星合之空

想象你是一个生活在1998年的动画爱好者，你每周守在电视机前欣赏一部叫做《Cowboy Bebop》的SF动画——也许当时你已经知道日升高层非常不看好这个企划，你也知道在动画里主导乱七八糟的爵士乐什么的根本没有市场，还知道播放途中经历了各种由于现实事件而导致的暴力、闪光等画面的修正规制……——不过这都不重要。

总之， 当你看了一连串精彩的单元剧，主线也开始揭露冰山一角的时候， 你充满惊愕地发现，这周播出的是一个后来被叫做第XX回的总集篇兼最终回 ……

毫无疑问，这是唐突、混乱、充满着可怕的呓语以及制作人员愤怒的一回。

没有什么故事回顾，没有什么快刀斩乱麻的收束，没有什么后续说明，只有片尾那么一行字——「THIS IS NOT THE END. YOU WILL SEE THE REAL "COWBOY BEBOP" SOMEDAY!」 当你处在那个突然而陌生的深夜，你会选择相信这个“SOMEDAY”的许诺吗？

想象你是个生活在1999年的动画爱好者，你每周定时守在电视机前观看一部叫做《The Big O》的动画，这部动画有你喜欢的机器人题材，但此外充满了许多美式风格和同样的爵士元素，有一些很精彩的单元剧，不过你似乎还不是很理解整部作品的世界观……但这同样不要紧，因为当主线似乎刚刚展开的时候，一切再一次戛然而止……

事后你知道，这样一部另类的企划从一开始就是个巨大的赌注，日升相信了片山一良等主创，于是最终得以TV化；但日升也没有能力搞定电视台，于是这部预定26集的动画同样迎来了要求压缩到13集的命运。

至于STAFF的选择，看过的你一定知道了。

20年后，日升制作进行出身的赤根和树，踏上了与他同辈、且同样与日升有着深厚缘分的渡边信一郎和片山一良一样的道路。

也许，对于那些充满着无尽热情和创作力， 向着一个个拓宽日本动画边界、但缺乏卖点的方向冲刺的天才来说，被名为“商业利益”或者“大人的原因”的箭矢击落，再遭到诸如“改变现实不过是天方夜谭”式的批评，是注定的悲情命运。

我毫无保留地认为，这是所有“大人们”的耻辱，是所有日本动画人的耻辱，也是所有观众和爱好者们的耻辱。

站在20年后，我唯有对那些身体力行、大声疾呼、为止奔走的相关人士致以深深的敬意，没有他们，很可能没有完整的Cowboy Bebop，没有完整的The Big O。

——所以，我们能迎来完整的星合之空吗？

即使这部作品没有SF、没有机器人、没有美少女、没有贴近主要观众层、没有轻松的故事背景？

即使这其实只是部你擅自喜欢的、大概也称不上完美的作品？

当然，腰斩的作品一直都有，星合之空不是第一个，多半也不是最后一个。

因为收视率的低迷、因为制作方的事故、因为投资者的纠纷……我们失去了多少好作品了？

谁也数不清。

但如果有谁要在日本动画里找什么完美的“完成度”的话，那他一定大错特错了。

动画是妥协的艺术不假，但那些不肯妥协的抉择，也由此显得更为珍贵。

星合之空虽然名义上是一部运动番，但显然作品比其运动，把重点聚焦在了少年主角们部活之外得生活，特别是家庭生活。

幸福的家庭都是相似的，不幸的家庭各有各的不幸。

在观看的途中我不由得想起这句话。

每个角色的细致背景和性格的刻画让他们不仅仅是依靠发色而被观众区别，是他们的个性，他们的习惯，他们的痛苦。

有的影评评价背景太极端有些刻意，但我觉得并不是如此。

无论是校园霸凌，家庭暴力，父子矛盾，母子矛盾，成功至上主义，社会达尔文，这不所有人都曾遇到至少一次的吗。

甚至这部作品刻画的过于真实，仿佛撕开了早已结痂的伤口，让大家直面过往，意识到伤口从未痊愈。

纵使作画和摄影让画面色调的那么柔和，清新，甚至一些过于血腥现实的画面尽可能带过了，看到某些情节时我却仍然感到脊背发凉。

少年们的其实家庭都能在生活里找到样本。

无论是绝大部分家庭里永远缺席的父亲，觉得孩子是自己人生二周目的父母，还有彻底的人渣父亲，产后抑郁的母亲，憎恨自己孩子的母亲，控制自己孩子觉得他是自己可以支配的所有物的妈妈......这些父母仿佛从现实照进动画笼盖在网球部上空阴影。

讽刺的是简介介绍这部动画时描述的是少年们面临废部危机时讴歌青春，每一集却都能看见少年们被父母家庭一点点蚕食鲸吞，一步步滑落深渊。

软式网球部仿佛坠入地狱的那根蜘蛛丝，又或者所有人都能逃避现实全身心投入的乌托邦。

因为大部分角色面临的家庭矛盾几乎不可调和，而从大结局穿插的细节中很多观众应该都意识到了，虽然软式网球部迎来了happy ending，但是部员们却已经掉出了乌托邦。

月之赖得妈妈在他没接电话时得表现，偏执近乎疯狂的表现已经很明显了。

对在被丈夫忽视的情况下全身心投入小孩失去了自我的她而言，小孩就是她的全部，不可能会放手的，显然日后得控制欲只会更加可怖，而月之赖纵使想要改变，在那个环境下只能再次用平行世界得谎言保护自己。

曾我和父亲之间的裂痕在楼梯事件中已经岌岌可危，在彻底崩塌的边缘，双方从无法沟通，父亲不愿意倾听孩子到了，孩子绝望已经完全放弃了沟通逃避了他。

从受伤了却跑出家找朋友求救这一点上来看，家对他而言再也不意味着温暖安全和保护了。

雨野母亲的产后抑郁必然有动画未曾出现的父亲的责任，背后的伤痕虽然痊愈不了，只不过有姐姐相依为命，总能撑下去吧。

像是部长和maki，我怎么也想不出一个皆大欢喜的结局。

部长母亲的精神状况显然很糟糕，与其把自己的痛苦归结于在错误时间出生的无辜小孩，她早就该离婚了。

然而被母亲直白的说我恨透了你的部长该何去何从我无法想象。

尤其是对还在寻求父母认同，还有孺慕之情的年纪，大结局最后几分钟，虽然没有给观众他的正脸的画面，那种痛苦得绝望感完全得表达了出来。

maki对于父亲的忍耐显然到了临界点，最后一集最后几十秒，观众可以看到maki完成了心灵上的转变，从被家暴阴影折磨的被害者，到做好杀掉父亲保护母亲的觉悟。

决意弑父的他比起其他人都要更彻底的脱离了少年们美梦中的乌托邦，走向了成人的道路。

在现在的动画业界，我觉得一部作品能够讲好一个故事，作品就已经成功了一半。

看完12集之后我确信这部作品做到了。

纵使预算不足，从24集被砍到12集导致内容大幅缩减，故事确实完完整整得传达给了观众。

动画本身时想给4星的，但是电影带给我的感动让私心觉得可以5星支持一下这部冷门的运动番233

不同于传统的运动番，充满竞技和热血，而是从另一个角度，立足于社会家庭问题，讲述孩子们如何依靠“网球”和友谊，互相扶持，跨过疼痛的青春的成长故事。

动画取材现实，聚集了当代社会家庭尖锐矛盾，映射了孩子们沉重痛苦的成长环境，如家暴冷暴力 单亲 丧偶式育儿 重组家庭 多子家庭 养子家庭 控制欲 婆媳关系产后抑郁 校园霸凌，甚至特殊的LGBT话题也着重探讨。

孩子们没有独立能力，依靠家庭却依旧是痛苦。

家庭这个牢笼，吸干他们的活力和快乐，消耗他们的生命力。

到最后，校园才是他们的避风港。

回到学校的孩子们，犹如放飞的鸟儿，依靠运动和友谊，互相温暖舔舐伤口，获得成长的勇气。

星合之空，大概讲述的就是这样一个真实共鸣的故事。

虽然是冷番，但它以极具现实意义，深度的话题，毫不避讳的态度，优秀的原创剧情，成为不可多得的佳作。

即使主线是队员们的家庭，但网球的分镜也毫不逊色。

干净流畅的动作，写实的画面，水彩画清新的色调，给人良好的视觉感受，而抒情绝美的OP，更是惊艳四座。

在如今轻改漫改频出的时代，优秀的原创动画已不多见，而赤根和树的星合之空，诚意满满，3年企划，原创导演，即使在投资方破产撤资下，也没有删改剧情，虽然目前只有12集，但却丝毫不影响它是好番。

*写的有点儿长，都怪导演拍的太好！

最近“运动+少年”的搭配着实在让人提不起兴致，近有《亲妈飞扬》让人自闭，远有《黑蓝》、《网王》等魔幻打球令人窒息。

在看完“以即将废部的男子中学软式网球部为舞台，讲述了抱着各自想法的少年们讴歌青春的故事”这句简介后，《星合之空》留给我的除了校园、运动这些刻板标签外，唯剩いつか清新舒适的画风令我眼前一亮。

于是完全抱着“工作累了看看清爽小男孩打魔球给自己放个松”的心态点开第一话，却宛如发现宝藏！

这不是一部传统意义上的体育运动番，而是一个包着运动外衣去讲述青少年生活的青春群像剧，在它小清新的画风、看似热血的主线故事下，隐藏的是一个真实而并不温柔的世界。

青春的颜色“说到中学生活就会想到玫瑰色”——动画里主角们的青春总是玫瑰色的，我们向往那些独一无二的友情、冥冥注定的爱情，向往他们即便是废柴也可能一不小心拯救世界的非日常设定。

然而现实的青春往往不尽如人意，我们无法回避现实青春里的灰色烦恼，它可能是一个失败的告白、一次不及格的考试、是和好朋友的冷战、是与父母关系的不合……如果问青春的颜色是什么？

我想《星合之空》的回答既不是玫瑰色也不是灰色，而是“斑斓”。

这里的主角团没有拯救地球的超能力，他们最最最热血的行为不过是一起努力避免社团被废而已；身为男主角的真己运动神经发达、头脑聪慧，有着一入部就碾压众人的主角光环，但脱离学校的他是深受家暴迫害的孩子；夏南子是名副其实的P站大神，但只因“宅”便要遭受排挤与嘲笑；认真负责的队长柊真，背后有着同母亲长期不和的困扰；即便是人畜无害的老好人悠汰，也面临着暗恋、不对是霸凌的困扰……

导演赤根和树曾在采访中提到：“在崩塌的世界里拼死生存下去的SF故事固然有趣，但我更想做一部讲述在现实世界里，保持着自己的尊严和个性生活下去的孩子们的故事。

”《星合之空》的故事主线非常明确：努力训练、赢得比赛、取得成绩、解决危机。

但它又没有像通常作品那样，一味的燃或一味的鸡汤，它跳脱出运动番“竞技”的特点，而是将目光投向更广处——展现中学生真实的生活。

这里的天空会有朝阳初生时金黄色的耀眼、也有晚霞余晖般的温馨、可以是湛蓝色的明亮、也可能有阴云密布时的灰暗，而这才是一直陪伴在我们身边的最真实的青春颜色。

拜拜工具人👋不知从何时起，我们谈论角色不再探讨其本身，而是在聊设定：金发美少年、傲娇双马尾、阴郁眼睛宅、高冷黑长直……他们丢了角色只剩人设，甚至沦落成仅为推动剧情而存在的“工具人”。

然而在这部作品里，没有谁是作为“工具人”而存在的！

片里每个人的行动都有着各自的因果论，他们互为独立存在而行为又彼此相交，一并构成了这个丰富多彩的世界。

第一话开篇出场便退部的黄毛，存在的意义就是为了证明软网部的弱与差，但即便这样一个龙套，导演也给了他一个退部的理由：想要追求女神。

通过他的退部，也侧面表现出在软网部的部员们并非都真心喜欢软式网球，因此大家平时并不会努力训练，以致最终面临废部危机。

为了推进“废部”的剧情，导演安排了学生会长发言，可这位在前三话仅一次出场的学生会长并非传统意义的干练美女，而是一个灵活的胖妞（片尾的宅舞就会长跳的最好）！

在一个看脸的时代能排除异己上位会长，可见绝对是个狠角色（怪不得让坂本太太配音），这与她刚当会长便马上推新政策的行为也完美契合。

身为队长的柊真性格认真负责，但他“不惜花钱雇男主入部”也不能让软网部废部却不只是因为性格上的认真。

柊真的哥哥是软网部前辈，这使他亲眼见证了社团最鼎盛的时刻，而这种鼎盛是衰败在他手里的，无形的负罪感、和与哥哥的落差以及本身对软网的喜爱让不认输的他无法接受软网部将在自己手里解散的现实，所以即便是有一线希望、一根稻草，柊真也要牢牢抓住。

为了交代男主的家庭背景，导演特意安排了一段让悠汰调研真己的剧情，而悠汰特意去调察男主的生活并非没有理由。

他默默喜欢柊真，在亲眼见到真己拒绝入补邀请后，他希望尽自己所能去帮柊真，于是才有了调研的桥段，而且仅一晚上就调研的清清楚楚明明白白，的确是个人才

可见无论是否为主要角色、无论他/她在剧情推动上起到怎样的作用，导演都没有忽视角色本色作为独立个体的完整性，尽可能地给予了每一个角色以尊重和演绎空间，这在当今充斥着范式化的快消作品里，是难能可贵的良心。

不爱打网球的网球动画男主角要说前三话角色塑造最丰满有趣的，还是当属我们的男主角桂木真己。

我个人非常喜欢“桂木真己”这个角色，作为一位运动竞技番的男主角，他并不像其他主角那样一开始就对某运动抱有痴迷的热爱，打球是为了赚钱——这么利欲熏心的初衷，怕是再找不出第二个了！

如此腹黑的男主，在第一话开篇搬家的桥段中，导演呈现给我们的却是他开朗懂事的一面：他会因为搬新家而雀跃不已、上下爬8楼健步如飞的样子像是有着用不完的力气，偶遇同楼的阿姨会主动问好，这些都是中二男孩独有的少年意气。

而这种强烈的矛盾感正是“桂木真己”作为角色的独特魅力。

看评论很多小伙伴把真己的各种骚操作定义为“腹黑”，可在我来看，与其说他腹黑不如说他有着“成人式的社交心理”：成人的社交往往不是以自我为中心，而是以维系良好社会关系为中心的，人们对普通朋友很少有强烈的情绪表达，会潜意识与周围人形成“表面和平、私下冷淡”的微妙距离，比如举手之劳的小忙可以帮，若一旦波及自己利益便不愿多管闲事；面对热闹更多选择围观不参与的态度。

这一特点在真己拒绝入部邀请前就已有体现：第一次是与夏南子相撞时，夏南子因被撞对真己大喊“喂！

很危险的啦！

”，语气带有明显的愤怒与抱怨。

一般同龄男生要么会暴脾气毫无耐心的顶回去，要么会道歉认错后赶紧离开，然而真己不仅非常平静地道了歉，甚至在道歉后和对方寒暄几句缓和气氛、同时维系了邻里关系，这波高段位操作是明显带有成人色彩的社交方式。

第二次是柊真给他送书时，真己回忆起对方是童年竹马后马上切换成“朋友口吻”和对方搭话，热情又不失礼貌（这绝对不是自来熟！

），而此时柊真则是面无表情地观察着男主，与男主的态度形成明显反差。

在对话结束，悠汰插入那句“原来你们认识啊”也可以看出真己和柊真实际并没有多熟的事实。

在其近似成年人的成熟感里不时涌现少年人的意气单纯，是“真己”这个角色值得把玩的特点，而这种特点在第一话中就已有很多体现。

比如真己在学校一边一本正经地看着“提升做饭效率”的书，一边顺嘴插话夏南子说自己“喜欢数学”：

或者真己和柊真初见时表面客套，收到自己喜欢的《天文年鉴》时终于摘了面具、抑制不住地当场激动：

以及真己被“入部”后，手握球拍的他在河边开心地尝试挥拍，我们能看到一个少年发自内心对一项新事物的好奇与期待（大型真香现场）

值得一提的是真己身上的成熟感并非单纯的“设定”，导演在后文给出了原因：真己自幼时起便饱受家暴摧残、十几岁就和母亲相依为命让他接触到生活的艰辛，因而相比于同龄人他更独立自主、待人接物更成熟、洞察力分析力也更强（几次接触便看出悠汰喜欢柊真、说话直击要害、作为新手入部几天就分析出团队实力弱的原因是组合搭配差）……可同时他也变得更利己、更实用主义。

试想真己如果没有加入软网部，他恐怕只会维系最低程度的社交：学习、持家、休息时看看书，每天两点一线直至毕业，他不会有什么至交好友、也不会参加什么社团活动……他的生活死水无澜但最关键的是他不会在意，而这对一个少年来说是可悲的。

青春就应该是一场盛大的不计后果的闹剧，它应该是你生命里最愚蠢也同时是最美好的时光。

还好导演让他遇到了柊真，遇到了一个遭遇废部危机的软网部，使他的中学生活得以偏离既定轨道，逐渐充满青春应有的绚丽色彩。

细节显诚意TRIGGER的制片人舛本和也曾说：动画的灵魂是虚构的真实感。

动画是带领观者跟随主人公进入一个崭新的世界，要让观者在天马行空的虚构世界里亦能有身临其境的感觉，而要想达到这样的效果细节是不容忽视的，而作为一只细节党此片令我极度舒适男主回忆凉真打球的时候，脸上已经带伤（心疼！

）：

夏南子平时放学会跟在真己后面走，但柊真第二次邀请真己入部时她并不在，是因为导演为了营造私密的氛围提前把夏南子支走了：

第三话开篇四人结伴来男主家吃晚饭，一个鞋子的镜头体现了孩子们的不同性格：

悠汰做经理后，更衣室明显变干净整洁，垃圾都没有了：

练习赛红毛不爽真己，故意朝他腿上击球其实早有预兆，在真己入部第一天拿到球发现很软时，红毛回忆自己当年被球击中腿内侧，肿了三天才消：

这样可圈可点的小细节前三话已非常多，可见剧组在构思编排时的良苦用心，令人感动于星合之空下结缘“星合の空”取自建礼门院右京大夫的和歌“何ごとも 変わりはてぬる 世の中に ちぎりたがはぬ 星合の空”，意为无论世间万物如何变化，只有牛郎织女的约定永久不变，一年一度在此相会。

与一个人相遇，便在彼此的生命里留下一段痕迹，即便再分离，痕迹却不会消失，这便是结缘的过程。

就像遇到真己的柊真、遇到柊真的悠汰，他们互相影响、推动着彼此的成长，也许未来长大成人的他们会遭遇不同的人生，中学时他们在男网部留下的回忆不会改变，他们在彼此心中留下的温暖不会改变。

也许生活本身就像待废的软网部，表面要维系着部门背后还要解决各种各样的烦恼，然而亦如凉真所言：你只要做你觉得正确的事就可以了。

在做的过程中你自然会遇到不同的人，无论是离你而去的人、为你指引方向的人、还是与你并肩同行的人，不要忘记那些曾影响过我们的亲人、朋友，温馨的亲情、甜蜜的爱情、真挚的友情——这些在心底支撑着我们的情感永远不会随时光改变。

感谢这部影片让我回想起那些在自己青春中留下痕迹的朋友们，也许我们已多年不见、甚至今生再无法相见，但那些留在心底的温暖却从未被忘却。

愿这世间的缘分永存。

终于在第四话更新前肝完了前三话的长评……临最后扯点儿废话：一部作品角色刻画的越真实复杂，导演和编剧就越难用剧本去限定角色的行为，对剧本的考验就越大，需要导演和编剧对故事有着成熟的拿捏，诸如如何通过角色性格和行为的转变来准确传达主题，并在有限叙事中不突兀地呈现。

这类角色丰满表达细腻的作品中，我心中的神作是《龙与虎》，但人家毕竟有原作小说托底以及巅峰时期的冈妈操刀，而这部仅有12集的原创作品，只有赤根和树一人（他同时也担当编剧），其实我是有一点担心的。

从前三话来看，除废部主线外，真己、柊真、夏南子、悠汰的隐藏剧情皆已埋好伏笔，六个部员的故事讲完红毛弟弟（雨野树）一个，余下9话且看世界线如何收束希望不是一口毒奶ORZ 2019年11月1日 夜 金曜日

这是一部以运动为主题，家庭环境为背景的动漫 不同于其他的动漫番的热血，它还多了点人间的冷暖悲乐。

这八个队员和一个经理，一个漫画少女，他们各有各的痛苦与困惑，饱受家暴之苦的，不被母亲看重的，婴儿时期被亲生母亲烫伤的，因被收养而渴望自己被需要的，不被父母理解的，不被后母喜爱的，不被父亲关心支持的，被过度保护的，对自己性别产生困惑的，它展现出这个时代下不同的家庭。

没有一个家庭是完美的，这部番也没有刻意夸张，它只是让观众看到，这几位少年少女是如何面对生活的不堪。

他们在家庭里没能得到的快乐与成长，肯定与鼓励，却在软球部获得，他们的归属，他们的拼搏，他们的被肯定，被鼓励，他们相互需要，是搭档，是队友。

这部番带给我最大的感动是，我看到这几位少年在这支离破碎的世界中努力寻得自己的位置，那份勇敢，那份决心。

希望可以再出续集，期待下一次的见面。

腰斩实在可惜，最后四集明显感到进度加快太仓促。

看得很尽兴，轻bl感，清爽的画风，初中男生之间的情谊居然也能表现得那么细腻和丰富实属意外。

区别于其它运动番，这片在常规的社团活动线以外还有家庭问题线，每个部员，乃至经理、名义部员、学生会长等，都或多或少存在着一些家庭问题。

虽然说恰好聚集了一群饱受“原生家庭”苦恼折磨的孩子在同一个社团这件事多少有些戏剧性，但实际上来说，我觉得大家从小到大身边一定会有遇到过这些问题的同学，乃至自己。

这些问题是存在的、可信的，给这部青春运动片添上了一剂真实的苦涩的味道。

我喜欢这些“真实感”。

其中印象比较深刻的是部门经理悠汰，从第二集直接与主角坦诚自己喜欢同性（准确来说其实只是喜欢另一个男生）开始，我才知道这片的野心之大，除了基本的青春社团运动+传统的家庭问题（单亲、重组、家暴等）外，连lgbt+这种社会议题也要纳入其中。

到后面某集外团人员嘲笑他娘娘腔，部员们集体维护他；到第八集的女装，我觉得还蛮欣喜的，虽然并不深入，但确实是认真探讨了性别认知，对自我的认知，这真实的青春期对自我的认知和探索的剧情，对trans毫无以居高临下的姿态玩梗，太感动了，很难不让我想到《放浪息子》。

其实两者清爽的画风之间也是蛮有点相似的。

当然，或许是因为腰斩的原因吧！

真实情况到底如何我不得而知，总之最终呈现出来的这成品十二集，家庭问题更多时候只是个“爆点”，并没有得到真正的解决。

当然他们都只是初二的学生，不可能苛责他们解决他们赖以生存的家庭中的问题与矛盾，但至少事态能进一步往前推动发展，有一点改变呀，可导演编剧并没有这么做（咱就不赘述他是“没有这么做”“无意这么做”还是“没办法这么做”“没时间没投资这么做”了），好像更多只是展示有这么件事儿，强行制造矛盾。

譬如倒数第二集，为了不让第二强的队伍出场，突然就安排翅的老爸推他一下让他手腕骨折，刚好养伤两个月不能参加比赛。

这种写作方式好用，但未免太偷懒。

喜欢的点是，鲜活的角色们，每个角色都有不错的剧情，都在不落俗套的有趣的范畴内，感情层次丰富表现细腻；足够真实的现实，喜欢这段话，我觉得写得比我想到的要更好，我就不吭吃瘪肚地打字了，直接摘过来事实上，《星合之空》并没有什么贵乱，有的只是现实。

现实本来就没有那么多的模范夫妻和模范父母，也没有那么多的危机能轻易通过一场战斗就迎刃而解。

初中二年级这个年纪，实际上就是没有EVA等着你驾驶，没有异世界能重新洗牌你的人生，也没有天降危机等着你拯救的平凡日子。

这个不上不下的年纪，只是刚好给了你看清危机的认知，却连向错误的父母说“不”的勇气都不一定有。

bangumi——@二次元的书架——存在于此便是意义——《星空之合》不平凡的平凡不喜欢的点是，家庭问题还是流于表面了，无论是否是导演的本意，最终还是变成了噱头与剧情推进工具人。

至于运动方面，不太懂软式网球在现实中是怎么样，但男主仅凭个运动神经好就在两个半月内练成这样水平多少还是不现实的吧。

比较喜欢的是前几集初学打球时以及最后一集直接打全国冠军。

学球时讲得还是蛮到位，作画应该也不太含糊吧，反正也不太懂，打比赛这段节奏还不错，还算是有点燃。

就是觉得是不是有点太随便了，这个运动，男主这个初学者外行人能迅速变老手高手也就算了，怎么连搭配队员、破解对手这种教练该做的事儿都做了。

算了，这些就无力吐槽了。

最后，小男生们都好可爱，存在感稀薄但也不稀薄的女主也可爱

“这世间到处是不正常，各处充斥着不正经。

”——御杖夏南子我本抱着看运动番的心态补这部番，开局是即将废部的男子软式网球部，曾经辉煌过的社团如今已经难以登上台面，部长与转学而来的儿时旧友重逢并邀请他加入网球部——看上去就像熟悉得不能再熟悉的热血动漫套路，但当你一路看下来，会发现实际上这是一个将重心放在运动之外的、刻画每个成员的成长与内心的番剧，主人公们是正处在青春期的初中二年级的少年，他们正初步接触这个社会并以自己的方式去看待生活与家庭。

这部番剧最大的亮点便是将初中二年级的学生们的生活与心理进行了细致入微的刻画，以初中生的视角展现了社会中存在的诸多问题，并且以初中生的口吻对这些问题进行了回答，实属引人深思。

校园霸凌、原生家庭、性少数群体......每一个角色的背后都有一个故事，或者说每一个角色的背后都有一个家庭。

除网球部成员——本番甚至对提出废部的学生会会长的家庭也有描写，社团的指导老师年轻时也有故事......其实作为运动番，本漫的运动描写观感比较普通，毕竟这只是普通初中生们的社团活动，并非被赋予才能、对网球无比热爱的高中生（如果你只是想看热血燃烧的运动比赛动作画面，建议出门左转《排球少年》），但这并不影响个人对这部“运动番”的喜爱。

要问为什么，大概是个人很喜欢这部动漫的角色塑造——是的，这部动漫的角色都较为立体多面，感觉十分真实，好像他们每一个人都是存在于现实生活中的初中生。

（下面可能会有一点剧透，但个人感觉影响不大，毕竟是个运动番，以下内容没有任何关于比赛结果的剧透x建议看完hhh）看似靠谱且认真的男子软式网球部长实际上难以融入吃烤肉时开心的社团，在家中和母亲难以好好相处；看似毒舌且腹黑、自认为已经看透生活的黑暗，认为“废部是必然、这群傻瓜的训练只是徒劳”的女主却从没有错过社团的任何一场比赛；看似一直划水没有作用的（考哥配的樱井）社团指导老师却一直在帮忙联系练习赛；以及隐约察觉自己性/取/向、在男性和女性两种性别摇摆不定的初二的社团经理；还有（观众们分析的）在家长的过度控制之下，展现出精神分裂倾向的社员......（当然，这部漫做的比较好的一点就是基本上角色有什么就说出来，胃疼指数并不太高）此外还有不理解孩子爱好、认为学习最重要的、想要掌控孩子的一切的家长们、被领养的孩子、单亲家庭、重组家庭......这部番在家庭矛盾上笔墨很多，属实是社会的缩影。

关于男主的刻画——什么？

花江夏树又又又又配身世悲惨的亚萨西男主了？

但《星合之空》的男主虽然性格敏感细腻且温柔，但却是个在面对童年好友的入部邀请时说出了“让我加入社团需要给工资，我这算是劳动力吧”的如此实诚的初中生；是个在腰斩的最后一话，拿着刀闯进了人渣父亲的家，似乎要履行“我要/杀/了你”的诺言的初中生——对，这一切经历如果加在了十四五岁的年龄的少年身上，似乎他身上的善良又显得有那么一些悲凉。

看到这里也许你也发现了，这部番与其说是运动番，不如说是“致郁”番。

《星合之空》也喜提《自闭之空》的外号，好像这番的家长很少有正常人（。

）但是每一个场景都又那么真实——而引起共鸣的则是黑暗的背后的光明：知道男主人渣父亲的家暴时，选择了挺身而出的部长（对，一直以来坚强的男主抱着他哭的那一段真给我看的很难受，在遇到部长之前，他可能无数次时独自面对自己可怕的父亲，孤身一人的他会多绝望啊）；见证网球社的努力之后改变想法，认为自己也可以有哪怕无意义的爱好而把自己的画作交给美术老师指导的女主；受校园欺凌但在加入社团之后被大家保护着的社团经理；一直奉行效率至上、对男网部不抱希望的会长看到了他们在全国大赛表现后的微笑......作品中的男主和老师都是三观很正的人，他们很多时候的发言都引起极度舒适（。

是一部小天使聚集的动漫啊！！

还有更多的温暖时刻，暂不一一列出，仅放一些自己喜欢的点为例。

番剧的画面和音乐都能看出制作组的用心，尤其是作为一个运动番，op真的好好听......里面还流露出一种淡淡的悲伤之感（。

）水彩插图真的绝美（表白1551）声优阵容也是一等一的强大，感觉大家都担当过主役啊w顺便，几年前的花江夏树声音好清脆x（声线哈哈哈有一点像《夏日重现》男主了）但是！

这部番的致命弱点也存在！！！

它！

被！

腰！

斩！

了！

真的业界药丸啊，原创动画你根本不知道后续会发生什么的情况下，就莫名其妙从24集斩到12集，而导演表示自己在制作时是按照24集的量写的剧本，直到最后才得知改成12集.....大量伏笔没有回收，主线也没有个结局，呃，对于一个总喜欢把故事看完的人来说那是真！

难！

受！

（毕竟如果是改编，即使腰斩了你还能去看原作）除了一个油管上关于他们高中的pv，可能是这辈子都不会有续作了......（给我出啊）也许我们永远不会知道男主的妈妈去哪里了；也许我们永远不会知道男主到底在最后也没有杀了他爸；也许我们永远不会知道部长和哥哥的结局是怎样；也许我们永远不会知道指导老师之前到底经历过什么；也许我们永远不会知道副部长最后有没有见到亲生母亲.....也许我们永远不会知道部员们和家庭到底能否和解............难以回收的伏笔和无解的结局成为腰斩作品的最大遗憾。

即便如此，在仅有的12集，我也看到了不一样的“运动番”（这部的感觉可能更像《强风吹拂》）；看到了一个初中生眼中的世界——看到了初中二年级的男主桂木真己面对在“男性”和“女性”摇摆不定的同学时的一句“不是一定要做出选择”；看到了初中二年的女主御杖夏南子在面对“不正常”、“不正经”的质疑时的一句“这世间到处是不正常，各处充斥着不正经。

”他们的话、他们的经历在一边揭示真相的同时，一边为早已不是初中生的我们提供了新的答案与视角——这便是《星合之空》，剧中角色也好，身为观众的我们也好，都在不断成长。

以上。

《星合之空》 难得把家庭矛盾、友情、成长和运动同时讲的这么动人的番。

从一开始的op，渐变色的唯美画面、再到极其催泪动情的歌词，都让人发自内心地感觉心情舒畅且干净。

正如软式网球的柔软，这部作品没有类似网球王子一般的热血与夸张特效，反而囹囵木顿。

干净，清新，治愈，致郁。

四词足矣。

主人公桂木真己真是进来最让人喜欢的男主了，发自内心。

他懂事，早熟，擅长料理和家务，懂得察言观色，温柔而有原则。

这里的亚萨西我个人认为不同于炭治郎圣母的亚萨西，是真正知世故而不世故的通透。

他运动能力超强，他有天赋，他聪明腹黑……………可是，他一直活在父亲家暴的阴影里。

骄傲如他，在父亲对他施暴时，也只能在角落缩成一团。

故事的女主，很有存在感，也很没有存在感。

她是反传统的主角，资深宅女，画手太太，没有任何感情线。

但是她就穿插在软式网球男队之中，安安静静坐在一旁，或吐槽，或写生。

也许过于阴郁了些，也许没什么意义，但她同样也是独特美好的存在，有着梦想不被看重、坚持自我反而掉粉的苦恼，喜欢去男主家里蹭饭，喜欢毒舌吐槽，喜欢暗暗加油。

不是工具人，真好。

其他角色也是一个比一个惨，家庭矛盾各有各的惨法，所以干脆叫“自闭之空”吧。

编剧毫不留情把血淋淋的家庭灰暗地带剖析开来，加以审视，甚至还有lgbt人群的关怀与探讨。

至少在深度与内核上，给了我十足的惊喜。

作画也是舒服至极，干净利落的走位转身，帧数爆炸的长镜头，都感受到了诚意与用心。

粗粗看来，好像人物的画风粗糙幼齿，但是慢慢地，全然融入，给人一种宫崎骏风的梦幻悠远。

唯一可惜的就是在第十二集被腰斩，在中段高潮戛然而止。

这里从戛然而止的op，破碎的球拍，各种细节暗示，体现出了制作人员的怨念。

太可惜了，如此纯净美好的斑斓青春小诗。

希望来日有缘再见。

（ps:花江的这种带着温柔带着少年意气，还有一些冷静成熟的声线太好听了吧，好几次听成了山口胜平配的工藤新一的感觉…………总之，我永远喜欢花江夏树！

）

在看完“以即将废部的男子中学软式网球部为舞台，讲述了抱着各自想法的少年们讴歌青春的故事”这句简介后，《星合之空》留给我的除了校园、运动这些刻板标签外，唯剩いつか清新舒适的画风令我眼前一亮。

于是完全抱着“工作累了看看清爽小男孩打魔球给自己放个松”的心态点开第一话，却宛如发现宝藏！

这不是一部传统意义上的体育运动番，而是一个包着运动外衣去讲述青少年生活的青春群像剧，在它小清新的画风、看似热血的主线故事下，隐藏的是一个真实而并不温柔的世界。

《星合之空》用清新的色调，柔和的画风，讲述着无比残酷的成长故事。

这部番真正的内核是这群初中少年面临的种种烦恼、困境甚至噩梦，软式网球不过是维系少年们感情的纽带，少年们逃避现实困境的乌托邦。

说实话，我是被小排球和强风吹拂豆瓣条目下的推荐骗来看这部番的——这么浪漫的名字，这么清新的海报，这么可爱的两位正太。

我以为这部番大概是以强风的基调讲述着小排球一样燃烧的青春。

进来之后才发现我错了，导演赤根和树的野心是大于前两者的。

家庭暴力、性别认同、校园欺凌、强控制式育儿、父母离婚……这些问题中的每一个都可以展开成一部剧作。

导演却极富野心地将这些矛盾集中于软式网球部的部员们，在前几集不紧不慢地埋好线索，一个接着一个铺陈少年们的困境。

如果这部番没被腰斩的话，等待着我们的，或许是互相救赎的少年们破茧成蝶走出阴影，又或许是无法解脱的少年们在血淋淋的现实中越陷越深……这部番最触动我的是，这些问题，全都真实存在于我身边。

因此而带来的共情无疑是令人痛苦的，一想到少年们社团活动后就要面临各自痛苦却无法逃避的问题，我的胃就开始痛了。

看到有弹幕说「抱歉，我身边从来没有这种家长」，我只能说，你和你的朋友都很幸运。

其他线就不赘述了，我主要想说说悠汰，也就是软网部经理，这是除了男主之外最吸引我的角色。

学生时代，一个男生，喜欢上另一个男生，往往只是一场无疾而终的暗恋。

你可以走近他，跟着他，观察他，却也就仅此而已了。

断绝念想是不可能的，这对初中生来说，太难。

你唯一能做的，就是尽可能地陪着他，分担他的乐与忧。

看到新城开心时，悠汰也会跟着笑；当全员吃烧烤而队长在一旁黯然神伤时，只有悠汰在一旁陪着。

为帮助队长拉真己入社团，悠汰详尽地调查真己；在成为经理后，社团的更衣室都是悠汰在打扫，他也认真负责地记录各个队伍的情况……做好这一切，他都是心甘情愿、不计回报的。

为软网部无条件的付出，其实就是悠汰对新城爱恋的表达。

这一切，极有可能是徒劳的。

我的gaydar告诉我队长多半是个直男，动画中也有所暗示。

队长和女装的队友走在一起时露出了厌恶的神色心思细腻的悠汰不可能没有察觉到这一丝厌恶，当然，他也一定揣摩过队长的取向。

可惜的是，故事被腰斩了，制作组没有在这条线上交待更多。

剩下的，仅能凭观众想象了。

我个人对这条故事线的走向持悲观态度。

按照编剧的刀法，我想悠汰对新城的爱慕有多深，他就会被虐得有多惨。

就不续写下去了，不然就是同人创作了（笑）。

青涩的暗恋，会走向何方呢？