落叶归根

张扬和赵本山其实是很搭的，他们早该合作的。

张扬的电影都像小品，他特别喜欢分段，《爱情麻辣烫》分成五段，《向日葵》本来不需要，还是因为演员的关系而硬生生分成三段，到这次《落叶归根》，我已经数不清到底有几段了。

还有，张扬是第六代中最爱用明星的一位，但是又没法像张艺谋那样用巨星，赵本山家喻户晓，但又不贵，正好。

《落叶归根》的架子，从电影类型角度说是个公路片，这个在中国很少见，但是又很有中国特色，在于旅程是被切碎的，故事性实在不强，那些形形色色的人，出现得都很刻意，来了马上就走，只让赵本山一人扛着一部戏，他承受得了吗？

第五代习惯于改编小说，第六代习惯于原创，但是原创也要灵感，他们似乎习惯于从社会新闻中找灵感。

《南方周末》渐渐被盯上了。

前面已经有了讲山区法官的《马背上的法庭》，这次是讲千里背尸。

这种电影很奇特，在于：从骨架上看是主旋律，可是在细部又是写实文艺片。

导演们越来越聪明了，知道怎么既不得罪管理部门，又要表现自己的观察理解。

可是能否也可说：这是一种妥协。

张扬是第六代中可能最中庸的一个，没什么大的野心，没什么偏激的角度和敏感的话题，永远那么温吞吞不痛不痒。

像他这种电影，永远别指望得什么大奖，票房过得去，但也不会创造奇迹。

带给人的说不上震动，也说不上感动，但是也不会一无所获，总会得到一些体悟的，《落叶归根》同样如此。

可以说他宣扬诚信，这个符合和谐社会的要求。

可是那些细节，表达出的还是不和谐更多一点。

比如老板赔偿的是五千块假钱，比如钱被偷，比如混乱的地下卖血市场，比如卖娃娃鱼的黑店，等等。

但是表达了又怎样，只需要一个细节：收容所改为救助中心，给吃给喝还给钱回家，有这么好的事？

不还是有人在救助中心被打死吗？

所以说，是暴露还是掩饰，有时候是说不清楚的，也是不好太计较的。

与其看是否真实，不如看他把一个故事说好了没有，效果怎样。

赵本山一路，先是背尸，然后坐车，接着把尸体塞在轮胎里滚，把尸体插在田野里，把尸体藏在管道里。

天哪，那尸体该被折腾成什么样个稀烂哇。

简直是个虐尸大全。

路上出现的那些人，个个都有自己的心事，个个听说老赵的事迹都要抖出自己的血泪史，然后双方的故事交融在一起：但是升华了吗？

郭德刚抢来的钱都不要了，胡军让人无法忍受的无比豪放的嚎哭，宋丹丹见了老赵马上春心荡漾，午马还送了个车子（他的葬礼实在是无厘头）。

这些情节，都从这个貌似感动中国的故事中超拔出来，使其变成春节晚会上的小品，并且是完全没有赵本山以前的小品好笑的小品，恶俗而无赖地拿死人开玩笑，充其量只有潘长江的水平。

让人万万没有想到的是：让这个电影免于沦为小品联播的，正是唯一主演赵本山。

他应该是非常小心翼翼的使自己脱去小品包装出的成型外壳，大幅度的收缩自己，成为一个卑微而又直心眼的一根筋。

当他发现五千块钱都是假的时，在林子里一边烧一边哭诉，那个时候，电影终于从粗糙和矛盾中脱离出来，爆发出无比强烈而哀恸的毁灭力量。

他说：那个地方（指挖的用来埋人的坑）原来是最舒服的。

影片结尾，尸体并没有运抵其家人，因为家乡已是一片废墟，人们都搬迁到别处，这儿，快要被淹没了。

于是，此片奇妙地和《三峡好人》构成了互闻关系。

很显然，《三峡好人》目标是评委，《落叶归根》目标是大众。

《落叶归根》用精心设计来堆砌真实，效果却很粗糙；《三峡好人》用粗糙影象试图还原真实，效果却很迷幻。

这里多讲一点《三峡好人》，我仍然觉得它不好看，但是那也许是因为看片的角度出现了偏差。

现在再想，发现《三峡好人》根本不是写实片。

其实，飞碟就已经提示了：这是一部魔幻现实主义电影。

尽管它并没有更多魔幻的情节，但是每一处都有指向。

倒不如称其为“寓言”，彻头彻尾的寓言。

要看寓言，就必须解码。

《三峡好人》的码层层叠叠。

韩三明的木讷是码，代表底层的失语；小马哥对周润发的崇拜是码，代表江湖其实已是一片狼藉，所以小马哥最后死了，古典精神最后丧失殆尽，现在已不适于怀旧；飞碟和雕塑当然也是码，代表了变化的不可理喻，既然一座古城能够瞬间消失，那么为什么那座巨型雕塑不能升天呢？

赵涛不停喝水也是码，代表人物内心的焦渴，在这个多水的地段，人物的内心已不再丰盈。

那些流行歌曲自然也都有自己的指代意义。

这样一来，《三峡好人》就成了包含两个层次的电影，其一是表面的情节和影像，其二是背后等待被解开的码，也许要把两个层次都融会贯通，才能最后对这部电影总结呈词。

像这样的电影，要费力解读，可以看很多遍，但是很难谈什么观影快感。

而《落叶归根》，感动仅此一次，一锤子买卖，绝不会成为经典，虽然粗糙，虽然匠气，虽然含糊，虽然生硬，但在某一时刻，结结实实打动了你。

从一个不专业且不严谨的电影爱好者的角度和大家讨论这部《落叶归根》。

不知道在观影时大家有没有和我一样的感觉，就是这部电影应当是一部拿国际奖项拿到手软的电影。

其实下意识给我的感觉，和《绿皮书》有很多相似。

同样的公路片，同样是两个人的故事，同样的平缓节奏，尤其是在节奏上，感受相同。

可看似这两部影片很像，其实《落叶归根》要比《绿皮书》高很多。

抛开《绿皮书》其他因素不谈，它的主旨是在讲黑人与白人的矛盾，而《落叶归根》讲的是活人与死人的关系，生与死的联系；再从剧情走向来看，《绿皮书》是在旅途中发生了种种关系去同时治愈两位主角，让主角间矛盾的化解，最后迎来了一个阖家团圆的happy ending；再看《落叶归根》，第一层其实就是本山叔在路途中得到人们的帮助，最后回到了工友老家。

第二层其实是一个双向的帮助，本山叔也帮这些陌生人们纷纷走出自己的困境。

这样一种双向的救赎，让每一位小配角，这些生活里的小角色更加的饱满。

结局也留了白，表现现实主义的同时也寓意了本山叔的人生旅途还未完成。

或许是文化的差异，给人的感觉《绿》更凸显了个人主义，而《落》里每个人都是主角。

其实整部电影还是充满了浪漫主义色彩的。

我们清楚尸体是不可能保存那么久，而从老郭打劫因义气把钱还给本山叔到为自己举办丧礼的老者，这些无不体现着一种“魔幻现实主义”。

这些事情发生的合情，却不合理。

而正是这种情，才是张扬想表达的。

张扬想表达什么？

在我看来其实就是最质朴的真，善，美。

电影中有坏人吗？

说被偷窥的女乘客，偷钱的大车司机，宰客的饭店老板，打劫的老郭……可这些人真的坏吗？

他们在道德上都存在一些缺陷，他们不讲理，可他们都透露着自己的情。

本山叔也因为这些人一次次地陷入困境，却又在别人的一次次帮助下从困境走出。

世间的好人还是要比坏人多的，善是要大于恶的。

哪怕是坏人，也不是个个罪大恶极，心底都有自己的一道线。

当然从人与人的关系，张扬还升华到了家与国之间的主题。

影片中的公务人员并不是冷面无情的，他们都是有温度的，而整部影片中的国家我们能隐约看到是一个向上的状态的。

这种主题在07年这样一个全民公知的年代是真的很勇敢且难得的。

而最后工友也是在国家的帮助下才能回到自己的家，就像养蜂人的孩子背诵的诗一样，在这个国家里，我多快乐。

最后从船夫的口中我们得知这场旅途是因为三峡大坝，这立马让我想起了贾樟柯同时期的《三峡好人》，也同样是因三峡而起的旅途，而表现的内容都是人的“善”，可张扬和贾樟柯的表现简直天差地别。

张通过美化人凸显人的善，而贾则是具化人来反衬人的善；张用人的善表现善，而贾则用人的劣来表现善。

所以在观影过程中《落叶归根》观感会更轻松一些。

为什么我会感觉《落》更像是一部国际获奖的片子？

镜头，这一点带给我的体验真的是很奇妙。

如果不是本山叔一口接地气的东北话，我随时会感觉像是在看一部欧美文艺电影。

明亮鲜艳的色调，配上美到极致的景色，真的一点都不输《怦然心动》《请以你的名字呼唤我》这类电影。

拿出几处就能感受到，如果不说名字，会第一时间想到哪些电影？

横向对比同时期同类国内电影的灰暗调镜头就能看出影片镜头不同。

还有一些有趣的细节，就是关于本山叔这场旅途的路线。

我们可以看出刚开始本山叔是在深圳到昆明的巴车上，可以推断出本山叔是在深圳打工，而在半途中被扔下后被好心大叔拉到了宁远县，宁远是在湖南的南面临近广西和广东。

在宁远本山叔坐上了跑重庆的大车，后来在一个路口处两人分别，可路口的路牌太模糊，看不清到底是哪儿，可是根据电影中细节我们看出，本山叔往西走了，而拉车兄弟是往南走了，结合之前说跑重庆，查看地图这个岔口应该是在贵州南面。

走了一段再到后来一直拉车到宰客的那家餐馆才有了具体的地标，安宁市和富民县，这分别是紧挨昆明西面的两个城市。

后来又走到发廊，此时廖凡开的警车上是云C可以推断出这时在昭通市，到这儿路线一切正常，马上就要到重庆了。

可本山叔后来上了云R的车被拉到了满眼都是云R的地方，竟然就突然到了香格里拉，在香格里拉才遇到了警察，最后到了重庆。

就像陈佩斯说的一样，喜剧的内核是悲剧，本山叔引人发笑的同时我们也反思它终究是一个悲剧性的角色。

他和工友的本质都是一样的，漂泊在外无依无靠的外乡人，角色自己也肯定在不断思考如果死的是自己结局又会怎样。

看到很多评论认为这部电影其实是很悲剧的，认为内涵其实很深沉，而我不以为然。

第一层我们能看到本山叔在影片里出糗耍怪，捧腹一乐。

第二层我们能通过本山叔反思问题，批判社会。

而我认为第三层其实正是本山叔这样一个小丑一样的角色并没有悲惨的结局，反倒是在一次次堕落的边缘被拯救，我认为这种希望才是张扬想传递给我们真正的情感。

最后，我给电影打8.5～9.0分吧，个人愚见，不喜勿喷。

我是一名不专业且不严谨的电影爱好者，希望能和大家讨论更多电影。

老赵背着好友老刘尸体回家安葬之旅。

首先他先把老刘伪装成醉鬼，混上长途车，却不幸在途中遇上劫匪。

因为仗义，救了一车人钱财的他反而给乘客赶下了车。

可以看出劫匪有情有义，而乘客无情无义，这是多么鲜明的对比啊。

老赵只好在路上拦车，晚上住店，钱却被偷。

因为害怕警察发现不敢报警。

他到别人的葬礼哭丧，混得饭吃。

这个老人孤寡一生，想在死前体验一把死后多人吊唁的感觉，办了一场假葬礼。

这是什么心理，想想也挺合乎人性。

路上还遇到了很多好人，比如免费拉他一段路，年轻小伙帮忙推车，姑娘帮他隐瞒身份等，可以看出社会生活中还是充满爱的。

人还是要积极乐观地面对生活，相信世界会给予爱。

在要快到达他家时，他累晕了，在医院中苏醒后，警察告诉他，要按规定把尸体火化。

老赵带着老刘的骨灰回到他的家乡，那儿却已经拆迁了。

门板上，写着老刘的儿子的留言……故事情节看似一般，实则体现形形色色中国人的形象特点，看出人间世态。

本以为结局是老赵会收获什么，结果还是如此。

　　按国内目前的影视审核这样的题材本是不会通过的，所以能拍出来本身就难能可贵，毕竟不然你拍得再深刻再震撼不能公映不能发行那也是白搭。

所以它需要积极面，需要在切实揭露社会问题的同时烘托一下党和政府的正面形象，在控诉人情冷漠社会阴暗之后还要给点温暖、希望和感动。

　　像我常说的，看到问题总是很简单，解决问题就不易了。

同理，一部影片要反映社会问题容易，但我们更需要一点积极的力量，去相信一切会更加美好一点，去努力让它美好一点。

《落叶归根》在这点做得比较好了，遗憾的是，这事要放到现实，大家都知道多半不会是那个样，但也不算太假，都在我们的能力范围之内。

　　此外，影片处处可见这个社会的各种矛盾，但不过分渲染、激化，也不反过来唱主旋律，它不表明政治立场，就纯粹从一部电影的角度来展现这个社会的方方面面。

全片的很多段落是轻松活泼的，整部影片的画面颇为舒服、干净，更是有一段绿色山野风光叫人豁然开朗，也才有赵本山“这地方才是最舒服”的感悟。

这种乐观而随和的积极风格也有一种感染力，这是我们需要的精神。

　　诚然，如和菜头所说，试图揉合进太多内容，既要体现事件本身的震撼力（这是一个真实事件改编的）又要反映积极的一面拍出喜剧的感觉，还要表现社会的方方面面几乎无所不包，使得影片本身陷入一种矛盾和挣扎之中。

赵本山的表演也完全从一个纯朴农民的角色中抽象了出来，给小品化了，加上故事架构的设计让影片显得亦真亦幻，虚弱了不少感染力。

　　但还是有不少感慨、不少感动，有许多不错的细节……总之，值得一看。

这个片子的主题满沉重，但是处理的还比较适当：我说适当，是因为它还称得上是喜剧，保持了轻松幽默，适度的无厘头，适度的调侃。

看了一些人的评论，说的很有道理：编导在这部片子里好像有点太有野心，想表现的东西太多，这样难免就有点说教意味，有点落于俗套。

比如，养蜂人救了老赵并给他上了人生一课；比如，老赵给卡车司机上了人生一课（胡军演的这个角色真的有点牵强，我觉得他用的“小骚货”这个词儿比老赵用的“爱情”这个词儿别扭多了）；再比如，给自己办丧事的老者给跟老赵的聊天，多少都有点矫情的意味。

不过，还是要打四星推荐。

依我看，幸好赵本山演了这个电影，也算是给他的“艺术生涯”留下一点点有分量的东西。

他跟宋丹丹那一段，挺出彩的，但又明显高于他们在舞台上的那种小品。

我所喜欢的是那种公路电影的气氛，那种完成使命的意味。

这给人一种引人入胜的故事感，可以让人多少忽略故事编造的痕迹，而更多使用旅途上移动的视角来观察世界。

这是很容易动人的。

在故事的最后，也就是老赵晕倒前，他走在塌方造成拥堵的路上，路边的人们这时候没有人关注他背的是不是死人，没有人问他到底去哪里，都注视着他，小朋友递给他水，他喝了又像运动员一样把瓶子扔掉，不顾塌方截断道路，而是一直走下去。

这里，导演也是故意把真实和不真实模糊掉，让他像运动员一样的倒下。

姑且叫体育精神吧。

这个中国农民阿甘让很多人接受不了，觉得不伦不类，不过，这第一次的公路电影的实验，又有什么不好？

不知道为什么，刚刚评论了《集结号》竟然想起了赵本山的《落叶归根》了。

《落叶归根》我既不是院线看的，也不是电脑看翻版，因为从前电视里已经放过好多好多次咯，怎么说呢，还记得当年我看完了电影，思绪万千。

　　我平时看的电影不算多，一般都是非院线电影，我会看一些纪录片、传记、十七年电影，要不就是补看不一定是哪年的老片，对赵本山片子没少看，包括电影电视剧都看过许多。

　　这是一部让人看完了五味杂陈的片子，影片主要描述农民工打工，工友客死他乡，而另一个遵循承诺，要把自己的工友送回老家，按照老家的规矩，让工友落叶归根，入土为安。

片中的故事就发生在送工友回家的路途中。

遭遇了不同的人，获得了帮助，也遭到人白眼，反应了主人公与周围人的交接和与自己内心的对抗。

途中的经历，他看清了他人，也理清了自己，在他历经艰难，精疲力竭，弹尽粮绝的时候，也想放弃自己的生命，想与自己的工友一起“归家”，可是，他却发现自己确实没有勇气去死。

于是，他不得不继续背起工友踏上征程。

影片透过别人的故事，也给了生者一些生活的信心和勇气，遇见了养蜂者一家，遇见了儿子上大学，而自己却靠拾破烂，还为生活所迫卖血，生活在城市底层的女人。

每一个人都有自己的世界，在自己的世界里寻找着自己生活的理由。

每个人内心深处都有自己的“根”，并被这个“根”牵引着走向未来。

片子中也有很多搞笑段。

剧中包袱不少，好的，悲伤的，反正一直在我脑海里萦绕，但是最后，还是在不知何时睡着了。

　　这部电影能好多年前看的了，当时我才上大学，因为评论电影《集结号》让我想起了这部电影。

也许一个人付出，而让集体有所收获，而最终自己却被集体抛弃，我也突然想起，电影《集结号》中的一些情节，在战火纷飞的年代甘愿为集体做出牺牲，也肯定会有人无意中成了牺牲品。

《落叶归根》片中的主人公始终遵循自心的称，不畏艰难送工友。

他所遇见的每一个人都给他上了一课，这些课让他审视着别人的同时，也更加迷茫，于是他拼命的寻找着自己的心灵归属。

与其是在看电影，不如说也是一次心灵的旅程。

本片把一个人从生到死，至死都不曾心甘情愿放弃的生命演绎的巅峰极致。

旅途是艰辛的，甚至是痛苦的，而走的每一段路，都要找到走下去的理由，问一句为什么？

否则，我们会轻易放弃在他人看来极其宝贵的东西甚至生命。

　　对于生命的意义每个人都有不同的答案，旅途中的人，都认为自己的路是对，每一个人都有自己的人生信条，快乐或者悲伤都是生活的一个缩影。

主角背着工友笃行于路上，很多人都认为他是错的。

而他也曾经迷茫，但是他想明白了。

这让我想起了一位b站外国up主，90年代的美国，所有人都嘲笑他学中文没用，但是他想明白了，于是他来了中国，现在比所有他身边的人混的都好。

现在好多人都学中文，但是却错过了最好的机会。

人生就是这样，像本山大叔演的一样，认清脚下的路，知道想做的事，别犹豫，走就完事了！！！

看完【落叶归根】有些日子了，一直想写些什么。

这两天开豆瓣看到有关【落叶归根】的种种评论，有说好的，有骂的。

几百个人眼中的几百个赵本山坚守着各自的立场。

于是想说说我眼里的【落叶归根】。

从头至尾，我看到所有人都为着一处天堂而梦想与奔逐着，那处天堂叫做——家。

落叶归根。

所有人都在寻找着自己的家园。

赵本山大叔因为一句或许是醉酒后玩笑般的承诺，千里运尸。

他背载着一具尸体，更是背载着一份沉甸甸的愿望。

一份死后得以落叶归根的愿望。

一份最简单却又最艰难的回家的愿望。

他们在这样的路途上，遇见着形形色色的人。

那些人属于不同的年龄与阶层，却在走着同一条回家的路。

他们遇到胡军。

一个被女友抛弃开着卡车流浪而不知所措的司机。

他脾气很怪，总是沉默不语，却为了一首曲子发飙。

胡军此番表演格外的喜剧，却并不能消去人物身上的悲剧。

他爱着一个人，想要有一天和她在一起，有个家，一起照顾生意。

那个离去的女人，带走的不只是她自己，而是卡车司机的一个梦想，一个不再整天在大马路上溜达，能够安定下来，与自己的爱人每日相伴的梦想。

当赵本山对他说“再开三十万公里把她找回来”时他似乎才有些明白，他要去继续追寻那个“家”。

迎着落日的余辉我看到他浅浅的笑容。

也许他在继续的路途中，会遇到另外一个女人。

这个世界，总有他可以回去的地方。

他们遇到午马。

一个无儿无女富有却孤独的老人。

他雇请一大帮人来为自己表演一次哭丧。

他只是想感觉家的气氛，会有人为自己的离去哭泣。

即便他自己心里也清楚所有的人都不过在演戏。

“家”对他来说，是一个短暂而易碎的幻想。

他们遇到夏雨。

一个骑自行车去西藏的年轻小伙。

他说自己做事儿没长性，想用一次旅行来历练自己。

在不断攀登的过程中，他正是在寻找自己的心灵家园。

一种坚韧的归属感。

夏雨的角色让我想起朋友的一篇叫【黎海】的小说，讲两个逃遁的高三学生，当他们站在大海边，终于明白自己应该回家。

就像人们总是以为，从一个地方漂泊到另一个地方需要很大的勇气，其实选择了一个地方就坚持留在那里，才需要更大的勇气。

赵本山知道了五千块钱是假钞后，绝望地想要同工友一起离开。

他躺在为工友挖的墓地里，看着满眼的绿树蓝天，微笑着流下眼泪。

那时他的头脑中存留的，是一种回家的错觉。

是解脱，是逃避得来的短暂的安心。

这个世界那样复杂肮脏，也许另一边，才是我们的家我们的天堂。

他们遇到郭涛。

一个为了毁容的妻子的生活选择了养蜂远离人群的男人。

看着男人和他妻子在一起，粗茶淡饭风餐露宿却笑意盎然，第一次让我们感觉到了家的温暖。

即使在荒僻的山坳依然知道彼此就是世界。

他们的孩子在念课本：如果祖国是一片大海，我就是一条小鱼，我游啊游，我真快乐！

如果祖国是一条大路，我就是一辆汽车，我开啊开，我真快乐！

如果祖国是一棵大树，我就是一片树叶，我摇啊摇，我真快乐！

被一些人质疑为无厘头的这段朗诵，让燃烧的荧幕前的我泪如雨下。

想起小时候经常唱的那首歌：我们的祖国是花园，花园里花朵真鲜艳，娃哈哈啊娃哈哈，我们的脸上都笑开颜。

孩子质朴而高亢的声音似乎在问：祖国是我们的家园吗？

如果是的，为什么我们还这么累，这么不快乐。

他们遇到一个独自在异乡开理发店的年轻女孩。

有着超出年龄的独立和成熟。

她帮助赵本山骗过警察，给死人化妆。

只是因为听到了久违的乡音。

给赵本山洗头时她说自己就是听不了乡音，心里不得劲儿。

赵本山告诉她那就是想家了。

想家了，就回去看看。

我们在外面的世界站了太久，当风雨刮伤了梦想的翅膀，总要有个地方可以疗伤。

我们不能等被伤害了之后，才想着回到那最初给我们温暖的人身旁。

他们遇到宋丹丹，一个捡破烂卖血供儿子念大学的母亲。

我只是觉得她演的真好，她骄傲地对赵本山说：我儿子篮球打得可好了，那些小女生在下面直拍巴掌，我也在旁边跟着乐。

说着说着眼泪溢上眼角。

很有说教意味的一段，也许让很多人讨厌。

可我也曾经这样看待我的母亲。

她不读莎士比亚不看雨果托尔斯泰，不懂MSNQQ不上豆瓣只会在菜市场为了鸡毛蒜皮的几块钱与小贩争吵为了省钱转公共汽车去买东西而不打车。

那时我总觉得我们不是生活在一个世界的。

可许久以后我才明白，即使她是个又丑又笨的老太婆，她也依然是全天下最好的母亲。

两人表演双簧，赵本山在后面唱【我想有个家】，宋丹丹在前面流泪。

换来的是全场的静默。

歌声结束，两人都找到了回“家”的路，那就是彼此。

于是我们留下了美好的希望，有一天赵本山会回到这里，他也会有自己的家。

每个人都找到了自己的家。

当赵本山把工友的骨灰送回家乡，踏进门都已经倒塌的门槛，才知道工友的家人已经搬迁走了。

那刘全有最后，这片落叶是否能算真正归了根。

这般情节设置不能不说是导演温和的讽刺。

三峡工程的伟大成功，是太多人的背井离乡换来的。

他们有了新的房屋住，他们的心灵家园却早已丧失。

他们离开了家乡，他们不快乐。

有人说张扬这次做了个不伦不类的大杂烩，有人说整部电影像个晚会小品的超长版，尽是低级的噱头。

我也承认导演想要表达的东西太过庞杂削弱了一些重要人物的力量，但我仍然从中看到了艺术那份可贵的善良。

至少在【黄金甲】【夜宴】的阴谋，【伤城】的哀郁之后，还有张扬在告诉我们，人生是有希望的，人是善良的，即便一无所有，我们还可以回家。

至今记得一年级艺概老师的那句话：我们的笔不是子弹，我们要让自己笔下的人物安息。

【三峡好人】看得我很累，【落叶归根】让人轻松并感动。

它是很俗，可这世界哪有那么多复杂。

张扬只不过在贺岁，在让我们笑让我们哭也让我们思索，在告诉我们过年了该回家了，在对我们说好好活着好好爱，在再一次解释着Family的意义：Father And Mother I Love You.

今天下午看了赵本山演的《落叶归根》，不错的电影。

观后感如下：1.只有穷人、底层人民、儿童才是有爱心的。

2.为富不仁是真理。

3.但有时候，老百姓还没有强盗可爱。

4.信守诺言的代价是巨大的，和骑车进西藏一样是社会的另类行为，需要勇气和毅力。

5.城市救助中心和警察叔叔永远是善良和值得信赖的，——明显与事实不符，是劳动人民的浪漫希望。

6.要做守法公民，哪怕是履行诺言的高尚道德，也不能违法——尸体必须就地火化。

7.酒不是个好东西，故事的根源就是酗酒。

原贴：http://kendall.blog.sohu.com/34333192.html

生命似背上一具沉重的尸体，无法卸除，带着它，我们走进坟墓。

这算不上一部制作精良的片子，但说它不错则不为过。

时而笑时而哭，笑是因为看到了绝望之中人的不自知的达观，哭是因为看到了生命的轻浮和虚无。

有评论说这部片子力度不够深，在反映现实问题上只是浮光掠影，比如收容所、洗头妹发廊等片段，收容所那么窗明几净，联欢会搞得那么健康快乐，洗头妹发廊“干净”得让人大跌眼镜。

这是事实，不过一部影片的容量是有限的，场景的定义不能脱离现实但却要依据影片主题而有不同的侧重和处理，不可能苛求一部影片把所有的现实都深刻地、全面地展现。

赵本山的表演有着他一贯的作风，质朴、厚实。

作为演员本身，他身上有一股坚如磐石的农民之气，底层之气。

他所扮演的这个农民工角色也是到位的。

农民身上有着一种天生的在逆境里求生存、寻快乐的天性，赵本山恰如其分地都表现出来了。

比如在将伙伴的尸体塞进大轮胎，一路滚一路唱歌；拉着装有尸体的车，跟牛车赛跑，试图让这长长的路途变得短一些、苦闷少一些。

在钱被偷、吃饭被坑，又发现包工头发的五千块抚恤金全是假钱之后，看着渐渐腐败的尸体，想着遥远的路途，农民工老赵万念俱灰，自然想到了死。

于是他试图撞树撞死，吊起大石头把自己砸死，结果本能的求生欲望让自己没死掉。

这一幕让观众跟随这个小人物经历了情绪的谷底和升腾的过程。

在整部影片中，跌宕起伏、忽悲忽喜的情绪体验之后的平静，最能让人慨叹生命的无常与无奈。

有人认为这种过多的情绪涨伏使影片缺乏了表现的深度。

其实不然，影片在较为真实地还原了农民工的现实境遇的同时，通过艺术表现手法让我们更深刻地体味到了悲剧的力量。

相反，倘若把这部片子打造成一部严肃、不苟言笑的催泪瓦斯，这种正襟危坐反倒成了一副虚假的面孔。

当影片最后，老赵背着伙伴的尸体在遭遇塌方的公路上行走时，影片推向了高潮。

停在路边的所有车辆和路人，挤挤攘攘在一旁观看。

生命像极了这寂寞而孤苦的跋涉，便是苦难只有自己承受、自己懂得，而别人只是生命中的看客，能够给予的仅仅是一点点唏嘘感怀之声。

要说影片的遗憾，依然是存在的，比如郭德纲饰演的强盗拦车打劫的一幕。

这里的戏剧张力不够，反倒觉出刻意的成分。

比如老赵跟宋丹丹那段清浅的感情表白，也是可有可无的一笔，多了这一笔，倒是让人觉得有枝节横生的杂乱。

认识张扬，从“爱情麻辣烫”开始，小品式的分段电影。

应该说，我挺喜欢张扬、罗异那帮人的，他们拍的东西给我一种清新明快的感觉。

赵本山，何许人也？

中国最火的小品演员，春晚的台柱。

让他来演这样一部同样是小品式的电影，再合适不过了。

如果你觉得“疯狂的石头”太过搞笑，“三峡好人”又太过沉重，那不妨看看本片，一部带着泪的喜剧。

仗义。

影片刚开始，郭德纲打响头炮。

这一段，你是能开怀大笑的，因为你还不知道导演的阴谋。

打劫的桥段明显是接着“天下无贼”的，在此记录一下郭德纲的台词，以后说不定会火的：“富贵险中求，恶向胆边生。

通知一下，现在开始打劫了啊。

有钱的赶紧出钱，没钱的赶紧借钱……老子最恨这暗箱操作的人……你说这话就是对我这个行业最大的侮辱，我上抢天，下抢地，中抢空气……”。

郭德纲最后的仗义疏财，是为了衬托乘客的不仗义。

执着。

胡军执着的追求着自己的爱情，哪怕最后还是一场空。

“什么叫爱情啊？

就他妈折腾死人不偿命”。

与胡军的直形成对比的是，赵本山帮忙推车的司机在车发动后不守信诺，绝尘而去。

冷漠。

午马花钱为自己办葬礼？

“大腕”吧，呵呵。

哭丧的全是群众演员，只有路过混饭吃的赵本山真心哭灵。

“一个人饿到一定份上就变真了”，无奈的真理。

坚持。

夏雨骑车去西藏，是为了求证自己有没有长性。

而赵本山走路去重庆，只是为了完成自己一句酒后的承诺。

欺骗。

刘金山骗了赵本山600块钱，包工头骗了死人5000块钱。

影片看到这里，有点咂巴出味道来了。

爱情。

郭涛为了爱人见不得人而隐于山林，以养蜂为生，这不是杨过和小龙女么。

朴实的话语，伟大的爱情，他们的孩子在大声的朗诵，看到这里，终于把持不住了……尽管容貌丑陋，但这段应该算是全片最光明的一段了。

信任。

“老乡见老乡，两眼泪汪汪”，这话的后半句在我上大学时就改成了“背后捅一刀”了。

东北人是最直爽的，无论他们走到哪里，最信任的还是家乡人。

老乡的信任和警察的不信任形成了对比，因为她的出身，因为她的职业，警察不信任她，没有勇气追求她。

母爱。

又见赵本山宋丹丹，绝对是小品了。

这段是影片的高潮，有很多可写，不过很多敏感话题影片都点到为止了。

宋丹丹叙说卖血供儿上大学，儿却嫌弃她时，眼中那种自豪加伤感的神情，绝了。

别忘了，世界上最爱你的女人永远是你的母亲。

无奈。

赵本山一个人背着尸体在路上无意识的走着，旁边是堵车被困的汽车和一张张冷漠的脸，只有一个小学生给了他一瓶水，这个镜头，震撼。

快到目的地了，赵本山倒下了。

一路的艰辛，敌不过一纸规定，无奈。

找到了乡，却找不到家，无奈。

这片子里，赵本山基本上没遇上什么坏人，不过，却经历了许多见诸报端的坏事。

车匪，宰客，欠薪，卖血，收容等等等等。

张扬是个懂得分寸的导演，很多地方欲言又止。

收容那段，用双簧来表演领导的讲话，太讽刺了。

“现在改救助站了……现在的政策是来去自由”。

幸好，那些人没联想到这些细节，否则躲不过剪刀的命运。

赵本山在车顶唱歌那段，做了技术处理，不过这么做只是皇帝的新装罢了。

“如果我的祖国是一颗大树，我就是一片树叶，我摇啊摇，我真快乐”。

你这片树叶能归根么？

你这片树叶快乐么？

一段旅程，一部电影，缩影了人间百态，人情冷暖，世态炎凉。