超凡蜘蛛侠2

没看过第一部，当时不知道蜘蛛侠是漫威的英雄，甚至没听说过漫威，美国队长上映的时候我甚至以为那是一部战争片，果断没考虑，选择看了一部听都没听过的灾难片。

现在想想还挺搞笑的。

但是我知道家喻户晓的蜘蛛侠，看过马奎尔版的三部曲。

是听一个朋友说起，这个刚上映的超凡蜘蛛侠里会出现蜘蛛侠VS三个大boss，抱着好奇的心情走进电影院，也正式开启了我的漫威之旅。

说一下当时我看完这部片子的直观感受：视觉观感极佳，特效真是没话说，影院的3DIMAX看着是真的爽，真的有身临其境之感。

但是，但是看的很不爽， 编剧你他么给我出来挨打，把女主角写死，这是人能干出来的事么，我不看漫画，也不管漫画里是怎么写的，但你作为一个编剧，不能改改么，不能让我们观众得到一个happy ending吗？

也许有些漫画粉会不赞同，但我就是想主观的表达一下大多数观众对这个结尾的失望和不爽，对比同时期上映的X战警逆转未来（记得非常清楚这两部电影同时上映，我有幸都去影院看了，都是漫威的素材，但是我走出电影院时的感受完全不同），X战警逆转未来绝对是让我彻底入漫威这个坑的伟大之作，当时仅六年级的我对它给出了极高的评价。

我认为最大的原因就是它是一部爽片，特效够爽，剧情够爽，创意够爽，结尾够爽！

因此，它能以全球票房46.36亿狂甩仅7点几亿的超凡蜘蛛侠2。

再说回到超凡蜘蛛侠2，因为我是颜控，所以对高颜值有超级搭的男女主好感爆棚，石头和加菲这对cp我是真的喜欢，在知道他俩现实真的走到一起后才能稍微从那个狗屎结局中找到一丝慰藉，唉，虽然最后还是分了。

但是相信有很多人都跟我一样还是意难平…

配一脸

旧糖依然甜

意难平

来一波甜蜜暴击

所以说这部电影要是能提早二十分钟结束我说不定能给五星。

再说一下剧情上的问题，可能漫画就是这么写的，但是我是真的不能理解：那个黑哥Max和小绿魔的黑化也太牵强了吧！

黑哥再变有电前那么胆小卑微，在上司面前连个p都不敢放，怎么变异之后那么牛逼了呢，不否定能力强了之后是能挺起腰板了，但是这性格转变也太快了点吧，变异前也没看出来他有当反派的潜质啊，编剧把他塑造的就是一个稍微有当懦弱的老好人形象啊，不要说压力积攒太多早晚会崩溃或者超能力放大了他的情绪之类站不住脚的话，他如果本质是个好人再怎么样都不会走到回不了头的路上吧，再怎么最后也会洗白吧。

他狠蜘蛛侠的借口更离谱，前期那么崇拜人家的舔狗，后面就因为他忘了自己的名字以及路人赞美他就黑化开始恨蜘蛛侠了，说人家自私了，还是恨得牙根痒痒那种。

看得我很迷惑啊

当然那个小绿魔恨蜘蛛侠的剧情也是一样的感受，虽然说这个小绿魔是有点邪气的感觉，可这态度转变也太大了点吧， 前期那么好的好兄弟，说翻脸就翻脸，多少有点牵强。

莱昂纳多2.0版小绿魔再说编剧，你非要把一个超级英雄写的那么惨吗，先是死妈又死爹，然后死叔叔，再死老丈人，最后连女朋友都死了…惨绝人寰啊，要是有下一部怕是婶婶也得死了。

一部电影里塞三四个boss，怕是想累死小蜘蛛吧，复联里都是几十个打一个，这里是让一个打几十个。

最惨超级英雄没跑了。

虽然整部电影大体是积极欢快的，小蜘蛛话唠的人设也立住了，但是还是少不了让人看了很难过的情节，就是我前面说的看得很不爽，走出电影院的时候是带着负面情绪的。

即使这是部好片，也不想再次打开重温那个令人悲伤的镜头了。

2014年的我不玩豆瓣，今天重温了超凡蜘蛛侠2，心酸感又止不住涌上心头。

我知道这个编剧看不到我写的文字，也无法与我产生共情，但我还是控制不住想揍他胖一顿的想法。

现在的漫威正如日中天，但以后再也不会有超凡蜘蛛侠3了，我对这个系列的所有遐想和追忆也都停留在了第二部的结尾，难过的同时也庆幸电影中的格温是彼得帕克的最后一个爱人，这个世界里不会再有玛丽简出现在彼得的生命中。

曾经追过的CP，已不再了；2014年的那个夏天，已再也回不去了…

　首先是蜘蛛侠的家人，每集开始前照例要先死一次。

　　当他爸爸上了飞机就知道差不多了，美国这种片一般说完我爱你基本上活不了多久了，然后一顿乱打....混乱中大家都在抢笔记本电脑--sony的，这片子是索尼拍的么，在这段情节中sony完美的展现了他电脑外壳丝一般的平滑....然后大反派没抓住电脑就飞出去了，蜘蛛侠他爸爸就在机舱里等死，大哥，还有个伞包呢，醒醒，别睡了。

　　然后蜘蛛侠开始拯救世界了....那个贼遇到他算是倒霉了，太TMD的唠叨了，叨逼叨和唐僧一样。

　　然后又要和女朋友分手，弄了一个吃大便的脸站在姑娘面前，傻X都懂怎么回事儿么，非说要遵守你父皇的遗愿神马的，然后又说喜欢你，当婊子立牌坊，小兄弟你情场有前途啊！

　　果然，原来是青梅竹马的小男朋友就回来了！！！

哥们你下的好大一盘棋啊！

　　那边中老年霹雳贝贝第一次登场，他自己瞬间从小屌丝变成了大明星。

　　伤人的话都出自温柔的嘴，当中老年霹雳贝贝意识到被蜘蛛侠那个胡子还是软塌塌的嘴巴给骗了的时候，终于由爱生恨。

早就说过话多了不好吧！

　　不过暂时蜘蛛侠还是hold住了场面，看起来很平静，蜘蛛侠没事儿就在街头蹲着，好像陕北老农在田间地头蹲着边看麦子边拉屎，也就是他在美国，Y要是在香港铜锣湾这么蹲着，还四处吐口水，早就被当成蚂蚱给打死了... 　　这时候他青梅竹马的小男朋友想找他借血，哥们扭扭捏捏的拒绝了....是不是要别的可以啊，一滴什么十滴血来着？

　　小男朋友怒了，废话，跟谁谁不怒啊！

　　终于，在小男朋友的帮助下，中老年霹雳贝贝升级完全完成，他可以像电磁场一样在空间瞬间移动--带着他那条拉风的黑色平角内裤。

　　可是蜘蛛侠还是那条会掉色的红蓝秋衣秋裤。

　　然后两个人决战了！

　　大哥，兵法说天时地利人和，你和霹雳贝贝决战竟然选在电厂！

小伙子您脑袋是不是短路了？

　　不过最后霹雳贝贝还是挂了....因为过度充电...翻译成普通话就是，吃多了撑死了.... 　　一般接下来两人要热吻一下的....但是青梅竹马的小男朋友来了，他瞬间明白了一切，原来蜘蛛侠抛弃自己是因为那个女人....好吧....let's rock 　　于是小男朋友像个娘们一样对小姑娘下了杀手（原来蜘蛛侠还是个攻呢） 　　在最关键的时刻，蜘蛛峡又向小女朋友吐了一口痰想挽救她，可是这次量有点少---让你Y平时这么多废话，这回后悔了吧！

　　小女朋友就这么死掉了！！！！

　　唉，这哥们就是个扫把星啊，克完家人克朋友！

　　你以为就这么完了么！

你们太年轻了，有时候幼稚！

　　想想这个片子是sony拍的，那帮看着奥特曼的小怪兽长大的孩子什么事做不出来！

　　终于，奥特曼的小怪兽出来了！！！

　　其实那个犀牛要是视力不好的话，蜘蛛侠从远处看和奥特曼也没什么区别啊。

　　接着，一样的配方，熟悉的节奏！

　　看来，不远的将来，奥特曼和阿童木有机会加入复仇者联盟了！

　　sony啊，为了照顾大陆观众的心情，把小龙人也加进去好么？

　　想到这里，看着字幕，我默默的在心里唱：我头上有犄角....oh yeah!

圈外的人可能不知道(其实圈里的人许多也不知道).在电影制作制别是在视效方面, 作为后起之秀的Sony Image Works其实是最具进取心跟创造力的一支团队. VFX圈里近些年搞出的新技术, 许多都是索尼系搞出来的,如katana, Arnold, OSL, Alembic. 而且VFX圈中的几位少壮革命派都被Sony收了, 如原来的renderman shader的老大, Arnold的老大, Navid流体仿真的二号人物， 都在索尼工作过, 并贡献了核心的技术.在物理真实感渲染跟光照技术上, Sony Image Works是整个电影制作行业的领导. 但片子一直都有一种金玉之外内容空洞, 时尚感强, 情感不足.技术上的优势使索尼能在一部片中玩出一两个技惊四座的镜头. 但片子总是不温不火, 更像广告剪辑, 不像电影.但是蜘蛛侠2改变了一切. 技术上的优势和风格遇到了合理的故事. spiderman 2成为了一部充满了青春朝气, 让人耳目一新的作品.不由得赞叹, 电影未来充满的希望, 年轻真好.在技术上, 该片己经把preViz跟物理光影作到了炉火纯青的境界. 如果看了该片之后, 你就明白虚拟摄像机技术己经将电影的镜头语言扩容了几倍. 镜头完全超越了时空. 物理光影自我不用说, 是对"电光火石" 四个字最好的诠释.第二这部片子故事好. 我们见过大多的英雄又能打又能讲道理, 但都没有蜘蛛侠可爱. 简单, 纯真, 无畏, 浪漫又优默, 像年轻人一样可爱. 即使各个角色本子一般, 个别地方故事.生硬. 但年轻的演员们气质到位, 表演可爱可信.第三片子节奏完美, 时尔浪漫, 时尔感人, 时尔令人惊叹.一部充满青春朝气的, 技术上又一骑绝尘. 让人感到一个新的电影2.0的时代即将到来.那时的电影都酷到鲜血淋漓.我们在FMX 对索尼的SPI的CTO进行了专访。

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AB视效旗舰共同学习，一同进步。

　看过那么多超级英雄电影，这次的超凡蜘蛛侠2是我见过最加量加料不加价的片子，热闹得简直是一季美剧压缩成一部片的节奏。

之前我吐槽过一部《三百壮士帝国崛起》，那片是典型的在”好吧，正片终于开始了“的时候就不要脸地结束了，而蜘蛛侠却是让我三次惊呼“卧槽，还没完！

”　　这次的电影重点简直面面俱到：　　1、往死里打架 2、往死里谈恋爱。

3、往死里搅基。

　　这次的第一反派是谁，前期宣传已经告诉我们了，那厮叫电光人。

在预告片里，他是长这样。

电光人来自于原版漫画，《超凡》第一集彩蛋中也出现了他的一小头。

和几乎所有超级英雄的敌人一样，电光人本来也是一个普通人类，然后偶然在一次@#￥#%中，获得了超能力，从此走上了犯罪道路。

　　蜘蛛侠里面的反派很少是彻头彻尾的大坏蛋，总是有人性化的一面，而且他们一定都是和蜘蛛侠认识在先，然后才转变为反派——比起别的超级英雄，天生连人类都不是的雷神索尔就不说了，美国队长是经历过一次大战的美军精神象征，钢铁侠是富豪军火商外加工科天才，但蜘蛛侠不论是自己的出身还是敌人的出身，生活气息都十分浓厚。

在托比 马奎尔的《蜘蛛侠》三部曲里面，被辐射才变成了沙人的逃犯、做实验出了问题而变异的章鱼博士、还有因为父亲的死而精神崩溃的“蜘蛛侠情敌兼好基友”小绿魔都有良心未泯的一面，《超凡》第一部里面的蜥蜴博士也不是十恶不赦的坏蛋，对蜘蛛侠也还有一丝人性的感情在内心深处，这大概就是蜘蛛侠电影比较不一样的地气，虽然没有美队那么声势浩大、钢铁侠那么贵气十足，那种屌丝气质还是很可爱的。

　　蜘蛛侠的对手在电影里还是电气化变异得比较多（这词我自己发明的，大家意会啊主要指代那些没有生化类肉体变异，比如x战警那帮的爪子、翅膀、鱼鳞……而是人机合一，多了机械臂、飞行板啊之类的科技功能）。

虽然科技功能比较厉害，其实我还是比较喜欢生化变异——作为中国人，雷震子长出翅膀我就特激动，二郎神和孙悟空打架还能有各种变化也特别振奋，反观之，哪吒还得靠风火轮才飞，打人还得靠乾坤圈，所以我小时候一直有点瞧不上三太子——后来想想人家至少也是一荷花变异人，我这才舒坦了。

　　电气化变异的反派总有种功率过大、被弄坏了脑子的赶脚，不论是以前的章鱼博士还是这回的电光人，都是刚一获得超能力就恨不得立刻跑出去拆房子毁街道充满了大炼钢铁般的热情，连个计划和组织都没有，尤其是这回的电光人，他的超能力说白了就是吸电放电。

所以换句话说，这就是一块充电电池在电量用完之前赶着去充电，但没想到一不小心充电过量的仓促一生。

电光人能量很大，一发力全城停电，但有电不省着用光作死，这就不给力了。

　　不过他和小蜘蛛最后的大战还是很精彩，那叫一个电光四溅、火花乱飞，而且我脑中不断被高中的电场磁场诸物理理论困扰着，不断想用科学武装自己，可又无奈学艺不精，听说有工科男看完片子回去一路讨论电学，这才是人间正道。

　　电光人虽然和小蜘蛛有最后一战，可这片的反派不止他一个。

看过老版《蜘蛛侠》的都知道，蜘蛛侠有个好基友兼情敌哈里奥斯本，是军火商奥斯本企业的独生子。

哈里奥斯本是蜘蛛侠世界里唯一一个不接地气的人，有钱，极度有钱！

还是没有母亲的单亲少年，缺乏家庭温暖，孤独又悲情，言情气息特别浓郁。

　　在小言里，这种人最终会被某个会做饭、会带他去吃路边摊的屌丝女给收了，但在惊奇漫画里，他是被屌丝男蜘蛛侠给收　　——拾了。

　　老版三部曲里，哈里奥斯本的军火商父亲因为实验事故变成绿魔，而蜘蛛侠不得不杀了陷入癫狂、失去本性的绿魔，由此也令两个好基友有了杀父之仇。

哈里奥斯本被父亲的死困扰，最终走向了疯癫，也变异成了绿魔，“小绿魔”由此得名。

　　作为蜘蛛侠始终不能舍弃的敌人，《超凡2》绝对没有放过小绿魔的意思。

这部片的反派不但有电光人，还买一赠二，小绿魔和另一位酱油反派都有登场，预告片里这位酱油反派也露了脸，你们自己感受。

友情提醒，它跑起来的时候你们嘴里千万别喝水，小心喷，不是剧透是好意，跑姿真的很愚蠢。

　　预告片里那个弱弱的绿眼睛小骚男就是新一代的小绿魔。

旧的小绿魔修长英俊温文尔雅， 新的小绿魔多了点小受气息，一双绿眼睛水汪汪，一张小脸加孱弱小身板我见犹怜。

　　别怪我胡思乱想，主要这位小哥实在是搞基专业户，他和我们亲爱的哈利波特演过基片《杀死汝爱》，哈利从魔法学校毕业以后专注搅基二十年，但不得不说，哈利的基情气息远不如那里面光彩四射挥洒自如的小绿魔，虽然人家戏外直的和长安街一样，带着老婆上首映的主儿。

　　新的小绿魔悲情色彩更加浓郁，和小蜘蛛的基情也完全没遮没掩的，说实在的，我从来没想到能在男性荷尔蒙爆崩的超级英雄电影里看见欧洲基情文艺片般的镜头。

　　预告片丢石子那段的画面要说两青梅竹马的少年，一个是老板家的少爷一个是司机的儿子，两人相爱了又被家人拆散，最后少爷病死了，这河边丢石子的画面放在回忆里配上音乐你们说中不中！

　　片子完全没掩盖要搅基的意思，不然导演不会安排小绿魔苍白小脸含着泪哭求小蜘蛛，小蜘蛛的表情一脸于心不忍。

最后毫无预兆的，两人一把搂住了，是的，搂住了！

　　这要是换了雷神索尔你试试，一锤子把你擂出画面外，但蜘蛛侠就允许这一切发生了，而且还一脸痛在我身……那一瞬间我荡漾地差点忘了正牌女友石头姐的存在，在这个春天，美国队长和蜘蛛侠都不约而同搞起了基，对这个连超级英雄都不能脱基世界，我已经没办法了。

　　虽然这片大手搞基，但是我要说，《超凡2》在感情戏上笔墨也毫不逊色。

这部片和老版的风格相比，爱情气氛浓郁了很多，虽然老版电影蜘蛛侠倒吊下来和女主角在小巷接吻的戏份也令人难忘，但新的蜘蛛侠在爱情戏上充满美国校园青春片的粉红气氛。

女主角emma stone和小蜘蛛这对真情侣的感情戏每一幕都火花刺啦刺啦地冒。

　　当然，这部戏感情戏过多也算是一项缺点，偶尔会有冗长之嫌。

上一部里，女主角的爸爸临死前要求蜘蛛侠远离自己的女儿，这一部蜘蛛侠必然面临两难选择，很少看到英雄戏还加这么复杂的感情发展，喜欢两人的人会觉得如沐春风，男性观众可能觉得有些冗长，但同去的男性友人最后也被两人的火花折服，我强烈推荐在奥斯本公司男女主躲人的那一段，看了就明白，kiss戏发自内心到令人发指。

　　女主角emma stone是我很喜欢的一个女演员，长得顺眼演戏又放得开，没看过她以前的《绯闻计划》的朋友强烈推荐大家去看，真的很搞笑。

新的蜘蛛侠安德鲁加菲尔德个高条顺，脸上青葱气息始终不退，虽然这一部明显成熟了不少，可是穿上蜘蛛侠衣服之后，那身线条还是让人心花怒放——你们一定懂的。

　　这部片打也打了，爱也爱了，基也基了，蜘蛛侠在高楼大厦之间飞跃的镜头依然荡气回肠，可谓值回票价。

虽然反派戏份零散令节奏稍微拖沓，但我还是可以原谅的。

好了，我不知道从什么时候开始，超级英雄官方卖腐已经成为潮流了。

从《雷神》到《美队》，很多设定很多行为在我以前身心纯洁的我看来都特别正常。

就算队长为了冬兵放下盾牌的那一刻，在我看来也是为了朋友啊，是赤裸裸的友情啊，为了朋友两肋插刀啊挨几下打算什么啊。

可是为什么啊？

为什么要颠覆我的三观啊？

这他妈的哪里基情了？

哪里四射了？

我都已经不知道在面对同性友人的时候该如何自处了。

我倒要看看这部电影后，有没有人会说小绿魔跟电光人的基情，毕竟小绿魔都撕心裂肺的对着蓝洼洼的电光人喊“I neeeed you”了。

回到电影，本片一开始蜘蛛侠救了杰米·福克斯饰演的一个低级工程师，精神不太正常的他开始疯狂的迷恋蜘蛛侠，之后这名低级工程师经历了一次意外变成了电光人，而在发现自己在倾慕的人眼里根本一文不名，这种深沉的爱恋也转化成了深深的厌恶憎恨，真是爱有多深就有多恨。

除了电光人之外，蜘蛛侠儿时的玩伴小绿魔也加入了反派一起对抗蜘蛛侠，因为他觉得蜘蛛侠的血是唯一可以治愈自己的东西（脑残是治不好的）。

而蜘蛛侠这边也渐渐找出了父母离开自己的真相。

电影相比第一部明显加重了感情戏份，安德鲁·加菲尔德和艾玛·斯通依旧担纲核心主演，两人在一起时候的自然流露的光华是任何特效都不能比拟的（废话，两个人本来在现实中就是情侣）。

但是电影对两个人关系的处理不是很好，鉴于格温的老爸就像厉鬼一样时常萦绕于彼得脑海，两个人就不得不上演“在一起——分开——又在一起”肥皂剧情节，期间蜘蛛侠就像一个跟踪色情狂时不时的从楼顶深情关注着格温的一举一动。

最后格温从高空坠落摔死了，蜘蛛侠堪堪拉住了他的女友保持了其尸身的完整性避免了要面对一堆血呼啦的东西煽情流泪。

然后就是看着格温的墓碑，度过了春秋和冬夏（这里真的非常狗血），在漫长无尽的时光里，痴汉失去了自己的目标一度沉迷销声匿迹，最后的最后，逝去的女友的一番狗血演讲又让他找回了自己，正义的信念在他的心中重新燃起，我一直在寻找有你的世界。

故事就是这么一个故事。

这部电影的缺点就是过度填充了许多无用的“情节”，让整部电影显得有些浮肿了。

本片有许多场景和事件，但显得散乱无章四处散落，电影故事架构莫名其妙，导演显然只是把它们都一一捡起拼搭组合在一起，而且有些真的非常不知所云和没有必要。

一个比较typical的例子就是最后蜘蛛侠正在那边大战电光人呢，什么两架US airline的飞机要相撞了，搞毛线啊？

我要看电光人跟蜘蛛侠打架啊魂淡，蓝蓝绿绿红红的多好看啊，要不要占用这么多时间跟镜头啊，不要太过分啊一群塔台人还欢呼搞得跟最后0.1秒解除核弹警报一样，喂，导播，快点切过去放打架啊。

相比这些没有用的桥段，Chris Cooper行将就木的出现了大概有一个镜头吧，Felicity Jones扮演小绿魔的助理出来打了个酱油，甚至连酱油的浓度都没有最后那些群情激奋航空指挥塔官员浓厚，人打的起码是老抽。

也没有Mary Jane，犀牛人最后出来卖了个萌。

真不知道142分钟的电影究竟在放些什么。

表演方面我觉得除了男女主角别人都生硬的不行，包括Foxx。

当然了电影还是有很多优点的，比如彼得帕克在搜索的时候是像正常人一样用的谷歌不是Bing。

彩蛋放的是X-men不知道要联动干什么坏事。

不谈漫画和卡通，仅限电影领域，我认为蜘蛛侠和超人是正好互补的一对（别乱想，而且他俩也见不上面）。

超人披上斗篷后所向披靡，只要没绿石头出来捣乱，通常都有压倒性的优势，看头不大，只有变回克拉克才有趣起来，笨拙木讷笑料百出，一边救人、戏弄恶人一边掩饰身份的滑稽，和路易丝搭档查案，约会风波，还要应付后者的鄙视、怀疑和试探，总之好戏不断；而小蜘蛛刚好相反，校园生活波澜不惊，恋爱戏码不温不火，都是青少年爱情片范式，掩盖身份那几下子也没什么新意，倒是变身后魅力瞬间提升八级，特效凶猛倒在其次，主要是嘴皮子灵活了一百倍，就像憨豆先生变身成了杰西•艾森伯格。

没错，穿着一身蜘蛛服的大嘴炮，这是我小学三年级第一次看到蜘蛛侠动画片后留下的最大也是唯一印象。

这个机智的家伙对付敌人时最忙碌的不是四肢，更不是手腕上的蛛网发射器，而是他的两片嘴唇。

他喷丝的速度固然快过眨眼，但比起舌灿莲花连吐俏皮话，简直是乌龟散步。

在战术上，这是明智的，受不了他的伶牙俐齿，要则恼羞成怒，要则斗志大减，总之是攻击效果不亚于蛛丝的秘密武器。

后来玩了几款蜘蛛侠游戏，更坚定了这一印象，每玩过一关，除了手指发酸，我都觉得英文听力上升了一个档次。

我很喜欢托比•马奎尔那三部蜘蛛侠，即使是公认较逊色的第三集，我在学生时代也写过长文来为其辩护。

但不能原谅的是，那三部曲的小蜘蛛居然变成了哑巴，还不如摘下面具后能言善道，这令我无法忍受。

不会毒舌的蜘蛛侠，就像没有锤子的雷神一样，是残缺的。

两年前的《超凡蜘蛛侠》找回了帕克同学的嘴炮技能，遗憾的是，那部片将重心放在英雄起源，变身后的篇幅不多，好容易贫嘴几次，又无用舌之地了。

直到这部《超凡2》，我才能淋漓尽致的欣赏小蜘蛛一边调侃当前局面，拐弯抹角得羞辱对手，一边做出各种贱贱的体态动作的熟悉表演，那种感觉就像见到了老朋友一样亲切，忍不住喊一声，欢迎回来，你这个嘴炮小爬虫！

这一集蜘蛛的公关水平大有提升，不但民众为其快言快语喝彩，警方也很慷慨地让他发挥特长，扮演了两回谈判专家，当然效果都不是很好，毕竟反派不是光靠嘴皮子就能搞定的。

从老三部曲到超凡，对反派的塑造一脉相承，也是因袭自漫画。

他们都有从人入魔的经历，颇值得同情；都是攻击力强，防御力弱，能毁灭城市却被汽车撞得找不着北，前者方便小蜘蛛施展身法跳跃躲闪，后者使他抓住软肋击败对手显得合理合情。

这些反派最大的共同点是都带有悲剧色彩，蜘蛛侠是从不情愿到情愿到自愿的英雄，他们也走了一条同样的路，在同途殊归中沦为恶魔。

蜘蛛侠和他的对手就像硬币的两面，哦不，简直是纸币的两面，命运稍微发生弯折，双方的立场就会截然颠倒。

老黑影帝在成为电光人前牢骚满腹，但也不至于报复社会，如果一辈子无人理睬，到头来不过多一个无人悼念的葬礼而已，并无公害。

但生活偏偏要挑逗他，先是蜘蛛侠说笑“需要他”，接着他发现自己上了所有的公告牌，虽然只是短短几秒，甜头尝到了，欲望满足并膨胀了，就再没有回头之路，“我需要你”成为了一句魔咒，令他轻而易举被小绿魔所用。

回想新世纪每一部蜘蛛电影里的反派，无不是如此被命运捉弄。

稍有不慎，蜘蛛侠也会陷入一念入魔的怪圈，但他与这些反派最大的不同是，他有所爱和被爱的人，并且他一次次目睹这些至亲之人丧生，坚定了他替天行道的决心。

英雄需要能力和责任感，但这远远不够，他还需要一座炼狱。

《超凡》系列的另一改进是增加了帕克同学的技术宅属性，上一集研制战衣和吐丝器初试身手，这回再度把卧室改造成民科实验室，充分呈现理工科宅男的无穷魅力，让我产生满满的代入感。

更兴奋不已的是影片将Tron也拉拢，使极客精神更浓稠。

帕克顺藤摸瓜发现父亲遗产，用一枚硬币打开秘密入口，别告诉我你没有想起《创战纪》的游戏厅；小绿魔操作的桌面电脑酷似《电子世界争霸战》的前卫设计，那一段还配以急促迷幻的电子乐；小蜘蛛还玩了两次“飞盘”，就差背背上当身份牌了。

论技术含量，蜘蛛侠远远不如钢铁侠，但他对于观众科学精神的启发胜过后者千百倍。

没人会去模仿钢铁侠发明新元素，但小蜘蛛小心翼翼实验电池，太像我们每个人都上过的实验课了，差错频出，手忙脚乱，参数永远也调不对。

他拯救了热爱手工劳动课、放学挨欺负的小发明家，鼓励他坚持梦想和勇气。

他战胜敌人用到的是八年级物理知识。

很少有漫画大片这么励志，你也许永远不会被蜘蛛咬到，但你起码能加把劲，在物理课上拿个高分，距离英雄梦已经近了一步，或者，你也可以山寨一身蜘蛛服，站到铁甲大犀牛面前去，选一个吧。

（文/方聿南）

很多纯电影观众看到格温摔死的那段心中一定是千万个草你马奔腾，有人可能会就此吐槽电影的情感戏垃圾，有人可能想找导演谈人生，但就一个漫画党，此时我热泪盈眶。

事实上格温的死在整个美漫历史上是举足轻重的存在，很多人认为这一事件标志着超级英雄白银时代的结束。

所谓白银时代是指超级英雄逐渐走出完美的英雄形象，转而成为“有缺陷且自我怀疑”的青少年形象的时代，这个时代英雄们纷纷走下神坛并且开始直面来自生活、情感等各方面的问题。

白银时代的结束点说法不一，一般大众的说法是指蜘蛛侠中格温被绿魔摔死，或是DC的《绿灯侠》中第二代灯侠凯尔.雷纳的女友被分尸的事件。

没错，两大悲惨的死亡标志了白银时代的结束，由此还引出了女权主义者的《冰箱里的女人》这一知名文章，这两大死亡都被作为经典案例引进，这是后话。

白银时代之后的青铜时代，整个漫画界开始走入更黑暗的道路，开始关注政治纷争和社会问题，由此大家也能理解为何格温的死被视作白银时代的结束：她既是英雄所面对的个人问题的极致体现，同时也象征着英雄的个人问题彻底”死透“，就像彼得.帕克最终还是要从儿女情长的悲伤中走出来重新关注整个社会一样。

当然，彼得后来还是又找了一个或者说多个女朋友，但格温的死从来没有离开他，在跟玛丽爱情长跑了多年以后，他最终还是跟她分手了，理由还是那个”我得保护你的安全“格温的那一摔是一个时代的眼泪啊，无数漫画党此刻泪流满面

看完超凡蜘蛛侠2的第一反应就是，即使电影长，内容多，反派多，节奏略乱，我还是爱死这部超烦蜘蛛侠2了。

剧情的确有点儿乱，但是绝对不影响观影，估计这也是漫威为了构建漫威宇宙不得不牺牲的东西。

而马克韦伯的功劳，就是带给我们一个文艺范的超级英雄电影。

童心未泯的角儿色。

马克韦伯的选角儿是极具特色的，首先是蜘蛛侠本身，就一个阳光大男孩，制服坏蛋先给你握个手交个朋友，完毕还不忘玩弄一下你的裤子，跟身边的消防员击个掌，跟小朋友碰个拳等等。

而彼得和格温，因为加菲和石头两人戏外就是情侣，试镜时导演也就是看中这对儿金童玉女的各种交流互动。

一看到他们俩打情骂俏，其实我立马就联想到汤姆和莎莫。

而他们两个的对白十分接地气儿，既不是空洞的我爱你你爱我，也不是严肃的互相承诺。

而是如同小孩子一样，即使被迫分手了，还在是要告诉对方，我们做朋友吧，但是约法三章，不要揉你的鼻子，我会忍不住（又爱上你）的；不要像刚刚那样笑，不要用深沉的眼神望着我。。。。。。

好吧，我就爱看这样的桥段，至少不肉麻。

两人的演绎十分到位。

然后是电光人，影帝的表演真是没话说，活生生的一个自娱自乐，不被世人关爱的二傻子，被上司侮辱了只敢在脑海里发火，一肚子的怨气发不出来，生日加班自己唱歌给自己听，实在是二得可爱。

哈利的邪气，真的是发挥得淋漓尽致，他瘦弱的身材，加上邪笑，一眼看上去是个小受，其实仔细一看，我觉得更像个幽怨的小孩儿，就要得到自己得到的东西，得不到就恨死你。

当然还有一个在片尾感动我们的小男孩，其实马克的与莎莫的500天中，汤姆有一个早熟的表妹，她的每次出现，都是以最单纯的思维方式，指引汤姆走出困境。

超烦蜘蛛侠也不例外，帮助蜘蛛侠重回战场。

也难怪都说蜘蛛侠低龄化，可是我就觉得生活中，需要这样的如孩子一样的人带给我们单纯的快乐。

电影格局在我看来，马克韦伯两次打破了超级英雄电影的模式。

第一部没有任何英雄救美的狗血剧情，最感动人的是被蜘蛛侠救过的建筑工人给他提供吊桥帮助他飞行，大部分剧情也都是讲蜘蛛侠与民众建立的友谊（爱情不可能不是马克韦伯的主题的）。

第二部也不例外，，然而这次被哈利发现他的身份，并抓住格温时，导演坚定的贴合了原著漫画，让格温死了，只不过，格温并不是白白牺牲的，她的牺牲跟开头的演讲对应，在彼得失去她的那段日子里，回看起她的演讲，彼得才慢慢走出困境。

换句话说，超凡的女主角格温，并不是原来一些电影中的那些被要挟，叫救命的女花瓶，相反，她聪明淋漓，解救过蜘蛛侠好几次：击打蜥蜴人解救蜘蛛侠，偷解药，给蜘蛛侠包伤口，教蜘蛛侠磁化蛛网发射器，撞电光人。。

如此完美的超级英雄女友。

当然，蜘蛛侠的很多事迹也都少不了一些蜘蛛侠与市民们的合作。

这样的设定，其实也凸显了导演对蜘蛛侠的一种理解，人人都是英雄，蜘蛛侠只是代表之一。

小文艺与莎莫的500天是一部由文艺导演，携手文艺演员，编写文艺剧情而拍出的文艺电影，男女主角都喜欢的小众音乐，对艺术的探讨，对建筑的理解，对爱情的分歧等等。

还有大光圈镜头，各种延时摄影，各种逆光拍摄，各种配乐，十分mv化。

马克韦伯同样把这些带到超凡蜘蛛侠2中去了，只是为了配合蜘蛛侠，他的文艺只穿插在各种片段中去了。

夕阳下，彼得的剪影。

夜晚，彼得缓缓走过流动的车辆，与格温见面的大光圈背景虚化。

各种慢动作（除了子弹时间那种，例如格温美丽的下坠的身影）。

mv化的镜头语言，比如说表现蜘蛛侠在各种情况下的行侠仗义，表现为蜘蛛侠在家中脱战衣时的各种囧态，配音乐；彼得心情不好时，在墙上剪剪粘粘的各种线索，配音乐。。

这几段剪辑尤其顺畅。

还有一段，彼得在格温的墓前，突然整出一年四季的环境变化，其实这是很文艺的表现手法，只是放在那个位置，有点突兀，似乎突然换了导演一样。

当然，不排除因为动作戏挺长的原因，导演憋得难受了，硬要加这样得语言来丰富自己的电影。

不得不说马克的另外一大爱好所带来的艺术表现力。

那就是默片，马克本身喜欢像卓别林那样的通过身体语言来表达的幽默，因此，电影也给蜘蛛侠设计了各种动作。

例如电影开头蜘蛛侠把自己缩成个球，身上粘满了危险物；蜘蛛侠跟犀牛人对话是只在车顶露出头和双脚；蜘蛛侠被车撞时的囧态，以及走出服装晚会人群，拉上一车就飞走，极像卓别林用拐杖拉车的片段。

还有电光人在家中的自言自语，如同自导自演的舞台剧一样。。。。

这样的蜘蛛侠，想不喜欢都难。

PS：电影的两个部分让我觉得跳戏了，而且跳的都是与莎莫的500天，一个是彼得在墙上收集线索，很像汤姆在墙上画建筑。

二个是格温死后彼得一蹶不振，也很像汤姆失恋后的一蹶不振。

如果不是时间限制，或者说不是节奏太快的化，这部电影一定是我心中最完美的电影了。

《超凡蜘蛛侠2》是迄今为止今年最好看的3D大片，视觉效果远胜《美国队长2》。

虽然部分剧情稍显拖沓和凌乱，但非同凡响的动作场面和极其出色的3D视觉效果足以弥补这些不足。

大银幕上，帕克在曼哈顿街头上下翻飞，主客观镜头相互切换，那感觉——简直爽爆了！

也只有蜘蛛侠这样的电影才能让观众们在电影院里体验到肾上腺素飙升的快感，从这一点来说，《超凡蜘蛛侠2》是一部只适合于在电影院里看的电影，当然银幕越大越好。

由于有老三部曲在前，新版《超凡蜘蛛侠》上映之时，难免会过多的被拿出来同老版进行比较。

虽然《超凡》系列的口碑要好于旧版，但硬要说好出多少，真的是在伯仲之间。

但《超凡蜘蛛侠2》无论从哪个方面来讲都更加出色，堪称《蜘蛛侠》系列中最为好看的一部。

帕克的街坊气质人见人爱从人物上来说，新帕克更加有血有肉，也更加贴近于漫画中的形象，在《超凡蜘蛛侠2》中帕克这个角色得到了进一步的丰富，比如他是个话唠，喜欢不停的唠叨，就连在追击恐怖分子的时候也要习惯性的拉拉家常。

在救人于危难之时也不忘记开个玩笑，也正是话说的太多，而引出了片中的第一个大反派。

导演和编剧不仅要让观众们爱上片中的蜘蛛侠，就连影片中的人物也都要在对他的爱意中起起伏伏，有的人爱到无法自拔，有的人则由爱生恨，走上邪路。

本片的第一个大反派正是被蜘蛛侠的街坊气质所征服的。

正是由于他的无心之言，让没有存在感的麦克斯找到了人生的方向，他不可救药的爱上了这个平易近人的超级英雄，最终当这份爱像他体内的电能一样超过了负荷，爱也就变成了恨。

于是他发了疯的想要干掉蜘蛛人。

宿敌小绿魔更不用说，他和帕克重归于好的段落是这部电影中最最温情的场面，影片的最后编剧竟然安排他干掉了自己的情敌，使得这部电影有了一个悲伤的结尾。

超能力也敌不过生活的残酷《超凡蜘蛛侠2》有一个悲伤的结尾。

这样的结尾很好的呼应了影片的主题——每个人都要成长，而一场痛彻心扉的告别就是成长的毕业仪式。

虽然《超凡蜘蛛侠2》有着抓人眼球的动作场面，但是青春和成长的主题则使得这部电影有了内容上的厚度。

帕克虽然拥有超能力，但是他也不得不面对现实生活的残酷。

不告而别的父母、游走在危险边缘的朋友、抓不住的爱情、躲不开的挑衅和质疑。

也许生活给予青春最好的教育，就是不停给予否定。

即使你集万千宠爱于一身，在生活面前天之骄子也不得不变成时时刻刻低人一头的凡夫俗子。

即使你可以拯救世界，但面对亲情的生离死别、友情的淡漠和背叛、爱情的琢磨不定，你依然无能为力，超能力无法解决这些现实的问题。

于是蜘蛛侠也只能学着咬牙面对，微笑的怀念故去的亲人、不再对来自于友情的胁迫而心慈手软，也不因爱情的逝去而丧失希望。

扑面而来的打击和挫折终究会让强者更强。

正如格温所说，任何时候不不应该放弃希望。

即使生活如此操蛋，但是你还得坚强的活下去。

既然你是蜘蛛侠，你就要让所有人看到希望，这就是所谓的能力越大，责任越大。

不仅仅是蜘蛛侠，电光人和小绿魔也都是这样，残酷的现实泯灭了他们的希望，无意之间获得的超能力，让他们以为自己获得了救赎，但随之丧失的是最基本的对于人性的感知。

满腔怒火，让他们最终走向了毁灭。

也许这个世界上并不存在所谓的邪恶，有的只是超负荷的、无处投放的爱而已。

不恰当的爱毁灭了所有的人性和希望。

也许只有爱和希望才是最强大的超能力，无论好的还是坏的，都莫过于如此。

PS.我是从帕克用麦克斯的口水抹了抹麦克斯的头发开始喜欢这部电影的！

想了好久那个电光人叫什么名字，只记得是一个平凡得让人很轻易忽略的名字，在那些烂大街的英文名诸如马克、威尔斯、威廉搜寻了很久，终于记起了想起了麦克斯这个名字。

麦克斯是个平凡的人吗？

在社会的认知体系中是的。

他默默无闻，受人排挤，毫无存在感。

他设计的电路覆盖了一半的纽约市却无人知晓。

他像个怨妇一样每天浑浑噩噩唠唠叨叨牢骚满腹却无人与说。

自己的生日甚至不被任何人记得，还要加班去维修坏掉的电路。

麦克斯对蜘蛛侠狂热地崇拜不仅仅是因为蜘蛛侠救了他的命，更因为他知道他的名字，与他进行了一次平等地对话。

超级英雄总是站在一个高度俯瞰世人，无论是道德方面还是能力方面，所以我很喜欢近期的《美国队长2》，让超级英雄开始质疑自己的立场是否正确。

虽然《超凡蜘蛛侠2》里的蜘蛛侠变成了高中生和话痨，平易近人得一塌糊涂，但是依旧没有脱离自说自话自以为是的老套路线。

再说麦克斯，当一个平凡的甚至是低到尘埃里的人碰到了蜘蛛侠，两句问候让蜘蛛侠成为了自己生命中的光和信仰，他渴望平等对话的想法深入骨髓，他自说自话，仿佛蜘蛛侠是自己的朋友和同伴。

转折发生在他变成电光人的时候，可以自由运用自己能力之前，他与蜘蛛侠的第二次碰面。

我有过这样的经历，喜欢一个半红不紫的偶像，恨不得收集他所有的资料照片凑钱逃课看他的演唱会，觉得他无时无刻在自己身边，看着自己。

但突然有一天，猛然间发现其实不止一个人喜欢他，喜欢他的人遍布的时候，就有种说不出来的情绪，然后发现其实也没那么喜欢他了。

当麦克斯发现蜘蛛侠是所有人的偶像的时候，他觉得自己其实在蜘蛛侠的心中没有那么重要了，特别是这样的认知在他以为自己可以与蜘蛛侠平等对话、随即他抢了自己所有的关注之后。

与其说因爱生恨，不如说麦克斯更爱自己。

人性本恶。

麦克斯的恶来源于人性而非失去了人性。

因为能力的加强，而让他取得了宣泄的途径，他发现运用他的能力可以得到关注和欣赏，尤其是被需要的感觉，这种感觉完全将他人性中的的恶逼了出来。

即使这样，他依旧渴望被需要的感觉，于是小绿魔说他需要他。

听到这句话他很不可置信，连续问了很多遍，当他得到的全都是肯定的答案的时候，他的眼睛在发光。

虽然他的周身都在发光但是我确实在他的眼睛中看到了光芒。

然后他便义无反顾了。

他可以选择另外一条道路，但是在善的道路上他受到的全都是伤害，而在恶的道路上受到的却是需要和被关注，于是便也无法回头了。