刷视频的时候,看到了这部片子,然后搜了一下,很好看,真的很好看,就像是过时的老漫画,再一次翻起来的时候,会轻笑自己曾经的幼稚。
就像小的时候舅舅家的影碟机播放着的一堆港片…… 说一下剧情,其实很简单,四个老江湖想要干票大的,为的是钱吗?
根本不是…… 就像小马哥说的,我等了三年不是证明我多了不起,而是要告诉你,你哥还是你哥…… 世界变化的太快,曾经的大哥刚出狱,就要东山再起带着三个小弟改装警车准备抢劫…… 可惜再悲不过英雄迟暮,时代已经变了,他们带着孩子一般的赌气,做着盗亦有道的事情…… 告诉我们一个颠补不破的道理,“坏人”也有底线。
让我想起了野狗道长名场面,“我是个坏人呐,你是不是瞧不起我” 但这也不过是对自己的嘻笑罢了。
感谢导演,不改初心,依然用一些老掉牙的梗,让我梦回曾经坐在影碟机前的日子……
一开始是没打算看这部电影的,但是机缘下打开豆瓣,发现评价还行,并且第一条短评就说有浓浓的港味…“港味”这个词,对于狂爱港片的我是不可拒绝的诱惑啊。
而印象当中,上一次看到觉得好的港片应该是《盲探》了。
所以就去看了。
看了之后果然没有让我失望,作为导演刘浩良的处女作,真的太棒了。
首先,演员上都是港产片里很有戏味的演员:吴镇宇、任达华、郑浩南、谭耀文、邵音音和姜皓文,两个影帝加上金牌绿叶本来就很有看头。
其次,故事也很有趣,黑色幽默,荒诞戏谑地来表达一个影片的中心,讲述一班贼假扮警察去打劫,遇上了另一帮假扮警察来打劫的贼,中途发生了一个掉包案,由于这班贼看不顾那班贼的凶残,于是这班贼担起来“警察”来抓那班贼,最精彩的就是这班贼拿的是玩具枪,那班贼拿的是AK47…我自己读起来都觉得拗口,不过最简单的剧情描述应该就是这样了。
再者,角色设置分工明确,吴镇宇扮演一个刚出狱的过气贼,一心想干大事,偏执自大,但也有点可爱。
任达华扮演一个生活潦倒的技术控,有正义感和父爱。
郑浩南扮演一个单纯的团队配合者,深度近视,没主见。
谭耀文扮演一个在厚街给性工作者做造型的造型师,对生活很讲究,爱干净。
古巨基则扮演很在乎自己那套制服的有正义感的警察。
值得一提的是,在郑浩南以往的电影里,他经常扮演变色魔之类的角色,而这次却扮演了一个很有人情味的贼,安慰起被强奸的少女,而谭耀文在以往的电影里也多扮演着背叛兄弟的人,这次却先后被女朋友和兄弟出卖。
每个角色设置都不多余,这跟我前天看的《暴风语》产生了鲜明的对比。
最后,这部电影的拍摄手法很独特,个人色彩很浓,对白设置也很接地气,浓浓的港味在台词中蔓延,由于台词设计得很好,所以看电影的过程中整个电影都充满笑声,总的来说这部电影真的值得大家去看。
记得记得有两句句台词,“呢个世界好奇怪,龟苓膏无龟,奶茶无奶,坏人唔坏…”“干左嘅湿纸巾同湿左嘅干纸巾都无所谓,只要佢地相信可以抹到野就系一张好纸巾。
”应该正好可以反映电影所表达的:穿什么衣服,做什么职业不重要,最重要是有正义感。
总之整部电影烙上了导演强烈的个人色彩,剧情总是阴差阳错但不牵强,节奏把握很好。
并且我超级喜欢那个结局,也印证着一个道理,做坏事不得好死。
或者《暴风语》这样的电影没上映都可以在金像奖得到几个提名(当然刘青云和鲍起静的演技给力)和这届金像奖的提名名单可以验证出,港片现在处于一个式微的状态,可是,出来这样一部好电影就应该支持一下,仔细看了一下这部电影的排片,不禁担心起来。
港片想要雄起,得多几部冲锋车。
文/梦见乌鸦这是一部让人惊喜的电影,冲着电影的片名去,原本认为是一出类似《冲锋队怒火街头》的港式警匪动作片或者《PTU》那样的冷峻现实电影,万万没想到,《冲锋车》是一部结构紧凑、极具戏剧张力的黑色幽默电影。
近几年香港电影不多,单纯从娱乐的角度来看,《冲锋车》可以称得上是近几年最具娱乐性且原汁原味的港片。
先来说一下《冲锋车》剧本的奇幻漂流故事,也是道听途说,刘浩良这个剧本完成有一段时间了,最先接触的就是这帮演员,演员看了很喜欢,随即将这个剧本推荐给了杜琪峰,杜大炮非常欣赏《冲锋车》这个调调(具体为什么喜欢,随后再说),好像是在他拍完《夺命金》的时候,但苦于没有档期,随即就将这个本子交给了银河映像旗下的郑保瑞,但后者因为《大闹天宫》也是没有档期,但郑保瑞很想参与这个项目,所以成为这个片子的监制,扶正刘浩良当了导演,剧本经过了黄子华的打磨,比如片中那些逗比的独白都是出自黄子华。
本片也是刘编剧第一部执导的电影,片中一堆台前幕后好友客串,高捷、麦兆辉、庄文强、罗永昌、《一路向西》的胡耀辉等等。
作为新人,在电影正片中还是能看出该片在剪辑方面有些欠火候,后期叙事有些收不住,配乐也有点“饱和”,但电影的基础摆在那里,一个非常精彩的剧本让电影瑕不掩瑜,整体非常具有观赏性。
说来说去,《冲锋车》到底是个什么故事呢?
警匪模式反类型 刘浩良是香港近几年来崛起的新编剧之一,他曾编过一部叫做《飞砂风中转》电影,后者是一部反类型片,而这部《冲锋车》也是一部反类型片。
关于反类型片,在香港尤其是新千年之后有那么几部著名作品,比如《人间喜剧》,《飞砂风中转》算是其一,将古惑仔题材变成了一部调侃喜剧。
还有一部更著名的,林超贤的《江湖告急》,调侃了香港盛行一时的黑帮片,被影迷奉为经典。
《冲锋车》也是反类型,故事是这样的:四个江湖人士,确切的说是四个贼,打算打劫运尸车,后者是一辆用尸体装钱的方式走私的汽车,四个贼用一辆小巴改装成冲锋车,伪装成警察去打劫,没想到在现场碰到另一伙跟他们一样伪装冲锋车的劫匪,随即展开一场火并。
按照以往香港电影的路子,这个故事最终会跟香港很多枪战片那样,或者如杜琪峰的《枪火》、《放逐》那样冷酷的宿命论、或者如《真心英雄》、《一个字体的诞生》那样兄弟情或调侃命运,这是很典型的香港电影的故事。
任达华、吴镇宇、郑浩南等人,这个组合绝对是银河映像的路子,这个故事绝对是宿命论的好雏形,电影按照当年香港电影那么拍,最终也会是《放逐》+《夺命金》的结合体,但《冲锋车》在如今江河日下的港片环境中,也顺应潮流的玩了一回反类型。
四位主角不是惊天大盗,各个都是徒有其表的小毛贼,吴镇宇徒有其表装腔作势、任达华昔日大哥风光黯淡任人宰割,谭耀文假装风流实则连自己女人都搞不定,郑浩南毫无主见胆小怕事。
四个人改装小巴,用几把打BB弹的玩具枪去“打劫”,结果碰上了真正拿AK47的悍匪。
反类型这个梗其实很有寓意,四个毛贼代表了如今苟延残喘的港片,对方四个悍匪代表了昔日火力正猛的香江岁月,这是刘浩良在《飞砂风中转》中用过的模式,岁月冲淡了激情,只剩下一帮乌合之众,也就不难理解为什么新千年后很多导演都玩反类型了。
假戏真做黑色幽默当然电影并不只是单纯的反类型,黑色幽默是该片最大的亮点。
电影采用阴差阳错喜剧电影中常见的桥段设置,将坏事变成了好事,将冒牌货变成了正牌英雄。
在好莱坞电影中,这样的类型很常见,比如尼古拉斯凯奇的《天堂有难》,一帮抢银行的笨贼阴差阳错的成了小镇的大英雄,又如《笨贼妙探》和《警察游戏》,都是讲冒牌警察最后破了大案成了英雄,《冲锋车》也是一样。
在反类型的基础上融入了黑色幽默,获得极佳的戏剧张力和观影效果。
电影一开场,吴镇宇嚣张的走出监狱,仿佛让人看到了他当年《古惑仔》和《旺角揸fit人》里那种飞扬跋扈十恶不赦的坏蛋形象,以高调的开场让观众进入故事,随后故事便以偏离正轨的方向往反类型的基调上行进。
几个人都想干坏事,但每做一件“坏事”最后的结果都成了好事,甚至饰演警察的古巨基在路边顺手牵羊偷了个自行车也帮助警察抓住了通缉犯。
最有意思的是几人装成警察亮相的那一幕,故作姿态下车“巡逻”,腰上别着玩具枪(任达华甚至连枪都没有,只挂了一个杀虫剂)假装警察查车的镜头让人笑掉大牙,这个几个演员,虽然各种角色都演过,但从吴镇宇任达华到郑浩南谭耀文,他们最令人印象深刻的就是大反派,而他们穿上警服还不忘黑帮神态的样子本身就是喜剧,没想到这次“查车”还真的救了一位被绑架的女孩。
古惑仔之路于此改变还记得《冲锋车》首尾出现的蟑螂吗?
结尾蟑螂灾的始作俑者被抓,这些都代表了什么呢?
其实蟑螂就是代表昔日港片中的古惑仔们,就像当年黑帮片中满街砍人枪战的世界。
如今时过境迁,已经不是“蟑螂”横行的天下,不仅如此,电影的黑色幽默玩的很彻底,假戏真做。
电影的故事冲突此起彼伏,并且主要故事是典型的三一律规定剧本一天(一昼夜)之内,地点在一个场景,情节服从于一个主题。
劫车遭遇真悍匪,甚至上错车,兄弟失散,还救了个孩子,故事节奏发展很快,从人心散乱到香港电影中最擅长的兄弟情义刻画,电影在反类型和黑色幽默的基础上,最核心的东西还没丢。
最后几人逐渐偏离了最初的轨道,入戏太深,成了真正的“冲锋车”。
古巨基饰演的小警察,别看很多时间在故事主线之外,但他作用在于将电影真正想要表达的意思传达给观众,比如那句独白“穿什么样的衣服不重要,重要的是心,做什么样的工作不重要,重要的是要有正义感”。
结尾公路飙车时,一路冲撞下来,假冲锋车露出了最初的小巴模样,任达华也拿出了生锈多年悍匪标配AK47,迎战敌人。
一帮演惯了坏人的角色,拿着AK47在一辆小巴中,冲着前方的“冲锋车”一通扫射,他们是贼,但此时他们干的却是真正警察的工作,这就是电影的反类型和黑色幽默之处!
一部电影不会代表全部,一部电影也不会拯救苟延残喘的港片,但好电影就是占一个“好”字,也许还有不足之处,但能让观众开心的作品,可以算是一部好片。
刚才看了一下,电影的排片不是很高,最终票房成绩估计悬。
因此,这里不是一味的吹捧也不是生拉硬拽,只是向大家推荐一部好看的香港电影。
影片开场了还不到五分钟的时间,笔者条件反射的想将影片暂停,抑制不住的产生了一股冲入厨房煮一碗那种只有最简单调味包式泡面吃的冲动。
端着热气腾腾的一大碗泡面,白白的,条件允许的情况下,碗里还有鸡蛋和火腿肠,迫不及待的重新回到屏幕前,按下播放键,充满幸福感的就着电影吃着那碗泡面,记忆中这个场景是一生中吃泡面最香的时刻。
这也许就是香港电影的魔力。
80年代,越来越多的香港电影进入了大陆,到90年代可谓是风靡一时,当时内地开录像厅、租赁录像带想不赚钱都难。
警匪片、枪战片、功夫片、喜剧片,甚至是恐怖片无一不被全家围看、津津乐道,乃至于达到了百看不厌的程度。
许多现今的香港巨星就是在那个时期逐一浮现出来,周润发、成龙、刘德华、周星驰、梁朝伟、郑伊健、陈小春、任达华、吴镇宇等举不胜举。
93年春晚,郭达、蔡明、赵丽蓉的小品《追星族》充分证明了内地观众对香港明星的痴迷热捧程度。
究其原因,可以说这是一个时代所产生的现象,亦可以说这是一种文化交流产生的影响。
但归根结底,这实际上还是香港电影的魅力所在,它让内地观众产生了一种意想不到、耳目一新的视听感受。
的确,是有一些香港影片拍的粗制滥造,很不成熟,甚至就像快餐一样的速成品。
在笔者的记忆中,这样的影片也是完全得不到内地观众认可的。
就拿那时租录像带来说,一般客人是可以要求老板现场放片的,如果不好看那是一定要调换的,而那些经典的影片被客人租回家后往往也很难逃脱被翻录的命运。
人,有记忆,就一定会有追忆,追忆过去那些让我们难忘的人或物。
香港电影就是一种文化产物至今仍被60后、70后,乃至80初的朋友们追忆着,期待着经典的重现,期许着情感的重温。
《冲锋车》是出自香港著名编剧刘浩良之手,故事是新颖的,这是时代所赋予的,情节中的很多“梗”即使90后也会拍手叫绝。
同样也是由他导的,在香港拍摄,影片的主演恰恰是笔者提过的在90年代就已经是巨星的吴镇宇、任达华、古巨基、谭耀文和郑浩南,如今他们仍然活跃在影坛,而且其中的镇宇哥、华哥,基仔更为与日俱红。
影片类型属于黑色幽默警匪题材,这是也香港电影的典型类型。
影片开场发生在大多数此类影片必会出现的看守所中,吴镇宇饰演的发哥坐了16年的牢即将刑满释放,与狱警的对手戏中那记忆中熟悉的神韵加上时下令人忍俊的台词,瞬间引人入戏,观影欲爆满而不自知。
发哥出狱后即刻发飙,计划实施一个他整整想了16年的一个“点子”,那就是集结他的生死兄弟任达华、谭耀文、郑浩南三人,改装冲锋车,扮警察抢劫运尸车…整个影片的拍摄手法、表演风格经典的想吃泡面;桥段的构思、台词的创作新颖的妙不可言。
不得不说,香港电影确实又一次创造了奇迹,一个不需要被超越的奇迹。
(由于这篇影评会交给我们学院的院刊,写的没有以前那样槽点颜文字满天飞,如有过于严肃或是如同小学生或水军感觉,希望各位见谅,写的话都是肺腑之言。
电影瑕疵其实蛮多的,打五星有时候真的只是因为对胃口,还有内心深处涌上的一点王八之气。。。
) “要是我当初xxx就好了。
”每一周,这样的话我都会听好多遍,在许多人的眼中,若是当初稍微多使一点劲,现在可能已经是清华北大保送生了,若是当初没有作死,自己的朋友也不会愤而离去,若是当初吃完鸡蛋之后记得漱口,也许女神就不会在那次对话以后对自己“另眼相看”……太多的悔,太多的酸,我们的年龄越来越大,胆子却越来越小,并美其名曰:我们是成熟了。
其实这样的事情,同样发生在九七之后的香港电影业,曾经以癫狂肆意而著名的香港电影,在回归后由于各种原因陷入了长期的迷失,虽有老杜徐克许鞍华以及偶尔冒出的《无间道》这样的遮羞布,更多的导演从北上之后就彻底迷失了自己,曾经拍得出怒火街头的导演也可以拍出四大名捕这样让人想砸电脑的大作了,审查制度等等是许多人的理由,而这部小众却坚持港味的《冲锋车》,站出来的时间却刚刚好。
其实,由于宣传和受众群的关系,这片在我们这里的知名度相当有限,在我告知前,身边朋友无人知道此片的存在;电影的拍片也是少的可怜,一度以为我会包场;说来惭愧的是,我注意到这片的原因是因为发明“洗护合一新专辑”的那个男人,然后才看到阵容和预告片是多么对我的胃口……综上所述,其实我一开始也觉得也许这片就是悄无声息就下的那种一日游电影吧。
没想到,这个多线叙事的故事居然充满了惊喜。
多线叙事其实并不一定都是所谓的“高智商电影”其实电影内容并没有非常复杂,古巨基在结尾用一句话便概括完毕了:一队装作警察的劫匪,碰到另外一队装作警察的劫匪,然后装作警察的劫匪看不下去另一帮装作警察的劫匪的行为,就和警察一起把装作警察的劫匪给解决了,简而言之六个字:装警察也撞桥。
然而俗话说得好,有的时候故事好不好听取决于讲故事的人---没有一个好剧本,一个噱头完美的电影也可以被拍成一锅浆糊(比如《惊天魔道团》),而多线叙事更是考验编导功力的试金石,线索清晰逻辑清楚爆点适时,可以参考《两杆大烟枪》和《疯狂的石头》,反之如果遗漏以上任何一点,像《人间小团圆》一样语焉不详还算是轻的,变成《气喘吁吁》也不是没有可能。
思路的清晰是本片成功的一大要素,前半段人物出场和计划铺垫玩的是风格,不论是人物杀马特的造型、频频出口的各种意有所指的金句(诸如翻车的古巨基那句“世界原来可以换个角度看”以及古巨基和吴镇宇同为36933号这样的比观众快一步的冷笑话)还是时不时杜琪峰电影上身的风骚走位都是如今流水线化甚至媚俗化的院线里很难看到的亮点,当然为了接地气,字幕和现场分析的神探夏洛克化也能让路人侧目。
电影的转折从吴镇宇一帮人救出被绑架的冰淇淋开始便专心的开始为故事服务,基本不冷场的把吴镇宇一方的视角、老被挂电话的反派的视角、纠结是否应该像超人一样内裤外穿(并没有)的古巨基视角以及被救的冰淇淋姑娘等视角来完成后半段的各种冲突,虽有部分地方过于煽情和俗套的问题,却仍然兢兢业业地让观众紧张与大笑,而非用网络段子或明星卖肉来骗取观众的注意,而各种看似不经意埋下的伏笔也都在最后得到解决(诸如古巨基偷车与潜逃的黑心经理的联系等)。
说完了电影,说说这个故事的内核,其实我们从小看香港电影,从来都是倾心于其粗糙却鲜明的价值观不管你是什么,穿什么,都要好好做自己。
即使是满嘴火车炮关键就腿软,吴镇宇也说服古巨基去救自己兄弟;即使是落魄到让女儿为自己找工作,任达华也不曾抛弃其善良而讲义气的本性;平日里玩世不恭还龟毛,天天被女人甩的谭耀文,在朋友救下自己后义不容辞地支持吴镇宇的决定;而总是没有注意的老好人郑浩南则在救了冰淇淋女孩后不忘初心,为救下兄弟立下大功;当然还有在追求个人价值中迷失的古巨基,在帮助了一个失去孩子的母亲和吴镇宇等损友之后才真正认识到自己不穿警服也可以是英雄。
我们总是哀叹现实残酷做人不易,并为此疏远身边人并美其名曰走向成熟,殊不知我们在一日复一日的算计和害怕中失去了太多,正如标题那句“落下了什么,只有落下了才知道“一样,生活充满了太多的可能性,正如我曾经由于作文导致中考失意,却在那里遇见了最真心对待自己的许多朋友一样,能成为什么样的人正取决于自己愿意选择做什么样的人, “龟苓膏没有龟,奶茶没有奶,坏人不坏”,不急于在生活中为一切贴上标签,不放弃初心,美好也许并不遥远。
本片值得解读的东西其实并不止与此,不知是否是巧合,本片主要人物的名字:杜、东、徐、发、宝可对应香港同类型各个大佬的名字:杜琪峰、林岭东、徐克、周润发、郑宝瑞,(导演之前在微博上已更正:宝指的是小宝尔冬升)也算是给影迷朋友的一个小彩蛋,做为一个久泡在香港电影中的影迷,在澳门风云这样左右为难而港味不在的院线片越来越多的时候,看到一部迎难而上、诚意十足并且惊喜不断的电影,还是非常感动的,祝福香港电影早日找回曾经的辉煌。
最后,古巨基什么时候可以出月半小夜曲完整版啊??
夏天的香港蟑螂肆虐。
曾经的黑道发哥出狱后回到香港寻找昔日伙伴,企图化装警察、打劫走私黑钱的运尸车。
四个贼人穿上制服、将小巴伪装成冲锋车,一副拉风派头招摇过市。
然而周详的计划,没想到因为撞桥,遇到了一伙比他们更加凶残的假警察。
对方不仅手持AK47,而且杀人如麻。
实力悬殊不说,如意算盘的竹篮打水,更是将4人的性命抛向了不可预知的未来。
另一方面,一个叫做安良的警察因为寻找自己丢失的警帽,在车辆报废中心意外洞觉了发哥的计划。
于是,前有虎狼、后有追兵。
发哥四人又因为彼此的目标、性格产生了内讧。
漫长的黑夜,接二连三的意外,考验着四个人的情谊,也拷问着角色内心深处的正义。
片子很有盖里奇和宁浩的趣味,多线的人物通过一连串偶然事件交织在一起。
计划遭遇意外,失控的事件又因为角色的内在性格,走向了必然的结局。
复古的发型、喋喋不休的台词,不同的人物,安排了不同的戏份,各自面对着女人、小孩、老婆和兄弟,都展现着充满人情味的一面。
与其说,电影描写的是一群贼,倒不如说是一群迫于生存压力的底层屌丝。
这些角色有着港片小人物所常见的尴尬处境,却又有着不知道从何而来的乐观与自傲。
比如四个人在保龄球馆被催结账的段落,400多块钱的费用掏空了口袋,也凑不齐,而任达华所饰演的丧宝却一副理直气壮、趾高气扬的要求老板将不足的费用从自己的工资里扣除,然而频繁被人辞退的他,这一份新工作的在岗时间其实还才不到两周;再比如吴镇宇所扮演的发哥,在监狱里一蹲就是16年,却从来没有对自己的计划产生过过时的怀疑,还时不时地给自己来一句Two thumbs up,而这一句Two thumbs up,打一开场他念的还是错的。
电影的喜剧效果,多半来自身份错位所制造的笑料。
四人对于穿上警服的自己,充满了欣喜与好奇,不仅马上搞起了自拍,还在中途代替警察阻止了一场强奸的发生(当然,也不忘顺带劫走对方身上的现金)。
如果说四人的身份,在电影的前半段处于一种非黑即白的含混不清(装束上的正义,与动机上的不纯),而影片的后半段,则通过一系列事件外人员的意外卷入,拷问角色的良知,将角色的立场彻底洗白,回归传统的正邪对抗。
在这场关于“内裤外穿”还是“内裤里穿”的调侃中,导演兼编剧刘浩良显然是给出了自己的结论,即真正的正义如同人的良知,是普遍地存在于民众的心中,民众拥有自我分辨善恶是非的能力。
与大多数好莱坞超级英雄电影不同的是,他并未希冀一个英雄式人物的出现,甚至在关键时刻,让代表执法机构形象的安良提早地退出这场对抗。
从情节走向上来看,导演刘浩良无疑对于民众的自省充满了信心。
而这一点,反倒和诺兰在《蝙蝠侠前传3:黑暗骑士崛起》中所持的正义观较为接近。
碍于内地严格的审查体制,蟑螂和邵音音的支线,个人颇认为是在影射着HC、ZZ、与GC等一系列政治关键词。
作为整个故事开场时的社会背景,随处可见的抗议标示,接二连三地出现在电影画面之中。
从最开始高捷口中的“香港完蛋了”,到四人一齐站在海边解手时嘴里说出的“这样的香港很久没有看过”。
联合影片的主题所涉及的身份置换、角色自省,不由得不让人浮想联翩。
对比同档期上映的《暴疯语》,两部作品虽然都为香港新晋导演的处女秀,但无一例外地都在视觉呈现上玩出了花样,丰富而有趣。
但也同样都在剧情走向上欠缺更进一步的打磨与推敲。
《冲锋车》前半段的调侃与幽默、机智与才气,到了后半段几乎变成乏善可陈的文艺小品。
多线交织下的意外横生,实际上欠缺火候,玩转得一点也不够峰回路转、纵横交错。
但凭心而论,看这些新人的作品,明显要比大多数老一辈的死气沉沉,有趣得不知道多少倍。
無啦啦睇到,以為係好早年嘎作品,睇返資料先知係15年嘎(>﹏<)!
港式幽默真係正,劇情有d牽強但無損整體風格,4星還ok啊!
政治背景的影射,小強碌齡公主,van仔偽裝變警車,加上幾個影界老司機,如果特效再融入到就唔得頂!
超人無論底褲著出邊定入邊都依然是超人⋯差人同英雄嘎區別係乜?
差人要遵守紀律!
差人係豆份糧,打工仔!
英雄係老細!
做左老細先做英雄!
好似iron man禁!
超人夠係打工仔!
超人條底褲穿出邊嘎⋯^ ^
一帮老贼,无武力,无智慧,假扮警察,将一架小巴改成了冲锋车,打劫偷运黑金的运尸车,却意外与另一伙又强大火力的贼人相遇,同样是假扮警察打劫,而这一次,假警察遇上假警察。
当然,主角们虽然是假警察,但始终是真英雄,所以,四个保龄球,一部小巴型冲锋车,照样干掉了AK47。
这是个荒诞的故事,任何荒诞的故事,只要足够有趣,便成了传说。
导演想拍的,是一个荒诞的正义传说,虽然没达到这样的境界,也算是有诚心的。
《冲锋车》,我真是小看这片了,之前以为会很烂。
没想到居然意外的好看,意外的很好笑,让我始料未及!
片中的四位主角的表演充满了诙谐和幽默,他们的精彩演绎为影片增加更多喜剧色彩。
尤其当片中四主角碰上另几个同样的帮伙对打真是太爆笑了,远远的超出了预料和预期,大家快去看吧。
总之,值得一看。
本来想写一篇长评,无奈本人有“太多想表达就无法表达”的恶习,只能极度混乱地写出来。
语言组织得不好,仅仅是想供大家在看片时或看片后对本片有一些理解。
本人愚见,仅供参考,不正之处请诸位指教。
本評論有劇透,請部分不適群眾繞道,感謝您們的諒解與配合。
本片极力推荐粤语原版,普通话版真的不必浪费钱。
因为这是一部靠台词撑起半边天的电影。
听到原汁原味的粤语粗口,太有亲切感了!
本來我想打五星的,但電影畢竟還是要看劇情而不是看哲理的,由於片中多次出現說教的鏡頭,我只能忍痛減一星。
正片结束后建议把字幕看完再走,因为最尾还有“彩蛋”。
这不是传统意义的警匪片,假如你想看寒战或者风暴的镜头,建议你不要看。
如果你喜欢黄子华的栋笃笑,那么恭喜你看到了一场电影版的栋笃笑!
片中有眾多的象徵性人物或物品,要更深入理解本片,必須明白其中含義。
A:吳鎮宇飾,B任達華飾,C譚耀文飾,D鄭浩南飾。
古巨基飾演的警察在片中更像一個引導者,上帝視角但更像一個耶穌式的使徒。
賣雪糕的女孩和小女孩:善心邵音音的角色我還沒想到有什麼意思,請大家指教。
錢:理想。
黃色蝙蝠俠氣球和片中多次提及的超級英雄段子:這裡要明白蝙蝠俠的含義。
自從基斯杜化-路蘭改編蝙蝠俠之後,蝙蝠俠的含義發生了深刻的變化(其實也是超級英雄的含義)。
在路蘭的蝙蝠俠中,蝙蝠俠是正義的發生,同時也遊走在法律之外的產物,也就是說蝙蝠俠是一個結果正義但行為違法的“事物”,他通過不法的方式做了法律做不到的良心結果。
這也是片中多次引申到警帽、警服、衝鋒車等具有強烈象徵性的事物。
片中多次出現的“你著咗件龜衫就當正自己差人啊?
”、“無論著乜衫都唔緊要,最緊要係捉到賊”等句子也不難理解了。
曱甴:即蟑螂。
我個人理解是“運氣”。
例如影片一開始說香港曱甴成災,暗示此物無處不在。
B被困時靠著吃曱甴為生,這是好運氣;片尾一隻曱甴飛到保齡球上產生的連串反應,也是好運氣。
B和小女孩在廁所中被曱甴騷擾,這是壞運氣,所幸沒有壞結果。
保齡球:這個比較模糊,或者是沒太大的意思,僅僅是一個鏈接的線索。
他們想達到自己的理想,好好地幹一票,賺一大筆錢;他們雖然壞,但遇到其他壞人依然有正義感,會去幫助弱勢的人並懲罰其他壞人;“我俾人問候咗半世老母,今日居然有人同我講多謝,你話幾咁爽”像B一樣,他們有時也會為了一點小事而高興;他們花了多年想到一個絕世好橋,到實施的時候發現居然別人也想到了,而且比他們做到更好;在實施的過程中,他們總遇到各種各樣的問題,闖進各種的人和物擾亂他們的計劃;在危難之中,他們也不忘救兄弟好友,有情有義;他們試過意見不和各奔東西,最後還是為了目標再一起奮鬥;A雖然也怕警察,但不忍心看到他人被傷害,結果把女賊人打暈救了警察一命。
雖然手持槍械指著警察但一邊威脅一邊把槍交給了警察,其實他內心也是善良的;雖然他們可以事後拍拍屁股走人,但是他們做了“我都覺得好憨鳩,但係諗落又好似好撚型”的一件事——打敗另一幫賊人。
並且事後自首。
這些看下來,難道你不覺得隱隱約約有自己的影子嗎?
片中的古巨基為ABCD劃了一個分類,其實這四類人就是我們生活中的各類人的影射。
我們有理想,想干大事,但是命運開了個玩笑,被撞橋,被撞板,遇到種種困難但不忘初心。
做了一些憨鳩但是正確的事,雖然這些事和自己的理想毫不相干。
其實ABCD就是我們生活中的人。
故事看似荒誕,但我們現實的生活不荒誕嗎?
看到他們把綁架女孩的壞蛋得到懲罰,我們也不是和他們一般高興嗎?
看到小女孩在車上走出來,要被賊人發現落得被槍殺的下落,我們也不是想上前去救她嗎?
穿什麼衣服不緊要,最緊要是自己的心。
正好对应蝙蝠侠里面的一句台词:It’s not who you are underneath, it’s what you do that defines you(你真正是谁并不重要,重要的是你的所做所为)。
雖然他們下一站是警局而不是他們的理想,但他們起碼做了一件對的事,留了一個機會給自己。
因为有黄子华的参与(传闻客串了一个养曱甴的人,不过那段由于政治意味太重惨遭阉割),本片台词绝对是最大亮点,请大家留意。
片中一句关于“漏嘢”的、近乎真理的金句台词我忘了完整版,大概意思是“漏咗嘢先会漏嘢”,大家看完记得告诉我。
略蛇尾。开头惊喜,反类型、嘲讽,加上独特的解说字幕,相当抓人。可惜自邵音音出场便开始泄气,一路疲软到底。
和大部分华语片问题一样,什么都想表达,政治啊感情啊哲理啊,结果很不纯粹,和片子一样五颜六色。这代人被掐住喉咙太久了。真没想到连感情都拍不好。这几个香港老炮儿,放十几年前古惑仔里个个是被当时大佬骂不忠义的新生代,哈哈哈哈,天道好轮回。今天去碟店,老板劝我换蓝光机。
连港式警匪片都卖起了情怀,走起了怀旧路线了。
很好的故事,但感觉没有表达到位,还有发展空间
总觉得不连贯,看完才知道是内地特供版,被删的加上去会好一点么?
吴镇宇演黑社会老大还是演得不错的
看不下去
可惜了那么多优秀演员,编剧和导演真心弱
还真是浪费了个好点子。而且导演没有丝毫的视觉判断力与视听叙事语言能力。好多场戏连空间关系都没有交代清楚,配乐更是令人难受。浪费浪费,如果弄得好能到 Breaking Bad 那般还不一定。
装嫩卖萌超级烂片
"做贼做到要去抓贼,想想真是蠢到爆,但又隐隐约约觉得很有型。"编导真人才,全程金句不断,黑色幽默掺杂哲学意味,又不刻意制造巧合推动剧情,一切展开水到渠成,很久没在电影院看到这么业良的港产片了。
盖里奇式的本子 许多亮点 导演换成杜琪峰 游乃海协同编剧一下 剪好一点 成品应该能好上许多 就目前成果看 疯癫婆婆、雪糕车姑娘、乃至第二帮人都没能足够展开 网并未结好 古巨基的旁白 中前段都还行 收尾时潦草了 尸钱多少可以再升华一下 后段弄得跟红VAN很像 不如转成悲剧 可令人记忆更加深刻些
从一部港片看到香港电影的颓势:故事毫无逻辑可言,无脑流的笑话拼接,如读者知音一般格言,拍摄毫无创意,一部制作非常差劲的港片。
挺搞的一片,纯港产片,戏剧冲突强烈啊,哈哈,主要人物都是港星
鼓勵一下吧。那麼躁動但我一度睡著,雪糕妹和邵音音是在干嘛
还是换杜sir吧
怎讲?及格吧,之前看过一部差不多类似的国外电影。几个过气老头玩儿一把
两波假冒警察的劫匪相遇很有创意,坏人不坏的剧情很温情
立意不错,荒诞,仅仅如此
都几搞笑