滤镜

其实我对一切过分强调女主内在美的电视剧一向是不认可的。

具体理由参见我2014年的豆瓣日记《你喜欢我的脸》。

摘录两句给懒得点链接的各位。

“ 但奇怪的是，我最喜欢的感觉，却是别人喜欢我的脸。

每个人都有自己最喜欢的长相，女孩看到某个男孩就会脸红心跳，看到某个同样帅的男孩却没什么感觉。

男人更是这样，美丽的女生有很多种长相，但有的人就是觉得你这个长相最好看。

一旦一个男人觉得你的长相最好看，你可以从他的表情里看出来，他的瞳孔会变大，上睑提肌会收缩，眼睛会变得炯炯有神，他会想要和你说话，但却听不到你在回答什么，他会看着你不自觉的笑。

然后，你做什么就都是对的，你的一切都是最美好的，你的错误都可以被原谅。

然后，你就会体会到身为女性的powerful。

”这么多年来，我对外貌带给女孩们的“滤镜”体会深刻，同时我也在一直呼吁女孩子们努力变美，用美好的外在让自己的内核变得更加powerful。

所以从一开始，我对本剧“唐奇只是爱苏橙橙内核”的理论是不认可的。

在我看来，校园的偏见并不能成为男主讨厌女主的理由，校霸之前欺负学霸，长大后被学霸拿捏难道不是最好嗑的CP段子之一吗？

参考陈劲生和倪迦。

而且，在学校的时候男主之所以会把苏橙橙所有的追求脑补为霸凌，还是因为女主身材比较强壮且相貌平平。

男人的三大幻觉不是随便说说：手机响了；她喜欢我；我能反杀。

退一万步讲，在坐的各位就没有被男生约出去然后被告知，“对不起，我不能接受你的喜欢”的懵逼时刻吗？

所以，唐奇之所以不喜欢苏橙橙，而且从中学时代一直延续到校友会、公司同事局，一个非常大的原因就是，唐奇他就是不喜欢苏橙橙那样“平平”的长相，没有想进一步探索她内心的冲动。

因此即使苏橙橙她确实是一个与唐奇能擦出无穷火花、契合无比的灵魂，唐奇他也没有这个冲动、好奇、耐心去拨开橙橙在他看来毫不吸引他的外貌去一窥究竟。

这时候，大美女苏渺出现了，带着非常吸引唐奇的爆棚女性荷尔蒙。

唐奇终于睁开了他瞎了已久的狗眼（颜狗的眼睛）看到了那个他超爱的灵魂，一头栽了进去。

潜意识里，唐奇认为苏渺的外貌与自己匹配，这是他能拨开他的盲目，看到女主角的第一个原因。

再说方瑾，方瑾不是一个美女，但为什么唐奇会迅速爱上她呢？

只是因为她在办公室里揍了前夫吗？

请问各位，有哪个男人是看女人揍男人爱上女人的？

这不是唐奇爱方瑾的原因。

他迅速爱上方瑾的真正原因，是他在没有见到方瑾的时候，心中已经有了对方瑾专业能力、成功事业、名校学历的认可和惺惺相惜，又预设了方瑾作为女博士的拘谨死板的刻板印象，因此见方瑾第一面，她的暴力勇揍渣男也变成了唐奇眼里鲜活明亮的性格，巨大的反差让我们唐奇博士又爱上了。

唐奇认为方瑾和自己能力、实力匹配，这是他能看到方瑾背后的女主角泼辣灵动性格的第二个原因。

无论霸总小说怎么写，这个世界上大多数的爱情都是势均力敌的。

相爱的双方至少应该有某一方面相互匹配，爱情才能生根发芽。

我们都需要一点点理由，让对方看到自己美好的内核。

我并不是说美貌是吸引别人探求你内心的唯一原因，我认为到现在为止剧里只说清了一半，方瑾说自洽的内心是吸引别人的前提，但是自洽的内心来源于何处呢？

在我看来，内心的自洽来源于对自己某一方面的绝对自信。

这个方面可能是出众的美貌，可能是华丽的学历，可能是雄厚的家世背景，可能是过人的学识和能力，也可能是丰富的个人阅历。

在这些要素里，我最近越来越意识到，反而美貌是最容易达到也最难持续长久自洽的要素。

再过去的岁月里，我从未放弃做一只勤勤恳恳的画皮妖。

但光阴荏苒，再勤恳的我也抵抗不了紫外线、NOS和地心引力，热玛吉和水煮菜只能让我在我这个年龄里保持相对美好的外在，我们都需要寻找除了美貌之外的第二个能支撑自己自洽灵魂的支点。

跑偏了。。。

回到唐奇，所以唐奇的盲目就是我们每个人的盲目，这个世界这么大，有这么多种色彩，有万事万物，我们只能看到我们生下来就戴着的眼镜滤过后的光线，看到我们想看的世界，遇到我们想遇到的人，我们每天都在人流中穿梭，每天都充满着形形色色的相遇，但午夜梦回，能保留在我们记忆中的那些事，都是经过了我们的眼睛、视觉通路、枕叶视皮质、皮质高级中枢层层投射，层层过滤，都是我们自我选择、自我预设好的，我们还管这种早就预设好的相遇叫做“命中注定”。

而那些不能引起我们兴趣的，即使有再多美好的可能，也早就如烟般散去。

如果没有滤镜手镯，也许唐奇和苏橙橙终究也会在一起，但我相信，那一定是唐奇在其他性感妖娆美女、高智商自信美女处碰得头破血流之后，才能睁开狗眼看到橙橙的好。

因为男人，总是不能明白梦露女神的那句名言“想要拥有我最好的一面，就必须忍受我最差的一面”。

这个世界上没有十全十美的男神或者女神，我们终究要为了爱包容一些自己不能包容的污点，这样的爱才更伟大。

找到自己灵魂的两个支点，做个自洽的女孩，你会成为更多人的“命中注定”。

当然没有也没啥。

其实，这个世界上是有十全十美的男神的（梦女脸）

在近年来的华语影视作品中，时空穿越与身份转换成为探索爱情本质的两大热门叙事工具。

2019年爆火的《想见你》以莫比乌斯环式的魂穿逻辑，构建了一段跨越时空的救赎之恋；而2025年新剧《滤镜》则通过科技赋能的外表变换，解构现代社会的颜值焦虑与身份认同。

两部作品虽题材相近，却在叙事逻辑、主题表达与情感内核上形成鲜明对比，共同叩问着“爱一个人究竟爱的是什么”这一永恒命题。

一、穿越逻辑的殊途：灵魂与皮囊的博弈《想见你》的核心设定是“灵魂穿越”，黄雨萱与李子维的恋情通过时间循环与身体互换不断重构。

剧版通过莫比乌斯环的闭环叙事，将爱情与宿命紧密绑定，强调“无论时空如何变化，灵魂的吸引始终唯一”的宿命感。

而电影版虽延续原班人马，却因过度简化剧情逻辑，被诟病为“卖情怀的烂片”，尤其是陈韵如角色的动机单薄化，削弱了剧版对青少年认同的深度探讨。

反观《滤镜》，其创新点在于用“科技外衣”包裹身份议题。

女主角苏橙橙通过“滤镜手镯”实现外貌的瞬时切换，从社恐打工人到冷艳御姐，甚至变身为动物或拖把，以荒诞的设定解构现实中的颜值内卷。

这种“外表更换”不同于《想见你》的灵魂互换，它更直接地指向现代社会对皮囊的过度崇拜——当外貌可被随意重塑，爱情是否仍能穿透表象直达本真？

二、爱情的本质：宿命论与选择论的碰撞《想见你》的魂穿逻辑本质上是宿命论的体现。

李子维与黄雨萱的爱跨越多个时空，即便记忆被重置，仍会在相遇的瞬间重新萌芽。

这种“注定相爱”的浪漫主义，满足了观众对纯粹爱情的想象。

然而，电影版因过度依赖原剧情感滤镜，导致角色行为动机薄弱，被批评为“用情怀掩盖逻辑漏洞”。

《滤镜》则通过男主唐奇的“四色视觉”设定，将爱情推向选择论的维度。

唐奇能看透苏橙橙的伪装，最终爱上其真实的“瑕疵灵魂”。

这一设定暗含对现代快餐式爱情的反思：当外貌可被无限修饰，爱的本质应是基于共同经历与灵魂共鸣的选择，而非皮囊的吸引。

剧中“撕漫男”“冷艳御姐”等身份切换看似荒诞，实则隐喻社交媒体时代多重人设的生存困境，最终以“爱真实的你”完成对颜值焦虑的反叛。

三、角色塑造：深度与广度的取舍《想见你》的成功离不开对陈韵如这一角色的深度刻画。

剧版通过她的自卑与挣扎，揭示青少年认同危机的普遍性，而电影版却将这一角色工具化，沦为推动主角爱情的“剧情齿轮”，失去原有的社会意义。

相比之下，《滤镜》的苏橙橙虽有多重身份，但其内核始终是“平凡社恐女孩”的自我成长。

李兰迪通过细腻的演技，在不同身份间精准切换，既制造喜剧效果，又传递出“接纳真实自我”的治愈力量。

四、叙事野心：悬疑烧脑 vs 社会寓言《想见你》剧版以悬疑推动剧情，通过闭环时间线探讨“改变过去是否影响未来”的哲学命题，其烧脑程度甚至被调侃为“爱因斯坦看了也头疼”。

电影版试图延续这一风格，却因篇幅限制导致逻辑混乱，沦为“时空概念的大杂烩”。

《滤镜》则选择以轻喜剧形式包裹社会批判。

剧中职场以貌取人、社交媒体“照骗”等现象，直指现代人的生存困境。

例如苏橙橙以御姐身份怒怼职场PUA，既是对现实的反讽，也是对女性力量的另类诠释。

这种“用癫狂对抗内卷”的叙事策略，在娱乐性中注入现实思考，开辟了现偶剧的新维度。

五、总结：从“时空循环”到“自我和解”的创作进化《想见你》与《滤镜》的对比，折射出华语爱情剧的创作转向：前者以魂穿构建宿命之恋，后者以外表更换解构现实焦虑。

尽管《想见你》电影版因消费情怀遭诟病，但其剧版对身份认同的探讨仍具标杆意义；而《滤镜》则以更大胆的设定，将爱情剧从“工业糖精”推向“社会寓言”的高度。

两部作品的终极启示或许在于：无论是穿越时空的灵魂，还是变换外表的皮囊，爱的本质始终是对真实自我的接纳与共鸣。

正如《滤镜》结局中苏橙橙摘下手镯的瞬间——当滤镜褪去，敢于展露瑕疵的我们，才是爱情中最动人的模样。

才播放到第八集，《滤镜》这部电视剧就收获了诸多好评，我也认为它是国产优质现代剧的佼佼者，甚至能与一些优质的美剧、日剧和韩剧相媲美。

它以新颖的现代奇幻设定吸引观众，剧情围绕一个具有奇幻功能的“滤镜手镯”展开，讲述了一个关于反讽当下审美偏见、自我觉醒和爱情的故事。

主演檀健次在剧中饰演的唐奇角色深得人心，他的演技得到了显著提升，特别是在情感表达上，无论是喜剧部分还是深情的哭戏，都处理得恰到好处，赢得了观众的广泛赞誉。

此外，剧中的其他演员也表现出色，颜值与演技并存，使得整个故事生动有趣，充满了笑中带泪的元素，让观众欲罢不能。

《滤镜》通过其独特的原创剧本、紧凑的剧情和深刻的社会寓意，用瘦弱却优质的小伙子和健康闪光的普女爱情来反讽如今那些变态的审美（男的一定要一米八以上，女的一定要白幼瘦，拍照一定要美颜，拍戏一定要滤镜），非常具有现实意义，从而成功地在国产剧中脱颖而出，成为一部不容错过的作品。

看到有位网友说这部剧男主来说是虐剧，对于女主来说是爽剧，对于观众来说是喜剧我很赞同。

这么有意思的电视剧，希望有更多人看到。

檀健次实在是油腻感拉满。

面部表情过于丰富，挑眉、歪嘴等刻意耍帅的动作频繁出现，在一些本应展现深情的对视场景中，这些夸张的表情反而破坏了氛围感，让人出戏。

肢体动作也很不协调，和女主互动时，大幅度地搂搂抱抱，显得轻浮且不自然，完全没有拿捏住偶像剧男主该有的分寸感。

而且台词表现也欠佳，咬字、语调没有起伏变化，情绪平淡，本该动人的告白场景，却因为他的演绎，变得寡淡无味。

真的希望他能好好打磨演技，下次别再呈现出这种油腻感十足的表演了。

剧情也真的是让人无语到极点。

打着“女性成长”的旗号，实际却在宣扬“颜值即正义”的歪理。

女主苏橙橙因为长相普通，面试时被面试官羞辱，同学会上被当成“人形开瓶器”，男主还当面嘲讽她“好难看” 。

这剧情是在故意制造焦虑吗？

生活中确实有以貌取人的现象，但也不至于这么极端吧？

而且女主的行为逻辑也很迷，面对这些羞辱，她不是反抗，而是选择默默忍受，直到戴上“滤镜手镯”变美后才开始逆袭。

这不是在告诉观众，只有变美才能获得尊重和幸福吗？

再看看人设，男主唐奇简直是个“普信男”。

前期对普通版女主百般嫌弃，各种毒舌嘲讽，结果女主一变美，他就立刻一见钟情，开启追求模式。

这双标的态度，真的让人很反感。

还有女主，一会儿自卑懦弱，一会儿又突然变得勇敢自信，性格转变太突兀，完全没有过渡。

导演的镜头语言也充满了“厌女”色彩。

把女性角色都刻画成“容貌奴隶”，而男性角色则个个光鲜亮丽。

这部剧从剧情到人设，再到价值观，没有一处不让人生理不适。

一部既有深度又轻松愉快的剧，《滤镜》完美融合了科幻与浪漫，檀健次的出色表现更是让人眼前一亮，每一集都让人欲罢不能，很新颖的题材，电视剧质感也很棒，人设什么的都很不错，拒绝容貌焦虑❌ 这剧的三观真的很正，我们从来不应该因为容貌而焦虑，每个人都是最美最独一无二的存在，女生永远都要大大方方的 。

这个电视剧从发预告以来就很让人期待啊，围绕滤镜手镯展开的剧情，女主苏橙橙变身真的很让人羡慕，剧里的时候就是让我们女生知道每个人都是独一无二的自己，不要有容貌焦虑，每个人都是最美丽的，美的定义一直都不是一个具体的东西，要多漂亮才算美呢，这是每一个女生的想法，的确我们只有心里美善良的一个人才真的美丽，今天刚播下班赶紧来看，特别期待后面的剧情啊！

播出几天了，唐奇真的是一个很好的人，维护女主。

精准的爱上每一个女主的分身，女主真的是一个很棒的人，还有前面真的很心疼唐奇啊，刚坠入爱河呢，就开虐了后面变身帮助姐姐朋友也是很好的一个人，我们冰唐橙就是这样三观正，且善良的人啊，越来越期待后面的剧情了，女主什么时候掉马～想看唐奇的反应！

真的要夸夸檀健次和李兰迪了，男帅女美，演技更是没话说，简直不要太会演啊啊啊，特别细腻的演技，完全就是让人看的特别幸福啊。

原评三星，写于看完第27集：追平了，挺颠的。

这部剧最大的bug就是让长得漂亮可爱的演员去扮演“普通平凡”。

开始那几集，从男主、女主的姐姐，到只出场一次的面试官，对女主外貌的过分在意、批评苛责，过于外貌至上主义，显得很刻薄，再结合李兰迪白净秀气的脸蛋儿，很诡异。

特别是姐姐，甚至会让我感觉人设有点前后割裂。

剧情中间部分，因为颠还挺吸引人继续看的，掉马之后就有点无聊了。

看完28-32集后改分：二编一下吧，我不是个爱改分的人，但看了28-32集我真有点受不了，三星降二星。

其一，强行给女主手镯、期间各种功能升级、让女主隐身、回收手镯，卖花奶奶的人物动机是什么呢？

仅给了“参与实验”这个解释，给我的感觉是纯粹为了推动剧情发展而设置的类似“灰姑娘的榛子树”的存在。

其二，闺密怀孕这个剧情。

“想跟你谈不以结婚为目的的恋爱”、“做了防护措施但怀孕”、“你会是个好妈妈”，槽多无口，现实里遇到这种男的赶紧跑哈。

说什么“孩子是两个人的事”，但承受生育痛苦、承担母职惩罚、职业前途受到不可逆影响的，只有女性。

其三，有点硬要上升价值。

看到30集我以为编剧想呼吁脱美役，主角团们开着做美妆产品的公司，演员们顶着精致的妆容演绎“再也不想p图不想加滤镜”的剧情，觉得有点讽刺。

看着看着又落脚到了“p图是规避镜头畸变还原美丽”“化妆是取悦自己”“只要不滥用都是没问题的”。

哦，原来是中庸之道。

借《滤镜》里一句话: 君子崇人之德，扬人之美，都2025年了，还只盯着他人的外表，太狭隘偏颇！

桐华的剧本讲的内在美，而评论里那些拿男女主外貌说事的，和这部剧里那些只关注别人外表的反派一个嘴脸。

这部剧本身就不能和传统的现偶去比较，因为他足够新奇，看似毫无厘头，但在这部剧里所有情节都变得合理，符合逻辑！

男女主选角也很符合人物的设定！

男主眼里的虐文，女主眼里的爽文，观众眼里的搞笑文。

每一次放出来的预告都颠的可以！

节奏让人舒服，有想看下去的冲动！

厉害的编剧，演技好的演员！

围绕故事内核延展出一个个奇遇，有时让我觉得这是一部悬疑剧，好想知道他们都是什么结局！

请不要以一部普通传统现偶设定来评判这部剧！

这部剧再颠，再夸张，再搞笑，所有行为再无厘头都是围绕着一个内核展开的，不要浮于表面，请看他内里在表达什么！

所以请收起你的傲慢与偏见，用演员的外表审判这部剧的好坏，太狭隘，也太不尊重编剧导演和幕后的成果！

用你雪亮的眼睛审判故事的逻辑，演员的演技，才足够让人信服！

滤镜一语双关，既是滤镜手镯，也是有些人带着滤镜去看待别人！

所以，希望你摘下滤镜，真实地看待自己和别人，你会发现，其实我们都很普通，但也很独特。

还有别拿着你看过一只手都能数过来的集数来评判这部剧，请往后看看！

女主变了很多样貌，不是只变了性感美女，不要以偏概全，多看几集再来评论！

是否听过一句话:“未知全貌，不予置评”

很久不发电视剧安利长文了虽然我很爱看剧（一年20部以上），但也不是每部剧都认真宣传，写长文更是三年写不了两次，这次真的不一样，它是《滤镜》，超级神奇的《滤镜》它的定位有点不好描述，现代奇幻＋爱情，编剧却是桐华，懂得都懂。

具体有点像《魔幻手机》这种风格，情节更加癫狂，更加爆笑，更有逻辑，更戳人心，也更大胆。

作为原创剧本，它没有大的ip，但绝对符合我对于原创剧本的偏爱，甚至是远远超过我的期待-（以下涉及剧透，但没关系，不会影响看剧，因为它的癫狂是我讲不清楚的）-全剧主旨，就是它的名字《滤镜》滤镜既是那只手镯，可以七十二变随意变形，美颜磨皮，变装变声，一键复制。

滤镜更是心中的成见，网友锐评，男女主之间的成见不是一座大山，是乌蒙山连着山外山。

滤镜也是不同人的视角，女主视角的青春伤痛文学，男主视角却是不断的校园霸凌。

同事视角女主上班摸鱼偷懒却能提前转正，女主这却是一人打两份工。

-滤镜的设置也很耐人寻味，什么是滤镜？

是只改变光影效果，影响人的视觉判断，却不改变实物。

所以你还是你样貌可以变，性格不会变。

语言可以变，举止不会变。

喜欢你的人，会随时间慢慢了解你。

误会你的人，也会慢慢修正视角，慢慢消解成见，认识真正的你。

但你，要先喜欢你自己。

-再说说爱情线从一开始的纯恨cp到一次次被女主的“分身”吸引抓马的过程，却是行云流水的日久生情。

最最吸引男主的其实一直同一个是“善良”人格，是奋不顾身救下车前的小男孩，是对待打翻咖啡服务员的大度释然，是雨天轻轻拂过海报脸上的落叶🍂，虽不是同一“人”，却是同样的梦幻，梦幻中的善良。

直到女主解开误会，愿意也更有自信做回自己，更坦然展示自己真实的一面，所有心动点合并到了一人身上，很难不心动。

-最后再来说说剧的节奏绝对的，爆笑，重喜剧剧组很聪明，选用了这种呈现方式。

因为滤镜的内核，不是三言两语能讲清楚的，越深刻的道理，越需要浅显的呈现；越真挚的感情，选用喜剧的方式更容易表达。

所以无论你只是想当做茶余饭后的消遣抒怀，还是想从中获得些什么。

或是什么都不想，只是打开，放着，看着看着你也总能收获点什么-另外，什么剧本好，节奏紧凑，演技好这些基本要求不必多言，不敢说所有演员都是数一数二，天花板水平是有的，不用多言。

-《滤镜》是一部写给成年人的梦幻童话给每一个疲惫的人、迷茫的人、正在或是曾经受到偏见的人一片大笑的天地，一点小小的敞开心扉绝对算是，我心中近两年top剧集，很高的评价了。

身处当下，人与人之间的关系尚且松动，遑论感情，何谈爱情。

在“爱自己”的鸡汤滋补下，愈来愈多的人走向“只爱自己”的极端，爱能力几乎空槽，容颜形体、学历收入、罗曼蒂克在偶像剧的加持下，成为阻绝常人勇敢寻爱的高墙。

庆幸的是，在这个“不爱”时代，有一部偶像剧敢于向同行编制的“滤镜”出锤，让爱情回归爱情，让每一个想爱的人都有勇气去爱，让每一个有爱的人都倍加珍惜爱，她的名字叫《滤镜》。

1️⃣回过头来看，《滤镜》中关于“滤镜”的设置可谓用心良苦、匠心独具。

苏橙橙的“滤镜手镯”，折射出的是大部分人拥有的容貌焦虑，在美无上限的当下，这种焦虑如同癌细胞潜伏在每个人的体内，打碎它不可能，但我们可以选择一种真实且舒服的方式与之相处，在“滤镜手镯”物归原主后，唐奇苦心告知苏橙橙的就是这个道理。

唐奇这个人物，看起来好似并未沾染世俗“滤镜”，一直在做自己的路上高歌，但分明的，我们能从他与苏橙橙相遇后产生的一系列改变——变得善于交流一些、变得暖意外露一些、变得理性与感性愈加均衡，产生这些变化的原因无疑是爱，是爱情，他从实验室里的唐博士，成为懂得在两个人的情感中，获得职业意义外的幸福，倒推可知，唐奇的“滤镜”是职业滤镜。

林媛的“滤镜”是原生的，这是《滤镜》的另一个层面，如果说唐奇和苏橙橙的爱情讲述的是真心换真情，形成“1+1>2”的爱情效应，那么，林媛与顾屿的故事，更偏重的是疗愈。

林媛从坚定不婚不育，到愿意生下“意外来客”，其中，顾屿这个角色担负着弥合创伤的作用，最终林媛放下“滤镜”，愿意往前走一步，与其说是爱情奇迹，不如说是人与人之间的创伤，除了时间之外，还会被另一个人治愈，这里讲得是勇气。

再加上，那些洒落在剧中大大小小的滤镜，《滤镜》这部剧几乎覆盖了现实中苦恼着你我的各种滤镜，有些深挖、有些浅凿，但都给出了令人信服的解答，彰显着一种颇具人文关怀的创作观，很难得，她能在各大平台拿下同期评分第一一点也不奇怪，她值得！

2️⃣演员与角色的双向成全，是《滤镜》常青的压舱石。

斗胆预言，《滤镜》会是往后两年被反复观看和提及的现偶剧，之所以如此说，是因为《滤镜》的演员和角色的双向成全是我在近五年的现偶中见到过最好的。

檀健次与唐奇，几乎打破了现偶的边界，看完的观众，一定会惊呼“原来现偶男主还能这么演”。

在《滤镜》中，檀健次几乎掏出从业所学，微末的表情、眼技的闪光、搞笑的拿捏、深情的动人，看完《滤镜》，你会觉得檀健次无所不能，而经由他塑造的唐奇，则是那么的与众不同，你在现偶中几乎很难找到和他一样有趣、有情、有看头的角色，这就是我们常说的双向奔赴，双向成全，在唐奇之后，檀健次的品质得到进一步提升，朝着“内娱无代餐”猛进。

李兰迪和苏橙橙，说实话，这是我第一次看李兰迪的女主戏，她大气明媚的外表，以及颇宽的戏路让我惊叹。

特别是，李兰迪对于一些内心戏的外化处理，几乎挑不出任何毛病，她的细腻是同年龄层演员中少有的，她和苏橙橙这个角色有着先天的贴合，所以看《滤镜》的时候，我常会产生李兰迪与苏橙橙齐步走的幻觉，在《滤镜》之后，希望看到她更多的角色。

其余演员，我只能说导演选择太准了，就连我一向觉得“就那样”的高瀚宇都在顾屿的角色里发光发亮，全剧无死角，是我对《滤镜》演员与角色适配度的评价。

3️⃣现实意义与长尾巴一道，高飞长飞。

在这里，我想先讲讲《滤镜》这部剧的定位，她不是常规的爱情系或是治愈系，而是长尾的现实白皮书。

想要去爱的，打碎滤镜，可以从中获得某种勇敢的力量；想要治愈原生之痛的，亦可以从中获得一些启示；焦虑着的，可以对号入座，寻找出逃之法；在这本白皮书中，即便没有可以拿来直接使用的步奏，但只要瞥上一眼，一定会有顿悟，这是完全超越现偶狭窄局限的力道，《滤镜》就是这样一部突破类型边界的长尾剧。

《滤镜》已完结，但“滤镜”仍存在，如果你也困惑、胆怯、驻足，不如走进《滤镜》，这里啥都有。