画面色调好美,叙事节奏也像流水缓缓的。
海边和院子里的好多画面都很唯美浪漫,救起男孩的珍妮特简直像老去的神。
但是厄休拉爱上小男孩在我看来有点逻辑太弱,可能是我和异性恋看男人打分和底分都不一样,一见钟情和后面削土豆、醉酒、调皮都不好理解,导致我实在不太能和共情厄休拉……以至于她对姐姐对年轻妹妹的恶意、惆怅也都有些隔离。
但是那种爱人错过的无力感氛围是在的。
珍妮特有让我从疑惑到豁然开朗的过程,一开始很怀疑难道她也爱?
拉扯中最后她上楼护住妹妹,反复说她不知道,在妹妹跑走后说这就是原因。
这句话简直也像在点醒我,把前面流水下的故事讲清楚,让观影体验变得丰富微妙。
年轻妹妹主要激怒我的点是说像囚犯和诱拐,没太懂,整个角色也不是很有魅力,小男孩同理。
只能说理解成爱情在其中捣乱不能以简单的逻辑厘清了吧……Maggie很会演老年人的尊严。
说不上来,清瘦而骄傲,保守而真诚,对待爱情更谨慎?
不会让人觉得作壁上观,身处漩涡但不至于失去重心,细微地做出自己的选择和努力。
心是定的,胸怀是流动的,脊背是直挺的,眼睛是温柔的。
神也会老去吗?
以及最肤浅的,老得好美啊。
海鸥在飞翔,海在歌唱。
一天一天,太阳不知不觉又落山,她也渐渐老去了。
我不知道该怎样形容这个故事,有最真挚的感情打动了我。
似乎是无论年龄多少,而依然保有的一颗至纯至真的心。
我相信这个故事的存在,我相信年逾花甲的老太太可以爱上那么健康阳光的小伙子,只是因为她爱上了他,正如十八岁的她也会爱上他一样。
她的爱情来得太晚了,在他出现之前,她无忧无虑,一生中已经过去的六十年她都有姐姐的陪伴,未曾有人打动她温暖的心房,她的心那样完好的保有少女的天真。
是的,当她坐在床头自责自己愚蠢时,姐姐说她只是太天真了。
她是幸福的,甚至是最幸福的,当看见她在偷偷写英文小纸条,拣起男孩的头发珍藏起来的时候,你发觉她只是一个小女孩。
长长的白发,皱皱的面颊,依然挡不住迟来的青春,在她的脸上留下绯红的一瞬。
这是我看过Judi Dench演的第四部影片,她似乎总以与姐姐相依为伴的老小姐的形象出现,她的眼神常常流露出的是一种天真。
就好像她会把"tonight we will have chicken for supper" 说成 "Puppy dog for supper".这是一部画面感很好的影片,有很多让人过目难忘的场景。
当Andrea离开,Usula蜷缩着躺在Andrea曾经睡过的床上,月光洒下来,窗帘在微风的吹拂下伴她入眠;还有她在演奏会现场的那一段回忆,她想起自己与少年走在海边,少年拣起贝壳送给她;波光粼粼的海边,他们相依坐在岩石上,少年把头靠在她的腿上,而她害羞且迟疑的用手轻轻抚摸少年的头发。
她爱他,所以爱他的头发,在他剪发的时候目不转睛地凝望;在少年离去之后独自站在海边的瞭望台上,摊开手心,让海风带走那捋头发。
这一切很美,也是每一个恋爱中的女孩都会做的事情。
所以,我写这一篇,就算是送给那位六十年在海边等爱的女孩。
爱情来得太晚,但还是来了。
之后,才觉得悲伤,那是因为爱情来得时候带来太多甜蜜。
最近淘到一部小众但清新的电影,而且题材特别,讲述一个“老女人”爱上一个被其救了性命的年轻小伙的故事,叫“Ladies in Lavender”。
Judi Dench和Maggie Smith担当两位老奶奶主演,一点也不油腻,将淡淡的爱、淡淡的喜欢和忧伤演绎了出来。
这样的故事,在相当人观念中仍是滑稽的、不伦的,但我理解这种真实。
Judi Dench饰演的角色叫Ursula,她看着熟睡的青年,好像确实知道自己爱上了他。
这样的爱,不知从何而来,或许是因为青年的模样,或许是因为照料青年而释放出的母性的变相转换,或许是对一成不变的小镇生活出现新人事的反应。
影片完全没有讲Ursula年轻时经历过什么,如何会在年老岁月爱上一个青年,有过怎么的婚姻,或者是否有过。
但这不重要,也与影片主旨无关,因为对以上的问题无论答复如何,都不影响一个人即使在年老的时候再产生一段爱情。
她爱得小心翼翼和细致入微,怕关门声吵醒他,会不自觉地在他的早餐盘中放上一朵小花。
而青年也似乎觉察和明白到了这一点,会在搞了恶作剧看到Ursula和姐姐的担忧后挽着Ursula的手,会把头靠在Ursula的身旁。
在Ursula和姐姐的全心照料下,青年很快全然恢复。
这样的日子似乎还可以持续,Ursula也享受着对青年的继续照料。
但青年天然不属于这里,具有优异才华的他有他自己的人生和世界,在一次匆忙的行程中他来不及和Ursula道别便离开了这个小镇,离开了Ursula和她姐姐。
在青年的来信中,Ursula和姐姐得知他去了伦敦发展自己的音乐事业,她们为电视上精彩演奏音乐的他鼓掌。
她们去到伦敦找他,但还没说上两句话,他就被名流们拉走去社交。
我想Ursula不仅是来看他的,也是来和自己道别的——和自己过去的这段际遇道别。
我最喜欢的就是Ursula最后干脆利落的“Let’s go, Janet”,以及她们离去的背影。
那是她和姐姐最后的体面和尊严,无论是在爱情里还是为人的准则里。
Ursula是感性的,会因为青年的离开哭泣像个女孩,也是理性的,知道事情有它的归宿,在结束了的时候应该结束。
Ursula和姐姐又回归到了海边平静的生活里,二人无忧无虑,快乐怡然。
Ursula会想起这段往事吗?
会吧,毕竟那么真切地爱过一个人。
会有伤痛吗?
也会有吧,无论是因为人性本来的爱而未得还是时光的戛然而止,何况没有伤痛又何以能够体会爱——伤痛似乎成了深刻的爱的一个充要条件。
但这段经历时光总体是美好的,无论是否夹杂着或夹杂着多少伤痛,爱仍然是世上最美好最纯净的东西。
愿我们一生都有心动。
愿我们一生都会有心动。
2024/6/16 Istanbul
很早就想看这个片子,虽然当时不知道剧情,两位资深演技派女主角和一个年轻演技派男主角,非常奇妙的组合就很吸引人了!
其实也就是一个关于忘年恋的故事,很纯洁很纯洁,而且不完整,但是有这种感觉就够了。
Judi Dench演技太惊人了,那种表现老妇人小鹿乱撞的表情,让人觉得她真的很可爱,一个没有完整爱过的人在时光中苍老了容颜,保持着一颗“赤子之心”,即使只是单方面地爱过一回,纵然明知没有结果却是让人非常赞叹~~
英国的乡村生活,漂亮的茶具,精致的花园,平整的床单,一尘不染的汽车,壁炉旁的阅读。
音乐具有如此魅力,就如青春的少年一样,可以让平静的生活立刻变得丰富多彩。
爱情属于所有的人,不管是十六岁,亦或六十岁。
对于爱,对于生活,该勇敢些。
为爱祈祷,为战争默哀。
这是一部不太出名的电影。
我是很偶尔在一个作家的博客里发现的,看剧情和主演就很吸引我,主演是朱迪丹奇,和马吉史密斯。
她俩是非常资深的英国女演员,即使你并不熟悉英国电影,但只要看过007系列电影和热门剧《唐顿庄园》就会对她们有印象。
朱迪是007里邦德的上司,马吉是唐顿庄园里的老太太。
她们俩竟然联袂主演了一部这样的比较特别的电影。
她们是一对相依为命的姐妹,两人生活在海边的一座小房子里,每天生活都很规律,白天会去海边散步,晚上一起在客厅里看书,听广播,然后上二楼卧室关灯睡觉。
每天胖胖的家务助理会来帮他们做饭,八卦些镇上的大事小情,日子波澜不惊,平淡有秩序。
但平静的生活被一个因出事故从海上漂流到岸上的小伙子打破了。
那个小伙子被冲刷到岸边,被在海边散步的姐妹俩发现了。
那个小伙子有着一头金黄色的头发,俊俏而苍白的面容。
两姐妹把他抬到了小屋,请来医生诊治。
小伙子醒来了,原来他是波兰人,不会说英语,他们勉强用德语交流。
小伙子腿摔断了,必须卧床休养。
姐妹俩尤其是妹妹厄休拉,悉心照顾着他。
厄休拉一辈子没有结过婚,她经常缠着姐姐讲她去世的丈夫,从那里面汲取爱情的滋味。
电影没有交代为什么厄休拉一直没有嫁人,似乎是在不知不觉中青春悄然逝去的。
从厄休拉眷恋柔情地整理自己已经斑白的长发可以看出,她并没有意识到年华已逝,她已不再是青春少女,她仍然觉得自己是个小姑娘,一个一直期待着爱情的充满梦想的小女孩。
面对这从天而降的英俊的需要人照顾的又会拉小提琴的小伙子带给厄休拉从未有过的感觉,她的心弦被拨动了,她关注着小伙子的一颦一笑,一举一动,她会在深夜忍不住来到小伙子的房间,爱恋地凝视着他熟睡的脸庞。
姐姐默默关注着妹妹的情动,她没有阻止没有激动,只是静悄悄地守护着妹妹。
姐妹俩守着小伙子,期待这种宁馨的时光一直继续下去。
但小伙子的夺目光彩,并没有沉寂太久,他一天天地康复,恢复了年轻人的活力。
他拿起小提琴在蓝天大海旁演奏。
这琴声吸引了来这个小镇度假的一位俄罗斯女画家,她颇有风情,她的哥哥是著名的小提起演奏家,她惊讶于小伙子的才华,热情地想要结识他。
姐妹俩很害怕这个有魅力的外来者抢走小伙子,把她邀请小伙子做客的邀请信截断了,还扔在火里烧掉了。
他们希望这样可以留住小伙子,但是小伙子还是命中注定地和那个女画家相遇了。
女画家给他作画,并热情地邀请他见自己的哥哥。
小伙子同意了,他们急匆匆地奔向伦敦为了见那个小提琴演奏家的哥哥,小伙子只来得及留下了一个口信,而那边厢姐妹俩还在等着小伙子回来吃鸡。
电影的结局是,小伙子凭着自己小提琴技艺,终于在伦敦站住了脚,而且马上要举办演奏会。
他给姐妹俩寄去了女画家当初给他画的肖像画。
妹妹爱若珍宝地把他挂在小伙子曾经住过的房间。
而且他们特意去了伦敦去看小伙子演出。
演出完毕,小伙子看到了姐妹俩,没说几句话就被别人叫走了。
姐妹俩没有等他回来,他们平静而欣然地离去了。
电影就这样结束了,有些怅然。
不管小伙子最终如何,他给了姐妹俩带去一段非常美好的带着爱的况味的日子。
我想妹妹会永远记住这段时光的。
1.片中小伙子和朱迪丹奇饰演的人物相差有三十岁,但你不会觉得这段母子恋的猥琐,厄休拉只是以一颗少女之心默默地爱恋着青春少艾的美青年。
当他最终远走高飞,她也没有任何怨尤和未占有的愤恨,而是发自内心的祝福。
他只是迟来的开启了她心扉的爱的天使。
2.这个故事发生在1930年二战风暴尚未波袭到英国的一个宁静的乡村小镇。
没有波澜壮阔跌宕起伏的曲折情节,没有脸谱化的作奸犯科的坏人,一切都淡淡地流淌着,云淡风轻。。。。。。
平静的、无太多波澜的生活,被一个陌生人的到来所打破。
电影常见的情节。
最关键的在于,这个陌生人,带来的是什么。
这一次,是爱情和活力。
而特别的是,这是一次为年龄所限的单向爱情。
Ursula对Andrea可谓一见倾心,他们之间,大约是有缘分的。
毕竟,是她发现了他,及时发现,并救了他,照顾了他。
她就像一个情窦初开的少女,眼里满是亮晶晶的爱意,沉醉于他的颦笑,偷偷收藏他的头发,他的每一丝依赖和柔情对她而言都是上天的馈赠。
何其相似的心情。
多年前我暗恋男生时,也是对他的每一个眼神解读了无数遍,为他的每一次皱眉辗转了无数回。
在别人口中得知他喜欢我送的礼物时开心得从座位上蹦起来,他的寝室挂着我第一次折的千纸鹤时我觉得全世界的花儿都开了,而后来知道是别人帮他挂上去而且他又扯了下来时,像遇到了最深的地狱。
甚至无意中拿到一张挺稀罕的两元钱RMB,都想为他留着送给他。
当然,没送出去。
总之就是,一切我所觉得珍贵美好的东西,都想倾注给他。
Ursula就和无数个心思单纯,刚被挑起情思的女子一样。
可是她到底爱他什么呢?
清秀的眉目?
淋漓的才华?
学英语时可爱的模样?
恐怕要真说她爱他什么,也说不出个所以然。
就像我们初高中时期,爱的不也是那些有着干净味道和气质的男孩吗?
手指修长,身材颀长,笑起来绿色无公害。
那个时候哪里会在乎彼此的价值观和精神契合度呢?
说到底,Ursula和那个时候的我们一样,只是被吸引了。
只是,一种少女的情怀,而已。
从Ursula反复两次问及姐姐Janet和其亡夫Peter的感情来看就可知,Ursula应该是没有尝过爱情的滋味的。
所以她才如此小心翼翼,如此倍加珍惜。
可惜,这次吸引,并没有在对的时候。
她已白发苍苍,他却意气风发。
且不提Andrea的才华总得显现,年轻女子总会出现,一颗年轻的心怎会囿于白发和皱纹?
最后,Andrea跟着那个女巫不辞而别,那么不礼貌的事,他即使有犹疑,也还是走了。
女巫无所谓地说:“到时候给她们写信就好了。
”是啊,他的前途和爱情都在那艘开往伦敦的船上,老太太们有救命、照顾之恩,但这些,一纸书信就应该可以弥补了。
我看到这里时,有些生气,叫那个女人为女巫也是和姐妹俩一样不喜欢她,呵呵,代入感有些强。
女巫的做法是不是故意难以定论。
但故事需要这个情节来给一个结束。
Andrea来的信里道了歉,并告知周五晚他的音乐会。
但他没有寄票给姐妹俩,只说在广播里听就好。
而全片最妙的镜头就是在那么多精心打扮、被Andrea的音乐感动着的听众里,游移了好一会才见到那两只紧握着的手,并缓缓揭示了手的主人。
两位和周围人群比起来并没有那么精致的老太太,在演出结束后,有些紧张地走向背对他们的、曾经共同生活的Andrea,得到了他的欢迎,却在短暂相聚过后,看着他走向更多的华贵。
Ursula心底的尊严让她选择离开。
于是,镜头里留下两个落寞的背影……那些午夜梦回里年轻美貌的自己和心爱之人的激情,以及他的发,都到了成为过去的时候。
影片的第一篇影评最后留下的问题: 所以,当你心爱的那个人,果真迟到了50年才出现在面前,怎么办?
叹一声过客匆匆,继续生活吧。
在影片中间部分有这样一个情节:Ursula问Janet:“你想让他离开吗?
”Janet说:“不,但是……”我想她要说的是:但是他总有一天会离开。
生命中有些人,注定只是个过客。
Ladies in Lavender翻译成等爱的女孩极好。
时日如同拍击翻卷着海岸的浪花平淡而亲近地重复着,她和姐姐安稳寂寞地生活着,生活着。
侍弄花草、编织琐细、靠着壁炉阅读、偶尔也会你来我往地拌几句小嘴。
应对台风是她们生活中最大的事。
不知不觉她已不再肌肤胜雪秋波荡漾,灰白的头发萧瑟地贴合着岁月揉皱的脸庞,深陷的眼睛没有了神采却仍有光芒。
被海浪吹来的少年俊朗清新似曾相识,她凝视着他,甜蜜惊慌羞怯不知所措,只想为他奉上整个世界的爱与美好。
精心准备的食物,倾心定制的衣服,贴满整个屋子的单词卡片……无数次正面侧面白天深夜的凝视窥视。
少年站在院子的石阶上拉小提琴,远处海天蔚蓝微风徐徐,院里薰衣草轻柔地摇曳芬芳。
两个孤独善良的姐妹,她们以为会和他生活很久,她们以为这是上天赐予的儿子、爱人,她们烧掉了那张会带走他的纸条,但他最终还是乘着梦想飞走了。
她们去伦敦听他的演奏会,他是如此闪耀非凡光芒四射,细腻绝美的音乐感动了所有人。
再相见百感交集,眼前的明星已不是家里那个少年,这一次她们坚定的转身离开。
那间卧室挂着他的照片,还有回忆。
等待,是一个人的浪漫与悲情。
等待那些来过或没来过的爱情,是最纯真也最寂寞的事。
多么希望那些纯真的心灵有爱呵护,那些等待的女孩不会老去,那些在残酷的现实中兀自清澄的人们不被辜负伤害。
感谢两位老戏骨奶奶丝丝入扣的演技。
这电影,真切传达出暮年生活的宁静,自然,欣喜。
又描摹出初恋青涩,颤动,惆怅,梦幻的情怀。
看似矛盾的两种心境,在影片中无比自然地结合。
有的人,要等那么久,才遇到一次真正的心动。
这样的命运安排,让人遗憾、神伤。
不过,深究起来,厄秀拉对年轻的安德烈的情愫,主要出于惊艳其容貌,钦慕其才华,喜爱其性格。
二人相处时间短,交流亦不多。
所以,并不是有深深灵魂契合、经过诸多磨合的,“真爱”。
近乎完人的安德烈,以及他带给厄秀拉的悸动,更多只是……一个符号。
一次青春火焰的重燃。
这部影片,大概是要告诉人们,“老年人”并不是看上去那样德高望重,暮气沉沉,安宁祥和。
多次穿插的老头子们的形象,也在侧面烘托这一点。
老年的心境,依旧是鲜衣怒马,拔刀相助,依旧是懵懂心动,等待爱情。
——而与此同时,又无时不刻感受着光阴的残漏,日渐西斜。
那生命的热望,几时离去过?
尽管风烛残年。
那首歌曲,虽不是为描绘老年情怀,却如此贴切:“玫瑰在盛夏将会凋谢,我们的道路却还漫长,但有一朵玫瑰不在比卡第凋谢,那朵玫瑰开在我心上。
”
两位英国老戏骨的对戏,平淡的故事也回味无穷。
眺望海洋,摆弄花草,这就是两个老女孩的晚年生活。
突然有一天,一个小伙子闯进了她们的平静生活,这使她心潮澎湃,产生了一种可望不可即的爱。
理性上,她忍得住安分守己;感性上,她禁不住痴心妄想。
好在最后她明白了,退一步便是海阔天空。
无限无限无限的悲凉啊怨念。
你永远不会爱上我那被岁月摧残的模样,可我仍痴恋你年少稚嫩的容颜。
为什么光阴将我们隔得这样远,为什么岁月把我冲走得这么快。
原来是再见列宁的男主。两位老戏骨同台太有料。Film4.Manchester.05/08/2013
这部影片的细节处理得相当完美,把细腻的情感展现得淋漓尽致,腐国情感饱满真挚起来真的没其他国家什么事儿呢!再加上老戏骨的精湛表演,本片太值得回味无穷!是一部上乘之作:遗憾,委屈,暗恋,珍惜,怜惜,心疼,忍耐,嫉妒…你能想到的各种情感通过眼神,动作,行为表现出来,高明又高级,拍摄于2004年的本片永不过时。
救命!她们竟然给他吃仰望星空派!
“陈胖的1874都可以给这个电影配乐了”
有点看不懂
终于在医院看完这部电影!暮年爱上一个男人是什么感觉?我无从知晓。或许就是一个女孩爱上一个男孩的故事,和年龄无关。Judi Dench,非常对不起的告诉你:maggie smith才是终极大boss!
理解不了,这爱也来得太迟了。
爱少年什么的。。。
他是导致她们情感变质的因素,从亲密无间变的彼此生出间隙,可是她们依然不想把这个变量剔除出去。因为他让她们生出了更丰富更纤细的情绪。
在海航上海到深圳的航班上看的。从客户、理智看待世界的角度上,我能够冷眼旁观这种不伦的情感,无论是娥秀拉对男青年,还是年老的医生对女画家,但它终究让人感觉不舒服。观影过程中,多次感到起鸡皮疙瘩。整体而言,一个单薄的故事。好奇的是,两位老妇是坐拥巨款,从而不用工作也能生活的那般富足?
7分。44岁的年龄差,这也太逆天了吧,如果为老不尊会让自己的年龄成为笑柄,使自己变得可悲,请原谅我的老古董想法。。并非说年老不可心动,毕竟有些感情来的突然如潮水,但要理智的控制自己。电影拍得的确唯美,结尾也在情理之中。ps:小提琴好动听。钢琴搭配小提琴的古典音乐瞬间提升电影格调。
cctv6
在飞机上看完的一部电影,海边带花园的别墅真美,老戏骨们情感表现超级细腻,我们永远都值得爱和被爱,哪怕80岁90岁100岁。
女生是不是收留他了农夫和蛇是吧还得被骂是囚犯,谁家牢房对囚犯这么好😨😨
因为一首小提琴钢琴独奏会上的歌曲听哭了而想看,两位大咖的诠释,真真是美极了的小提琴曲
被片名吸引来的,有点忧伤的感觉,细节刻画的还行!
我到这尘世来走一遭,原是为着和你相遇。但如何遇见你,在我最美的时刻?于是,我只能化身薰衣草,留下我这一生不求回报的爱,融入凉如水的小提琴声中
道德边缘的忘年恋,温暖又揪心。结尾是风暴后的云淡风轻,lovely~~~Maggie和Judi两个老戏骨飙戏,好好看。
剧情不是很好,内容也没有太大的惊喜。主题没能突出来,但是最后那首小提琴拉的曲子好美,听了想哭。
我什么都没有,我只有一颗真挚的爱着你的心。但也正因为我两手空空,我什么都没有,都使得我脸上的皱纹愈加触目惊心,就连我对你无法宣之于口的情意都像是一种罪恶,一种骚扰,一种令世人嘲笑的某种肮脏恶心的东西。真心缺少依托,连说出口都像是一种打扰