相助

关于本片中的种族歧视问题，黑人女佣和白人主人间的矛盾问题已经有很多影评呈现的精彩纷呈。

我想说的是在美国深南部的保守州，白人女主人如何傲慢轻视黑人女佣，就和南方男人如何物化轻视深宅大院里的漂亮太太们一样。

整部电影里，除了另类的强尼和他那个融不进去南方太太圈的美女老婆以外，没有一个突出的，有见识，有勇气的男性角色。

斯图尔特第一次和女主见面时说的:女人上大学不就是为了嫁得好。

深刻的体现了在南方女性被轻视的地位。

后来斯图尔特欣赏女主的直率，和她交往，但是在出书后，这个本该支持鼓励女主的男配，在面对真正的需要站起来的勇气的时候，也做了一个逃兵。

站起来，走出改变的第一步，需要真正的勇气，哪怕是很小的一步。

女人比男人往往更有勇气。

观影前：这部电影没有什么理解难度，放心去看。

虽然涉及的道理很多，但表述非常清晰，堪称酣畅淋漓。

注意几个问题：1.故事的历史背景，是美国南方的1960年代初期。

尽管南北战争已结束，黑奴制度已废除，但在人们思想中，种族歧视问题还没有真正解决，尤其在美国南方。

当时马丁·路德·金正在领导黑人民权运动，社会即将发生巨变。

同时，南方的贵族夫人小姐将她们的生活方式、价值观、婚姻观一直延续下来，这些也需要革命去颠覆。

你们要明白，片中人做的交流与书写，看似平淡，其实是有生命危险的，她们是有勇气的一帮人。

2.请不要模仿黑人的口语，学会听懂就好。

他们的口语带有大量非正式或不常用语法。

比如，You is smart. You is kind。

You后面应该接are这个be动词，想来大家都知道。

黑人喜欢用双重否定表示否定，这并非书面正式语。

直到现在，黑人可能还这样说话。

随着黑人在体育、音乐、文学、电影等文化方面越来越影响世界，有些白人也学了黑人的某些语言习惯。

3.留心几位性格不同的女主角女配角以及她们的立场，这很有趣。

其中不乏非常优秀的新老演员，比如维奥拉•戴维斯（黑人女主角艾比里恩），杰西卡·查斯坦（不受欢迎的赛丽亚），布莱丝·达拉斯·霍华德（希利小姐），而奥克塔维亚·斯宾瑟（明妮）更是获得了当年的金球奖和奥斯卡的最佳女配角奖。

观影后：估计不少人看完会很振奋或者感动。

我提一些问题，没有标准答案，只是促进你们欣赏和思考这部电影。

1.在密西西比州的这个镇上，斯基特小姐（Skeeter Phelan）自己的生存要面对什么压力？

她和母亲的矛盾和关系如何，她和周围其他女孩的关系如何，照顾她长大的黑人女佣对她的教育如何？

斯基特是怎么实现梦想的？

她自身的处境与她对黑人女佣处境的同情有没有关系？

2.黑人女主角艾比里恩（Aibileen Clark），她内心有什么隐痛？

后来解决了吗？

3.活泼直爽的明妮（Minny Jackson），她有什么家庭问题？

后来解决了吗？

4.希利小姐（Hilly Holbrook）为什么那么令人讨厌？

她哪些地方很伪善？

5.明妮后来的主人赛丽亚小姐（Celia Foote）是什么性格，她有什么优点和缺点？

她为什么受其他女孩尤其是希利的排挤？

6.艾比里恩的主人伊丽莎白小姐（Elizabeth Leefolt）性格有什么缺陷，在育儿方面有什么问题？

到影片最后，她有改善吗？

7.片中年轻男子数量不多，你们怎么看待斯基特的男友这个人？

赛丽亚的老公呢？

8.如何看待斯基特的母亲，她看待女儿和周围世界的眼光有什么变化？

9.我们如何看待导演这样的设计：斯基特、赛丽亚、艾比里恩、明妮这些女人最终的选择都不同，却都过上了通向幸福的生活？

10.为什么说她们经历的一切，是在勇敢面对危险？

艾比里恩为什么可以从牧师布道中获得力量？

你们如何看待勇气和“爱你的敌人”等等问题。

11.如何理解“相助”这个题名？

你们喜欢和讨厌哪些角色，为什么？

12.思考一下黑人命运的历史变迁，尤其是他们已经有了黑人总统奥巴马。

Cinematographically speaking, especially from the technical side, this first movie of Tate Taylor is not impressive. The direction is good, but surely it does not take any risk and ends up quite deprived of some artistic value.Most of the actors did a very good job, especially the two bimbos playing respectively the "villain" (or at least the bad person opposing the main protagonists – Bryce Dallas Howard) and the supportive role (Jessica Chastain). The two black women whose backstories are developed have also pulled of a good performance (Viola Davis, & Octavia Spencer who has won an Oscar). The main character (Ema Stone) however played her role without impressing very much and was clearly outshadowed by the others.Some may disagree, but as I see it, the universe in which the story unfolds is a caricature of the real world. And this is not a negative critique at all. It just seems that the indoor settings (even the maids' houses) were too rich, too bright, too colourful. Except three characters (protagonist + 2 black maids), each and every character is a stereotype, a clichey of what they represent. The women are dressed in a flashy and vulgar way, they have pounds of make up on their face, they are constantly on high heels even at their own house, their hairstyle, their habits, their way walking & talking...etc. They did not seem as REAL people, behaving as if they are evolving in a normal and living world. They just seemed posing all the time and overplaying their role. Now once again don't get me wrong because I think that the result is really good. You can easily expect their behaviour and manners and concentrate on the other REAL characters, while enabling the writer to make an interesting point: the dumb people IRL with this type of personality & ideology are lacking depth and substance : they are mere tools, plot devices – denied from humanity and conscience. So in the end, these characters are almost just part of the setting itself. This type of setting is fitting very well the idea of a remote & isolated place, a sort of sub-world outside the world's tendancies and evolution. Martin Luther King only belongs on a TV that gets turned off right away by the masters. History goes on, but only outside of this bubble – before getting smashed by protagonist. The tone of the movie, though the subject is quite serious, leans more towards the comedy rather than the drama. The movie is funny: the delicious pie which main ingredient is shit is certainly the most memorable joke, along with a couple of others (WC at the garden ; the fried chicken etc.). But the more serious tones were from time to time played, mainly in order to pinpoint white people's cruelty towards the black (how the protagonist's maid was fired, the false accusations of theft, the firings...etc.). As far as I could tell, the music was nothing special, and rather discrete, going with the flow. Overall it's a nice, light movie. At the same entertaining and educative.

《The Help》的故事虽然发生在上个世纪六十年代美国南方的Mississipi州，虽然说的是黑人的Civil Rights Act 运动，虽说这一切都看似与我的个人经历无关，但是这部温暖的纯女性电影依然深深地触动了我内心的最深处，让我从头到尾都一把鼻涕一把泪，热血沸腾，不禁感慨到：这个世界真正需要大批勇敢睿智、不循规蹈矩的女性，否则它将永不得已前进。

虽然正反面人物看似比较脸谱化，虽然电影煽情的叙事手法非常经典，甚至很像一部迪斯尼的童话，但是，怎样勇敢地站出来反对社会不公正这一题材是永不过时的，尤其是在当今的中国。

我在人物的身上找到了许多当代人的特征（无论是东方人还是西方人），更是在Skeeter与Minny身上看到了自己的影子……在任何时代，庸俗自私的人往往会一时占领主流。

他们不愿意接受新的道德观与生活方式，他们选择了随波逐流，选择了cynism和虚伪，选择了对另类的排斥与侮辱。

他们害怕社会思想的进步，是因为这也许会对他们安逸的现状带来威胁：片中的Hilly、Miss Leeforce、Skeeter的母亲和Skeeter的男友Stuart正是这些群体的代表。

可是——1. 勇敢的姑娘，虽然他们在你实现理想的道路上会对你百般阻挠、威逼利诱，请你不要忘了，他们其实是懦弱的投降者。

他们没有你的清醒头脑来认清这个世界的误区，更没有你的勇气来向不良风气宣战。

他们的思想是最终会被淘汰的，而你，却是建设更为美好未来的功臣。

2. 所以，请坚持自己的正义感与独立思考能力，不要后悔选择了勇敢、善良与尖锐，不要害怕被误解，害怕有人说你古怪或傻气，害怕社会排斥你。

Skeeter和Minny虽然貌似是两头冲动不谨慎的初生牛犊，但她们不但帮助了弱势群体获取平等的眼光，更帮助了强势群体看到了自己的荒诞可笑。

你的坚持终将帮助那些主流社会意识到自己愚蠢，帮助他们变得更为开明。

Please keep on, to help the world to change.3. 妈妈的确是这个世界上最爱你的人， 她一定为了你和家庭牺牲了很多，她严格甚至刻薄地要求你，是为了你更好地在这个险恶的世界上存活下去，她也在时时刻刻想方设法保护着你……你要对她心怀感恩，更要好好照顾她回报她。

但，这并不意味着你必须以她为榜样，选择与她一样的生活方式，你不一定必须要嫁给一个中规中矩的男人，以追求安逸无味的人生。

你完全可以走自己的道路，可以活得比她更为精彩，这才是人生的意义所在。

就像老女仆Constantine对Skeeter说的那样，"Her life had chosen your mum, but you will choose your life. You can really do something really big."就个人而言，《The Help》是一部充满光明与希望的电影。

当我再对前途感到迷茫、对世界失去信心的时候，一定要翻出来重看一遍，提醒自己，我们现在权益，是勇敢的前辈通过奋斗获得的。

历史证明，他们的努力并没有白费。

本评论已发表于《东方早报》，转载请注明出处。

http://www.dfdaily.com/html/150/2012/2/28/749986.shtml根据美国女作家凯瑟琳•斯多克特同名畅销小说改编的电影《相助》（The Help）虽是小成本制作，但却成功打动了影迷，打动了苛刻的评委会，无悬念入围了第84届奥斯卡最佳影片奖的提名。

20世纪六十年代初的美国，延续百年的种族主义方兴未艾，马丁路德金领导的黑人民权运动正不断发展壮大，在素来盛行种族主义的美国南部密西西比州，白人贵妇和他们的黑人女佣之间的矛盾作为所有人既习以为常又如鲠在喉的敏感问题，隐藏在安逸祥和的生活之下，直到在报社工作的白人女孩斯基特决定将黑人女佣与他们的雇主大相径庭的生活状态真实记录下来，这群在历史潮流中相遇的普通女性，以他们勇敢的举动，推动了历史的发展。

《相助》作为一部反映种族主义的影片，既没有苦大仇深的故事背景，也没有激烈的人物冲突，它仅是借助白人姑娘斯基特的访问，将那个特殊年代里黑人女佣们的日常生活一一道来。

影片并未着力于描摹民权运动的时代背景，而是巧妙的将历史事件穿插其中，作为外力推进故事的发展，而就是在这样平淡、生活化的基调里，黑人女佣在白人雇主家庭里所受到的不公平对待，和他们承受与化解黑人身份所带来的伤害的方式，却让人为之动容。

在富庶的美国南部，黑人女佣是一个庞大而又弱小的群体，他们和特殊的南方口音、贵妇们艳丽的裙子一样，成为每个中产阶级家庭的标志。

他们包办了做饭、洗衣、带孩子的所有家务，和贵妇们朝夕相处，却又永远像局外人一样格格不入。

他们不能和雇主一起用餐，不能与雇主共用餐具，甚至被冠以会传染疾病的罪名而不得使用雇主屋内的厕所。

泼辣直爽的米妮受雇于崇尚种族主义的希利一家，由于希利的倡议，所有白人家庭禁止女佣在屋内如厕，而改在屋外为女佣建造了单独的卫生间，米妮“故意”与希利共用厕所后遭到解雇。

善良坚韧的艾比琳在伊丽莎白家工作，一方面忍受着伊丽莎白对希利言听计从给自己带来的屈辱，一方面无法忍受伊丽莎白作为母亲的不称职。

尤梅是希利一家继米妮之后的第二任女佣，因为向希利借钱供儿子上学而受到无端挖苦，最终被希利送进监狱。

康斯坦汀在斯基特家服务了三十年，却因为斯基特母亲在朋友面前放不下面子而被扫地出门。

影片花大量笔墨记录了黑人女佣与他们女雇主之间的矛盾，记录矛盾带来的伤害，记录他们应对伤害的方式。

当米妮用独一无二的巧克力派回应了希利的解雇，我们捧腹之余更盛赞她的勇气；当艾比琳像母亲一样一遍遍告诉伊丽莎白的女儿“你善良，你聪明，你重要”的时候，无法想象正是因为白人的虐待，艾比琳才痛失爱子。

流淌在女佣身上的血与泪，因为他们的身份，如此鲜活，如此优雅，如此荡气回肠。

在黑人遭种族主义者枪杀的密西西比，斯基特与女佣们违反法律、冒着极大的危险共同完成了书稿，书稿带给白人社会强烈震撼的同时，斯基特不可避免的与朋友圈决裂，艾比琳也失去了工作。

然而这些女性用相互理解化解仇恨，用冷静执着面对威胁非议，他们不仅为自己、为对方找到了生活的方向，也在彼此守望相助的那一刻，开启了通往种族平等的桥梁。

帮助到底是什么？

是白人帮助了黑人？

还是黑人帮助了白人？

还是黑人帮助了黑人？

或者，是他们最终帮助了我们？

平等，一直是千百年来永不消失的话题，永难得到的追寻。

因为，人生来就不平等。

不管宗教如何说，不管道德如何说，其实，人生来就不平等。

如若已然平等，还有什么好提倡好追求的呢？

就像这空气一般，如若不是缺失，谁会意识得到它的存在？

私有制就意味着不平等。

你有的多，他有的少……这根本就不可能平等。

但我们还要追寻平等。

是不是太荒谬？

不。

“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它来寻找光明。

”没有光明就不会有黑暗。

有了不平等，就一定有平等。

我们无法选择父母、出生的国度、皮肤的颜色……但我们可以选择我们的梦想，我们的生活。

在我看来，这部电影，最最大的帮助，不是已经被无数文学作品讴歌，被无数艺术作品追求的伟大的平等，而是最最平凡的勇气。

明知不可为而为之的勇气。

拒绝让生活选择自己的勇气。

拒绝放弃自己同流合污的勇气。

拒绝自己黑色利益的勇气。

在这世界上有多少人，曲意服从在不平等之下，除了成天唧唧歪歪以外什么都不敢做。

在这世界上有多少人，人云亦云，不追不做，等着命运的安排。

在这世界上有多少人，从内心深处被一点点磨没了棱角，从斩钉截铁的“不”变成了坚定不移的“是”。

在这世界上有多少人，明知道是错的，但得了甜头还是高兴得不亦乐乎，不肯罢休。

勇气，比平等更重要。

或者说，只有勇气，才是平等的。

你我可能出生在不同的家庭，有不同的社会地位，不一样的财富，甚至生理上也大大的不同，但我们可以拥有平等的勇气。

勇气，不是鲁莽。

而是当为则为之，当不为则不为之。

是站出来说是我写的，也是躲起来当代笔。

勇气，不是嘴边的话，而是真正的行动和思想。

是写了一本不准写却应该写的书，是思考着暴风雨来临时的应对。

回头看看，我们很多人缺乏勇气。

生活已经太不容易，它太轻易的就磨掉了我们作为人的尊严，而我们竟然都没有胆子去向它讨要回来。

难怪我们活得那么痛苦。

因为幸福，其实是一种勇气。

美国南方的女人跟中国的“南方女人”意思可不大一样，除了“南方出美女”这点共通处之外，美国的南方女人可比中国南方女人彪悍多了，这一方面是因为在以农牧业为主的保守南部世界要站稳脚跟，女人性格上不强悍些不行；另一方面南方的长久奴隶制使黑人女性在整个社会结构中占据了相当重要的地位，她们垦荒种地、扫撒整理、烹饪清洁，家里家外无所不包。

对一个习惯了将委屈与不公往肚子里吞的政治弱势群体，内心不坚硬彪悍可怎么在一个恶劣的环境中生存呀？！

根据美国女作家凯瑟琳·斯多克特2009年同名畅销小说改编的电影《相助》（The Help）讲的就是六十年代初美国南方密西西比州杰克逊市这些南方女人的故事，尤其那些给白人中产贵妇们充当家仆厨子的黑女人们的故事。

六十年代初的美国正是马丁·路德金博士所领导的平权运动激烈之时，白人主妇vs黑人仆役，这怎么不是种族歧视血泪控诉的好题材！

实际上，这类型的种族控诉电影好莱坞从不缺乏，经典的有《如何杀死一只知更鸟》（To Kill a Mockingbird）、《谁来晚餐》（Guess Who’s Coming to Dinner），近期的则有《烈血大风暴》(Mississippi Burning)、《美国历史X》(American History X)、《撞车》（Crash）等。

只要这个困扰着美国社会两百年的不平等问题一天得不到解决，这题材便永远保持活力，绝不落伍。

但《相助》与之前那些苦大仇深的种族题材作品的差别在于它十分女性化的明快基调。

就说电影海报吧，亮黄背景色，女主角着嫩粉色及膝连衣裙，映衬旁边大朵玫瑰花枝图案的无袖洋装美妇，两位站立的黑人女仆深浅不一的灰色制服，配白围裙、小翻领，电影名字则由粉紫色的字母书写。

这些明亮的颜色啊，还有那些充满了六十年代特色的布景装潢、看了就叫人欢喜。

但这并不是说电影所表达的主题不深刻、问题不真实；正相反，故事中白人姑娘斯琪特（Emma Stone）违反当时的密西西比州种族隔离法律，执意采访身边的黑人仆妇，偏要从她们的角度描述一个不公正不合理的社会，这本身便是个了不起的严肃主题。

影片的主人公之一女仆艾比琳（Viola Davis）抚养了那么多白人小孩长大，自己的亲生儿子却遭白人歧视、虐待，终被夺去生命。

艾比琳的痛与恨是真切的，但她的善良却更加光彩夺目。

无论遭到怎样的言语攻击及人格侮辱，她对孩子的爱都分毫不减，她会操着文法错误的英语一遍遍告诉被父母忽视的白人孩子“你善良、你聪明、你重要”；她会在同伴米妮（Octavia Spencer）遇到困难时出手相助；她也可以终于克服对自身安危的恐惧，选择迈出危险而光荣的人生一步。

而开心果一般的米妮便更不用提，只要她出现的片段就必然小小高潮迭起，笑声满满，欢乐不断。

这样明快而开朗的叙事角度配合浪漫温馨的摄影色调使《相助》在作为严肃剧情电影的同时还具有了喜剧的特质，观众在笑声的节奏中与这些各具特色的南方女人们一同经历感情的低开高走、起伏跌宕，就连相对脸谱化的恶女人们也有各自的人生处境，有可恨的嘴脸，也有可悲的无奈，在某种程度上她们依然不乏迷人之处。

也许正因如此，小成本小制作的《相助》这本不讨巧的种族题材才能连续三周蝉联北美票房冠军，口碑人气双丰收，为第84界奥斯卡季打响了漂亮的第一枪。

我也特别为这样明朗乐观的女性基调着迷。

照理说，探讨一个社会上的弱势群体问题，最容易打出的便是种族牌、民权牌、平等牌，或慷慨激昂，或声泪俱下，在同情心与内疚感的双重驱使下，说服人的目的不难达到。

不这样做的原因除了立意求新这个可能的因素，我觉得还跟故事的出发点有关。

就如同影片中的白人姑娘斯琪特不要干巴巴地讲道理，而是从黑人仆妇的角度来全方位展示她们生活在密西西比州杰克逊的真实感受，《相助》的出发点也并不是要单纯地向读者及观众来阐述黑人妇女所遭受的种族歧视及社会不公——影片中所有涉及到大时代大事件的细节都匆匆掠过，或采取侧面描述，或作为人物行动的烘托，总之政治斗争不是主角；真正的主角是这些南方的女人们，是她们在这样的境遇中所经历的煎熬，所作出的选择，所激发的感受及所展露出的真实人格。

这些真实的东西有的卑微，有的天真，有的沉重，但她们的共同特色却是坚强、乐观。

她们并不以一种受害者的姿态面对人生，与怨念形影不离；她们在冷静自制中以一种近似优雅的态度和命运周旋，同生活和解。

这种优雅的周旋是一种极为迷人的强大力量，它使一个人的灵魂从“以恶对抗恶”升华到“以善激发善”。

这是《相助》了不起的地方。

这种从正面鼓舞人心的善的力量，我觉得便是女性的力量。

读书时在发展经济学课中我记得有个话题谈到了男女在面对困境时的不同反应，说统计资料表明女性较男性更不易自暴自弃，在家庭困境中女性往往取代男性成为家庭的中流砥柱。

我想这大概能从某种角度解释在生存环境更为艰苦的美国南方，女性为什么往往是家庭生活的核心。

从《乱世佳人》中永远铭记“明天又是新的一天”那野草般顽强的斯嘉丽到《心是孤独的猎手》中痛苦而激烈成长的米克，再到《相助》中坦然直面命运的艾比琳，南方的女性们一直仰着她们高昂的头，在烈阳与酷暑中不断趟过泥塘向前走，向前走。

而跟随她们脚步的还有时代的进步。

1963年，马丁·路德金博士在华盛顿发表了《我有一个梦》的演说。

翌年约翰逊总统签署了《1964民权法案》，在法律上废止了雇佣关系中任何基于种族、肤色、宗教信仰、性别或国籍的歧视。

这是民权运动的胜利，也是女性斗争的胜利。

《相助》中艾比琳在穿透大橡树的明媚的清晨光线中缓缓走向镜头远处，失去了工作的她对生活不再恐惧。

她可以写作，她还可以成为作家，她知道文字的力量终将超越种族。

斯琪特的男友不能接受一个白人姑娘与黑人女仆同一阵营，但斯琪特可以北上纽约，在一个相对平等的社会中继续为自己的理想奋斗。

一个能够让女性获得选择与自由的社会是一个善的社会，这样善的社会终将走向未来。

喜欢这种剧情片。

剧情紧凑，让人感动，劝人向善，思考人性，值得回味的东西很多很多。

这几个月对于学习的放纵，也在检讨自己的电影观念，什么是电影？

到底以后如果有机会要拍什么样的电影？

至少，这种电影，不仅在票房上好，在口碑上好，并且他起到了“净化人内心”的作用，具有娱乐性，又具有教化作用，同时还反映了导演和一个团队的价值观念。

角色是否讨喜太重要了，一个写得活灵活现的角色，让一个能诠释得好的演员来出演，在剧情上逊色一些，这个片子就是成功的，如果剧作在做得好，那就是一部佳作了。

在剧作上这部电影有十分出彩的角色，一个长相不漂亮在群体当中不出众但是追逐自己写作梦想的小镇女孩，一个强势咄咄逼人爱慕虚荣的群体当中的佼佼者，一群遭遇白人歧视但是照顾白人小孩各有性格和人生遭遇的黑人奴仆，维系着一切的感情在母性的爱之中是更大的平等、为人，是那个曾经种族歧视的价值观念下的历史再现。

看当今世界，奥巴马作为美国总统，看当今中国，虽然各种言论依然不自由，虽然种族歧视还在，但是，世界在进步，我们不需要抱怨，只需要HELP，之需要在恶之中的善的勇气。

上世纪60年代 密西西比州发生的黑人与白人之间的故事 黑人得不到公平对待 他们一生下来的的职责就是为白人服务 女的当佣人照顾白人的生活 男的在外打工 并且工资极低 一旦得罪白人被炒鱿鱼他们就会挨饿挨打 米妮的性格让我影响深刻 她能把自己的脾气表现出来 不卑不亢 最后感化了一对白人夫妇。

这是一部让我能一次看完的电影，并不是每一部电影都是如此，说来奇怪，敦刻尔克无法一次看完，角斗士无法一次看完，但这部电影不一样，觉得这部电影离我很近。

不仅白人歧视黑人，受教育的歧视文盲，有钱的歧视没钱的，城市歧视农村，高端歧视低端，发达地区歧视偏远山区，异性恋歧视同性恋，歧视无处不在，其程度不同罢了。

电影是从黑人女仆的故事展开，我的母亲从农村进城务工也是护理孩子，她们一样，养育别人的孩子，把自己的孩子教给家人扶养，不过是讨生活，为别人做事情并不容易。

黑人帮助白人，白人也应该帮助黑人，这叫互助，电影的主角是艾玛斯通，但是出彩的是两位黑人女配角，儿子被种族主义者害死、工作被种族主义者以偷窃为由辞退，都遭遇了不公，但她们团结选择抗争，言论自由帮助她们发声。

那些被侮辱与被损害的，她们至少有言论自由当武器，那些被侮辱与损害的，她们至少有信仰自由做支撑，要为弱者说话，这样的电影我很喜欢。