影

他们是影子，是历史的背面，困于政治，被权力左右。

1934年12月底，重庆广阳坝机场。

当地党政官员盛装集结，准备迎接一位大人物。

这人叫何云，家境贫寒，没什么本事，早年在浙江梅城卖菜。

只不过，样貌酷似蒋介石。

这是他最后一次给委员长当替身，之后，被调去参谋办公室，闲职高薪，安享天年。

©蒋介石(左)和何云[影]里，境州是子虞的影子。

东汉末年，沛国殿上，沛王和子虞血流如注，将大殿染得殷红。

侧旁，境州蓬头垢面，一身血污，满脸释然。

这也是他最后一次当影子，殿外雨点淅沥，天还是没能放晴。

他终于逃脱权力漩涡，嗅到了自由。

©[影]结尾，境州杀掉了沛王和他的主人子虞何云也好，境州也罢，都是替身，是影子。

虽结局各异，不过起初，却为同一个目的出生入死——保全主人性命。

而替身正是因此诞生。

故事最早开始于三千年前。

征服埃及后，亚述帝国横跨亚非大陆，阿萨尔哈东君王不可一世。

只是，在位期间，出现了一次日食。

当时，占卜师说是不祥之兆，将危及帝国统治和哈东性命。

而唯一破解之法，便是找个人代当两天国王。

©阿萨尔哈东于是，历史第一个替身出现。

不过最后，替身没被“不祥之兆”杀死，反倒是被哈东灭了口。

第一个替身尸骨还未凉透，遥远的东方，替身悲壮登场。

《左传》记载，春秋时期晋齐两国爆发著名的鞍之战，齐国大败，前线督战的齐顷公险成敌军俘虏。

之所以逃脱，多亏了逄(páng)丑父。

这人是齐国大使，亦是中国历史上首个替身，和齐顷公并不相像。

千钧一发之际，靠和齐顷公互换盔甲，成功替之。

©逄丑父和齐顷公的故事狡猾如逄丑父，到了敌营，事情败露，然而，他用一面“臣为君死，杀之，天下无人再敢尽忠”的大旗道德绑架敌军。

最后，将帅郤(xì)克只得说出“代君赴难的臣子，杀了不吉利。

”放虎归山。

逄丑父这种是半路出家，结局还算完满，相比之下，秦始皇那些职业替身，则悲惨得多。

《史记·留侯世家》中有这样一则故事。

张良欲刺杀嬴政，得知其要出宫东游，特地准备了一百二十斤大铁锤，守株待兔。

只不过，铁锤只砸中副车，刺杀失败，张良因此逃亡下邳。

副车不是开道的马车，而是完全按秦始皇座驾打造，用来迷惑刺客的车子，其中乘坐，正是始皇替身。

纵有张良计，对替身也是无可奈何。

©博浪沙刺秦图朝代更迭，保命的替身，作用越来越大，在元末明初那会，甚至还改变了历史。

那年，朱元璋险些死在鄱阳湖。

因战船搁浅，其被陈友谅包围，只得答应敌将，自刎于船头。

当时他麾下一个叫韩成的将士，和他亦是十分相像，其主动要求为朱元璋殒身，随即换上朱元璋的莽袍玉带，在船头跳了江。

陈友谅见此，只得放过残部，而混于其中的朱元璋，回江东重整兵马，击败陈友谅，一统江山，建立明朝。

©韩成题跋像可以说，没有替身韩成，就没有大明江山。

不过也正是那会开始，替身中出现了一个奇特的分支，名为替身出家。

《万历野获编》中曾记载，受元代藏传佛教遗俗影响，明朝的王公贵族开始笃信，拜佛还愿这事儿，完全可以全自动，

©《万历野获编》，沈德符编著代价只需找个替身，替自己吃斋念佛便可。

于是，这股风气开始在王公贵族间流行，连当时万历皇帝朱翊钧亦有个替身僧在龙泉寺，法号叫志善。

©朱翊钧而最有名还是清朝顺治帝的太监吴良辅，顺治当年志在佛门，因贵为天子，无法离俗，只得让其代之，据传还是顺治亲自为其剃的度。

©电视剧《少年天子》中的吴良辅这风俗，随清王朝的覆灭而终止。

溥仪被赶出紫禁城后，其替身僧孙虎也未能幸免。

©溥仪打小便有了替身僧中国最后一位替身僧，只会诵经念佛的孙虎，最终饿死街头，无人问津。

其死后没几年，蒋介石遇到何云，便有了开头的故事。

进入近代，替身在国内几乎销声匿迹，然而西方，却花开遍地。

二战打响后，政治时局越发复杂，战争亦越来越凶险，替身的功能，变得更加广泛。

就像当时最著名的政治替身M·E·克里夫顿·詹姆斯，他所替的，是英国陆军元帅蒙哥马利。

这哥们儿除断了根手指，其他任何特征都与蒙哥马利如出一辙。

©M·E·克里夫顿·詹姆斯(左)和蒙哥马利彼时正值诺曼底登陆前夕，而蒙哥马利作为首席指挥官，纳粹情报部门可谓异常关心。

将计就计，英国军方决定让詹姆斯去北非旅游一趟，当然，以蒙哥马利的身份。

希特勒果然上当，他认为蒙哥马利没在本土，盟军定不可能发起登陆作战。

结果，登陆那天，盟军早已上岸，而德国人还在睡梦中，就被缴了械。

詹姆斯间接拯救了数百万盟军将士性命，也是从他开始，替身又多了个新名字——政治诱饵。

©这段故事在1958年被搬上银幕，且由詹姆斯本人出演，片名叫[冒名顶替]而政治诱饵出于不同目的，总是花里胡哨，詹姆斯是去旅游，另有一位，拍了部色情电影。

1945年，印尼人民推翻荷兰的殖民统治，民族英雄苏卡诺成为第一任总统。

二战后，美苏争霸，印尼在东南亚处于战略地位，为拉拢到自家阵营，双方可谓煞费苦心。

不过，苏卡诺本人却倾向于苏联，眼看情况不对，美国人坐不住了。

他们想让苏卡诺下台，却用了一个最笨的方法——伪造性爱录像带，让其名誉扫地。

©苏卡诺但首先,他们需要一个替身。

可惜，美籍亚洲人本来便少，更别提还要长得像苏卡诺，当时，中情局制作了个仿真面具，让替身戴上拍摄。

片子拍完，叫[快乐时光]，但中情局却始终未将录像带公之于众。

因为，网络和录像机都不发达的50年代，他们还没想好怎么让其在印尼广泛传播。

计划虽失败，但从中却可得知，作为替身，长得像才是王道。

故而，1987年，萨达姆为保护儿子，抓来和其样貌酷似的拉蒂夫·叶海亚。

为追求极致，叶海亚被动了无数次整容手术，直到1991年，他才成功逃离魔爪。

©叶海亚(左)和萨达姆儿子这事同样被拍成了电影，叫[恶魔的替身]。

©[恶魔的替身]，替身和本体二人如今世界，政治环境早已翻篇，替身慢慢淡出历史。

他们的故事，只存留在人们的口耳里，影院的幕布上。

红尘滚滚，王侯将相天下事，徒留身后万世名。

大人物的故事，总是老生常谈，浩若星河。

至于替身，寥寥萤火，却精彩纷呈。

他们是影子，是历史的背面，困于政治，被权力左右。

他们命途奇苛，结局各异，却也见证了最真实险恶的历史。

其是晚年的黑泽明，即便身处人生低谷，依靠粉丝资助，也要拍[影子武士]的初心。

也是如今[影]制作的缘由。

历史一声叹息，吹落无尽风尘，替身们，如扫地僧般小心擦拭。

事了拂衣去，深藏功与名。

-作者/夭夭酒文章首发于微信公众号「破词儿」

在看完《影》后，想了很久该用什么词最直观能描述自己的第一感受，最后我选择了两个字：震撼。

对于我的鼎力推荐，身边很多朋友却是半信半疑：《影》真的好看吗？

我并不意外，这也是观众对张艺谋长久的态度：既满怀期待，又不敢期待。

作为曾带领华语电影走向世界的领军人，他拍出过《活着》《大红灯笼高高挂》《红高粱》等留名影史的经典，也有过《三枪》《长城》这样令人难堪的作品。

网络上关于张艺谋的评论，永远充满质疑，许多人声称他早已江郎才尽，拍不出好作品。

而《影》的出现，总算证明了一件事实：他依然是当下最值得我们自豪的电影大师之一。

很难想象，在《大红灯笼高高挂》与《英雄》两座高峰后，张艺谋依然能在年近古稀时拍出《影》这样在形式上极致突破的作品，用影像呈现出中式的写意与留白。

最显眼的自然是摄影，视角端正的画卷式构图，在大殿与子虞家中，内景摆设呈现着线条与秩序，而在两军交战的外景中，远处则浮现着氤氲叆叇的层层山峦。

景物，摆件都是高对比低饱和的暗青色，只有人的出现，会带着鲜明的肉色或血红。

《影》延续了张艺谋形式化的独特美感，每个镜头，都精致如同水墨丹青的国画画卷。

除了画面，电影在声音上也精心设计，张艺谋在片中大量利用了古琴弹奏音效，最令我印象深刻的是决战段落，竟州与杨平准备一决高下，与此同时，小艾提出要与夫君合奏。

电影以平行剪辑的方式来回于“三合”和“合奏”之间，琴声从平淡到猛烈，气氛也愈来愈不安。

然而与华丽视听相对的，观众再一次质疑起张艺谋的故事，会不会过于注重形式，而忽略了剧情？

放心，并没有。

的确，《影》对剧本信息量的展示十分“吝啬”，一开场便切入到角色的矛盾之间，没有引入，没有铺陈。

迅速将观众拉入高戏剧化的冲突当中。

乍一看《影》，你会觉得人物似乎都很“单薄”，好似每个人都只有些脸谱化的性格，但事实上，只是张艺谋把他们浑厚的过去，给藏了起来，并交由观众在观影过程中细心发掘。

王和青萍兄妹二人，是怎样在残酷的王权争斗中活下来的？

子虞之前是怎样的英雄人物？

小艾和子虞曾经的关系又是如何？

和竟州又是怎样从主仆化为相惜？

导演对此都只含蓄模糊的阐述个两三句，透露些许信息，却导致更多悬念，也成为了我所说的，剧作中的留白。

它给予故事一种含蓄而磅礴的美，也为观众留下更多想象空间。

这也是为何《影》的故事虽然严肃，却紧紧抓着人眼球，它的人物关系盘根错节，竟州，子虞，王，小艾，公主及一干配角，每一次对峙，都在表面的平静下压抑着强烈的情绪。

这种留白，与无话可讲的“大而空”并不相同，《影》的故事，是如同让人俯视一片湖，眼前只是块薄薄的截面，背后却是深不见底的迷。

张艺谋一方面刻意限制了观众对故事的了解，一方面又展露了很多值得玩味的细节：验伤后的竟州走出殿堂，王景春饰演的鲁严不住的眨巴眼；子虞反复讪笑问小艾：“他是不是真的和我很像？

”；竟州成为宫殿唯一的胜者后，小艾却恐惧的后退……

对于这些情节，我想不同观众会有不同理解，就如同《影》的主题，也包含着多重意义，它是一个权谋斗争的故事，也是一位替身追寻自我存在的过程，但在我看来，它还有个更为宏大的表达：每个人，其实都是“影”。

子虞把控着竟州的人生，他的存在，他的所作所为都是为了主人，竟州没有掌控自己命运的权利，所以只是依附于他人的影子。

可其他人呢，他们又掌控了命运吗？

青萍与小艾自不必说，在这个故事中，女性皆为男人的附属，小艾被来回安排于两个男人之间，青萍贵为公主，却还是注定为政治牺牲。

而王和子虞呢？

他们都曾手握无上的权利，最后也皆因权利惨死。

事实上，当你回过头看所有人，无论大小角色都在被命运玩弄，他们为了野心，为了爱情，为了自我拼死一搏，最后就像大雨中被冲刷掉的沙粒，掉入汹涌的历史长河中消失不见。

也许《影》称不上经典神作，但能在影院，欣赏到这么一部带有强烈作者气质与中国文化特色的电影，在当今青年导演几乎都在模仿西方，那个曾经拥有《卧虎藏龙》《霸王别姬》的华语电影却逐渐消散了特质的时代，我只想由衷庆幸的感叹一句：还好，我们还有张艺谋。

雨。

连绵不断、无边无际、无穷无尽的雨。

从生到死，从君到臣，从影子到正身，都避不开躲不掉的雨。

从开头到结尾，见证了所有阴谋阳谋、尔虞我诈的雨，就这么一直下着。

千古兴亡多少事？

都在南方这潮湿氤氲的大雨之中，烟消云散，不留痕迹。

雨，才是《影》给我的第一印象。

不禁让人想起马来西亚华语作家黄锦树的小说《雨》。

一个是南洋热带雨林中的瓢泼大雨，潮湿凝腻，醉生梦死；一个是华夏南方长江边的凄风冷雨，寒气彻骨，雾气氤氲。

就像读黄锦树的小说需要坐在太阳底下，否则故事中的大雨会浇透全身一样，张艺谋的《影》也足以让坐在电影院中看电影的人，都不禁觉得那些大雨好像下透银幕，落到身上，进入骨髓，不寒而栗。

为了这些雨，张艺谋甚至不惜把沛国国王的大殿、都督的府邸都放在了河水随时可能上涨泛滥的江边；也不惜让沛国所有的大臣上下朝都得淋雨而来，乘舟而去；更不惜让能够暗示国家兴亡前途的卦象都放在了“七日连雨”的雨上；而沛国的“沛”字又何尝没有暗含着风调雨顺，雨水充沛的意思？

可见张艺谋这次是铁定了心要拍好南方的雨。

雨也是张艺谋这部电影中不可或缺，不可忽视的一部分。

毫无疑问，至少在这一点上，张艺谋成功了。

《影》中的雨可谓前无古人，后无来者，从头下到尾，令人印象深刻。

甚至可以说，就凭着这场雨，《影》也足以名留影史。

至少能够一直留在我的记忆里。

可能作为一个南方人，骨子里一直留存着对那种凄寒秋雨的记忆，每次看到，总能感同身受。

上一次在电影中看到这么多的雨，还是娄烨导演2014年的作品《推拿》。

在那里面，南京的雨真的是一直在下，雨水划过灯火辉煌的窗户，也同样下得寒风彻骨，给人留下了深刻的印象。

大雨之后，才是影片从最初剧照的乍一亮相就惊艳了无数人的，黑白灰的色彩和水墨山水画的质感。

这是《影》给我的第二印象。

色彩本来是张艺谋最拿手，也是最拿得出手的东西。

就连好莱坞顶级大导演斯蒂文·斯皮尔伯格都曾不无羡慕地说，张艺谋是可以用色彩讲故事的导演。

无论是《红高粱》《大红灯笼高高挂起》中血色、炽热的中国红，还是《十面埋伏》《金陵十三钗》中的墨绿、靛蓝，或者是《黄土地》《满城尽带黄金甲》中的西北黄土地和辉煌宫殿之黄。

色彩，已然成为张艺谋电影一个最具辨识度的标签。

张艺谋也同样为色彩所着魔，最终走向了五彩斑斓的《长城》，而广受批评。

但是这一次，张艺谋出人意料地竟然放弃了色彩，或者说选择了另一种更强烈的色彩，返璞归真，走向另一个极端。

黑、白、灰三色，共同构成整部电影的色彩，使得整部电影就像是黑白片一样。

稍有单调，倒也显得雅致。

空山幽谷，琴瑟和鸣，阴阳太极，水墨山水，衣襟飘飘。

互相搭配，相得益彰，张艺谋用他强大的美术功底、摄影技巧构建出了一个大家想象中的古代中国的样子。

或真或假，我们无法得知，那是历史研究者的事情。

但就视觉上而言，确实是种享受。

妙哉。

尤其好的地方在于张艺谋并没有放弃他最具代表性的血红色。

黑白灰色彩下的血红色，就像是姜文《鬼子来了》里马大三最后人头落地所见到的那片红一样，黑白之间一抹红，对比之后，方显珍贵。

这一次，张艺谋把血红真正用到了“血”上。

本片的血腥，也算得上是国内大银幕上少见的程度了吧。

子虞、境州胸前的刀伤，战场上的血肉相博，白刀子进红刀子出，匕首扎进动脉，竹子插入大腿，快剑划过脖子，鲜血喷涌而出，发出嘶嘶的声音。

不仅让人血脉贲张，更是让人感受到龇牙咧嘴的肉疼。

这处处可见的鲜红血色，正是权利斗争和倾轧的残酷至极。

大雨和黑白灰的色彩之后，才是电影的整个故事。

说实话，故事算不上高明，但至少不差，配得上这场大雨和黑白灰色彩所带来的好。

正如片名《影》的简单粗暴一样，这个关乎尔虞我诈的故事其实也很简单，不过就是“影”而已。

真身与替身之间，无非是古代权利争斗者强行给自己加了一条命。

就电影《影》而言，自下而上，自小而大，这个“影”存在于三个层面，分别是夫妻小家，君臣大家，以及国家和国家之间。

首先是夫妻二人的小家。

影片一开场，旁白说道：“小艾正面临一生中最困难的选择。

”悬念前置，足够引人入胜。

孙俪所饰演的小艾面临的选择，是真身和影子之间，子虞和境州之间的选择。

一个是隐藏幕后、虚弱不堪的原配真身；一个是看似凶猛，实则可怜的影子替身。

夹在二者中间的小艾，难以抉择。

在外，她要和“影”一同表现得心意相通，不漏破绽；在内，她又要和“影”表现得毫无瓜葛，不引妒忌。

三者所构成的三角关系极度微妙。

但其实，欲望极强的妻子、身体羸弱的丈夫、健美强壮的第三者，这种三角关系其实一直以来都是张艺谋惯用的伦理道德。

比如1990年的《菊豆》就是如此：年轻力壮的侄子，生理有缺陷的叔叔，以及年轻漂亮的女人菊豆，三人之间的乱伦之恋。

只不过这一次，张艺谋在原有伦理道德的基础上再加了一层自我悖论。

因为这里的丈夫和第三者，是真身和影子的关系，是一体的两面，是自我与自我的对抗。

其次则是君臣之间的大家。

这个层面上的故事，在中国漫长的历史长河中尤为常见，不过是功高震主，君臣相斗而已。

郑凯饰演的沛王看似懵懂无知，其实运筹帷幄，要坐稳自己的王位，必须要除掉权势滔天的都督；而邓超饰演的子虞大都督看似忠君爱国，其实包藏不臣之心，权势过大，早就想取而代之。

两虎相斗，必有一伤，无论谁死，都不过只是权利斗争而已。

而“影”的出现，使得这个本该因重复了太多次而稍显俗套的故事变得精彩起来。

对于沛王而言，“影”是那个可以俯首帖耳的大都督；对于子虞而言，“影”则是那个可以背负弑君罪名的最佳替身。

但是他们没有想到，“影”不仅仅只是影子而已，他也可以是大都督，更可以是王。

三人之间又构成了一个极度微妙的三角关系。

最后一层则是国家与国家之间，沛国与炎国之间的国土之争，是真正的战争。

值得庆幸的是，这一次张艺谋没有再选择人海战术，没有用上声势浩大的千军万马，而仅仅只是上将之间的对决和一场小规模的厮杀。

这一处理，堪称巧妙。

《孙子兵法》说：“故上兵伐谋，其次伐交，其次伐兵，其下攻城。

”以谋略取胜方是上策，攻城拔寨乃是下下之策。

在《影》这么一个勾心斗角、尔虞我诈的故事里，如果出现了两军对垒硬碰硬的场面，未免有些遗憾，令人泄气。

而如今电影里展现的是表面上的君子之约，单刀赴会，暗地里还是阴谋诡计。

不仅仅只是明修栈道暗度陈仓，通过表面上的决斗来吸引注意力，以偷渡士兵；更是用“影”来做替身，做诱饵，即使战死沙场，也不过只是个“影”而已。

这才是大都督子虞的上上之策。

大都督子虞、影子境州、敌将杨苍三人之间又形成了一个极度微妙的三角关系。

三个层面，三个故事，三个极度微妙的三角关系，都因为“影”的介入而变得非常值人深思。

所谓真真假假，假的未必比真的差，“影”未必比真身差，只要他做到了极致。

故事的最后，“影”也确实做到了极致。

最后看完电影刚离场，消息从台湾传来，说是《影》入围了金马奖12个奖项之多，包括最佳影片、最佳导演、最佳男主角等大奖，堪称最大赢家。

看来这次老谋子足足出了一口恶气，一扫两年前《长城》留下了的各种阴霾。

老谋子用他的实力再一次证明，他还是大陆最重要的电影导演。

翻遍了豆瓣和知乎，都没有完整的关于剧情解析的影评，只能自己理一下对 于”影“这部电影剧情中的伏笔和暗线，欢迎一起探讨。

先列出我的几个疑问: 1、子虞中了杨苍一刀变得人不人鬼不鬼，为什么境州中了无数刀却还能杀掉 子虞? 2、田战是谁的人? 3、小艾爱不爱境州? 4、境州的母亲到底是谁杀死的? 5、 小艾最后到底看见了什么? 先给答案 1、子虞变得形销骨立，元凶不是杨苍，而是主公 2、田战是”双面卧底“3、小艾不爱境州 4、境州的母亲被杀，子虞、主公、境州，都有可能是凶手 5、小艾在最后一幕看到的是境州被文武百官朝拜 PS:境州才是大BOSS 是不是很意外?我们一点点来。

1、为什么境州中刀还能再杀掉子虞 还记得主公当众给境州伤口上药吗?主公观察境州的伤口片刻，大喊“督 导你这是新伤啊!”而子虞在暗室跟小艾说起这件事的时候，说“我做的伤口不 可能被认出来，主公在耍诈” 那么，到底是主公在耍诈，还是子虞做的伤口被认出来了? 来看细节:小艾把药交给境州，嘱咐境州一定要在两个小时之内涂药，让伤口结痂，这样才不会被认出来。

但境州却是在主公认出这是新伤之后在马车上涂的药。

境州在暗示主公自己是影子，坐实主公的怀疑——为何都督看上去恢复的非常好。

主公的怀疑从何而来?因为老子给你的伤药都有问题，你根本不应该好得那么快啊。

主公不能杀掉都督，只能想办法控制。

原因有二，其一都督是 国家的定海神针，都督不在，则军心不稳，军心不稳，强敌环伺则江山不固。

其二，主公当上君王，当年全靠都督，都督不能杀，但自古功高盖主都是大忌， 于是在药中下毒，重伤子虞，所以境州良好的身体状况让他起了疑心。

逼他琴瑟相合是为试探一，大殿上药是为试探二，两次试探加上境州主动给出信号示好投靠，主公确认境州是替身，是傀儡，既然可以为子虞所用，也可以为他所用，那么子虞也就没用了。

2、一开始田战是主公的人 主公对子虞起了杀心但找不到子虞，但子虞想要战胜杨苍，收复境州一雪前耻。

于是破局的关键就在于杨苍这条线了。

主公的计划分成三步。

第一步，让鲁大人跟杨苍示弱，表示自己只求和平， 甚至答应杨平让妹妹青萍做妾的要求，使杨苍放松警惕;第二步和田战在大殿 上演了一出君臣不和的大戏给身边的间谍，迷惑杨苍调走了境州城内三万士兵。

第三步引诱子虞拉拢田战，田战作为朝堂上主战派的另一个代表，很容易获得 子虞的信任，同时子虞也需要能够带领队伍的人去取下境州。

如此以来，境州可以拿下，子虞这个心腹大患也显出了原形，主公此计可谓一箭双雕。

之后田战和影达成了某种默契。

田战临走之前，境州在门外跟田战说“从前我是你的都督，往后我也是你 的都督”是什么意思?很明显境州看出来田战是假意投靠，所以抛出这样一句话，不管你是哪边的人，我，都是你的都督，子虞许诺过什么我同样也可以兑现。

如果田战是主公的人，主公意图让境州彻底代替子虞，那么战争结束之后自己还活着，主公会保他不死，但如果田战是真的被子虞拉拢了，子虞又万万不会留境州，那么武功高强的田战就是替子虞杀掉境州的首要人选。

境州只有一搏才能求得一线生机。

田战的表情从讶异到了然。

这是一场他怎么着都不会亏的战役，不管是谁笑到了最后，而一个健康的都督明显要比一个苟延残喘的都督对国家更重要。

为了国家田战终于成为了“双面卧底”。

3、境州说自己的梦想是想回家，只是用来降低子虞警惕心的谎言 按照影片所示，境州战争结束后回到了自己的家，看上去真的只是想回家跟母亲团聚而已。

那如果境州最后的梦想只是想回家，并且完全相信子虞会放自己走，那为何结尾他知道子虞想杀他并且抢在他之前把子虞杀掉?在那个场景下，救活主公，他这个都督之位便稳如泰山了，即便只是个替身。

一个一心只想回家与母亲团聚的影子，做个都督还不满足吗?不，他不满足，他把主公给杀了，他要当王。

境州才是最有野心最有谋略的那个人。

再来解释小艾没有爱上境州这件事。

影片当中有说道，小艾性格仁慈善良，不忍心让境州一直艰苦受训，还曾 跟子虞提议将境州放走，此时小艾对境州的感情是“可怜”;子虞身体渐弱后境 州代替子虞上朝，境州为了完全复制子虞的身体，让子虞在自己身上划刀撒药 制造老伤口的假象，境州痛苦不已，小艾心生“愧疚”;境州对小艾说起自己小 时候的事情，怕黑，总是睡地上，并要点燃一盏灯才能睡得着，小艾非常“心 疼”;临战前晚，小艾放心不下境州，前去他睡的地板看望他，却发现境州蜷 缩在角落里满身大汗泪流满面，小艾一股脑儿想到了这一年以来跟境州相处产 生的一些异样的情感，加上境州当时可怜的模样，以及是她和子虞共同策划的 让境州去当诱饵拖住杨苍的计谋，境州必死无疑。

小艾愧疚难当心疼至极，那 一刻，她像母亲一样抱住了境州。

这一抱，有内疚有心软有痛苦有不舍，这一抱，必定是有感情的，但是这种感情不是爱。

如果是爱，她会让境州逃走，会想办法让子虞改变收复境州的主意，也不会告诉子虞破解杨苍刀法的方法。

总之，不会就这样让他去送死，临死前抱一下而已，像杀鱼之前为这条鱼做祈祷一样，舍不得，但你得死。

小艾一抱，境州本就心系小艾已久，在这样一个很可能就是自己活着的最 后一晚里，自己心爱的女子抱住了自己，而小艾，刚开始没有抗拒，是情欲， 是生理反应，是面对这张跟自己深爱的丈夫几乎一模一样的脸产生的错觉和熟 悉感。

境州亲了小艾的脖子几下后，小艾被理智拉回，推了境州几下，但多无 力啊，她是个正常女人，需要丈夫的陪伴和温存，但子虞自从受伤之后，便把 所有的精力都放在了破解杨苍的刀法上了，而抱住她的，是比子虞更精壮的身体，是跟子虞当初一模一样的脸庞，是渴求她的绝望的眼神，是要代替自己丈 夫死亡的一条活生生的命!小艾没有办法拒绝，也任由自己沦陷了。

但这些复 杂的情感，同样不是“爱”。

最有利的证据，就是子虞在决战当天跟小艾合奏， 依然是琴瑟和鸣;境州活着回来走到朝廷，小艾慌张惊恐不敢相信唯独没有欣喜的眼神。

境州的母亲到底是谁杀死的?子虞、主公、境州，都有可能是凶手子虞:本来子虞对境州无杀心，帮他找到了失明的母亲，买下了从前的宅子，等战争结束后就放境州回家，但子虞那一晚，在砖缝里看到了她和自己的妻子苟合的一幕，嫉恨加上境州存活可能对自己产生威胁，派了杀手前去杀掉了境州的母亲并埋伏在周围打算杀掉境州。

主公:按理说主公跟境州早已达成了无声的协议，我帮你去收复境州，你许我影子变成真身，互相成就。

但主公想把境州收为已用变成自己人，不再是那个 需要忌惮的都督，于是演了一出戏，制造“救命之恩”。

境州:杨苍之战，他赢了，他不但赢了他还活了下来。

他真的觉得自己会被放 走吗?他作为自己只是个替身这件事情的四个知情者之一，其他人，一个是子 虞的妻子，一个是子虞的盟友，只有他是事情结束后最没有存在意义的那个人， 可能会影响子虞再度成为都督，甚至有可能会把子虞杀掉他自己顺理成章成为 唯一的都督!他的存在，太危险了。

可他战争一结束，直奔老家，难道他不担 心子虞的人在那里守株待兔吗?可他还是回去了，那就有可能，这场戏，是境 州自己演的。

他知道主公必杀子虞不可，自己就肯定要留，那便会保他不死。

冒死演了这场戏，换来主公对自己百分之百的信任，认为他对子虞必定恨之入 骨，对救他的主公会感激不已俯首称臣。

至于杀死自己的母亲，一个8岁就再 也没有见过自己母亲的男人，一个当了几十年影子的男人，心爱之人在他人枕侧，自己被利用当诱饵，走的就是一条有去无回的路。

那个人到底是不是自己的母亲都不好说，更何况，另一边，可是万里河山和她啊。

最后一个问题:小艾在电影的最后一幕看到了什么? 这是个开放式的结尾，留给观众更多猜测和回味的空间，我说说我的猜想。

在境州把主公杀死，并伪造被人刺杀的假象后，境州走出了朝廷的大门，而 这一边，小艾呆坐在地上，她刚刚眼睁睁看见自己的丈夫、国家的君王，都被 昨晚那个蜷在角落里瑟瑟发抖的男人眼睛都不眨的给杀了。

她陷在难以置信惊 恐万分悲伤难抑的情绪里，像丢烫手山芋一样把境州给她的染了血的自己亲手 做的布包给扔了，朝外面狂奔。

她是最后一个幸存者她要去告诉天下这里发生 了什么谁是真正的凶手，在即将打开门的那一瞬间她看到了外面的景象，开头 那句“小艾面临着她这辈子最大的选择”(大意是这样)，是什么样的景象，能 让小艾在最后推门的时刻犹豫了?她在要揭穿杀死自己的丈夫和国君的凶手的 时候犹豫了!唯一能解释的通的是，她看到了百官朝拜的景象。

以田战为首的群臣，甚至没有验尸，就拜倒在地高呼都督万岁要拥都督上位。

都督万民所向战功累累是这个国家的顶梁柱和船帆，而那个死在殿内的君王，送自己的亲妹妹给敌军将领的儿子当妾求和，当众罢免都督田战两员朝廷大将，谁还在乎他是被谁杀死的呢?而小艾，踏出这扇门，只要她不说出真相，她就是王后了。

一国之母至尊荣耀，丈夫是年轻力盛的一国之君还对自己情根深种。

一边是杀夫之仇，一边是锦绣江山，换作是你，你会怎么选?

故事的开头，是郑恺扮演的沛王在和一群网红嬉笑玩耍。

而孙俪扮演的小艾和关晓彤在盘子上丢石头算命，这时候冲进来一个大臣，报告邓超扮演的嘟嘟子瑜去敌国给将祝寿了，把沛王吓一跳。

这时候子瑜回来了，说我已经和敌将约好了1v1的battle，沛王很生气，说。

别开战。

王冠会掉。

子瑜嘟嘟说，不开战，人民会闹。

沛王说，闹就闹，和谐最重要。

子瑜嘟嘟就很生气，沛王赶紧换上假笑说：嘟嘟他劳苦功高哇，没有嘟嘟你就没有我王位，没有嘟嘟你就没有我今天，嘟嘟他，一心为人民，嘟嘟他，一心为疆土，他军权大握保护祖国，他功高盖主不骄不躁...说完问子瑜和小艾夫妻，你们有freestyle吗。

小艾说，疆土沦于狄夷，我已经给自己下了限娱令，再弹琴就剁手。

但沛王强烈要求，于是小艾就趴在琴上duang duang duang地扒拉了起来，然后乒凌地一生掏出短刀剁手，邓超一把抓住，说，you剁，i剁，然后就呲啦剁了一段头发，然后拉着孙俪回家了。

镜头一转，孙俪进了个大山洞，山洞里一个老头在给邓超胸部割肉，原来这老头才是真的子瑜嘟嘟，自从和敌将battle之后元气大伤，于是派出了和自己容貌酷似的假邓超出去帮自己白天打卡上班，出差，晚上还要承担和自己老婆一起睡觉之类的的繁重工作……等等，大哥，你这形容枯槁的模样，走大街上有人能认得出你吗？

你有必要藏这么深吗，好歹给自己整个舒服点的地方啊。

真嘟嘟一边给假嘟嘟割肉，一边开始忆苦思甜，说你8岁从敌国被我爸抓来当我的替身，被虐待了这么多年，应该很恨我们吧，假嘟嘟说：没有啊，我一直很爽，我感谢组织和郭嘉对我的栽培，让我翻身做奴隶报效你。

真嘟嘟说：呵呵。

那你为什么还老往西方国外跑被抓回来。

真嘟嘟割完肉，拿出一盒马应龙膏，敷在了假嘟嘟伤口上。

敷完马应龙假嘟嘟晚上疼的打滚，小艾看在眼里疼在心上，给予假嘟嘟安慰。

假嘟嘟开始，想哭，来试探自己麻痹了没，点点头，承认自己最怕黑，他只求，能和别人的妻子真的睡。

但孙俪只是又拿出一包马应龙，让他疼了敷。

次日上朝，嘟嘟因为私自和敌人约battle，破坏了国家的安全和稳定，被沛王辞退了，群臣情绪激奋，纷纷留言说给我3000城管我要收回国土，沛王说再说战者就斩，于是大家都不说话了。

然后沛王说，听说嘟嘟多年前被敌将砍了一刀未愈，今日喜得一包马应龙，我亲自为嘟嘟敷一下。

假邓超一脱衣服，沛王就大声说：你这伤口是新伤！

原来沛王早就怀疑嘟嘟是用了替身，于是出此计谋。

假嘟嘟面色不改：大义凛然道：自从我被股市....哦不，敌将杨苍，重创后，就学会了割肉，每天一割，不忘耻辱！

大臣们响起了雷鸣般的掌声。

这时候出去求和的大臣回来了，原来沛王为了求和，把关晓彤扮演的妹子嫁给了杨苍之子，但只能当二奶。

于是大臣们都愤怒了，大将军也脱离了体制，组织看不下去还暗算了他一箭。

真假嘟嘟一直在大八卦阵上拿竹竿子和雨伞对打，打坏了好多破伞，就是破解不了这竹竿子。

终于有一天，孙俪扮演的小艾看不下去了，说：水克火，要想破解敌将杨苍的至刚刀法，就得至柔，你们都不够娘炮，说完拿起了伞扭着屁股和腰打了几下。

于是这道困扰了武术科学界多日的难题，就被高深莫测传统文化轻松破解了。

小艾说，要教会这个武功，得贴身教，真嘟嘟说，没事我是重度NTR患者，你尽管贴，生气算我输。

于是大家都练的很开心，还教会了一群死囚犯娘炮。

原来脱离体制的大将军和真嘟嘟想趁着拿下敌军，声望暴涨的同时谋反篡位。

真嘟嘟用假嘟嘟他妈来控制假嘟嘟为自己卖命。

出战前一天，自己的老婆终于和假嘟嘟突破了爱的禁区，重症NTR患者真嘟嘟在墙后的洞里偷窥着，得到了深刻的满足。

假邓超开着豪华八卦大游艇就去挑战敌将杨苍了，游艇下藏了一万个人敌人也没人怀疑，说明大船不要人划全靠浪。

敌将儿子吴磊说：船好大，有问题。

敌将杨苍说，不怕。

我下去买几个橘子，哦不，砍个人，你就呆在此地，不要走动，留下了一个背影。

杨苍和假嘟嘟打得很开心，边打边自报：ROUND 1 ，ROUND 2，ROUND3。

你他妈打拳皇97啊。

而假嘟嘟借着娘炮功撑过了3回合。

而上面一百个死囚和关晓彤在疯狂偷家，用的是高科技伞架子，关晓彤扮演的青萍因为不甘心当二奶，也加入了战斗，但几下就被吴磊扮演的杨平砍倒了。

临死前说我有东西要给你，吴磊：excuse me？

然后就把颈动脉送了过去，于是就双双领了便当，说明对每月流血不死的生物千万不能大意。

而这时候，真嘟嘟和他媳妇就在家里duang duang duang扒拉琴配合导演蒙太奇。

杨苍一看老家被偷，立刻停止了打野和报ROUND，一会也领了便当，自己也没给自己报一个K.O。

说明了在队友团战的时候自己偷偷打野的人都没好下场。

大场面总是结束得那么快，于是又转回了舞台剧。

原来沛王也一直在韬光养晦，因为担心嘟嘟功高盖主威胁王位，所以也一直扮懦弱，暗地里却一直想除掉嘟嘟，然后利用嘟嘟的影子当新傀儡。

如今大局已定，沛王立刻开始反腐，一刀砍了腐败分子。

孙俪：啊！

啊！

这时候真嘟嘟逃过了沛王的追杀，换了一套制服摸进来就沛王进行了反杀。

孙俪：啊！

啊！

这时候假嘟嘟突然又对真嘟嘟进行了反杀！

孙俪：啊！

啊！

等等，excuse me？

让我们把镜头拉回到最开始，孙俪你特么不是会算命吗？

这些你都没算出来啊？

难道你也特么是个影子！

不停的反杀令人意犹未尽，为了震撼，我建议导演应该加上如下情节：门后突然又冒出了沛王的影子对假嘟嘟进行了反杀！

然后又冒出了孙俪的影子对沛王的影子进行了反杀！

自立女皇！

然后！

谁能料到，影子竟然还有影子！

影子的影子对影子的影子进行了反杀！

影子大混战一小时。

如此方更能体现权力斗争的残酷。

End。

如果要在这个国庆档选出唯一一部必须去看的电影，那无论是看片前后，我都会选择张艺谋的《影》。

对于当代的华语电影而言，张艺谋不仅是最受瞩目与影响力的电影导演之一，他在21世纪后的作品们更是普遍受到争议。

而《影》的出现，则代表着他在如今这个阶段的导演生涯里的一次扬弃与反思，一场反叛与回归。

刚刚第55届金马奖提名揭晓，它获得了包括最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳女主角等主要奖项在内的12个提名，堪称横扫。

张艺谋从不是一个能被“定性”的导演，因为他一直在做着跳脱出自己的尝试，不断地在时代与创作的语境变化中做出改变。

先按下《菊豆》、《活着》、《秋菊打官司》、《一个都不能少》、《大红灯笼高高挂》等他上个世纪的电影不谈。

《影》首先反叛的，就是《英雄》、《十面埋伏》、《满城尽带黄金甲》、《三枪拍案惊奇》、《长城》中这一路下来，他自己探索并形成的商业大片美学观念——靠浓烈鲜明的色彩与凸显空间大、广、深的镜头语言来对视觉产生“堆砌式”的冲击。

对于“生活中只有一件事，就是拍电影”的张艺谋而言，求变已成了常态，只是之前这些仍都是在同一条线上的创作，没有产生出更大的反差。

而这也成了许多人对他的印象，似乎张艺谋的古装大片，就必是红黄蓝绿的浮夸。

《影》则全然反其道而行之，是张艺谋在这个时代拍摄的一部“半黑白片”。

但缺少颜色、做减法，反而使这部电影在视觉上带来的冲击要更甚他其余的所有古装作品。

之前，看到了不少谈到它在美术风格似“山水画”的论调，但究其电影本身，不如说是更偏向于汲取书法中的“阴阳论”与舞台剧的养料。

书法中言“计白当黑”，指将字里行间的虚空（白）处，当作实画（黑）一样布置安排，虽无着墨，亦为整体布局、谋篇中的重要组成部分，利用空白与形状不同的线条运动，取得虚实相生、显隐共存的作用。

《影》以黑、白、灰为主色调，置景、衣着都严格遵守这一律条，几无出现过其他颜色。

始终停不下来的大雨，就宛如张艺谋的墨滴，让色彩的存在增添了象征性。

严密与留白，不仅是其在美术上所做出的选择，更被纳入到了叙事之中。

电影的另一个特点，便是运用大量的纱幔、屏风、阴阳八阵图等具有“舞台感”的空间元素，将传统的艺术形式与具有现代意味的“极简感”融为一体，在光影调度上也极力凸显阴阳两极对称的和谐与败灭，颇具想象力。

通过这些，张艺谋构造出了缥缈与扎实、传统与现代共存的影像风格。

这也是首当其冲的，让《影》脱离出绝大多数古装片的美学趣味，拥有独特性的最大原因。

纵观《影》的全片，能发现它是一个跌宕起伏、拥有诸多反转却又不繁冗，节奏非常紧凑的权谋剧作。

在情节上，也许会让不少人联想到莎士比亚和热衷于翻拍莎士比亚的黑泽明，不过我倒更多地想起了张艺谋的《满城尽带黄金甲》和陆川的《王的盛宴》。

《影》比之这两部，在阴翳横生的权谋舞台上，却又不失“人味”，具有更高的水准。

它总计被分为两条线索，其中牵涉出的是多组人物之间的关系与镜像对比。

（*下文涉及少部分剧透）第一条，是邓超饰演都督子虞与其影境州。

这是电影摆在最前头的一组“真身/替身”，而他们二人最终的命运逆转，也是这部作品最终的着力点：以黑观白、以白衬黑，互为表里。

如黑泽明《影子武士》中武田信玄的“影武者”，《影》中的这个核心概念同样统摄全片，成了牵一发而动全身的存在。

在这段博弈里，都督子虞看似运筹帷幄、境州看似敏感软弱，但“没有真身，哪来的影子？

”、“没有真身，也能有影子”，假作真时真亦假，在二者真假的关系与微妙的感情里，背叛自然而然地发生，让他们相继做出不同于往日的选择。

而正是这些错综复杂的选择，才导致了那个如过山车般不断反转的结局。

一切宛如宿命的暴雨，直到最终，观众都难以辨清众人是因何种性格，掣肘住了彼此的命运，生与死在瞬间来无影、去无踪。

第二条，是主公、子虞、杨苍、杨平、青萍之间互为棋子的权谋算计。

《影》的题材取源自《三国·荆州》，但做出了完全虚拟架空式的处理，“大意失荆州”的历史故事被高强度地复杂化并象征化了。

电影一开场，便抛出了主公所面临着的内忧外患——内，是对都督子虞势力的忌惮，以及朝野中叛徒的悄然威胁；外，是杨苍、杨平父子霸占着的境州，无论是夺取还是放弃，是进军还是联盟，都不算完满的结果。

都督用影，为的是收复境州、报杨苍的一刀之仇，再顺势篡权夺位；杨苍、杨平从朝中的叛徒里得到沛国的信息，在境州驻守，以纳青萍为妾来试探沛国的下一步行动；主公表面放浪，以一代昏君的形象示人，实则在暗中看照着一切，寄望于“螳螂捕蝉、黄雀在后”。

在这暗流涌动的权谋舞台上，《影》将人心中的权力和欲望纷争直晃晃地揭了出来——每个人都是别人的棋子，操纵棋盘也不意味着自己就能逃过成为棋子的命运。

在男性主导的权力体制中，付出真情的只能是飞蛾扑火的女子，而这也成了观众进入这部电影中的情感线索——开场与收尾，笔墨都用在了孙俪饰演的小艾身上。

在这段与子虞和其影境州的病态甚至畸形的三角关系里，她不仅是见证者，更是催化者。

境州本可以在完成任务后便回到故乡，但在与小艾的日常生活积淀中生了情愫，临行前的失态拥吻尽入子虞的窥视之中，直接导致后续的暗杀与背叛。

小艾动情到底的单纯，所付出的一切悲悯、真心，仍被错付了。

但这对于境州而言，却是他“作为自我”的人生，奏响起的第一个篇章。

他终究以失去良善、变成下一个野心家为代价，开始为自己活着。

依稀记得《长城》之后，有影评人怒言“张艺谋已死”。

那么可以说，《影》让他又“活回了巅峰”。

对于张艺谋而言，这是他到了68岁时的一次“变法”，在反叛与回归中继续着对自己电影生涯的探索。

这也许便是《影》这部电影最大的价值，它并不为了“正名”些什么，只是让他继续这样走下去，让观众看到一次又一次的转变与新生。

剧透预警剧透预警剧透预警正如片名，“影”一字贯穿全片，是整部电影的灵魂所在。

境州是如此，其它人也是如此，他们拥有两副面孔，一个真身，一个影子。

境州——所有人成全了他八岁那年，境州被子虞的叔父带回家，鞭笞他，奴役他，把他当成奴隶，当成子虞的影子。

他没有自己的生活，没有自己的人格，而是一个替身，一个傀儡。

他一个人在黑暗里，摸遍了墙上每一条缝，为了证明他还活着。

可是却永远活在子虞的阴影之下，永不见天日。

他忍辱负重，卧薪尝胆，言听计从，不是为了自己，而是为了有生之年与母亲团聚。

子虞在他伤口上下毒，他不反抗；子虞叫他违抗王命，私下找杨苍报仇，他立马答应；面对杨苍他伤痕累累，苟延残喘，可还是冒着生命危险战斗到最后一刻。

这一切的一切，仅仅是因为子虞答应放他走，答应他母子团聚。

可他没想到的是，回家只是陷阱，子虞只是利用他完成报仇的计划，最后再杀人灭口。

狡兔死，走狗烹。

飞鸟尽，良弓藏。

而子虞将杀母之仇栽赃嫁祸给沛王，成为了压死骆驼的最后一根稻草。

子虞本想继续对境州洗脑，没想到这一举动却成了境州自我意识觉醒的最后一块拼图。

从此，境州不再是任何人的影子，他是他自己。

面对子虞的奴役他咬牙前行，沛王的试探没有让他失去理智，杨苍的拳头激发了他的潜力，小艾的肯定让他成为更好的自己。

他克服了最不可能克服的困难，实现了最不可能实现的目标。

那些无法杀死他的，只会让他更加强大。

他从原本的单纯、天真、自卑，一步步被逼上了梁山。

当初他只是一个下人，面对人生一片茫然，是所有人把他推着往前走，直到最后所有人成全了他。

子虞——他以为别人是他的棋子，殊不知他也是别人的棋子。

子虞小时候父亲被刺客杀害，他的叔父担心他也落得同样下场，于是寻遍天下，找到一位与他样貌酷似的男孩，取名境州。

与杨苍决战的过程中，子虞身负重伤，毒气攻心，身体每况愈下。

他觉得境州这枚棋子终于可以派上用场了，他想利用境州杀了杨苍报仇雪恨，又利用境州登上王位，再杀了境州来保全自己，计划天衣无缝。

他布置计划多年，到头来却是为他人做嫁衣。

王位没了，性命没了，夫人也没了，赔了夫人又折兵。

螳螂捕蝉，黄雀在后。

他认定“没有真身，何来影子”，但事实上“没有真身，也有影子”。

自大、心机、狂妄、阴险并不是他失败的原因，他最大的错误是杀了境州的母亲还嫁祸他人。

境州一直以来任劳任怨、做牛做马没有半句怨言，一切都是为了母子团聚，你把他母亲杀了，人家还不跟你拼命？

你进一寸，他退一寸；你进一尺，他退一尺；你进一丈，他退一丈；你进十丈，他就杀你全家。

水可载舟，亦可覆舟。

小艾——是旁观者，也是推动者。

电影以小艾窥视开头，也以小艾窥视结尾，“窥视”这一动作既是电影的第一个镜头，同时也是电影的最后一个镜头，暗示了小艾“旁观者”的身份。

小艾的视角，就是观众的视角，境州不知道的她都知道，子虞不知道的她也知道。

对于境州，小艾知道自己和他日久生情，渐渐爱上了对方；对于子虞，小艾也知道他只是把境州当成工具，失去利用价值的那一天就是他的死期。

她什么都没做，又什么都做了。

和境州习武，让境州第一次感受到肉体的温度；一瓶膏药，让境州开始思考人生的意义和自己的身份；一句“我在乎”，让境州明白他不只是影子，更是一个有人关心的活生生的人。

这些毫不起眼的举动，潜移默化的对境州进行了由内而外的改变，让他实现了从“别人的影子”到“自己的真身”的转变。

子虞想要完成计划，必须要有小艾；境州想要完成进化，小艾也不可或缺。

青萍——用生命捍卫尊严青萍虽然是个配角，但她也有着非常鲜明的形象。

表面上她是一个弱女子，是温室里的花朵。

然而，看到后面你会发现，她骁勇善战，自强不息，用行动书写“巾帼不让须眉”，用事实诠释“谁说女儿不如男”。

青萍是新一代年轻人的象征，是独立女性的榜样，充分展示了酷女孩该有的样子。

在那个落后的年代，在那个男尊女卑、重男轻女、三从四德的思想大行其道的年代，青萍的女性意识已经全面觉醒，有性格，有个性，敢爱敢恨，敢作敢当，可以说她的思想比同龄人进步几百年。

她不想参加男人的游戏，只想追寻自己的兴趣性格，捍卫自己的尊严，你侮辱了我，我不高兴，我就要十倍奉还，哪怕失去性命也在所不惜。

这两天张雨绮反抗老公的新闻传得沸沸扬扬，不少网友说“她拿起刀的那一刻，我就被她圈粉了”，这句话对青萍也同样适用。

无自由，毋宁死。

士可杀，不可辱。

沛王也是个扮猪吃老虎的角色，表面上沉迷于歌舞，是个昏君。

但我们需要思考的是，如果他没点真本事，怎么能坐上王位？

田战英姿飒爽，心直口快，面对子虞却唯唯诺诺，俯首帖耳。

他是自己的主人，同时也是寄人篱下不得不低头的韩信。

忍一时风平浪静，退一步海阔天空。

他知道只有隐忍，只有沉淀，才能见到风雨后的彩虹，才能品尝到苦涩后的甘甜。

而杨苍，在子虞看来他是敌人，但却是炎国百姓心目中的英雄。

杨平扬言要纳青萍为妾，本以为他飞扬跋扈，卑鄙无耻，实则是以进为退，想让沛王和青萍知难而退。

鲁严表面上忠心耿耿，其实脑后反骨，里通外国。

人人都有着两副面孔，戴着面具，有着伪装，隐藏着内心的如意算盘。

真真假假，虚虚实实。

画人画虎难画骨，知人知面不知心。

你能看破红尘，却看不透人心。

这些细节，都体现了《影》在剧本方面的扎实。

电影环环相扣，多重反转，充满意料之外的转折，不到最后一秒绝不揭晓真相。

而电影最后一个镜头，小艾的窥视使得首尾呼应，不仅升华了全片，还给人留下遐想的空间，同时也有多种解读的方向，回味无穷。

最新消息称，《影》将代表中国内地参加奥斯卡“最佳外语片奖”的角逐，足以体现业内人士对本片的认可。

从《英雄》到《十面埋伏》、《满城尽带黄金甲》，再到《影》，张艺谋不断的超越自我，不断的将他的优势发挥到最大化，不断的把他对美学的追求展现到极致。

张艺谋不仅能想到，也的确做到了。

整部电影美术登峰造极，色彩炉火纯青，摄影叹为观止，以至于刚刚在威尼斯电影节亮相就得到了中外影评人的一致好评，甚至在MTC得到了高达88分的好评，这个分数放眼整个世界都是首屈一指。

我们在《英雄》、《十面埋伏》、《满城尽带黄金甲》中能够体会到张艺谋对色彩的掌控已经达到了出神入化的地步，这一次，张艺谋更是返璞归真，回归到最传统的黑白两色。

《影》以黑白两色为主，不但不会显得单调，反而使得影片的视觉效果更加惊艳。

毫不夸张的说，整部电影每一帧都可以直接截图做成电脑壁纸。

黑白的基础上，再加上鲜血和灯光，电影变得更加出彩，完全是一场视觉盛宴，令人瞠目结舌。

比如子虞和境州在八卦图上切磋武艺，寻找打败敌国大将杨苍的方法，那构图、画面、摄影堪称完美，充分体现了张艺谋精益求精的追求。

而面对杨苍，境州慢慢释放铁伞，更是有一种泰山压顶的气势。

最震撼的还是沛国军队杀入境州，冲锋陷阵，让人热血沸腾，心潮澎湃，完美诠释了什么叫做“燃”。

许多导演一鸣惊人后来逐渐江郎才尽，没想到张艺谋在拍摄了大量佳作之后，还能产生新的想法，再次给华语电影注入新鲜血液，给人耳目一新的感觉。

《影》，不仅是张艺谋的回归，同样也是邓超的回归。

许多网友只看过邓超出演的喜剧片，其实，如果你去看看邓超出演的《狄仁杰之通天帝国》、《中国合伙人》、《烈日灼心》这种偏严肃的电影，你就会发现他的确是演技扎实、实力过硬，是真正的实力派演员。

为了在《影》中一人分饰两角，邓超甚至先增重20斤扮演境州，再花2个月的时间减重40斤扮演子虞，最后再通过后期合成，这种精神令人敬佩。

电影中有许多子虞、境州同框的片段，比如子虞用棍棒鞭笞境州，再比如子虞和境州碰杯。

《影》的幕后纪录片《张艺谋和他的“影”》显示，导演在2个月前拍境州的戏份，2个月后拍子虞的戏份。

相同的机位，相同的构图，相同的参数，不能有丝毫差错。

邓超需要再次站在2个月前对应的位置拍戏，两个邓超的互动必须达到完美无缺的地步。

两个邓超碰杯的片段不能左不能右，不能上不能下，要跟两个月前一模一样。

两个邓超打架更是如此，快1秒、慢1秒都不行，必须做到滴水不漏、天衣无缝。

为此，导演和演员可是花费了好大的精力和工夫，每个片段都要拍几十次才能成功。

当今电影工业已经非常发达，电影特效早已达到以假乱真的水平，而张艺谋、邓超还能返璞归真，选择最古老的“实拍”，实属不易。

点点滴滴，一举一动，都是“回归匠心”的证明。

曾经有很多人批评张艺谋的审美处于农村大红大绿的浮夸水平，这次老张索性只玩黑白阴阳范儿，端起了好久没用的深沉做派，可惜艺术不是模仿，艺术也用不着装腔，《影》是如此空洞无聊，一见光就空无一物了。

看这部电影没让我回忆起黑泽明，却让我想起十年前冯小刚的滑铁卢之作《夜宴》，一样的形式主义，一样的表现主义，一样的厚黑哲学，一样的虚情假意。

其实这些年来大量的宫廷剧所展现的宫闱秘闻、你死我活已经屡见不鲜，很难有所突破，主题也缠绕在个人恩怨中很难升华，但为啥还有市场呢?就因为中国人就喜欢权术腹黑那一套，认为成功都要靠耍手腕、出诡计来投机取巧，太善良的人没有好下场，只会被人陷害。

这种思想糟粕已经严重污染了我们的民族精神，误导了我们的纯朴本性。

在《影》中我看到的是晦暗压抑、勾心斗角、互相捅刺、鲜血淋漓，整部电影没给人任何希望，就好像看几只在沙盘上爬行的小甲虫在你追我我追你，你咬我我啃你，如动物世界，没有任何意义。

剧中利用和被利用的双方都由邓超扮演，这部电影几乎成了他的独角戏。

演坏人时他歇斯底里，瞪眼浮夸，让我几乎笑场；演好人他又木然面瘫，故作凛然，实在看不出他有丝毫突破。

更糟糕的是，老张竟然不顾大忌让真实夫妻齐上阵，还叫孙俪和真假邓超齐周旋，那感情戏还有法看么?！

真好似左手握右手般无聊，让人昏昏欲睡。

除了这两口子，其他人的戏少得可怜，白瞎了这全明星班子。

片中的非常短促的武打场面也让人啼笑皆非，老张新发明的“怪伞”不太中用，用它和拖刀对决怎么看怎么滑稽。

好在怪伞的用法多，最后秒杀胡军的那一招“弹簧刀”，把我差点笑死！

另外无数的慢镜、特写、水滴，都好像是纯净水广告或者上个世纪的产物。

友情提示：不要将《影》作为十一的开场电影，真的会坏了心情。

本片彩蛋是《影》的拍摄花絮片《张艺谋和他的影》的预告片，如果想看老张的这个大花絮，您还要再买一张票。

张导在画面和意境的把控上已经登峰造极，但在人物设定、故事推进、逻辑细节上，功力是欠缺的。

对于一个喜欢烧脑科幻、细致美剧的理科生来说，我不能忍受片中的坑坑洼洼和突兀的感情线，斗胆自己提笔来改。

提前警告，会有剧透！

适合已经观影的看客来一起品鉴，我只写与影片有冲突的地方，其他仍然沿用片中的人物及事件。

（以下为正文）一、沛王兄妹（我喜欢他们俩，他们配得上更丰满的人设）先帝早逝，沛王兄妹无所依靠，只能相依为命。

子虞家世代为沛国权臣，大权在握，权倾朝野。

尤其是子虞父亲和叔父在大都督位时，沛王兄妹尚小，只能仰其鼻息。

沛王对青萍百依百顺，疼爱有加。

青萍从小不爱红妆，爱舞刀弄剑。

沛王为其遍寻高手，教其武艺。

青萍展露出惊人的武学天赋，从6岁习武，10年间换了5位老师，尽得老师真传，最擅长的兵器——剑。

沛王初时还与青萍一同习武，可其志不在此，武艺进展平平。

沛王专精于帝王权术，从8岁起，随着年长，渐渐收拢权柄，王位日益稳固。

随着沛王逐渐成年，声势日隆，反叛之徒一直司机反扑，欲杀沛王。

沛王成年那年，叛党发动宫中兵变，十余名高手攻入最后的沛王寝宫。

危如累卵之时，青萍带领一小队贴身护卫完成反杀。

鬼魅般的步伐、精巧出奇的暗器、狠辣的贴身肉搏、加上对地形的熟悉，青萍成为了那一夜最令人胆寒的杀手，那一年青萍16岁。

从那时起，青萍成为了沛王最信任、最锋利的一把利剑。

1年间，3位聚众反对沛王的大臣死于非命，刺客手法干净利落，不留痕迹。

在兄长羽翼之下多年，青萍终于有能力保护自己的兄长和他的王位。

这——就是相依为命！

（以上情节比较适合以闪回的形式插入）（鲁大人带回杨平纳妾信物这场戏）鲁大人说杨平提出两全之策，拿出信物之时，沛王说：也不是不可以考虑。

青萍震惊了，眼前的不再是那个熟悉的大哥，他是只在乎王位的沛王。

其实这只是沛王的权益之计，沛王是真正疼爱这个妹妹——这世上唯一的至亲之人，后面沛王也暗示了：你这步棋是假的。

沛王要借力子虞之计，收复境州，也除掉心腹之患，很多话只能憋在心里，不能明说。

青萍质问沛王：从小到大，你都护着我，你今天怎么了？

我5岁就没了爹娘，长兄如父，是大哥一路陪着我长大；我从小不爱红妆，外面多有非议，是大哥一直宠着我，由着我； 朝局不稳，叛党司机在侧，随时可能刀戈相加，是大哥殚精竭虑，护我周全。

可现在呢？

我看不懂你了，你不是我大哥，我大哥绝不会把我送给敌将作妾！

沛王心如刀割，但不能显露，一个优秀的棋手不能有情绪，不能露底牌，狠心地说：是的，我照顾你这么多年，现在是你回报的时候了。

（收复境州之战前插入一场戏，青萍贴身奴婢禀报沛王：长公主不见了，留下诀别信一封。

沛王看信，得知青萍随奇袭队去了境州，心急如焚，立刻点御林军一起去境州，这样后面长公主死在境州，沛王的出现就不会突兀，也反映出沛王许下婚事只是一步虚棋，他是真的疼妹妹。

）二、子虞和影子（必须从一年前子虞大战杨苍开始说这个故事）一年前，子虞兵败失境州，与杨苍战了三招，中杨苍的第三招——拖刀。

杨苍敬重子虞，不赶尽杀绝，放任子虞部下救走了他。

子虞被送回沛都，御医上府诊断，说皮外刀伤事小，心脉被霸道刀气所伤事大，只能用珍贵药材续命，回天乏术。

正好神医云游到沛都，上府求见。

子虞部下纷纷反对让神医来为都督治病，因为神医曾救过杨苍。

杨苍曾中毒箭，恰巧遇到云游的神医，为其刮骨疗伤，救了他一命，还为他保住了胳膊。

子虞力排众议，说自己信任神医，莫以小人之心度君子之腹。

神医救了子虞，但明言不可能恢复如初，嘱咐有三大忌：忌耗费心神，忌与人动武，忌情绪大起大落。

子虞拜送神医，感恩说道：谢神医救命之恩，神医嘱咐定牢记于心，无奈大都督职责所在，子虞肩负社稷安危，还请神医勿向他人透露子虞病情。

神医一口答应。

（这时的子虞光明磊落，君子坦荡，名副其实的一代儒将）受伤一周后，子虞虽然性命无碍，但身体受损严重，开始消瘦。

神医的话无疑是宣判了子虞另一种意义上的“死刑”——再也不可能建功立业。

小艾劝说子虞一起归隐，两人曾经约定，朝局稳固、边境安定后将一起策马江湖，过闲云野鹤的生活。

子虞不肯，取回境州、复仇杨苍已经成为他的执念，决定启用影子。

影子第一次出场，子虞对其考教。

影子不仅样貌身形酷似子虞，武艺有其六七层的功力，对朝局也是了如指掌。

子虞满意，亲手为其做伤口。

子虞常年征战，身上大小伤口十余处，尤其是胸口新添的刀伤，全部要做一遍，影子苦不堪言，以强大意志坚持下来。

（ps，受《白夜追凶》影响，单做一处刀伤不够，要做就要做全套）（插一句，片中子虞为影子做伤口的戏，子虞让影子喊出来，结果影子说了他的身世如何如何。

在我看来，这么生硬地交待人物背景实在是蹩脚，仅次于用旁白。

）子虞开始遁入暗中，影子开始登场，首先就是适应府中生活。

小艾向影子交代府中大小事项，在人前恭敬有加，将其作为伤者悉心照料。

影子幼年失去双亲，一直生活在阴暗的角落里，哪里受过别人照料？

于影子而言，偷偷地看小艾做女红是最幸福的日常，小艾既有母亲般的温暖，又是影子情窦初开的暗恋对象。

小艾觉察到了一丝异样，同情影子的悲惨人生，再次向子虞提出：不如一起归隐，还影子自由。

子虞在暗处生活半个多月，性情已然发生变化，对小艾发怒，咬牙切齿一定要收复境州，报一刀之仇。

受伤一个月后，临近沛国的开国庆典。

沛王接到御医的禀报，说子虞身体已经大好，心中存疑，回天乏术之人突然恢复神速，据说中杨苍刀者非死即残，难道神医真的有那么神？

沛王邀请子虞夫妇参加庆典宴会。

庆典宴会之上，沛王突然发难，要求子虞夫妇琴瑟和奏，为宴会助兴。

影子未曾练琴，更不可能与小艾琴瑟和鸣，所以坚决不肯。

沛王怒。

小艾拔身旁长公主的匕首，说出断指的誓言。

沛王见小艾决绝，当心事情弄大，只能作罢，改为要替子虞敷药。

见到影子身上大小十余处伤口，胸口刀伤更是骇人，沛王稍稍打消了疑虑。

宴会后，影子与小艾从王宫回府，御林军护卫，路上遇到行刺。

（子虞一家力保沛王登基，得罪了不少人，之前忌惮子虞勇武，现在重伤未愈，带着妻子，正是行刺的好时机）御林军象征性抵抗后居然落荒而逃，原来沛王对这次行刺早已收到风声，想借刀杀人。

影子挺身而出，保护小艾，身上多处负伤，两人借山崖上一隐蔽山洞，甩掉了刺客。

影子失血过多，几欲晕厥。

小艾怕其一睡不醒，要他陪自己说话。

先是影子说自己的身世，对家乡、对母亲的依稀印象，希望能过安稳的太平日子。

然后是小艾说，自己和子虞如何相遇相知，约定要一起隐居山野，快意人生。

终于在影子快撑不住时，子虞的亲兵找了过来。

经此一事，子虞发觉沛王在怀疑和试探自己，要求影子练琴。

小艾教影子练琴，影子虽然不会弹琴，但他很容易就能读懂小艾的琴声，那是一幅仙境般的美如画（画面彩色，壮丽河山）。

被琴声中的美丽所感染，影子学琴特别刻苦，进步神速。

慢慢地，小艾也能读懂影子的琴声，那是另一幅恬淡的美丽画面（画面彩色，男耕女织的乡村生活）。

通过多次练琴，两人渐渐心意相通，合奏水到渠成。

小艾最担心的事发生了，她发现自己不由自主地对影子产生了感情，她有点慌张，再次向子虞提出：能不能放下一切，两人一起去过曾经一起期望过的美好生活。

子虞痛苦又颓废，向小艾坦言：自己的身体每况愈下，两人一直没有要孩子，可能以后永远都不可能会有了。

小艾表明心迹：这些都不在乎，只要能和子虞一起，看日出风起，花开叶落就很知足了。

但子虞不肯，恶狠狠地说：一定要夺回属于自己的一切。

小艾黯然神伤。

影子扮演很成功，子虞的计划推进很顺利。

田战来访，说沛王懦弱，一味忍让，不配做王。

这说中了子虞的心声，子虞向田战大致透露了夺境州，夺沛国的计划。

子虞侃侃而谈之时，被在旁的小艾听到了。

田战走后，小艾苦苦劝说子虞：你难道忘了神医的嘱咐了吗？

你难道命都不要了吗？

子虞已经性情大变，完全听不进去。

小艾看子虞的眼神就像是在看一个完全不认识的人，眼前这个自己的挚爱之人竟然如此陌生。

子虞的计划到了最后关头，让影子去布置，故意将奇袭的事泄露给青萍。

（可以插一场戏，一年前，境州大战之前，青萍击杀十余名叛党高手，一战成名。

沛王想试探子虞武艺，让青萍提出和子虞比武切磋。

子虞用枪，绵延十八式是家传绝学，青萍用剑，追求快准狠。

一开始，子虞被青萍逼得很是狼狈，5招过后，渐渐占得上风，最后赢了青萍。

事后青萍告诉沛王：5招之外，自己不可能赢子虞。

但如果自己痛下杀手，加上暗器，5招之内有机会赢。

这一战让沛王心中有数，但他没想到，这一战让子虞对青萍有所忌惮，一年后，青萍落入了子虞的算计之中。

）青萍是御林军的实质性领袖，而且武艺了得，子虞对青萍很忌惮，刚好借杨平羞辱之事，引青萍去参与奇袭。

即便青萍能活下来，也安排了人拖住青萍，自己可以顺利夺位。

影子临行向小艾表露心迹，小艾赠伤药，袋子是亲手所缝，伤药是家传配方，对金创有很好的疗效。

影子走后，小艾找到了子虞，说一切都很顺利，眼看心愿就要达成，希望能合奏一曲。

两人开始琴瑟合奏，（插一句，剧中孙俪的弹奏太过用力，小艾应该是一种放松自然的状态来弹奏，胸中有天地，即使曲子激烈，也应该是策马江湖的快意，不应该是铿锵有力）两人合奏到高潮处，小艾的琴弦断，小艾吐血。

子虞关切地问小艾如何？

小艾苦笑起身，转身离开，嘴里喃喃自语：我弹的是丝竹，你弹的却是金戈，怎么可能不断？

怎么可能不断？

（天下一绝的琴瑟和鸣，现在却是离心离德，背道而驰）影子杀杨苍后，拿出小艾送的锦囊，用金创药疗伤，循记忆中的路找到老家。

刺客假扮他母亲，这根本就是子虞为影子准备的最后杀招。

（片中居然还出现他母亲被杀，实在是多此一举，寻访多年都不见踪影的人，怎么可能就恰巧找到。

即便找到了，有他母亲在手，更好杀影子，怎么就杀掉了呢？

太多不合理）深受重伤的影子再次拿出小艾送的锦囊，用金创药疗伤。

三、最后一场高潮戏王宫大殿，沛王摒退其他人，殿中只剩下沛王、影子、小艾、面具卫士四人。

（插一句，影子不应该是衣衫褴褛归来，于情于理都非常不合理。

这时的他虽然不是大都督，却是沛王的重要棋子，肯定要先包扎好了，换一身布衣归来。

于他自己而言，归来的唯一期盼是小艾，为了小艾，他也肯定要把自己照顾好，不然他那满身伤口，血早流完了）沛王手握佩剑，准备打开木盒子，刚要碰到木盒子时，心生警觉，向一侧躲开，面具卫士原本的致命一剑刺中了沛王的右肩，佩剑落地。

沛王左手从怀中拔出贴身匕首，向旁一滚，将匕首架在了小艾的脖子上，挟持她作为人质。

这一切都在电光火石间，影子与小艾完全没有反应过来。

沛王恶狠狠地冲面具卫士说：看来我还是低估了你。

面具卫士大笑，摘下面具，说：我也低估了你，你已经不再是那个牵着妹妹的手，跪我家门口寻求庇护的小男孩了。

你的心计谋算不在我之下。

说吧，怎么看出破绽的。

沛王得意地放声大笑：我是派我的卫士去杀大都督的，可这大殿之上不还端坐着一位大都督吗？

你居然一点都不意外，问都不问一句。

现在你妻子在我手上，乖乖束手就擒，我可以保你们团圆。

子虞阴测测地笑：我生活在阴暗里一年，等的就是这一天，就差一步，我就成功了。

让我束手就擒，开什么玩笑？

我要拿回所有属于我的东西！

她是我的女人，为我而死是她的本份。

你动手吧！

小艾流泪，对子虞的最后一丝情意也灰飞烟灭。

沛王转向影子说：他就是以母亲之名欺骗你，对你痛下杀手的人，现在他身负重伤（子虞反杀了卫士，早已身负重伤），你报仇的机会来了。

替我杀了他，你就是大都督。

影子从地上捡起佩剑，看了小艾一眼，转身欲向子虞走去，突然反身跨步，一剑刺出，与此同时，小艾闪身避过，这一剑刺入沛王腹中。

这次轮到沛王一脸不解，自己明明胜券在握的，怎么突然就……影子和子虞心中都明白，沛王错就错在把匕首架在了小艾的脖子上。

这一剑是影子全力而为，身上包扎好的伤口许多都迸裂开来，往外渗血。

小艾一脸焦急，扶住影子，望着影子的眼神，爱意自然流露。

沛王也明白了，自己错在了哪儿。

子虞被刀伤折磨一年，之前又力杀三名面具卫士，这时已经是强弩之末，看到小艾去扶影子，脸上狠辣神色一闪而过，他强撑着对影子说：好！

好！

我叔父果然没有看错你，你是一个重情重义之人，我们从乱军中救了你，抚养你长大，给你吃穿，教你武艺。

现在是你报恩的时候了，用你手中的剑，替我杀了他。

影子动了动身子，有些吃力，又停住了。

影子对子虞一家心怀感恩，与小艾有夫妻之实又心怀愧疚，即便子虞出尔反尔，要杀自己，可影子从来没有恨过子虞，更没有想过要报仇。

（评论中有人提出影子其实恨子虞，这里就算我偏袒影子，为他美化吧，这些心里活动其实也不会在片中展现）见影子停住了，子虞有点心急，接着说：我醉心于权谋，没有领略大好河山之美，你就带着小艾，远走高飞，替我去好好看看。

（这一段可以参考影片中的台词）影子太了解子虞了，他肯将小艾作为一枚棋子牺牲掉，但他绝不会允许小艾活着成为别人的女人，子虞的这一番话说明了今天自己和他，只能有一人走出这大殿。

影子提剑作出欲杀沛王的样子，反手一剑刺入子虞腹中，子虞本想趁机从背后偷袭，结果慢了一步（与影片中相同）。

影子全力出手，速度很快，身上的伤口彻底迸裂，尤其是背上腰部的竹子刺伤，汩汩往外冒血，影子勉强用手按住。

大殿中的三个男人都倒下了，奄奄一息，只有那个女人还一袭白衣，站着。

小艾的眼神在三人的身上转过，柔弱的她似乎是下了决心。

她蹲下身，与影子对望了一眼，从影子手中拿剑，影子松手，由她拿剑。

小艾提剑，缓缓走向前，周围的黑白色缓缓变成了彩色。

（自此之后，都是彩色调画面）（下一个镜头）大殿的大门缓缓打开，小艾扶着影子出现在大殿门口，白衣上血迹斑斑。

外面的雨还在下，但青山绿水已经有了颜色，特别美。

小艾大声宣布：沛王遇刺，刺客已被大都督当场击毙。

群臣骚动。

（结局一）小艾与影子对望一眼，他们都从对方的眼中读懂了彼此。

（全局终）（结局二）（心疼小艾，不忍心让影子黑化。

小艾之前有多爱子虞，后来就有多爱影子，一个子虞黑化就让她濒临崩溃，影子再黑化，估计她要疯了。

按剧中的结尾，小艾从门缝看出去，一脸惊恐，因为她似乎看到了第二个子虞在黑化。

所以顺着张导的意思，我再写一个结局二）小艾抬头望向影子，影子却没有看她，而是看向了田战。

田战诚惶诚恐地上前行礼。

影子把他之前对田战说过的那句话又重复了一次：我之前是你的都督，今后我还是你的都督。

（画面又缓缓恢复到黑白，全剧终）四、武器、武艺片中的武器、武艺有许多不合理的地方：第一，回合。

电影脱胎于三国的故事，三国中的回合之说是和马战相匹配的，双方骑马对冲，交战后又分开，这叫一回合。

片中没有马战，两人交手后又分开站定，再出招，看上去很傻，而且没有了行云流水的打斗，看得非常不痛快。

回合必须毫不犹豫地摒弃，取而代之的是武侠中常用的招式。

第二，沛伞。

不知道子虞原来是用什么兵器的，伞是十分非主流的兵器，难掌握，而且不利于两军交战。

适用于战场的应该是刀、枪、矛、戟这样的长兵器。

影子从小的训练应该和子虞相近，他们两人舍弃了自己原先擅长的兵器，用一年时间去练伞，还破了杨苍的刀法，非常不合理。

第三，以女人身形去破刀法。

以柔克刚，水火相克，黑白，阴阳，这些虽然都连上了，但显得刻意又生硬。

打斗中的扭捏之态成为了全片中的笑点，而这笑点与全片的风格又格格不入，就成为了尬点，看得人很尴尬。

综上，片中的武器、武艺需要重新构思。

杨家刀法：至阳至刚的刀法，三招克敌，每一招都会根据战局的不同有若干变招。

每一招分开来使都有破绽和漏洞，但三招相连，首尾呼应，成为了独步天下的最难破的刀法。

最后一招拖刀是杀招，前两招占优的情况下，拖刀向前，势不可挡；前两招劣势的情况下，拖刀向后，佯败诱敌，回身一刀，反败为胜。

子虞枪法：前面已经有所提及，家传枪法，绵延十八式，循环反复，绵延不绝，韧劲很足的一套枪法，只要前面几招撑住了，到后面几乎是无敌的。

沛伞：从子虞枪演化而来。

枪柄可收，伞页可开，成为一把伞。

平时收作枪用，需要发暗器或要锁刀时变身为伞。

怎么破刀法：不能让三招刀法连起来，伞页可作为暗器发出，打乱节奏，延缓刀势，伞页张开后可以锁住刀。

整部电影中的几场双人对决大战：1、青萍战子虞（剑对枪，视片长而定，可加可不加）2、子虞战杨苍（枪对刀，杨苍三刀成势，子虞败得很彻底）3、影子战杨苍（沛伞对刀，全剧打斗的高潮之战，沛伞与枪可以灵活切换）4、青萍战杨平（剑对刀，青萍不用沛伞，用她最擅长的剑，天下武功、唯快不破，青萍的鬼魅身法加上奇绝暗器，她靠一己之力对杨家刀法占尽上风。

无奈对拖刀的威力准备不足，杨平佯败诱敌，青萍急功冒进，被拖刀重创，后面和片中就一样了，青萍表明身份，用匕首杀了杨平）写在最后：不少人看完后留了评论，不管意见如何，只要不爆粗口，我都是万分感激的，衷心地说一声：谢谢。

其中好几位说我的故事编得太满，电影应该要留白，我赞同。

在此说明一下，我是站在编剧的角度上来写这些的，把我能想到的详尽地写下来，然后交由导演和演员来取舍，进行最后的创作。

如果真能按此剧本来拍，肯定需要有所取舍的，一些地方需要再展开，一句话丰富成为一场戏；一些地方需要藏起来，隐约有意思在就行，这也正是电影的魅力，是我单用文字无法达到的。

如果你碰巧长得和大人物很像，你会轻而易举地得到一份全世界最难得到也最容易得到的工作：成为大人物的替身，经历关键的历史时刻，乃至为他们挡住刺客。

你被纳入阴谋与阴谋论的关键环节，时不常会化身权力版图中最重要的人，进入远超出自己的阶层，享受不属于自己的世界，并从根本上与“自己”告别。

今天上映的张艺谋新片《影》，便是关于“替身”的大作。

这里的大人物，是沛国都督子虞；他的替身，则是“影”。

子虞，一人之下万人之上，出身名门并立下赫赫战功，威望远超疯疯癫癫又始终不愿出兵收付境州的沛国主公； 他的“影”，则不具备一个自己的名字，由于不幸与子虞相貌酷似，八岁那年被子虞的叔父从沛国的失地境州绑回，自此被幽闭在密室之中接受严苛的训练，只为“不时之需”。

终于，都督病入膏肓却野心不灭，为了收不回来的境州与登不上去的王位，“影”代表都督子虞走上了历史舞台。

荷马史诗说：“追逐影子的人，自己就是影子。

”——足以说明“影子”这一设定背后无穷无尽的张力。

令人震撼的是，都督与“影”均由邓超一人扮演。

他像克里斯蒂安·贝尔一样，疯狂减重又恢复体态，阴的狠毒、阳的潇洒、病的憔悴、战的汹涌，每一重人格都是影帝级的表现。

如果单看剧情，似乎会觉得《影》就像黑泽明讲替身的《影武者》一样，是复杂到令人望而却步的宏大叙事；但我更愿意将《影》定义为动作美术片，高度风格化，精致着——实际上，张艺谋将本该用一部史诗才能讲完的故事线，浓缩到了一个巧妙的戏剧情境里，那就是阴阳八卦图。

在这张图上，“界限”、“阶级”、“力量”乃至“性别”皆被消弭：以女人的身形入伞，可破原本天下无人可破的神之刀法；位高权重却被囚于病体的都督，与被囚于斗室却能自如征战的“影”，二人同时既虚又实、既阴又阳、既囚禁对方又被对方所囚禁，光越强影子就越厚重，合在一起方才构成一个完整的“身份”；一个不得不仰仗另一具躯体行动，另一个不得不倚赖另一颗大脑思考，双方被迫共享了喜怒与哀乐、灵魂与罪恶、自我与所爱——比如妻子。

这是太极图，这是双鱼理。

阴阳相生、五行相克、攻防一体，和谐出了生命之美，以致除了黑白以及游走于其间的微妙的性的气息，没有任何其他颜色有资格渗透其间。

吊诡的是，《影》画面中坚实的水墨美学，获得了所有观众的疯狂赞美；可是在内核上，与讲求“登东皋以舒啸,临清流而赋诗”的水墨哲学不同，黑与白交织而成的“圆”，在此处变为了滚动前进的历史车轮，将一具又一具躯体碾压出了浓重的血色。

围绕着这张图，《影》设计出了无比美丽的战争场面与动作场景。

也难怪都督的妻子从一开始就算好了卦：“这一卦里，没有女人的位置。

”当这幅阴阳图终于露出了身为武器的狰狞面貌，此前我们以为会融入其间的那些阴柔、母性与温和，也就彻底被证明是一场幻觉——只剩下赤裸裸的权力冲撞，要攻城略地、扳倒对手、建功立业、青史留名，要上位、上位、上位。

于是我们看到，从都督到主公，再到后来加入这局棋的“影”与大臣，沛国所有男性人物，都在进行赤裸裸的生存博弈。

生活的美同他们毫无关系，他们就像最为纯正的自私的基因，还原回了生存竞争最原始也最无聊的样子，每一步思考都只在处理：是背叛还是合作？

背叛的收获与合作的奖赏，孰更值得？

背叛的惩罚与失败的代价，孰能承受？

什么时候背叛，什么时候合作？

置身于这样一重乱世，人人心怀鬼胎，选择“背叛”，得利最多；选择“始终背叛”，成了最为保险的举措。

他们勾心斗角得太厉害了，日日夜夜都在算计中度过，策略的成功不仅取决于自己的深思熟虑，也取决于对手的策略——谋事在人，成事在天，无力感在黑暗中弥漫，这种绝望的路径，使人被巨大的虚无吞没。

没有原则，没有执着，更没有信任、信仰与信条，只有生存本身。

我们不再心怀希望。

长期利益虚无缥缈，收割当下才值得尝试。

这重状态下，“文明”二字，苍白而脆弱。

人往何处去？

人无处可去。

就这样，张艺谋巧妙地运用水墨，打造出了另类的废土。

《影》之中，没有水墨所意味的入世与出世，只有虚无与荒芜；水墨之下的沛国，成了一场大型废墟摄影艺术。

都督的真身倒下的刹那，他与著名叛贼麦克白的临终遗言达成了空前统一： 人生不过是一个行走的影子, 一个在舞台上指手划脚拙劣的愚人，登场片刻就在无声无息中悄然退下，充满了喧哗与骚动，却找不到一点意义。

（摘自朱生豪译本）《影》还有个《教父》式的结尾。

几乎集合了全片所有美好品质的小艾，在目睹了身边几位至亲之人的互相残杀后，被禁锢在宫内，扒开门缝望向门外——敞亮的大殿前，她曾爱过的那个只想找妈妈的“影”，变成了与都督别无二致的奸雄，一如完成了大清洗后接受众人“朝拜”的迈克尔·柯里昂。

爱与家，在这张阴阳图里，如此迷惘，亦如此渺小——这一卦里，也没爱与家的位置，除非爱与家的作用，是成为巩固权力的重要棋子。

不要谈情说爱了，厮杀才是正经事。

让我们穷尽一生，去追求一种被伤害与被侮辱的、去欺骗与去折磨的生活吧。

《影》刻意没有讨论收复境州后民生究竟会受到什么样的影响——这已经复杂到不重要了。

它只是在呈现一群人，沿着基因编码互相争斗。

几乎所有枭雄电影都在讲同一件事：“与人斗，其乐无穷也；然斗争结束，一片虚无，纵使毁灭，也无法重生。

”枭雄们对“斗争”，陷入了技术审美——当一件事情做得足够好，便耽于欣赏它本身，而忘记了它原来的意义。

全体角色一起居高临下，沉迷于自己谋略时优美的姿态，期望下一个回合能够背叛得更有技术含量。

唯有死亡降临时才能跳脱。

都督在“遗言”中说：“我这一生没见过好山好水，你们替我去看看……”这其中流露出了一些田园牧歌、瓦尔登湖的意味。

我愿意相信这个谎话无数的男子，此刻至少有一部分是真诚的；但也唯有疲于争斗之人，才能体会个中真意；不过境州那个傻子啊，他刚被放出来，他是不会懂的，所以他又沿着这条路奔跑，复刻着都督走过的路了——他什么时候会醒悟呢？

这也便是《影》了——极度简单，又极度不简单，以致我忍不住想用勒卡雷在《锅匠，裁缝，士兵，间谍》中的名句作为标题：有时候，背叛不为别的，它是一种本能，本能，本能。