饥饿游戏2：星火燎原

1）无论饥饿游戏里能够分析出多少深刻的主题。

它始终是一部好莱坞商业片。

所有的好莱坞商业片都可以用类型系统来做分析。

当然，这是观看的无数种角度中的一种而已。

2）饥饿游戏的类型分析比较复杂。

它很难被轻易归类。

这很大程度上是因为好莱坞的类型系统已经进化到一个很高的层次了。

我认为，商业类型片也是现实的镜像。

这种镜像中写实是以缺席的方式存在的。

意即是，电影中呈现的恰好是现实中所缺失的。

通过对这种缺失的想象性补足，观众心中的欲望沟壑被填平。

我们在观影中得到欲望的满足。

这是我们为商业类型片着迷的一个原因。

产业和资本逻辑也要求优秀的类型片要有这种补足欲望的功能。

3）通常意义上对电影类型的判断，会从类型程式的方面着手。

比如，恐怖片会有特定的影像风格、空间选择、造型风格和叙事套路。

通过对这些固定程式的辨别，我们会清楚地知道自己在观看一部恐怖片。

而这种方式显然不适合饥饿游戏。

我们无法对它的类型属性脱口而出。

于是我选择从人物身上着手。

人物身份：凯特尼斯是一个未成年（？

）少女。

对应的大概是现实中的高中女生。

人物关系：剥开一层又一层的主次情节、修饰元素，作为整个故事骨架的人物关系，其实是一个典型的三角恋关系。

凯特尼斯、皮塔和盖尔。

人物欲望：凯特尼斯的欲望动力其实比较复杂（复杂的欲望才能够带来有深度的人物）。

但是总的归结来说，凯特尼斯所做的一切都只是为了一个目的。

保护自己所爱的人。

从以上三点来看，我意识到，在最根本的层次上，饥饿游戏其实是一个青春片。

这真的让人震惊又难过。

好莱坞已经把青春片讲成这样了，而我们呢？

这是多少年进化的结果啊。

这是好莱坞可怕的地方。

最近看到的两部好莱坞电影，地心引力和饥饿游戏II，几乎是一盆冷水把我浇醒了。

一个是技术上的可怕，一个是文本策略上的可怕。

这种可怕在于，中国的电影产业基本上是没可能追上去的了。

人家的进化程度已经太高太高了。

做一个夸张的比喻，大概相当于我们还沉浸在可以用自行车代步的喜悦中时，人家已经在研究新型的清洁能源跑车了。

4）我会试着说说为什么饥饿游戏看起来完全不像普通意义上的青春片。

故事情节里叫做“饥饿游戏”的这个活动，其实类似于希区柯克所说的“麦考芬”。

它只是一个叙事层面上的设计，具体是什么其实根本不重要。

只不过编剧通过这个东西让所有的人物关系运转起来了。

类似于疯狂的石头里面的那颗石头。

其实是石头还是宝物还是美钞还是历史文物根本不重要。

重要的是电影里的人物都想要它，都为了得到它而产生了行动。

如果把“饥饿游戏”这个设计换成走迷宫大赛，整个故事也一样成立。

因为两者的功能是一样的。

在一个青春爱情三角恋的骨架上，创作者首先置换了世间和空间。

发生在一个架空的世界里，让整个故事陌生化、奇幻化。

架空世界的世界观设计上，又与现实生活的“媒体霸权”相叠印。

让我们又对这个陌生空间里的故事产生一种奇怪的共鸣和熟悉感。

故事里的饥饿游戏，影射的是我们看过的所有的真人秀表演。

故事里的总统是一个戏剧性对抗力量的具象化符号。

他本身就是作为主人公的对立面而存在的。

这种对立面所代表的具体是什么力量，决定了影片本身的调性。

如果把总统换成反对女儿早恋的父亲，那这就是个标准的青春片。

如果把总统换成不准许自己的国度发生爱情的邪恶皇后，就变成了奇幻童话片。

而么总统在这里，代表的是专制是强权。

也因此，这个电影带有了许多人口中的“深度”。

好了，现在我们再来看看这部电影。

青春期的少女，陷在一个三角恋的爱情关系里。

她被迫卷入一个事件中去（所谓的麦考芬，在这部电影里就是饥饿游戏。

让所有的人物关系运转起来）。

她必须要完成这个事件、战胜某个人物才能够获得自由、才能保护自己爱的人。

然后她勇敢地行动了起来。

反抗强权、争取自由、各种隐喻，都只是为了让这个故事具体化、赋予故事血肉的元素、细节和背景而已。

够清楚了吧？

其实叙事这件事，骨子里没有那么多深度。

看起来像是深度的东西，反而是因为表层披上去的各种元素、细节、背景修饰创作所造成的。

5）好莱坞已经把青春片讲到这种程度了。

而我国的青春片甚至连雏形都还没有建立起来。

想一想真叫人绝望。

6）饥饿游戏第一部出现的时候，有人说是抄袭大逃杀。

其实仔细分析就会发现，两个故事只是借用了类似的“麦考芬”，其他没有一丁点儿相似之处。

有了第一部的铺垫，第二部的节奏全片基本一致，观看起来舒服很多。

另外第二部开启了政治线的故事，进入正篇，整个故事也变得宏大起来，比起简单的杀戮游戏更吸引人，权当是暮光版的1984吧。

故事接近原著，且更多的走向了道德政治对人性的拷问。

大表姐的表演也更加的惊艳，没有预兆的嘲笑鸟声音更像是一种讽刺。

而游戏的设计也更加吸引人，或许对于游戏环境和人性的描写使得动作戏减分不少，必将这是王中王的比赛，但是谁又能忘却那些充满着危险和创意的游戏环境设计？

整个影片紧凑有条理，松弛有度，而最后的结局很有深度，虽然台词简单，但是最后的特写镜头，大表姐用其神乎其神的演技完美演绎，期待下一部的到来！！

我发现我认识的几个人都对『饥饿游戏』系列不太感冒，觉得这是类似于『暮光之城』那类的青少年商业无脑片，或者是日片『大逃杀』的拙劣模仿。

好吧，也许第一集的确有点。。。

但是，我虽然没看过原作，但也大致知道剧情走向，我知道，其实这部片子远没有多数人想象的那么简单。

而电影版的第二集『星火燎原』，则是将第一集完全升华了，如同凤凰涅磐一般的重生了。

在第一集和第二集的前半部分，女主角所作的一切其实都跟我们所有人一样，在面对贪婪残暴的统治者时，采取的是鸵鸟政策，只求生存，并尽自己最大的努力与自己所爱的人（亲人、爱人）生活在一起，苟且偷生，并『老死于户牅之下』就满足了。

自由被剥夺，没关系；活得像狗，没关系；面对铁狱制度，没有丝毫反抗，而是融入其中，成为制度的一个分子。

制度希望你们互相残杀，那就互相残杀吧，只要自己能活下来就行。

制度希望你以『饥饿游戏』胜利者的姿态，成为制度的宣传工具，继续麻痹民众，那就麻痹吧，起码还有吃有喝。

统治者希望民众全部被洗脑，自己没被洗脑的话怎么办？

那至少就假装被洗脑吧，起码这样可以继续生存下去。

所有人都对现实不满，却毫无行动，都期待着能有个领袖站出来振臂一挥，击碎旧制度，自己便能坐享其成。

所有人都只看到了人家有蒋经国，有戈尔巴乔夫，有曼德拉。

却没看到人家也有二二八，也有美丽岛。

当你看到毒气、洪水、怪兽时，所有人都选择了向后退去，仓惶而逃，很少有人会想到，也许我可以转过身，向前踏出一步，深吸一口气，豁出一切射出这支箭，这看似牢不可破的旧世界旧制度，那些看似武装到牙齿的军警，也许会轻而易举地被击个粉碎，化为破纸一般的碎片随风飘落。

对我而言，这集『星火燎原』最大的缺陷就是太短了，虽然片长已经长达155分钟，但我看到女主角昏睡过去就嘎然而止出字幕时，还是不禁脱口而出一句『我操啊！！

』。

接下来只能继续疯狂期待第3集了。

我估计，第三集(上下)上映之后，后3集将和『V字仇杀队』一样载入史册（当然，名台词没V那么多），成为一代流行经典。

美国人就是喜欢拍这样的电影，将一个深邃的复杂饿主题包裹在一个鲜活的、青春的、商业味十足的故事里。

虽然他们没有过同类电影所遭遇的制度，却时刻警醒着，过个几年就拍个相关题材的电影，扇醒自己，也扇醒民众。

又一次，原著粉没有失望。

《星火燎原》是饥饿游戏三部曲中最棒的一本，电影也果断超越第一部。

首先说点因电影篇幅限制而完全忽略的东西，不算剧透。

所谓“大旬祭”，是每25年一届的特别版饥饿游戏。

男女主角在第75届和历届优胜者决斗，而第50届，可谓书中有描写的最惨烈的一届，都城要求每个区出“双倍贡品”，由48人争夺唯一的生存劵。

而第50届饥饿游戏的优胜者，正是12区的导师，黑密契。

当年12区抽中的两男两女中，除了黑密契，还有一人是凯妮丝母亲的朋友（另一身份是12区市长夫人的双胞胎姐妹，第一部电影版完全隐匿了市长女儿的线，所以第二部更是一点表示都没有）。

50届的游戏场地是个风景如画的地方，但除了丰饶角提供的食物和天上的雨水，所有东西都含有剧毒，丛林里更是潜伏了一大堆杀人的变种生物。

游戏中期，黑密契与凯妮丝母亲的朋友一度联手，在黑密契的一再坚持下两人走到游戏场地边缘，发现磁力场（就是电影里出现的那种）。

在人数所剩无几的时候，两人和平拆伙，凯妮丝母亲的朋友随即被变种生物杀害。

决斗发生在黑密契和第一区的女孩之间，两人都掉了半条命，黑密契最后走到磁力场，第一区女孩不知有诈丢出斧头，黑密契立刻趴下，最后斧头反弹回来砍中第一区女孩的脑袋，黑密契获胜。

小说中，关于黑密契的战斗不过短短几页，但精彩程度绝不亚于整本小说。

电影对最惨烈的第50届提也没提，原该扣星，但年轻的奥斯卡影后在电影最后的一系列表情又把这颗星给补上。

黑密契的故事拍个饥饿游戏特别版吧，狮门！！

回到电影本身。

《星火燎原》解决了第一部的悬念：凯妮丝究竟什么时候爱上男主的？

诚然，绝对不是在第一部中；而且是的，明显比男主帅气的男二你出局了。

男女主角的爱情和反抗的火种一样，初燃起的阶段，点火者本人甚至都懵懵懂懂，第二部结尾，凯妮丝很明显已心生爱慕，自己却懵然不知，观众们也只能眼巴巴坐等第三部，战争和爱情都燃起大火的时刻了。

和爱情并行的另一条线索——反抗，在第二部也初见端倪。

虽然被视为Revolution的象征，身穿学舌鸟衣衫，凯妮丝直到电影最后都是被动、不情不愿的。

她只是个十几岁的女孩，保护母亲和妹妹便已疲惫不堪，如何负担得起压在她身上的重量？

她只愿一家平安，战争可能夺走家人的恐惧已经吓坏了她，完全无需搞出无语的75届饥饿游戏！

而人是要长大的，第一部被抽中的噩梦吓得惊声尖叫的小妹妹已经成为了姐姐的坚强后盾，从母亲发抖的手中接过了针筒；那么凯妮丝又将如何成为众人期盼中的学舌鸟？

大家一起来期待第三部。

无论愿不愿意，人必须往前走、向前看。

火已燃起，你的位置，自己决定好了吗？

标题这句话用在观看这部电影的感觉正好合适。

首映时，本就不期待后半部分的杀人游戏能够给我太大的惊喜，事实上，我甚至觉得在进入游戏后一段戏是令人失望的，没有吸引人的紧张感，打斗场景也略乏力，更不要说科幻层面上的漏洞，电影院里有人在水解毒雾的桥段时就退场了。

但是如果不抱着去看大逃杀式的刺激场景来观影的话，影片前期一个多小时的铺垫倒是它的亮点，毕竟这是一部承前接后的中间档，想表达的东西远远不止杀人这么简单。

凯妮丝和皮塔在上一部成为胜者后，便开始生活在谎言里。

他俩的爱情更多地像是表演给大众观看的电视秀。

凯妮丝更多地是为了活下去而选择配合，但她在现实里有一个青梅竹马的恋人，盖尔。

这就像女演员演电视剧一样，在电视剧里她爱着一个人，而在现实里她有情人，和男主角没有太多瓜葛。

只不过凯妮丝面临的情况要复杂一些。

这不仅是演戏，更是一场政治游戏。

她刚开始并不是个有政治立场的人，她只是想保护自己身边的人，因此凯妮丝事实上成为了政治争夺的两面牺牲品。

统治者利用她与皮塔的虚假爱情来维持秩序，而在统治下的群众则把她当做希望，当做黑暗中的火焰。

可谁会在乎她内心的想法。

凯妮丝可能只会认为有两个：皮塔与盖尔。

在国会区，皮塔和凯妮丝生活在一起，后来演戏演到快要结婚。

但人与人的感情更多地是由于长期的相处与接触产生，一见钟情不可靠。

就算凯妮丝再怎么辩解，她和皮塔不可避免地在那个残酷的地方结成联盟，进一步关系有了细微的变化。

电影中有所表现，他俩彼此慰藉，对抗恐惧。

戏演的再真也是假的，但演员在戏里的互动却是真实的，情愫的产生也就难以避免，那么多演员演完戏后都走到了一起，也是这个道理。

再说盖尔，凯妮丝一再认定自己爱的是他，可从她顶替妹妹进入饥饿游戏后，盖尔几乎就远离了她的生活，只有偶尔的见面聊以慰藉。

掌权者的统治越来越残暴与专横，可是规则都是有弹性的，一旦到达极限，人们的反抗便会到来，要的只是一个希望，就像片名那样，星火燎原。

在这样的情况下，凯妮丝渐渐明白自己的处境，但她不过是个孤僻的，善良的女人，能够保护身边的人就是她唯一的心愿。

盖尔离她的生活远了，感情变得不确定。

从盖尔的方面来讲更是这样，他一方面深深爱着凯妮丝，另一方面却不能忍受她与皮塔的亲近，即使那是演戏，凯妮丝也逐渐察觉自己对皮塔态度的变化，她也充满了迷惑。

爱是最不能用理智来衡量的东西，但从电影中看出，凯妮丝还是偏向盖尔的，她很想从体制与演戏中挣脱，离开所有的是非，与盖尔生活在一起。

可事与愿违。

电影的最后，十三区重新浮现水面，皮塔被抓，掌权者恼羞成怒，毁灭了十二区。

凯妮丝最后的表情让她显得更像一个战士。

可以说《饥饿游戏》的高潮才刚刚开始，对下面的剧情与情感发展，我都抱着期待的心情。

撇开原著小说不说，这部电影在商业影片中可谓是具有野心的，亮点与瑕疵并存。

我只想各位不要怀着看大逃杀的心理来看它。

相比政治，我更关注凯妮丝的感情发展与个人成长。

于是我可以忽略必定要来的杀人高潮，而去品味漫长的前戏。

先亮观点：电影不烂，甚至可以说，挺好看。

比起第一部，这一部不再仅仅是一场游戏，它从荒野生存模式开始朝政治革命模式转变，可玩的东西更多，给予观众的景观也更大了。

其实，《饥饿游戏》这个故事的设定本身就很有意思。

它不像一般科幻题材的小说或电影着重展示的是人与科技的关系和异化，它所重点关注的是在未来科技背景下的一种独特的社会和政治关系。

《饥饿游戏》描绘的是一个非常错乱的国度。

虽然科技已经发展到很高水平，但大部分地区人们的生活水平却保持在中世纪。

故事中的人物生活在一个我们从未想象过的社会里，全息图像的显示技术就在身边，但是普通人却要下井挖矿。

国会区里现代、富有、奢侈，人们奇装异服，追求时尚、娱乐和消费。

但其他地区的生活则原始而落后。

这种矛盾本身有一种张力，它展示了一种科技控制下的极权社会样貌。

不论如何，它很有想象力。

更有想象力的是，这个国家竟然要每年一度举办一场全国直播的真人秀电视节目《饥饿游戏》，在这个游戏里，每个区都必须指派一男一女两位贡品参加录制，游戏中，贡品们被放置在一个像《楚门的世界》一样的巨大摄影棚内互相残杀，最后生存下来的那一个，成为冠军。

这个游戏同样在我们的经验和想象之外，匪夷所思而充满吸引力。

怎么会让少年们在电视真人秀里真的互相残杀？

他们怎么可以坦然的接受这种残忍的“游戏”？

这游戏有什么意义？

在这一部《饥饿游戏》里，电影揭示了一个关键词：恐惧。

执政者通过这样一场持续的真人秀给他所统治的人民带去源源不断的恐惧。

他让十二个区的代表们互相残杀，让他们互相仇恨而不能合作。

每一个区都是被隔绝的，一般人不能离开，他们除了看《饥饿游戏》外似乎也没有其他途径了解外面的世界，精神到肉体完全被统治。

《饥饿游戏》的第一部主要内容基本就是一次“饥饿游戏”节目的录制，最精彩的地方在于展现真人秀节目的荒谬和游戏过程中的厮杀。

前一部分会使人想到《黑镜》第一季的第二集，关于厮杀的这一部分，很多同学会想到《大逃杀》。

这部深作欣二的电影同样在讲述一群学生被逼着自相残杀的故事，并且看得人热血沸腾、气愤难平，由于《大逃杀》在前，所以以此指摘《饥饿游戏》的声音在所难免。

但是，这两部电影还是很不同的，不同在于残杀的背后和原因，《饥饿游戏》表现这个游戏的目的是为了以此展示一种畸形的极权社会形状，并且，在第二部中，内容开始推进，游戏的中心位置开始偏移，转向革命。

很多人抱怨这部电影前戏太长，因为接近一半的时间都是在铺垫革命的背景和现状，人们所期待的高潮厮杀戏很晚才开始，并且在游戏中竟然很少有互相残杀的场面，他们联合一起，斗争的对象从其他人转变到游戏本身。

最后，女主角一箭射破穹顶，露出真实的天空，游戏破裂，而革命开始。

整个观影过程，我还是很享受的。

遗憾的是，这部电影只是个上半部分，精彩的地方，可能还要期待第三部。

当然，电影还是有不少缺陷，比如说人物单薄扁平，比如说前半部分节奏有些不稳定，那种革命前夕的感觉没有很好的营造出来，不过，我还是喜欢它，因为它所展示的这个世界令人惊奇，就像《指环王》一样。

最后，必须得说一下，它首先肯定是类型片。

第一次写影评不知道从何下手，但是看完第二部实在太兴奋了， 140字完全不够表达我的激动，一定得写篇影评才能说完我脑子里那些话。

必须要大赞服装造型和美编！！！

我一直以为这部里十二区的出场造型会很俗，看书时完全想象不出着火的紧身衣到底是什么样子，可是镜头出来的时候我内心都在默默尖叫了，燃烧的十二区少男少女们，超帅气！

艾菲的造型每一套都想让我点十万个赞，怎么能够做到如此华丽夸张又不俗气，还有凯匹特的群众，也是每一套都很棒，色彩，我最爱的色彩，要是看大屏肯定很棒呜呜呜。

第七区的约翰娜的礼服也好棒，演员本身长的很美，而且绿色的礼服好衬她那几缕挑染的红色头毛，就算到采访时那身原木色的礼服也好棒，这部剧最亮眼的肯定是艺术部门的各位了。

在脑海里过一遍影片，先来谈谈优点，原著是以第一人称角度描写的，代入性很强，但是一切都是主角视角就会忽略了很多细节，而电影的话加入的一些情节就使这个故事变得更立体。

加插的很多剧情基本也是与总统相关，他对于凯特尼斯的恨以及迫切想要镇压十二个区的欲望表现的很好，不过有一段和普鲁塔什的对话我还是没想明白，让凯特尼斯表现得像是站在凯匹特这边，从而就能借革命群众的手杀掉凯特尼斯，那后面又何需比赛出马呢Orz，这段台词感觉很没意义。

第二个突出的配角是艾菲。

看剧期间坐我旁边的男人就一直和他女伴说，她肯定是喜欢上他们了。

艾菲的好几次眼泪都忠实还原了书里对于她的描写，从一开始只是纯粹工作到尝到甜头再到不舍心痛，艾菲就是凯匹特人民的一个缩影，他们追求娱乐效果，不解其他地区人民的苦难，可是他们单纯，也单蠢，被小小煽动和欺骗就能掏出真心，但是真心对他们来说也只是一个短期的玩意，过一阵子就会忘掉，日子还要过在他们的生活里就是，下一个追捧对象很快就要到来。

第三个，约翰娜。

这姑娘出场的时间大概才十分钟？

可是带给我的惊喜太多了，在采访时和比赛时对着天空嘲讽总统的这两段台词太棒，你觉得她没心没肺，实际上她忠诚又勇敢，就是一个刀子嘴豆腐心的可爱姑娘，那句他伤害不了我，因为我爱的人都死了的台词细细品味就能知晓这姑娘的泼辣背后是一个什么样的命运。

第四个，妈妈和波丽姆。

波丽姆按着妈妈不停颤抖的手说让她来给盖尔注射药剂的情节，波丽姆和凯特尼斯说自从比赛后一切都改变了，我们看到了希望，让凯特尼斯放手去搏不用担心她和妈妈，第一部里还是上衣会从裙子里跑出来的小鸭子，到了第二部就长大成一个勇敢又可爱的小姑娘了呜。

还有妈妈在抽签结束后第一个做手势这个改动也很棒，上一年，凯特尼斯要离开十二区去比赛之前，她拥抱了妈妈，和她说她必须要坚强，不能再逃避，妈妈真的兑现了和她的承诺。

接下来就是批评了。

首先我必须得再次投诉导演把嘲笑鸟胸针从马奇送给凯特尼斯改成凯特尼斯在黑市里得到这个设定，这个设定的改动作用在第二部里表现得十分明显，它弱化了嘲笑鸟的影响，并且因为这样所以没有演书里关于黑密斯参加的第五十届饥饿游戏的内容。

嘲笑鸟是马奇的姨妈，也就是和黑密斯一起参加第五十届饥饿游戏的梅丝丽留下来的，梅丝丽同时还是凯特尼斯妈妈的朋友。

嘲笑鸟在过去代表着一个生命的终结，而现在凯特尼斯赋予了它的新特殊意义，让它成为了为生命而战，为和平生活而战的象征，凯特尼斯也成为了嘲笑鸟的化身，激起了其他区抗争的愿望。

关于黑密斯，如果只是看电影，观众大概都会认为这个人很吊儿郎当，不把其他人的性命看在眼里，在乎的事情只有酒。

但是第二部里给黑密斯来了个逆转，凯特尼斯和皮塔偷看黑密斯参加的那届比赛之前凯特尼斯曾经问皮塔，同区的选手梅丝丽有没有可能是黑密斯杀的，皮塔说不太可能，表明了这时候其实凯特尼斯还是不信任黑密斯的。

但是事实上黑密斯不仅向梅丝丽伸出援手粉碎了凯特尼斯的误解，而且还利用电磁场的反击让凯匹特蒙羞，让凯特尼斯知道了其实早在她之前，黑密斯就已经公开侮辱了一次凯匹特。

而在第二部的末尾，黑密斯和普鲁塔什以及其他反抗群体的联盟也再次表明了黑密斯实际上早有预谋，一切酗酒以及吊儿郎当的表现只是为了麻痹凯匹特，放松凯匹特对他的监视。

不过电影里表现太少，就只能让观众自己去细细分析了。

原著里用了很长的篇幅去写总统如何威胁凯特尼斯，胜利巡演上十一区发生的事以及后续影响，治安警进入十二区后发生的变化。

可惜的是一般观众只爱冲着美版大逃杀这个头衔去看饥饿游戏，电影的卖点放在比赛上面也就没办法详细去说明量变引起质变的过程，这里我觉得真的很遗憾。

总统威胁凯特尼斯后，凯特尼斯一开始只告诉黑密斯这件事，对于皮塔，她相信他，但是她感到羞愧和内疚，觉得自己利用皮塔的爱而把他扯进了这场灾难里，所以她知道该怎么做，却不知道怎么和皮塔商量这件事。

直到十一区的事情才让凯特尼斯意识到这件事无法瞒下去，如果皮塔已经深陷灾难，那只有他们三个人合手才能找到出路，这件事情就等于一个契机，让凯特尼斯慢慢向皮塔打开自己的心门，随着一点一点的交心，凯特尼斯其实已经开始爱上皮塔，只是她没有意识到而已，即使比赛中她的唯一信念就是让皮塔活下去的时候，她依旧没意识到，她只觉得是自己欠了皮塔的，现在是偿还而已。

好喜欢电影里沙滩上亲吻那一幕，这里的凯特尼斯是真心地主动亲吻皮塔，恋情的慢热进程中我们和皮塔终于看到希望了。

胜利巡演之路上发生的事基本还原了原著，有个没拍的小细节个人觉得很可惜，在第一次见到十一区的选手希德尔时，凯特尼斯借着拥抱的间隙偷偷问了她露露和撒里什的家人的安危。

还有电影里虽然拍了采访时查夫和约翰娜调戏凯特尼斯的情节，但是这里仅仅作为一个笑点，却没有拍皮塔跟凯特尼斯解释是因为他们觉得凯特尼斯太严肃所以想要捉弄她，从第一次见面，其实联盟里几个区的选手就已经开始向凯特尼斯示好了。

电影里把盖尔被打设定成是因为保护一个黑市群众，我更加喜欢原著里的设定。

盖尔和凯特尼斯就是否应该逃跑发生了争执，之后他拿着林子里偷打的猎物打算去黑市交易，却正好撞到了治安军的枪口上，而平常睁眼闭眼的警长被新的指挥官给控制住了，另一个比较好说话的警官大流士因为看不过眼想要帮腔却被指挥官示意拖到一边把他给揍晕，接着就把他送到凯匹特拔掉舌头，还被总统特地命令去服伺凯特尼斯，增强对凯特尼斯的震摄作用，但即便是这样，在总统的眼皮底下，凯特尼斯还是偷了一个空档和大流士紧握双手来传达他们未能吐露的话语。

而凯特尼斯在盖尔被鞭打时被其他人阻拦过，说她的出现只会对盖尔以及对她自己不利，一直以来在黑市摆摊的人帮助了凯特尼斯和盖尔很多次，大家都是互相照应，特别是对这两个独担养家重任的小孩。

后来盖尔也是被他矿工下的兄弟给抬到凯特尼斯的家进行治疗。

马奇偷偷地冒着暴雪风险送吗啡到凯特尼斯家给盖尔治疗，吗啡在十二区是珍贵药品，基本上是在市面买不到的，这个吗啡时马奇妈妈-市长太太-的用药，而且就是马奇她妈妈让马奇送去的。

在治安军的暴力镇压下，更多的人受到鞭刑和拷打，所有人对凯特尼斯避之不及（写到这里我终于弄明白我上边说的不懂普鲁塔什那个借其他人的手来杀凯特尼斯是什么意思了），但是与此同时凯特尼斯的家却变成了一个人来人往的临时治疗所。

这一长篇情节的描写有两个作用：一、总统的暴行在群众的心里埋下了仇恨和反抗的种子。

胜利巡演的路上凯特尼斯想着的只有怎么才能让他们这一群人在总统的魔爪下保命，和皮塔的表演得不到总统的认同之后凯特尼斯也只是想着逃跑，还没有真正去考虑是否要站起来反抗，可是总统的这些新规定就让凯特尼斯意识到，除了她爱的人，其他人也要为她而受罪，所以在极限赛里，黑密斯和芬尼克都对她说过一句相同的话，”记住你真正的敌人是谁。

“二、从正面美化了妈妈和波丽姆的形象，让他们从凯特尼斯的负担变成了反抗活动的一分子，而电影里就增加了我上面所说的波丽姆和凯特尼斯的对话以及妈妈在抽签后的表现，这个改动非常非常的棒，可惜的是下一部或者最后一部我们会看到波丽姆在凯特尼斯眼前被炸死，这个可爱的小姑娘还是逃不过一劫。

三、从侧面表现十二区人民的团结和紧密联系，这一点在反抗活动将会非常有用。

十三区只在电影结局里轻描淡写地提及，而在原著里凯特尼斯曾在林子里遇见从第八区逃出的难民，并且在交谈里得知他们想逃去第十三区，那时凯特尼斯对此表示怀疑，因为十三区在七十五年的叛乱中就已经被凯匹特炸平，变成了一座死城，同时也是难民告知了凯特尼斯她的嘲笑鸟变成了革命的标志。

极限赛里选手才艺展示后凯特尼斯和皮塔与黑密斯发生了争吵这段被删了，黑密斯指责他们两个挑衅意味太浓，结果评委会给了凯特尼斯和皮塔满分十二分，黑密斯说这样他们就成为了靶子。

比赛过程也是基本还原了原著，但是皮塔在炸伤短暂昏迷应该是处于一个虚弱的状态，结果电影里在迷雾中逃命的时候，他却是跑在最前面开路的那一位……还有为什么要删掉凯特尼斯尝试背起玛格丝的情节，这里正正表现了凯特尼斯希望四个人能够成功逃命，可是电影里却表现的跟凯特尼斯不顾玛格丝的死活，只希望芬尼克能够帮助她带走皮塔似的。

电影里凯特尼斯和皮塔说觉得吗啡女好像是特意救他的命，到了结局黑密斯的解释也是超过一半的选手早已参与了这个计划，因为观众看电影过程中无暇顾及每个区的选手所以这么笼统地说倒也能理解，实际上是三区的比特和韦丽丝，四区的芬尼克和玛格丝，六区的两个瘾君子，七区的约翰娜，以及十一区的查夫和希德尔。

凯特尼斯的猜测是没错的，其他选手舍弃自己的性命也要保护皮塔是因为如果皮塔死了，凯特尼斯就不可能和他们结成同盟。

书里一直在说革命同盟制造了逃跑计划，但是作者并没有去解释另一个逃跑计划是什么。

就我的理解和想象力来看，除了凯特尼斯利用电磁力场炸掉赛场外就没的方法可以逃跑，而且爆炸后的动力可以把人推开很远，凯特尼斯的追踪器也被约翰娜给取了出来，同盟在飞机上去搜寻凯特尼斯的踪迹太难了，只有像电影里那样刚好落在一片开阔的空地上才能做到。

最后记录两条电影里我最喜欢的台词。

一、胜利巡演上艾菲要他们好好享受一切，因为这是他们挣来的，凯特尼斯嘲讽她，”这不是我们挣来的，我们靠杀人求生。

“二、宣布新规定后，凯特尼斯去找黑密斯商量要他保住皮塔的命，黑密斯说，”我们不是冠军，我们只是幸存者。

“***今天去二刷了，在电影院时恨不能把自己的眼睛作为录像机把这部电影所有的细节全部录下来然后储存在脑子里一遍一遍地回味。

看到有影评说竞技场前一部分太闷，如果只把竞技场上发生的事当高潮来看，那接下来的两部电影还不如不要看。

第二部电影之所以觉得结局结束得太突兀，是因为原著里的第二本和第三本才是一个完整的故事，第一部电影是前言，第二部电影是点燃的过程，第三部才开始燃烧，第四部是爆炸之后剩下的火花。

真心的，要看血腥暴力就不要指望这部青少年读物了，还是去看大逃杀吧。

以下记录下细节。

1、片头一开始就表现了凯特尼斯得上PTSD。

原著里凯特尼斯其实就很神经质，估计是因为爸爸死了之后生活的重担全压在她身上造成的，参加饥饿游戏后顺利成章地得上PTSD，接着革命时期的各种发病就非常合理了。

2、胜利巡演时那个说受了凯特尼斯影响也想做贡品的小女孩。

表现了凯特尼斯得胜后对不同人的影响，即有人认为她是反抗标志，也有人觉得她是个ICON，就跟凯匹特的人一样把冠军当偶像追捧。

3、黑密斯酗酒成性连妈妈给盖尔消毒的酒也要倒一杯来喝，还被凯特尼斯白眼了。

黑密斯酗酒有很多原因，一来逃避现实，二来麻痹凯匹特的神经，可是酗酒这件事却是真的，所以导致他后来到了十三区被迫戒酒也经历了一段很痛苦的时期。

4、斯瑞德到步后就立刻要其他人用布袋蒙住警长的头带走，他就是典型受凯匹特控制的人，心狠手辣又暴戾，还原了原著里那个撸掉鞭子上的血这一点让我很兴奋。

5、艾瓦克斯的面罩。

特地重温了第一部电影里艾瓦克斯是没带面罩的，而第二部给艾瓦克斯加了面罩这个细节感觉是拍给原著党看的，用来表现原著里说的艾瓦克斯被割了舌头这一点。

6、电影里各种蜻蜓点水的吻，只有沙滩上的是舌吻。

支持这一对的估计发现到这个细节都想要尖叫了吧（抹泪。

二刷时感觉凯特尼斯临抽签前对盖尔那个主动的吻包含的亲情和友情的成分更多，因为已经下定决心要保护皮塔即使牺牲自己也在所不惜，更像是一个临别之吻。

7、总统府邸时斯诺喝下的酒吐出来的却是血。

一刷时我以为只是为了表现原著里描写的带着血腥味，现在重温第三本书就觉得导演应该是为了契合芬尼克知道的秘密，斯诺因为喝过毒药所以嘴巴已经腐烂了。

8、皮塔得救后凯特尼斯，给芬尼克的特写。

参与救援计划的人只知道皮塔对凯特尼斯来说很重要，可是这个时候芬尼克作为旁观者已经清楚地明白皮塔对凯特尼斯而言意味着什么，就跟安妮在他心里一样。

9、普鲁塔什要求工作人员旋转轮盘。

设计师除了结局的情节和原著相符以外，其他相关情节都和原著有很大出入。

电影里是为了获得斯诺的信任，而戏外个人觉得是导演有意误导观众，然后结局再来个大反转。

10、总统的孙女。

如果导演够狠，那这个女生接下来应该是会被炸死的，和波丽姆一起。

11、皮塔和凯特尼斯说觉得吗啡女是为了救他而死。

结合之前芬尼克职责凯特尼斯不信任他，说他救了皮塔的命的，这个就是导演给观众的暗示，已经有些选手在上赛场前就已偷偷结盟。

想起了原著里小分队有收到代表救援时间的面包这个细节，但依旧没想通原著里的救援计划究竟能怎么运行。

每次闪电代表时间是零点，原著里是收到24个面包代表晚上晚上零时，可是竞技场上他们那个时间段打算通过闪电来电死二区的两个选手，而且摄影机一直跟拍每个选手，即使凯特尼斯的追踪器被挖掉也不代表她就能立刻从赛场上消失，唯一可行的计划就是凯特尼斯临时起意把赛场给炸掉，这里不是我的想象力太差就是一个大bug了。

二刷之后还注意到原著里的三个化妆师电影里只出现了弗莱维和奥克塔维亚，最坚强的维尼娅被砍了…………

给个综合评分 7.6其实在2上映很早前，我就预料到会比第一部好看，因为在原著三本书当中，第二部燃烧的女孩是系列里写的最好的。

看完后果然没有令我失望无论是思想性，还是娱乐性，饥饿游戏2都比第一部上升了一个层次，前半段对反抗和压迫的体现，后半段的世纪极限赛的紧张过程，都会给观众带来更好的感受。

很多人对第一部都不满意，比如皮塔和凯特尼斯莫名其妙的爱情，比如根本不如“大逃杀”刺激的生存戏，但看完第二部后应该就会明白，饥饿游戏第一部其实只把故事讲了一部分，星火燎原才将整个故事展开，皮塔和凯特尼斯之间的感情和微妙的关系做了更多的刻画，真正的主题也被揭开，凯特尼斯，反叛的希望，人民的精神领袖，嘲笑鸟。

这个带有政治意味的故事，在凯特尼斯登上11区演讲台的那一刻，才真正的开始。

早在看之前就听闻很多人说前半段冗长，无聊，混乱。

不过我看完后并没太这么觉得，长是挺长的，混乱也有一些，但首先要明白一点，饥饿游戏不是大逃杀，“杀人游戏”不是电影唯一的重点，因为作为一部承上启下的片子，星火燎原既要对第一部作出解释，又要给后两部作出足够的铺垫。

所以在我看来这是完全必要的，前半段包含了对皮塔和凯特尼斯第一部里所谓感情的解释，对群众与政府日益紧张的矛盾体现，以及表现总统对凯特尼斯和社会未来的警惕与担忧，凯特尼斯的心理刻画……内容繁多却做的面面俱到。

更何况从观赏性来讲，我也一点也不觉得前半段差，情节紧凑，冲突不断，一点不会让人觉得无趣。

在凯特尼斯进入世纪极限大赛的竞技场后，电影则真正的变得抓人起来，这部分就不多描述了，大片看的多的影迷都能猜出个大概，模式其实还是第一部那个模式，但是过程更加有趣刺激，场面升级了不少，还有了惊天大浪这样类似灾难片的恢弘场景，毕竟人家都冠名“世纪极限”了，怎么也得耍几个大招。

钟表的设置颇有意思，镜头也没有第一部那样晃了，手持镜头少了不少。

然后，我觉得这片做的最好的，便是人物刻画十分优秀，人物刻画对于电影整体是十分重要的，有了它才能让你觉得一部商业片除了爆炸与打架还有一些其它的东西，才能让角色的行为让观众信服，许多商业大片在这一点上做的相当差劲，而星火燎原的角色如此之多，却依然做到了几乎每个角色都有血有肉，凯特尼斯自不必说，皮塔对她的感情也比第一部要显得充实很多，甚至是凯特尼斯的妈妈这样戏份极少的人电影也给了表现的空间，令我这个原著粉很满意。

不过锤弟还是和第一部一样没什么存在感，他每次出现就是为了被劳伦斯亲嘴，据我统计劳伦斯在星火燎原里大概亲了八九次，劳伦斯你高兴坏了吧然后缺点就是，剧情推进有时候太仓促了。

比如十一区的无声抗议，比如玛吉斯的从容赴死，比如某人结尾的身份反转，这几处都是看原著时让我印象深刻的地方，尤其是前两处，电影里感觉拍的有些草率了，匆匆而过，带来的震撼就没有那么深。

而结尾的处理更是会让不明所以的观众大呼坑爹，霍夫曼的角色完全不做一点铺垫说变就变，变了也没做什么解释，还刻意做了个挖坑的留白，按照星火燎原小说的结局方法难道不好吗？

而且或许是因为饥饿游戏毕竟是青少年电影的原因吧，很多地方，也并没有深挖。

很多情节和含义甚至直接由主角讲了出来，生怕观众看不明白。

所以所谓的政治隐喻，和人性体现，在某些观众眼里觉得小儿科也不奇怪了。

演员演技不用多说，多位老戏骨加持，尤其劳伦斯的演技真的是优秀的无可挑剔，再鸡蛋里挑骨头的黑我相信也没什么可以挑的，看到地板上的露画像时的颤抖，辛纳被抓走时的抓狂，她居然在一部青少年电影里展现出了奥斯卡级的演技。

总的来说，星火燎原是部非常棒的商业片佳作，能够将爆米花娱乐，思想内涵，政治元素，爱情亲情等多方面都包含的商业片本就不多，能够各方面都完成度很高而且都在水准之上更是难得，星火燎原几乎做到了青少年小说电影能达到的最高高度，导演想做的也绝对不只是暮光之城一样的粉丝电影，而是有着更大的野心，期待接下来的发展，真正的主题已经展露了冰山一角，然后就是令人期待的政治革命和战争了，小说第三部不太尽人意，希望电影能比原著优秀。

上次打分是2013年11月30日。

上次看这个电影是好多年以前，这次是因为先看了前传，然后又回来看正片。

记忆里电影的情节都已经一片模糊了，只记得有个会射箭的女孩。

这是一部青少年电影，架空现实，故事情节没法用现实衡量。

一直看到结尾，我才明白为什么第二部的打分比第一部高出那么多。

第二部里在饥饿游戏的场地和人员设定上都做了很大升级，机关更多更复杂，人也变成了成年人，而且还有结尾的揭开谜底。

不过我最喜欢的是第一部里对人物心理状态的细致的刻画，有很多近乎第一视角的镜头。

手持摄像的镜头，看着有点晕，不过也增加了现场感。

配乐对于情绪的渲染也很到位。

以前我喜欢惊险刺激的剧情，现在我更喜欢表达情绪的部分。

第二部换了导演，整个风格不一样了，重在情节，情绪表达很少。

所以如果我来打分的话，第一部会更高一些。

不过网上的分数应该说明了市场的喜好。

两部里女主和男主的表演都很精彩。

国会区的浮夸风格，女主和艾菲的服饰，都让人印象深刻。

时间是最残酷的东西。

因此即便样貌、才华、担当、勇敢如Gale，也会败给朝夕相处、患难与共的Peeta。

Katniss决然不是一个兼济天下的人。

她不善交流，也不喜交流；她不愿承担重责，因压力无法负荷；她希望人们不再以她为希望，甚至想避世逃走。

当她在11区有感而发害死老者后，她变得本分也是因为她承担不起救世，自然也不愿为害人担责。

她就是一个青春期的少女，有自己的执着，有自己的坚持，执拗，善良，不谙世事。

然而却莫名被推到了一个图腾的高度。

统治者想利用她警示众人，革命者想利用她推翻独裁。

但于她而言，早已是身不由己。

影片最后的反转，是更大计划的伏笔，会让人有一窥究竟的兴趣。

这或许也是系列电影最大的卖点。