夏花

这是我近几年来难得老老实实追到大结局的剧，看完之后怅然若失，久久不能平静。

虽然《夏花》讲了一个叙事结构较为普遍的爱情故事，但经过美仑美奂的画面和动听的歌曲加持，加上养眼的男女主角，让我不知不觉看了下去。

刚看第一集的时候感叹：为什么觉得道明寺这么多年反而更帅了？

不得不说，他真的是那种“帅而自知”的人。

帅帅的脸，温柔的笑容，不多话，不疾不徐。

生活里，电视剧里，好像都是这个样子，没有油腻猥琐的感觉，一直是那么的清爽，同时又不乏男人的稳健。

看着看着想让人谈恋爱呜呜呜。

第一集，第一个镜头，洗头发的镜头，处理的非常情致婉转，镜头摇曳，灯光暧昧，还有耳边微微的低语声。

然而短暂的迷离过后，一本正经地开始叙述一个故事。

后面的镜头里，一次又一次迷离与美丽交织。

《夏花》中蕴藏着一种独特的美学如同油画一般的浓烈色彩，动听的歌曲，迷幻的氛围，构成了一种特别的气场，让人忍不住想点开“下一集”。

其实比起主线这对cp，我更喜欢妈妈和她的下属张元奇这对cp。

妈妈有一种浓烈的成熟女性的魅力，同时处于对患病女儿的考量，她还有着一种情感上的克制。

小狼狗张元奇有一种韩剧男主的感觉，说实话这才是我们想看到的小狼狗，热情，勇敢，努力工作，认真负责，而不是莫名其妙的腻腻歪歪，或者对着大姐姐整天撒娇犯花痴。

我们喜欢的，是真男人。

只是年纪小一点，但他也有自己的优雅和矜持。

好喜欢妈妈独自跳舞的这个情节，一身红色衣裙，红唇。

她也是个女人，也有属于自己的绽放时刻。

从头到尾，仇总都是一个衣着精致的女人，一个拼事业的女人，有自己的理想和目标。

有人诟病仇总的小女儿情态，而我想说，说她这样不像30多岁的女人的人，或许没有真正了解过30多岁女人的生活状态与心理诉求。

一个女人，她可以是妈妈，可以是女儿，也可以是情人。

她不管多大的年纪，心中始终有一个地方，那里她是几岁的小孩子，也是十几岁的少女，更是渴望被宠爱的小女人。

有一个细节是，妈妈跟张元奇恋爱之后，不再吃药了。

她不再那么焦虑，不再对女儿有那么强的控制欲，心情反倒松弛许多。

她也开始真正理解了女儿的恋爱，理解了感情中“彼此”的含义：那不是单向的付出与钳制，而是双向的陪伴和喜悦。

就像女儿也是通过恋爱，更加了解了妈妈。

我看冉冉给妈妈讲海扁虫的故事，几次流泪。

何冉说，海扁虫是靠打架来分胜负，决定谁来当妈妈。

妈妈突然问，是赢了的当妈妈吗？

那个时候，我的眼泪止不住的流。

因为妈妈觉得，当妈妈是世界上最幸福的事，才觉得赢了的那个要当妈妈。

而女儿却知道，在动物界，当妈妈的那个有多么不容易，要冒着生命的危险，要付出更多的辛苦，要独自孕育一条小生命，因为太辛苦了，所以没有人愿意当妈妈。

母爱真的很伟大，母亲与女儿的感受，令人动容。

我惊讶于剧中母亲的改变。

原来充满控制欲的母亲居然能说出“我女儿的眼光很好，我相信她”这样的话，那一刻她的眼中充满了光亮。

这世间虽然辛苦，好在还有爱是我们彼此的救赎。

弹幕有人分享说：“我也得了这个病，两年了。

”有人说：“姐姐得了这个病。

”有人说：“邻居家的姐姐得了，换过骨髓还是走了。

”每一个，都是被人记得的人。

每个人的经历，都能影响其他人。

我永远记得《滚蛋吧肿瘤君》，永远记得一个叫熊顿的女孩鼓舞了很多很多人。

要永远这样，热烈地活着啊。

我一直看到有人说女主自私，说明明知道自己时日无多，还去追求男人是害了人家。

我想我无法评论这样的行为是对是错，如果我有那么一天，面对不知何日发作的病魔，面对一生仅此一次的挚爱，我是否会畏缩不前，又是否之后为自己的选择后悔，后悔没有轰轰烈烈地活一次呢？

这些，都见仁见智吧。

然而再一次被评论区里感动到了，有人说自己就是真实版的萧寒，一个人活了下去。

有人说经历了同样的故事，带着和他（逝者）的孩子努力生活。

这是生活里真的勇士。

也许，他们在选择的时候感觉到的不是勇敢，而只是在追随自己最真的心意。

我以前确实不理解为什么有人在绝症病人的床头结婚，我觉得时日无多，为何还要办这样一个手续，把爱人和自己绑在一起。

可是看了这个剧，我开始理解了，疾病只是个病痛，为什么要为它而影响自己本来想过的生活？

不是所有的事情，都可以计算性价比，不是所有的故事，都明知道是happy ending才去付诸努力，不是吗？

我个人非常喜欢倒数第二集的修罗场。

有人戏称韩屿一直到大结局才知道情敌是谁。

说到韩屿，不得不多提一句，这位哥真是剧里的活宝，每次想哭的时候，看到心情压抑的时候，全靠这位哥给我回血，贡献出他炸厨房的精彩厨艺，还有天才般的脑补能力——怀疑保姆阿姨看上他并对他上下其手，进行骚扰。

每次有他的戏份，我都看得特别开心。

尤其是他的大金链子缠上女主的头发时，真是成功地驱散了我心头的阴霾，令我乐不可支。

另外小奶狗的怄气，与女主妈妈炸鸡的机缘巧合，种种闷骚的互动，还有开旅馆的金镯子姐姐，徐娘半老全是风韵，实在是讨喜，还有胖子，呜呜呜我太喜欢胖子了，有这么个活泼讨喜助攻且会说人话的朋友多难得。。

又会给朋友说好话，又会给媳妇的店做广告，又会仗义救人，又有经济头脑，还会照顾小姑娘，性格尤其好，长相也讨喜。

这部剧里我最想嫁的居然是胖子。

还有我很触动的一点是，张元奇被人问起这段恋爱，他说的居然是：“遗憾多于伤害。

”这是最好的分手吧，并不是因为你伤害了我，只是时机不对，心情不对，我有更重要的事情要做，更重要的人需要守护。

我并不是不渴望你的爱，我只是对不能够拥有的东西保持一种客观理性的态度罢了。

我真的好喜欢小狼狗男三哭的时候的样子，隐忍、克制，又深情，满满的韩剧男主的感觉。

好希望黄奕和男三再搭一部戏，人物设定什么的都不要变，拍个番外也可以。

还觉得有意思的是在萧寒和何冉眼里菊花的不同含义。

萧寒眼里的菊花是：“我花开后百花杀。

”代表的是你是我最后一个女人，代表的是承诺。

而何冉眼里的非洲菊，则代表着它的花语：不畏艰难，追求自己想要的生活。

不可否认女主也有很多缺点，比如冲动、爱撒谎，对其他人有些过于冷漠了，（说实话我觉得她对室友小胖的感受有些过于漠视了。

先是欺骗她说不认识，又跑过去宣示主权，有点把室友的感受放在地上踩。

）但是我又回头想，我为什么要因为女主是绝症病人，是个勇敢追爱的小姑娘，就认定她是完人呢？

她柔弱，但又很坚定。

她冷漠，但又很执着。

她对男二韩屿的态度，冷淡、嘲弄，甚至有时候还带着点功利性，利用对方对她的喜欢去做些事。

但是，她是一个活生生的人啊。

难道因为她可怜，她就不可以有那么一点点“可恶”的地方？

她也是一个普通人啊。

难道我们刚同情完她，转身就因为她不是一个“完美的值得被同情的姑娘”，就对她大加指责？

就像那个经典的议题，如果一个残疾人是个混蛋，你到底是应该因为他是残疾人而让着他，还是因为他是混蛋而揍他？

大概，绝症病人也可以有血有肉，有可同情的点也可以有缺点，这也是这部剧的题中之义吧。

我觉得比较好的一点是，女主始终没有利用自己是绝症病人这一点，大肆博取男主角的同情，以此博得对方的怜惜。

她大大方方追爱，可怜兮兮撒娇，用心机，用智谋，打动着自己的男主角。

这是，我最佩服的一点。

看了《那些年我们一起追的女孩》，我知道了深爱也会有遗憾。

看了《初恋那些小事》，我知道，爱一个人可以让人有多大的改变。

感谢这些偶像剧，让我得到了心灵的涤荡。

有人说经典童话《小美人鱼》其实讲的不是恋爱脑，讲的是小美人鱼的灵魂得到升华的故事。

被爱可以使一条美人鱼的灵魂得到升华，善良也同样可以。

这部剧诉说的不只是爱，也是内心深处的美好。

女主真的很勇敢，每一次试探，每一次追爱，从勇敢问号码，到偷偷丢下手机，还好，她的爱有人接住了，从心底开出花来。

看完之后，不禁唏嘘，生活中每一个普普通通的你我，又何尝不是因为爱，在原本平静平淡的生活里开出繁花来了呢？

如果知道生命的尽头并不遥远，你将如何面对现在的生活？

生如夏花之绚烂，何冉告诉你。

海边、小村、画室，可爱的猫咪、慵懒的海风、老旧的理发店……一个炎热的夏季，一次浪漫的邂逅，这是由言承旭、徐若晗主演的都市爱情剧《夏花》，所还原的一个来自笔端的凄美爱情故事。

初见，已让人魂牵梦绕。

于本周开播的《夏花》开局情节的画面质感，总让我想起王家卫的电影，有时是《花样年华》，狭窄的空间里昏暗的灯光、低沉的声音，有一种情绪流转的神秘；有时是《一代宗师》，慢镜头下的雨丝、花瓣、小巷，有一种写意幻境的缥缈…… 无论是复古的色调也好，怀旧的老歌也罢，微妙的心理描绘也好，惊艳的特写镜头也罢，这一切的一切都如同烘云托月，将剧中人的相遇、相知、相爱映衬得意外美好。

调皮的女主角何冉和高冷的男主角萧寒，一方穷追不舍，一方欲拒还迎，空气中流动的气息随着氛围感的转换，时而含蓄时而炽热。

只是，虽然相爱在阳光下，却总让人有一种隐隐的担忧，每当为他们的情感递进感到狂喜时，就有一丝莫名悲观的情绪涌上心头。

剧中的种种细节堆砌起来的，是他们之间无法改变的各种隔阂——有年龄的距离，有背景的悬殊，以及生与死这道不可跨越的鸿沟。

是的，《夏花》一早在开篇就已交代，女主角何冉是被母亲捧在手心里爱护的“小公主”，同时也是一个疾病缠身的女孩，因此，他们是否终将走向生命两端的疑问，一直萦绕在我这个旁观者的心中，也一直隐性存在于在那些绚烂多彩的画面里。

当然，也有希冀。

那是从心底焕发的，对奇迹的渴望。

在现实质感强烈的都市情感剧越来越受观众青睐的时代，若叙事角度和呈现模式没有创新，一个纯粹的爱情故事已经很难调动观众的“胃口”。

其实，在《夏花》里，也可以看到很多爱情故事都曾采用的元素，例如“君生我未生”，例如因身份、门第而注定的一方家长“棒打鸳鸯”，例如若非大团圆结局，就是最凄美的“你在人间，而我在天堂”……但是，这些并不新奇的元素集中在《夏花》里，却仿佛并不妨碍我乐于以沉浸式心理去感受其中的生活、情感、命运和人生。

那是因为，《夏花》所带来的这场视觉和听觉的盛宴，让人且欢喜、且忧伤着，也且热血，且励志着。

《夏花》改编自爱情小说《他站在夏花绚烂里》，那些被刻在书中的一个患白血病的女孩与封闭自我的大叔之间的情感悸动，这一次被具象化地复刻出来。

青春与爱情的确很美好，但跟随何冉的脚步，我却总是想到爱情以外的那些深刻议题，那是《夏花》构建这个纯爱童话时，不经意间流淌出来的对生死、宿命的探寻—— 心知命不久矣，你还可以肆无忌惮地去追求爱情，还可以永远都以乐观的态度生活吗？

若人生注定短暂，你又将以何种面貌来应对，那每日都会升起的炎日与明月？

这是生性懒散、消极的我，无数次问过自己的问题。

但我不得答案，也无从想象。

当未来的不确定性，变成了终点也许就在不久的明天，我难以从容，也不会勇敢。

而何冉的人生观，却是最好的回答。

《夏花》里的何冉，是一个外表乖巧内心叛逆的女孩形象，她不受时时刻刻为了保护她而“禁锢”其自由的母亲的影响，只因为一次声音的吸引，就不断地为自己创造机会去偶遇、去等待、去重逢，她火热的爱，也因此救赎了这世上，偶然与自己的轨迹出现交叉点的另一个人。

作为进攻型女主角，从不见她萎靡不振、自暴自弃，而是乐观地、积极地与命运抗衡。

她热爱生活，也勇于追爱，喜欢了，就努力地去争取，爱上了，就大胆地去爱，无论结局如何？

哪怕生命进入倒计时，也依然要成长，这是何冉的人生态度。

她找到了自己的快乐与幸福，也照亮了他人的天空与世界。

因此，《夏花》不仅仅是一个爱情童话，它还可以让人们，有感于爱情何等纯粹，也有感于人生的有常与无常和一个女孩对命运的拥抱与反击。

《夏花》戳中人心的，不仅是或许每个人都曾经拥有或逝去的爱情，还有对生命意义与命运几何的声声追问。

饰演萧寒的言承旭，作为“叔圈”仍有少年感的男演员，演绎出了萧寒的颓废、落寞、疏离，而徐若涵也刻画出了何冉的可爱、鬼马、阳光，两个人的形象没有一丝隔膜感，适配度几乎要溢出屏幕。

他们，让人们相信，世界上有一个萧寒曾与何冉深深爱过，也让人们相信，纵然有一天何冉离去，也永远会有人记得，她曾那样绚烂而地来过，活过。

回到初见时的印象，色彩、光线、构图的契合，共同铺陈了《夏花》从朦胧到暧昧再到总有一丝悲伤在空中漂浮的多种不同氛围，那些饱含情感的画面与或者激昂或者舒缓的背景音乐，细腻地渲染出了主人公不同时期的心境，如此，《夏花》得以利用视觉感官的冲击，贴合原著又合理展开想象地，将文字不足以表达的爱情之美呈现于镜头里。

于是—— 画面清新是《夏花》，情绪浓烈也是《夏花》；散文诗般叙写爱情的是《夏花》，琐碎细节的写实感重描爱情的也是《夏花》。

似乎远离俗世，又身在俗世，这是《夏花》的矛盾感交织出的独特腔调。

内涵也是有的，一个看似简单的爱情故事，却以意境为先，用精致的光影将人们代入对美好爱情的艳羡和对生命哲学的思辨。

其实，从这部剧的名字《夏花》，就已经发出“璀璨的，不只是爱情，还有人生”这样的双重感叹了吧！

来自泰戈尔《飞鸟集》的《生如夏花》，不是早已表达出了这样的人生观:生命像夏季的花朵那般绚烂夺目，活着，就要努力去盛开，即使是悲伤如死亡，也应淡然的看待，最美的已尽力去争取过、经历过就已无憾。

亦真亦梦幻，《夏花》里的爱情，是“茫茫人生，或有一人。

陷其所爱，忘乎所以。

不问初心，不为相期，不望相守，不许相依。

只愿烂漫时，与子共相栖。

” 亦苦亦超然，《夏花》里的人生，是“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。

竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？

一蓑烟雨任平生。

” 何冉告诉我，向死而生，亦可是向阳而生。

算是今年开年最喜欢的一部剧了，故事紧凑不拖沓，没有一帧是多余的，画面每一秒都可以截图成为壁纸的程度。

木屋、大海、沙滩、吊带连衣裙、背心，似乎一切都符合恋爱的氛围，在这里没有身份地位、事业、家人等等其他外在因素的考虑，只有爱情与健康，反而使得这部剧变得纯粹。

有人说这部剧让人看起来觉得很欲，但我却觉得这只是恰到好处的纯爱罢了，那些亲吻、触摸、拥抱、性都是水到渠成再正常不过的事了。

这部剧它还很真实，其实剧情没有太多夸张的地方，有很多情节我在现实中都有种历史总是惊人的相似这样的感觉。

何冉的长相和姐姐真的好像，单眼皮、牙齿、嘴唇、看人的眼神、还有对喜欢的人的占有欲、爱一个人幼稚的表现......只是我终究不是萧寒，受不了.......对于萧寒为什么会让我这么心动，我想了很久，可能是因为他的责任感和态度。

感情开始之前会说“到最后受伤的一定是你，如果开始我就要为这段感情负责，你想清楚了再来找我。

”感情破碎的时候会说“你是不是就没想为这段感情负责，身份是假的，感情也是假的。

”或许就是那份责任感吧，是现在很少见的，还有那求复合时的下跪，真的很难让人不动容。

何冉让我有些看不懂，我只看到了小女孩的横冲直撞，勇敢追爱，勇敢抗争，但闪光点我真不清楚.....其实自己琢磨了很久，萧寒除了一见钟情之外，何冉有什么是吸引他的，可能是年轻肉体、横冲直撞的直接大胆、勇敢坚定活泼机灵可爱的性格，给他较为平淡的生活里增添了一抹亮色，但其实还是不是很明白，好像深爱得太突然了，也可能喜欢与否只有当事人才知道吧。

言承旭是真没怎么老，反而有了岁月的沉淀别有一番味道。

萧寒不仅有帅，每次出场都是给人一种淡淡的忧伤，反而就有了一种别样的魅力，让人莫名的被吸引。

有时候老天真是造化弄人，让何冉拥有了两个这么爱她的人，一个萧寒爱她爱到骨子里，一个韩旭虽然幼稚一点但给的也是全部的真心，可能就是韩冉用生病换来的吧，老天总是公平的，不会让人样样完美。

结局算是开放式吗，我不知道，但其实心里总有个声音说就是何冉没救回，萧寒会守着回忆孤独老去，可这样对他真的太残忍了，失去爱人的痛苦要让他经历两次。

但其实心里也还有另一个想法，何冉治疗不错，妈妈趁这个机会回国处理公司事情和小男友在一起了，昙花再次开放，预示着何冉好了，很快就会回国和萧寒见面，两条斗鱼马上就有名字了。

可不管怎样，电视剧会有全剧终，但爱会持续上演，在平行世界的他们会有自己的方式去幸福，我也不要再惦念这部剧而影响现实生活，将他们归还给他们的世界，谢谢你们的陪伴，给了我这些情感起伏....

泰戈尔《飞鸟集》里有一句诗：“生若夏花般绚烂，死若秋叶般静美”。

从这句诗里很容易将夏花与人的生命联想到一起。

而本剧取名夏花，既暗示了身患白血病的女主何冉生命即将走向尽头，又表现出前几集里何冉不向命运低头，勇于抵抗病魔、力争人生活得精彩的反抗个性。

在所剩不多的时间里，何冉努力争取自己想要的东西，展现出生命坚毅顽强、绚烂美好的一面。

叙事上，《夏花》直入主题。

开场直接安排男女主角见面，后面再通过女主何冉的内心独白穿插其中，在揭示内心情感变化的同时也交代了故事背景，可谓一举两得。

这种穿插式的拍摄手法不禁让人回想到王家卫早年的爱情电影《重庆森林》《花样年华》，文艺向的台词加上朦胧美的镜头，为本剧增色不少。

在我看来，《夏花》将“角色反差”发挥到极致，即角色所想与实际情况间总有不小差距。

女主何冉对理发店里的萧寒一见钟情，千辛万苦询得萧寒地址后，误把房东小曼错认为萧寒女朋友，凭空给自己造了一个假想敌；从小向往自由的何冉，因为生病，被控制欲极强的母亲处处“监视”……这些反差（不是女友，却被当成情敌；自由小小鸟，摊上个“囚鸟”妈妈）不仅构成一系列嬉笑怒骂的风趣情节，还促成各色人物冲突，使故事看点十足。

除了角色行为上的戏剧性外，《夏花》中的视听语言也展现出一股先锋劲儿。

在视觉上，本剧大部分时间都采用了偏暖和的色调，在光线处理上也刻意加上了一种雾化朦胧的感觉，如同把观众带入到女主何冉的粉色梦境一般。

再加上导演大胆地对大量高色调物体的使用，如黄色的雨伞、绿色的装饰、橙色的汽车等，使得剧中每一个画面都如同油画一样，为本剧增添了不少青春的气息。

在听觉上，本剧的背景乐非常饱满，主要以粤语、英文、普通话的主题曲穿插其中，对人物的整体塑造起到锦上添花的作用，同时也能展现出剧中人物的心理变化过程。

导演非常细腻地将合适的音乐安插到特定的剧情上，能带动观众的情绪，使其随着剧情的变化而变化。

而在台词的处理上，本剧采用了大量的女主内心独白，使得女主的心路历程非常清晰地展示在观众面前。

除此之外，剧中的台词没有过多的修饰，以平民化的视角推动故事情节的发展。

这种采用大量内心独白来推动剧情发展的爱情剧在国内还很少见的。

选角上，导演找来“不老男神”言承旭扮演高冷男神萧寒。

言承旭自《流星花园》以来参与拍摄的大部分爱情剧都走高冷路线，对本剧萧寒这一角色的把控可谓得心应手，在多年之后还能再作为国民男神拍摄爱情剧，真是魅力不减。

而女主则选择了拍摄过《遇见你》《完美先生和差不多小姐》等青春爱情剧的新生代演员徐若晗，从这部剧中看到这位演员的无限潜力，尤其将何冉的那种调皮可爱的青春气息表现得淋漓尽致。

除此之外，本剧在展示男女青春爱情的同时还不忘穿插几个负责制造笑点的配角在其中，如萧寒家附近的烧烤店老板以及剧前期何冉的“男朋友”小屿等，使得剧情能够在轻松幽默的氛围下展开，让观众在感受甜甜恋爱的同时也能不忘在即将到来的夏日清凉中会心一笑。

诚然，《夏花》并非完美无缺，在部分情节、人物处理上同样存在瑕疵，但在如今青春爱情剧套路如出一辙的时代里，《夏花》的出现或许能带给观众耳目一新的感觉，即不走霸道总裁路线，也不玩土味情话那套，而是以一位患病少女的独特视角出发，脚踏实地向观众讲好关于她的爱情故事。

或许人生就是如此，即使再美丽的花也会凋零。

时间转瞬即逝，而剧中何冉这朵“夏花”在面对世间不公的命运时，能做的就是努力把握生命中的每一刻，完成绚烂地绽放。

因此从这个角度来看，《夏花》无疑是诚意满满的。

夏花这部剧目前已经看到23集了，作为一个资深韩剧和台剧的爱好者来说，这部剧似乎满足了很多人的私欲，很多的镜头都在凸显男女主角的情欲，拍摄的手法确实比较唯美，很美的风景➕言承旭的脸和身材让整个画面都充斥着脸红心跳。

编剧说这是一部先锋文艺片，我想编剧应该也知道这是一部烂片，所以给封了这么一个称号。

先锋我看出来了，确实没哪个编剧敢这么让一个男演员表演如此尺度之大的情欲戏。

能拿着这么烂的剧本让男女演员拍各种大尺度戏份然后说这是一部文艺片，确实牛。

尤其剧集后期言承旭有非常多的吻戏和裸露的戏，我想这应该是他尺度最大的一部戏，虽然烈爱伤痕也有脱，但确实比不上这部剧。

不晓得言承旭拍的感受怎样，但作为观看了他很多部剧的我来说有点接受无能。

首先剧的故事情节狗血不说，男主角到底是什么时候喜欢上女主角甚至爱她爱到要发疯的原因我十分想不明白。

不要说女主角小，所以不懂事。

20岁的她➕生病两年不应该变得成熟稳重吗？

可是反观女主角的性格特征只有任性，不成熟，变态的爱。

自己三番两次离开，看到男主角又开始发疯吃醋，我个人不认为这是一种健康的爱，就是变态。

这部剧确实凸显了男主角的魅力，但是女主角被塑造的很失败，没有一点人格魅力。

不知道编剧是不是有私心，这偏心偏的不要太明显。

所以剧本稀烂，人物刻画的非常潦草，别说剪辑问题，就是剧本空洞。

接着谈谈言承旭。

他本人的演技其实是非常好的，在这部剧里也有体现，什么难过，开心，欲望等他都表现得很棒。

但是因为这样空洞，没有价值的剧本而去完成情欲戏的部分的时候，我个人真的觉得非常别扭。

有些镜头甚至快变成女性向xx了。

情欲戏当然可以拍，但是没有完整和好的情节去支撑给我感觉就是卖色卖肉。

不知道他挑剧本是本人自己挑还是公司给他挑，这样的剧本其实真的没必要接。

言承旭出道23年，我个人认为他的演技和接的剧本最好的就在前10年。

让他登上亚洲之峰的剧本*流星花园*还有个人认为演技最好的一部*白色巨塔*都是蔡岳勋导演的作品。

尤其是2006年的*白色巨塔*，不管从戏剧质量还是演技来说，言承旭都完成的太好了。

演苏怡华的时候他是29岁，但是把30多岁苏医生的内在表演的淋漓尽致。

白色巨塔里他对医学的尊重，对病人的耐心，对病人的好，他的单纯善良，他对关欣那种深爱而又小心翼翼的演技真的是演技之巅。

白色巨塔在当时可能因为政治问题没有引进内地所以没有大火有点可惜，这部剧是真的非常能体现言承旭的表现力。

后面*篮球火*这部剧也是一部很好的作品，这部剧多看花絮会发现言承旭真的非常敬业。

接着2009的*就想爱着你*也完成了演技巅峰，项羽平的角色被他演绎的深入人心，我想很多人都是因为这部剧爱上他的，发现他原来这么会表演。

还有一部2001的*烈爱伤痕*他在里面的表演也完成的很棒。

但是很可惜，从*就想爱着你*之后，言承旭的重心转向内地，接的作品怎么说呢，和他之前的作品产生天壤之别。

剧本差，制作班底差，演的角色千篇一律。

从2010年之后感觉言自己有点放纵了，就像他说的他很怕别人说他不好，很怕成绩不好，所以可以看到他非常少拍电影。

电视剧方面他真的也没有突破，不晓得为什么再没演出什么好角色。

其实言完全可以接更有意义的电影或者电视剧，比如直面人性，社会问题，可以带给人深度思考的戏剧。

可是很可惜，这十几年他再没出演像白色巨塔那样的戏剧。

2023年了没想到是还是如出一辙的剧本，搞不懂的故事情节，甚至是更大尺度的表演。

编剧说要这部剧帮助哥哥重回亚洲巅峰，我想说重回亚洲巅峰不是凭借唯美mv片段，男女主角没有情节的情欲戏，裸露的肉体回去巅峰。

而是需要好的剧本，好的制作班底，剧本要有饱满的故事情节，深入人心的思考➕言承旭好的表现力和状态才能够回的去巅峰。

希望下部戏言能擦亮眼睛，好好读剧本，接一部真正有内涵，有意义的电视剧吧。

最后，言承旭啊，你的状态真的很好，希望你别浪费，好好接戏吧

没想到有一部剧让我在春天企盼夏天，并且再一次感受到了甜蜜的爱情。

《夏花》中的演员都是我喜欢的。

徐若晗有一张青春的脸。

黄奕是从《上错花轿嫁对郎》就开始喜欢的演员，有极为优秀的五官。

言承旭更是陪伴了我整个青春的明星，还记得大学时没有电脑，大家疯狂去网吧熬夜看《流星花园》的盛况，当年F4风头一时无两，言承旭可以说是红透亚洲，那个时候就很喜欢桀骜不驯的道明寺，但是越是经过了岁月的洗礼才越会欣赏他的样：深邃的眉眼，让我明白了什么叫山眉海目。

我们观剧人的容颜或已蹉跎，可46岁的他却没有任何改变，身材恰到好处，还是那么标准的下颌线，流畅的身体线条，让人看了觉得赏心悦目，再加上一双会传情的眼睛。

如果是这样的大叔，请给我来一打。

比起言承旭的颜值，更能打动我的是剧中全心去爱的情感主旨。

很多人不理解何冉勇敢追爱又独自走开的原因，我倒觉得她的行为背后自然有其行为逻辑。

她是真正经历过生死的人：父亲的自杀，自己还要忍受白血病复发后的折磨，母亲又对她过分关注以至于到了控制的地步，所以她看待世界的角度就与一般人不同，她轻易绕过了世间的纷纷扰扰，名与利，钱与财，她都毫不在乎，她最渴望的东西是爱情与实实在在的怀抱。

所以当那个人出现时，她会毫不犹豫地跟随。

雨果说过：真爱的第一个征兆，在男孩身上是胆怯，在女孩身上是大胆。

所以何冉全心全意地付出，不计回报，她说的都是本该男生说出的话，一次次创造见面的机会，她的谎言不是欺骗而是为了让爱情延续下去，她或许是想要给自己不够漫长的人生留下一个记忆、一抹亮色吧。

她笔下的昙花，似乎比所有夏花生命更加短暂，却在一瞬间迸发出绝顶的美丽。

她也想生如夏花之绚烂，也想死如秋叶之静美。

她与萧寒就是命定的爱人，如果不是遇到何冉这样全心付出的人，萧寒不可能再对任何人打开心扉。

他也是经历过命运大起大落的人，女友的离世，耗尽了他的情感，他的内心不会轻易为人打开。

作为年长者，他考虑的是责任，是照顾，是想要触碰又收回的手。

他沉默寡言，眼神却出卖了一切，他的爱是种满园盛开的鲜花，是爬到山顶去等待她的电话，是听到“我爱你”后留下的眼泪，是无尽默默的付出与等待。

与何冉相对应的是她的妈妈仇总。

妈妈所受的打击一点不比女儿少，看着最爱的两个人离世、病倒，自己却只能苦苦支撑。

她或许不敢勇敢追求爱情，却对母亲这个身份毫无怨言，即使这意味着吃尽苦头，无休止地付出，孤独，伤痛，抑郁。

她把所有的爱都给了女儿，却没有把余下来的爱分给自己。

如果没有张元奇的主动付出，她也不会主动对谁敞开心扉，爱从来都是互补的。

比起女儿的主动，她或许是被动的一方。

但是她也在生活中逐渐体会到了，人要为了自己活着。

何冉与仇总，一个敢爱敢恨，一个坚韧顽强，互相补充，却都是很亮眼的女性角色。

剧中，男性不怯懦，女性也很果决，你很好，我也不差。

他们是平等的，旗鼓相当的爱人。

《夏花》其实很打动人的一点或许是，提醒我们钱或物质与生活幸福程度相关性不大（当然治病的时候也很重要）。

我们生存在这个世界上，需要的是一点点粮食，一间屋子，一些有关于自己爱好的画具、书籍以及爱人，这就足够了。

相比起有形的身体，只能被有限的物质填充，无形的内心却可以无限充盈。

我们可以选择用各种各样的东西去充填自己的内心。

用什么充填，心就会变成什么样的形状，同时你也会因“填充物”（美好的心灵、感兴趣的话题、日常生活习惯等）变成那一类人。

当内心逐渐充盈的时候，才是感觉到真正满足的时候。

在这个越来越精明的世界中，每个人都越来越清醒。

有时候我们却渴望一次不计成本的付出，一种全身心的爱。

如果经历过一次，就此生无憾了。

我和我的童鞋都一致认为，如果换个同龄的男主来演，多半会被骂“流氓”，但看着言承旭反而觉得不会，这内心是妥妥的双标。

这种女追男的戏码，似乎还是第一次看，起码在我的记忆中是没有的，所以看起来也觉得新鲜，前面十集算无倍速观看，后期就有了且觉得不如前期。

观剧过程中，曾不止一次觉得其实如果作为《流星花园》的番外也蛮不错，剧情设定在“道明寺”失忆之后“流浪”在民间的故事，然后这段相遇基于原作，中途恢复记忆，然后纠结该如何选择，画面最后的定格可以是，剩下的F3和 杉菜找到他，然后传来呼喊“道明寺”...（全剧终）哈哈哈哈哈

爱情初始的样子还是很奇妙的：可能是教室书桌上的半块橡皮擦；可能是悠闲沙滩边的一次擦肩；又或是理发店洗头时对方轻柔的双手拂过耳际，再配上懒散的嗓音……就那么一刻，怦然心动。

女主何冉，看似是一个无忧无虑的富家小姐，实际上身患白血病，常被妈妈以安全为由锁在家中。

男主萧寒，人如其名，对人一副冷冰冰的态度，可俊俏的脸庞又让人忍不住想多看几眼。

两个人原本是毫无交集的，却因为何冉在理发店洗头时，刚好遇上临时凑数的“33号”萧寒。

轻柔的双手，细腻地抚摸洗弄，再加上懒散有磁性的声音，何冉瞬间沦陷。

突然出现在你的生命中，且为之念念不忘的，就是缘分。

经历了几次梦中“幽会”之后，何冉为了见到“33号”便再次去理发店，但是33号早已换了人。

一番打听下来，何冉硬是跑遍了小洲村所有的理发店才找到正在逗猫的萧寒。

天知道少女在那一天洗了多少次头发，跑了多少里路，但这一切都值得。

当茶系小白花遇上禁欲系“糙男”好不容易遇见，何冉展开了对萧寒的猛烈追求：主动搭话，三翻五次地制造偶遇机会，恰当撒娇示弱等等。

总之何冉的目的很明确，就是要拿下这个高冷男神。

经过何冉多次的直球表白，男主明显也有了心动的意思，但是突然冒出来的称萧寒为爸爸的小女孩，使何冉的追爱之旅多了几分跌宕。

从人物创新上来看，何冉可以说是一个茶系小白花，虽然看起来干干净净，总是穿着浅色的衣裙，脸上永远挂着灿烂动人的笑，但是对付禁欲系男主的时候，又时不时装柔弱、撒娇，令人欲罢不能。

男主萧寒则是一个万般心事藏于心头的神秘“糙汉”。

平时沉默寡言，只喜欢侍弄花草。

当何冉问他养了那么久的昙花为什么不开时，他的一句“大概缘分还没到吧”，既是对何冉追爱行为的回复，又仿佛在努力克制自己对何冉浅浅的好感。

很长一段时间网上“茶艺”盛行，“鉴茶”“品茶”“看男朋友认不认得茶”等话题层出不穷。

一时间，“茶系”好像变成了一个贬义词。

但是当这些特征落到了追求心仪男生的何冉身上，一切又好像合理了起来。

正如剧中引用的那句《悲惨世界》里的话：“真爱降临的第一个预兆，在女人身上是大胆。

”就目前的剧情来看，萧寒是一个对待感情很认真的人，轻易不会动心，一旦动心了就是一辈子。

何冉的追求看起来像是头脑一时发热后的行为，所以对于何冉的试探，萧寒总是在躲避，但面对何冉这朵看似人畜无害实则“茶艺深厚”的小白花的攻势，盲猜萧寒快要忍不住了。

追爱？

逃离？

初看《夏花》觉得何冉对萧寒的执着是怦然心动的喜欢，但是越看到后面越会觉得这份喜欢或许并不仅仅是刹那间的心动，还有对外面世界的向往。

何冉就像一朵生于温室的小白花，优渥的家世使她看起来人畜无害，但是白血病这一隐形的炸弹使她和外面的世界深深地隔离开来。

黄奕饰演的母亲干练、雷厉风行，为了女儿的安全着想，更是不许她出门半步，即使女儿成年了，还是有保姆看着。

看到何冉穿的一件吊带长裙，表面上夸漂亮，转眼又让保姆将衣服偷偷丢掉，并且为何冉订了几件符合自己审美的春夏最新款。

不仅没有出门的权利，连穿什么衣服都陷在以爱为名的旋涡中，何冉的自由被扼杀了。

何冉对于母亲有爱也有畏惧。

她明白母亲爱她，但是这样的爱和约束却让她更加向往外面的世界，无拘无束的世界，和正常人一样的世界。

剧里“病态”的亲情关系有很多，像前些年大火的《隐秘的角落》，刘琳饰演的妈妈让儿子朱朝阳喝掉那一杯明明喝不完还滚烫的牛奶时，中间的压抑不知道令多少人感同身受。

中国式亲情关系里有一句话是“我这是为了你好”。

父母一味地付出，不管孩子是否能够承受得住，是否愿意接受。

他们总会下意识地站在自己的立场里做着“为了你好”的事情。

目前《夏花》播了5集，除了保姆称黄奕饰演的妈妈叫“仇总”外，暂时没有父亲的身影，大概能够猜到母亲是个单亲妈妈，一个有能力的离婚女性。

但，何冉对萧寒是一时兴起吗？

当母亲得知何冉偷偷溜出去后，会是什么反应？

母女之间的代际冲突，何时会迎来一次大爆发？

又会以何种方式和解？

从预告来看，母亲的官配有何来头？

这些疑问也只有等待后续情节播出后才能有定论。

清纯系小白花和偶像男神的故事有很多，但总少了些许恋爱期男女双方的真实反应。

而在《夏花》中，何冉的花式直球表白，符合懵懂少女的追爱心理；萧寒对待示好时的小心谨慎，亦符合特定年龄段的男性行为。

偶然相遇的夏日，像夏花一样绚烂；怦然心动的喜欢，是否也如昙花一现般短暂？

之后的故事呢？

一起期待一下吧

看完结局真有点懵，这到底是he结局还是be结局？？？

真的是一脸懵，我内心是一万个想要he结局的，这结局东跳西跳，但凡给我一个准确的he结果我也随便了，我无所谓啊！！

你只要给我一个he结局就行了我感觉这个剧还可以拍好几集，两个人刚相遇，萧寒才知道女主的病，这不可以在拍拍？

拍拍治病，拍拍室友角度看萧寒对何冉的爱，拍室友看何冉爱萧寒爱的多深拍何冉知道学长是小爸爸，拍他和小爸爸密谋给妈妈惊喜拍萧寒何冉大婚，那个大婚整那么隆重，剧就那样带过去了，那个大婚拍的感觉比某电视剧皇上登基皇位，帝后大婚还隆重，萧寒何冉大婚拍的那么美，一笔带过简直可惜这么美的剧，何冉萧寒这么美的相遇，居然就这样不清不楚的结束了，编剧导演简直脑子有坑现在的编剧是真的不知道我想看什么，be，说什么be才会让人记住，但时代早不一样了，以前be别人会痛心疾首的记住，现在be啊，人只会选择遗忘，提都不想提，这里就要提一下倒霉熊了，平时根本不会说它的，be？

只会当它不存在现在的人也不喜欢狗血，因为以前全狗血撕碧剧情，看多了现在的人也不喜欢看生病的人作践自己，作践自己的反正我是不愿意同情的，我喜欢看有误会说误会，有病好好治病，治好了，治不好，只要你好治过，或者实在治不了，想潇洒的过剩下时间也可以，当然电视剧我也不要什么逻辑，什么治不治的好，你给我安排都治的好就行，生活够不易了对于夏花，我希望是he结局，但结局看像be结局如果要我站he，真的只有一条妈妈说等何冉好了就开始新生活，一年后，妈妈开始新生活，按理何冉若死了她妈妈怎么可能穿红衣服去想谈恋爱。

妈妈之前在国外，何冉说怕回不来，也就是说何冉会去国外治病，治个病至少得几个月，半年吧，或者一年，半年或者一年后何冉可能死可能活，如果死，做妈妈的死也不可能一年后就穿个红衣服想谈恋爱。

那么就只能说何冉治好了，妈妈说最近才回来的，也就是说何冉也是才回来的，而在大婚后在雪地里，何冉和萧寒谈话内容意思是萧寒不会陪着去治病（原因可能是女主不男主看见她治病不好的样子，可能是男主签证没办下来）那萧寒没有去陪着治病，那他就按他说，养两条鱼，永远等女主回来，他回到了小洲村，在那里等女主，家里女主以前用的东西，比如牙刷都在，然后他做着和以前一样的工作，一年后，女主妈妈回来了，然后，女主也回来了，女主病治好了，妈妈穿上红裙子想开始新恋情了，那么女主是不是也有可能穿上曾经穿过的裙子去见她最想见的人，而且很有可能男主和女主，或者女主妈妈联系过，知道女主要过来，他戴上了曾经戴过的发带，她穿上她曾经穿过的衣服，在那片花海相约，在鲜花盛开最美的时候，他站夏花里的绚烂，她看见的，结尾，一声萧寒女主回来了我说这是一个he结局，你们信吗我自己信吗？

我信吧

有人说，萧寒这个角色只能言承旭来演，换个人都是要报警的程度。

确实，言承旭给这部剧增色太多，除了颜值和身材，这个47岁的男人竟然演出了少年的羞涩和胆怯，真是叫人惊叹。

但同时我又为这部戏可惜，因为它只剩言承旭这一个闪光点。

1首先想比较一下书和剧的大背景的不同。

原著里，男女主是在小洲村相遇的，这是广州一个城中村。

2022年，小洲村还聚集着一群理想主义艺术家和social activists，但在普通人眼里，这里不过是一个能看到广州塔的热闹县城。

在这样的地方相恋，让我想起《情人》里，杜拉斯和她的中国恋人相识的西贡，闷热、嘈杂，空气中弥漫着汗味。

在这样的地方，欲望的力量可以短暂地淹没一切。

原著另一个动人的场景，是何冉去萧寒老家的山区找他。

冬天的山里很冷，萧寒的家不隔音，ta们相依偎在床上，不敢出声，寒风从被子的缝隙钻进来，何冉贴着萧寒，倒不觉得冷。

如果说浪漫爱能打动我，那一定是它打破阶级、种族、性别等等壁垒的时候，这种古早的言情小说桥段，却是充满了反抗性。

但是剧版把这些都抹去了，萧寒成了一个隐居的园艺高人，与何冉相识在风景如画的海南，他的老家是保留古朴建筑的民族村寨，人人穿戴着美丽的民族服饰，生活富足。

一个充斥着汗味、噪音、寒风、方言的故事，就这样变成了粉红泡泡里的想象。

2原著在我看来是个现实主义小说。

何冉，是一个充满无力感的年轻女人。

身为高官女儿，她无法独立继承父亲的政治财产和社会地位，一言一行，甚至订婚都被强势的母亲所控制。

身为一个高阶层的女性，何冉的价值仍是提供性和身体，她的存在说明了阶级抹不平性别。

何冉追萧寒不算很难，但是比起男人，她不能自洽地融进男高女低的主流叙事中（富家公子追你，哪有不答应的道理）。

何冉的追求只能是迂回的、虚假的，她只能挑选萧寒这样温柔的男人，确保自己不受伤害，然后扮穷、装可怜，引起他的怜爱。

如果这也算及时行乐，只能说女人行乐的标准也太低了。

何冉是一个出走的娜拉，她试图反抗父母和婚姻。

这一点剧里改成了何冉要反抗的只有控制狂母亲，偏执的未婚夫、冷血的权贵阶层，都不存在了，故事单薄了许多许多。

原著里的be结局，是用死亡来明示反抗的结果，这一点被剧改编成共同战胜病魔的he结局，只能说完全变成了另一个故事。

3在何冉出走的故事里，萧寒是一个符号，他可以是任何一个人，只需要为何冉提供一个声音，将何冉从绝望中拉出来，帮她完成临死前的反抗。

但是作者没有这样看不起人，她笔下的人是鲜活生动的，连偏执狂韩屿都有另一面，更何况是浓墨重彩的男主萧寒。

这是一个普通的努力生活的中年男人，出身山区、读书不多，年轻时喜欢的女孩去给富商做了情妇，他因此被打到大拇指伤残。

他讨女孩子喜欢，单身这么久也没闲着，有过几个女人，认识何冉时，他正在广州小洲村——一个城中村，经营一家老旧的理发店。

他用重庆话形容何冉——“乖”（重庆话有另一层意思），给她的备注是“幺儿”，一个重庆方言。

（我看的时候完全没法想象萧寒会长着一张言承旭的脸，只能代入“山城小栗旬”，sorry）萧寒是被挑选的，但是他也选择了何冉，在得知她病重，得知她有个可怕的未婚夫之后，他选择承担麻烦与危险，这才使得这份感情来的厚重，萧寒的勇敢让这份跨越阶级的感情有了可能，由此，他才不至于成为工具人，这个人物立住了。

从另一个角度看，原著力求人物的真实性，拒绝符号化，萧寒、何冉都是被生活打磨过的人，ta们不完美，有各种各样的小毛病，就算家境优越如何冉，她也曾是校园霸凌的受害者兼施害者。

这样的人物，是很难被符号化的。

反倒是剧版改编后，主角似乎没什么瑕疵，也没什么记忆点了。

结语是因为言承旭才来看这部剧和原著小说的，即使整部剧都失去了现实的张力，但是他借萧寒这个角色带来的温柔，却真实地治愈了我。

最近几年很疲惫，空间上的隔离，censorship，political oppression，让个体深陷身心的孤独。

在这样一个沉重的时代，我想感谢那些小心翼翼地保护了自己的脆弱和敏感的人，ta们温柔地带来一束微光，我想这就是萧寒对于何冉、对于观众的意义吧。

PS：终身不婚这个虐点确实没必要，作者的格局还是小了，不如《泰坦尼克号》。