攻壳机动队：SAC_2045

写在评论之前：从1995年的第一部电影到现在，二十多年了，《攻壳机动队》系列依旧在推陈出新，这本就是一个难能可贵的事情。

但是时代在进步，作品的展现形式和故事内核也必定跟着在改变。

总是围绕着一个风格故步自封注定走向消亡，而勇敢踏出舒适圈去推陈出新也免不了遭受口诛笔伐。

因为它是《攻壳机动队》，所以它的问世注定背负着来自过去的自己的压力。

毕竟老版动画实在是太过优秀了，有一杆超高的标杆立在面前，但超越不了其实很正常。

所以粉丝群众们其实很纠结，一方面希望这个老IP能继续在新时代发光发热，继续为世人展现它的独特魅力；另一方面又不希望这个曾经的神作泯然众人矣，成为平平无奇的小众作品。

－－－－－－－－－－－－－－－奇怪的新shell：新剧集的画风着实是吓了我一跳。

当然，震惊的肯定不止我一人。

这个光影渲染真的是让人仿佛穿越到了十年前一样，怎么可以这么塑料，你说这是“学动画三年”系列我都信。

是动画公司不行吗？

于是我去查了查，导演荒牧伸志和公司sola digital arts（以下简称sda）有充足的3D动画制作经验，甚至可以说他们就是专业做3D的。

2004《苹果核战记》

2020《攻壳机动队SAC_2045》2004年的《苹果核战记》，其机甲质感与2020的SAC_2045甚至都差不到哪里去。

2015《EVA:绝密冲击》

2014《苹果核战记Alpha》2015的《EVA:绝密冲击》和2014的《苹果核战记Alpha》都放弃了日漫风转型美式硬核，可见五年前这家公司其实已经做到了不错的真实感和丰富的细节。

2019《机动奥特曼》最近的作品则是去年同样与神山健治导演合作的《机动奥特曼》，其实那时候其作品质量已经有些微妙了。

尘土飞扬却毫发无损的无敌地板以及肉眼可见的帧数不足都特别让人出戏。

《2045》中同样也出现了怎么中弹都没有任何战损效果（换贴图和冒烟除外）的车、无人机、塔奇克马，看不见弹孔，也没有任何装甲的扭曲变形。

说白了就是建模偷懒没有做任何变化。

第一集光明正大的穿模，虽然设定上解释得通但就是很奇怪。

《2045》其实在人物建模方面没有什么黑点，唯一的争议点可能在于少佐过于幼女风了一些。

但其实这个建模对原本的人设稿还原的很到位，只是完全3D化之后显得确实有点幼稚了。

除了少佐之外其他人都很正常，而且大家平时也没有什么复杂的表情变化，所以面部僵硬其实也看不太出来。

其画面塑料感其实在于光影和材质效果的渲染，缺乏细节和丰富度的单一大色块，单调的光线和场景色调，这些才是真正让画面产生廉价感的因素。

sda这么多年来的画风一直飘忽不定，似乎总是在寻找新的风格，所以不像polygon pictures那些画风稳定的公司一样高产且质量稳定。

首先sda的技术肯定是能够做到比现在好的，所以更可能的解释是网飞爸爸钱没给够。

没钱，才是一切缺点的源泉。

好在，画风这种东西是可以说服自己接受的，只要你开始看了，就很容易忽略这个问题。

无论外在的shell是美是丑，观众真正在乎的其实还是内在的ghost。

－－－－－－－－－－－－－－－有趣的新ghost：《2045》的剧情核心矛盾和以往相比有了新的改变，引入了“后人类”和“全球经济战争”的概念，并在此基础上讲述一个大主线和各色小事件，这个故事结构和先前的TV番剧有些类似，但探讨的则是新的命题。

弱化了对“我是谁”的探讨，提出了新人类的可能性。

老观众很容易能看到和以往攻壳故事里相似的点，但也能品尝到全新的口味。

新TV剧集的导演和声优还和以前一样，制作团队却大换新。

这次的故事和以前的故事关联性也不会太大，新观众可以直接入门，老观众也能找到很多老元素。

虽然只有12集，整个故事线只开了个头，但还是很值得一看，没有任何拉胯和尿点，完全可以放心食用。

但还是建议囤着等第二季甚至第三季出了一起看，毕竟第一季的剧情纯挖坑，属于刚刚进入状态就立马掐断的那种，让人心痒痒的。

经济崩塌对于主线究竟有什么影响？

所谓“后人类”究竟是什么样的存在？

他们的行事动机和最终的目的究竟是什么？

孝究竟是死是活，以什么形式存在着，又如何带走了陀古萨？

第一季抛给了观众数不清的疑问，想要得到解答就必须继续等了。

－－－－－－－－－－－－－－－与时代一同改变的《攻壳机动队》：除了例如素子出炉从零件拼装变成了3D打印这种视觉上的时代进化，《2045》在内容上也有了很多新世代特色。

和最初的95版《攻壳机动队》对比，新版的《2045》娱乐性和商业性要浓重很多，对生命与人性的哲学探讨也弱化了。

其实这也是这个时代的一种特性吧，毕竟如今的世界如果做一个特别有深度的作品，肯定能收获口碑和赞誉，但绝对收获不到钱。

高深必定意味着小众，系列想要活下去，第一要考虑的还是必须要能赚钱。

为此娱乐化（或者说用娱乐化来包装深度）也是必要的手段。

回看很多类似的动画，《苹果核战记》、《机动战士高达》等等，他们在后续作品中都不可避免的变得娱乐化了许多，有的逐渐从人们眼中淡去，有的则过分娱乐化失去了内核变得不再好看。

《2045》其实拿捏得很好，而且因为是网飞出品，所以美国味很浓。

它用前几集密集的动作戏来开局，靠感官刺激来吸引观众入场，再慢慢讲述设定展开世界观，然后逐渐减少动作场面，增加文戏和对白。

在半季之后，保证观众已经进入状态才开始讲深度，然后勾住了观众的好奇心之后再就此打住。

这样的故事结构其实能够吸纳更多的新生观众群体，也让制作方打个底，看看第一季的试水究竟如何。

这样的娱乐化改造其实是好事，既避免了空留一身美名死去，也避免了变成纯粹的花瓶。

整个十二集故事中，我最喜欢的是第六集的独立故事。

这集讲了一个特别无奈的不符合那个年代的案件。

几十年里头一遭银行抢劫案，全场只有五个人，劫匪是这五人，人质也是这五人。

整个案件充满了反转和有趣的展开。

用一个荒诞的小事件将国际金融框架崩塌后的颓废经济时代衬托得很到位。

超级夸张的通货膨胀，各种新兴货币和电子货币的泛滥，银行高管可以直接获取客户的银行密码，被时代抛弃的纯良老人也被逼得实施犯罪。

与主线毫无关系的单独故事却有着很棒的情节设计，光是这一集我就想给全剧打一个高分。

－－－－－－－－－－－－－－－总结：无论新老观众，不要被这个落后的画面劝退了，也不要被前两集的动作戏欺骗，《2045》的故事虽然肯定是无法超越以前的辉煌，但坚持看完仍不失为一部优秀的佳作。

希望网飞能给下一季更多的资金，好好改善一下画面质量，在保持优秀的故事情节的基础上让观感更上一层楼。

当然，也希望更多的年轻一代能通过《2045》感受到这个系列的魅力，回过头去补完以前的那几部神作。

《麦田守望者》 里面那个蹩扭的中二少年霍尔顿，要是发个高烧获得了超能力，会怎么办呢？

还是看着污秽的成人世界又怂又不满吧，还是继续做他的文学史第一妹控（动画史恐怕不行），爱吾妹以及人之妹吧，还是想逃离不可救药的现世吧，go west，去哪里都行，能带上一只用左轮的理想主义侦探托古萨就更好了。

或者，是在高楼上把书扔了，披上兜帽，和托古萨一起去践行左轮主义呢？

好惨，攻壳系列藏了太多的梗，然而在国际化的时候全成了包袱。

在这里省略对Netflix财务分析3000字。

总之3D效果之糟糕，让同看的小伙伴硬杠了十分钟就落荒而逃。

攻壳向来是豪华视听盛筵的代名词，押井守《无罪》耗资是史无前例的20亿日元。

TV SAC单集耗资3000万日元，够别人做一整剧了。

想想神山监督一开场必须让素子像葛城美里一样畅饮植入的啤酒，就好像看见武林盟主弹尽粮绝被逼到墙角开白刃战——墨线代替皱纹的脸，没有重力的行走，塑料质感的头发，神级配乐缺席——这还真是一个铅华褪尽，亮剑出鞘的时刻呢。

Staff中看见好多熟悉的名字，比如谷口悟朗, 《叛逆的鲁鲁修》的监督大人；佐藤大，极其烧脑的哲学科幻原创动画《死亡代理人》的脚本师； 还有岗村天斋, 神作《黑之契约者》的监督大人，全都悄无声息的过来打酱油。

神山自己也是又做构成又执笔脚本，倾力出演。

日本动画界被庵野断言药丸药丸，这次是米帝（netflix）援手九课再集结了。

攻壳系列向来有两个主题。

一个是“Ghost in the shell”, 以科技角度探讨灵魂与躯壳的剥离；一个是“Stand alone complex”, 以社会角度探讨群体与制度的变革。

押井守的两部剧场版把前者的高度做到了动画的巅峰，神山的SAC、GIG、SSS把后者的深度做到了动画的极致。

Netflix的2045不但要延续这两条线，还要拿大IP磨练3D动作捕捉省钱技术……十二集看完，不得不说，staff们守住了城池。

一切都是有代价的。

为了普适性，热武对决和空手擒拿的戏份都有所延长，牺牲了游离于主线剧情之外的单集故事，只有巴特贡献了一个涉及比特币和老龄社会的侠盗小插曲。

增加了两个话唠角色，黑人小哥“小丑”和天才眼镜妹“普林”，除了活跃气氛并没有什么作用。

砍掉了原来貌美如画的生化人小哥普鲁托，看来Netflix对花痴女们的消费能力不抱期望。

塔奇克马增加了“挠头”的动作，进一步提升萌度。

致敬《黑客帝国》的史密斯探员徒具其表，似乎不能和SAC中的两个CIA媲美，被托古萨一举搞定，更别说和素子斗个旗鼓相当的合田一人了。

这些调整的同时，花了两集来浓墨重彩反派大波士岛村孝的出场，让他九岁就捡到《九阴真经》，啊不，《1984》，大开杀戒之后又马上领悟暴力的荒谬，摆脱了“后人类”注定的六亲不认的麻木状态，最后还像笑面男一样调戏了巴特的电子眼。

他不是笑面男式的仙风道骨，也不是久世英雄式的宏图大略，他更像是芸芸众生中的一员， 一个可怜的“饱食终日的我”，只是突然开了挂。

他的友军, 是空想出来的游戏队伍, 和已经死掉的妹妹, 而他的对立面, 是当时最强的美俄中欧四个大国, 以及他们的执行人, 九课. 如果在第二季中能够延续第一季的力度,这个平凡、温柔又坚韧的孩子就可以”立”起来了。

第十二集末尾，巴特的呼唤消失在无限苍莽的若虫森林中，让观众充满期待。

如果说攻壳机动队系列与别的科幻作品有什么不同，我认为那就是文学性，是的，不是哲学性。

所以不是《心理测量者》那样掉掉书袋，或者《球形闪电》那样送一支蓝玫瑰就能达到的。

是一以贯之的素子对樱花24小时的监视，是巴特的新鲜狗粮，托古萨的左轮手枪，是布满弹孔的生命之树，是一线傀儡和林中之象，是千纸鹤与咬了一口的苹果，是塔吉克马在蓝天中唱起的童谣。

是一种执著，在高度发达的科技世界里对非理性的小小的坚守……是用没有渲染的3D效果来讲一个完整的故事, 哪怕, "还魂的鬼是丑陋的"。

最后用一张图来说明神山监督的镜头语言之稳健。

没有会员的可以在这里下载资源:http://www.100event.com/user6/md380.html

实话说，那些觉得动作流畅了的是在搞笑吗？

最多就3分都算不错的了！

3D小黄油的女性建模，全都是一张脸，所有人都没表情，动作僵硬尴尬到爆炸！

后面几集都是切镜头快了没有那么突出了而已，不谈论剧情的话咱们国产做的不错的3D动画还真的是比它要强一些，就算贴到1984身上也解决不了剧情没啥干货拖沓的问题，还是别出第二季了吧。。。

这也能无脑吹么？

Netflix 原创动画影集《攻壳机动队：SAC_2045》已经播完了第一季12集：3DCG画风里少佐有点网红脸？

坚持看完倒也是有攻壳“那味儿”？

攻壳机动队系列让人眼花缭乱，普通人根本分不清作品的不同版本。

实际上，它们都基于漫画原作，但每部作品的世界观也独立成立。

不论是1995年电影版《攻壳机动队》、还是第二部动画电影《攻壳机动队2：无罪》、或者是TV动画版本、到OVA版本......Ghost in the Shell也好、Stand Alone Complex也好......直到今年Netflix推出的新版：- 攻壳的多个平行宇宙欢迎你探索 -

Netflix的这部最新版《攻壳机动队：SAC_2045》刚刚放出制作消息后，整个动漫界就难免热议起来：1995年的动画电影版《攻壳机动队》树立下的“神作”地位，这么多年来都很难被撼动。

尤其诞生于日本的攻壳，本身有日本动漫独特的世界观设定并融合了西方经典神学和哲学元素。

让一家美国流媒体公司制作，会变成什么样？

神山健治+荒牧伸志，双导演+著名日本动画制作公司Production I.G.，虽然有这样的大咖团队，许多原作的拥护者从一开始依然相信，新作是不可能超越神山健治的2002年的和2004年TV动画版。

Netflix的这部最新版《攻壳机动队：SAC_2045》里，全世界在 2045 年正式开始了全面性的「永续战争」。

前日本公安九课菁英成员们受僱执行任务，却遭逢来自突然兴起、拥有高度智慧与体能优势的后人类的挑战。

（@豆瓣）动画中的「永续战争」由美国发起，目的是振兴经济，却最终导致了“全球同步违约”。

所有货币，不论是真实货币还是虚拟货币，都变得一文不值，所有债务也被清除。

世界陷入僵局，恐怖主义盛行、阶级分裂比以往都更加激烈。

人们把把自己的生理系统和个人生活都拿去抵押，以换取电子人化需要的零部件。

因而整个社会中的每个人，都是脆弱和极易被黑客入侵的。

《攻壳机动队：SAC_2045》里这种老派的政治阴谋论和其他主题描绘的是一个停滞不前的社会，一个被网络技术腐蚀的未来社会。

从这一层面来说，不难想到乔治·奥威尔的和菲利普·K·迪克的科幻作品。

从世界观设定到剧情发展，Netflix的这部最新版《攻壳机动队：SAC_2045》依旧可以满足攻壳粉丝的口味。

但是就第一季12集的表现来看，还没有真正清晰有力的主题表达。

实际上，「永续战争」从二战后期就已经成为美国的军事工业化任务，并不是什么新概念。

第一季发展至今，似乎在讲“几个有特殊能力的人（公安九课），不可能推翻永续战争或其他更大的体系。

”就第一季《攻壳机动队：SAC_2045》的世界观设定和剧情发展上，还没有看到世界观设定下更有力的叙事表达。

它不难看，但是也没有太精彩。

回顾1995年的动画电影版本《攻壳机动队》，动画手绘年代不遗余力用高强度工作实现的动态效果，远比今年的3D效果动人。

尤其是1995年动画电影《攻壳机动队》里，影片最后打Boss阶段，少佐手撕坦克的全程恰恰说的就是义体人身上“灵”和“肉”的割裂。

也是整个攻壳的内核主题。

实际上这次Netflix的《攻壳机动队：SAC_2045》的角色设计并不差，机械打斗戏也不乏精彩，但是却在试听上远远达不到攻壳其他作品那种“爽到灵魂”的水准。

剧中的新角色“Purin”就是个典型例子。

这个活泼讨人喜欢的新角色，整体的动作和角色刻画都有些过于夸张了，以至于看起来都不像这个作品世界观里的人。

《攻壳机动队：SAC_2045》里的所有人物都有种笨笨糙糙的橡胶人质感，看上去似乎是想使用半透明阴影处理的画风，又好像想追求真实感。

最终，在就在这里模棱两可的画风里，打造出一种一言难尽的3D CG动画感。

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你小子，两部TV版的政治博弈算动漫里面为数不多的硬核博弈，硬核之下配点个人（主角们）的浪漫的理想主义，在来点left wing和赛博世界的思考，这不挺好。

现在这本，纯纯把个硬科幻搞成黑客帝国那种软科幻，严谨呢？

既然可以随便黑入自闭的电子脑，自闭的核潜艇，甚至美国领导层，那这剧，演个jb。

后人类直接开挂是吧。

还有，你老小子就算要把后人类进化引领世界（revolution）那你就做好铺垫呀，搞成鸭子那种闷骚片，讨论下人类未来也许呀！

你tm然后后人类小姐姐卖肉是吧，然普林cosplay卖肉是吧，难道美国宅男好这一口？

还是网飞ceo有个死宅儿子？

还有，少佐别恶心人了，把普林“复活”？

所以巴特要是gg了也可以这样？

还有，美帝这是咋回事，来日本和来自家一样？

美日安保体制到底咋样？

首相打算让陆自去打美国佬嘛？

首相给美丽国总统有时间打电话没时间下令拦截是吧，这首相果然二五仔。

我不知道，个别的十一人写的那么好的剧本，首相，和田（反派），美帝国主义，九课等等势力互动那么好看，现在咋弄出这垃圾玩意。

是网飞乱改你剧本了还是你自己喝假酒啦？

布鲁斯只花了三天看完。

当我在看这个剧的时候，师傅用狐疑的眼神看著布鲁斯「这不是你的风格呀。。。。

」布鲁斯手里拿著红酒与洋芋片，忙著解释。

「我看片不是只看喜欢的片，我也看我不喜欢的片。

这个动画呢』吞了口口水「这个ＩＰ在日本是神剧地位，但他这个三维画质，合成的不协调，头发跟脸的不搭配」再吞一下口水「根本就是个很粗劣的品质，整体影像感很怪很不协调，场景设计便宜到没有没质感，如果是二维动画就算了，这还是个三维！

」自己倒了一杯酒「但，这个不仅在日本在美国与欧洲人气都很高，是日本动画漫画神剧，所以我想仔细看看，为什么宅男，动漫人喜欢这个内容，题材当然还是一样有吸引力。。。

」

师傅已经没在听，哼的一句叫去洗衣服了。

如上所示，布鲁斯不觉得这个动画好在哪里，以动画制作来看，全是缺点，如果我把广告动画做成这样，应该交不了片，要去逃亡了。

所以原始ＩＰ內容還是很棒，角色刻划都没问题，但這次2045的影像制作以及动作设计都很生硬，我真的不看好。

不过，在日本Netflix可是收视第一！

布鲁斯 杨

日本漫画家 士郎正宗 笔下经典作品《攻壳机动队》的最新动画《攻壳机动队：SAC_2045》，即将于4月23日开始在 Netflix 独家配信。

在配信日前，官方释出了最终预告影像，并宣布将制作第二季。

本作为全 3D 制作的全新动画，第一季确定共计12话，由 Production I.G 和 SOLA DIGITAL ARTS 共同制作，曾执导过《攻壳机动队： Stand Alone Complex》的 神山健治 与《APPLESEED》的 荒牧伸志，将同时担任动画监督，俄罗斯插画家 Ilya Kuvshinov 负责角色设计。

全12集支援，公众号“影漫博士”已收录本次动画舞台为2045年，全球资本主义已然崩解，日本菁英部门公安九课开始执行机密的网路任务。

8.5，和大家一样的感觉，前六集拉大胯，一度丧失信心，但是第七集找回了希望，剩下的五集都够味，有了原来的感觉，结尾成功被吊起，想起这是12集的美剧，如果来个26集一次性讲完，效果可能会好些吧。

喜欢的原来内味，首先是角色们的回归（心疼龙套黑哥一秒，九课其他人物戏份略少不过母猩猩和塔齐克马够有排面），然后是指向社会问题的叙事，以及反映现实中社会和国家矛盾的思辨。

还是敢说的，尽管是网飞剧，美国的坏话也没少讲233虽然现在的时间还不足以证明这波sac里的预言会不会像以前一样成真，但是《1984》那里说，这本书写的都是将来会发生的事也是很真实了。

攻壳粉不会失望的

如果是别的IP的话还能混个3分，但是攻壳系列珠玉在前，续集这个水平的话就是个垃圾。

首先画面水平极差，按2010年的标准来看的话或许尚可，但2020年的动画系列就这个水平也敷衍太过了，稍微用心一些的同人动画做的都比这好。

内涵方面也是极差。

虽说“后人类”的概念确实值得讨论，但是剧中的后人类完全就是随机觉醒就变成后人类了设定简直如鬼神一般，你怎么不说他们高烧之后变成魔法师了呢？

怕是都忘了攻壳是科幻系列吧。

虽说似乎有些想变成警世寓言的感觉，如《世界奇妙物语》系列或《黑镜》系列一般，但无奈整体逻辑完全说不通。

甚至于12集都没讲清楚故事，只是为了铺垫九课的重组和后人类的出场就花了半季内容，完全就是在浪费时间。

最后什么都没讲清楚就留个悬念强行结束了。

音乐方面嘛，在情绪调动方面倒是非常不错，但是完全没有以前的深度。

首先吧，素子这割裂的人设就不提了，萝莉身御姐音这是想迎合谁？

问题是丫的能力塑造哪里去了，真的打算塑造一个只会挥拳头和用装逼语调说话的母猩猩？

少佐是灵魂人物啊，怎么搞得可有可无了。

开什么玩笑！

其次吧，第一二个后人类角色塑造的的还挺有魅力。

可惜到了九课正式复出后，霓虹那三个后人类居然沦为被刷的野怪？

拳击手你丫的就是为近战而设的角色啊，几招被活捉了算怎么回事，战斗力居然还不如那个被爆头的富豪（叫啥来着忘了，反正逼格满满）。

然后又是被迫害的懦弱中二病少年，俗不可耐大倒胃口。

12集看下来，也就塔奇克马依旧元气满满，哦原来他们才是真正的主角吧。

当然本作还是有优点的，对比不说人话的Arise，2045的故事终究还是能说人话的。

照目前的观感，三星不能再多了，我倒是希望之后的剧情能啪啪啪抽我脸。