S1各种层面的完美,以下评价仅限动画在第一季的表现。
人设方面,虎杖,惠惠,蔷薇,五条悟这个组合有参考火影四人组,但修正了不合逻辑之处(鸣佐羁绊,小樱人设,卡卡西战力),然后惠的禅院线有其他人(如真希真依)的加入,让这一家族变得更具体,又让他们承载反叛腐朽和上层的意志(这点高专线也有呈现)虎杖和宿傩组合很妙。
虎杖的善是真正小太阳的善,且高情商,真遇事杀咒灵时会反思自己的行为但不会犹豫下手,同样也没有在立场上试图对对方劝降,更像对战双方都为了自己重要的存在而战。
而宿傩是纯粹的恶,他的存在使虎杖的存在已经是一个错误,且引起了后面诸多危机,但大家相信保护虎杖可以让他的善拯救更多的人,这一立意其实也算真正体现了鸣人作为人柱力应当承担的意义。
顺便说,宿傩的恶其实让他这个反派十分有魅力,如果芥见下下不那么执着爱反派,他和五条悟的对决本应是重头戏。
当然,在我看来,最终对决安排如果是虎杖对宿傩,惠对五条悟是最合逻辑的,看这块他怎么处理吧……惠惠真的是个讨人喜欢的人,惠推对其盛世美颜疯狂尖叫,他的小白脸形象,女主定位,各种美貌镜头,确实是个擦边球,但他的“以命换命”的消极心态让这个角色丰满起来。
以及“不平等地救助他人”,追求所谓绝对平等,让他有了点切嗣的哲学意味。
还有他和五条悟的关系,十分弥补了我对佐助和卡卡西的执念,伟大,十分伟大!
至于宿傩,在这片刚放的时候我就认为走向是宿傩对十种影法术感兴趣,不过以前的宿伏确实也很有意思……惠惠万人迷我疯狂吃……其他人物剧情和画面设计等以后有时间慢慢补充。
很久没看过这种热血漫了,就像很多网友说的短短20多集里看到了很多熟悉的元素,召唤术、诅咒术等,但是还是很精彩的!
诅咒成为咒灵,维护和平的人都在高专,简单的世界观很容易接受,很多梗都很搞笑,宿傩明明是反派,但是帅的离谱!
五条悟不愧是动漫人心中的top人设,戴眼罩都那么帅,摘了眼罩的蓝色眼睛和白色睫毛,帅的夸张!
可惜第一季里那几个特级boss战力太强了,都被打残但是一个都没死,感觉稍微牺牲一个更有可看性!
剧情就是降妖除魔打怪升级,男主养成番,但是我对男主无感。
之前看过一个段子:如果你的女朋友正在看《咒术回战》,那么她就不再是你的女朋友了,她是五条悟的女朋友。
我一直以为它只是个段子,直到我看了《咒术回战》,我可不就是“五条悟老师的女人们”中的一员么。
我本来就对白毛毫无抵抗力,五条悟老师那吊儿郎当又天下第一的反差感简直要了我的命。
还有人狠话不多的小白毛狗卷棘,把我仅剩的十分之一的心也狠狠拿捏住了。
这部番是我看过最慢的一部,因为我一直在截屏截屏截屏,哈哈哈。
命に嫌われている?
以此为标题,表达我目前对咒术的热爱和感悟。
个人是202001入的漫画坑,从第一话就被主角虎杖的个人特质吸引了,看似没心没肺运动魔王在同伴遇难时吞下咒物从此改变人生。
(随笔写的)和其他主流热血漫(本文包括某鬼灭,某忍者,某学院)不一样,主角开端没有辛酸泪和苦涩付出,老二次猿们可能感到比较新奇或者疑惑。
事实上,这看似轻松的馈赠在后期越发凸显背后的沉重和罪恶。
【本文初次发表在b站,由我本人搬运来豆瓣】
漏壶死亡前流泪因为动画更新不多以及我是漫画粉丝,本文多论述作品本身优点而非吹赞动画。
本文特别多剧透,没看漫画的请酌情阅读。
(以下两段提前补充说明观众都喜欢的五条悟老师,更新于11.7)身为本作战力天花板,五条悟的实力是绝对的,请大家放心。
五条悟领域,第一次睁眼(不是)行事随意,一副天上天下唯我独尊的样子,是五条悟给大家最直观的感受,这个角色也有这样的实力。
五条悟是六眼的无下限术师,至于具体术式和反转术式,大家可以入坑漫画后听作者的说明,(毕竟他自己都没能讲明白的东西我也不是很会。
)
伏黑爸爸初见年幼五条悟五条是反叛角色,当然并非反派的意思,但对于咒术界高层以及腐臭的势力他十分厌恶。
对于生命的重要性,五条并未十分重视,相比虎杖,五条总会把拔除咒灵作为优先任务,即便建立在数目一定的牺牲上。
但五条老师绝对是让人无法不爱上的角色。
过去篇:面对信仰邪教的群众,五条不屑一顾强大也好特立独行也罢,五条对于主角团的贡献和辅佐是不可否认的。
保护伏黑惠,掩盖虎杖的死亡,当然不只是一年级,二年级的学生也依赖于五条成长。
长相帅气,实力强大,性格散漫或者略有傲气,身材和穿着……众所周知,动漫人气最高的往往并非主角,而是更加夺目的男配。
本文顺序为剧情,人物,主题(熟悉的语文套路)首先介绍咒术的作者芥见下下老师,老师的创作特点很明显,尤其体现在对剧情的把握上笔下人物谁死谁活,心中有分寸,笔下留血腥。
从顺平到七海老师,以及现在受重伤的钉哥和生死不明的胖达。
无论是诅咒(反派)还是咒术师(正派),生死只在一瞬。
让你来不及反应和悲伤,即便少鬼灭杀泪的回忆杀,角色死亡的空虚感和无助感也没有丝毫减少。
留角色的回忆空白交予读者,也许是芥见老师的某种善良吧。
(不是,其实我也讨厌没回忆杀)剧情鉴于故事情节比较长,一时难以在这里说清,希望有因我的推荐能入坑看漫画的人。
大概分为——(自己起的名,比较俗)学校异变〔虎杖,伏黑,五条悟,宿傩〕→三人集合〔钉崎〕→初战特级→伏魔御厨子(私心)→遇见顺平〔顺平,真人,七海〕→京都东京校园对抗〔胖达,禅院家,狗卷,花御〕→五条悟过去〔五条悟,夏油杰,天与〕→咒胎九相图→伏黑领域→涩谷事变,五条悟被封印(进行中)。
每一节都有伏笔和新的人物补充,打斗情节和故事走向是不会让各位看官失望的。
剧情环环相扣,前后照应和对比以及人物回忆很多。
看漫画看了三遍了还是有的记忆不好,括号里主要任务和剧情顺序如果有差错还请原作党轻批(小声)。
咒术因题材,有些情节会让人感到反胃,但是习惯就好。
这是作品的一部分,尽管不能都一概喜欢,却也是无法忽视的特色。
咒术人物都惹人喜爱,特色鲜明,入坑一般都是全员吹!
(此处不包括诅咒)
个人最喜欢虎杖悠仁和两面宿傩,宿傩的狂傲和实力吸引粉丝讨论不在话下。
虎杖悠仁作为本作主角的确有血有肉,好似身边某位熟识。
他勇敢却也会在面对真正死亡时胆怯,他直率却在知晓自己背负灾难后噤口不谈,他会因诅咒流下泪水迟疑,也会被机缘巧合下的友谊牵绊。
看到动画评论下,有人总结咒术的诅咒皆恶,(原作也谈及)我对此也不否认,但这更类似于约定的梦幻岛中吃人的鬼,鬼不吃人无法存活,而人类渴望生命和自由,两者为生存竞争。
本作也是如此,诅咒不堪被人类拔除,渴望生活在没有人类的世界。
而人类绝不会溃败于负面情绪的阴谋下,以咒术师为代表做出抗争。
如果读者是上帝视角,两方又孰是孰非呢?
宿傩不屑的质问值得一提的是,宿傩作为千年前的人类和现世诅咒的一种特殊存在,在和虎杖的共生中也许会发生预料外的碰撞。
时间有限只能匆匆着笔,最后想称赞作者惊奇的想象力和非凡的战斗场景,真人的领域和五条的领域让我印象深刻,领域主人的特色在作者精心设计下一览无余。
这也是本作不同于其他与其他热血作品的新设定,buff加成和必中效果在一众题材中难寻。
更新于第五集宿傩大爷的领域远景:动画组选择做成远景的确是让我个人有些失望的,毕竟前期宿傩的伏魔御厨子是有近距离刻画的,这也是我当时立刻沉迷于这位帅气的反派人物的原因之一,因为他帅,因为他领域霸气,因为他强。
但是远景很难让人观赏到具体的细节,感受到强大的震撼力。
当然也不失一些优点,可以从附图看出,当时作者对水面的刻画并不明显,但远景在水上的领域和空间立刻给观众提供具体的视觉冲击,为以后剧情关于领域的补充说明起到巨大影响。
此处远景同样呼应后期“凭空绘图”“可谓神迹”的宿傩领域特点,相信有看漫画的朋友应该能从这感到动画组的良苦用心。
第一次在漫画展开领域图
后期的近处刻画总之,咒术回战凭借他的种种优势,在我心目中能与鬼灭之刃相提并论(咒术目前没有烂尾的走向,也许是因为剧情还没进行到)。
原作可称十月王道,我暂且这么评价,至于动画能否给诸位看官老爷带来视觉上的惊喜和剧情上的冲击,由你们来评论。
谢谢喜欢。
作者:虎杖悠仁-https://www.bilibili.com/read/cv7986248
芥见下下于2018年3月5日在《周刊少年Jump》开始连载的《咒术回战》,最终也是在2024年9月30日正式完结。
这部本来就算是热门、动画化前就有850万销量的漫画(现在销量突破1亿),在MAPPA的顶级作画加持下,以及五条悟的优秀人设,在国内国外都是一部现象级的作品,涩谷事变的动画化更是让无数观众直呼过瘾,但真正迎来爆火的原因,则是五条悟的突然去世。
无论你是本就热爱《咒术回战》的观众,还是因为五条悟之死被吸引来的观众,亦或者是因为顶级作画被吸引而来的动画爱好者,我相信当我提起《咒术回战》最令人意难平的角色时,无论你的答案是谁,有这样一位角色绝对会出现在你的脑海中——七海建人。
作者芥见下下多次在公开场合表示,七海建人是自己最喜欢的角色(另外一个是宿傩,只不过是神话中的两面宿傩),因此在七海建人的角色塑造上,作者和动画组还是很用心的。
《咒术回战》第十一卷封面在进入死灭回游篇章之前,作者芥见下下塑造了许多性格迥异,令人讨喜的角色。
虽然涩谷事变中,飞快的故事节奏和压抑的观感让读者已经感觉到了不对劲,但是在MAPPA社的作画加持下依旧有着不错的风评,我们今天要讲述的主角,七海建人,也将在涩谷迎来他的结局。
篇章一:逝去的夏天七海建人,于2006年与灰原雄一同入学东京都立咒术高等专门学校,因为祖父是丹麦人,因此他有着金色的头发,家中没有咒术师,因此他的能力【十划咒法】(在敌人的七三分点制造弱点)源自自身,是五条悟的后辈。
(比五条悟还小一岁)
高专时期的七海建人(图右)和灰原雄(图左)七海和灰原是很典型的“没头脑和不高兴”组合,虽然在怀玉篇中的篇幅很少,但开朗外向的灰原和总是打不起精神却一直严谨认真的七海来说,在这样短小的篇幅中也算是得到了不错的体现。
两人的性格完全互补,灰原重视家人与友人,始终积极面对任何事物,而七海则是高冷,以及刻在骨子里的打工人特征。
(这并不意味他不会认真工作)事情的转机来到了五条悟领悟反转术式后的一段时间,因为咒术高层误判,将一级咒灵土地神误判为二级咒灵,派遣还是高专生二级术师的七海与灰原前去祓除(fú chú)。
在执行任务过程中,灰原雄牺牲,七海重伤。
于是这项任务最终被五条悟接手了。
停尸间中的七海(图中盖着毛巾的角色,站着的是夏油杰)一向沉稳的七海在这一刻爆发了,在停尸间中发泄情绪,抱怨着“以后把所有事交给那个人(五条悟)就行了吧?
”这是一句无力的气话,在失去后的无奈,对自己实力不济的无奈。
我们可以看到图中的灰原雄明显缺少了下半身,笔者注意到之后,感叹七海将灰原遗体带回来的时候该有多么绝望。
他用毛巾盖住的,是那个害怕失去的自己。
对于夏油杰来说,开朗的后辈牺牲,使自己更加迷茫,而对于七海建人而言,挚友的离去让他愈发怨恨高专、咒术高层以及咒术师这份职业,他选择了逃避。
从高专毕业后,七海入职一家公司,成为了普通职员。
篇章二:劳动就是狗屎入职普通公司后,七海为了自己的理想,以及与咒术师的生活彻底告别,而日复一日的高强度工作。
在工作期间,他一度认为“像我这样的人,一生与价值,意义无关”也明白了,劳动就是狗屎。
职员时期的七海建人秉持着"只要有钱,就不用对付诅咒和其他人"的理念,他在离开高专的四年中,眼里只有钱、钱、还是钱。
在附近的便利店不卖他所熟悉的面包时,他走进面包店,看着阳光开朗的店员——以及她肩上的低级咒灵,他想着,“放着不管也无所谓吧”,此时的他只是一心想着逃避。
但在高强度工作中日益消沉的他,在同以往一样去购买面包时,面对店员的关心,他也象征的回应着,并表示你的状态也很差,此时,不知是出于对以往逃避生活的彻底否定,还是对于这样一段时间的自我感叹。
他说:“说实话,我这种人,就算消失也没有人会困惑,要是面包店没了,想吃面包的人会困惑吧,但不知为何,我这样的人反而会获得更高的报酬。
”说罢,他抬手祓除了那只咒灵,似乎象征着咒术师七海的回归,之后店员的感谢,似乎也让他更加确信这一点,他拨通了四年中一直在逃避的电话,打给了那个他迁怒的学长:五条悟。
“嗯,明天就可以回高专,你笑什么?
”没有什么冠冕堂皇的理由,也没有什么伟大的拯救更多人的抱负,就只是遵从自己的本心,选择自己适应的而已。
既然咒术师是狗屎,劳动也是狗屎,那还是选择更适合自己的吧。
篇章三:黑闪纪录的保持者回到高专后,七海也不再是当年稚嫩的少年,而是成长为一个男人。
他保留了工作中不喜欢加班的性格特点,为自己定下了“六点后就会进入加班状态,提高咒力输出”的束缚,从而快速结束战斗,成为一级术师的他也是高专的主要战力之一,特级之下的强者。
2017年12月24日。
已经叛乱的特级咒术师夏油杰在东京和京都发动了百鬼夜行,实际是为了独立乙骨忧太,夺取特级咒灵祈本里香。
七海被派到京都进行作战,在众多高专战力一筹莫展时,他及时赶到,拍着后辈的肩膀,扯下了系好的领带,“由我来吧。
”他将一众后辈保护在身手,从容的祓除咒灵,更是创下了前无古人的,一连四次黑闪的纪录。
在京都酣战的七海建人 出自剧场版动画《咒术回战:0》“我的纪录?
四次……只是运气好而已。
”对于这场事变的始作俑者,也是已故友人憧憬对象的夏油杰,评价说:“无法责怪这样的转变。
”因为他也是见证着五条悟变成了那个“天上天下,唯我独尊”的存在,也和夏油杰一样清晰的意识到在绝对的天才面前,差距有多么巨大。
只不过,曾经的七海会怨恨为什么不让五条悟解决所有事,而现在,他只会怨恨自己的无能为力。
篇章四:无悔的一生2018年6月。
虎杖悠仁作为诅咒之王两面宿傩的容器被五条悟保下,入学咒术高专,一个月后,五条悟将他托付给七海建人,一同执行任务。
他会因为虎杖是个孩子,而将其护在身后,并且讲解如何运用咒力,不过在面对虎杖讨要夸奖时,他拒绝了,并说:"遵从事实,严于律己,这就是我。
”在探索电影院时,他告诉虎杖自己作为咒术师的准则,"中庸之力足矣,则用中庸之力。
"在战斗中保全自己,轻松解决战斗的道理。
以及关于公开术式可以增强术式能力的束缚知识。
因此在笔者看来,剧情里呈现的七海建人比起五条悟更像是虎杖的老师。
七海建人在战斗中在之后他也将调查顺平这样相对安全的任务交给虎杖和伊地知,而自己独自去面对未知的敌人。
因为“你是小孩子,我有照顾你的义务。
”虽然七海总是说着“我不喜欢加班”,但每次战斗中,他一定是冲在最前线,尽自己所能保全后辈们。
和五条悟一样,他厌恶咒术界,厌恶高层,但他没有选择和夏油杰一样的做法,"我不喜欢上层做事的方式,但我相信规章制度。
"而对于五条悟,他的态度也变成了“我信任他,也信赖他,但是并不尊敬他。
”七海建人有话直说的特点也是笔者喜欢的点,不过我猜他应该不知道五条悟在高专九九六的生活,否则也不会认为五条悟是一位“以自我为中心的人”。
七海对于成长也有自己的理解:“你出生入死过几次,但是并不意味着你就是大人了,枕边脱落的头发变多了,喜欢吃的夹心面包从便利店消失了,这些小小的绝望堆砌起来才会让人长大。
”这种真实感,也是七海建人这个角色的魅力所在吧。
“我从来没有后悔过我的选择。
”篇章五:之后就交给你们了2018年10月31日。
在结束真人事件后不久,涩谷周围突然降下结界,几位一级术师领着后辈们,等待着五条悟解决咒灵后清理逃跑的部分,七海建人带着猪野和伏黑在外面待命,但随着“最强”被封印,一切都发生了变化,虎杖带着这个消息过来后,他立马嘱咐猪野照顾好两个后辈,自己则前往辅助监督伊地知那进行营救五条悟的任务申请。
在看到伊地知重伤后,虽然动画没有给出镜头,但我相信他一定将伊地知带到了硝子那里,所以在结局伊地知也依旧存活。
之后他继续朝着车站进发,路上遇见了被诅咒师春太偷袭的野蔷薇和新田明,积压许久的情绪在他遇见春太时彻底爆发。
“报上你们的人数与人员配置。
”
七海建人暴揍春太带上十划咒法的拳头一拳接着一拳,似乎诉说着同伴遇难的痛苦,现在这份痛苦通通转移到诅咒师身上。
面对野蔷薇一同前行的请求,他毫不犹豫的拒绝了。
“接下来的战斗,至少也要有我这个等级才能参加。
”接下来,七海将迎来自己的终点。
在继续深入地铁站的途中,他与禅院直毘人和禅院真希相遇,一同处理特级咒灵陀艮,力战后陀艮被意外“复活”的伏黑甚尔解决,随后赶到的特级咒灵漏壶则将三人用以烈火焚烧。
被烧伤半身的七海,没有选择前往仅仅1km左右的硝子所在地接受治疗,而是继续进行营救五条悟的任务,朝着地铁站深处行走,意识模糊的清理着咒灵。
在最终,有一位特级咒灵真人出现在他身后,虎杖悠仁几乎同时赶到,“救救我”或者“活下去”的话语徘徊在七海脑中,到看着眼前恍惚的灰原雄,他转头对虎杖说:“接下来就交给你了,虎杖同学。
”
七海模糊的意识,动画中这一段用了蒙太奇的表现手法,现实与虚幻结合,如梦似幻。
纵观整场涩谷事变,七海建人从头到尾都参与了战斗,虽然嘴上总是说“咒术师就是狗屎”、“我六点前一定要下班”。
但真的抵达战场时,他却是一直说谎的人,从进入结界时保护着猪野与伏黑惠,然后嘱托猪野照顾后辈,拒绝了野蔷薇同行的请求。
在陀艮领域内用仅有的时间教授真希应对方法,在伏黑惠和陀艮领域对抗时死死守护身后的伏黑惠,最终不愿意诅咒虎杖留下了简单的话语,最终坦然向北。
罗曼•罗兰在《米开朗琪罗传》中说:“世界上只有一种真正的英雄主义,那就是认识生活的真相后依然热爱生活。
”。
我想七海建人无疑是芥见下下想要向着这个方向塑造的角色,从一开始的一丝不苟,到逃避,最后为了所谓的意义回归甚至战斗到最后一刻,虽然说着“咒术师就是会献出自己的生命,所以咒术师是狗屎”但是却觉得“自己的一生没有白活。
”。
从埋怨为什么不把所有事交给五条悟,到责怪自己为什么这么弱小,明明有想要去马来西亚的梦想,想要结束一切的想法,但他始终为了那意义,奔赴在最前线。
“在这个都是失败者的世界里,我选择那个更适合我自己的角色。
”晚安,七海。
文:白糖先森
该ED演出家为竹下良平,本文主要是分析竹下良平的OP·ED演出特点。
先上视频。
【咒术回战】ED2 TVアニメ『呪術廻戦』ノンクレジットEDムービー/第2クールEDテーマ:Cö shu Nie「give it back」_哔哩哔哩 (゜-゜)つロ 干杯-bilibili感觉《咒术回战》新ED完全可以说是竹下良平最佳的OP·ED代表作了,他在这个ED里担任了分镜和演出。
回溯了他以前几个OP·ED,可以说是几乎集齐了所有他的特点,截了以下几张图,以下几张图的镜头是按照顺序的,我认为可以概括竹下良平的演出特点:
但《咒术回战》先放一边,等下会一点点说,先从他以前的作品入手。
我没有系统整理过他做的OP·ED,从bangumi资料上看,他最早做的OP是17年的TV动画《Just Because!》,也还是先看视频:【10月】Just Because! NCOP&NCED【BD1080P】_哔哩哔哩 (゜-゜)つロ 干杯-bilibili我觉得这个OP也很适合概括竹下良平的特点:1、喜欢带有运动感的画中画,或者说喜欢在电视荧幕16:9的画幅里玩其他比例画幅(强调媒介性),对画面做出切割。
《Just Because!》的开头就随着音乐用四个打开的小框框来展现男主角除外的四个主要角色。
而结尾又使用了两个竖状框框,展现男女主角的脚步,是相反方向的。
这也暗示了这个故事的走向:随着高中生活的结束,他们必然会走向不同的未来。
在这个OP中,这种画中画实际上学习的媒介是漫画,许多动画演出家都这么玩过,最近比较有名的是安藤正臣(人渣的本愿、彼方的阿斯特拉),但我觉得他玩得很僵硬。
关于漫画式演出之前也在别的答案有提过,之所以在动画里学习漫画的表现方式,当然是因为有一些作者想要表现的效果漫画更有效,这是一种取其所用的方式。
举个例子:今石洋之曾爆料了自己漫画性文法的演出是从鹤卷和哉那里学来的,他说过:“当漫画原作被动画化时,全部换成动画的文法的表现的画,会失去很多要素。
动画是集体作业,漫画是个人作业,因此没办法,虽说如此,这对漫画来说那种微妙的感觉(nuance)啊空气感都消失了。
鹤卷先生很讨厌这样,漫画好的地方,应该就这样还原。
庵野先生也同意。
所以《彼氏彼女的故事》时,网点纸就这样贴上去,分格直接就这样出现。
”( 出自《Monthly MdN 2017-05》 )想要理解今石洋之这段话,看看《彼氏彼女的故事》第26话就知道了,第26话是最终回,但分镜全部复刻漫画,有点像是做成动态漫画一样,但又有区别,可以说相当实验,而且不是偷懒,因为动画组全都对漫画进行重画了。
《彼氏彼女的故事》可以说是对动画这种媒介能展现少女漫画的内在世界这个宇宙的多少分而进行的一次实验。
跑题了,竹下良平其他OP·ED作品里也有玩其他媒介的画幅的,比如他做的《情色漫画老师》的OP开场:
这里的媒介是原型为Wacom的数位屏,呈现出一种屏幕中有屏幕的媒介重叠演出效果,而且还使用了旋转的方式增加了调皮感。
数位屏也是纱雾这个角色的象征,作为强调人物特摄非常具有代表性。
还要非玩画幅的,但强调媒介性的例子,依旧是《Just Because!》的OP:
《Just Because!》里面的一个角色小宮恵那是摄影爱好者,因此从她的角色特点引申的媒介便是相机,看视频就会知道,这里她举起相机拍照的连续动作被几个她拍的照片的镜头给割开几段,接着后面这个镜头又做了一段相机拍摄的定格运动:
2、跟随音乐节奏,制造影像的顿点,形成富有节奏感的影像。
比如《Just Because!》的OP里面,他会在一些镜头制造一些停顿的地方,或者用一些符号性的内容制造节奏感,比如下图:
这里便是采用了展开的竖状画框制造一个影像的顿点,而且竖状画幅里的内容是对男主特写,突出男主细微的神情变化(笑),这也是画框之外的中远景镜头下没有的内容。
这仿佛就像是画框外的画面是相对静止的,而画框内则是有变化的,这一静一动、一远一近就制造了一种节奏感。
而这里具备符号性的,便是漫画一样的竖状画框。
无独有偶,《情色漫画老师》的OP也有:
你看,这里就也有一远一近,而且这里还利用了非现实背景、线条变色以及其他特效和实拍风格的中远景镜头做区别,也获得了节奏感。
如此对OP·ED影像制造顿点形成节奏感的演出家出名的还有长井龙雪,我也写过:长井对人物视线的演出其实是配合镜头运动的,你会在长井OP、ED中看到许多角色突然望向镜头的画面(如下面《龙与虎》OP1的视频封面),如此有特点的演出手法也被称为“长井节”。
就拿《龙与虎》OP1来说,前两个镜头,分别给大河和龙儿一个往上pan的运镜,然后两人望向镜头;又或者是最后的少女三人镜头,实乃梨望向画幅的左端,亚美转头向身后后望,大河从右望向正面,配合镜头的从下往上pan,或者是左右摇,人物视线和镜头运动形成了多样不单一的节奏感。
の・ようなもの——站在日常的中心去“看见”3、多采用空镜头,且空镜头经常有一个“回响”。
《Just Because!》的OP是一个非常写意、注重氛围的OP,这也是因为和片子本身的特色相符。
其中OP有诸多空镜头,比如这个:
棒球手套、棒球棍和棒球。
因为男主和他基友男二是玩棒球的,棒球在他们的青春里是关键词。
那么为什么说空镜头有“回响”,是因为这个镜头之后的变化是这样的:
出现了人物并且成为画面的新的主体。
这里运用了他上述的特点——画中画、制造影像的顿点,让空镜头之上出现与空镜头中的事物有关联的人物,也就是说竖状画框里的男主,与空镜头里的棒球手套联系起来,这便是“回响”。
4、擅长截取生活的瞬间,以及塑造带有朴素精神的生活感的日常,并且强调时间的流动性。
其实上面举到的例子不多不少都有展现这一特点。
竹下良平在必要的时候,很懂得截取日常的某一片段,串联起来,为无意义的生活片段赋予意义。
更进一步说明的话,试想一下,如果我们是片子里的角色的话,其实经常对自己日常生活某一瞬间是没啥想法的,但这些“没啥想法”的瞬间被竹下良平“截取”了下来,成为影像本身,可以说竹下良平为这些无意义的生活瞬间赋予了诗意。
比如上面提到的在OP里出现的惠那的照片:
这些都是配角,但这些配角都有他们的故事,或者说,在他们成为故事一部分的背后,这些角色似乎都有他们的人生。
这里便是利用了相片的媒介特性,展现生活的某个无意义的瞬间,然而这些瞬间串联起来,会让人发现曾经存在过的这些日常碎片是弥足珍贵的。
他做的《宅男腐女恋爱真难》ED也有利用照片的媒介特性:
以上的例子涉及了几种媒介的引用,因此也会按照媒介的特性进行一些对号入座的画面处理,比如拍摄动态的照片有拖影,这一点在《咒术回战》的ED里很重要。
竹下良平也利用媒介的特性强调了独特的时间流动感,这里的照片对动态的展现,正如视觉文化研究学者周诗岩发表过这样的观点:“尽管各种社会理论都在倾向于赋予时间以优于空间的特权,整个美学世界却一直致力于‘把时间空间化’。
”( 赵和生,《建筑物与像:远程在场的影像逻辑》,东南大学出版社(南京东南大学出版社),2007。
)把竹下良平几个特点说完,可以来分析更为复杂的《咒术回战》ED2了。
也是分点来说。
首先第一个特点,喜欢带有运动感的画中画,在电视荧幕16:9的画幅里玩其他比例画幅,并强调该画幅的媒介性。
利用了手机竖屏摄影,在16:9的荧幕里以竖状画幅展现了各种丰富的竖状构图,而且强调了媒介的方便运动的特性,所有涉及手机摄影的镜头都在动。
这并不是第一部这么玩手机影像的动画。
以竖状画幅为代表的手机影像之所以会流行开来,我觉得很大程度依赖于三个东西:生活Vlog、手机直播、抖音。
日本动画也做了非常多竖状画幅的手机动画。
然而第一个让我觉得手机影像侵入到TV动画的,是上面提到的《宅男腐女恋爱真难》,不过是OP。
【BD1080P+】宅男腐女恋爱真难 NCOP&NCED_哔哩哔哩 (゜-゜)つロ 干杯-bilibili主要是后半段,那段手指舞,正是当时日本抖音(Tik Tok)所流行的东西,也就是说,抖音的流行趣味、竖状画幅的影像以一种经过编排的方式,成为了16:9动画的一种演出方式。
去年的《租赁女友》也有类似的。
这些都是抖音带来的影响。
(《宅腐恋》的OP比正片不知道好看到那去了。
)
《租赁女友》OP除此之外,还有更接近《咒术回战》的例子——《剧场版 吹响!
上低音号~誓言的终章~》。
这部剧场版出现了该系列TV版没有的元素,那便是手机摄影的影像,偏Vlog。
相当有意思的是,我们从头到尾都不知道片子里拍摄手机视频的人是谁,但我们观众却接受了这种表现方式。
本来,正篇相比于更加私人的《利兹与青鸟》,是关于更为开放的群像的,但手机竖屏拍摄的演出多次轻巧地将时间拉回至曼妙的私人空间,当然更重要的是呈现了一种生活感。
《咒术回战》可以说同理,只不过ED最后告诉了观众拍摄者正是男主角虎杖。
除了手机竖屏摄影,《咒术回战》ED2还有这样的画幅:
这便是该ED出现的第二种媒介,超8毫米胶片的影像,超8毫米胶片画面放映尺寸为长 4.88毫米(0.1921英寸),宽3.68毫米(0.1449英寸),还能记录声音。
超8毫米胶片是70年代-80年代,非专业人员的影像摄影爱好者最常使用的一种胶片,因为该胶片可以用当时的便携式摄影机Super8来拍摄,在那个没有数码摄影机的时代可以说满足了许多电影青年拍摄独立电影的愿望。
从现代智能手机摄影影像到超8毫米胶片影像,可以看出竹下良平利用了各种媒介的特性,让画面在各种摄影媒介中游走,同时也达到了现代的媒介与过去的媒介在影像上的对比作用。
结合该ED的内容,这是这些角色未曾、或说未能经历的一种珍贵的日常,摘抄“少年JUMP吧”微博:“网友さびつき:ED里的画面里有扫落叶、穿冬装的场景,感觉是十一二月深秋的季节。
而目前原作里‘涉谷事变’是万圣节,所以整个ED搞不好都是‘不存在的记忆’……”(Sina Visitor System)因此,在这里的超8影像是呈现一种关于日常的怀旧感,而怀旧本身并不需要有一段真实的过去去怀旧。
之前写《昨日之歌》的时候也写过:怀旧的英文“nostalgia”来自两个希腊语词,分别是nostos(返乡)和algia(怀想),美国学者斯维特兰娜·博伊姆认为nostalgia“是对于某个不再存在或者从来就没有过的家园的向往”,她还指出怀旧“具有某种乌托邦的维度”,可以说,怀旧本身是具备浪漫主义色彩的,取决于“奇异的不可预测的特质”。
“我们”为何需要唱起《昨日之歌》通过超8影像,竹下良平很好地勾勒出这些未曾存在过的日常的乌托邦特性,也通过和现代的手机影像塑造出了对乌托邦日常的怀旧感,侧面也反映了这些日常是虚无缥缈的。
而以上也有赖于竹下良平对这些日常的瞬间的截取,这也引出他另一个特点:擅长截取生活的瞬间,以及塑造带有朴素精神的生活感的日常,并且强调时间的流动性。
上面的模拟超8影像的几个镜头,海浪、沙滩上的背包、背光的树枝,有什么意义吗?
无意义。
然而和正片以及整个ED联系起来看,这些无意义的日常光景不正是虎杖他们所失去的东西么?
无意之间,无意义的瞬间有了意义,生活的历史被赋予了诗意。
而竹下良平塑造日常的生活感,还有上面说到的第三个特点:空镜头,而且空镜头“必有回响”。
这是ED前半段的两个空镜头:
而ED的后半部分中,同样的风景,却出现了人物,人物成为了镜头内新的主体存在:
可以说,这个ED因此让前后互为镜像,后面的人物出现回应了前面的空镜头。
寂寥的空镜头变成了热闹的日常,却又因为这些日常是带有一种怀旧感而更加显得寂寥。
上面提到的第二种特点(制造影像节奏感)在这个片尾平缓的ED没有多大显现,但也有通过不同的媒介影像、动态的手机和超8影像与静态画面来配合音乐。
所以这一点略过不说。
现在可以对这个ED做出总结:竹下良平在《咒术回战》ED2中,利用了诸如现代的手机影像和超8胶片影像等多种媒介的特性,以及既有释放又有回响的一张一弛,对虎杖他们珍贵的、甚至可能是“未曾存在过”的日常进行了一种截取,原本无意义的生活的某段过去获得了一种值得被歌颂而怀旧的意义。
在此中,竹下良平利用画中画、空镜头的手段可以说是完全升级,并且融入到了整体之中,既有静止的瞬间,也有流动的时间,不同媒介的特性也能在日常生活的共性中获得内部统一。
对我来说,最好的OP和ED安排是这样的,OP应该是对这部作品的主要想呈现给观众的内容(故事、角色、世界观)以及表现风格的一次默片式的编排展示,而ED就像是题外话,可以和正剧故事本身无关,可以是正剧中不存在的时空(比如《SSSS.古立特》的ED),总之,ED是更值得自由发挥的地方。
《咒术回战》的ED1是极简风动画MV,是跟随音乐的;ED2便是这个“题外话”,它很好地呈现了《咒术回战》这个经常带有恐怖、沉重感的作品的另一面,关于少年漫画的那些“友情”,关于主角他们难以获得的日常,这就像是一种对诉求的温柔回应:既然他们在正剧里无法得到这一切,至少让他们在ED的另一个时空中获得也好。
先说在前面,我这人没看过以前的老番,可能标准不是很高。
总体来讲,这个漫对我来说还是可以打发时间的,制作比较精良,节奏、情节也可以。
但是,我在看之前被人安利说这番很尊重女性,这我就不是很认同了,下面详细说一下。
先说点好的,女性角色占比还可以,高层也有女(只是有,未达到1:1)。
但是我们不能单从数量上来死板地看,所以接下来我们来看一看女男角色的具体描绘和全剧的高光之处。
拿一个比较重要的女性角色来举例:钉崎野蔷薇。
主角三人组作为主角三人组之一,不得不说她好像没什么戏份,比较边缘(听说后来还被写死了)。
五条悟对她的培养就像大学辅导员一样,伏黑惠和虎杖悠仁才是五条悟培养的重点以及故事的中心。
(补充一点,她刚出场时虎杖冲出来救她那里非常令人迷惑,我相信她自己也会找到解决的方法,这一段纯粹是为了表达男人的高贵。
)她的作用在我看来比较像一个障眼法,告诉你,“这部番对女性很友好的”,拉近一看,还是男人的视角男人的故事男人的成长,和女人有什么关系。
是不是看起来全是男的?
(不要拿只有女得金牌的日子和我杠这个障眼法在我看来就像这张图一样,明明有女的,但看起来就是全是男的。
明明她,有动机,有独立的人格,很冲很勇,很让人喜欢。
可是她后来就像《柯南》里那些闪闪发光的女角色一样,终究是成了背景板。
这些作者永远有能力把金子变成屎。
接下来说一说里面的男性角色。
1.五条悟
5t5的人气极高,我是非常不理解的,他应该算我在此番中相当不喜欢的一个角色了。
每次看见他,我只有一个想法:拽个屁啊?
好欠揍啊!
这个男性角色的塑造着实太神化了,恕我接受不来。
2.七海建人这个角色是形象很丰满,兼具反叛精神与道德感。
可见作者在塑造这位男性时非常用心。
3.虎杖悠仁这个角色吧,在我看来有点假,典型的少年漫男主,有点过于光伟正。
这种性格,自然会有一些有有点傻气的行为(换句话说,会坑队友),我觉得多亏他是个男的,要是个女的,绝对被骂。
4.伏黑惠不是很理解为什么也有那么多人喜欢他。
他跟宿傩的莫名其妙的暧昧的感情线,让我非常反感。
还有那个海胆头,真的蛮丑的。
看看我随便一写,写出来多少个男性角色(而且我看剧时显然更关注女性)。
对他们,作者明显更用心呀。
‼️最后,说一些让我不舒服的地方。
1.野蔷薇和真依打架时互相攻击外貌,我都不知道jjxx怎么想的,我没见过热血漫两个男人打架说“你的几把没我大”,为什么女咒术师打架就要塑造成这样?2.东堂天天问别人喜欢什么类型的女人,并且一般在这个时候会以此为由,掺一些福利片段。
即使他有一个很强大的女师傅,女人依旧是他眼中的客体。
3.都咒术世界了还搞封建社会那一套,大家族执着于生继承了术式的男孩。
这个设定就能反映出作者脑子里在想什么,作品三观、角色三观不等于作者三观,但是绝对是可以反映作者三观的。
如果他想表达女男平等的主题,他完全可以写在咒术家族长大的超级飒的女生在看到人类社会不平等现象时的惊讶之类的(只是个例子,也许还有更好的类似方法)。
等一下,我好像懂了,作者在纪实,这是现实向的反讽作品。
人类社会正在从制造业走向知识生产。
在效率的新自由主义下,30年已经过去。
在IQ方面,女男完全不存在不对称性,那么,父权制似乎应该逐渐完全消失呢。
然而,现实告诉我们,性差并未消失,反而被重组,女人沦为了“二流劳动力”,这就是在女男力量完全对称分布的咒术世界里发生的事情。
高,实在是高!
🐶4.女性角色都(都!
)面容姣好
唯一例外是右上角的那位,我的理解是因为她过于炮灰,这个角色非常非常非常边缘化几乎全体的美貌,意味着作者认为美貌对于女性角色来说是必须的,女人必须要有性上的价值。
我多么希望有一个类似于性转东堂的女性角色,无需美貌,但是强大、有力量。
5. 令我很不舒服的设定就是咒术师实力基本上天生注定了,弱的就算努力了也提升不了多少。
这不就是先安排有个性的女性角色吸粉再把她们边缘化的合理借口吗?
况且,实力与努力没有关系到底有什么好热血的,那不就是拼天赋吗?
以上。
“依然厌女”,这就是我的评价。
————————最后放一下抄袭,自由心证吧米娜桑咒术回战。
作者吃百家饭长大的吧😂怪不得咒术回战被说是综漫番。
(多图预警)
两面宿傩是《咒术回战》“最终”boss之一,也是在剧情中一直存在的大佬。
它的人气可谓不弱于五条悟以及各位主角。
实在是太火了,最近就有网友在漫展发布了它的梗图:和宿傩一起合影。
一、漫展漫展,国内外都很自由。
只要你愿意,每个阿宅都能cosplay喜欢的角色。
就拿这位coser来说,cosplay的就是鸟山明画的火影忍者里的黑崎一护。
滑稽.jpg
不管是采访也好,还是cosplay也好,都是一件很开心的事情。
就拿这三位coser来说,他们直接拿着我们的宿傩门神合影了,让人觉得特别可爱又不失帅气呢。
这种可爱的感觉让coser和看得人都觉得特别开心,甚至还有人直接拿自己的宠物和fufu合影了。
是不是看着特别开心23333。
二、其他梗图如果说上面的这些cosplay和宠物看着是正常的合影,那么这种倒地的合影就让人不得不吐槽了。
比如这位coser,就直接倒在了地上。
这算不算把地擦干净了?
再比如这张,直接让coser骑在自己身上,这力量感还真是men呢。
再保留这张小蝌蚪的梗图,是不是总有一种哪里看到过的既视感?
23333
再比如阿妮亚和芙莉莲的梗图一样,一个被攻击,一个攻击他人,这个反差有点萌萌哒哦
很多人在看到这些合影梗图后,直接吐槽:咒回的梗无敌了。
正所谓烂到极致就是梗,芥见下下画得差也不妨碍《咒术回战》造梗的能力呀。
三、动漫周边神州的底层逻辑是什么?
那就是看到一个梗火了后,立马就能做成动漫周边(不是正版!
)。
你们看,只要有图片那就可以做成亚克力,然后和宿傩一起合影了,你们说这周边是不是很容易卖爆?
从上面的图中就可以看得出来,做出来后基本都是1000+的销量,神州人还真是聪明呢。
如果日本人也能发现这个点的话,是不是就可以出正版的谷子了?
再比如和手办的合影,这个是不是特别绝呢?
看着这个手办图,缘叶直接脑洞就打开了,你们说,是不是只要有手办(颜艺的那种)就可以合影了?
2333三、吉尼斯认证《咒术回战》造梗的能力堪称一绝,比如:我打宿傩和五条悟变成2.5五条悟等等看着开心得很。
再比如今天《咒术回战》又获得了一个《咒术回战》吉尼斯世界纪录:全球最受欢迎动画之一。
根据数据科学公司Parrot Analytics提供的数据显示,《咒术回战》的全球需求评级是普通电视剧集的71.2倍。
这一数据与《海贼王》(56.7%)和《进击的巨人》(64.4%)相比,《咒术回战》的Z世代(13-22岁)观众比例更高,达到71.3%。
可谓是火到了全世界了呀。
不管是吉尼斯认证也好,还是搞笑的梗图也罢,《咒术回战》的梗真是被各位阿宅给玩出了花。
那最后我们玩个游戏吧,制作一个宿傩合影的梗给缘叶,然后艾特就行啦。
那就期待你的回复咯
我在看火影忍者的时候,很疑惑为什么很多人都不喜欢小樱,又或者是为什么把小樱塑造成一个不讨喜的形象。
剧中小樱似乎没有什么用,只会花痴佐助,作战时又总是拖后腿,却还看不起鸣人。
包括卡卡西和帶土也是在解救琳时经历了生离死别,而大家也喜欢调侃第四次忍界大战就是由琳引发的。
我很喜欢的混沌武士似乎也是如此,风在陷入困境时总是要靠无幻和仁拯救,虽然风尝试过自救却总无济于事,不过无幻和仁职责所在就是护送风去寻找向日葵气味的武士。
两男一女在动漫中也是经典三人组。
火影忍者 (2002)9.22002 / 日本 / 喜剧 动画 冒险 / 伊达勇登 村田雅彦 都留稔幸 若林厚史 小坂春女 川口敬一郎 松本佳久 佐藤真二 影山楙伦 御厨恭辅 横田和善 新留俊哉 久城理音 浦田保则 浅见松雄 宫原秀二 饭村正之 西村大树 小高义规 冈崎幸男 木下勇喜 菅井嘉浩 浊川敦 福田皖 木村宽 榎本守 佐土原武之 熨斗谷充孝 清水明 / 竹内顺子 杉山纪彰
混沌武士 (2004)9.52004 / 日本 / 动作 动画 冒险 / 渡边信一郎 中泽一登 山本沙代 村濑修功 横山彰利 吉本毅 笹岛启一 恒松圭 三好正人 远藤广隆 井之川慎太郎 熨斗谷充孝 / 川澄绫子 中井和哉我最喜欢的番 因为喜欢jazzhiphop一开始看咒术回战时候我是抗拒的,因为太多地方与火影忍者相似了,这里不再细举了。
另外我也不喜欢五条悟天花板这样一个设定。
但是咒术紧凑的剧情又吸引我看下去,就会显然发现,其女性意识部分觉醒,包括禅院真希,钉岐野蔷薇。
但是依然没有达到平等,它的基础仍然是父权社会,而在此基础上,有反抗。
并且剧情中似乎咒术咒力更多依靠天赋,包括五条悟一出场就无敌,仿佛他放在那里就是为了掌握话语权。
而这样的角色,不可能是女性。
剧中依然以男性为主体因为在这些剧情中,男性是行动者,女性是行动客体,而女性行动者只能由男性来解放。
沉默的羔羊 (1991)8.91991 / 美国 / 剧情 惊悚 犯罪 / 乔纳森·戴米 / 朱迪·福斯特 安东尼·霍普金斯影片沉默的羔羊有一张海报中,女主克拉丽丝在前,汉尼拔和警长克劳福德在身后。
所以虽然是女主独自闯进野牛比尔家击毙比尔救出人质,但背后仍有精神之父的指引,背后是权威机构、指导者,影片中男性主人公不仅是场景的主控者,也是电影意义上的主体,而克拉丽丝永远处在被看的位置而没有看的主动权。
而上述的动漫也是如出一辙,女性受害者只能由男性解救。
男性主人公的成长是自主长成的过程,如漩涡鸣人以及相似的虎杖悠仁;而女性行动者,故事会设定背后的权威结构、指导者。
克拉丽丝如是,野蔷薇亦如是。
“女性最重要的力量是我们拒绝本质主义的刻板化印象,女性主义最重要的力量是在于我们朝向世界,看向主流社会中的弱小人群,不论我们是否是主流人群,我们要看向世界的弱小群体和角落。
我们看到他人的同时,我们再度认知自己。
”觉醒了,但还没完全觉醒。
女性主义,道阻且长。
初次见面,板板正正的给晚辈虎子鞠了个一丝不苟的躬。
这是七海建人。
讲究传统礼仪,带着走针手表,打架也要西装革履的男人(单手解开西服扣子、整理领带的男人也太sexy了吧!
)他,跟周围的疯批咒术师显得格格不入。
傲娇如七海关于为什么不继续打工,而是选择成为一名咒术师。
他给的答案:“咒术师就是狗屎。
”“劳动就是狗屎。
”“既然都是狗屎,那不如选择更适合我的。
”
对菜且无用的晚辈虎子,七海只冷冷的让他不要拖后腿,虎子虚心表示会尽力后。
他说,“我都无所谓。
”
可实际上,他。
都。
有。
所。
谓。
口嫌体正直如七海(真男人还是要看他做了什么,事儿上见)面对强敌,他擅自保护起虎子说,“我是大人,你是小孩,我有义务优先照顾你。
”(然而,弱者最不喜欢被人当作小孩子对待了,七海真是拥有即使做好事,也让人不舒服的特殊能力呢_(´ཀ`」 ∠)_)他对于大人的定义,充满了烟火气。
为了消灭余孽,保护晚辈虎子,做好死的觉悟,选择自己承担所有。
面对灵魂被变形的不可逆的人喊出的救命,心里碎碎念,我没有在意。
身体却很老实的帮忙擦掉了眼泪。
还试图用语言掩饰内心的柔软,“我的作风是不把私情带入工作。
”
这句软弱无力没有根基的话,只得到了敌人的吐槽。
是啊,他很在意,他全身心的在意,连他的灵魂都跟着在意。
团宠如七海短暂的相处之后,虎子已经开始不由自主的管七海叫,“七海老师”了。
因为七海对虎子心底最在意的道德困境,“杀不杀人?
”心细如发的察觉。
在虎子的灵魂深处引起了共鸣。
同事对他的评价是,“大人中的大人。
”经常光临的面包店店员,面对他的直男冷血发言,只能小声BB,“好严格。
”但还是莫名的想关心,这位略显疲惫寡居独行的成年男性。
因为他是,“虽然嫌麻烦,还是帮店员解决咒灵的”底色本就纯良的人。
对人间烟火恋恋不舍如七海在做好死的觉悟时,七海回首过往。
他对待嘴上说起来,屎一样的工作,心里有着作为基金经理坚持的正义:客户把钱交给我们意味着把人生交给我们,如何平衡追求利益与风险自不必细说……只需要诚实面对客人,这一点不要忘记。
他对自己丧里丧气的评价是,一个与“干劲”“生存价值”之类无缘的人。
他以为自己可以,三四十岁之前随便赚点钱,之后到物价低的国家游荡,讴歌人生。
只要搞到钱,无论是诅咒还是他人,只要有钱就能不和这些麻烦扯上关系。
可终究他还是放不下,放不下“生存价值”,放不下芸芸众生,放不下他们经历的苦痛,放不下人间万家灯火升起的人情味儿。
他以为他是跟“生存价值”无缘的人,其实呢,他身边围着无数的人,他也因跟这些人之间产生的小小羁绊,而感到无限满足。
强者终究还是因有了那些漏洞百出的软肋,才更迷人啊。
温柔如七海七海明面上找的那些蹩脚的理由,背后都是缱绻的温柔。
那些充满人情味儿、烟火气,渗透到生活中每一个具体的细节中的,只属于他的七海式温柔。
没人觉得节奏有问题而且很尬吗
太没有新意了
作者根本不爱角色啊…很一般,比鬼灭还差
wwww真正上瘾的是最后几集真的太好看了,每一个角色刻画的都很好,尤其是女性角色
业界复苏啊
王道热血展开,mappa的制作令人放心。弹幕都在刷五条,还以为乐队的夏天破圈了。
三个学员一个班,一个是容器,一个有血继,一个女滴暴脾气,白发老师蒙眼睛,怎么这么熟悉的赶脚呢?
武戏还行,漫画式幽默也不差,但文戏差点意思,有形式没深度,只能唬唬没思想没文化的中二病,比如十六岁的我,十七岁就不爱看了。不过十六岁,看的也不是深度和思想,看的就是爽,大把的时间拿去爽,所以,似乎也没啥可计较的。
就老套 类型化 毫无新意 对每个人物的刻画有点不够深刻 差点劲儿的感觉。主角“死了”两个同伴怀念他,毫无意外,铁娘子傲娇地不承认自己哭了,好老套阿。看到其他人普遍喜欢的两个角色都是白毛,然后一个眼睛平时遮着,一个嘴巴平日遮着。咋说呢都挺类型化的,不讨厌也不是很惊喜。七海海nanami是我最喜欢的角色啦,成熟冷静看事很透彻,期待有一部这种主角的番,莽撞的毛头小子该下课了哈哈
小朋友番,废话太多。
另一部小英雄罢了,换汤不换药,人均小天使+扁平化反派角色+稀烂的力量体系+狭窄世界观。
中间的节奏还不叫一泡污……?mappa制作还是水准以上的,不过,新台柱……?
好幼稚
咒这番怎么如此缝合怪,不知道幻视几个动漫了,正好连boss也是个缝合怪笑得,是不是内涵自个呢
公式化,打发时间凑合,后几集乱七八糟的碎碎念和歪三观有点多,纯剧情战斗不香吗,为什么要塞私活,小学生看到你们断手断脚笑得那么开心说一些灵魂什么的感想好吗
就属于那种大众入宅安利作的水平,对于看动画太多年的观众来说,没有什么新意。简单来说就是低配版火影 没有什么惊喜跟意外 部分作画和分镜不错 但就是mappa的水平 所以也没啥特别眼前一亮的地方
漫画之前瞄了一眼首卷评分略过了,没想到动画观感意外的赞!题材是我喜欢的类型,出场的怪物、式神各具个性,打斗流畅、节奏舒服,还是个吃手手的美食番(大误)。男主虎杖属实“人体概论”代言人,但并不给我过度开挂的恶感,反而觉得可可爱爱还有脑袋(指双商在线),和男二伏黑的互动清爽又轻松,女主钉崎初步印象介于飒和直之间,三人组拌着全剧唇色撩人、唯一的神5t5老师,感觉不要太下饭。不过最想吹爆的ed,op已经够惊艳了,谁知ed画风突变极度舒适,这线条这上色这动作,棒!呆!了!!虽然看到“咒术师不存在毫无悔意的死”、“诅咒会从人心中诞生的”就知道后面绝对会出事,但对我这这也雷那也雷的挑剔鬼来说,好不容易遇到一部喜欢的番,当然是舍命陪君子了。珍惜现在的欢乐时光吧,害。
观感很复杂…缺点真的太多了,看不出故事框架,想一出是一出;世界观没立起来,咒术体系也不成型;想着重刻画角色成长走民工漫套路,但是角色的羁绊又着墨太少了,总是莫名其妙就产生联结…整体就是个低配版《火影忍者》
很失望,非常失望。一开始看pv就很喜欢来着,也看到有人推,开开心心地去看,没想到是这么一部白开水片,吹它邪典的可以看看《异兽魔都》,这部其实是青春片。不是说青春片不好,而是它讲故事就没讲好,对白也写得极其糟糕。故事节奏很奇怪,堆砌了很多无用的情节。男主的台词干巴巴的,本来阳光大男孩十分讨喜的,但是写出来变成了圣父。配角的人设也没做好,特质性不够强,几个主角在一起毫无火花。太失望了。
-17弃。打戏没得说。但是!画风不行啊马趴不要给5t5加这么重滤镜给惠加这么明显的睫毛啊!!!脏色调我也忍不了了