凪的新生活

作为一只对社会学与心理学都很感兴趣的社畜，关于人的社会化（异化）过程以及对这种异化的反抗也一直是我所关心的时代议题之一。

在这部漫改剧中，看点除了黑木华以及高桥小哥的演技以外，对我来说，更重要的，还有女主生活的转变与反抗，如何在忠于自己与妥协合群之间找到平衡，世界对于“自我”来说到底是一面镜子还是一只“直发棒”等等一系列讨论议题，而这些议题，也正是这个空前开放的时代里，以尊崇个体自由作为时代精神的核心。

在看完第一集以后，有一个问题萦绕在我脑中：人，到底是从什么时候，开始背叛自己的？

EP1 “空气是用来呼吸的”“阅读空气”是日语里的一个特有说法，相信也有很多人玩过那款考验气氛判断能力的同名手游，它的意思其实很简单，就是“察言观色”，如同高桥小哥在开场进行的那场产品推介会上说的那样，他能“看到”空气，在东方特有的含蓄隐忍的文化基因里，藏着同样含蓄委婉的交往方式，害怕冲突与异见的我们几乎随时随地都依靠着对空气的辨认进行行动。

而我们的女主，凪，在前半集中，便正是这种基因的本体。

而这种基因所带来的规则，也正是身为社畜的我们，难以逃避的社会规则之一，而凪在这种规则之下掩藏着的真我，是我们对这个角色产生共情的根本原因。

能接触到这部剧的观众应该大多数也同我一样，同为社畜的一员，谁没因为工作关系上的问题而头疼过呢？

后来看到凪那种一边做着无法拒绝的事，一边讨厌自己，甚至去认同了利用自己的人对自己的厌恶的时候，共情到达了顶峰，甚至让我有了一种读到太宰治那句生而为人，我很抱歉一般的共鸣。

不过在这个辩证的世界里，既然存在着女主这种深受其害的人，也就必然存在着利用这种规则使自己获益的人。

高桥小哥，便正是这样一种最终BOSS一般的存在。

这里不得不吹一吹高桥的演技，虽然我看过的他的作品不多，但是他的表演真是张弛有度，演啥像啥，这个角色虽然是漫画角色，而且当中有很明显夸张与割裂的性格属性，但是在他的演绎下，竟然不是特别违和，反而会觉得活灵活现，而且其割裂与矛盾的属性忍不住想让人看看接下来他会有怎么样的发展与转变。

从阅读空气到开始呼吸的第一步转变是什么？

是接受“真我”，凪并不是直发，而是爆炸头，这里的隐喻也非常微妙，崩溃了的凪不再使用直发棒，象征着对自我的接受，当“我”褪去假面的时候，我也就与自己和解了，因为我不再是那个不在场的自己，不再是那个靠着阅读空气来行动的假人，我不再是那个自我厌恶的人了。

再次差点遭到利用的凪彻底觉醒的一场戏，是第一集里最打动我的桥段之一，也道出了本剧的题眼：“空气是用来呼吸的”，去他妈的阅读空气，我要做自己。

当主体的需求或欲望无法通过主体本身获得满足时，只能妥协一部分的自我，服从客体的要求或者其他主体的规则从而换求所需所欲之物，这是一切社会关系与经济的根基，它的益处，不用赘述。

只是在当代生活中，这种交换真的等价吗？

资本主义的时代里，一切皆可量化，你不做有人等着做，你不过只是一个数据，既然是数据，自然有高有低，人也被分为三六九等，而凪在觉醒前宁愿背叛自己，都要去追求的，也正是在三六九等的框架内的“幸福”，一种服从于社会评价，可以客观量化的“幸福”。

可是“幸福”是这样的吗？

凪的觉醒或许可以回答这个问题，“我”的幸福，好像只有“我”才能评价。

滚吧渣男！

婆婆的角色

每次看到婆婆，总会让我想起我妈。

我妈是我在精神生活上的领路人之一，在思想最为开放的那个年代里，我妈是一个纯文学杂志的编辑，也自己写东西，她听崔健郑钧，受到她的影响，她说我在很小的时候就拿着饭勺当麦克风嘶吼：“你问我要去向何方, 我指着大海的方向...”，而当我长到10来岁的年纪的时候，我的好友给我推荐了王小波，她极力推崇了这个可爱的作家也表扬了我的好友，在影视方面，初中开始，除了明面上跟着她看日剧和韩剧以外，我也会悄悄翻她买来的闷片DVD，目的只是为了找一些你懂的镜头。

除此以外，她最爱的还是《红楼梦》，虽然我到现在还没有看这部在她看来反应了一切属于东方的悲欢离合的伟大作品，但是她已经在红学爱好者中间开过几次属于自己的小范围讲座了。

这样一个精神世界充盈的人，她在物质上的追求非常低，物质上的东西比如房子，大抵只是一个给她提供安全感的物件，而几十年的婚姻生活，她可能也并没有从我或者我爸身上获得过多少俗世所认为的“幸福”，于是在去年，已经算半个老人家的年纪，她完成了曾经答应自己的事，也是自己真正想做的事：“在儿子真正独立之后，跟我爸离婚，一个人生活”。

我觉得她现在活的很开心。

她现在每天看剧，看书，听歌，写东西，搞讲座，不再需要对另外一个人的生活负责，自由是她的奖赏，也是她的代价，而她身上最可贵的东西，是我在她身上看到的，另外一种幸福生活的可能性。

这种生活不像任何你知道可以作为范例的幸福生活，她没有高收入的丈夫，没有争气的儿子，也没有几套能收租的房子，和十年环游世界的目标。

可是她的爱好，已经足以支撑自己在这个世界上自洽且自足的生活着。

在本剧中，婆婆这个角色，也同样是作为一种示范而存在的，她的生活方式打破了女主的原初幻想与恐惧，就像我妈的生活对我的意义一样，婆婆向女主展示了生活的另外一种可能性。

它拒斥了世界中每一条鄙视链，向社会对个体的异化说不，起码在物质上，她并不在意任何他人的评价，只为自己而活。

感动与泪点

第一集中最令人感动的一幕，我也忍不住抹了一把泪。

象征着“自我”的自然卷，第一次被他人接纳，于是，受到感动的自我也第一次，发自内心的“阅读空气”。

多么完美的呼应。

可惜这种剧情在现实中发生的几率实在太低，在真实自我没有得到他人温柔对待之前，也请一定要记住，起码要温柔的对待自己。

巧妙的概念实体化---设定与物件的意义剧中的好几个物品其所蕴含的意义都特别巧妙，忍不住想提一句。

自然卷与直发

对应着真实自我与迎合性人格。

空气净化器与“阅读空气”

用新型空气净化器来带出“阅读空气”的母题捡来风扇的低头

在高桥走后，女主似乎又陷入到了那种评价体系的恐慌里，而作为新生活开始的象征：捡来又重新上漆的风扇，就像女主的内心，在高桥摧残后坏掉，低下了头。

免费面包条与自制poki棒

无视鄙视链，重新赋予意义。

光靠道具与设定就能传达出意蕴，再想想国产剧与电影的生硬尴尬，确实制作与表达都不在一个层级。

吐槽

毕竟是漫改作品，加上日剧一贯的夸张表演，一些具体的剧情与人设还是有些做作，特别是中村伦也这个角色，现在看来特别违和。

不过就第一集这个水平，如果能够保持住，9分以上是随便可以拿的。

人，到底是从什么时候，开始背叛自己的？

最后我试着回答一下这个问题，我认为，人在社会化中背叛了自我，可是就像这部剧一样，自我的背叛并不是不可逆的，我们每个人一定都有背叛自己的时刻，但是同样，我们也会有找回自己的时刻，希望这部剧不要高开低走，能让我们看到男女主的各种转变与发展，这样它也能作为一面镜子，照照我们自己的真实生活。

EP02我闻慎二从心理层面来说，男主我闻在本集中基本洗白。

因为其行为与动机的割裂，在第一集中所展现出来的“恶”实际上是行为模式的“恶”，而男主本质与行为模式当中的矛盾性，成为了这个人物最大的看点。

一句话道出本质从本质上说，凪与我闻都是“空气”的受害者。

不同的是，凪，是“阅读空气”的受害者，因为想融入群体却被无限利用的“阅读空气”这个行为一直在伤害并压制着凪的自我，从这一点上说，凪的自我反而是坚硬的，她的“面具”才是软弱的部分，一旦面具拿掉，就像那个甚至可以说是无意识的耳光一样，其内心的坚定与强硬一定会在未来的剧集中展露更多令人惊喜的部分。

血都打出来了，笑死我而为什么说我闻也是“空气”的受害者呢？

实际上，我闻由于太会操纵“空气”，也许还有小时候某件事触发的理由（后面应该会交代我闻这种矛盾行为模式的真正原因），导致其成为“空气”的奴隶，即他一定要是占据上风的“制造空气”之人，决不允许自己陷入被动的“空气”之中，而他在与自己的真爱凪相处时身上的拧巴，恰恰就是他内心与行为冲突的最好证明，他没有办法正面表达自己的感情，仍在用小时候那种小男生中常见的，以作弄的方式来吸引自己喜欢的人的注意。

但谁又不是拧巴的活在这个世界上的呢，只是每个人的点与程度不同罢了。

我闻身上也存在着一个自我背叛，他可恨又可爱的特质也正是来源于此，这样经常拧巴着故作强硬侵犯他人的人，往往藏着一个自卑又软弱的过去。

这个故作强硬之人慢慢袒露自己的软弱，将会是本剧不弱于女主转变的看点。

小丽的面具/Persona

小丽基本上是凪的翻版，学校本身也就是一个小社会。

小丽以面具示人，就像时时都在“阅读空气”而非展露自我的凪一样。

拉丁语Persona一词指的是戏剧中的“面具”，在心理学家荣格那里，Persona被描述为人类灵魂地图的九个部分之一，是最靠近外部环境（社会），最远离本心（自我）的那个部分。

有面具虽是人之常情，但是在以克己为美且极易嚼舌根的东方社会里，面子工程中有时候变成了很多人一生中最重要的事。

带面具的理由千千万万，小丽的面具，本质上是不接受自己的物质处境（缺乏）而产生的自卑。

这种自卑我有过，相信很多人都有过，它来自于一种错误的信念：即当我所拥有的外物不如别人之时，我就不如别人，或者说我就不配获得友情、爱情、亲情等等。

旁观者清，旁人很容易看出这种信念的问题，但是当自己陷入到自卑中，却非常难以自拔。

这里凪展示了一个非常具有指导意义的小小的心理治疗，正如小丽上一集通过接受凪的真我小小的治愈了她一样，凪在这里也先通过抱持的方式，接受了这个自卑的小丽，再用道理去软化了小丽错误的信念。

随后我们知道，小丽是单亲家庭，妈妈都在努力的工作，而父亲的缺位，也是她自卑如此之深，面具如此之厚的重要原因。

这句真理其实只能从自己的经验里得到 别人说是没有用的

这一对能够相互治愈的人，令人羡慕。

EP03坂本

坂本和小酒馆妈妈桑一样，算是女主这边的功能性配角，这种配角基本上是为了在剧情上带出主角的转变、内心而存在。

在她身上暂时没有发现什么特别值得分析或者有意思的地方，欢迎楼中讨论。

凪妈

这个镜头给的，明显就是一反派角色啊哈哈哈真正的BOSS。

一句话就能把凪重新拖回自卑地狱。

这里也让我们知道，凪对自己的不接受，实际上是从母亲那里来的，她的自卑与对自己的不接受，实际上正是母亲不接受她本质的一种内化。

这里很想说一说这几年特别火的原生家庭的概念，现在说到原生家庭，很有一部分声音在说：“把一切都推到原生家庭上，不从自己身上找原因是不是一种不负责任呢？

”驳斥一下这种观点，第一，在我自己的视角与反思中，我身上的好与不好，确实有很大一部分都是在原生家庭生活即与父母的关系中得到的，第二，也是更加重要的一点，不管你的判断是“这一切发生的原因是原生家庭”还是“这一切发生的原因是自己”，在面对自己的问题的时候，归因永远只是第一步，它并不意味着找到一个负责人并把一切怪罪到它头上然后就结束了，而是回头去分析和了解真正的原因，因为只有找到那个你心中真正认定的原因，也才有可能达到与原生家庭和解，或是同自己和解，进而解决自己身上存在的问题。

用剧中一个细节来说明：凪不接受自己自然卷在我眼中的归因，都是来自于内化了母亲对于其自然卷的不接受，这种内化为什么能够突然解除，凪为什么能够顶着自然卷毫无压力的走来走去了呢？

第一，是因为凪从社会压力中暂时解放出来，想要做自己的心情导致，第二点，也是更重要的一点，是因为母亲不在身边，下一集或者下下集其实我们很容易判断一件事，当母亲来东京看望凪的那一天，凪一定会重新用上直发棒变回那个压抑的自己。

而如果凪发现了原生家庭中这种不太正常的关系，那接受自己的自然卷就变会得极其简单了，因为她会发现，自己其实并不需要对母亲的不接受负责，你不接受是你的事，我接受是我的事。

凪妈身上有一种，在东方父母里很容易看到的，名为“爱”与“责任”，但是十分具有破坏力的思维模式。

这种思维模式首先认为孩子没有为自己负责的能力，所以当孩子陷入任何选择之时，都以自己的选择代替之，发展到后期，这种思维模式还有一个非常严重的后果，就是孩子的人生渐渐的变成了大人生活的全部，这种父母一旦退休，将会更加全面的介入孩子的生活，因为这时候，大人的生活除了孩子几乎已经空无一物了。

从下图的对话也可以看出，这里凪说的是她妈的生活，工作结婚生子都要走在正轨上，可是这不同样是对凪的要求吗。

这种名为“爱”与“责任”的思维模式的真正名字，叫做控制欲，而控制欲的本体，并不是控制人对被控制人的一种负责，反而是要求被控制人为控制人负责，这个判断非常拗口，但是请仔细厘清它们的关系。

当一位父亲强烈表达对他女儿选婿的反对意见的时候，他实际上是在表达：“第一，你没有办法为你的选择负责，你的选择大概率会不幸。

第二，请你为我的生活负责，我的生活里不希望有这样一位女婿参与进来。

”他并没有意识到，第一，哪怕不幸，他的女儿依然可以为这个结果负责，因为她只需要对自己的选择负责，承受不幸就好了，第二，当子女已经是独立的个体的时候，她就不再需要通过自己身上的选择来对父母负责。

有控制欲其实也非常正常，人几乎都会在某些方面有某种程度的控制欲，但是过度的控制欲往往会让一段关系变的病态，如果不是病态的反抗关系，便是病态的依赖关系（请对号入座）。

而凪与凪妈之间将会发生的，正是长时间的依赖关系通过冲突转化成反抗关系，最后再两人的成长下，也许能变成各负其责，有着清楚边界的独立关系。

慎二的变化

这好像是观众能看到的，第一次慎二在工作场合中说了出于本心说的话，这个在外人面前维护凪的动作，是他从阅读空气到直言不讳转变的萌芽。

而在新猎物家里的一场戏，也让慎二开始怀念凪，并且开始面对自己的真情实感。

长子失踪（多半因为家庭氛围的原因），整容以保持年轻的妈，4个情人还有私生子的父亲。

多么精彩的家人秀，这也道出了慎二“面具”的根本原因，这简直就是一个假面之家。

毫无真实可言的一家子，可以想象慎二的小时候是有多么缺乏真正的“爱”，这也是他能够爱上凪的真正原因吧，世界上终于有一个一切都为你考虑的人，几乎能够代替父母从未给过的“无条件的爱”，我要是慎二恐怕也会一辈子在追寻与弥补小时候得不到的这种东西。

凪家与慎二家，简直就是这个世界悲惨家庭关系的两个代表，一种过度负责，一种毫不负责，所以这怎么能怪慎二长成了这样的别扭性格呢，大概率来说，谁上谁都渣。

慎二也慢慢意识到了自己的别扭，以及对凪莫名其妙的敌意与控制。

可惜就要开始转变的一场戏高潮还没开始，就落下了帷幕。

得知凪爱的并不是自己本身，而是那个虚假的面具的时候，慎二内心崩塌了，重新又戴上了面具。

凪与男二

上集分析到凪实际上是一个内心有着坚强一面的人，这集拒绝了一次小哥的诱惑。

但是没逃过第二次，男二果然是个渣啊，我感觉他最大的人设大概率是：征服欲。

凪只是为了满足他征服欲而存在的，不过这样也有趣了起来，如果男二是个完美的角色，凪之后的选择也不会纠结了。

沙袋时间

这场戏特别精彩啊，脑内小剧场看的过瘾，凪终于还击了，而且是完美KO。

回家与婆婆开始反思的一场戏更为精彩，人生在世，谁又能逃过用社会化的标准去评价他人呢，但是要接受且反思并面对这样的自己才是一件困难的事情。

凪，有好好地在做这件事。

EP4本集基本围绕着三个人的感情展开，三个人所展现的不同感情观亦是本集最大看点。

因为人的价值观和情感经验并不一样，自然会催生各种各样的感情观，社会所规训的恋爱-结婚-生子这一套老东西很明显无法解决人在感情中的所有问题，我也倾向认为爱情没有一个完全“理想”的模型。

本集中楼主的讨论并不算严谨，欢迎在楼下讨论。

阿Gon

就目前剧集中所揭示的来看，阿Gon是三人中感情观结构最为直接（所做即所想），也最为一以贯之的，基本上可以用一句话概括：温柔，主动，（不负责）。

为什么不负责要打括号，因为根据阿Gon的情史，他一贯不负责，但是又因为女主始终没能问出确定关系的话，所以也没办法确认阿Gon对凪真正的想法，这里算是为阿Gon可能会有的（从不负责到试着负责）转变埋了一个伏笔。

阿Gon“温柔，主动，不负责”的感情观可以说是当代渣男渣女“不主动，不拒绝，不负责”“三不”的进阶版。

市面上常见的“三不”感情观站不住脚或者说虚伪之处其实很好厘清。

“三不”暗含着一个逻辑链条：“爱情里有人需要负责”“主动的人应该负责”“我不主动所以不用负责”。

这种感情观的虚伪之处恰恰在于其逻辑基点：承认爱情里有“责任”，但是又把爱情强行理解为可以一个人打乒乓球，实际上，如果你不接，这场球是没法打下去的，爱情是两个人的事，“不拒绝”即是“接受”，“不主动，不拒绝”仅仅是说辞，实际上是为了给“不负责”找一个借口罢了。

把“三不”挂在口中的渣其实只是低阶的渣而已，一种肉眼可见的双标，下次有人得意洋洋的以“三不”为荣，可以直接把这套逻辑结结实实的拍在他脸上。

但是同样的逻辑却没有办法拍在阿Gon的脸上，而这也是为什么这个角色变得有趣了起来的原因。

他的那种感情观脱离了“三不”的伪逻辑，有着一套更加完备的逻辑，同时，这种清奇而又自洽的“渣”是一以贯之且男女通吃的（对所有人都挺温柔）。

为什么一个人可以做到既真诚主动，又不负责？

这得是多么远离社会规训才能建立起的奇葩行为模式啊，简直就是“渣”中清流。

他的主动，他的温柔体贴，与你在一起的时候都是真实的，而且并没有什么其他目的，这点不用怀疑，但是同样，在其他任意时间，他也是这样主动温柔又体贴地对待其他妹子的。

在阿Gon感情观的词典里，恐怕是刚好没有与社会规训中与爱挂钩的“责任”这个词。

而当这个人并没有觉得“爱情”里面有超越当下的“责任”的时候，我们也就没有办法向对待普通渣男渣女一样，单纯从双标的角度站在道德高地上进行指责，因为毕竟这个人在一定程度上是自洽的。

他在本作中能够明确指出的渣点，实际上是在女主未知他奇葩的感情观之前，就与女主建立了亲密关系这一点上。

就像ME TOO运动，以及豆瓣最近比较热门的话题“性行为里的知情同意为何如此困难？

”中大家的讨论一样，在感情里，两个人清楚知道自己与对方是在同一页上（知道双方对这段关系的真正想法与期望），是一件多么困难的事情。

阿Gon还有一个伏笔好像在本集里没有解答，如下图，这个漫画作者和编剧好像挺爱用实体去比喻的（比如女主的卷发直发），应该在之后会有相关剧情吧？

阿Gon的感情观应该也并不是天然自身形成，总还是要有点特别的遭遇，才能形成现在的感情观与行为模式吧，个人猜测，和之前的亲密关系有关，或者与小时候的遭遇有关。

凪的感情观在本集中，凪实际上是很摇摆的，一方面享受着阿Gon提供的温柔和体贴，但是一方面又为自己重新陷入因为“不想破坏气氛”而没办法问出口的问题感到难过。

再次陷入阅读空气的深渊从凪的回忆里，其实我们不难发现，凪所持有的其实是比较正统的，社会所规训的那种按部就班的感情观，这也与她成长环境中有一个强势的妈这点很相符，她其实认为（也是从小的教育），她与Gon这种在确定关系前就发生关系的行为，实际上是有点不妥的，以至于认为一直在利用自己的慎二都有做到这一步，为什么这么好的Gon却没有做到。

但是她又确确实实是认为，在实际亲密关系的相处里，她与Gon的相处，是要吊打与慎二的相处的。

这也是她为什么会为在得知Gon是一个有“开放关系”倾向的人之后还能为之辩护，甚至不惜异化自己内心真实的理由。

这就引出了下面的问题：存不存在着一种为Gon辩护的角度？

以及开放关系在两人都知晓的前提下是否可行？

开放关系是否只是用另一个问题代替了社会规训下夫妻关系中会存在的问题？

欢迎下方留言讨论。

明显，漫画原作者以及编剧，都是对漫画、童话中经常出现的“之后他们二人永远幸福地生活在了一起”这种幼稚的叙事持讽刺态度，一段长期又良性的关系，那可是一生的努力与课题，也只有在童话中才会有一句轻描淡写便已永恒的结局。

后面的剧情，凪在慎二终于暴露的爆哭中也得知了一丝慎二的真情，反转已经有所铺垫。

慎二的感情观慎二是持有两种感情观的，对真爱是一种，对玩玩而已的一种。

在表白之前，慎二应该是对凪持着玩玩的态度，表白的如此老练，应该有过不少猎物吧。

但是在交往过程中，慎二爱上了凪，明显他爱上的既有那个愿意为自己“阅读空气”的面具凪（为她每天烫头而感动），也有真实的凪（做的看似贫穷却有爱意的饭）。

两人现在的最大对立，一是凪还没有发现慎二对自己有真感情，二就是慎二在对待真爱的行为上，仍然有很恶劣的习惯，两人后面如何发展，还得看这两人的变化了。

爱的权力结构爱的关系里是存在权力结构的，就像亲情里的控制与控制欲。

大家一定都有这样的感觉，在一段关系里，爱意更多的一方，往往更加愿意付出（或者改变自己），同时也地位较低，究其原因，在于其更加有意愿为了这段关系的继续，而做出行动。

为什么“三不”的“不主动，不拒绝，不负责”是一种“渣”的行为，正是因为不负责几乎是在权力结构里处于不败之地的保障，这种保障，几乎不可能带来一段可以长期发展的良性恋爱关系（除非被控制方有着极强的被控制意愿）。

在目前的爱情线里，凪几乎都是处于权力结构的下风。

凪如何面对自己的本心，并一步步将关系扳回至平等独立的状态，是接下来的看点。

一段良性的关系里，两个个体在这种权力结构里往往处于相对动态平衡，大家都有为了关系而作出让步的空间，而不是一个人一直苦苦迁就另外一个人，这种关系只会慢慢被拖垮。

而从现在剧情的发展来看，凪是不可能永远退让的，爱情这条线上来说，如果Gon没有在之后的剧情里在“责任”这件事上有所转变，那么结局肯定没他的事，当然结局也不是女主就一定跟慎二了，慎二本身也有很多自己的问题需要面对和解决。

EP05本集的主线主要是凪的觉醒---开始蜕变（从闲暇到跌落进Gon的感情---清醒并从感情中主动脱身而出回到闲暇）的过程，也算是凪这个角色在感情上由被动逐渐转至有一丝主动权的过程。

凪与Gon从别人口中得知Gon情感模式的凪差点又一次投入Gon的怀抱，一是差点又开始阅读空气，二来毕竟“嘴上得来终觉浅”，不过还好，及时找上门来的小女生两句话就抢走了Gon，也终于让凪认清了，Gon的情感模式是无法接受的，这也为后来她主动与Gon划清朋友边界铺好了路。

僵尸僵尸在剧中隐喻的是被爱情冲昏头脑/失去思考能力，只凭借着感性在情感里随波逐流的人。

其实人都难免会有感情用事的时候，但是绿婆婆这里的两句话似乎说破了一些东西，确实，做被感性支配的人，好像是更容易的选择，毕竟满足自己当下的情绪，嬉笑怒骂，比跳出来进行理性分析后再行动更加简单自然。

市子作为大阪的销冠，在面对上司和顾客的时候，市子也能阅读出一手好空气。

但是同时也能看出，她其实并不特别擅长处理同事之间关系，设定上来说，给人一种柔软（软弱）的感觉，虽然努力上进，业绩很好，但是因为各种原因，并不特别被同事们待见（更多可能是因为嫉妒心）。

这里要表扬一下唐田英里佳这位演员， 97年生人，很年轻啊，在这个被挤兑的场景里，她整个演出都非常到位，手上的动作，语气中的紧张不安，值得一提的是，她在回答“会说你八面玲珑哦”的时候，嘴角的抽搐，恐惧与害怕跃然纸上，不是因为写这段，我都没发现，看来是一个喜欢把演技藏在细节里的青年演员。

坐标人人视频版本14分14秒，有兴趣的观众可以找来回放一下。

这个角色目前来看，就像是男主这边的Gon，女主有Gon，男主有市子，他们共同的作用，应该都是慢慢让男女主角在与其的关系中能够直面自己，一定程度上从阅读空气这件事情中解放出来的同时，自己也获得相应的成长。

身上暂时都是优点，没有看到可以和Gon渣点相比的缺点。

小丽妈本集中，对小丽一家又有了更多描写，一群工作日喝着下午茶嚼着舌根的长舌妇与一个为了自己和孩子的生计奔波努力工作的母亲，高下立判。

坂本坂本居然是东大毕业，然后一直职业之路非常不顺，现在还进了“传销组织”，这个人设似乎开始好玩了起来，但又同时感觉有点很难立住，看之后的发展吧。

小提示：想看最新第4集更新的亲可以直接拉到文末哦～ 刚看本剧第一集的时候，我以为剧情主要讲的是包子女主抛弃旧我重塑新我的故事。

男友慎二作为渣男担当，其作用类似于《回家的诱惑》中的洪世贤，一是花样作妖倒逼小凪重生，二是成为小凪逆袭后的靶子。

可是看完第二集我发现，慎二其实是个刀子嘴豆腐心的怂包，他的性格感觉是所有角色中最有意思的。

现在，小凪、慎二和隔壁苦瓜哥的三角关系已经搭起来了，让我来分析下他们的性格，看看谁是理想男友。

女主大岛凪：渴望认可的社恐中年少女。

女主很像台剧《命中注定我爱你》中的“便利贴女孩”，热心帮同事打杂，主动为同事背锅，对男友百依百顺，一副老好人的样子。

但其实她这样小心翼翼地察言观色、迎合别人，都是为了赢得别人的认可。

她渴望融入同事的小团体，渴望得到男友的对外的承认和对未来的承诺，但总是事与愿违，她假装云淡风轻，其实身边人的一言一行都会让她的心情大起大落落落落。

直到发现自己被同事团抛弃，被男友嫌弃的真相，她终于崩溃决定重新来过。

男一我闻慎二：傲娇高冷的猫系男友。

慎二的性格非常有趣，他在职场上交际很溜，但在心爱的女生面前就成了口是心非的怂包，不敢表达自己真实的情感。

小凪的离开明明让他很难过，他大老远跑到乡下肯定想去挽回，可到了小凪面前却数落了她一顿，结果被轰出来了。

他第二次去就更搞笑了，明明是带着白色恋人去求和，还有邻居奶奶的神助攻，结果打牌时还狂怼小凪，临别好不容易鼓起勇气吻了小凪，却又作死说只是想试探她肯定离不开自己，又被轰出来了。

他以为自己主动找上门已经给了台阶下了，碍于面子又不好意思直接开口，就眼巴巴等着小凪开口和好，谁知小凪华丽转型了就是不从。

他两次被轰出来，在大街上哭得东倒西歪，去酒吧买醉，真是实力演绎了死要面子活受罪、不作死就不会死。

另外，他两次让小凪误会也是让人匪夷所思，一次是顾及场合说小凪是炮友，一次是为了照顾失恋朋友的感受不承认小凪是女友。

所以，慎二其实也是个喜欢察言观色的人，在他的心目中，自己的自尊＞朋友的想法＞女友的感受。

男二隔壁苦瓜哥：温暖治愈的犬系男友。

苦瓜哥很像他阳台上种的苦瓜，表面哥斯拉，看上去像个酷酷痞痞的坏男孩，打开却甜蜜可口，是个治愈系的暖男。

他善于赞美，他会在一旁默默地关注着小凪，动不动夸她有趣；他善解人意，他会在两人独处小凪不自在的时候，和她分享清凉的自制饮料化解尴尬；他懂得制造浪漫，他会带着小凪在蓝天下享受简单又美味的烧烤，在大庭广众下秀恩爱、撒狗粮。

其实，小凪和慎二都是口是心非的人。

小凪表面上事事顺从，其实内心装满了无处发泄的小情绪和小想法，需要一个会鼓励会沟通的男友。

慎二表面成熟圆滑，其实内心根本就是个没长大的小男孩，都不知道怎么表达自己的爱。

他俩之前虽然同处一室，但是两颗心之间隔了厚厚的一堵墙。

苦瓜哥男友力爆棚，才是小凪更适合的人，也看得出小凪对他的好感已经在渐渐萌芽。

因为怕被剧透，所以我没有去看原著漫画。

我有一种预感，接下来的剧情走向，苦瓜哥可能只是个助攻，小凪会慢慢懂得怎么爱自己，慎二会慢慢懂得怎么爱别人，然后重归于好（这样的话感觉好老套哦）。

女主的温吞水性格我是真心不喜，不过慎二应该会扛起搞事又搞笑的大旗，因为他这个闷骚欠揍的性格会生发出很大的戏剧张力，所以我超级期待他接下来的表演。

啊，这个闷热的夏天，就做个吃瓜群众，围观闷骚慎二和暖男苦瓜哥抢小凪吧。

8.4更新 取悦他人不如取悦自己今天来聊聊剧里的两个小配角。

剧里的邻居老奶奶和黑脸小女孩（她刚开始一直臭着一张脸，所以这么叫她哈哈）虽然戏份不多，但其实都是很有意思的角色。

老奶奶看似穷困潦倒，但其实过着精致而有品位的生活。

她尽情地做着自己喜欢的事，不在意外人的眼光，就算去捡饮料贩卖机底下的硬币，问面包店讨剩下的边角料，也坦坦荡荡。

而黑脸小女孩正好和老奶奶相反，她在外扮演着一个家庭和睦、开朗合群的好学生，还是抖音高手，但其实她对自己的生活有很多不满，而且很讨厌抖音。

其实小凪的性格跟小女孩也有相似之处。

她跟慎二交往，是因为慎二是体面的职场精英，带出去能让父母满意、同事艳羡，但是扪心自问，她却说不出喜欢慎二的原因。

显然，三人之中，老奶奶是活得最通透的，幸福指数也是最高的。

因为她在为自己而活，她精心地经营生活来取悦自己；但是小凪和小女孩都是为别人而活，她们努力地包装自己来取悦别人。

老奶奶看似穷困潦倒，其实生活精致，有着充盈而富足的精神世界

小女孩看似开朗合群，其实内心对生活有诸多不满其实，剧中的小凪和小女孩不就像现实生活中的我们吗？

在公司要扮演能干的好下属，热心的好同事，在做好本职工作的同时多给人帮忙。

在家里要扮演一个孝顺的好女儿，长辈的要求努力顺从，找不到喜欢的人就找个凑合的将就，让爸妈放心。

当我们费劲心力满足了别人的需求，是否有静下心来想想，我们自己对生活满意吗？

实际上，“便利贴女孩”式的付出换不来大家的认可，只会换来能者多劳的疲惫。

对父母、伴侣一味的顺从也换不来对方的理解，只会换来事与愿违的憋屈。

有人让Papi酱对自己、父母和伴侣的重要性进行排序，她把自己排在了首位。

当时有很多人喷，但我现在理解了，一个人首先要对自己负责，只有在自己足够强大足够幸福的前提下，才真正会有能力去照顾好自己所爱的人。

黑脸小女孩、小凪、老奶奶，就像一个女人人生的不同阶段。

少年时，不懂人生，一味地迎合别人；中年时，探索人生，开始发现自己，尝试取悦自己；晚年时，读懂人生，真正为自己而活。

感谢这部剧让我提前读懂了人生，接下来努力为自己而活。

————8.12 更新第4集剧评———— 看完第四集，我发现慎二和阿权（苦瓜哥）其实都不是什么好东西，真是痛心疾首。

这俩都挺渣的，只不过渣得各有千秋而已。

阿权已经是公认的渣男了，典型的中央空调。

他虽然柔情似水，善解人意，让人如沐春风，但是这份温暖他到处都送，爱的种子他遍地都播，家的钥匙也是随便给。

总之，阿权来者不拒，对谁都好，但是压根儿没有女人能真正留在他心里。

慎二依旧延续着爱哭的怂包路线，不但怂而且花。

他一边经受不住新进美女同事的诱惑，有开始新恋情的冲动，一边又对小凪念念不忘。

其实，他对小凪的感情与其说是旧情难忘，还不如说是心有不甘。

那么傲娇的一个人，居然被自己嫌弃过的人甩了，还那么快就有新欢了，这怎么受得了。

阿权是没走心，慎二是一颗心瞻前顾后想不明白，两条腿各踩一只船，腿都快劈叉了。

不过慎二在雨夜给小凪的忠告还是真心的。

但是小凪知道了阿权的真面目之后，居然说可以接受，这可真让人大跌眼镜。

就为了片刻温存，可以与他人共享男友？

这让我联想到了一则旧闻，一名男子在三年内与三名女子结婚生子，将三个家庭安置在1公里内，居然还把三个家庭都照顾得很好，得到了妻子们的好评。

这不就是现实版的阿权吗？

很多女人就是这样，感性胜于理性，所以才被手段高明的渣男骗得团团转。

可是有些男人就是不争气，连渣男的n分之一都不如。

比如我们的怂包慎二，之前明明都认定了小凪，却对内不用心，对外不承认，就连挽回都说不好话。

我们知道慎二的真心，是因为作为观众我们看得到他的内心戏，看得到他背后哭得惨兮兮的样子，然后老母亲就开始母爱泛滥。

但是小凪呢，她只能看到慎二的傲娇脸，听到他的冷嘲热讽，一点也感受不到爱的存在。

她不傻，她只是凭着自己最直观的感受在选择，她太需要爱了。

我想到经典韩剧《请回答1988》，狗焕输给了阿泽却赢得了观众的心，就是因为狗焕把爱藏得太深了，观众知道但德善不知道。

看着苦哈哈的慎二，老母亲真是恨铁不成钢啊。

身边有阿权这样那么好的榜样在，还不快麻利利地学啊，当然别学他花啊。

看这个剧情走向，慎二这心估计还得继续摇摆，这腿估计还得继续劈，该哭的估计还得哭。

小凪在垃圾桶里找对象，也真是苦了她了，不容易。

这个夏天，继续吃瓜。

慎二嘴硬 内心也敏感 可是 即使最后他向小凪表白 我也不一样小凪再次和他在一起 也不希望他们结婚 因为我实在觉得 结婚后 慎二还是会嘴硬 说过分的话 家庭的影响真的是骨子里的小权单纯 善良 除了随便了一些我不太喜欢 因为小凪 一下子长大了一般 他和小凪 丽丽 一起在公寓涂鸦那一段 太美好 美好得可以一直拿出来回忆 小凪的出现 是小权的一次成长 感觉 他之后 真的能好好爱一个人了 老板娘真的就是人生导师 他整天鸡毛掸子穿身上 却有一种另类的可爱 这种人真适合开酒吧 听听顾客的故事 和顾客打成一片 帮助顾客解开心结 老板娘一定眼光很高 但一定能找到爱他的男人绿婆婆总是看透一切 但只说破一些 她一直尊重别人的选择 也不强调说教 她真是年轻人喜欢的那种老年人 我有我自己的生活 但是我愿意接受新鲜的事物大岛凪 28岁 活着母亲的影响下多年 开心于她在结尾写了许多计划 开心于她拒绝了慎二与小权 开心于她有了想要为自己而活的想法 28岁的大岛凪开始成为自己 她一定会找一个如“黄风扇”一般的男人 周思羽 同样 28岁 日子过得很爽 工作 学习 吃喝玩乐 什么都没落下 身边的朋友也很好 只要不处对象 一切都好希望各位 活出自己的人生 也感谢那些 愿意让我存在在你们世界里的朋友们

看到第8集，发现官方隐约有种洗白慎二的倾向，默默心里觉得有点别扭。

这集里面对比超明显，在吃玉米那段的时候，阿权和慎二对女主说话的时候，同一件事情是怎么表态的。

我不是站阿权或者坚定要让女主和阿权在一起什么的，就单纯从表达方式上面，必须赞扬一下阿权，说话让人感觉温暖舒适还是蛮重要的呀。

谈恋爱如果不图开心，还谈个毛线呀。

但慎二一听说女主要开店，本能的反应就是打压+刻薄+控制欲，类似“就你这种人随随便便还要开店”的这种态度。

虽然他后面道歉了，但本能式反应的心态和习惯还蛮难改的。

虚拟世界里喜欢傲娇啊什么的这种性格怎么吹都没关系，现实世界里谁试谁知道。

就挺反感把刻薄或者无法诚恳地表达建议，刻意洗白的。

这种习惯基本上是烙印在性格里的，本人不觉得有问题的话，也慢慢被改变的。

漫不经心说出伤害别人心情的话，打压刻薄控制欲爆棚，且一犯再犯的话，事后即使道歉，也很难弥补伤害。

就挺烦躁，这个剧里面隐约有种价值导向，拼命把这种态度洗脑洗白说“这就是爱”啊2333333辞不达意、无意说错了话伤害别人这种事情谁都做过，但有些人的所作所为是远远超出这个限度的，被打着“一切是为了你好”所以后面说什么难听的话你都必须忍着，这种事情简直不要太常见。

成因基本在于：控制欲爆棚、本能认为自己的判断凌驾于他人之上、无法准确识别或不在意对方心情、表达能力太差无法用非攻击性的方式探讨问题。

（暂且假设本来没有心怀恶意，并非故意以伤害别人看到别人痛苦为乐）以上无论哪点都不是太容易改变的，更不太可能被改变。

建议不要有什么幻想，也不要用什么“傲娇”“这就是爱”来洗白。

更可笑的是，这部剧围绕的主题是“空気を読む”，鼓励大家不要太在意别人眼光，真实表达自己情绪。

放在慎二这里，就简直是个讽刺了。

这位大哥在公司人前装得善解人意、八面玲珑，回家面对女主就一副随便毒舌怎么伤害对方都无所谓的态度。。。

哦天呐，这就太让人恶心了。

女主是上辈子造了什么孽非要被当成垃圾桶啊，还要硬被洗白成“这就是爱”。

剧集过半，对安良城ゴン这个角色的争议也达到了峰值。

于是想搬运一篇采访，来自+act杂志2019年10月号。

接受采访时，中村伦也是刚进组开拍没几天，但是杂志要求他谈一谈起码四集内容的角色感受。

他用了非常精准的比喻，出色地完成了一次对自己所演角色的剧本分析。

非常推荐。

※ 先精选几句个人很喜欢的比喻：- “慎二和ゴン就像是辣咖喱和甜咖喱之间那种微妙的差别。

”- “ゴン总是被说玩弄女孩子让她们变成废人，但我觉得实际上这些女孩子不也在利用ゴン吗。

就好像，只是因为酒就在那里，所以我不喝不行一样。

”- “从精神层面来说，他不应该是被蚕食的一方吗。

”- “我觉得ゴン的这种虚浮感既可能是砒霜，也可能是解药。

”

——从发表饰演『凪的新生活』中的安良城ゴン的时候开始，反响就特别热烈呢。

在演绎这个角色上，有没有碰见什么困难呢？

中村：我觉得他是个很难得的完全都猜不透他在想什么的人。

而且，这个人看起来内心很空虚，却又想珍惜各人各事。

他实际上到底在想些什么呢。

——包括这种感情在内，看中村桑演绎的ゴン，我想不少观众都会在心里联想到『一半、蓝色』中的被称作阿正的朝井正人。

中村：所以，想着不要演得过于可爱。

比起可爱，更想演绎出他的“谜”。

因为有作为ゴン对比存在的小凪（黑木华）和慎二（高桥一生），对于小凪来说，虽然与ゴン在一起的时间是怎样的（感觉）也不是很清楚，但就像是泡了一个温度适宜的澡一般令人惬意。

不过那样的话会对身体到底好不好也无从知晓。

——看起来是会对身体不太好呢。

中村：嗯。

但是，ゴン肯定是觉察不到的吧。

从那样的视角出发来看的话，我觉得正人更有自知之明一些。

（ゴン）对自身的孤独感也是觉察不到的。

——说到孤独感，ゴン实际上被许多人簇拥着的。

演绎的时候如何体现这种（孤独感）呢？

中村：比如说只有他一个人被留下来的时候的表情……我觉得那会是有别人在场时基本不会展现出来的吧。

他就是这样的一个人喔。

但因为慎二也是不会将真心话说出来的人，小凪会被怎样耍来耍去呢。

不过从表面上来看，慎二和ゴン（耍弄人）的种类是不一样的，所以在演绎的时候也有明确要展现出这一块儿的想法。

——明确展现的是指？

中村：不管是慎二还是ゴン，实际上（与人交往）都是不怎么委婉的类型。

只不过，应该说他们俩（不懂）委婉的类型不太一样。

慎二在面对喜欢的人的时候是会展现出“因为这样那样这样那样，所以你就安心呆在我身边就完了”的人，而ゴン的话是会和对方说“原来这样那样这样那样的东西是这样的啊，太不容易了，我能懂你噢～”的人。

他们两人的行为本身都是很直接的。

我觉得在看待主人公小凪的时候，（要考虑）这部剧也存在有这样的要素。

——确实，慎二和ゴン实际上的直率行动和接近方式的不同也明确地展现出来了呢。

中村：嗯。

不过，因为对于ゴン来说，他慢慢会注意到对小凪的喜欢可能几乎是他的初恋，后续会发展成什么样子呢。

由于剧本没写完，所以我也不清楚。

——比如会不会变得更有男子气概一些呢？

中村：各种各样的可能性都有吧。

——变成超级强势的男人之类的？

中村：我估计是不会的（笑）。

——不知道观众们会兴奋成什么样子的呢。

中村：虽然现在我也不知道他们会不会兴奋，但可能会出现的感受估计是“好狡猾”吧。

还有，可能漫画原作饭会觉得这不是ゴン吧。

但如果完全忠实还原原作的ゴン的话，那不就不是我了吗。

毕竟，我和他外形就不一样嘛。

我能否拔除“与原作不符”的钉子，这也是成功与否的一部分。

——有没有打听过邀请您参演的理由呢？

中村：没有问过，不太知道（笑）。

估计是...阿正吧？！

所以说，是基于剧本之上，捡拾收集过往的要素，才来找我的吧。

—— 对于ゴン来说，凪最初是不是和他周边经常出现的女性是同样的呢？

中村：不，我觉得（凪对ゴン而言）意外地在早期就悄悄有了与其他人不同的部分。

这是因为他住在小凪的隔壁，小凪被前男友耍得团团转而烦恼着各种各样的事情，内心矛盾挣扎的样子，在那样的距离下都被他看在了眼里。

首先，绝对距离的接近感与其他女性就是不同的，而且，小凪即使挣扎痛苦也在努力振作前进着。

因为那个样子与ゴン周围的女性们是不一样的，不过我觉得他还没意识小凪对他来说不一样吧，他大概只是纯粹地希望小凪可以打起精神来吧。

——ゴン很温柔呢。

虽然也是因为他很无拘无束的自由。

中村：看起来像是自由自在的，但这家伙或许没什么自我，空空如也。

——那也就是说，ゴン虽然看起来像是被各种各样的人簇拥，但实际上他完全不自由，对吗？

中村：嗯。

肯定没有到达完全自由的程度。

他只是没有被社会道德观之类的东西所束缚。

毕竟在这方面上他是自由的喔。

比如说，上班族经常发愁的上下级的问题啊，为钱所困啊，烦恼和父母之间的关系啊……ゴン是完全不会经历那些情形，这可以被认为是自由的。

自由是需要有参照物的。

——确实ゴン没有社会人的感觉。

中村：所以，慎二和ゴン的差别就像是某种刺激物和温水，或着说是，辣咖喱和甜咖喱之间那种微妙的差别，我觉得这是渗透在角色之中的。

但是，我认为ゴン并不像是个会感知周围的自由人喔。

正因如此，ゴン的成长也会有原因的。

我个人觉得，虽然现在有各种各样形容ゴン的宣传词，但怕是都还不确定所谓谜之邻居是个什么感觉。

——这种谜团感会不会就是受女性欢迎的原因呢？

中村：ゴン总是被说玩弄女孩子让她们变成废人，但我觉得实际上这些女孩子不也在利用ゴン吗。

就好像，只是因为酒就在那里，所以我不喝不行一样。

——如果问那些女孩子是否真心喜欢ゴン的话，您会觉得她们的回答是“不知道”吗？

中村：我认为啊。

因为我ゴン是我演的，所以会这么想。

“她喝了酒想要烂醉一下啊”“她想被治愈啊”“她想让心情变好啊”这些情况下ゴン都是因为感觉到被需要而选择付出。

正因如此，女孩子感到和他在一起没有未来，而一个一个地离开他。

从最初起，他的行动就没有考虑过未来。

她既然需要那就想帮助她，她很可爱所以想陪在她身边，就是会有这种程度的感觉呢。

——虽然有说ゴン床上功夫了得的片段出现，但他似乎并非发自内心地想把女孩子推倒的吧？

中村：从精神层面来说，他不应该是被蚕食的一方吗。

估计是为了能回应这样那样的要求而逐渐积累经验，因此演变成对于不同的人来说的“功夫了得”了。

也让人觉得每次做的时候是有爱投入的。

但是，和他在一起不会有未来，所以女孩子才会感到不安。

——再问一下，会不会是由于电视剧『初恋那条所读的故事』中的山下老师（才有了这次的邀约呢），因充满话题热度的角色的影响力被扩大了而接了一个不得了角色的呢。

中村：比如说，第一集有个最后拥抱小凪的的戏，ゴン在这之前目击了小凪被慎二疯狂打击，感受到了小凪内心刺痛的感觉。

为什么她那个时候会小心翼翼地不让人看到呢……之类的。

但是，她在那种情况下又无法不被人看见，所以原谅吧，借助魔法的存在让那种感觉暂时消失一下吧，也不是不可以吧。

（解释第一集那个拥抱） ——但在慎二这里，他痛哭流涕、在酒吧的妈妈桑面前说出真心话的场景还是有不少的呢。

中村：嗯。

电视剧的主轴是描写凪的成长与奋斗，慎二无法坦率的恋爱感情，公寓里的邻居们，和小凪有关系的其他人，这些人物在各种情况和环境方面上的反差和成长……而在这些描写中，ゴン在剧情前半是没有“那家伙什么情况？？？

”“但是好在意啊！

”这种存在感的。

观众慢慢往后看了，有了“啊，我懂了，是这样啊”的感觉后，ゴン细微的部分大概才会显现出来吧。

——中村桑在最开始理解剧本中角色的时候，好像经常会有不得不在自己身上做加法的情况呢。

中村：使用非一般方法进行角色演绎是从以前开始就这样了的喔。

这次的话，最开始差不多是在做了乘法的基础上又做了减法吧。

——若没有进行一定量的乘法的话就做不出减法了呢。

中村：嗯。

所以不能仅考虑我自己，还要留意共演的情况。

——从黑木桑和高桥桑那里有收获了什么吗？

中村：收获了很多噢。

（光从他们那里就）差不多有七成半了吧。

——有这么多！

中村：得到了许多难以用语言表达出来的体验。

只能说他们二位都超级优秀。

就我所理解的范畴而言，打个比方，就像说这盘菜是因为这种精巧的做法而有了这样的口感，才会这么好吃的感觉。

这也是无法用语言表达出来的情况。

最开始听到演员表时也特别激动和期待，现在也有向他们讨教的心情。

还有，他们极其真诚地将角色立体化的功力也非常厉害。

——在那过程之中，当下的中村桑对“ゴン” 的态度如何看待的呢？

中村：ゴン不仅对小凪，对慎二也有在思考。

我想ゴン最初对于慎二是没有敌对心的。

为什么这个人会对凪说出这么残忍的话呢，为什么这么做了就会造成困扰呢，他会纯粹地感到不可思议。

所以，在慎二和ゴン一起打游戏的那天，如果那个时候（慎二对ゴン）说出“我呢，其实啊”之类的话，ゴン肯定会对他说“这样啊，我会支持你的喔”。

无论男女老少，只要想要依赖他，他都会全盘接受。

他对所见的所有人的态度几乎都是平等的。

果然和他在一起是没有未来的啊，因为他是个看起来是在接受，可实际上却没有在接受的人，所以ゴン是个谜呢。

——从这也能够窥视到他孤独感呢。

中村：我觉得孤独是ゴン这个人的人设基础。

虽然并不清楚他对于自己的孤独感究竟知晓到什么程度，但也存有即使将孤独展示出来他也不能理解的部分。

因为他是个即使被说“这难道不是因为你的错吗。

一般来说才不会这么做的好吧”，也肯定会回答“话虽如此……可我就是这样的人，不能放任他不管。

”的人。

因为把自己不理解的东西展示给别人看之后，就会变成背负在身上的压力，而ゴン不想让别人有这样的压力，这应该就是他的温柔之处了。

——不会演变成“为什么你不能理解我啊！

”呢。

中村：是的。

这大概是因为我演绎了他之后才有的想法。

毕竟我自身也有这样的要素。

作为最终结果，要呈现到怎样的程度、怎样才能达到最好的传递效果，每次都不得不去考虑。

——中村桑在哪方面上会刻画地更细腻一些，很令人期待呢。

中村：在演绎ゴン这个角色上，要细腻、缜密地进行推敲，不然就创造不出这样的角色了。

进一步说就是，想要用纯粹无造作感的威力来一决胜负。

虽然在电视剧『Holiday Love』中演井筒渡时塑造出了一个十分可怕的形象，但我想要把与这相反的作用力展现出来。

因为刻意造作的后果会使得我和黑木桑、一生桑的对戏效果变差。

这让我至今为止不断变化的演绎方式，又有了不一样的感觉。

——ゴン如果真心喜欢上了凪的话，他那孤独的种类肯定会发生变化了。

中村：确实，我也是这么想的。

而且，我想在剧的后半程ゴン的个人部分会越发明朗的。

—— 确实是可以遇见的样子。

中村：虽然在开拍之前我就看到了这个可能，但若不到现场进行实地感受的话，就无法将这种感觉用语言表达出来。

虽然在拿到剧本后进行阅读，再和其他演员确认时，就能简单想象出会呈现出的效果，但实际上那是否就是将各方优势进行交互作用后得到的最好的效果呢，这果然不到现场进行实践的话是不会知道的。

另外，这部剧的观众啊，大家是否能满意接受这个最终效果，也是一个不容妥协的问题。

——剧集播放后会不会去搜索网络评价呢？

中村：不会。

啊，不过『初恋』的时候好像搜过。

因为太没实感了，所以想看看大家究竟怎么想的。

结果观众的接受度比我想象的要高。

这么说来，大概去年年末还说了类似“老实说我完全搞不懂啊”的话。

确实有被说“第一次见到中村伦也说了这样的话”。

当时受到的震撼比想象中大了差不多15倍。

——15倍吗（笑）。

那么，与演ゴン相比，山下老师的最大区别在哪里呢？

中村：他俩的虚浮感不同。

山下的言行是一致的，所以在演绎的时候我有意识地在扩大他言行间的差异。

剧前半段是狂野的，但在后半段中，他是边理解（顺子）边做出了别的选择，他有这样的男子气概，但ゴン是比他有更加、更加虚浮的感觉。

——这就是虚浮感吧。

中村：啪的一下就闪现在了脑海中了呢（笑）。

我觉得这种虚浮感既可能是砒霜，也可能是解药。

说他自由也是那种虚浮感，因为他在这方面上是虚浮着的，没有落地，所以他需要成长……我对他是有这样的感觉。

究竟会变成什么样呢。

此处只做部分节选，访谈全文完整翻译版 https://www.bilibili.com/read/cv3393380（翻译：下垂眼字幕组 翻译仅做学习参考） PS. 我也参与了校对翻译 推荐阅读全文 ：）第17回Confidence賞🏆男配角奖 (2019.11.1)※ 中村伦也 获奖感言 ※像麻醉药一般的男人啊，这是我对安良城ゴン的第一印象。

虽然可以起到镇痛，镇静作用，但若搞错用法用量的话，就会产生中毒性。

描绘这样一个“毫无人间烟火味的男人的人情部分”，我强烈感觉到创作这样一个角色的价值。

非常有幸能在剧完结已有段时间的今天，仍然有很多人和我说“之前每周都充满期待地看了哦”。

我是不是完成了一部，能触及到当下努力打拼的人们的内心的作品了呢？

感到有点骄傲的同时，作为伙伴的我也想为工作人员们送上掌声，他们将原作本身的魅力充分地具象化，以共感性极高的原创剧情将电视剧完美收官。

除此之外，与以黑木华桑，高桥一生桑为首的身经百战的演员阵容一起演戏，真的非常刺激。

在这些基础上获得了如此棒的奖项，怎么说，可能是我人生的巅峰了吧（笑）。

今后为了也能继续做出令大家乐在其中的作品，我会更加地努力。

谢谢。

※ 评委评语 ※在这部作品里，ゴン对于小凪来说，既是蜜糖又是鞭子一般的存在。

他承担着剧情搅拌器的重要作用。

只听这样的说明，一定会觉得这是不得了的渣男，但中村用他自然天生的外表和演技，将ゴン的魅力淋漓尽致地体现了出来，在契合了本作稍稍游离于世俗外的世界观的同时，也提高了以女性为中心的观众们的热情。

— “中村桑的表演真的很令人赞叹。

我觉得这个故事里漂浮的幻想空间是由ゴン这个角色一直支撑着的，这个作品如果没有中村桑的话就不成立了。

” (冈室美奈子/早稻田大学戏剧博物馆馆长·早稻田大学文学学术院教授)— “ゴン的魅力后劲十足，是在剧播完之后，那种印象也会浮想联翩，残留在脑海里的存在。

” (境真良氏/国际大学GLOCOM客座研究员)

爆炸头是诅咒大概是从丑小鸭变成天鹅这个童话的流传开始，麻雀变凤凰的情节就一再出现在古今中外各种文学影视作品中，而且只要出现必成经典桥段，被观众长期津津乐道。

平时不修边幅其貌不扬的女主经过一番精心修饰改造，立刻变成惊艳全场的大美人，使所有之前看不上她的人大跌眼镜，这似乎是最容易也最快速就能实现的爽文情节。

从同由安妮海瑟薇出演的《公主日记》和《穿普拉达的女魔头》，到经久不衰的泰国校园小清新《初恋那件小事》，再到近几年的国产剧《漂亮的李慧珍》和《克拉恋人》，甚至连《哈利波特》也不能免俗，《火焰杯》中舞会一节，罗琳也忍不住让赫敏去再现这一经典桥段，即使赫敏作为三人组的智慧担当全书的优秀象征，即使罗琳一再强调她要在书中体现女性的能力，她到最后仍然没能舍得将赫敏写成一个聪慧过人但是相貌平平的姑娘。

赫敏仍然是美丽的，她只是懒于在日常生活中展示这一点，看到这一幕，所有读者（也包括我，惭愧）终于心情大好。

从《公主日记》到《哈利波特》到《漂亮的李慧珍》再到《凪的新生活》，文化背景横跨了英美中日四个国家，可作者们塑造出的“其貌不扬”的女主拥有着惊人统一的形象——她们都是爆炸头。

她们变美的起点也如出一辙，从把头发拉直开始。

把头发拉直，对于卷发女孩来说，可以和高考入职结婚生子相媲美，都标志着人生新阶段的开启，走进家门前的理发店时怀抱的心情虔诚如走进尖顶教堂，理发师用蒸汽夹板在你面前缓缓挥舞出一行字：Welcome to the normal world. 雾气散去，镜子里映照出崭新的形象，你终于变成了一个，梦寐以求的，正常人。

而《凪的新生活》与这些故事反其道而行之，女主是天生的卷发，也是一直被要求烫直，甚至为了让同居的男朋友不知道自己是卷发，要提前一小时起床把头发梳理整齐再躺回床上装睡。

流程跟那些传说中要在丈夫起床之前化好妆，丈夫入睡之后才把妆卸掉，一辈子没有被丈夫看过素颜的日本女性如出一辙，毕竟你只有非常努力才能看起来毫不费力。

而在女主终于情绪崩溃辞掉工作搬到乡下之后，她做出的第一个决定，就是再也不要把头发拉直了，她恢复了原本的爆炸头。

后来她的妈妈不止一次因为看到她“丢人的”头发而大发雷霆，人们不会想到围绕头发可以爆发出这么多的争吵，就像人们不会了解，把头发拉直这样一件小事如果不得不日复一日年复一年做下去，会给人带来多么巨大的疲惫感。

把头发拉直的戏码在荧幕上演了千千万万遍，终于有人想起来问一句爆炸头们：你们究竟想不想把头发拉直？

灰姑娘是一个恶毒的童话故事，水晶鞋是为了灰姑娘量身定制的，她可以不费吹灰之力就穿上它。

王子要找的是灰姑娘，放出的告示上却仅仅写着要寻找能够穿上水晶鞋的女孩。

于是灰姑娘的两个姐姐削去了自己的脚趾将脚放进鞋子，可还没等被带回城堡，鲜血就染红了长袜，于是被揭穿不是灰姑娘而送回家里。

古早的童话故事里面流露出的是深刻的厌女，善恶之分不过是为遮蔽这种心态的虚伪包装。

每个人都把自己想象成灰姑娘，但现实是总要有人来扮演削掉脚趾将脚放进鞋里渴望能因此被王子选中的姐姐。

可即使削掉脚趾，也还是会露陷的，就像《凪的新生活》里女主为了去见妈妈特意把头发拉直，回来时天降一场大雨，头发湿了又晾干之后，就重新变成了爆炸头。

即使烫再多次也不会真正把头发变直，即使再伪装也无法彻底变成另外的人，认了吧，这是命运。

灰姑娘的水晶鞋，是加给女性的最美丽的幻梦，和最沉重的枷锁。

在公主出生时举办的宴会上，国王和王后因为金盘子不够而没有邀请最后一位女预言家，于是她突然闯进来施以报复，她大声喊道：“公主将来会是一个爆炸头。

”所有人大惊失色。

这是最恶毒的诅咒，是贯穿此生的必输的斗争。

乌龟牌和小学三年级生这部剧起名作《凪的新生活》，黑木华演的凪是毫无疑问的一番女主，但凡是看过剧的人都会承认，高桥一生饰演的我闻慎二才是这部剧的灵魂。

凪的纸老虎男朋友，表面上霸道又毒舌，背地里是个脆弱的哭包。

明明非常喜欢凪，却处处贬低打压她，最后跟同事嘴炮说自己只是因为和凪性生活和谐才在一起的时候不巧被凪听到，结果被干脆分手。

分手之后每日千里迢迢追到乡下去骂她，骂完再一路嚎啕大哭着回来，场面凄惨，让人又恨又爱。

回来后在酒吧里借酒浇愁，被老板娘吐槽：“喜欢谁就去欺负谁，你是小学生吗。

三年级左右的吧。

”所以恐同即深柜不见得没道理，慎二就是性转版的凪，他们两个是一样的人，都是讨好型人格晚期患者，只不过他们是两种不同的类型。

慎二是自愿的而凪是被迫的，以剧中“读空气”的比喻来说，慎二是制造空气的人，而凪是顺应空气的人，两个人不同的成长轨迹决定了这样的区别。

慎二家是粉饰太平的老手集合，有四个情人和私生子的父亲，频频整容保持年轻容貌的母亲，长子慎一受不了家庭氛围离家出走，留下慎二扮演好儿子的角色，一家人在亲戚朋友面前心照不宣地假装幸福家庭，出了门就各奔东西。

慎二是自愿进行这种扮演的，因为他不想放弃这种幸福的幻觉，不想放弃在外人面前的虚荣。

凪家则是要求严苛的单亲家庭，控制狂母亲从小对她以道德绑架的方式进行教育，因为她不想吃玉米就把整盘玉米倒进垃圾桶，然后说农民伯伯辛勤的汗水全部被浪费了都是因为你。

长大后的凪不会拒绝别人对她的任何无理要求，因为害怕遭受谴责而一味违心地顺从。

第二集结尾处两人和邻居们坐在一起玩抽乌龟，慎二说这种游戏的输家是一开始就确定好了的，谁主动迎合别人，谁主动察言观色，谁主动承担起被牺牲的义务并陶醉于这种自我奉献的精神，谁就是注定的输家。

此时镜头照到凪的手里有一张乌龟牌，大家都以为慎二在暗喻凪。

结果最后一轮玩完摊牌，发现一副扑克里错混进去了两张乌龟牌，慎二和凪各抽到一张。

于是观众恍然大悟，慎二嘲讽的是自己。

不知道握着必输的牌的慎二，一直以来是以什么样的心情坐在牌局上的呢？

两张乌龟牌，一个输家遇到了另一个输家的故事，接下来却还要底层互害一下来证明惨无止境。

同样是讨好型人格，社会赋予他们的人设却不一样。

两人同属一家公司，慎二是长袖善舞的金牌销售，凪是逆来顺受的办公室文员，一个必须要在男人堆里故作潇洒，以贬低自己的女朋友获取自尊抬高身价，一个不得不参加女同事茶话会，聊服饰聊保养聊八卦最后合影发ins互相点赞来交换合群。

小学三年级的男生为什么偏要欺负喜欢的女孩子，总不见得被写进基因里，不过是长大后在酒局饭桌上的恶劣场面预演。

情侣模式和社会模式是上下梁的关系，虐人与被虐作为不平等的形式，最终的目的都是迎合扭曲的社会期待，我们每个人都是被这样训练着各司其职地长大的，也不假思索地再同样去训练别人。

慎二以为爱一个人就是驯化她，驯化她服从规则从而顺利地活下去，他以为这种驯化是保护，这是对爱最普遍的误解。

他不懂得爱一个人是为了她抵抗规则，是“I would not change you for the world, but I will change the world for you.”人生的苦痛已经够多了，不需要再从爱人那里预演一遍来徒增折磨。

慎二以及屏幕前的每一个人都应该补上这一课，爱一个人最重要的原则是，不要自以为是。

牛奶味的啤酒和啤酒味的牛奶除了慎二之外，剧中还有另一个男主，阿权——凪在乡下的隔壁邻居，工作是活动策划，准确一点说就是夜店DJ。

人设是风流浪子，不怕浪子有文化，就怕浪子懂心理，善解人衣还善解人意，猜得出别人最想要的是什么。

别人想要什么，他就给出什么，除了真心。

他把刚认识不久的凪搂在怀里说：“你一直以来都拼尽全力了，想要做好的是吧。

其实可以放松一点的。

”凪即刻沦陷为他万千迷妹中的一个，甘心为他做饭等他回家，不必就此开嘲讽，命门谁被踩过谁知道，你跺你也麻。

阿权是天才，不费吹灰之力就能斩获人心，因此也不以为珍贵。

对天才来说，人心易读如一本摊开的书，茫茫人海不过一局填字游戏，茶余饭后聊作消遣。

而我等资质驽钝的普通人，要对着一个人挖空心思费尽心血才能懂得他的需要，不舍得使这些努力籍籍无名，于是美其名曰为爱情。

于是摆在凪面前的，阿权和慎二，两个截然相反的类型，一个是你想要听什么就说什么，唯一的想法是让你开心，另一个是你不爱听什么就说什么，最终的目的是想你更好。

也是摆在观众面前的，关于生活的选择。

甜蜜陷阱和苦口良药，你选哪个。

牛奶味的啤酒和啤酒味的牛奶，你选哪个。

在最后一集，编剧给出了最好的答案。

不要，不要选。

不要被困入人为制造出的电车难题，不要在牛奶味的啤酒和啤酒味的牛奶里选一个，不要在救画还是救猫里选一个，不要在伪君子和真小人里选一个，不要在口蜜腹剑和暴戾直言里选一个。

生活不是二选一的选择题，不要永远想象自己坐在奇葩说的观众席里面对着红蓝双方咔咔按钮。

同时离开他们两个，离开戏剧冲突，离开倒霉编剧，离开那些阴险的，无端提出这个问题来为难你的人。

头也不回地，快跑。

可惜的是，女主成长了，我还没有。

如果是我的话一定就选我闻慎二了。

毕竟没人能拒绝高桥一生，希望他能像冯巩老师一样经常想我。

试想几个场景：下班点到了，全公司浑然不觉，完成工作的你是昂然收摊还是被迫加班？

作品出来，众口交赞，只有你觉得丑，是坦率直言还是陪笑附和？

饭局上，盘中剩下最后一块珍馐，大家都在暗中观察，你是勇敢夹起还是按捺垂涎？

如果你的选择都是前者，恭喜，你可能要被“阅读空气”的游戏劝退。

《凪的新生活》讲的就是这个。

大岛凪，低气压社畜，在公司受尽碾压唆摆。

偶尔听到地下情男友背地里对她弃若敝屣，紧绷的弦，崩了。

大龄小清新女青年，失恋失业人生失据，躲到小镇开始遁世。

依然是熟悉的日剧配方，注重细节体验的共情而非悬浮的爽感，剧中人物的病态，浓缩了现实中大部分人的常态。

所以治愈感不来自逆风翻盘，而是从生存的罅隙里找到一点点归属感、一点点自我宽宥的认同。

大家太能从里面找共鸣了：不出挑、不挑战集体、不悖离群体价值，为此削足适履、委曲求全，是混世的必修课。

在同事那里，小凪是“便利贴”女孩，方便就手，扛雷背锅。

敏感又弱气的她，生活完全被别人的生活架空，头上插满雷达，风吹草动都是风声鹤唳。

讨好型人格往往附带焦虑、纠结、想太多的并发症，击溃他们的，不是话语和行为本身，而是衍生的弦外音和内心戏。

在男友那里，她是“创口贴”女孩，乖顺熨帖，就是不美观不透气。

比起妖冶的莺莺燕燕，视节约为最大快乐、凡事DIY的24孝女友乏味又无趣。

每天，小凪会花一个小时把爆炸头拉直，将自己格式化改造，残羹冷炙般的存在感，从旁人那里匀到一丁点关注，也像馊掉的隔夜粥，给稀薄的生活底气续一秒热。

有意思的是，同样受空气所害的，还有站在空气鄙视链顶端的角色。

看似掌握了核心“阅读”技术的前男友，实际上是个又作又傲娇的哭包，拧巴得就像时刻使尽全力拧紧的螺丝钉，常因用力过猛“咯嘣”滑丝。

他用哑巴吃黄连的虚张声势，虚晃着自己的八面临风，内心早已四面楚歌。

还有渣而不自知的甘蔗男（入口多甜结尾就多渣）、9岁就有“面具”意识的小女孩，失业的东大学霸，包括戏外的你我他，都是“空气”的受害者，或多或少必不可少受环境所胁迫，因裹挟而妥协。

就像齐奥朗写的：“他人只会削弱你，他人总是逼迫你扮演一种角色。

”集体中，任何残忍、伤人的行为，因为集体浸淫与罪名分薄都会被合理化。

我们都是普通人，普通的意思是无法成为挣脱藩篱的野兽，没有顽强的个体意志去对抗集体理念。

明知“迎合一个志趣不高的集体往往意味着堕落的开始”，也只能清醒着堕落。

经过“隔山断水”的逃避，小凪并没有独自美丽。

与前男友纠缠，深陷新的虐恋，断舍离到家徒四壁，也不过换个地方宅、废、怂。

直到她去酒吧打工，老板一句话醍醐灌顶：你对他人没兴趣。

对，就是没兴趣。

察言观色是最低等的求存方式，不动脑子不冒风险，只支付最低级别的社交成本。

接别人丢过来的皮球放弃主动权，等别人的拯救优于自救，甚至用别人的评价构建自我。

跪舔换来的入圈，招徕换来的青睐，这样的人际关系注定畸形——你把自己放得多低，别人只会在你的低卑上再践踏一脚。

用环境去催生性格的完善和人格的健全，行不通的。

人生又不是换个地方插SIM卡就能重置，不在内心寻求底气与支点，逃到异次元，你也还是那个你。

小凪面前不是没有榜样，比如邻居奶奶。

平常捡垃圾被人唾弃的空巢老人，却拥有雍容华贵的精神世界，她的兴趣与热爱，对美好的永恒向往，不靠外界雨露也花开不败，那些东西便是她在这个乌糟世界安身的掩体。

奶奶是剧中活得最通透的人：人活一世，最先出于求存，尔后出于求知，最终归于求真。

以他人的期望捏塑自己的形状，会扭曲、会抱怨、会憋闷，终有一天反噬。

适度的自我、自私、率直、特立独行，维护自洽的平衡，还能告诉别人：到我的世界来需要入场券，我有原则有底线，有内心的碧海蓝天。

抗击生活本身的空虚和社会的漩涡，逃避可耻但很有用。

知晓自己小小的凝重的位置，自爽自嗨虽不名一文，但千金难买。

如果人生到了举步维艰的关口，也许是该停下来，不光看风景，还要考虑去芜存菁。

有限的精力用以经营限量版的关系。

有一句话，我觉得适用于大部分讨好型人格：“你并没有那么多观众。

”你之于他人，并没那么重要。

如果顺水推舟，有那么一两艘船舶愿意停留，不用搔首弄姿也能情味相投，那就是你的宇宙与码头。

就像剧中最动人的瞬间，小凪心扉不用上锁、素面可以朝天、爆炸头不用烫直，依然有人被她无趣无用的细枝末节吸引，比如她的天然卷，她的抠门，她做菜的味道，她在超市门口旁若无人玩塑料袋……空气已经是这世上为数不多的公平资源了，呼吸同一片空气，也许意味着你与尘埃共存，但不代表共沉沦。

与其过分解读空气，不如适时畅快呼吸，透一口气。

日剧真是越来越写实了，从日常细节到心理活动几乎都可以映照到现实生活中，让观众对号入座地找到自己的影子。

日本职场基本就是剧里这样的啊，所有人都必须会“读空气”，需要有意地去迎合他人，这是他们所谓的“社会人”必备的素质，比佩奇还凶。

有幸的是，“怕别人不开心就会自己不开心”这个小道理，我比女主要懂得早一些。

在学会如何让自己开心的同时也不让别人太不开心之前，自然也吃过很多大大小小的亏。

吃的亏能不能成为成长的基石难说，成为心底一道道伤痕是肯定的。

不然，也不至于在看这部剧第一集就从头哭到尾。

然而沉重的人生反思从中村伦也给女主递过来几根苦瓜那段开始变成少女心爆棚的病症发作。

脑海中一连串飘过去曾经真心喜欢过的异性，竟然、全部、都是这种类型。

可能处处谨小慎微又不够长袖善舞的人，就总是会被那种有松弛感的人吸引吧。

说白点，就好像整个人一出场旁白响起：“你喜不喜欢我真的无所谓，但最后基本是要按我的想法来”那种人...真是魅力无边。

他们不会费力自省，而会把力气放在观察别人的兴趣上。

由于大多缺乏与人保持距离感的意识，总是轻易就跳过人与人最开始破冰所需要的过程，让人轻易倾心；从说话时的眼神坐姿，到做事方法、日程安排，他们总有自己的节奏和原则，不会被别人带跑；无论局面紧张快乐也好，似乎都与他们没太大关系，他们总是一派随意模样，但又让人不敢放肆；对人的好恶有时很明确有时很暧昧，总是让人看不清实际态度，但他们其实很认真挑选可以交手的对象，且自有一套莫名的标准。

总结下来就是，好像时时刻刻都是举重若轻，随遇而安的样子。

我想，我喜欢那些人，其实是因为内心深处向往着成为他们吧。

不过目前不看好女主和男二在一起，没有看过漫画，猜想最后应该是男一接纳自己，勇敢改变，然后和女主HE吧...

其实是个美食治愈番吧🌻目前各集的美食截图🥪第五集对话：🌱对我来说,你是......🍺百害无一利的毒药？

🌱是手撕面包🍞🌱有红豆馅 核桃馅 巧克力馅 豆芽馅每次拿的时候都不知道会拿到哪一个第一次写长影评 不够140字╮（╯＿╰）╭主要是想发图😂好久没有看过一部令人舒适的日剧了上帝视角看闻我君真的觉得傲娇很可爱第五集没有更新之前我就猜到 死傲娇肯定不会承认自己哭所以现实中的傲娇是不会有幸福的有什么话一定要坦诚的说出口☺️

8月31更新还舍不得看最新一集🙈今天看到官网，发现官网上居然有菜单！！

包括奶奶的灵魂百奇，nagi的便当，gon的烧烤三明治🥪http://www.tbs.co.jp/NAGI_NO_OITOMA/recipe/

后面的美食没有那么多啦😂下午看完第七集，希望后面不要狗血剧情🙊

第八集又名 全世界都知道男主哭的稀里哗啦，只有女主什么都不知道第十集 完结撒花不算太坏也不算太好的结局，为了避免狗血的结局好像只有这样子了，虽然内心因为偏心高桥一生而默默算是站慎二。

总的来说，我觉得有点高起低落，所以豆瓣的分数也回落了一些。

但是还是会很喜欢里面的每一个人物呢。

看破红尘，勇于追求自己人生的绿婆婆，隔壁倔强坚强而温柔的小丽和小丽妈妈，万年小学生终于毕业的慎二，像手撕面包的阿权，古灵精怪的酒吧妈妈桑，柔软而固执单纯的龙子，小心翼翼而又有勇气改变和摆脱过去的凪。

“你真得不知道吗，你胸口的疼痛为何？

请节哀顺变，欢迎来到无法随心所欲的爱与欲望的成人世界，这次轮到你自己毁灭了。

”♥迄今为止的人生 重新来过大岛凪 28岁 无业

/ No.1 / 如果男朋友说是因为性生活和谐和你在一起的……听到男主大声地和同事发表着这样的言论时，女主过呼吸晕倒在公司里。

醒来后，辞职、退掉租房、断绝全部社交联系，叫来了搬家公司打包所有行李，最后一刻决定将全部家具行李扔掉，背着用床单打包好的必需品，骑着自行车来到了乡下。

在这里她不用再每天花费一两个小时将自来卷爆炸头拉直成乖乖女黑长直，她不用再想着法儿节约，毕竟她只有一台捡来的电风扇。

小小的廉价公寓楼中有着形形色色的住户，帅气的邻居DJ小伙儿，到处捡零钱的老婆婆，在工地开车的母亲和常常一个人在家的女儿，庆幸的是，在这些人面前她不再需要注意脸色和气氛。

相信所有人在第一集都恨男主恨得牙痒。

无情到极致的言语再配上冷漠至极的眼神，任哪个观众都不会喜欢这个满脸褶子，身高还不足的“反派”慎二。

可谁能想到看起来渣到极致的男主却是个痴情的奶狗，要怪只能怪男主的面具戴的太好。

男主在职场上八面玲珑，有着超高的能力处理各种人情世故，是公司的得力职员，女同事眼里的魅力者，家庭脸面的承担者。

然而却偏偏处理不好和凪的感情，原因其实很简单，他那张对谁都甜言蜜语的嘴却偏偏不会对女主坦白一句“我喜欢你”，伶牙俐齿地处理一切公司事务的他却张不开嘴说一声“对不起”。

俗称的“虐妻一时爽，追妻火葬场”大概说的就是这位了。

而这部剧的一大看点就在于男主每次找借口长途去看女主后，结果却捂着脸在回来的路上大哭的场景。

“渣男”的形象也在男主每集的痛哭中逐步瓦解，看懂了他类似于小学生一样欺负自己喜欢的人的把戏，观众从上帝视角看到了他面具背后的真情和可爱。

有人把男主比作榴莲味的糖，也是很恰当了男二也是个很有意思的角色，一句话概括说就是“没有心”。

中央空调型帅哥，在夜场当DJ的他性格温柔，吸引着太多女性，甚至对男性也很有魅力。

但可怕的是他来者不拒，对于他来说只有在面前的人重要，完全没有承诺意识女主很快也成为了受害者。

这也是像漫画一样的一个角色，没心没肺的他不懂感情。

当女主离开的时候，他第一次感受到了心痛，正如花婆婆所说，他来到了“无法随心所欲的爱与欲望的成人世界”，意识到女主是“初恋”后，他开始会心痛、会嫉妒，也开始想要争取。

不论是男主刻意隐藏的真心还是男二未发觉的真心，他们都没有学会爱人。

学会爱人真是人生中重要的一课，有些人天赋异禀，发育完全，在模仿的学习中自然而然就能学会，但也有些人别扭一些，反应慢了一些，不过“心”是不会骗人的，心的感觉比脑子的反应更直接。

♥空気：1. 空气。

2. 气氛，氛围（脸色）

/ No.2 /这是一个关于“面具”的故事，男女主如何学会摘掉面具生活。

虽然性格相差很大，但二人本质上都是同一种人，注重着“空气”而活着。

男女主的在销售空气净化器的公司工作，也是巧用了日语中“空気”的双重含义。

正如男主是公司中的王牌销售员，对“空気”技能的熟练掌握让男主成了强者，女主却显然修行不够被人压制，这也让男主比女主更难摘下面具，明明不想表达这样的意思，却管不住嘴中说出的伤人的话，这对他来说已经成为了一种习惯。

女主抛弃一切开始的新生活，是从一个电风扇开始的，可以不顾别人的眼光，捡起被丢弃的电风扇，然后将它染成自己最喜欢的黄色，在炎热的夏天，这一刻的凉爽沁出了从未有过的幸福的滋味。

如果要说二人“面具”生活的原因，大概都与他们的家庭分不开。

原生家庭在个性形成的过程中扮演过于重要的角色。

男主的面具背后是对家庭的责任，父亲常年在情妇家里，哥哥放荡类似于诈欺犯，而母亲却一心想要在他人面前维护这个分崩离析的家庭的颜面，身为二儿子的男主就被赋予了更多的期待，也需要承担更多的责任，在家庭聚会中来回迂回，帮母亲维系着这和谐的“空气”。

他自己难道没有意识到吗？

当他想劝哥哥不要用本名给家族丢脸时，却被哥哥一句“你现在居然还能看别人的脸色活着”怼了回来。

男主的改变是从爱情开始的，没救的家庭所带来的心灵缺口其实被男主寄托在了爱情上。

女主的觉醒和改变逼着慎二也开始面对真实的自己。

女主的面具背后是母亲的压制，哪怕是吃玉米这样的问题，都要有绝对的掌控权。

当女主真诚地说出自己有了想做的事情，一时难以资助母亲修缮旧宅的时候，母亲最先想到的仍然是自己在邻居、亲友之间的脸面问题。

单亲母亲的强势造成孩子的妥协和软弱，以“爱”为名实则是为了维护自己的脸面，对于善良的女儿来说，这样的绑架太难逃脱。

终于造成了女主她卑微的讨好型人格，善良成了纵容，一味追求他人对自己的认可，活成了一个空心的模子。

上一代人带着面具生活，又将自己的意愿强加下一代的生活中，剧中将这种无奈展现地淋漓尽致。

♥

/ No.3 /风平浪静的闲暇作为日本又一部由漫画改编的电视剧，比较成功地还原了漫画中的情节、场景、人物性格。

选角也很到位，无论是相貌并不出众但看起来清纯善良的黑木华，还是黑脸哭脸别扭连演得让人又爱又恨的高桥一生，以及没心没肺标准日系发型的中村伦也，每一个人物形象都很鲜明，有自己的特色。

日剧一向温暖而蕴含人生哲理的台词也是本剧的一大看点，带给观众功能与思考。

从内心对别人感兴趣才是真正的倾听

“就像有的地方走路才能去有的地方骑自行车才能去一样有的地方开车才能去才能看到不一样的风景让人觉得心潮澎湃哇的一下涌上心头”最后的结局有些让人叹气，不过是意料之中，28岁的凪的人生目标不再是和慎二结婚，她有了很多计划，暂时不包含慎二。

对于一个人来说，自我实现确实是更重要的把。

他们还会再见面的 蔡健雅《达尔文》里唱：“进化成更好的人。

” 其实从来不是进化地更好，把成长看做一个异化的过程，人只有复归才会更好。

♥电视剧是理想化的，不过从中我们还是能感受到些有用的东西吧♥生活毕竟还是自己的活成自己舒服的样子更好吧*