你回回头，看看年轻的他们有多美好。

跑调天后 (2016)6.92016 / 英国 / 剧情 喜剧 音乐 传记 / 斯蒂芬·弗雷斯 / 梅丽尔·斯特里普 休·格兰特

请不要因为荒诞的设定和有钱的事实而低估本片，这实在是一部真诚、精巧、轻柔、好看的电影。

Florence这个角色总让我想起Julie，平凡沉重的生活，残缺抱憾的家庭，世事无常的命运，都没有磨灭她的热爱和赤诚，她不仅抬起头快乐生活，还在一片心之湖泊里自在遨游。

梅姨真的演绎了一个又一个不同年龄、阶级、国籍、职业的可爱女人。

廊桥遗梦、妈妈咪呀、时尚女魔头、Julie&Julia…似乎她是在一边满足自己70岁不变的少女心，一边轻柔的告诉女孩们：你不必那样，你还可以这样。

在不同的人生阶段看梅姨，一定会有不同的感悟吧。

作为一个普通的影迷，实在夫复何求。

休叔这次的角色，是我自K歌情人和英国式丑闻之后见过的，最迷人的他。

他了解现实，却执着造梦；他并不忠诚，却爱得无比深刻；他优雅得体，却苟活于混乱的现实；他现实地收起自己的梦想，却不愿爱人的梦想被现实戳破。

其实不止休叔，还有Cosme、粗野姑娘、声乐老师…原本的绿叶角色，都具有丰富的层次，同时每一个细节都铺垫得当，每一种生活的遗憾都用爱温和化解。

前者是创作技巧的成熟，后者则是灵魂温度和生活哲学的沉淀。

当看到了Florence明知丈夫另有情人但不戳破，看到了粗野的女人大声喝止嘘声维护演唱者，看到了Cosme轻柔地伸出左手联弹肖邦，那些瞬间让我觉得，情节是否荒诞、有没有钱作为支撑，其实都不重要，人与人之间的爱与支持，是真实存在的，这比什么都更激动人心。

抛开娴熟的技巧，温情的态度，这部影片也在试图让人思考：家庭和婚姻必须是一种范式吗？

音乐必须是严肃的吗？

对音乐的贡献应该如何衡量？

我想，家庭当然不止一种范式，只要彼此羁绊守护，付出真诚的爱意。

大部分人被婚姻和家庭的形式困住，在执着遵守既定范式的过程中忘记了出发点。

但真正的家人，根本不在意形式和称谓。

从这个意义上，我真的很爱休叔这个角色。

音乐未必是严肃的，但必须真诚，充沛的情感、活泼的互动、间或一些喜剧元素，同样可以慰藉观者身心。

从这个意义上，我真的很肯定Florence这样的歌者。

对音乐的贡献或许不同阶级有所差异，但用钱、用专业、用欣赏，彼此缺一不可，不存在谁更高贵、更重要。

艺术应该拥有“不是给钱就是爸爸”的傲气。

从这个意义上说，我也真的很赞同纽约邮报记者诚实批判演唱水平的做法，作为乐评人，他是全片中唯一真诚的。

所以我自己，不管何时何地，都要真诚追逐喜爱的事物，跑调了也要感情充沛、喜悦昂扬地唱下去啊！

This is what we live for. This is the moment.永远记得说出这句话的梅姨，在即将开演的舞台上，激动狂喜地像个15岁小姑娘🥰