过界男女

前几天一个偶然点了《过界》电影的豆瓣界面，看了几版预告片，感觉很好。

情人节这天上映了，却发现它的名字改成了《过界男女》，情人节一夜过后豆瓣评分只有六点几，今天已经掉到了5.5分，我纠结了一会儿(因为我看电影习惯参照豆瓣评分）最后还是选择去看。

看完以后最大的感触就是：分不可能是这么低的，按照豆瓣的评分习惯起码应该在七八分。

但是为什么它的分数会这么低呢？

首先这是一部个人风格非常浓的片子，讲的是一个社会底层男人为了避免大陆超生二胎罚款而想尽方法去香港生孩子的故事。

故事很不错，但是问题在于，浓烈的导演风格以及一些平缓的情节设计让整个片子看起来毫无商业片惯有的爆点，比如大场面大反差悬念等等。

这样干直接导致了我看的时候硕大个放映厅没超过十人，途中几人离场，旁边还睡着两人这样尴尬的局面。

类似这样的局面我记忆里还发生过两次，一次是看《一次别离》的时候，一次是看《桃姐》。

没错，《过界》的整体风格和它们一样：都是典型的文艺片。

上网查了一下数据，果然《一次别离》在中国的票房同样惨淡。

《桃姐》因为有刘德华这样的特殊型演员撑着，某种程度上又算商业片，所以票房好坏不做参考。

而《过界》之所以票房这么差（太容易预料的事），评分又这么低原因是什么呢？

很明显，它选错上映时间了。

它选在了情人节这一天上映并在片名后面加了男女两个字，以为这样就能票房叫座了。

但是它完全低估了一个问题：大多数选择在情人节去看电影的情人们，整体文化水平使他们喜欢并热论的只会是《小时代》《致青春》《失恋33天》等等这类型的电影。

而你即使起一个吸引他们兴趣的名字，再找一个吸引他们的演员（陈坤），也抵不过导演和故事所营造的强烈的文艺片风格。

如果能做一项调查数据我想结局肯定是这样的：这些情人们（他们最容易传播信息）回去给他们的同事朋友和准备去看的情侣们讲起这部电影时说，不好看，而且每次想亲一下的时候那背景那音乐，都他妈像要分手了一样。

豆瓣里正好这一天看过的情侣们可能在一夜之间点了无数的一星。

连锁反应后，再加上一些常年在豆瓣上泡的跟风狗（别人点低分为了显示自己品味比别人强绝对不会点高分）这样，就部片子的悲剧就诞生了。

以上拿《过界》作为例子分析一下“好片子为啥在中国电影市场失败”这个话题。

现在该来聊聊“烂片子为啥在中国电影市场成功”了。

说起我们的烂片，星罗棋布，最近火的比如《富春山居图》《小时代》《爸爸去哪儿》等等，骂声此起彼伏为啥还有那么好的票房呢？

想讲清楚原因，太过庞大，都不知道从哪儿说起了，我觉得这可能涉及到了....中国近代史，文明社会在中国的发展等等听起来很扯淡的东西。

简单来说，其实就是文化和思想层次较低者在我国社会环境中培养出来的，占了大多数。

因为历史和X党的种种原因导致了我们是发展中国家，为什么我们就不聊了。

思想上一直以来很受禁锢，文明的发展较发达国家也很落后，这就是为什么在国外《一次别离》那么受欢迎，在中国它那么惨淡的原因。

如果把如上提到的一些片子类型做一个按文明社会发展的理解程度排一个顺序的话我觉得应该是这样（从高文明到低文明）：一次别离类>爸爸去哪儿类>小时代类。

为什么会做出这样的排序？

追求真理（一次别离）>不被我们社会文明重视的父子关系（爸去哪儿）>高富帅白富美们的拜金青春？

（小时代）在这样的排序下很明显相较于一个发展中国家来说，喜欢金钱名牌喜欢帅哥美女的文明理解程度最为容易，追求真理自由科学民主....这些的理解程度最难（没达到追求这些的时候）。

终于把这个麻烦的问题解释完了，接下来就比较容易了。

这样来说，就可以很明显的明白为什么文艺片的市场在中国这么差了（文艺片表达的大部分为此）。

之所以《爸爸去哪儿》《小时代》这样的片子能在中国票房这么火爆，是因为他们的文明程度最容易被中国现阶段的观众所理解和喜爱。

这就奠定了中国电影市场上，好票房影片类型的基础：别讲的太深了。

其次就是典型的商业片道路了，用大牌。

越红越好，越大牌越好。

能请刘德华就别用赵小光。

能保证大牌云集，已经完成了最简单的炒票房大招。

这就是为什么我们每年一到过年各种贺岁片里无数大牌，光看偶像的粉丝基本就已经能挤塌电影院了。

最后一步最至关重要：造舆论。

想要卖好票房，会制造舆论就等于成功。

为什么《富春山居图》那么烂的片子依然能赚钱？

除了刘德华和志玲姐姐，其他应该全部要归功于他们的“烂片营销”。

《富春山居图》的团队不研究电影，研究开兵法了，一招将计就计让电影票房直升。

你们跟富春山居图比谁骂它自己骂的更狠，显然它成功了。

其实不论《小时代》还是《失恋33天》等等，都带着些烂片营销的方法来炒作自己。

他们以此来达到自己的舆论热度，人们都奔着”他妈的究竟有多烂“这样凑热闹的好奇心去看个究竟，票房就这么上来了。

甚至我觉得现在的电影也好明星也好，可能都怀抱着”求你往死里骂我吧“这样积极向上的心态。

而这样的造舆论方式还有很多种，比如《爸爸去哪儿》，大家都表示他不是电影，但依然比大部分电影好卖多了，其原因就是趁着他们刚刚播完火到没朋友的同名综艺节目，在舆论还热的同时再加入什么哪俩个小朋友天天在一起啦，青梅竹马啦这样成天各种娱乐头条的热心炒作，成为热心群众的热聊话题。

再加上大过年这种一家团聚的亲情时刻导致了它《过界》导演想都不敢想的好几亿票房。

《小时代》那么烂最主要票房大卖的原因是它的导演，它的导演本身已经是一个集无数死忠粉与舆论为一身的大牌。

其粉丝恐怖程度不亚于”你知道他们有多努力吗“的五月天。

另一方面，《小时代》如同《致青春》一样，在微博上搞起了”青春营销“，什么毕业，爱情，回忆，时代，理想等等一大堆关键词。

两个以前上学时看郭敬明《圈里圈外》的粉丝，下班后，满怀青春的去电影院回忆去了。

分析完后，又自我感叹了一番，这真是一个悲哀的行业。

以一个正常行业里正常的发展模式来讲，你只有把握了这个行业这项技术的精髓，把专业知识修炼的越深，你才能做到这个行业的最前端。

但是在中国作为一个导演，你的故事并不是太重要，你会不会导也不太重要，你更应该考虑的是怎么混圈，怎么和有钱人混好关系，让他投钱给你。

只有有了钱，你才能用起大牌，才能请团队炒作，才能拍”砰砰轰“大场面。

而如果你单单只是想做一个真正的导演，想拿你微薄的资金讲好一个实实在在的故事，那你可能做完第一次就夭折了。

就目前中国电影和社会的发展而言，要形成一个完善科学的电影环境体系，短时间内肯定不太可能了。

今天下午还有看到好像是个影评人拿《小时代》和姜文的《阳光灿烂的日子》合一起写影评的，影评名字起的也很郭敬明：浮光-XXXX。

大致表达的意思是讲青春的电影哪个更青春（如有错误表达请更正），结论是两个都不是，某种意义上两个没区别。

转发呼呼过了好几百。

我评了句类似”两个有可比性吗，冯小刚和斯皮尔伯格能比吗“这样的疑问，享受了微博开号以来最热度的转发，有一个他的粉丝回我，冯小刚和斯皮尔伯格，一个亚种，一个犹太种，至少可比谁更像新美利坚高加索种......我觉得，真的没法比。

两个导演，一个是真正拍电影的，一个是商人。

你觉得《两只蝴蝶》和《蓝色的多瑙河》能比吗？

你觉得《小时代》（书）和《战争与和平》能比吗？

姜文好歹是为数不多在中国导演里能坚持作品的，且不说他作品的好坏，起码他的表达有思考，电影拍的像电影。

并且起码他在这失望的环境里证明着另一种可能。

大牌很可怕，炒作很可怕，死忠粉很可怕，但是换个角度想，照这个速度发展下去，市场需求越来越大，大家的口味总会越来越挑剔的，不是吗？

分不应该那点，但也不算低吧。

记忆中是很久没看刘嘉玲的电影了的。

李太的出场给我一种很经典的贵夫人的形象。

有着会赚钱对自己不够亲热的丈夫，远在异国过着自由且自私的女儿，还有一群只会与自己攀比的各家贵太朋友们。

或许她还要高贵些吧。

她主持着慈善晚会，她会是舞池中央美丽的焦点，会是最尊贵的女主人。

她会努力维持着这些东西，因为这是她的生活，谈不上喜欢。

改变开始于做头时发现卡被冻结了，会赚钱的丈夫一夜之间就和他的一切消失的无影无踪。

她不相信生活的变化，她开始寻找。

但可惜一直无果，就在一场莫名其妙的出轨后，回到家中的她发现卧室混乱的现实，这可能是丈夫回来过而且收拾走了一切能用的细软。

于是她在悲愤中认清了现实。

不过接受现实又是另外一回事了，但不用担心，现实会对你不离不弃让你不由得不信。

女儿的不懂事，女佣的快速的背弃，朋友们等着看自己的笑话对自己没有丝毫帮助，就连母亲也不体谅自己，最后再加上丈夫对自己最后的索要。

她必须接受要现实并寻求改变了。

她的方法很简单就是卖，除了房子暂时不能动其他的都可以考虑，当然还有车。

对了，当所有人都对自己出界的时候，只有身边的司机阿辉始终站在他那个位置，没有丝毫的改变。

而且她第一次在外人面前崩溃就是在阿辉面前，而阿辉也给了自己加油的安慰。

好吧，那车暂时就不卖了吧。

之后我们看着她对自己的出界，不再身披华贵出席在聚会，开始尝试路边的美食。

生活下去。

阿辉最后的利用，尽管温柔却也是最后的出界。

她的又一次哭泣，又一次擦去眼泪踏上前路。

生活总是在没有任何通知的前提下默默改变，我们只能接受并做出自己的应对，事后还要叹息一声：啊，时间过的真快啊。

这个片子整场色调都是带着无奈，无助，痛苦，勉强等一系列奔走在崩溃边缘的情绪，有点负能量。

整部电影只有寥寥几个片段有背景乐，所以看着应该会有点无聊。

但最后结尾其实处理得很好，阿辉最后拼死一搏，将太太偷运在李太太车子后备箱，过了界，所以孩子应该生在香港了，他一直困扰的问题也解决了，反观李太太看到阿辉的所作所为，也都明白了，丢掉车子，徒步前行，也就证明她一直沉迷的豪门梦也将梦醒，她将开始新的生活。

唯一不好的是片名，一部反映现在社会现象的片子，生生的变成一部婚外恋片，很无奈啊

《过界》是近年来让我觉得不仅值回票价，而且远高期望的文艺片。

《过界》讲一个拥有香港身份给富家太太开车的司机如何让自己非香港身边的妻子去香港生第二胎，获得香港身份并且躲过内地计生罚款的故事。

刚开始知道这个提要时，正值香港限奶令出台，想这剧一定矛盾重重，吵闹不断。

戛纳电影节时看当时看过的人写的微博说这电影节奏稍显冗长，并且剪辑有瑕疵。

所以，我去看《过界》的最初是为了看坤哥，毕竟是他今年唯一一部主演的电影，开场前想，哪怕是不好又怎样呢，91分钟的片子，唯一男主的戏份至少也得过半。

但事实，这片子给我带来的是惊喜远大于花痴，看完后能回味片中的酸涩、温暖、丝丝的甜纷繁错综。

《过界》是一部很特别的电影，无关爱情，没有常见的冲突，整部片子没有让人心瞬间揪紧的地方。

看电影多了，总有点坏毛病，总会到了一些地方就进行俗套的猜想，如果中了就暗暗吐槽。

不幸的是，整部《过界》看下来，我的俗套猜想一个也没中。

就像阿辉把妻子放车尾箱里，开车过境却遭到查车，本以为会是一番狼狈慌张，没想到查车却在李太太下车询问时通过；李太太在酒吧里看到一个背影很像自己丈夫的人，本以为那人一定是她丈夫，本以为会是一出好戏，没想到是认错人；李太太和这个背影酷似自己丈夫的人缠绵过了，在这个人洗澡的时候穿好衣服拿上手袋走了，一切悄无声息开始，又悄无声息结束。

整个故事水到渠成，就像听一个冷静的故事人，用带了不缓不急的语调，不高不低的声调，娓娓道来一个既悲又喜的故事。

故事的节奏确实是比较慢，但不拖沓，因为这是一部表现内心的电影，音乐是这部电影不可缺少的部分，人物间的对话不多，主要表现人物的是眼神表情以及音乐，剪辑的瑕疵我不是专业的没看出来，整个故事看起来是完整的，没有特别突兀的地方。

总体像一首悠长的咏叹调。

电影节奏慢，那么注意力就可以集中在演员上了，片子之所以好看，不仅仅是因为故事是一个好故事，一个让人不辨悲喜的故事，还因为主演们的表演，这次我是深刻的体会到“飚戏”这两个字的意指，有时候主演们的表演带来的惊喜大于故事本身。

整个故事一共三个主要人物：婷婷、阿辉、李太太，一个隐形人物：李先生。

李先生只出现过一次，就是他失踪前和李太太出席家庭舞会。

他和李太太的舞蹈成为全场关注的中心，赢得全场的掌声，这暗示着失踪前的李先生在他交际圈里是一个中心人物，或许因为他的能力，又或许因为他的财力。

然后他和李太太温馨的打闹了一下，就失踪了，准确来说，是从台前转到台后，因为尽管他失踪，他的影响还在。

他的失踪令李太太的卡都冻结了、令李太太不得不为了维持光鲜的外在甚至为了生计把股票全套现，把家中的收藏都变卖、他的失踪断了远在美国的女儿的生活费、然他却在失踪的时候把房子卖了。

李先生虽然没有再出现了，但他却恰如一朵阴云笼罩在人心上，挥之不去。

刘嘉玲的李太太演得真好，刚开场时富家太太的贵气，美丽极了，无怪在舞会里成为晚会的焦点。

看完回味过来觉得这里的李太太就像《项链》里的那位太太一样，舞会后，李太太也失去了她最光鲜的项链——丈夫，不同的是，她不需要像《项链》里的那位太太一样辛苦操劳十年还债，然而她却需要假装她的项链还在，苦苦支撑她光鲜的外在。

李太太本是一个温婉而稍要面子的人物，不是女强人，相反却是一个地道安分的富家太太。

丈夫的失踪，让她在迟疑惊讶里渐渐认识到她和丈夫的同床异梦。

我特喜欢李太太从丈夫公司回来后在床上压抑的哭，李太太是如此爱惜自己的面子、时刻要求自己展现出富家人的高贵，甚至在家里，甚至在自己的菲佣面前。

丈夫的失踪，自己居住的房子被丈夫暗暗变卖，令她一点点的从自己珍爱的华丽外衣里出来。

就像与开场相呼应一样，李太太又一次来到上一次与丈夫一起出席家庭舞会的房子外，透过玻璃窗，里面依旧莺歌燕舞，只是这次的中心已经不再是自己了，她躲在门边想要开门却又不敢开门，几经挣扎终于在门外走开，回到家里把家里的收藏都变卖了。

值得玩味的是，她变卖的收藏里有一幅当年李先生和她结婚时送她的画，估价八十万，她却说能不能把价估高一点。

言外之意，可能是当年拍卖回来的价远高于八十万，就像她这段婚姻一样，有一个华贵的开始，却落得一个贬值的结局。

田原的婷婷，是一个怀了二胎躲家里的孕妇。

现在广东很多地方女人怀二胎已经不用躲躲闪闪了，街坊也睁一眼闭一眼，只要你肯交罚款就行了，交不起其实也没什么，只是户口上不了。

像婷婷躲得那么辛苦的，大概也就是十多年前广东的作风。

十多年前，二胎孕妇小心翼翼的躲家里，不能工作，不敢出门，每天对着家里四堵墙，每天家里收拾得干干净净，等待孩子出生，顺便还为罚款发愁，脾气阴晴不定，田原都演得丝丝入扣。

好了，终于到阿辉了，对于这个人物，实在太多想说的，都堵在脑里错乱着。

首先，感谢整个剧组，创造出阿辉这个人物，我的感觉是——惊艳！

这是一个很有层次感的人物，作为丈夫，为妻子能在香港产子奔波受委屈的阿辉、作为爸爸，对女儿温柔慈爱的阿辉，作为司机，对上司谦恭认真的阿辉。

看着银幕上的阿辉，我惊讶的找不到陈坤从前演过的任何一个角色的影子，这是一个很纯粹的新角色。

我看到的不是陈坤演的阿辉，而是一个挣扎在底层的小人物。

阿辉，这是一个很平凡的名字，一个在港产片里和卖鱼胜、猪肉荣一样没有特色的名字，一听就知道不是一个精英的名字，他是一个很普通的底层人士，依靠给富家太太开车，每天来回半山别墅和交际舞会，但他却是一个多面立体的人。

作为丈夫的阿辉，他的心头始终压着他即将生二胎的妻子，他要让妻子在香港生孩子，他要让自己的孩子有香港身份，这样他就可以躲避计划生育的罚款，因为他交不起这罚款。

为了取得香港产子的床位，他找内地所谓赴港产子机构，他在等待咨询时前面一对夫妻正在交钱，他在二十万纸币放进点钞机里哗哗声里沉默地等待，可以看出他在数钞的声音里越来越紧张，终于他起身走了。

同样是沉默的场景还有他去买马的时候，攥了马票伏在车窗听跑马，这里的沉默确显得躁动，仿佛看到一夜暴富的幻境，却又自知不可能，而听数钞的沉默却更想等待一个命运的审判似的。

他为了能弄到让妻子赴港的钱，偷偷把李太太的车零件变卖了，正应了那句“可怜之人必有可恨之处”。

我尤其喜欢阿辉在答应变卖蝶式刹车时眼神闪烁的抽烟时流露出的怯懦、侥幸、害怕。

作为父亲的阿辉，是温暖柔软的。

他对女儿非常珍爱，有一个场景，他为找不到床位的事回到家里气闷，女儿不小心把自己锁在房间里，他气冲冲地上前把门踹开，踹门之前让女儿远离门的话就如平常父亲安抚儿女一般。

前头求前度帮忙开具医院证明被拒绝，对着远去的列车大喊“为什么你们不肯帮我”，忍了一泡眼泪在眼眶里打转，一转身去接女儿回家，看到伏案睡着的小女儿，那可是柔情似水。

阿辉的父爱总是伴随阿辉作为丈夫的辛酸寻找床位而未得的苦闷出现的，仿佛这种父爱是对自己作为丈夫的失败一种对自我心理的补偿。

确实让人动容。

作为司机的阿辉，是一个谦恭的人，他每次给李太太开车门都是躬着腰，每次给李太太递东西都是双手的，都是头微微低下的。

他开的车都是平稳的，从来都是循规蹈矩，就像他给人的感觉一样。

唯一一次，他把李太太的车四个车胎都换了A货，他开着那个车在平台里疯狂地左转右转，雨后的平台溅起水花不断，这个就像他沉稳的外表下不安的因素。

就是有这不安的因素，才有他把妻子放车尾箱过境的做法。

阿辉和李太太的对手戏，最喜欢的是，最后汽车半路抛锚，婷婷要生了，阿辉把婷婷抱出车尾箱放上出租车去，李太太在车外与阿辉对视。

这里实在是有千言万语，我看了一遍还没看出门路，以后多看几遍再说。

阿辉有大量重复的动作，例如抽烟，在自家里趴在窗台抽烟解愁、和菲佣聊天时慢悠悠地抽烟、卖车零件时的两次抽烟，一次边抽烟边眼神看得远远的，大概想很多东西，一次边抽烟边眼神闪烁，明显的有点愧疚。

还有沉默，前面说了。

还有开车的眼神，一般状态下认真开车，被换件后车子开着开着出问题后他的瞬间张皇失措，开着李太太的车去接妻女时的开心满足的开车，带着老婆过境时的开车局促不安而又小心翼翼的眼神。

最后的结尾非常意蕴悠长，阿辉截了出租车和妻子闯急诊室，李太太离开抛锚的车一个人一步步走远了。

一人一个方向，渐行渐远，给人留下许多遐想。

也许，阿辉的妻子产下了小孩，顺利获得香港身份。

也许，阿辉失去了李太太家的司机工作，却又找到另一份更好的工作，也可能更不堪。

也许，李太太找到了李先生，也许，李太太放弃了这段婚姻，重新开始一段新生活。

反正，故事结束了，生活继续着，一条路，两个方向，从银幕走到现实里。

依我看来，这片子一直处于一种很阴暗的格调里，有一种故作矫情的感觉。

说书说和现实结合的很好，可是请问会有哪个蠢货没钱还非要生两个孩子呢？

还有田原是怎么回事？

一切的一切都没有交代清楚甚至都没有暗示！

我请问刘嘉玲生长于一个普通的家庭又是怎么能够摇身一变富太太的呢！

我可能真的有点激动了。

不过这片子唯一好的一点就是（情人节当天我和两个闺蜜在情侣厅看）：阴暗的小气氛让情侣们乐活不起来

因为有点累，整场我都是歪着身子半躺着，仿佛除了脑神经，所有细胞都停止了运转。

看着电影名打出来，A4纸上打出的默认字体一样，忍不住调侃实在是太过节省。

然后阿辉出场，冷色调的长镜头让面目都是模糊的，仿佛只剩下走路的脚步声。

这只是日常生活中每天都在重复的某个瞬间，那么平常和无趣，却让我想起那个走进苏丽珍小店的背影，虽然他们一个被生活压垮着肩膀努力的捱着一天又一天，一个被日子蒙住了心灵得过且过，没有什么相同。

但时间永远是相同的，不同的只不过是平行空间里的你我他。

在那个时间里，阿辉为了第二个孩子，曾与人同站窗台边心中挣扎了百转千回终于还是不自然的笑着说出求人的话，曾听着别的夫妻商量着生产的流程细节手掌计算了脸上每一寸皮肤最后还是无奈的走出去，曾在吸完一支连烟灰都是颤抖着掉落的香烟的时间里换掉了老板的车上零件，曾对着那个仓促而慌乱逃走的背影大声喊着你为什么不能帮帮我。

人生中总有这样的时期，想尽了办法，却仍不知道该怎么捱下去。

自行车倒了不去扶，放在楼下不上锁，门反锁了不用钥匙直接踹开，所有的压抑找着释放的出口，最后却仍只能卖着车上刹车面对朋友的问题强颜欢笑，然后继续捱。

而李太，这个在慈善会上，骄傲而优雅的舞蹈后说着温暖的场面话的富家太太，一个会抱怨丈夫吃东西总不记得擦手的妻子，一个给女儿手机留很多言撒娇的母亲，毫无准备的发现了丈夫的失踪，账户的冻结。

她以为这是一个过程，总会过去，请了风水先生改了房间的摆设，穿起紫色的衣服，用现金代替刷卡，却在自己账户少量的现金和抛售就亏损太多的股票面前意识到，这其实是个结果。

然后她卖掉了改财运的金象，好像也放弃了心里的一点幻想。

她在曾经做慈善的房间外徘徊了很久，心中的幻想好像越来越小，让她最终转身走掉了。

去了母亲的住处，听着她的近期安排，听着她说会打湿你的头发，喃喃自语的回答着我也可以的，最后还是在不停的踱步后回到了家，看着满室的凌乱和看房子的客户，丢掉最后的幻想。

那个黄昏，望着已经没有了佛像对望的窗外，好像每个细胞都经历了一场衰老。

她试过了自己开车，卖掉房子里的古董甚至结婚时的画，试过了路边吃一顿饭，看着阿辉手抖脚抖的抱起临产的妻子赶向医院，那个曾趴在方向盘上无助的哭着的女人，那个又哭了的女人，终于相信这一切的确只是个过程。

我喜欢电影里很多的长镜头，冷色调下的浓密的树木，总让人恍惚着思绪跳转回那个不让生母看见的倔强着无情和脆弱的背影，跳转回火车外闪过的一层层绿色。

在这样的夏天，在一个夏天，开始了，不知道怎么结束。

每当我猜测接下来会发生什么，总是发现大概太久没有看过这样纯粹的电影，脑海里居然只剩下那些浮华的故事情节。

连自己都忍不住嘲笑自己。

在逐渐迷失的岁月里，我逐渐忘记了生活这件事情本身该有的样子。

整场戏没有故作的碰撞和高潮，像是某段生活的24小时直播，激烈的从来不曾出现，所有的只是暗里的波涛汹涌。

就那样平缓的冷着色调讲着某段时间的生活，却让人仿佛能看到某段时光的某个自己。

风终于吹过夏季的树叶，仿佛歌唱，她停止哭泣，慢慢的走回去。

像那只被放生的淡水龟，终有一天可以回到水里，虽然已经不再是曾经的那片水域。

而生活就是生活，其实从来没有什么离开或者过去，有的不过都是继续而已。

过界在宣传上，个人认为是存在一定的误导，让我一直YY着两人会发生什么关系，然而这两个主角陈坤和刘嘉玲从头到尾都没有接触，亲密的接触只是存在同一部车中，别无其他，想必报着同样心情的人们去了都会失望吧。

给出三星，一星是为了陈坤先生的高低眉，在近镜头时候我无法关注其他，虽然导演已经努力在遮掩，用了偏分长刘海遮掩他右边的眉，但是这不能掩饰我对这高低眉的欣赏一星是为了刘嘉玲的演技吧，我可能无法理解更多，但是这部电影本身话语就不多，她的出场大部分都是一个人在表演，就算和闺蜜吃饭聊天，自己也是绝对的主角，从满怀信心的期望到最痛的失望，再到结尾看到陈所演的夫妇之间的感情而无法抑制的落泪后又擦干眼泪，依然决然的走，只给大家留下一个淡淡的忧伤的背景，至少就这部片子个人感觉比陈演的好，也就是看到结尾才有种看电影的感觉，不过正想看的时候却背导演直接切到字幕，一星是给编剧的剧本，不是剧本有多精彩而是敢于直面最真实的话题，因为陈所演的阿辉，在香港地区工作，在深圳住，在我这个没见过大世面的人眼中可能是一种美好的生活，但是现实并不是这样，他为了二胎而疲于奔波，在无钱支付中介，无法冲过海关的情况下，只能无奈的选择一种危险的方式（还是尊重下导演这个不剧透）。

为什么不在内地生？

因为是超生在深圳，他无法支付高昂的超生费用，所以想要一个港户。

表面上看这部电影一直在纠结如何到港生小孩，但实际上应该是编剧对计划生育的讥讽，对一种制度的无奈与嘲笑，还有通过两个不同阶级的生活来折射生活的残酷与无奈吧。

不管我们处在哪个阶层，最终都逃不过生活的玩弄。

你有你的无奈，我也有我的悲伤，就算我们有交集，那也只不过是擦肩而过，最终生活还要继续，我们还是要一路跌跌撞撞的向前。

整部电影生活化的镜头太多，有种看电视的感觉，也许导演也认为太沉闷，偶儿出现的大画面显得很透亮，但这种透亮并不足以让我对此片有过高的评价，也不足以弥补看完电影有种被骗了的忧伤。

刚开始看完这部片的时候只能是失望，结尾的时候感叹，什么！

这就结尾了？

说的什么啊？

电影院总共就四人，前面一对情侣完全就是在接电话打电话，还有我和朋友，朋友看着看着就拿手机在看小说了，如果我当天来豆瓣评论的话一定是一分，但是经过一夜后我决定四分，因为他给了我不同的感受。

我想大多数人是看着陈坤和刘嘉玲两位演员去的，加上海报宣传以及这个过界男女的名字，不得不让人以为这是他们两个人的感情戏，可是看了以后发现他们完全没有情感瓜葛，所以绝大多数的人就失望了。

而且整个的电影风格都是平淡型的，没有那么强烈的高跌起伏，没有感情纠葛，正好当天妈妈问我说，怎么都没看到拍老百姓的电影，我说因为大部分的人都不喜欢看老百姓的生活。

还有另外一个原因就是每个人的生活经历不同，文化背景都不一样，所以体会不一样，更多的是无法体会，所以无法想象。

首先：陈坤一个为了避免大陆的超生罚款，想尽一切办法去香港生的司机。

有种男人是很苦的，他能力有限有难处，但是要安抚家人，不想让家人担心，所以只能一人默默承担，在外面不管是做小人，多辛苦，受多大委屈，在家里也不会吭一声，还要云淡风轻。

后来他去找前任女友，因为已经没有其他办法了，所以他只得厚着脸皮去，生活就是这样，他不管你愿不愿意，你也只得去做。

他鼓起好大的勇气去找老板娘想要提前预支薪水，我想很多打工者能体会到这种心情，自己急需用钱，没办法去找老板，心情是如何忐忑不安，七上八下，如果老板答应了，我想会感谢的五体投地，如果老板没答应，瞬间就像焉了的黄瓜。

到后来他去变卖汽车零件，不是走投无路他不会这样做，生活往往就是这样，不见得你坏，但是因为生活所迫，你别无他法，这时候就最容易做坏事，有了第一次，就很容易有第二次了。

到最后，他利用后备箱将妻子偷偷搭载过界，而此时的内心也是焦虑不安，又怕被发现，又怕妻子在里面出什么状况，很多时候会想，你给他家打工当司机，如果你坦白和他讲，或许搭车过去或者老板有办法弄到医院床位这不都是举手之劳吗？

（当然我不知道坐小车过界是不是也是必须车上每个人要检查证件什么的）感觉陈坤演的挺好的，将一个小百姓忐忑不安，走投无路，被逼无奈，焦虑不安，纠结的内心表现都很好，尤其是有一集在房外车上等老板娘的时候，老板娘一个电话过来可能是不需要回去了，然后他就默默一人走回去，打工者都是很难的。

其次：刘嘉玲本来是衣食无忧的富太太，可是老公某天出状况后却突然跑了。

有会赚钱的老公，有出国留学的小孩，自己不需要上班，可以做自己想做的事情，外出有司机，我想这是很多女孩子梦寐以求的生活，可是这样真的好吗？

小孩经常不接电话，打电话就是要生活费，老公很难一起吃顿饭，见面也是匆匆忙忙。

某一天，突然发现老公消失不见了，经济出状况了，晴天霹雳。

这就像很多平常优越的家庭，突然出状况以后，你还得强颜欢笑，装作什么事情都没有，千万不能让别人看出来，和谁都不能说，只想自己能够私底下将事情都解决好。

就像她们平时经常一起的富太太喝茶，她的信用卡已经无法结账，于是给了支票让陈坤取现，期间一直很着急取来没有，这并不是一种打肿脸充胖子，而是身处在一个环境下的无奈，家丑不能外扬，不能让人看戏。

去看她妈妈的时候，她妈问她是不是和老公吵架了，她说没有，后来她说走了，那个落寞的背影，朋友说她怎么不和她妈说，因为有一种人就是自己出事后，不希望家里人知道，不想要家里人担心。

她请风水师到家里来看风水，然后写了张支票给风水师，我会想正是没钱的时候啊，这钱留着多有用啊，可是人往往就是在六神无主的时候就开始迷信，是一种心理安慰。

所以骗子更容易上手的就是那些六神无主的人。

到最后她把家里一些值钱的东西拿去卖了，加起来应该也是好几百万，对我们来说，好几百万多有钱啊，现在有个一百万就觉得是很多钱了，完全可以拿着去发展事业等等，可是对于她们来说几百万都不是钱，就是由奢入俭难。

结尾她发现陈坤老婆躲在车尾箱，她还是帮忙打开的士门，然后哭了一场慢慢走回去，又是那个形影单只没落的背影，她哭是因为看到陈坤小夫妻之间的温馨，还是因为连陈坤走了完完全全只剩下自己一个人了呢？

以前觉得刘嘉玲的电影也就一般，但是在这里面，将一个富太太从最开始的知性生活，到后来家里出事以后，自己一人奔波，故作镇定，几度到崩溃边缘，到最后接受现实都表现的淋漓尽致。

朋友说，你看嫁给有钱的人呢，也不好，自己老公跑了都不知道，还有风险，嫁给没钱的又要为生活担心，也过的不顺畅。

当然，所以家家有本难念的经，不管如何，生活将推着你不得不一直往下走。

情人节的时候并没有去看过界男女，虽然有我爱的陈坤，但并没有对这部片子有太多期待，偶然的一个雨夜在家看完整部影片，觉得真的还不错，即便豆瓣只给了5.5分。

1.从片名来讲，过界男女给我的第一个误区就是他俩有事，但整部片子看完才发现原来没那么简单。

过得第一个界，是地界。

香港和深圳，一线之隔，却是两种体系两种政策。

内地的家庭是不允许超生的，不然巨额的罚款就叫你吃不消，而香港则宛然另一个世界。

阿辉是一个在内地娶了太太的香港司机，为了让老婆能在香港生二胎，阿辉想尽了办法。

每天来往于关口的阿辉，看见别的孕妇心情复杂，因为妻子为了瞒住身材每天只能窝在家中假装外出。

阿辉去医院排队等床位看见别人生了宝宝的家庭心里充满羡慕，自己已经不知道多少次被拒之门外。

怎样让妻子走出深圳能来香港产子，这一地之界难住的不止阿辉，还有许许多多的内地家庭。

2.走出阿辉住得老旧的窄巷子，刘嘉玲终于出场了，高贵典雅的她，穿着一袭黑色长裙，正在准备慈善晚会的致辞。

丈夫是商人，家中殷实，她每天只用逗狗，赴宴便也没什么太多的事情可做了。

慈善晚会结束的那晚，丈夫站在厨房边吃她准备的点心，她半责备的说他吃东西总不记得擦手。

一切看起来安然无恙。

天亮了，所有的房间里依然没有丈夫的身影，电话没人接听。

她挨个赌场去找，却在精疲力尽的时候，碰上了一个很像自己丈夫的人。

一夜情，来的那么突然也那么自然。

刘嘉玲在过界，过得是道德的界。

同时，阿辉看出了老板家里的变故，可是为了让妻子能来香港生子，他每天还是毕恭毕敬的做着一个司机该做的事情：车永远一尘不染，刘嘉玲只要上车，车门就是开好的。

可是阿辉要用钱，20万就可以找中介办妥去香港生子，他一次一次手抖着去车行卖掉车的部件，提心吊胆的接送着刘嘉玲去参加各种交际，只为了维持表面的光鲜。

阿辉也在过界，也是道德的界。

3.刘嘉玲的丈夫彻底失踪了，或者说扔下这个烂摊子不愿出现了。

这是一个结果，她必须接受。

她一个人去银行，兑掉所有的股票，提出所有的现金，站在街口，她远远的看了一眼，好像一切的一切像是一个不愿承认的梦，也好像知道，她在等一个不愿意和她一起承担的人。

她卖掉从泰国搬回来的开过光的金象，把丈夫结婚送给自己的礼物也拿去卖掉。

她拖着疲惫的身体回到娘家，母亲问她，没有事吧，她说没有的。

母亲说要去旅行，她说也想去。

可是母亲说：“会弄湿你的头发。

”母亲不知道，她已经不再是养尊处优的阔太太，生活已经让她从一边走向了另一边。

她又过了界。

4.阿辉终于带着妻子过界来到了香港。

是在刘嘉玲带着古董字画来深圳贱卖的时候，他将妻子藏在后备箱里带了过来。

被更换的七零八落的汽车终于在香港境内熄火，他心急如焚的从后备箱抱出妻子。

刘嘉玲惊讶之余还是帮他打开了出租车的门。

一道门，放进去了一对没有着落的夫妻，却也把她被抛弃的真相关在门外。

她一个人傻傻的站着，忍不住的哭了起来。

有钱怎样，没钱怎样，香港怎样，深圳怎样，同样是夫妻，结果却是这样的大相径庭。

5.电影结束了，刘嘉玲一个人在路上走着，路两边的树悉悉索索的摇晃着叶子，从背影看，她还是她。

6.人生有很多界限，很多都是不能看见的。

有些人走在线里，一生规规矩矩，有些人时而走在线里，时而走在线外，刺激又害怕。

有的人始终在线外，只做自己。

这世上哪有那么多的是非对错，无非是行为人群的多少而已。

守好自己的界，只有违背自己才是过界。

开头闷的要命，要不是因为实在想不写字，直接就pass掉了。

但是直接关掉又不符合我“只要开始了就要完成”的矫情心态。

看到后面，终于明白了事情是咋个回事儿。

是讲述每个人都有每个人的操心和绝望吧。

不过看到辉去找她前护士女友时候声嘶力竭喊的样子，就知道这人物真是“小人物”啊！

小到，几乎没有闪光点！

还有李太面对丈夫出走，买楼的现实，还能保持，不对，是假装什么事情都没发生，是做富太太的惯性吗？

哭的也够真的了。

真的，年龄大了，连哭都要用个力气。

看到李太赴约催着辉快取钱回来，真是唏嘘不已。。。

好吧，也算是描绘真实的电影了。