神经吧,你都是必死的局面你还去救,不会出去报警?
这个局面只有两个可能,只有小男孩死,和你们三个全都死。
其次,他们杀了这么多人,还差那一个小男孩啊?
再其次,你不会先去给那男的女的来一刀再去救人啊?
就硬下水?
你下水100%是死啊,不光救不到人,你也100%得死?
蠢这个局面只有也只能你逃跑了然后报警全是蠢东西,我专门下豆瓣骂这个弱比片子。
主流恐怖片我都看过了,拉的好的都看过,这个片子是我唯一忍受不了的别看别看别看别看别看别看别看别看别看别看别看别看别看别看别看别看别看别看别看别看别看别看别看别看别看别看别看别看别看别看
2024美国恐怖片《非礼勿言》,根据2022丹麦同名电影改编,全球累计票房5901万美元,定级R,豆瓣评分6.4,IMDb评分7.0,于2024年9月10日引进国内上映。
美国版的故事框架和丹麦版一样,主要改变在结局,为了给结局做铺垫而在主体剧情中加入了一些丹麦版没有的剧情改动。
美国版的男反派和丹麦版的设定有所不同,丹麦版的男主是一种人畜无害的感觉,很有迷惑性,直到最后才露出反派真面目。
而美国版从一开始就铺垫了反派的野蛮和粗俗,从一开始就将角色向反派方向引导,中间还提到反派热衷狩猎,这都是在暗示角色特质。
最大的改变是结局,丹麦版结局是虐心的“善有恶报”,美国版则是痛快的联手反杀。
丹麦版让人看得很憋气,美国版让人看着很解气。
丹麦版结局是剧情片,美国版结局是动作片,高潮戏惊悚,紧张,揪心,高能,惊心动魄,最终男孩怒砸反派非常解气。
丹麦版的结局余音绕梁,细思极恐,观影结束后观众难以从影片中解脱出来,而美国版则正相反,简单粗暴、消灭反派、大快人心、大团圆结局,影片看完拉倒。
美国版男主的选角很好,男主演员的面相是个瘦弱怯懦平庸男,很符合角色设定,同时也映衬了女主的勇敢,怪不得女主会出轨,老公虽然爱家爱妻女,但是平庸怯懦,不是女人需要的遮风挡雨型的丈夫类型。
美国版由于变为了逃出生天、拯救男孩的剧情,所以男孩戏份大为增加,男孩从一开始就参与剧情(和女孩不断暗示自己的遭遇),一直到最后怒砸反派。
男孩戏份虽然不多,但贯穿始终,对剧情有重要的推动作用。
男主一家的座驾是特斯拉,这一方面是暗示是中产家庭,二来估计这是特斯拉的植入广告吧,因为体现中产家庭的车型有很多,谁投钱就展示谁的车型呗。
值得一提的是,开篇群体聚会中有一对夫妻是丹麦人,引入丹麦元素很明显是在致敬丹麦原版。
6.75/10个人浅显的评分伊甸湖大于新非礼勿言,大于旧非礼勿言。
伊甸湖比新非礼勿言好看了10个旧非礼勿言。
它无疑是一部佳作,也是我个人来讲比较喜欢的犯罪惊悚片。
我觉得它的惊悚设计感比异形好。
非礼勿言 (2022)5.92022 / 丹麦 荷兰 / 剧情 惊悚 恐怖 / 克里斯蒂安·塔夫德鲁普 / 摩顿·伯安 西塞尔·西姆·科赫难看的
伊甸湖 (2008)7.72008 / 英国 / 惊悚 / 詹姆斯·瓦特金斯 / 凯利·蕾莉 迈克尔·法斯宾德好看的先说优点吧,詹一美的演技是越来越好了,演的非常的好,就是他的妆造和现在肌肉的保持程度让我觉得他好像罗素克劳啊。
一美
罗素克劳它也比原版要好了很多内容,比如说原版我只能给到一个3颗星,而这部电影它改编的原版我能给到一个4星半。
具体原因是原版有很多降智的桥段,而这部电影用一些比较巧妙的逻辑方法给避开了,让整部电影变得逻辑自洽起来。
配乐做的很好。
可以让人身临其境。
整体惊悚效果虽然大部分全靠jump scare来衬托,但是实际上惊悚效果要做的比异形夺命舰好。
好,就是缺点,这部电影的最大的缺点就是『Stupid』蠢主角团脑子有病,反派团情商太低,小孩子们有没有演技?
我是说,这部电影的逻辑要比原版要自洽一些,主要原因是因为原版太过于智障了。
这一步虽然有效做了减法,但是毕竟没有全部消除这个根源,还是有些降智的嫌疑。
就好比我只能给他前面打到四星左右。
而前面四星左右的话,我感觉他的画面,它的配乐,它的质感都更像一部文艺片,跟我一起看电影的好兄弟也说,这部电影不像是一部惊悚片。
刚开始。
开始更像是一部文艺片,它有很多的隐喻,有很多的细节,就像一部文艺片,就像是一部可以给你无限深思的电影,更像是一部乡村版的沙丘。
尺度最多的一幕:硫酸眼睛他说到后面整个电影就仿佛换了一个人写的一样。
就是电影的原创剧情部分,我在这里头不能剧透,但我只能说反派死于话多。
还有主角团和反派同样一起降智,导致最后就感觉像村后械斗。
电影的尺度也没有放开,感觉还是停留在了小打小闹上。
而且,我感觉最后爆头的那一幕好像还删减了。
我还是要吐槽一句,最后一幕真的太令人生气了,他们明明有武器,但主角团就要跟他们拼脑力去肉搏,但是反派也仿佛没有脑仁儿一样,也不拿武器进行攻击,看到人马上就要坠落下去了,不开枪,反而是愣着等着主角团把你弄死了。
一美演的这个角色跟只大猩猩一样,就搁那儿叫叫叫,你叫你妈那叫,然后冲出来,然后想要把主角团打死。
结果反手中了麻醉枪,还在那儿逼逼逼逼完了之后就死了。
真的是,不带脑仁!
主要是他有那么多机会直接杀掉主角团,他不杀他就要等着主角团来把他杀了,就真的很反常,就真的很难评。
还有一个缺点,植入广告太多,什么特斯拉,什么雨伞啊,什么一系列的。
总结一下的话就是电影整体还可以,能看悬疑感营造了恰到好处。
剧情虽然比较平庸,但是可以吊着你的心思,虽然结尾有一点点降智,前摇又过于长了,但是实话实说,爆米花感还是很好的。
毕竟一美足够帅。
(看完第三天后补充)我又悟了,男孩才是幕后黑手,而一美才是狐狸,此乃青出于蓝而胜于蓝,男主有机会射杀狐狸,但他怂!
这才像话!
#非礼勿言# ( Speak No Evil )(B+) 这部与之前的《Blink Twice》、《Fresh》都是一个类型的电影,展示具有诱惑力的捕猎者(Predator)是如何一步步将猎物(Prey)勾引上钩。
这个过程仿佛是在看钓鱼,总有鱼傻傻上钩,但也偶尔会有鱼挣脱掉。
通过这个过程去告诫大家如何提高警惕,以及真的上当又怎么试图挣脱。
毕竟,咱们作为人类应该比鱼聪明多了,但怎么还是有那么多人自愿上钩呢?
这也是这类电影要探讨的重要议题。
它们往往不会点明,但看完你总能领略出来。
每次有这种电影,往往也是在海报上放一张Predator的大脸,而不会放猎物的。
而且Predator还会找非常迷人、具有吸引力的男性演员出演。
詹姆斯·麦卡沃伊 James McAvoy、查宁·塔图姆 Channing Tatum、塞巴斯蒂安·斯坦Sebastian Stan。。。
只要不是太红或长得太一脸正气的好莱坞中年男星,基本上没有超级英雄角色演的话,都是去演Predator。
原因就是他们依然具有吸引力,本身就是诱饵。
只要他们一张脸放在海报上足以吸引你去电影院看这部电影,那么你也有可能被这样的人所诱惑上钩。
而被捕获的猎物其实是谁都无所谓,因为这些只是受害者之一,还有很多类似的受害者,大部分没有逃脱的幸运。
而且你会发现,这类电影在预告里、海报上就已经告诉你谁是坏人,会发生什么,你也不用猜或怀疑有转折,肯定是有人被捕获然后逃脱。
但之所以可以一再重复、总是讲这类故事,人们还喜欢看,就是因为大家都喜欢看鱼上钩和挣脱的过程。
当然每次套路稍微变变也能多学点防身之术。
而这样的故事真的一遍遍在生活中发生,很多的人就是不断上钩。
所以只能不厌其烦地重复,希望看到的人越多越好。
捕猎者Predator在电影中和生活中的最大特征就是有钱有势又很帅具有迷惑性,这也是在人类社会作Predator的基本条件。
光长得像狮子般强壮不行,所以大部分的Predator都伪装成医生、科技新贵、有钱大佬等。
但他们也基本不主动出击,而是与钓鱼者一样,等着比较傻的上钩。
《Speak No Evil》比较不同的是,捕猎者不是一个人,而是一对夫妻,还带了一个哑巴儿子,于是更具有蛊惑力,让人更容易上当,且捕猎对象不是单身女性,而是一个家庭。
大部分的人看到一个家庭都会卸下防御。
其实很多时候,这些也都是圈套的一部分。
杰弗里·爱泼斯坦之所以能骗到那么多女孩跟着他去岛上,就因为他有一个跟着他一起行骗的妻子。
而单身男士行骗,就只能像《Blink Twice》里那样,用金钱、物质享受、美酒佳肴去诱惑缺少这些又警惕性低的单身女子。
《Speak No Evil》里詹姆斯·麦卡沃伊出演的这位骗子不仅自己很具有说服力和个性魅力,身边的妻子看起来很娇小温和,加上有残疾孩子,确实一看很难识别出是骗子。
但其实电影里还是展示了这类骗子是如何选择猎物的。
他们不会随便找一个人就开始演戏,还是会挑选“意志薄弱”且“容易降低底线”的人。
也就是他们会不断试探你的底线,如果你很容易被他们推着走,不还手、不拒绝,就很容易成为猎物。
在本片中,詹姆斯·麦卡沃伊出演的这位骗子三次试探了被骗的那家人。
第一次,他才认识这家人就提出带着他们的女儿上摩托车兜风,连头盔都没有,居然这家人就答应了,让一个陌生人载了他们的女儿。
这个举动就已经说明这家人的提防心很差,很傻很天真,是容易上当的人。
之后,他邀请这家人去他在乡村的家,即使地点非常偏僻,这家人居然还是来了。
第三次他明知这家女主人不吃肉,却还是切肉喂她吃,她居然也没拒绝。
三次试探都没有被拒绝,这家人就已经成为了猎物最佳人选了。
这部电影的优秀之处就是这些铺陈都展示得很明确,观众可以看出捕猎者选择猎物的过程,也提醒人们,不要做一个不懂得拒绝的人,底线不可以一再降低。
一个坚定拒绝一切诱惑和强迫的人,就绝对不会成为猎物。
因为捕猎者遭到拒绝,就会觉得麻烦而放弃。
他们必然只选择最容易、最保险的下手。
再说《Blink Twice》里也是一样,同一个女孩被骗了两次,每次给她酒她都毫不犹豫喝下去,从不拒绝,在捕猎者眼中,这就是天生的“完美猎物”。
当然,这些电影里的猎物都侥幸逃脱,毕竟要给大家一个光明的结局。
我不认为这些电影重点在展示如何逃脱,而是前面如何诱惑、上钩的过程。
后面的部分你会发现,前面傻乎乎的人都会突然变聪明,立刻知道如何防身了,比如《Speak No Evil》里麦肯兹·戴维斯 Mackenzie Davis出演的这位母亲,后面简直是智勇双全的特工,但显然前面就完全不够机智果断。
安排一个可以逃脱的女主角是这类电影的必须。
但大部分的猎物则即使醒悟也会为时已晚。
詹姆斯·麦卡沃伊的表演是非常耀眼的,你会发现他很多时候气势逼人,确实让人很畏惧,塑造的这个predator很有威慑力。
对于Predator和Prey的故事还会继续拍的,即使套路相似,但只要这类事还是总发生,观众就总需要被教育的。
特别是好莱坞中年男星们也靠着这类Predator养活自己呢。
毕竟,目前男英雄作为大男主的电影太少了,还是反派角色比较多:)
我愿称之为铺排精巧的剧情加细腻入微的角色塑造相辅而成的高质量心理恐怖片。
本片没有血呼啦嚓血肉横飞怪声狞笑尖叫奔逃的俗套情节,没有滥用恐怖音乐鬼脸镜头随意挑动观众情绪,甚至没有试图刻意放大凶犯“非人化”这类意味不明但不明觉厉的特写镜头以恐吓观众,所以我真的真的非常喜欢本片的故事讲法和节奏。
前奏剧情徐徐展开,塑造人物性格、家庭矛盾的方式细腻得像奶油融化,关键信息的提示靠点到为止的台词和细腻的演技。
从户外饮酒、交谈、跳舞那一段的精彩文戏开始,层层递进的悬念迭起,在此之间留给观众的气口恰到好处。
直至室内的对抗戏,有人觉得太轻巧,但我觉得路易斯巧用管道清洁剂简直神来之笔。
路易丝有勇有谋聪明果断,可谓最强战力。
本过于弱势,才会被强势的帕迪吸引、诱导着走入陷阱。
另外斯科特的演技跟不上詹姆斯和麦肯兹,在前半段节奏较平和的时候还行,剧情进入紧张的高潮时就显得有点违和了。
写完这段简评准备再看看原片是不是更精彩。
直击我痛处的心理惊悚电影,回避冲突的软弱性子、遮羞的道德礼貌,如同另一种形式的“卷不起的长衫”。
“礼”未必是善,但对侵犯者的纵容和忍让才是最大的恶。
一个变态男和一个窝囊男的嘶吼电影前一小时并没有紧张刺激的剧情和画面,但总隐隐透着一股被冒犯感,不过随着剧情推进,又觉得对面一家人其实是热情又真诚的,或许他们一些引起不适的行为只是因为文化背景和生活方式不同造成的吧。
在这种有点矛盾的情绪下,哪怕是他们举起长枪的时候,我都觉得这些变态行为与之前所展示出的人物形象很割裂,直到那句“Beause you let us”,我惊了,原来这才是编剧想表达的内核。
还不都是你惯的。
击溃好人的往往不是狰狞的穷凶极恶,而是“大棒加胡萝卜”下的步步驯服与自我妥协。
懂得示弱的歹毒让人细思极恐,因为这就是我们身边最容易遇到的恶人,Ta们的行事作风总处在灰色地带,让你不适、厌恶,但又偶尔给予意外的关心和照拂,再做不少与你或相关或不相关的和蔼善举,让你认为对方应心智不坏,甚至有所愧疚,再理解成人本就各有不同,应该懂得包容,逐步达成自我驯服和妥协,进而忍让对方施加在自身上的恶行。
我们热请款待,你们竟不辞而别?
片中心理惊悚的情节还有一处令我印象深刻,小男孩揭露真相后主角一家人强装镇定,从房间出来后对话、发现轮胎被扎、进工具室、修轮胎、爬梯子拿玩具、互相拥抱、上车、开车、挥手告别……每一步作为看客的我都紧张到不行,这种知道剧烈冲突要来但又一直不来的感觉超级揪心和恐惧。
生门就在眼前之际,小男孩却直接被扔进池塘,真是我完全没想到的,终于不装了,恶人嘴脸暴露无遗。
善人救人
恶人得逞
就在今年迪士尼制作发行的惊悚电影《凶兆前传》票房意外失利,使得以小博大的梦想化作泡影。
这种以小博大的梦想不仅仅是迪士尼,另一家电影巨头环球影业,在今年也推出了一部同类型的惊悚电影。
为了增加含金量和噱头,在这部名为《非礼勿言》的惊悚片制作团队中,著名的怖屋赫然在列,这也让影片看起来保证了惊悚效果,最终商业收益也是好于《凶兆前传》。
片中最大的卡司“詹一美”詹姆斯·麦卡沃伊出演大反派菲尔德,他在一次旅行中结识了本夫妇,随后邀请本夫妇去家中做客,让本夫妇想不到的是竟然迎来一场噩梦般的灾难。
其实该片是翻拍自2022年丹麦版的同名电影,不过导演在影片的后半部分进行了自由发挥式的改编,使得两部影片的结局截然不同。
单就这部新版作品来说,片长接近2个小时,所以前一个小时基本就是大幅度的剧情铺垫,甚至于显得冗长和沉闷,直至后面伏起的剧情才让影片摆脱这种局面。
片中本夫妇在面对邪恶的菲尔德夫妇时所表现出的不知所措,属于是正常人的反应,这让影片增强了真实压迫感,反杀后的戛然而止,使得该片充满了一些耐人寻味的点。
像是本夫妇之间看似和睦,实则存在隐情;菲尔德的儿子名义上是残疾人,实则是被剪了舌头;又像是本夫妇入住菲尔德家后,菲尔德躲在门外偷听的段落着实让人细思极恐。
有理由相信这些元素的加入,都是怖屋的功劳。
该片全片未见大场面,所以成本也仅有1500万美元,属于是妥妥的小成本。
全球累计7600万美元的票房,虽说没有博取太多,但已经是让影片实现了盈利。
【END】
记得《救猫咪》里把好莱坞比做爆米花电影源头,欧洲电影文艺电影的开端。
原话忘了怎么说了,意思就是好莱坞会讲故事,欧州不屑用电影讲故事,这当然是好莱坞的刻板印象,好莱坞最擅长的就是让坐在电影院里人看到恶棍被善良正义的美国人,最好是美国姑娘大卸八块,一遍一遍的重复着恒古不变的惩恶扬善的经典戏码,美版《非礼勿言》正体现好莱坞的正确-“恶人必须死”。
跟原版相比,电影发生了质的转变-故事内核变了,主题削弱了。
原版要借用专杀旅行夫妻的杀手,讽刺当今中产白人的道德虚假,玻璃心以及对白人中产体面和礼节的揶揄。
新版的“一家人逃出生天”弱化了原版的批判意味,同时也把“恶魔依旧在人间”的绝望替换了成了“全家团结一致,大杀四方”的反智。
导演是拍过《伊甸湖》,《黑暗侵袭》的James.vwait,新版《非礼勿言》绝对是他的擅长-弱女子绝地反击,孤身杀出重围,但一定会再反转一次以恶的全面胜出作为结局,第一版《非》更像是他的手笔,新版的《非》很可能是好莱坞制片方的意志,而最后还有个导演剪辑版的反向结局的版本。
新版《非》取消那个让主角付钱那一场戏,还挺奇怪的,后来,餐馆老板作为同伙堵在大门口的设定让我明白了为啥要取消那场戏-原版中主角支付不菲的餐费的不满,是由主角和餐馆老板的互动体现的。
新版明显没有原版深刻,但更符合大多数人口味,大多数观众,投资人和制片方都愿意接受的故事就是成功好故事,没办法,这是现实。
有多少人愿意看口是心非的白人中产被抢劫一空后惨遭“裸体石刑”。
而好莱坞出品大多是“看得懂”的保证,因为好莱坞讲故事,考虑的是连穴居人都能看得懂的普世价值-公平正义,平等自由,惩恶扬善,多行不义必自毙的价值观,这不奇怪吗?
首先,要阐述一个事实。
演员是有局限性的。
无关乎演技,为什么这么说呢,打个比方,易烊千玺,张子枫演技再怎么好,也不可能像赵本山一样演一个老太太。
甚至陈道明,陈宝国之类的老戏骨,一样演不了老太太。
同理,伊美演恐怖杀手,怎么看还是差那么半个月的节气。
这是演员先天条件决定的,再怎么健身也不行。
这个电影也就是看个猎奇吧。
情节上其实很有意思,剥掉惊悚片的外衣,我们就能看到两种家庭的对撞。
关于夫妻相处之道,关于孩子的教育。
有趣的是,在杀人犯一家人的映射下,正常的中产美国家庭显得问题重重。
过于强势的母亲,过于弱势的父亲,以及一个被惯坏了的任性的女儿。
你都跑出来了还要回去拿娃娃找死,那不搞你们我都看不下去。
那个父亲有游泳救孩子的志气,却没有背后偷袭单杀的勇气,关键时刻还哭那。
忠心的说一句,孩子,你妈值得多搞几个外遇。
全程全靠你妈单杀1V3。
这样的母亲,还能要求什么呢?
只能说亲爱的妈妈,祝你周末玩的开心。
如果这四个好人战力排序的话,应该是1V3上单母亲>哑巴小男孩(全程提供信息,精准微操偷钥匙和最后收尾以绝后患)>任性女儿(藏麻醉针开大)>辅助父亲(偷袭和拿了梯子)。
中年危机真的可怕,不过首先你得搞清楚婚姻的本质,其与爱情截然相反,就是相互妥协,遇到问题解决问题,平淡甚至琐碎,企图在婚姻中保持激情,本就不是一般人能够实现的。
怨天尤人没有任何用,但是大部分人都会不自觉陷入到恶性循环的漩涡当中,百分之八十的人遇到的最大的问题,就是需要承认自己就是普通人,普通人就要匹配一个普通的生活,普通生活中就是会产生各种各样的零七八碎的问题,不能承认的话,你的大脑当中充斥的就全是负面和消极,然后就会陷入负循环,当然一般会陷入麻木不仁,可是又有多少人能够真正自知,给自己定位清晰呢?
那只该死的兔子只是个引线,将压力引爆的导火索而已, 现实生活中可以是任意一个微小的事物 。
电影当中,或明或暗,城市农村,父母子女夫妻,不管如何变化表象,强壮的瘦弱的,灵活的呆板的,真诚的虚伪的,友好的敌意的,内核全是压力,彼此间进行着各种压力碰撞,各种压抑,各种焦虑,淦了。
而且人在高压之下会降智的,这点没毛病,其实一直进行到进屋找电话之前,都算正常,但是进屋找电话嘛,就有点为了压力而制造压力了,没有十年脑血栓肯定是干不出来往屋里钻这件事的,当然,我懂,这种剧情安排不就是为了再次冲击观众的压力阈值么,整挺好,而且还是为了后面剧情推进的需要,不过这家人居然把对面团灭了,甚至还居然还全员逃出生天了,就离谱。
电影塑造了很多鲜明的黑白对比,然后又用一根细绳牵引着黑白两端,直到崩断。
当然各角色有各角色的性格特点,而他们的行为也符合各自的心理特征。
有那么一瞬间,我甚至在为两个放声高呼的老爷们叫好,那一刻他们真的轻松了,虽然我知道,到最后他们也一定会撕破这层愚蠢的表面和谐。
最近比较常见这种爆压式心理惊悚啊,各种制造焦虑,压力观众,咖啡桌算是其中之最了。
当代人真的是,本就处在夹缝中的精神亚健康状态,然后看个电影还都是这种加压的,专门制造焦虑来让观众感受的,难顶啊,人还是应该多一些自在的,因为人生总是可以进行取舍的 ,而既要又要还要,就是问题的根源 。
不过没事,大不了就甩锅给这个时代好了,谁让这个时代扩大了人们的妄想呢,是吧
7分多,可能海报放出来就没什么悬疑可言了(国内海报这个设计我存疑,主题是心理上的恐惧,不是血腥),但是奈何演得真的很好,从大人到小孩,一举一动都符合人物,剧情很流畅,也铺垫了足够的细节,让一切足够真实,让我随着故事慢慢地进入替这一家捏一把汗的紧张状态。不得不说Louise是真的厉害,用柔弱女子的身份合理地一锅端了对面两男一女,窝囊的Ben最后能为大家冒险跳楼求生,Anges用流血来当做借口,之后又把迷药收好最后反击,这反应也很快,Ant小心谋划救人,最后痛快复仇,从片名的线索到最后的结局,感觉是电影区别于简单的从罪犯手里死里逃生,最重要的一环。Paddy熟人面孔了,演技没的说,一身邪气伪装友好,谁能想到年纪变大了还变壮了。
每个人都刻板得要死,嘲弄开新能源车、吃素的伪善中产的方法就是丛林法则。
女主啥都会,男主窝囊废,小孩上大分,这婚离得对!(横批,别惹超雄)
极度失望,谁敢相信是拍了《伊甸湖》的导演。特斯拉新能源车到底是给了多少钱,多少特斯拉的镜头,是为了广告而拍摄。前摇时间过长,整体逻辑硬伤太多,很多线索都没有给到一个答复😢最离谱的是剧情开始转折的时候,整个电影竟然只剩下半小时……超前点映现场猛夸的人,希望他们是真的觉得好,做不了违心的评价,不喜欢
詹姆斯·麦卡沃伊简直不堪一击啊!
没有一美两星都不值
既然要用强的,何必一开始还装好人 | 偷别人孩子来养也是大败招,斯德哥尔摩综合征不是每个人都可以养成的
丈夫蠢呆了,杀手戏又有点过
导演詹姆斯·瓦特金斯依旧用“羊入虎口”的故事吊足了观众胃口,高处登梯、屋内死亡“捉迷藏”等情节用延宕拉高期待、制造惊险桥段。詹姆斯·麦卡沃伊自《分裂》《玻璃先生》之后也再度证明了其在惊悚恐怖类型里的表演实力。Paddy的愤怒自然也是导演表达的一种延续,除此之外,片中还有对sexual grooming的隐晦展现,原版里的恶行闭环被修正为一个更有希望的结局。两对夫妻代表两种态度,一类循规蹈矩、一类强取豪夺。餐桌对谈让Paddy内心暗藏的愤怒初现端倪,他对有着素食习惯的Louise步步紧逼,直言不讳指出她的饮食习惯本就是一种特权。以美国人Louise为代表的素食主义者们站在道德高地上,仿佛仅通过食物选择就能完成对动物、环境和地球的赎罪,尽管在素食产业链里依旧存在暴力、剥削和其他恶行。
铺垫整整80分钟实在太太太磨叽了
这结尾属于魔改了 完全失去了内涵 只剩下讨厌的角色
前摇过长
智勇女主和她的废柴老公vs邪恶夫妇。节奏把控极其不合理,冗长的前摇足够消磨耐性,接近2/3篇幅都在铺垫蓄力,专注营造平静表象下暗潮涌动的氛围,伏笔也都被扔进沉闷的美式家庭肥皂剧情节中,后半程随着矛盾点逐个爆发才终于转入密室猎杀逃脱的高潮戏码,可惜时间已经被压榨得所剩无几。没有跳脸直给的恐怖,而是心理层面慢慢渗透递进的惊悚,探讨现代社会人际交往中的分寸与边界感,以及卸去伪善后暴露的人性阴暗面,结局的反杀够爽也够俗。一美算是彻底转型变态专业户。
原版是完全的文艺片,从头黑到尾。美版翻拍为了追求商业性,把最后半小时当成爽文做的,后面的观赏性到是有了,但和前面的风格和节奏都有点割裂。而最后那点对战也实在是不过瘾。唯一是好久不见的一美了,壮了不少希望多演。
2.5。节奏过于缓慢了,其实能从前期看出部分寓言属性如何驯化陌生人,以及人性交际的一些触点,不过后续又变得俗套,本身也就普通的惊悚追杀片,反转不算出色,一美的演技还行,整体中规中矩
前一个小时就像看《伊甸湖》那种感觉,既觉得尴尬得要脚趾抠地,又觉得要时刻掀桌子爆发。一方是闲的蛋疼的夫妻俩非要“玩弄”自己的猎物,一方是脑有病的夫妻俩心咋就那么大不赶紧拍屁股走人。太弱智了。
前面的铺垫其实才是好看的部分,两组完全不同的家庭开始形成一种看似友好的关系,但是时不时冒出相悖的三观,很容易产生“绝交”,但是仿佛就像i人和e人,又相互依存。不过当然的是,这一切都是为了最后半小时的动作高潮,也是从双方绝杀开始,电影落到俗套里。而且两者实力相当,没有紧张感,倒是最后几下砖头,院线片难得一见。
Mackenzie都开始演妈妈了
【C+】后半段的类型化不错,有被吓到。
没有妻子这个家真的要散,丈夫只会在家里大小声甩脸色,该做决策的时候唯唯诺诺,你自己都感觉不对劲了,还不回家是想留下来吃年夜饭吗?看得我白眼直翻。