奥利最开心的一天

1962年的夏天，奥利·马基全力备战全球轻量级拳击锦标赛。

从芬兰乡下来到繁华的赫尔辛基，所有人都认为他会收获盛名与财富。

此刻，奥利要做的就是减重和集中精神参赛。

可是，问题来了，他爱上了赖亚。

导演用强烈的纪实性粗粝黑白影像纪录了奥利备战拳击冠军赛的过程，复古的胶片黑白影像非常具有年代感，有很多组镜头都非常有想法，让人看得非常舒服，全片虽然没有配乐，但声音和现场音乐的应用却非常娴熟，整体故事略平淡，但这正如只有简单小心思的男主角一般，只要赢得了她，今天就是最开心的一天。

一部上世紀六十年代的愛情 那樣的愛情 即使在國外 當一個人 愛上另一個人 即使主人翁是個拳擊手 也需要 很大的勇氣吧 主人翁 是一位輕量級的拳擊手 他很喜歡這樣讓他驕傲的工作 他從一個 鄉下城市到一個繁華的城市去參加比賽 要贏的這場比賽 然而讓他沒料到的是 一個女人出現在他的世界裡 並且無法自拔的愛了她。。。。

很像我們當下的“環境”也是一種 麵包與愛情的選擇 一個 每個人都不想遇到的頭痛的事可是比賽就快開始了 男主人翁 是為了愛情而放棄工作 還是為了工作放棄愛情呢？

很是期待呢！

突然想到網上的一句話“我想我這輩子最驕傲的事情就是我愛你”

视听语言上，在复古，意大利新现实主义的味道。

毫无过渡的声音、画面。

这种剪辑方式到底符不符合记忆的规律呢？

到底符不符合回忆的规律呢？

这确实是让我疑惑的。

如果不符合，那么为什么仍然需要这种风格维持秩序“真实”？

又或者说，这种“真实”是指电影质朴和原始的样子，而不仅是追求生活的真实，这种真实不是对生活的模仿，而是对是对电影本身的考量。

从电影考古学的角度来说，电影本身是一种需要观察的媒介，而我在这个影片中看到了电影媒介的原始形态。

可以说，与意大利新现实主义电影的追求如出一辙。

但是却有别于巴赞的基本理论，即电影源于心理学，还原人记忆中的世界。

影片4个地方记忆深刻：1，一个小地方的面包师成了家喻户晓的拳王，在看到这一幕我心中其实在疑惑，从他朋友的对话中，可以得知他在打拳，居然是欧洲拳王。

很惊讶。

本以为是励志电影，结果却输了，而且是惨败。

2，奥利经理人看起来西装笔挺，在外面跟各大名流上层阶级推杯换盏，可奥利去经理人家的时候，经理人家里没有多余的地方，让奥利和朋友住在了孩子们的房间里，这里我疑惑了，好像家没有想象中富有。

不能说是不富有，甚至捉襟见肘，经理人被老婆赶出去，因为没有钱花了，结果经理人在大雨的晚上跑去卑躬屈膝的找赞助人借钱。

极其卑微，奥利见证了这一切，他的内心是震撼的。

3，奥利被朋友带到了一个地方，每人手中拿着球砸向在木板上的美人鱼，当木板承受不了重量就会侧翻，美人鱼掉进水里，大伙开心的哈哈大笑。

第二次，奥利一个人去了，但却丧失了扔球的兴趣，因为没有了想分享快乐的人，砸了又怎样？

当看到那个假扮美人鱼独自坐在镜子前哭泣的时候，奥利应该很震撼吧。

4，奥利带着他喜欢的女生去了城里，女生看到了跟奥利拍海报的女模特很漂亮，也跑到了理发店去烫了头发，是好看的，但是女生出了门就把头发弄乱了，好像这样很不自在，就像奥利穿上西装拍海报的时候那样不自在。

什么时候最自在呢，打水漂，放风筝和不争夺拳王的时候。

突然想到一句话：城里套路深，我要回农村。

体育运动赛事向来是好莱坞电影的一个惯有题材，它之所以如此受青睐，原因在于这类电影与超级英雄电影一样可以作为“英雄创造“的过程为观众体验。

这位“英雄”起初应当是不起眼的小人物，因为天赋或某种机遇被伯乐相中，然后受尽各类或内在或外在的磨难，最终成长为一位英雄。

它的一条铁定逻辑是无论主角在前面遭受了多少磨难，到电影最后他们都会成功。

比如拿《奥利最开心的一天》这样一部拳击电影来说，主人公奥利最后必然会打败来自美国的世界拳王，成为芬兰的民族英雄。

而在这之前，他的平凡与渺小会被刻意突出。

比如他乡下面包师的出身会被细致刻画，他在面对敌手的畏惧与可能遭遇的各种心理危机也会被浓墨重彩地突出；甚至需要他在对手强大的阴影下遭受屈辱，从中介入一种民族情绪，然后他为了民族荣誉投入刻苦的训练，而她的女朋友这时就该站出来“行使”下爱情的力量，帮助他更好地备战；最后决战之时，他应当先遭受适当的失利，然后在民族荣誉感与爱情感召下以毕生之力将对手击败。

但这样的惯常逻辑在《奥利最开心的一天》中都被颠倒了。

虽然整部影片的设定完全符合这类“英雄诞生”的套路：奥利是来自乡下的面包师，他被经纪人发现带至赫尔辛基，即将与世界拳王展开对决，为芬兰赢得民族荣誉。

但这条前进路线被导演可以地颠破了：电影既没有突出奥利作为面包师的平凡生活（可以通过闪回、可以在影片开始提前叙述），也没有在和对手引见时被鄙视（惯常套路）、更没有细致刻画奥利在备训过程中反复的心理波动（设置障碍是英雄诞生的必经之路）……所有这些反逻辑的设定都突出了导演想拍一部与众不同的体育电影的野心。

但事实也确实如此，《奥利最开心的一天》值得被赞赏，而且还是一部处女作。

让这部电影可以合理地违反逻辑并顺利完成的原因在于，爱情对奥利生活的入侵。

在几段迅速推进的甜蜜之后，奥利和女友就到了赫尔辛基正式为拳击比赛备战，在这过程中，奥利发现自己越来越依恋对方。

因而，等至女友回到家乡，他就不再能继续投入训练了。

在此，奥利不是被当作英雄塑造的，他没有英雄克制的品质。

他只是普通人，会被男女间的情感牵动。

如果他要成为英雄，他就必需能够斩断情缘，将爱情放在民族荣誉之后。

但没有，这是整部电影让人眼前一亮的地方。

奥利是普通人，有血有肉，他没有被塑造成一个民族国家大写叙事中的符号。

因而，这一切都预示了奥利在比赛那天将以失败收场。

这是极其大胆的，体育电影中的主角几乎从来都不会失败的，他们也许遭受各种屈辱各种磨难，但在关键的最后一役中他们总是要成功的，不然观众会买账。

但奥利在那一天彻底失败了，而且败得如此猝不及防。

仅两场对战就被对手击倒在地。

电影在这场戏中也丝毫没有表现比赛的激烈，用力量与热血刺激观众的感官，而是非常平淡地在女友的目光和现在的交战中切换。

虽然照前面逻辑奥利是必然失败的，但我们也没有想到比赛结束得如此迅疾，导演就是要打破我们的惯性思维，告诉我们奥利是一个普通人，让他不平凡的不是他会为芬兰赢得一个世界冠军，而是他有一段平凡的爱情。

奥利失败的这天原本应当成为他人生中最悲伤的一天，但电影标题却告诉我们那天是“奥利最开心的一天”，如何理解？

那天奥利确实失败了，但他收获了爱情，这更重要。

比起世界冠军，放风筝才是人生正经事。

用爱来对抗庞大的意识形态国家机器，我想这是这部电影要告诉我们的。

经历了整天的疲惫后，昨夜夜深在宾馆打开电脑看完《奥利最开心的一天》，观后感用“愉悦”二字形容再合适不过。

这部去年获得戛纳“一种关注“”单元最佳影片的电影不是“技巧”的胜利，而是宜人的“观念”的胜利。

“一种关注”单元评审团主席玛尔特·克勒尔在颁奖词里说：“这部影片让人意识到幸福并不一定需要金钱、成功和竞争，具有不可思议的独创性。

”  我喜欢那些逃离叙事桎梏的电影，像在剧情的进展中，故事和摄影机纷纷走神，魂游象外。

安东尼奥尼曾在《奇遇》的故事讲到一部分后，女主角神秘消失，我们以为电影是关于一个寻找的悬疑故事，结果它无心于此。

有人消失于荒岛，有人迷失于舞会，现代人被包裹住的情感像被摄影机拔下遮羞布，逐渐显露出那隐秘的残酷与失落。

或者在安东尼奥尼另一部《蚀》那永载影史的结尾里，摄影机“厌倦”了主人公，飘到街道上注视着马车、树木、护士、斑马线、建筑材料与水桶。

导演驱逐了两个主角，电影厌恶着完整的故事，每每回味总叫人兴奋、着迷。

 《奥利最开心的一天》也散发出这一类影像的气质，一开始看似是属于拳击手的励志片，但拳击手奥利陷入恋爱，无心世界拳王腰带。

电影偏爱情人间的微笑与散步时的轻松场景，而对塑造奥利通向成功之巅的人造风景显露出轻蔑的神情。

取得世界冠军不再是正经事，和情人散步才是。

于是电影突破故事的包装，它摆明手段高举起自己的观念。

我们在电影里看到摄影机反对摄影机的“谎言与肮脏”，身体关于减重的反抗，面包抗拒银匙的闪亮。

 同一个世界，同一个梦想。

这世界这么多的影像都在鞭笞你“更高、更快、更强”，《奥利最开心的一天》则仿佛带你和情人远离通往罗马的每一条大道，在没有钢筋水泥与车辙的幽秘小径上，发现和你一起散步才是正经事。

微信公众号：董肥楽影像观

【一部合格的生活化的精致小片。

只能说没有太戳中我，也许正是抛离了深刻向度的必然结果。

影评为讲堂所写。

】黑白胶片影像在《奥利最开心的一天》中无疑是一次新奇的尝试，在这里，黑白与历史怀旧和现实沉重并无关联，更多是生活日常的细腻而平实的捕捉呈现。

毫无疑问，这部打着拳击片幌子的芬兰影片，本质上乃彻头彻尾的爱情片，精致清新浪漫。

当奥利载着心仪的姑娘在林间小道骑车，裸身跃入篝火旁的池塘游泳，打几个水漂，放飞一只风筝，便是“最开心”的全部了，至于那“一天”，也不过收获甜蜜爱情的注脚，无关荣耀与成败。

反高潮的叙事意图，使长期为之准备的那一场比赛，注定迅速失败，而所谓“失败”于奥利这个面包师、业余拳击手而言只是一次“轻松收场”，于永远温暖微笑注视着奥利的莱雅而言，亦无关痛痒。

奥利的“平常心”瓦解了被上层阶级看客当作消遣之物的危险，事实上，当镜头转向“胜利者”我们发现他也不过孤独地坐在一角时，不难联想到游乐场里人们用球将“美人鱼”砸落水的情景。

当奥利不顾训练，乘火车去寻找莱雅；当赛后二人逃离宴会，漫步至湖边打水漂。

爱情，作为日常生活的重要面向，成为无名个体出离资本、利益、媒体乃至国家操控的重要避风港，鲜明的主体性最终成功对抗权力及其所期待的表演。

浴室嬉闹一幕也足以令人感动，赤裸的毫无遮掩的真实的人的展示，与聚光灯下、名流宴会中西装革履的面孔形成极大反差，日常生活的碎片仍然刻写着人性的返璞归真。

影片的其他细节也颇多出彩之处，如垫小板凳拍摄服装广告、发现“美人鱼”假发、印有赞助商标识的“战袍”、赛后奥利邀请经纪人拍照……都极具张力，值得品味咀嚼。

而经纪人这一角色也十分丰满有趣。

费尽心力地周旋于名利场，迎合各种赞助商、媒体宣传，安排并同奥利一起在纪录片镜头下完成表演，似乎是影片所要讽刺批判的反面形象。

事实上，影片对其家庭与经济窘况的交待，反映出对于这位汲汲营营者的理解与同情。

在此意义上，生活的复杂向度不经意间展开，个人固然难免遭遇现实无法承受之重。

那么这时，一份美好爱情的意义，就格外地凸显了出来。

是被暴躁妻子扫出家门去借钱，还是被永远阳光的姑娘叮嘱“输赢不过他人期许”，似乎便关乎幸运与否的问题了。

抑或，当爱情终将不可避免地转换为家庭责任时，那“一天”则在记忆中升华为生命里无与伦比的“最开心”际遇。

爱一个人就要大声的说出来，尤其在人生的紧要关头，如果你选择大声说出来，即使输了全世界，却有可能赢得他（她）。

所谓一念一世界，可能就是如此。

电影《奥利最开心的一天》或许因为涉及了这个问题，所以颇受人们喜爱，在2016年戛纳电影节上获得一种关注单元一种关注大奖，要知道这仅仅以一个毕业作品。

影片以黑白影像呈现，因此有了复古的味道，在粗粒的画面下，故事它就像从一个耄耋之年的老者口中娓娓道，非常有味道。

这是一个年轻拳击手在事业和爱情之间犹豫徘徊的故事，它关于选择，关于人生。

拳击手奥利出身乡村面包师，一个业余拳击能够到国家的首都争夺世界冠军，这让他很困惑，他担心辜负全国人民的期望，同时也鄙视身边这些借着自己为名利忙碌的人们。

而就在这时他爱上了陪她来参加比赛的女生赖亚，在乡下时他们就是玩伴，如今该如何是好？

他几乎无法集中精力准备比赛了。

更恼人的是赖亚因为感到奥利忙于比赛无暇顾及自己，无聊之下返回了乡下，她这一走可要了奥利的命。

没有赖亚的日子奥利像行尸走肉，因此他整天被教练训斥。

奥利实在无法忍受这种煎熬，在各种压力下，他毅然决然返回了家乡去追求赖亚。

奥利找到赖亚拾获了爱情，并向她表达内心的焦虑，赖亚鼓励他并答应只要他拿了冠军就嫁给他。

受到爱情的滋润后，返城的奥利像打了鸡血一样，顺利完成赛前的各种准备，然后在全国人的期待下踏上了争夺世界冠军的舞台，那一天拥挤的人群中赖亚也身在其中。

可是，猝不及防的是奥利仅仅打了两场比赛，就被上届冠军打翻在地，他输了比赛。

一切都来得太突然，就像一个人做了个一秒钟的梦。

电影最后奥利带着赖亚逃离赛后的晚宴，两人手牵手行走在河边，看着一对白发苍苍的老夫妇走过（这对老人就是真实世界里的奥利夫妇），他们憧憬着自己的未来。

看完电影，我被奥利和赖亚的爱情感动了，在这个复杂的世界里，处处都充满了诱惑，你会被责任、义务、名誉、金钱等等所困扰，它们盘根错节，你的任何举动都会是牵一发而动全身，而当爱情与它们成了二元对立的一面时，你能否跟随内心做出最真实而又不后悔的选择是艰难的。

江山和美人二者只能选择其一，你选哪一个？

这是一个非常极端却能够触及本质的问题，在一个人的一生中，会遇到很多岔路口，选择至关重要，尤其在关键的那几步——升学、工作、婚姻，因为它很可能是一条单行线，有去无回。

你可能会说在现实生活中，即便遇到类似的选题，也不会那么极端，毕竟现在毕业了也可以再自费上学，结了婚还可以离婚后再婚，而且即使真的在要选择的时候还可以二者兼顾。

或许你是对的，但是有一点你想过了没有，无论你怎么选择，你选择的结果都会改变你的人生轨迹，很有可能影响你的一辈子。

比如一对情侣为了待在一起，一方委屈自己选择待在另一方所在的城市，最好的结果是两人爱情事业双丰收，最坏的结果是事业惨败，感情破裂，而事实上结果常常处于这两种情况之间，那个时候胶着的状态，两人困在其中无法动弹。

而无论哪一种结果都是木已成舟，成为事实，而他们也因此不再是最初的他们了。

所谓雁过无痕、叶落无声，那是一厢情愿。

你的选择很重要，无论这个选择多么细小，该怎么选可要想好了。

还记得那句人生若只如初见吗？

可别后悔的！

你别不信，比如这一秒你看到这句话，下一秒它们就成了你逝去生命中的一部分，它们存在于你再也无法触及的世界里，不是吗？

那我们该怎么选择呢？

电影《奥利最开心的一天》给我们展示了一个很好的范例。

奥利发现自己恋爱了，他遵循了自己的内心不顾一切去找赖亚，最后奥利输了全世界，却赢得了赖亚。

而假如奥利没有在赛前回到乡下去找赖亚，他可能就会输了所有。

当奥利担心人们会对他失望时，赖亚说：他们失望要怪他们对你愚蠢的幻想，你不用因为别人对你的幻想负责。

奥利担心赖亚会对自己失望，赖亚说：我从来未要求你什么，又怎么会对你失望呢？

奥利释然了，即使在比赛中猝不及防的失败后，他也可以心满意足的和心爱的人牵手河边相约一生。

所以，通过电影我们看出：当你要选择的时候，在普世价值观下，遵循你的内心，千万不要委屈自己。

另外，选择一种什么样的心态来面对要承担的后果，这也很重要。

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《奥利最开心的一天》是一部有关芬兰拳击手奥利•马基（Olli Maki）的电影，奥利•马基1959年取得了欧洲拳击冠军，1962年8月17日代表芬兰参加世界羽量级拳击赛，被来自美国的卫冕冠军Davey Moore打败，但这失败一天却是奥利最开心的一天，因为这一天他终于从镁光灯的纷扰中解脱出来，拥有了心之所往的专注和简单……黑白的影像与人物表现达到了互相映衬，相互诠释的效果。

电影通过黑白影像让观众信服奥利这种“反常”的反应是他遵从内心，自然、必然的选择。

在科科拉乡下，黑白影像在北欧夏日阳光的加持下，干净蓬勃，自然单纯。

奥利骑着自行车载着莱雅在阳光斑驳的林间公路上穿梭，透明又轻盈，快乐且简单；一颗简单的心灵是能温柔对待小朋友，帮助小朋友捉苍蝇玩；一颗简单的心灵享受自由的环境，晚上点上篝火在波光闪耀的湖里任性游泳；奥利朝湖里扔石头打水漂获得的快乐是镁光灯的光鲜亮丽无法给予的。

来到赫尔辛基备战后，他渐渐失去了做自己的自由，简单的自我被镁光灯，被教练的各种要求揉搓挤压。

他被要求在镜头前表演，拍纪录片，接受采访，进行商业代言。

针对记者的提问他做了谦虚得体的回答，教练伊利斯却嫌弃他不够霸气，没有“冠军相”；他向教练表达了自己对莱雅确定的爱，却被教练斥责为时机不合适；他想让莱雅和他一起出镜，又被教练训斥为“身边总有个女人可不专业”。

被要求去“金主”、赞助商跟前周旋应酬。

在各方利益的交织与干扰下强颜欢笑，他无法专注训练，变得沉闷沮丧。

只有莱雅没有要求他戴上面具，装高大，扮深沉，只静静地在一旁陪着，只有和她一起才能喘息做自己。

他对莱雅有多依赖，就有多想做回自己，也就有多排斥各种喧嚣和纷扰。

这种真实自我和外界干扰之间的矛盾煎熬在能“净化”环境的黑白影像里变得明确又清晰。

奥利体重达标后，莱雅走进来，他笑嘻嘻迎上去，还没碰到她呢，后面就有人叫住他，他撇过头去脸色一秒变阴沉。

在镁光灯闪烁的记者会上，奥利看到台下入场的莱雅竟然笑开了花。

莱雅离开后，他的自我被彻底剥夺了。

简单纯粹的黑白影像，更深刻接近主人公奥利简单专注的性格，黑白影像追着他一路冷静思考与追寻。

他私自离队。

在莱雅的鼓励下，终于不再回避问题，决心做回自己。

当着教练的面表达了真实想法，不想被打扰，只想专注训练。

最后他遵从了自己的内心，在最失利的那天彻底如释重负，也使得观众能信服，并尊重他的人生抉择。

奥利对简单和专注的享受与追求就像罗丹年轻无名的时候，虽然贫穷，但是很开心，他享受长时间投入体力和热情在毫无干扰的状况下创作的最幸福的滋味。

出名后，他向往那些年的时光，渴望从名人身处的无止尽的喧闹中解脱出来。

电影结尾，在湖边与莱雅和奥利擦肩而过的那对老夫妻可能就是奥利和莱雅的故事原型。

好几个月前看过的片子，今天突然想来评论了，想起那天还是被朋友拉着去看的，看完之后还是真的让人回味无穷。

讲了一个拳击手的故事，然后委婉的表达了他的爱情故事，没有励志片的感觉，仔细回味一番还是很唯美的，尤其奥利与赖亚相爱，奥利载着赖亚在丛林小道穿行，总能让人想起青涩的青春(๑¯ω¯๑)值得一提的是拳击比赛在片中也就几分钟的时间，因为主题就是奥利开心的一天，然而拳击比赛却不能让奥利开心，算是做到了祥略得当。

另外我记得本片也是导演的处女作，能拍成这样确实不容易，值得鼓励吧而且画面是黑白的，很惬意总之，个人认为很不错的片子，推荐大家看