摇滚芭比

看过天鹅绒金矿，看过摇滚芭比，越发觉得那些纸醉金迷般的七十年代Glam Rock带着如此蛊惑人心的力量，它让你跟着那些妖冶的旋律肆意扭动身体沉醉其中，它让你为了某个不切实际的理想世界奋不顾身撞破南墙却还坚信浪漫坚信美好，性别、身份、地位都只是陪衬，重要的是是否有一颗追逐宿命与之相搏的心。

其实我不知道这部片子到底哪里最能打动我，让我毫不犹豫地打五星。

是否因为那些歌，那支The Origin of Love，因为Hedwig不可复制的故事，因为John Cameron自编自导自演自唱的天才之举？

都是，也都不是。

我只是一遍遍反复吟唱着‘爱之根源’的歌词，冥想着那些为爱而生为爱而不顾一切的故事。

Hedwig的一生，便是从完整到不完整，再到完整的诉说。

他本是东德一个普通的男孩，为了逃离这囚禁般的生活而留下了一部分在自己的家乡，带着梦想带着残缺不完整的身体来到大洋彼岸，所谓心灵的慰藉却早已弃她而去，此时的 Hedwig需要的是一个真正的心灵伴侣安慰自己受伤的身心，但这个人并非Tom Gnosis（姑且这么称呼）。

尽管他们度过了那么美好的一段时光，彼此在吉他上弹奏起一同创作的乐曲，分享话筒唱着那些快乐的歌，但世俗的眼光终究还是战胜了一切，Tom的眼里还是只看到了Hedwig异于常人的身体，性别上的不清，于是那些曾经都成了过眼云烟转瞬消逝，他逃跑了，带着或轻柔或粗粝的歌，带着那把写有他名字的吉他，带着前额上的银蓝色十字架，逃跑了。

Hedwig真正的心灵伴侣，只有音乐而已。

是音乐为他单调的童年生活添上一抹亮色，是音乐为她治愈受伤的心灵，是音乐带她重新找到前路的方向，是音乐让她能与Tom度过一段曾经美好的时光，也是音乐支撑他继续走完人生的道路。

Hedwig特殊的际遇注定了他与常人的不同，也注定了他经历的爱情都不过是畸恋，而渴望正常生活的梦想也在Tom转身的一刻彻底破碎，只有音乐能够不带偏见地公正对待她，历尽沧桑，找到的还是儿时的伙伴罢了。

追寻Tom的旅程又有什么意义呢？

你的归宿不在那个小男孩，而在陪伴你这么多年的音乐。

于是旅人归巢，用着母亲名字的Hedwig又仿佛回到了新生儿的状态，褪去霓裳，褪去盛妆，那个朴素干净的Hansel找到了自己最初的方向。

当他赤裸上身眼含泪光唱着Midnight Radio时，其实内里，只不过是一颗小男孩的心，他只为寻觅他人的保护，只为自己脆弱的心找一处港湾，最后却只换的遍体鳞伤。

穿过漆黑的小镇，那是生命新的起点。

Hedwig，他不属于太阳，她不属于月亮，他/她只是大地的孩子。

这个名字有点像Ziggy Stardust and Spiders from Mars，开始我也是当另一部天鹅绒金矿来看的。

主唱Hedwig打扮妖艳、声音中性，整一Glam Rock范儿。

故事也比较清楚，讲主唱Hedwig如何从一个东德爱乐青年变成美国摇滚巨星的历程，并以Hedwig的三段爱情为主线穿插其中。

第一段爱情是Hedwig小时候遇到的美国大兵，诱拐了这个纯真的美丽男孩，让他成了异装癖，Hedwig着女装画淡妆时真的挺漂亮。

第二段是Hedwig在演出时遇见的年轻人Tommy（Last days里演Kurt的Micheal Pitt，这家伙演技真不赖，这里演个喜欢摇滚但屁也不懂的傻孩子，惟妙惟肖），这一段爱情里Hedwig母性的一面尤为突出，他（?）像个大姐一样告诉Tommy 当年Lou Reed，Iggy Pop和David Bowie三人的事情，教他如何创作自己的曲子，并且赋予了他额头上标志性的蓝色十字架。

可这个小狼崽子辜负了Hedwig姐姐的一片好心，在发现Hedwig性别后立马离开还偷了Hedwig的曲子自己成了个摇滚明星。

Hedwig姐姐后来只能沦落街头，两人竟然再次相遇，并且原谅了彼此，然后Hedwig姐和乐队也红了。

第三段爱情是Hedwig跟乐队吉他手，两个人在台上的激情表演跟David Bowie当年跟Mick叔叔的如出一辙。

后来我才发现这吉他大叔是姑娘扮的，这电影真是颠覆性别啊！

但最让我吃惊的是这电影是导演John Cameron Mitchell自编、自导、自演、自唱的，这么妖艳的导演，这么有才的演员，真TMD太牛比了！

穿插于这部电影始末的歌曲《Orignin of Love》取材于柏拉图的《飨宴篇》，有兴趣的同学可以wiki一下。

并且从电影中配合的动画可以看出导演始终想要探讨性别的意义。

此人另一部作品《性爱巴士/Shortbus》似乎更为人们所知，音乐品位和性别意识的探讨也继续发扬光大。

PS: 我看的是英文原版西班牙语字幕的版本，可能有很多地方没看懂，如有错误还请多多包涵。

2007.1.10 傍晚

by thinking of how fat iam how week iam how dirty iam,i always feel hot because desire like my hopeful ladydress , why there are so many dancing cloud over sky ,stop your basder,i hate angry hand, fire inside body stomach lip ear and tear ,tear so scalding cant fall down, golden colour burn me terrible,sleep washcloth,cloth full of my hate,something wrong,all thing wrong in head

远在地球还是扁的时代 云是人造的山高得直抵云霄 有时比天还要高地球上出现的人像个大桶 有两对臂 有两对腿从一个大头凸出两张面孔 于是他们可以四处张望可以一面阅读，一面谈话他们不知道什么是真爱 当时还没有出现爱的根源当时有三种性别一个像两个男人 背对背黏在一起 他们叫太阳之子跟他们外型差不多的是大地之女她们像两个女子合二为一然后是月亮的子女 像叉和羹的合体他们一半是太阳，一半是大地 一半是女，一半是男诸神对我们的力量与不羁愈来愈忌惮雷神说：我要用锤头锤死他们 像我锤死巨人一样不过电神说：让我出手吧 我要用剪刀似的电光剪下去 像我剪断鲸鱼的腿一样 像我把恐龙剪成蜥蜴一样然后他抓起电光 笑着说：我要从正中把他们一分为二于是天上乌云遍布云团变成火球 火球化为电光 从天上劈下来 像闪亮的刀锋一插 插入太阳之子肉体中然后是月亮，然后是大地某位印度神把伤口缝合成一个洞 插入我们的肚中用来题型我们所付出的代价奥西里斯与尼罗河诸神大师法力 召来飓风 吹散我们 呼风唤雨 卷起巨浪 冲走我们假如我们不听话 会再斩我们 斩得我们剩下一条脚拐着走 一只眼去看东西上次见到你的时候 我们刚刚一分为二你在望着我 我也在望着你你对我来说 既熟悉又陌生你脸上有血 我眼中有血不过从你的神情 我确信，你灵魂深处的苦楚 也是我灵魂深处的苦楚那种直插心脏 贯穿心脏的苦楚 我们称之为爱我们相拥相抱 设法合二为一那是个又冷又黑的晚上 是许久之前的事朱比特强壮的手 塑造的悲剧我们就这样变成孤独的两脚动物那就是爱的根源

日本朋友masakingさん推荐的电影，非常好看！

看得我怒气值max。。。

hedwig在贫民窟长大，见识短浅内心美好，被美国大兵欺骗，没自己好好决定就因为大兵说“要获得新生活就得付出代价”，做手术去掉了生殖器。

（大兵没有给他提供好的生活，他们还住在车厢里，后面还出轨背叛了他)后来hedwig在街头穷困潦倒卖春卖艺，认识了tommy，这段真的让我气死了，hedwig真的内心很美好，一些喜欢就让他乐于付出，教tommy摇滚，手把手教音乐，而tommy一直白嫖，首先他家庭条件很不错，看他情绪都很被父母左右，而且想学吉他他爸马上给他买了很贵的电吉他🎸，而他没有给hedwig付出任何物质帮助，并且从不吻hedwig，不只是他不认同hedwig而且他厌恶看不起hedwig，又很怕失去这块馅饼。。

后面就偷hedwig的歌出了名堂，真的不要太恶心了，他还说自己爱hedwig，之后车祸了还不是疯狂撇清关系，不要太恶心好吧，说实话这种人真的该被唾沫星子给淹死，就真的不要信任这种男的，令人作呕！

乐队的黑发鼓手，还有那个律师，提供的帮助少之又少，这两个人全把希望寄托在hedwig身上。。。

大家有注意到的话，hedwig其实一直都住在车里，晒衣服也永远在车里，居无定所。。。

无论是书还是电影，标题一向是我入坑与否的一个重要的因素。

"Hedwig and the Angry Inch"，直译是“海德薇和愤怒的英寸”，一下就引起了我的兴趣。

我事先还查了一下百度百科，发现除了“爱情”和“摇滚”，它还有“变性”这个关键词——于是我马上点开了正片。

虽然现在已是二十一世纪，许多牵扯到“性”的话题仍透着一股浓厚的“禁忌”气息。

而我不得不得说，沾染了“禁忌”色彩的作品真他妈诱人。

首先是电影的拍摄手法。

因为时间跨度的问题，电影中大量地运用了倒叙式蒙太奇——先从"Angry Inch"的某一次日常演出切入，交代了主角Hedwig的身份和生存环境：一个自称“来自东柏林的、身材窈窕的大娘炮”的变性人，在一个只能在小餐馆演出的、没什么名气的乐队里担任主唱，同时作为一个“举世不顾”的曲作家，正在起诉由自己一手带出来的、剽窃了自己作品的“摇滚偶像”，而胜诉的风向明显并不向着他……伴随着开场那段夺人耳目的摇滚演奏，席卷而来的巨大的信息量一下子将人冲击得几乎晕头转向——随后镜头一转，在昏暗的光线下，万籁俱寂的时刻，Hedwig的声音作为旁白响起，娓娓道来自己的身世：他的父亲是一个美国大兵，在Hedwig还是一个小男孩的时候侵犯了他；他的母亲是一个东德女人，赶走了他变态的父亲，之后一直跟他睡在同一张床上直到26岁……然后风格迥异的音乐再度响起，又是一次现场演奏，中途还穿插了一段段画风奇特的动画。

那些如同出自孩童之手般稚嫩而又毫无拘束的笔触和作者精心打磨出来的的歌词水乳交融，天衣无缝。

正当人惊诧于站在音乐艺术面前的Hedwig竟是如此毫无保留的纯洁和赤诚之时，随之而来的又是他甩不脱的回忆——整部电影几乎就是在乐队演奏和Hedwig对往事的回忆之间反复穿插，这种手法不仅没有造成视听混乱，反而无比生动地描绘出了Hedwig如何由一个渴望自由的摇滚少年Hansel，在世界历史大环境的影响下，逐渐长成了现在这个胯间仅剩一英寸、与社会世俗格格不入的浮世畸零人的进化图谱。

他的欢欣与无奈，他的彷徨与坚强，还有他那从未因岁月蹉跎而有分毫改变的、真诚对待自己的倔强，牢牢地掌住了观众的心。

其次是造型和色调。

仿佛为了顺应摇滚深入人心的那种如火山喷发、雷霆震响的印象，影片就连开头的字幕动画都是充满娱乐性的张扬色彩。

"Angry Inch"的成员基本都是造型乖张，而主角Hedwig自不必说，假发、妆容、服饰，从头到脚都彰显着浮夸和另类，仿佛一颗燃烧自我生命的火种那样不甘黯淡——这或许也是他对自己的遭遇和这个世界表达愤怒的一种方式。

而Hedwig的回忆却是充满着悲伤的冷色调，那段压抑而忧郁的过去，仿佛他小时候吃惯了的那种寡淡无味的小熊软糖。

电影的主色调基本就是昏黄和灰蓝，阴沉沉的光线压下来，无声地诉说着Hedwig的命途多舛。

最后是演员。

妈的，看电影看了十几年，第一次见识到什么才叫货真价实的全才，“自编自导自唱自演”没一样落下的。

JCM的声线丰满动人，对台词和表演力度的把控恰如其分，乐而不淫，哀而不伤；念旁白时流露的那种的叙事感没有任何矫揉造作，非常自然和谐（有些台词还整段整段的押韵真是要了人命了）；许多镜头也是敢想敢拍，无拘无束，让人感到“这才是电影该有的样子”。

对于Hedwig and the Angry Inch这部作品，我想说用“惊艳”这个词来形容真不过分，它在形式上糅合了戏、乐、动画、服装和造型设计，在内容上涵盖了摇滚文化、历史文化、宗教文化和性别认同文化，是一场饕餮盛宴，也是一次成功的电影试验。

在开头我说"Hedwig and the Angry Inch"这个标题作为片名没头没脑，现在回过头来，“Hedig”和“the Angry Inch”其实就是电影最重要的两条线索：“Hedwig”意指“Head Wig"（假发）。

Hedwig第一次戴上假发是为了变装成女人，如此才能与他的爱人结婚、到柏林墙的那头去寻找他梦寐以求的自由，为此他还付出了承受变性手术的代价；可变性手术失败了，那仅存的一英寸成了他不男不女的证明，但他没有因此崩溃，因为他终于和他的爱人抵达到了墙的另一头；可他的爱人不久便抛下他走了，这时Hedwig戴上了一头夸张的假发，开始组建乐队，用他热爱的摇滚来宣泄自己难以纾解的情绪，这段时期他遇见了他的第二个爱人，Tommy，他被Hedwig的独特和在音乐方面的才华所吸引，Hedwig没有因过去的挫折筑起心防，坦然与Tommy相爱，可结果Tommy也只是个怯懦的凡人，他在触碰到Hedwig的那一英寸时退缩了，面对Hedwig的质问与责难，他只会找蹩脚的借口逃离而不肯正视现实——埋藏在Hedwig心底的怒火终于如同不可遏制的火山熔岩一般喷发了。

胯下的一英寸是他精神上永远的伤痛，是他这辈子都无法摆脱的枷锁，仿佛一个烙印在了他灵魂深处的笑话——这要换了一般人可能会绝望至死吧，但Hedwig的举动超出了我们所有人的想象：他组建了新的摇滚乐队，乐队名干脆就叫“Angry Inch”，大胆直白得仿佛在向世间的偏见宣战似的。

他在自己的歌里毫不掩饰地抒发来自“一英寸”对这个庸庸世俗的愤怒和嘲笑。

他甚至还由自己出发，在音乐中探讨自我、性别和爱等永恒的主题，落落大方、问心无愧，诚如是。

电影的最后，Hedwig摘去了假发，卸去了一身浮华，裸身沐浴在夜晚的月光中，仿佛又重新变回了当初那个在东柏林的废墟上晒太阳的少年——但失去了的终究无法挽回，他不过是跟自己达成了和解。

他将继续穿行在茫茫的黑夜中，嘴里哼唱着“Do-do-Do”，一往无前。

一如他当初写下的那句歌词：And I ain't never, I never turning back.

我是先听OST后看片子。

听的时候掉过一次泪，片子看到最后我却笑了。

他叫Hansel，他小时候爱听美军电台，他和我一样喜欢听Lou Reed和Iggy Pop，他喜欢吃五颜六色的小熊软糖，他遇见了一个承诺要娶他的男人，他为了跟他在一起从男孩变成了不完整的女人，Hansel从此叫做Hedwig。

Hedwig随他的男人一同远走却被抛弃，柏林墙倒塌后他四处为家，他和他产生共鸣，他开始另一段爱情，他再度被弃而不顾因为他无法接受他的性别，他夺走了他的歌而且成了名，他开始报复，他执拗地唱歌，疯狂而扭曲……只是有些离开再也回不来。

手术的切除不能复原，一英寸横亘在沟壑之间，无论男女都无法逾越。

柏林墙很荒芜，阳光下的断壁残垣，没有树却布满弹坑的路。

天空很大但没有云，看得清楚却依然让人恐惧。

年轻时在柏林墙周围的弹坑里赤裸着晒太阳的他，手术失败后变得既男又女却非男非女的他，和韩国女人们组乐队在餐馆演奏的他，结成正式乐队开始巡演的他，或者他们。

在酒吧里和看客们厮打在一起的他们……Hedwig环顾四周，他的表情有一点酸楚。

那首《The Origin of Love》毫无疑问是全片的点题曲，不晓得有多少人和我一样对它一听钟情。

歌词典故取自柏拉图的《飨宴篇》，这里不累述，这个故事唯美地诠释了做爱的缘由，以及人与人之间刻骨铭心的爱恋的原因。

Hedwig的右腰侧有一个一分为二的小小刺青，象征着阴和阳。

在The Origin of Love的音乐声中刺青活动起来，用小动画的形式演绎出歌词中的种种神话场景，“比北野武在他的片子里搬上自己的画还要空灵（张辛欣, 2007）”。

或许我们真的曾是各种天体的子民，在阴阳混沌的年代于罡风和乱云之上建立起没有爱的乌托邦，神和人为彼此上妆，后来祖先们被一分为二，流出的血液却有着同样的温度，相互思念相互找寻。

但爱情和音乐谁比谁宽容？

两个人相爱，原本就不需要局限在性别条件下。

相同的喜好和理想能让人与人产生共鸣甚至情感，情感可以是各种各样的。

Tommy的虹膜澄清眼神深邃，他是没有担当的少年，是年轻的基督教徒，没有勇气面对Hedwig的变性身份。

圣经到底没有为他开出鲜花。

可Hedwig既是亚当又是夏娃，造物主把他抛到一个需要竭尽全力生存的境地，前后左右都是海市蜃楼。

就在乐队成员间出现分歧，Hedwig拮据到走上街头和妓女抢生意的时候，Tommy回来了。

他们开一辆车唱一首歌出一起车祸，他懦弱到不敢承认他认识他，即使他们曾经爱得刻骨。

最后的最后，到底谁才是那个念念不忘的人？

张扬而隐忍的歌声，挑逗的肢体语言，霸道的，无助的，不甘的，酸楚的，却没有绝望，或者说我相信他从未绝望。

无论是开场时冶艳到夸张的妆容还是结尾时赤裸着不施粉黛，Hedwig自始至终都是他自己。

意外出名后的那场演出上，Hedwig砸了吉他砸了设备撕扯了自己，过往画面铺天盖地涌过来，伤口炸开，没有眼泪但是撕心裂肺。

“When you've got no other choice,you know you can follow my voice through the dark turns and noise of this wicked little town.（若是你别无选择，你可以跟着我的歌声穿过这个邪恶小镇里黑暗的巷子，远离喧嚣。

）”当Tommy唱起Wicked Little Town，我和Hedwig一起被打动了。

所有的痛苦与不甘全都褪成浮光掠影散落身后，Hedwig终于第一次也是唯一的一次，哭了。

眼泪冲刷掉滴水不漏的伪装，泪光里等待拯救的脸已然多年。

已经过了在梦想泥浆里打滚的年纪，于是长时间地听一张专辑，或是对一个乐队固执和钟爱，于是把着手里的东西反复抚摩和疼爱，喜欢被自己所熟悉的气氛包围，因为害怕失败而拒绝尝试。

而Hedwig永远拥有直面现实的勇气，向世人剖析自己的过往，不污秽不虚伪，在看客的不屑中也依然笑着唱歌，受挫了也能蹒跚着继续走下去，看似是偏执狂的执拗报复，也曾因为筋疲力尽和无能为力感到委屈，却有着草根般的无所畏惧。

只这一点就让我近乎羡慕地欣赏他。

是他教会我，哪怕一无所有也可以挑战全世界。

赞一下集编、导、演、唱于一身的John Cammern Mitchell，“出卖相，出卖色，出卖自歌自舞（张辛欣, 2007）”，全才到让我惊叹。

再赞一下片子原声。

John Mitchell的片子我只看过两部，但OST都像神作一样动人。

镜头的最后Hedwig赤裸着渐行渐远，直到融进这个世界的黑夜，似乎一切紫陌红尘人间烟火都与他再无瓜葛。

Goodbye，the wicked little town。

腰上破碎的刺青终于合二为一。

于是乎在距离在豆瓣上面第一次标记这部剧之后时隔这么长的一段时间我终于的终于完完整整的从头到尾一分一秒不差不漏（可谓是十万分之）严肃认真的看完了这部由鬼才JCM自导自演的LGBTQ🏳️‍🌈transgender题材百老汇broadway正统歌舞音乐剧，可以说是officially off personal list了吧 check ✓（。

我想说的是其实个人异常欣赏以及喜爱影片当中妈妈和童年时期的小汉瑟尔的那段对话：“耶稣总是语出惊人。

” “再也不要提起那个名字！

” “可是耶稣为我们的罪而死。

” “希特勒也同样是的。

” “呃？

” “绝对的权利带来腐朽，所以我的儿子，做个平凡人并没有什么不好 (‘Better to be powerless, my son.’)”，随后尚且年幼的小汉瑟尔似懂非懂的点了点头，说到：“是的！

” yep, that is the simple TRUTH right there, it is just simply okay to be powerless, hun. 能够拥有足够的勇气去承认自己的平凡平庸碌碌无为默默无闻，在自己的一生当中尽量去做个不怎么显眼的普通人，拥有无比简单纯粹的快乐又何乐而不为呢？

妈妈是具有一定量的人生经验的过来人，同样也是属于我最喜欢的atheist群体成员之一。

;p 虽然剧中并没有具体过多的运用不同的镜头手法表现/展现出来（除了把当初依旧年少的小汉瑟尔他爸赶出家门的那个flashback镜头表现）但是大致可以依稀模糊的猜想/推测的到，汉瑟尔的生母在其自身的人生当中应该经历过相对来说较为多的挫折打击以及较为痛苦的历练经历和磨难（跟当时东西德柏林墙🧱树立起来，被迫生活在前东德 —— 那整体社会主义文化阴沉压抑保守老旧默守陈规的社会环境氛围肯定有某种直接或间接的隐形/显性关系）最终导致她走上了无信仰主义者的道路（或许也是有受先天原生家庭影响的可能性）所以，when faith in religion cannot truly bring salvation, 当信仰无法真正带来救赎时，老老实实本本分分的选择去当一个realist现实主义者并且只依靠并且相信来源于自己个人自身的女性/女权主义力量/feminist power可能是唯一能让自我以及本我真正尚感受的到些许慰藉和安适的选择吧，叹 —— “What good’s religion / When it’s each other we despise?” - 『Sleeping With Ghosts』by the brit-pop legend band of Placebo. 欣赏敬佩的同时也无比心疼着主角Hedwig那似乎像是与生俱来天生自带的坚强与倔强。

某天傍晚在bar里面有短暂的一幕令人随后印象/观感万分深刻，当看到有个明显歧视同志与trans群体的大叔路人甲站起来边鄙夷的用手指指着Hedwig边怒吼大声喊叫“Faggot!”然后被Hedwig的另外一位女变性人trans bandmate厉颜喝退的时候也是无比心酸了吧。

来自于所谓的“平凡小人物”的人生，所有所遭遇和面对的境遇和情况都似乎感觉像是自己一个人独自孤零零的在泥沼或沼泽之中奋力拼搏或挣扎的状态，只偶尔零星有来自于同伴/同类者和近似于被社会所不容和不齿的所谓“边缘人”群体的支持/支援与帮助。

于是在此莫名联想到了曼森的那句歌词：“We are the nobodies / Wanna be somebodies.” - 『The Nobodies』。

在这个世界/社会上面千千万万个类似于像Hedwig这样近似于社会边缘化的存在，拼命努力几乎要穷尽/耗尽了一生的气力似的在专属于自己的特长舞台上面卖力表演，像是似乎只有来通过这样的方式才能真正证明自己存活在这荒诞人世上面没白活/没白走一遭的精神价值内涵，以此寻求/探究究极/终极的个人存在感或者是来自于社会上不同阶级的他者们的认可以及肯定（不过如若仔细观察的话，独属于Hedwig的境况则可能有所不同，她/他选择在自己喜爱的stage上面尽情表演的心理状态我想其实更偏向于受真实的自我归属/认同感还有自我满足self-satisfaction的兴趣爱好和努力寻求让自己仍旧能够继续在这个世界上面好好继续存活下去的自我价值感而不至于沦落到最终选择用某些悲惨极端方式一手了结/了断生命的本能本质上面的精神动力来源的驱使，而绝非原始/传统意义上面俗世凡尘上的人们所经常去过度关注并且追求/追逐的所谓金钱抑或是权力 (neither money nor power)，在酒吧和饭店里面赚钱维持生计可能对于Hedwig来说还只不过是属于次要目的的范围/范畴，对于她/他来说在这一场人生旅程/路途的当中相对来说更为重要的purpose和main goal可能还是就个人灵魂上面真正充实的total spiritual enrichment & according fullfillment为主要/首要目的，这点是母庸质疑并且显而易见的，也是一个能被称之为所谓“真正的艺术家”🎵自身所能够拥有的灵魂追求之至高境界）。

But still, 话锋在此一转，就像汉瑟尔的生母所说的，当一个普普通通的平凡人，抑或只不过是一届默默无闻终归被世人所遗忘的无名小卒又究竟到底能怎么样呢？

受人忽视与忽略的所谓“普通平凡者”的人生，难道就不会有一番别样的幸福和风味吗？

（虽然也往往会同时伴随着在某种程度上来说较为多的别样的苦涩/苦楚/酸涩与艰辛就是了，but anyways, not a single way of life is absolutely & totally 100% perfect to the core no matter what we do or how hard we try though, that would just simply be an utmost unrealistic and impossible mission to achieve right there, the harsh fact & truth is, that every sort of life style would have its own unique type of difficulties, problems, and challenges set within itself, sigh） 我想这是在这里所值得我们所有人引发深度思考的一个问题 (deep-thought-provocation process)。

P.S.: 在此真的不得不说/不得不提的是，汤米长得真的好像Placebo的妖孽主唱Brian Molko啊啊，各个角度和轮廓看上去都是好不好，搞得我在此观影过程当中总是持续不停接连不断的跳戏，不知不觉不自觉代入这其实是专属于Brian独家的爱恨情仇音乐舞台剧故事剧本 XD（刚看到一篇影评某人说觉得饰演主角Hedwig的编剧兼主演John Cameron Mitchell像Brian，但是个人在此却认为汤米更像有木有，只不过是发色不一样的问题而已，毕竟一个黑发一个棕发，不过在舞台上面尽情演唱表演发挥时候认真的神情/神态样子却几乎仿佛是一个模子里面刻出来的）。

还有，这部剧其实在各方面简直都十分天鹅绒金矿了的既视感了有木有啊摔（虽然那部我也暂时还没有来得及去真正看过，但是依然，曾经拜读过大量的影评以及剧透，知道以及大致了解电影/影片本身的相关大概方面/方向上所陈述的内容以及剧情情节概要嘻嘻） 以上。

📝- Fin -

「It is clear that I must find my other half, but is it a he, or a she? What does this person look like? Identical to me? Or somehow complementary? Does my other half have what I don't? Did he get the looks? The luck? The love? Were we really separated forcibly or did he just run off with the good stuff? Or did I? Will this person embarrass me? What about sex? Is that how we put ourselves back together again? Or can two people actually become one... Again?」「Hey, boy... Take a walk on the wild side!」「To be free, one must give up a little part of oneself.」「What is that? → It's what I have to work with.」「Maybe... maybe we could jam sometime? Maybe we could.」「I never knew that woman before that night and I never knew she wasn't woman.」【♫The Origin Of Love♫】

19.9.9的wb摇滚芭比本身是外百老汇知名音乐剧，男主演担任导演拍出了电影版，电影里哥特风的乐手就是音乐剧制作人，他们真是天才15年宗教学导论课间老师放了the origin of love的片段，帮助我们理解《会饮》里阿里斯多芬讲的爱之神话，会饮太美太令人着迷，这首歌也是电影里 Hedwig的和声 同时也是新情人 得到了RENT的海外巡演里angel的角色，决心要离开他百度说 在韩国 摇滚芭比是连续14年票房火爆的知名音乐剧，也捧出诸多男演员 包括曹承佑 曹政奭 柳演锡 甚至神话的金炯完……导演接受采访说佑曹政奭因为这部剧跻身巨星之列，开始接演许多电影电视剧……也就是说，比如曹政奭在成为chef、嫉妒的华信这种主流韩剧魅力男主之前，是扮演drag queen摇滚歌手成名的。

能看出屏幕上他浑身都是戏的状态，出自舞台的锤炼，不过韩国演艺音乐圈的活跃度值得赞叹。

内容多元 、创作旺盛；优质剧目可以长伴死忠剧迷，多年不衰；优质人才不断冒头 从舞台到荧幕大放异彩，这种蓬勃运作的系统 观众是幸运的呀感谢音乐剧打开了新的万花筒，最后的问题，drag queen和glam rock为什么带来令人心折的美呢？

我有个解释是 因为这是为了超越原本性别界限而付出代价之后才到达的华丽美艳，那些是天生的女人不需要付出的代价 因此这美丽 更有质感 更决绝 狂热 个性