美国骗局

《地心引力》横扫各大奖项、《为奴十二年》零悬念夺得最佳影片、小李子继续无缘小金人……不得不说，本届奥斯卡还是延续了学院派的尿性：波澜不惊。

但是在这不惊的波澜里还是飞过了一只有趣的酱油小海鸥：狂揽包括最佳影片、最佳导演、最佳男女主配在内的十项提名，但最终空手而归。

闪亮推出，本届奥斯卡头号陪跑参赛者：《美国骗局》。

美国骗局是一部口碑极其分化的电影。

一方面，这部电影在美国几乎获得了媒体的一致好评。

《纽约客》杂志刊登的影评称美国骗局是“年度最佳电影”（’American Hustle’ is the BEST PICTURE of the year）；《芝加哥太阳报》甚至称美国骗局“做到了电影的极致”（As perfect a film as it gets）。

在美国著名的影评网站烂番茄上，它也得到了93%的高分，在2013全年的电影中排名第十。

而另一方面，虽然国内媒体也有《中国新闻周刊》“酣畅淋漓的戏剧体验”这样的较高评价，但在影迷中间，美国骗局获得的是大批的中差评。

在豆瓣电影上，美国骗局仅得到6.7的分数，是史上所有奥斯卡最佳影片提名中得分最低的一部。

为什么会有这么大的口碑差距呢？

我觉得原因主要有二。

首先是题材。

美国骗局的故事主线根据美国70年代联邦调查局的一次卧底行动改编。

影片开始的时候，导演就略含深意的打上了”Some of this actually happened”的字幕。

这“部分史实”本来就来自一个颇具影响力的美国历史事件，因而本片剧本也曾在2010年入围业内未拍摄剧本黑名单第八名。

从这个角度上来说，电影的内容对美国人和中国人的含义本来就有很大的不同。

另一方面，影片的两位骗子主角发家的手段是在70年代美国贷款紧缩的时期以“协助贷款”的名义骗取申请人的贷款申请手续费。

这一桥段不免让同样处于信贷紧缩时期的美国观众心有戚戚焉，但对国人观众来说，好像也起不到什么触动效果。

题材之后是影片的风格。

客观的说，导演大卫·欧·拉塞尔的风格一直就不算讨国人喜欢。

本片是他继《乌云背后的幸福线》之后又一部话唠喜剧片。

由于语言、文化等各方面的因素，欧塞尔擅长的话唠式幽默不太容易让大部分国内观众轻易接受，因此许多精雕细琢、不可或缺的精彩对白，反而会成为让观众觉得冗长、沉闷的巨大掣肘。

再加上导演对影片节奏颇具个人风格的怪异掌控，电影在国内不高的接受度也就不足为奇了。

抛开这些因素不谈，我个人认为美国骗局是一部非常精彩、并极其耐看的类型电影，你会在第二、第三次观看影片的过程中发现越来越多让你拍案叫绝的闪光点。

美国骗局虽然是一部喜剧片，但是它包含着对生活、人性、尤其是“虚假”的深刻思考。

Hustle一词被翻译成“骗局”，在英语中它指赌局中的欺诈或是骗别人购买毫无价值的东西。

影片中的hustle，一方面是男女主角Irving和Sydney的欺诈生意，另一方面也暗示FBI探员Richie的卧底行动逐渐演变成一场巨大的赌局。

赌局中每个人物的特点也各不相同。

诈骗专家Irving谨慎稳重，一直试图以“见好就收”的心态处理着所有事务。

虽然名义上是为探员Richie做事，但在整个行动中一直起着统筹全局和收拾残局的重要作用。

年轻的热血探员Richie则相反，他就像一个孤注一掷的赌徒，从一开始只想抓到四个骗子，到胃口扩张到政界，想将市长Carmine和涉及其中的议员和官员一网打尽，甚至想借机打击控制赌博业的黑帮。

一方面他不听Irving和上司的劝阻，固执的增加赌注，另一方面他却不停的犯低级错误：找来一个不会说阿拉伯语的墨西哥探员顶替原来的人选假装酋长；业余的直接打电话到Irving家讨论工作，让Irving的老婆Rosalyn知悉了计划……他的胆大心粗也最终让自己在这局赌博中血本无归。

而Irving的合作伙伴兼爱人Sydney，则像影片开始不久时介绍的那样，“对所有的细节都极其谨慎和精确”。

也正是她的坚持，“我们会需要其他行动的”，最终让他们两人从赌局中全身而退。

本片营造的70年代氛围也是其让人津津乐道的方面之一。

服饰、景观、音乐，各个元素的结合让观众感受到了浓郁的美国70年代风情。

其中各位主演的“洗剪吹”更是尤其引人注目。

影片中的“头发”是对“伪装”非常重要的隐喻。

电影的第一幕就是主角Irving在自己的秃头上粘上头发，梳出漂亮的发型。

Sydney烫大卷，Richie烫小卷，影片中各个主演几乎不是在弄头发，就是在秀头发。

而做出来的发型正如他们演出来的身份，男骗子贴上头发饰演一个纽约好市民；女骗子烫了卷发装成一个操着英国口音的贵族；小探员烫着小卷毛掩藏着自己的未婚妻和“与妈妈同住”的事实；男骗子的老婆也顶着精致的发型，为自己的每一个愚蠢行为寻找正义的借口。

如Irving所说，“人们只愿意相信他们愿意相信的东西”。

他们都相信，自己费尽力气欺骗自己和别人，都只是为了生存而已。

最终生命就像画廊中的那幅赝品，到底是画家厉害呢，还是伪造画的人更厉害呢？

故事的另一条支线，女主角Sydney的爱情，影片也用关于“欺骗”的隐喻表达了爱情观。

Sydney在整个过程中“爱上”了两个男人（有没有真的爱上Richie显得有些扑朔迷离）。

在与Richie的关系中，双方虽然或主动或被动的逐渐卸下伪装，但当Sydney收起她的英国口音，回复成一个“普通”的美国女人，Richie整个人都快要崩溃掉了。

总想要“日后再说”的Richie，得到的只有拍向自己脑袋的玻璃相框。

而另一方面，Sydney和Irving从一开始就让彼此看到了自己最真实的一面：男主角秃顶大肚子的长相、诈骗的工作；女主角作为舞女的过去……坦诚相待的两人虽然经过不少波折，最终还是圆满的一起愉快的跑掉了。

看来在爱情里，对彼此的诚实才是最重要的啊。

而Richie再次成为反面典型：如果追求的是对方的样子而不是对方卸妆后的样子；如果追求的是性而不是爱，最终你是会拍破头的。

噢对了，如果女生像Rosalyn一样任性，即使有孩子这个强力道具，最终还是会被老公甩掉并扭伤自己脖子的哦。

影片的最后，骗子全身而退，并略施手段为自己的市长“朋友”减了刑；小探员扳倒了一众议员和官员，却因为自己的业余而什么都没得到；Irving任性到抽风的老婆，也终于如愿变成了前妻。

在这个说不清谁黑谁白的赌局上，总得分个胜负。

但正如Irving所说，Richie抓到的是那些辛勤工作，为新泽西经济发展而努力的人；那些真正的诈骗犯，那些大人物、有钱人，你连碰都碰不到。

能打击这些人的，只有我们这种大骗子。

说到这，有没有一种细思恐极将被查水表的感觉？

就此打住吧。

至少我们要学到，如果总像Richie那样自以为是、总是打断别人说话，那你永远都不知道Ice fishing故事的真正结局是什么。

首先注明是转载，在网上找了很久，终于找了一篇剧情解析， 作者叫欧阳沁水broad序幕序幕：倒叙——非常世界影片一开场花了长达一分半的时间表现住在广场酒店的男主人公欧文弄头发。

欧文往头顶沾假发的过程给观众留下的第一印象是，这个人身上有“假”的元素。

当然导演花了这么多时间不只是为了让观众欣赏贴假发的过程，背景里的收音机里一直在播送新闻。

在一分半的时间里，通过几条新闻描绘出了当时的时代背景，就像是影片故事的整体缩影。

新闻中提到了纽约市长和工会就工人工资问题的谈判——暗喻了卡迈恩市长的故事；年轻的单身母亲抛弃孩子——暗喻了罗莎琳的故事；美国和中东的关系——暗喻了“阿拉伯骗局”；关于战争罪的审判——暗喻了刚刚从越战中走出来的美国。

弄完头发的欧文穿戴整齐走进另一个房间，那里有人在监视和监听。

西德妮和里奇依次进入房间。

这三人显然有矛盾。

起先是欧文和里奇关于衣服的争吵，继而转移到与西德妮关系的争吵。

里奇故意弄乱了欧文的头发，生气的欧文忍着没有发作，这些都说明他由于某种原因受制于里奇。

里奇打开装满钱的手提箱检查，一切准备就绪，三人走进了那个被监视的房间——市长卡迈恩正等在那里。

里奇将装满钱的箱子推给卡迈恩意图行贿，卡迈恩立即拒绝，生气地离开。

里奇要求欧文把卡迈恩追回来，欧文极不情愿地追了出去。

此时，通过欧文的画外音，“为了生存你有没有硬着头皮做过选择，即便知道根本没有好选择？

”抛出了影片的主题。

故事开始从头说起。

第一幕1. 正常世界欧文的父亲是做玻璃生意的，欧文从小看到老实的父亲被人欺负掠夺，内心留下巨大的创伤，他决定绝不当被掠夺者，于是成了一个高级骗子。

他开了几家干洗店，另外还销售偷盗来的或是伪造的艺术品。

有一年他在朋友的派对上认识了西德妮。

派对这场戏的开头是男女主人招呼客人的镜头，这个看似随意的镜头其实是一个线索，到了最后欧文说出阿尔冯斯的扮演者时，观众才恍然大悟，原来这个人早就出现过。

欧文与西德妮有很多相似之处，他们的“生存选择”都不多；他们为了生存都重新改造自己；他们都渴望更好的未来；他们都喜欢艾灵顿公爵的音乐——他们一起听的那张唱片在影片最后一幕再次出现。

它是“正常世界”和这两人“爱”的标志。

欧文说她爱上西德妮是因为和她在一起，他可以不用再假装，他可以做“真”的自己。

这表现出了欧文对“真”的渴望。

在洗衣店里试衣服，在旋转的衣架里对视，都是对他们真挚美好感情的描绘。

当欧文告诉西德妮自己的诈骗生意后，西德妮离开了，不一会儿她以一个全新的身份——英国贵族伊迪丝回到欧文的办公室，从此和他搭档行骗。

两人的事业突飞猛进，爱情也很幸福。

但是剧情在这里突然出现了反转，温存过后，欧文离开了西德妮的住处，回到了自己家。

原来他有妻子还有孩子。

欧文并没有向西德妮隐瞒这些。

但他由于继子丹尼的原因，也没有勇气与妻子罗莎琳离婚。

欧文在此处的画外音中说“我们都在以这样或那样的方式欺骗自己，就为了能过得好点儿。

”这又一次点到了主题。

其实为了生存，每个人都在或多或少地欺骗自己。

2. 冒险召唤，拒斥召唤联邦调查局的探员里奇假扮成客户，逮捕了行骗的西德妮。

由于证据不足，他无法逮捕目标欧文，但他以西德妮作为要挟，成功说服欧文与他合作，协助他逮捕四名高级骗子。

里奇在这里作为“信使”向“英雄”欧文发出了冒险召唤。

欧文接受了，但他的伙伴西德妮不同意。

西德妮拒斥召唤，要求欧文和她一同逃跑。

而欧文因为丹尼的原因不愿逃跑。

失望的西德妮继而改变主意，为了帮助也为了报复欧文，她同意与里奇合作。

此时英雄们踏上旅程的目的是为了摆脱牢狱之灾。

3. 越过第一道边界（第一幕的高潮）欧文想到了以一位虚构的富豪阿拉伯酋长为诱饵，来吸引那些卖假银行存单的，卖违法艺术品的骗子的计划。

（这一段是从里奇的角度接受导师的教导）计划很顺利，第一条“鱼”卡尔很快就上钩了。

就在欧文等人即将收网的时候，卡尔提到了他与政客的关系，这对里奇来说无疑是比骗子更具诱惑力的“大鱼”。

自此原本诱捕骗子的计划转而成了诱捕政客，作为“边界护卫”的卡尔将英雄一行正式引入了“非常世界”。

第二幕4. 考验、伙伴、敌人；接近最深的洞穴进入“非常世界”后，英雄们（欧文，西德妮，里奇）遇到许多新人物。

里奇保守的上司斯托达德，他代表的是官僚机构循规蹈矩的作风，他给里奇的计划带来了许多阻碍，他的“冰上钓鱼”故事是个典型的麦加芬母题，同时也暗喻了里奇主导的这场“钓鱼”行动；卡姆登市的市长卡迈恩，他是计划最初的目标；斯托达德的上司检察官阿马多是个急于出名的家伙，他为里奇的计划开了绿灯；负责电汇的布伦达被西德妮拉拢来成为计划的帮手。

在接近最深的洞穴的路上，英雄们遇到的第一个考验是“获得两百万资金”。

在西德妮的帮助下，这个考验顺利通过。

英雄们遇到的第二个考验是“钓上卡迈恩这条大鱼”。

叙事接上了影片开头那一幕，欧文追上了愤然离开的卡迈恩，说服他接受了贿赂，并赢得了卡迈恩的好感，将他变成了“伙伴”。

本以为事情到此就能结束，没想到里奇看卡迈恩上了钩，变得更加贪心，想要抓住更多的政客。

在里奇的推动下，英雄一行一步步走进“最深的洞穴”。

卡迈恩邀请欧文携妻子与他们夫妇共进晚餐。

这件事让欧文与西德妮的关系进一步恶化。

西德妮因此选择与里奇走得更近。

在走进最深的洞穴前，里奇和西德妮约定，要发展一段“真”的关系。

西德妮要求在两个人都决定“当真”的时候再做爱。

西德妮在厕所里的吼叫表达了她对“真感情”的渴望。

卡迈恩送给欧文一台微波炉作为新朋友的礼物，这令欧文大受感动，也开始感到良心不安。

罗莎琳操作不当，弄坏了微波炉，欧文非常生气。

这表现出他对卡迈恩的感情，也预示了欧文此次英雄之旅的目的正在渐渐发生改变。

卡迈恩唤起了欧文内心对“真”的向往。

5. 磨难（第二幕的高潮）英雄们准备就绪，走进最深的洞穴——赌场的派对。

这是影片的中间点（全片是2小时18分，这一段出现在1小时12分的时候，正是影片的中点）。

带着由探员假扮的酋长，英雄一行与经营赌场的黑手党皮特等人见面。

本来只是打个招呼，没想到演变成与黑手党头目特里吉奥的会面。

更可怕的是，特里吉奥居然懂阿拉伯语。

酋长的身份差一点被拆穿，万幸的是最终会谈成功了。

特里吉奥提出两周内要看到一千万到账，以证明投资真有其事。

罗莎琳在派对上认识了黑手党成员皮特，与他一见钟情。

罗莎琳和西德妮在洗手间争吵时再一次点题“有时候生活只给你讨厌的，有毒的选择。

”目睹妻子和别的男人在一起，欧文心脏病发作，虚弱地靠在墙边。

他和罗莎琳的感情在这场磨难中彻底死去。

第二天早上，欧文回到了洗衣店，取出了保险柜里的手枪。

他独自站在旋转的衣架里，怅然若失。

他决心把西德妮“抢”回来。

里奇向西德妮表白，西德妮决定实话实说，告诉里奇自己的真实身份。

里奇无法接受，只想与她发生关系，西德妮意识到里奇实际上无法接受真实的自己，因为拒绝了他。

里奇和西德妮的暧昧关系在这里终结。

6. 报酬欧文想说服里奇放弃行动，而里奇以黑手党为威胁，迫使欧文不得不继续与他合作。

此时欧文后悔当初不该答应里奇。

欧文向西德妮表达了自己的真实想法，希望能与她和好。

西德妮同意了。

经历了最深洞穴里的磨难，“英雄”欧文获得的报酬是重新得到了西德妮的心。

里奇的报酬是钓上更多的“大鱼”。

他们通过卡迈恩向多名众议员及一名参议员行贿，并成功拍下了他们受贿的录像。

第二幕7. 返回的路欧文的良心备受煎熬。

他发现卡迈恩是个一心为民的政客，是个真诚善良的朋友，欧文对他们的行动越来越愧疚。

他决定改变被动局面，想办法拯救他和西德妮，拯救卡迈恩。

自此，英雄踏上了回归“正常世界”的救赎之路，旅程的目的也已从摆脱牢狱之灾的外部动机变成了释放“真”的内部动机。

罗莎琳与男友皮特聊天的时候说里奇好像是为政府工作的，这引起了皮特的警觉。

皮特把欧文和卡迈恩找出来“聊天”。

欧文在皮特的车里受到威胁，这促使他想到了一个好主意。

8. 复活（第三幕的高潮，全剧的高潮）为了抓住特里吉奥犯罪的证据，FBI同意转账那两百万给特里吉奥。

欧文、里奇和西德妮来到特里吉奥的律师阿尔冯斯的办公室。

特里吉奥不在，阿尔冯斯接待了他们。

通过窃听器，FBI录下了阿尔冯斯说的可以作为犯罪证据的话，然后就把两百万汇到了阿尔冯斯提供的账户里。

其实，阿尔冯斯这个角色是欧文的朋友扮演的，也就是影片一开始那个派对的男主人。

欧文借此拿到了与FBI谈判的筹码。

为了赎罪，欧文来到卡迈恩家告诉了他真相，就像他说的“我想说真话”。

卡迈恩和妻子伤心欲绝。

从卡迈恩家出来的欧文又一次心脏病发。

这象征着他的“死亡”，意味着过去那个“假”欧文已经彻底死亡，新的“真”欧文经过死亡的洗礼获得新生。

里奇和阿马多发现那二百万不翼而飞，知道一定是欧文捣的鬼。

但是他们没有任何证据证明此事与欧文有关，最终只能同意欧文提出的交换条件，还他和西德妮自由，并给卡迈恩减刑。

欧文的救赎计划成功实现。

9. 携万能药回归影片的结局是完整的，主要人物的命运都有了交待。

欧文和西德妮经历了这场英雄之旅，获得的万能药就是“真”的自己和“真爱”。

他与罗莎琳离婚，和西德妮生活在了一起，同时还获得了丹尼的抚养权。

里奇的“钓鱼行动”就像他的上司斯托达德说的，是件“根本不该发生的事情”，虽然抓到了一些政客，但是没有多大的实质性意义，真正的大人物并没有触及到，而善良的好人却锒铛入狱。

里奇自始至终一心只想着“钓大鱼”，立大功，虽然欧文和斯托达德作为“导师”多次提醒过他，但是他执迷不悟，膨胀过度，最后落个一无所有。

欧文和西德妮结束了行骗生涯，开了家合法的画廊。

影片最后怀孕的西德妮拿出了那张艾灵顿公爵的唱片。

生命开始了新的循环。

正如欧文最后说的，“生存的艺术是个永远讲不完的故事。

”影片的核心思想是借欧文之口说出的：“世界就是这样的。

不是你想的非黑即白，而是灰色的。

”这也是导演对“ABSCAM”事件的态度。

世界是灰色的，很多时候为了达到目的我们不得不做出妥协和变通。

故事里的主要人物和事件都游走在灰色地带。

作为骗子的欧文和西德妮帮助警方办案就是进入了灰色地带；作为警察的里奇用卑劣的“钓鱼执法”设套诱捕政客，这种行为也是灰色的。

卡迈恩为了帮助他服务的地区，不得不做一些灰色的，不光彩的事……在这个灰色的世界里，没有绝对的错与对。

一切都是为了生存，为了更好地活着。

附：不容忽视的重要道具：欧文的眼镜影片中用眼镜这个道具暗示和区分欧文的“真”与“假”。

在大部分时间里，欧文都戴着眼镜，代表作为骗子的“假”的他。

当他不戴眼镜的时候，代表的是“真”的他。

全片有七处他没有戴眼镜：第一次是影片一开始，在镜子前弄假发的欧文没有戴眼镜。

当他打扮停当后，戴上了眼镜，这意味着作为骗子的“假”欧文正式要上场了。

第二次是定义性的。

相爱中的欧文与西德妮站在旋转的衣架里，西德妮伸手摘下了欧文的眼镜。

欧文在此处的画外音里说“我什么都能告诉她，我以前从来没遇见过这样的人，我感觉终于能做真正的自己了。

不会感到羞耻，不会感到尴尬。

”此处对“摘下眼镜”这个动作做了定义，当欧文不戴眼镜的时候，代表的是“真”的他。

第三次是儿子丹尼出场的时候，年幼的丹尼摘下了欧文的眼镜，戴在自己脸上。

这暗示了欧文与儿子之间的情感是真挚的，他和儿子在一起的时候是“真”的自己。

第四次是在经历了“最深的洞穴之后”，欧文决定抢回西德妮的时候。

他摘下眼镜，向西德妮表露了真心，得到了她的谅解。

第五次是在卡迈恩家中，欧文向卡迈恩说出骗局真相的时候，欧文摘下眼镜，说“我能帮你”。

此时的欧文把真实的自己全部袒露给卡迈恩。

第六次是从卡迈恩家出来心脏病发作的欧文躺在车里休息的时候，西德妮为他摘下了眼镜。

“真”欧文发自心底地说出了“我爱你”。

最后一次是影片的最后一个镜头，与西德妮一同过起了正常生活的欧文告别了所有“假”的过去，他没有戴眼镜，因为他不再需要假装了。

图文原文请见：http://107cine.com/stream/26115/译者注：《美国骗局》的成片今年12月25日就会在美国本土上映，该片的导演是之前依靠《乌云背后的幸福线》制造出90后小影后詹妮弗·劳伦斯的大卫·欧·拉塞尔。

该片的演员阵容堪称豪华，主演是忽胖忽瘦的蝙蝠侠克里斯蒂安·贝尔（这回他又胖了...........)，女主角是之前和导演拉塞尔合作过《斗士》的艾米·亚当斯 ，男女配角是《乌云背后》一片的詹妮弗·劳伦斯和布莱德利·库珀，基本上片子一出来都是溢美之词，不少影评人认为是今年奥斯卡最佳剧本和演员奖的有力冲击者（这个圣诞档的上映时间明显是冲着小金人去的），今年已经有两部电影初露拿奖相了：一部是这部《美国骗局》，一部是有我男神二表哥打酱油的《为奴十二载》（这片子刚在TIFF出来的时候那一片叫好声啊，看后面的作战策略吧）。

另外这部戏的编剧Eric Warren Singer曾经编剧了《香水》导演汤姆·提克威的2009年好莱坞电影《跨国银行》一片（不过这片子真的好难看，从编到导都跟飞大了一样）“我一辈子都在小心提防着联邦警察，但那又怎样？

我他妈的要是知道你们这帮蠢货有多白痴我早就把整个世界都偷走了。

” 大卫·欧·拉塞尔最近在奥斯卡上的成功让他成为好莱坞的当红炸子鸡，不过他可是那种以既要和自己喜欢的演员合作，亦要拍摄自己感兴趣的题材而闻名的导演。

由Eric Warren Singer编剧的《美国骗局》（曾用名《美国狗屎》【American Bullshit】这一酷炫名字）延续了拉塞尔电影中主角多为不讨喜边缘人的传统，此次故事围绕着Mel Weinberg——一位靠着伪造技巧在圈里小有名气的漫画家展开。

Mel不仅在工作上才华横溢，并且能够在家庭生活和出轨情人之间保持平衡。

当FBI找Mel帮忙时他面临着两个选择——要不就帮FBI，要不就为他之前的所作所为付出代价。

其后事件不断升级，几近荒唐腐败边缘，最后Mel也被卷了进去............《美国骗局》值得一提之处在于他的主人公并不是非黑即白，Mel的所作所为全凭个人心性，但同样他也作茧自缚。

这部片子节奏紧凑、对话机智，语言下流，就像是早年的马丁西科塞斯与现在的昆丁塔伦蒂诺的混合体。

整部剧本的开头和结尾（尤其是最后一击）给人一种《好家伙》的即视感，不过这部剧本的戏肉完全原创不受任何其他电影的影响。

这个剧本故事扎实，情节高低起伏得当，只要有个知道自己在干吗的导演，观众们就有福了。

行骗总是和诱惑搭档，诱惑直击人性弱点，而这就是操控中的制胜一环，远没有看上去那么简单。

影片情节上无非一场钓鱼执法闹剧，最终一发不可收拾，所谓正邪相生物极必反盗亦有道，都不算新鲜，隐约在喃喃劝告：人们总是无法操控想操控的一切，权力是表象，情感是硬伤，适可而止才是大智慧。

片中借老探员之口道出如履薄冰的隐喻，又用小探员的低级伎俩引出玩火自焚的故事，以大爱的辐射与非道义的威胁助男骗子重拾本心，又以敌我不分的大冒险让女骗子考验真爱，还附赠了一条警世恒言：永远不要低估一个愚蠢而冲动女人的破坏力量。

玩世不恭的表现让感染力受局限，加上让人跳戏的复古笔法，不得不说，导演很辛苦，演员很用力，观众很有尿遁的冲动（任谁都能一眼看到结局好嘛），但似乎是成功操控了奥斯卡，还真暗合了影片的根逻辑。

顺带提一句，《饥饿游戏》里五大三粗的女汉子化身性感泼妇，着实惊艳了一把。

我个人特别忍受不了Bradley Cooper。

看宿醉的时候虽然我不喜欢，但也没发现他是这么大一根搅屎棍！

难道只有我一个人觉得他特别会抢戏吗？

看此片有很大部分是冲着观摩贝尔的演技去的。

可是贝尔含蓄细腻的表演，被此君在一边咋咋呼呼地折腾得简直都不能看了好吗？

他就光顾着自己演，也不知道跟其他演员好好互动，难道只有我一个人觉得他跟Amy的对手戏也一塌糊涂吗？？

这种烂人，要是演主角这毛病还不明显，到了这个大家都是主角的片，他帮不上别人忙还净添乱，简直令人无法直视。。。

说完了他，再说我觉得表现最好的（恰好是不用跟Cooper对戏的）是Jennifer Lawrence。

本来看饥饿游戏我对她如此受好评颇不以为然。

至此终于肯定了她的演技。

真的跟角色讨不讨人喜欢没关系。

她这个角色也跟Cooper的一样招人讨厌，恨得牙痒痒。

但是被她演的真是活灵活现，一个大活宝，这种经典女人真的是跨越国界的每个人都见识过起码听说过。

边看边笑边深深理解贝尔那种无力吐槽感，直恨不得冲上去拍拍他肩膀说，大兄弟，你辛苦了！

接下来Renner也非常不错非常可信，不过他这个角色似乎难度不是那么大就不多说。

Amy Adams是最卖力演出的，镜头似乎给她的最多。

但我对口音问题颇有质疑，对她的表演也感觉有点太露痕迹，个人不是很喜欢。

片子本身没有看得很开心，可能也是无字幕影响了理解的缘故。

个人觉得情节虽然有一些跌宕，但总体不够吸引人。

写在前面的话人们总是对倒霉蛋印象特别深刻。

作为被提名一堆却基本落空的奥斯卡陪跑片，在引进公映之前，《美国骗局》就已经收获国内舆论一片嘲笑。

没看过就笑？

那也未必，不少人都是看过抢鲜版后吐槽。

如果是看懂而不喜欢那倒也罢，实际上，不少跟风吐槽的并没有看懂。

首先要感谢片名和题材，让审片的那些爷欣然放过，并有意放在米国国庆日上映。

不然火红的七月恐怕还真看不到这般质量的译制片。

尽管是阉割版，但也聊胜于无。

因为在电影院看的感觉和用电脑或电视看有本质区别，人物的表情和声音都能最大限度渗透进眼睛和耳朵。

本来，按照我的习惯，去影院直接看配音版，原声版嘛赶得上就再刷一遍，赶不上就回来等高清。

本地配音版虽少，也还不至于一场都找不到，恰逢魔都有友人来访（是一起喜欢日本声优绪方惠美的故友，重逢后我把她拉进了国配世界），看准了上影影城早上10点有一场，相约一起观影。

结果，我们冒着风雨赶到周围仍在施工的新城市广场，却在电子屏下面呆住了：《美国骗局》后面标的是“原声”……喊来一位负责人，不知道什么职位，年轻姑娘，态度不错，解释说拿到的拷贝没有配音声轨。

我之前恰好认识在影院工作的一位小姑娘，说拷贝一般都是有原声配音两道声轨的，放映的时候可选。

我不晓得真相是什么，是恰好拿到了单声轨的拷贝，还是应对我们怒气的托辞。

我能确定的事情就是，以后一定会盯着他们不放，只要排片写了配音版，我就不会善罢甘休。

这样，我们只能先去看了原声版。

原汁原味当然美妙，但是被跳票的怒火难以平息。

筛选了一番，我想起了小姑娘工作的工人影城，电话一问，这妹子已经跳槽银行……但是她找了相熟的昔日同事，也是放映员，确认了放的都是配音版（还转述了一句“咱们这儿就没放过原声”，这句要放在平时我就批评了，但这一刻不得不说非常解气！

），于是杀将过去。

工人影城的电子屏不写原声还是配音，一坐下来，我就微笑坐等对白开始后周围的反应。

果然不失所望，某个方向传来一小片嘘声。

好在咱这边民风淳朴，不爱浪费，所以嘘归嘘，倒也没人因为是配音版而跑掉。

之前看了一遍，公映后一天看了两遍，回去又找来全本对照着看，越来越体会到此片的妙处。

翻译陆瑶蓉姑娘所写的剧本分析已经非常详细，推荐大家去看她的文章。

不必对美国当时的历史环境有多少了解，甚至可以抛开“FBI钓鱼执法不成反而被大鱼溜走”这条明线，我想，单从人的角度来看这个故事，也是颇可玩味。

故事：大师翻身，狠抽菜鸟非常可惜，公映版删掉了欧文和西德妮初次相遇的场景，仅保留了欧文在旁白中的描述。

一个派对，一堆闲人，衣红酒绿，金发美女和谢顶肥佬越过人群视线对碰……钱色交易？

并不。

洗衣店里玩了一通换装，被西德妮摘掉墨镜目光对视（还轻柔拨开乱发）后，欧文按捺不住，擦掉土豪的粉墨，准备与灵魂伴侣相认了，西德妮矜持地先闪了，又迅速杀了个回马枪，给正要捶胸顿足的欧文一个惊喜。

他们热爱同样的音乐（艾灵顿公爵），都有看透人性的智慧（所以很会改造自己），都渴望更好的未来（尽管手段不合法），是齿轮相契合的天生一对，西德妮知道这点，可是欧文有老婆这件事始终是她心中一根刺，尽管她知道自己胜算很大，仍然忍不住要妒要恨，所以她会半真半假试探里奇的心思。

一般来说，男人的父性没有女人的母性强，你看，父性这个词都不怎么出现，几近生造。

欧文倒是很难得的喜欢孩子，而且不是自己生的，更证明此人内心柔情，西德妮当然很介意欧文为了孩子甩不开罗莎琳，但我想，男人喜欢孩子，其实是让女人相当安心的一点（西德妮有一句台词“为此我很佩服他，这对所有人来说都很难”）。

欧文是个有爱的人，也之所以，最后他去找市长卡迈恩摊牌赔罪时，拿下墨镜后眼中流露的真情，非常打动我，包括后来被市长一家子轰出来，心脏病发，气喘吁吁，躺在车里和西德妮对视，那一刻彼此的理解与深情，美且无声。

另一处我喜欢但被删掉的细节是关于微波炉的结局，这个好似《色戒》中钻戒一样重要的存在（钻戒让王佳芝确认易先生真爱她，微波炉让欧文确认市长是真拿他当朋友），结果是被罗莎琳放了金属器具，爆了……面对欧文的怒气，罗莎琳还强词夺理：杂志上说微波炉这玩意有害健康！

幸亏我把它灭了。

她的无知无识和无理取闹，在此毕现。

欧文和西德妮都是深知人性的表演大师，为了脱身而顺应FBI编导了一出戏，罗莎琳就是那个半路蹿到舞台上的“糙子”（南京话，大意是捣乱搅局的人），甘心群演也就算了，偏要争主角，还招惹了可怕的黑手党，殊不知两位导演已经满脸黑线，内心奔腾大群羊驼。

好在，大师毕竟大师，危机也能变转机，不但救了戏，也顺便把这祸害丢给别人了。

结尾处，看到罗莎琳自以为“我找到了下家，还对前任一笑而过”地把指甲油丢给欧文（他转身就丢进了垃圾桶）扬长而去时，我总是快乐地想象那位小胡子“接盘侠”日后的美妙光景。

真正意识到自己被上了一课的是FBI小傻蛋里奇，和罗莎琳一样有勇无谋的菜鸟（罗莎琳去招惹黑手党时，他在旁边兴奋赞许：就应该这样！

浑不知这边的老戏骨们面色庄严肃穆）。

这也让曾被他打得鼻青脸肿的倒霉上司最后甩他一句“你可以算个证人，别的没你事了，你最好回家吧”时我那个痛快啊，比直接打他脸都痛快。

有职场经历的人都知道，愿意真心给你讲故事谈道理的上司难能可贵，居然这小子每次都不肯听完，自以为是地续上“好啦我知道，结局肯定是……这么样的”，最后还歇斯底里动用暴力，渣就一个字。

你认为世界应该围着你运转，给你的丰功伟绩让道，结果最后栽得要多惨有多惨。

我在十几岁的中二期也说过一些傻话，犯过一些嘀咕，但性格和家教让我摆不出狂傲的模样。

水平是可以慢慢提升和积累的，而谦虚好学的态度永远是最重要的。

小时候看过一个童话，少年遇到魔鬼，魔鬼虽然可怕，但没有直接动手，而是晒出一把枯骨，深情发问“这是我那美丽的太太，你说是吧？

”——直接回答“这不就是一把骨头吗”的人，尸骨都躺在旁边呢。

少年没有看见尸骨，但是他之前被长辈教育要好好跟别人说话，于是答“我想她活着的时候一定很美”——自然，魔鬼很高兴，少年活下来了。

配音：女人出彩，男人有误 张欣的欧文，在旁白里保持着一种洞明世事的基调。

而在对白中，比起贝尔叔的原声，少一些冷峭的讥嘲，多一些敦厚的无奈（特别是在面对祸害老婆的时候，笑）。

最为精彩的是两位“黄氏”女主。

黄莺配女主西德妮，她和艾米亚当斯都已不再是当年那个《猫鼠游戏》里楚楚可怜的迷惘少女，而是一位掌控全局的女王。

女人心本就百转千回，更别说西德妮是个生活中的演技派。

她明眸善睐，气派优雅，但她是个懂爱也渴爱的女人，她的声音同时包含淑女、熟女以及母性（欧文能在她这里栖息休憩，而罗莎琳的孩子她能视如己出），实在没有比黄莺更合适的了。

那句“这才是狗屁，我们俩是狗屁，你是狗屁……”音量不大（她不是聒噪的泼妇），是那种冷静中见悲愤的发火，很见功力。

黄笑嬿的罗莎琳，要说贴原声，不贴，詹妞就是个运动系土妞嗓，不算厚，但张扬，略微沙哑还自带回音。

国内配音，你要说找个很贴的，基本木有，但是呢，笑嬿配得真是丝丝入扣。

她音色纤细，莽撞之气不足，但往神经质的路子走得很顺溜，把罗莎琳那跳跃式的思维配出了一种云里梦里的味道。

但是在选角上，我觉得有两个失误，一是刘北辰配的FBI小傻蛋，虽然北辰童鞋在业界也算新人，但不是小嫩嗓，以他浑厚的声线配这种毛头小子，第一感觉就不太搭，库珀浣熊的原声可是个有点奶音的软汉子型；但更大的失误是让刘钦配市长，这市长虽是政客，谈不上天真无邪，却也是个想干事的实在人，就是那点真诚的理想主义打动了欧文这样的老骗子，钦叔一配，糟了，不贴JR的原声和脸倒还在其次，角色听起来怎么这么伪善……这不是刘钦的错，他本来就是搞艺术人的腔调，不能用在政客身上。

像设计师（穿PRADA女魔头）也好孔雀王爷（功夫熊猫2）也好朗读老师（国王的演讲）也好他都配得很精彩。

艺术家有脾气，那是真脾气，政客讲话当然也得有点演的成分，但是只能往诚恳高亢走，不能任性高冷。

相比之下，王肖兵客串罗伯特德尼罗，那就是严丝合缝；胡平智配里奇小傻蛋的倒霉上司斯托达德，不能说不合适，但感觉让程玉珠来更好一些，会更有一种老前辈的恨铁不成钢。

不过考虑到程玉珠配了欧文那位特别邀请来演戏的老朋友，那个角色不适合胡平智。

所以这样安排也好。

赵乾景配罗莎琳的新晋情人，或者说“接盘侠”。

基调抓得可以，就是还有点轻飘，不够有城府。

吴磊兼配若干，其中最合适的还是那个假扮阿拉伯人的呆萌特工，笑。

前有小鲜肉库珀和大表姐卖肉，中间有亚当斯贝尔掌舵，最后还有老鱼头德尼罗衬底。

估计这是目前为止大卫欧拉塞尔阵容最强大的一本电影了吧。

无论是《斗士》还是《乌云背后的幸福线》都是个人比较喜欢的电影，拉塞尔擅长平凡见真实，但这次的《美国骗局》还真是他第一次的尝试。

本来骗局多多的片子，真情这个环节应该是淡化才是，没想到"真诚“这两个字被导演拍得如此真实。

当然演员方面也一个原因，甚至看到了一些美剧里熟悉的面孔。

大表姐萌呆不改，库珀狂躁症依旧，亚当斯暴露性感，贝尔一如既往的像充气娃娃一样改变自己的体重。

看《美国骗局》绝对是一种享受。

我们总是相信我们想要相信的话，这句台词在电影中被重复了很多遍。

导演一边执着于告诉我们为什么会受骗，一边又努力刻画两个骗子成功的行骗过程。

我没有办法不去对这部电影产生厌恶，也许导演认为观众该惊叹于电影剧情的曲折，赞叹骗子骗术的高明，但是导演的这些幻想在我身上没有办法发生，有的只是持续不断的疑问--为什么他传达给我们的道理是他自己都没有尊重的，他是个骗子吗？

电影从一开始就“悬念重重”，让人一头雾水，我不知道导演是真的希望把我们带进电影的情节里还是只是想要展现他高超的情节构思本领。

而统观整部电影，导演的目的似乎更倾向于后者。

可怜的FBI探员被塑造得如此粗俗鄙陋，是否折射出导演现实生活中的某种偏见。

出身低微而一心想要成功的人，落得如此可悲的下场；外表光纤靓丽却纯粹靠诈骗谋生的人却在故事末尾成了最终的赢家。

前者所表现的急功近利在影片中被刻画得如此丑陋，后者却那么的美好，伤害了那么多人，还能若无其事，仿佛这是种多么值得赞颂和学习的行径。

我想我不难在这里断定，导演虚伪而丧失道德的品行在电影中表露无遗。

我想我很同情那个可怜的FBI探员，尤其是他在电话里对着他的上司咆哮的场景，让我想起许多年前我在电话里对着我的女朋友咆哮。

我有点想不起来当初为什么会这样做，但是我清楚的是，我和这个探员一样，敏感，自私。

那段感情让我没有安全感，我觉得自己并不完全被她需要，正如影片中的那个年轻探员，无力却又渴望。

还有可怜的年轻探员的可怜上司，我想他是我整部电影里唯一尊重的一个角色，本分，宽容，而又有一颗同情心。

当他的下属在他面前表露错误，他耐心地向他讲故事，甚至忍受着不堪的羞辱，依然不放弃告诉他做人的道理。

而这样一个庄重的角色，却被导演塑造得可笑。

呵呵，呵呵。

这个世界上有太多垃圾，我没有办法对它们一一评判，但如果有机会，我就不会放弃对它们的抨击！

美国骗局确实是一部被低估的好片子，不同人生阅历的人看，感觉是不同的。

举个例子，几年前读到一篇报道：某大学毕业生进入税务局工作，发现当地在完成征税任务指标后，就主动帮企业减税，于是实名举报，免税被取消，政府当年税收增加，本人则下岗了，四处伸冤，然并卵。

虽然该大学毕业生满腔热血，一身正气，认为按照法律，该怎样就怎样，自己是正义的。

但在实际执行中，既然已经达成征税目标，过多的征税并不利于可持续发展，只要是公平合理的减免，可以藏富于民，扩大民间投资与消费，是利国利民的，然而本来的潜规则，被愣头青破坏了，政府不感激他，民众也不感激他，同事更不待见他。

美国骗局真正反映的，其实是这种所谓民主政治，三权分立的一种困局。

比如我们是否会奇怪，美国、日本、台湾、香港，这些比较发达的地方，为什么现在发展停滞，呆呆的等着被我们追上、超越呢？

就是因为做事太难了，办实事更难。

比如要重开大西洋赌城，需要拉投资，需要议员帮忙特事特办，需要黑道帮忙办手续，还需要宣传造势，市长只有一颗善良的心就能成功吗？

肯定需要各种黑箱操作，烫平方方面面的，然而，不管是落入钓鱼执法中，还是被媒体曝光，还是分赃不均被出卖，都会落个悲惨下场。

在美国，检查官是选举出来的，而且一般是做为更进一步，选市长、州长、参众议员的阶梯，所以迫切想出名，想搞掉原来的市长，就不难理解了。

华为孟女士为啥会被通缉？

其实只要有个检查官想出名，就能把美国、加拿大、中国搞得很尴尬；特朗普也恨呀，想出名的检察官咬死通俄门，搞不死你但恶心死你。

所以司法独立听起来很美好，但实际执行起来，还是有很多问题的。

联邦调查局当地的领导是明白事理的，却无法控制愣头青手下和想出名的检察官一个鼻孔出气；年轻有为的市长却落入法网；黑手党懂阿拉伯语，处事明快，有理有利有节；贪污的议员，其实也只是按照潜规则行事，未必没有振兴家乡的真诚；骗子双人组，却有一些真正的同情心和真感情。

虽然这是个虚构的投资，但即使是真正的投资也可能遭遇同样的下场，近年来很多国内企业到海外投资碰壁的，一般总说不要把国内的一套手段搬到国外去，要尊重当地法律等，但其实，本来就难度太高了，任何一个环节都可以卡住你，让你血本无归，不然发展怎会停滞？

在一般的好莱坞电影中，敢和领导唱反调的孤胆探员都是正义的，政客都是腐败的，美国骗局却给我们展现了另外一面，所以很多人看不习惯，给一星，但其实这部电影的真正内涵却是更深沉的——“美国骗局”，美国的那套体制、价值观，其实在很多方面已经窒碍难行了，却还在继续输出，伊拉克、乌克兰、叙利亚、利比亚、委内瑞拉，一个接一个的落入“美国骗局”。

一次偶然中，埃文（克里斯蒂安·贝尔 Christian Bale 饰）遇见了性感美艳的脱衣舞女西德尼（艾米·亚当斯 Amy Adams 饰），趣味相投的两人一见钟情，很快就打得火热。

没想到，埃文是一个职业骗子，在他的鼓动和“爱情的力量”影响之下，西德尼毅然入伙，两人联手合作，将“事业”经营的有声有色。

然而，常在河边走哪有不湿鞋，警方早已经盯上了行事作风颇为高调的埃文和西德尼，终于，在一次精密筹划的行动中将两人捉拿归案。

经不住FBI探员里奇（布莱德利·库珀 Bradley Cooper 饰）的游说和诱惑，埃文和西德尼决定与其合作，“戴罪立功”。

尽管拾起了“老本行”，但这次一次，埃文和西德尼显然站在了正义的那一方，因为他们的对手是那些贪赃枉法的腐败官员。