俗女养成记

在满是鞭子和冰水的世界，它托住了我心里那个柔软的角落，让我的逃路不只是幻想，至少在光影屏幕的乌托邦里，它成了一种可能。

而剧里呈现出的那种我所渴求的爱与温暖、来自原生家庭的亲密与托底，都让我仅是看着，就能感到满足。

所有人都迫我往上走，但它却告诉我也可以回头，比起前方阴雨不定的茫雾，后方绿草生香、风也温柔。

我好像明白了那句“幸福的童年治愈一生”。

虽然我的童年不尽完美，但依然能有一些让我喜笑颜开的片段悬住我的生命，让我的精神不至于在日复一日的自我逼迫中垮下阵来。

童年无惧的烈阳、跑山上捡的小果、在田野里漫无目的地闲逛。

原来还有那么一个小小世界，是我可以做主的，是我只要能待在其中，就发自内心地感到愉悦。

后来的生活像一架冰冷的机器，是这些不可磨灭的记忆告诉我，我还是个生灵。

这部由宝岛台湾出品的片子看完了一句话概括岁月如梭你能感受时间的流逝，往日重现，儿时嬉戏的美好，还在的姥爷姥姥，经常不归家的次子，表里表气的大姐，婆媳之间微妙的变化这种生活中的细节非常喜欢这种喜欢是《深夜食堂》五部里老板对于不同顾客的喜欢也是《请回答1988》20集1800分钟里五户人家日常打闹的喜欢这三部共同之处就是在于 对时间的叙事慢悠悠、懒散散，日子就这样一点点过去，每天也就是一些烦碎琐事，人人都是自己的烦恼仿佛时间都停留在那一刻，可以被无限循环小孩不会长大，老人不会死去这部片子的叙事方式 交叉叙事现实时间与儿时时光交错呈现，由某件事某个物品串联出一段段小时候的画面片子也有小毛病 高光曝死，除此之外完美至极查了资料 有点明白本片为啥有如此细腻的细节呈现严艺文导演一位优秀的女性导演每当我看到影视中出现大量对生活的细节时 这部片子大多数女性导演，女性在这方面有着天然的优势说句题外话这几年宝岛台湾有太多让人眼前一亮的片子诞生，非常喜欢

女主的一生在挫折中度过：没有安身之处的恐慌；女主男友的妈宝倾向；职位的不上不下；工作的受气受累；同事的排挤敌视；别人家孩子的打压；拖着拖着就不是那么回事的人生；私人空间的压缩；家长里短的打扰；夫妻感情的冷淡；世俗目光下的压力；充满着比较的人际关系；无法抹去的童年阴影；无法忘怀的旧日错事；不能自主只能被裹挟前进的生活进程；不可走错一步的人生路；暗流汹涌的婆媳矛盾；难以调和的职场矛盾；爱传八卦的街坊四邻；总有人把面子建立在别人的牺牲上；飞速传播的流言；总有把责任推卸到小孩身上的大人；有着少而精的自以为是忙忙乱乱一事无成特爱起哄的长辈；想解决纷争的善良小孩最终成为被矛头直指的有问题的蠢孩子；得不到亲人真诚的爱和尊重；夹杂在恶毒话语里的微乎其微的亲人的关心；专横跋扈、对所有人都抱有敌意、自作主张，总是想代表别人替人表达的家人；开一些没轻没重玩笑逗小孩的大人；在细枝末节上数落小孩的大人；爱给小孩下定义的家长；盲目共情孩子的家长；仗着血缘亲情以为拿到了无限次可以被原谅的金牌而不守承诺的家人；沉浸在互相贬低中的家庭关系，偏心的家庭，不成器的叔叔——含蓄的民族文化让人们对于激进的一切都无法说出口，于是所有“站在你那边的人”都在说，放弃吧，不要破冰，站得牢比走得远更重要。

停下吧，可没有什么理由值得停下。

那就继续出发。

——虽然讲的是脚踏实地的平凡人生，但镜头还是一如既往的台湾式浮夸风。

个人不太喜欢。

事例和主题与其他日常小丧系影视没什么区别，没有新鲜感。

——蔫坏又不大坏的女主一家看得我火冒三丈，好贱啊怎么回事，越长大就越能感受到父母的爱？

为什么小时候就是玩弄大于关爱女主被亲情打压和包裹了整个童年，没想到她最后还是选择了回到过去…小陈嘉玲太可爱了——这辈子其实很长，长到足够让你跌倒了再重新爬起来；这辈子又很短，短到没有时间讨厌自己。

在九月临近秋季的萧瑟里，偶然间收获了一枚四十岁的俗女。

一个人住在台北但永远不是台北人的台南女儿台湾华视出品的自制剧，首播收视直接赶超3月爆款台剧《我们与恶的距离》，破了华视13年来自制剧的收视记录，豆瓣毫不吝啬地打下了高达9.1的评分。

俗女养成记 (2019)9.32019 / 中国台湾 / 剧情 喜剧 / 严艺文 陈长纶 / 谢盈萱 温升豪没错，就是这部片名劝退、但看过第一集，就能熬完一整夜的《俗女养成记》。

俗女是什么？

表面上看起来光鲜亮丽，能打能抗。

完美辅佐老板，嘴边永远都是“yes, I can”；

连睡在老板身边的女人也能伺候的事无巨细，毫无怨言，无论是老婆，还是小三。

但其实陈嘉玲自己比谁都清楚，什么董事长特助、完美下属，这些噱头只不过是用来掩盖自己怂包本性的遮羞布，说到底，在被称为“天龙国”的台北，已近不惑之年的陈嘉玲对自己的职能定位就两个字——奴才。

北漂的苦，谁漂谁知道。

事业上已经落得很卑微的陈嘉玲在爱情上又如何呢？

那得从前男友的婚礼说起。

比女人之间的攀比更加恐怖的就是和前任之间的攀比，尤其是在当陈嘉玲得知自己在大学时代顶瞧不上的那个不爱洗澡又邋遢宅男前男友竟然摇身一变成为多金的成功人士，还迎娶了知名的美女作家后，死要面子的她只能选择在酒精中爆发。

结果不但搞得新郎新娘内心复杂，连同学们都觉得很丢脸，甚至在陈嘉玲离开之后大放诛心暗箭。

玩得这么决绝惨烈，旁人一定会认为她是因为没有男朋友所以才会无法面对前男友的幸福。

但真相并不是这样的，所谓的对比，一定要有对比的对象才能形成差距，然后再造成伤害。

陈嘉玲有男友吗？

有。

但是比起男友，陈嘉玲却觉得他俩现在的关系比较像是睡在一起的室友。

早上一遍两遍三遍喊不起来，四遍五遍六遍催着吃饭，一不小心就会吃下自己会过敏的花生酱，百分之五十的概率会把女友的中药当成咖啡，然后，再心虚地吐回去······

是不是像极了你大学里那个五行缺脑的二逼室友？

而陈嘉玲忍耐男友的方式，也像极了妈。

间歇性暴躁+长久的耐心=两人之间的爱/亲情。

可关键是，男友有亲妈啊！

还是那种典型的想要插足儿子全部人生的真·亲妈。

给儿子买同一个小区的房子。

自作主张定下了陈嘉玲死活看不上的“保守型婚纱”

即使已经和自己的儿子交往了四年之久，却从来没有过多接触，甚至连陈嘉玲的素颜都没有见过。

婚期临近的兴奋，就这样在婚前无穷无尽的交集中消磨殆尽。

临近四十才结婚，就这样顺从着“男大婚女大嫁虽然有一大堆屁事儿但我们就这样凑活凑活得了”的心态进行下去吧。

就这样，真的好吗？

如果剧情走到这里真的按套路进行下去的话，那这部剧的气质可能就完全俗套了。

结婚、婆媳关系、夫妻关系、小三、出轨、怀孕、流产、堕胎、车祸、失忆、离婚······这些元素罗列在一起的话，不来个百十来集怎么可以？！

然而这部剧只有十集，剧情当然很“俗女”，却不俗套。

于是，在另外一条叙事线里，童年的陈嘉玲见证了年过三十的小姑姑为了自己的尊严顶着全世界的反对也要悔婚；

也见证了一对彼此相爱的小情侣因为自己的疏忽而引发的家庭海啸；

在那个时候，陈嘉玲就见识到了爱情和婚姻的难度，并且潜移默化地在她的心里根植多年，直到真正开始直面婚姻的时候，这颗未解的回忆种子，却突然破土而出了。

那些陈嘉玲在事业中没能追求到的高光，本以为可以在婚姻里出现。

然而，现实的情况却在不断暗示着陈嘉玲，她很可能只是从一个坑，跳进了另一个坑。

于是，在一夜苦思冥想之后，陈嘉玲最终选择发挥她的俗女本色，借力打力，以怂攻怂。

怂到没有勇气迈进未知婚姻的陈嘉玲，利用对未来的恐惧，反而找到了拒绝现在的勇敢。

一直都在勉强自己的陈嘉玲，终于在人生的十字路口上“刚”了一把。

于是，在辞了工分了手后，一身自由的陈嘉玲开始了“自嗨—沦丧—崩溃”的人生大撒把模式。

陈嘉玲一直以为只要勇（bu）敢（song）地打破原有的规则就一定能迎来新生，只是她没想到，她对社会的那股怂劲儿，竟然也蔓延进了她的生活。

原来是身体被忙碌与操心塞得满满的，而灵魂却是空荡荡；现在却连整个人都被禁锢在了这个几十平米的盒子里，像个行尸走肉，来回碰壁，甚至连呼吸都变成了空虚。

改变，从来都不是一件简单的事，有勇气开始，也要有勇气承担过程，然后才是收获。

于是，在陈嘉玲即将撑不过的时候，弟弟及时出现，将险些尸变的陈嘉玲带回了台南老家。

回到老家的陈嘉玲就此在她从来都没有考虑过的方向开始了一路驰骋。

那些曾经被埋藏在记忆里的宝藏也在家人与朋友的关爱下被一一寻回。

为了帮助早逝的同学完成遗愿，一心要回台北的陈嘉玲留在台南帮助同学竞选；

为了向关心自己的老爸道歉拿着竞选用的喇叭当街示爱；

甚至，决定买下自己童年时代惧怕的“鬼屋”。

这一切，只是因为陈嘉玲渴望见到一个人，那就是童年的自己。

那个无忧无虑，身边总是环绕着好友与家人的陈嘉玲。

一家人尴尬地围在一起看爸爸不小心错借的小黄片

和小伙伴们的鬼屋探险那个时候的陈嘉玲不需要有什么远大的目标，也不需要承担让家人失望的风险，每天的调皮捣蛋或是与家人的插科打诨都会成为生活里不可缺少的调味品。

小时候的陈嘉玲身边不但有很多人，更多的是有很多人情味。

而在那个钢筋水泥堆砌起来的大都市里，陈嘉玲早就在随波逐流里忘记了自己的梦想与生活的真谛。

她要什么？

即使在她什么都没有了以后，她依然找不到，直到她回到了老家，冥冥之中的命运就已经在悄然中开启。

当重返光鲜亮丽的机会再一次出现在陈嘉玲面前时，面试官的一个问题把她问蒙了。

但同时，也把她问醒了。

快乐是什么？

是一个嘴上说不出的答案，但心里知道，身体也知道。

是回忆中的好，心在依然想去争取和得到。

是从紧绷的精神里得到释放，不再拼命地眺望远方，而开始珍惜身边常常被忽视的宝藏。

四十岁的陈嘉玲最终还是发现，失败也许并没有什么大不了，换上自由的灵魂，那个曾经被积压成一块砖的自己，也可以变成一栋理想的房。

四十岁还是可以继续爱上自己，四十岁，也可以依然很少女。

很久沒看台劇了，但這部真是台劇的清流，過去與現今巧妙來回穿插，陳嘉玲離開了家，最後又回到了家，在過去的時間線裡，竟然看到了跟《請回答1988》一樣活潑、溫暖的親情，只不過這是我們台灣獨有的人情味，看著看著就笑了，看著看著就想哭了，演員陣容強到爆，琇琴、楊麗音、謝盈萱，都是國寶級的好演員，陳竹昇、夏靖庭的表演也好可愛，太喜歡全家人和樂融融的氛圍了，真的真的好久沒看到人情味滿到溢出來的台劇了。

面對未來，或許會感到迷茫，最後成為自己不想成為的人，但是適時放緩腳步，家永遠都會為你留一道門、一扇窗，即便你無法成為家人理想中的模樣，你的家人依舊無條件的愛著你，所以比起討厭自己，你要多愛自己一點。

演技獎可以給《想見你》，但是劇本獎還有最佳劇集獎，無條見支持這部，第5集以後每一集都好喜歡，結尾收的真棒，與過去的自己對話，返璞歸真、回歸最真實的自我，謝盈萱的大齡剩女形象詮釋得宜，其實真的不需要第二季，但如果真的要拍懇請編劇一定要交出不輸第一季的劇本

童年怀旧气氛简洁有趣有舞台剧语言凝练（查了一下果然都是舞台剧演员），早于1988之前台湾就有《光阴的故事》，这是一个台南版，也是完全符合当下台湾本土意识的一切，ep6非常重要，看了那一集就知道女主一定会留在老家。

扣分之处可能是对于这种过于准确价值观的乏味，可以精准猜到哪一条线哪一句词在打什么点，对应岛内什么议题，像做题像迎合，当然这是苛责了。

台南已经等于本土，强调自我和本岛就等于台语。

诚然台北之于全岛或者也是一种文化霸权，但城乡和都市化进程实际存在的差异却因为一种必须书写台南的正确性而被抹去。

更喜欢那些闪耀灵气的地方，比如阿嫲的歌唱和遗愿。

鬼屋里原来是自己。

PS女主妈妈对同志群体的学习路径在台湾确实存在，羡慕了。

很可能是下一个陈嘉玲的我点下了4星。

不好意思，这部电视剧不是一部玛丽苏爱情剧，告诉你年近不惑还能甩掉妈宝男友获得英俊潇洒开朗阳光ABC年下男。

它的主题其实是如何发现并正视自我。

要说整部剧中引起我鼻子一酸差点想哭的情节是什么，我会说是陈嘉玲觉得自己一事无成伤透了家人的心的那一刻。

其实这一幕在剧里出现了几次。

之所以感同身受是因为我自己也常常觉得自己并没有达到家人和世俗社会所谓的标准和期望，而尽力不辜负他们的期望成了我的期望。

突然间，我发现原来自己终日惶惶恐恐地活在所谓‘他人的期望’里。

作为社会性，群居的灵长类动物一员的我，活着，或者仅仅只是为了不成为黑压压中的队伍中那个拉车尾的人也不成为大队中勇猛当先的亮点。

于是，我活得很累。

我看着队伍，被迫迈动步子追上队伍，又要小心不要过分特殊成为关注点。

陈嘉玲难道不是如此么？

受到大学前男友结婚的刺激就酒醉冲动跟江大荣求婚，害怕被老板娘老板责骂即使受气也不让手下的小姑娘点破她的难，被Mark似有似无的邀约诱惑到回家就觉得患得患失。

她不想结婚，她也不想给老板和老板娘的破事擦屁股，她也不是对Mark有好感，但是她差点都接受了。

因为她不知道自己想要什么，而面前这些又好像很符合社会的合格标准。

我们被教育，在差不多的年纪读书，就业，恋爱，结婚，生子。

没有好的学历，没有拿得出手的工作经验，没有六位数的工资，没有美满的婚姻，没有生个娃，我们好像就一事无成。

到头来，毕业了，工作了，结婚了，生子了，在一地鸡毛蒜皮的日常挤压得不能呼吸，好不容易得到片刻清闲后，突然意识到完全不知道自己在干嘛，只是盲目地追赶着所谓的标准。

就好像，阿嫲开始羡慕嘉玲一个人潇洒，回顾一生后并不知道自己到底过了个什么样的日子一样。

此时，一个问题就很自然而然地浮现在脑海：“那我到底要怎么样跳出来这种焦灼的状态？

”我们这些普通人，又不是电视剧女主角，总不能一气之下把交往多年的男朋友甩了，然后跟狗屁公司说掰掰，带着不多的存款跑去浪迹天涯穷游到底吧？？？

虽然或许是我井底之蛙不自知，但是讲句实话，去异国他乡的名胜古迹拍照打卡，脚踏一双斩男5050，吃一顿1000元人民币的大餐，入住超五星高级酒店，真的不会让我突然解决所有问题然后过上完美人生。

即使让我遇上一个会飞天遁地无所不能一夜七次器大活好英俊潇洒家财万贯深情款款的完美男人且表示非我不可必定要执子之手白首到老也不会让我好受一点。

（原来我还是四字成语还是会不少的哈哈。

）因为，褪去所有梦幻，你会意识到镜子里面倒影的自我依然是个无可救药的垃圾。

于是脑海里面的声音又响起："那到底怎么办才能好过一点？

”我想，解决答案不在无止尽的物质当中，也更加不在苦苦追逐的他人之中。

答案只在我们的手中。

大结局中，陈嘉玲依然无业，依然未婚，甚至连存款也因为买了房子而彻底清零，年龄又不可避免地增加了一岁，她却笑得比任何时候都要坦然而美丽。

我们无比恐惧着的自我。

正如剧中的小嘉玲对生满杂草的屋子害怕不已。

而结尾中，陈嘉玲笑着对年幼的自己说：“其实这里一点都不可怕，快进来看看吧。

”于是，那些恐惧，都跟着鼓起正视自己的勇气一起烟消云散了。

那些恐惧啊，都是自己制造出来的可怕。

真正的事实是，你没有那么好，也没有那么糟。

只要一步一步地前进，一切都会变得更好的，管它个狗屁社会标准。

一无所惧的我就是最好的我。

---写在后面：当一部故事不仅仅是用龙傲天或者超级英雄或噱头去提供观众猎奇和粗暴简单的快感，而是让观众从中找到自己的影子，进而去思考去接纳自己抑或是改进现状的方式的话，那么于我而言，就是一部有诚意的作品。

什么40岁的普通OL突然找到白马王子过上幸福生活真是太扯了。

大部分的我们，都只是普通观众。

我们面对着生活中各种琐事和困境。

所幸这个是流量的时代，普通的我们占据了人群中的大部分， 也让影视组有信心将普通人的日常琐事与困境带至荧幕，也算是一件好事。

我从来都是对普通人的故事更有共鸣。

就好像比起大导演王家卫的作品，我更加喜欢许鞍华的人间气味。

片尾曲开始的镜头太有感觉了！

小时候的陈嘉玲，和小伙伴们，踮起脚手抓铁栏，勉强朝院内看去长大后的陈嘉玲，拿着刷子在门上涂漆，若有所感，回头孩子们立时散去。

时光似乎永驻，不曾离去。

说不清什么时候变化就产生了，昨日之我和今天的我之间立起一堵高墙，难以逾越。

再也弄不清小时候的自己，一天到晚在想些什么东西。

小时候觉得怎么也结束不了的夏天，如今眨眼五年的时光过去了。

去年台剧发力很厉害，早有爆款《我们与恶的距离》，晚有小清新的《俗女养成记》，近有穿越偶像剧《想见你》。

前段时间追《想见你》追得头热，据说小组有个帖子讨论《想见你》和《俗女养成记》谁能拿金钟奖，当时想见你我快追完了，俗女刚开始看，这让我对俗女更加好奇起来。

待我看完俗女，我觉得它远不如想见你，甚至匹配不上它的高口碑。

俗女身上不难看到日剧的身影，通过人与人之间平淡的故事，讲述某些现实议题，达到疗愈人心的效果。

这类故事通常使用「人物驱动」的叙事技巧，当外部事件导致人物情感产生剧烈的变化，这个变化迫使人物反省自身并作出改变。

比如去年大火的日剧《风平浪静的闲暇》就是此类型的典范。

活不出真实自己的大岛，没有朋友，在公司处理不好人际关系，唯一的杀手锏就是她与同事——销售奇才慎二的 恋爱，慎二是非常好的结婚对象。

但一次偶然机会，在看到同事背后吐槽自己的短信后，又听到慎二跟男同事否认他俩的关系——他和她在一起只是因为那方面很和谐，大岛当场晕倒，第二天辞职搬家，扔掉几乎所有家当，背着布包去郊区租了个房子开始放暑假。

在与邻居交往的过程中，她认识并重建了自我。

萍水相逢的邻居、慎二常去的酒吧老板娘在她重生的过程中承担起各种作用。

结尾，她耳目一新，变成了全新的自己。

风平浪静这样的故事本质是「认识自我」的话题，而自我相关的关键元素通常包含职业认同、各种人际关系等，风平浪静做的好的关键在于人物问题及冲突鲜明，人物的改变自然而有力。

而俗女想要做类似的探索。

陈嘉玲面临的困境是：39岁，作为总裁特助，受到很多工作范围之外的事情的约束，她不喜欢现状，但长期忍受导致她不敢反抗。

同学生儿育女，大学前男友找了个有才气又漂亮的女朋友，而自己还跟男朋友租房子，感情生活也趋于平淡。

感情方面，自己酒醉后由于脆弱和缺乏安全感，向男友求婚。

男友马上准备了婚戒、求婚和房子，但和男友的感情完全没有了激情，未来的婆婆控制欲又很强，所以婚姻生活和工作一样，看不到幸福的出路。

所以她面临的问题，是成年人大多都会面临的：社会规范、职场约束、不满意的人际或感情关系，导致当下的我不快乐，我如何改变，才能变得更快乐？

不快乐的积压，以及外部事件来临：男友来公司找谁是她差点接吻的mark、老板娘来公司把她误以为老板的小三给了她一巴掌，她做了重大的转变：辞职和分手。

这就产生了这个剧集最严重的两个问题：1、情感变化引起的冲突事件，从剧集呈现的细节来看没有说服力，冲突不够为什么辞职？

周末帮老板小三看房，平时给老板娘做保姆。

这只是作为社畜，工作中无法接受的一个非常小的切面。

人在职场，就一定有自己无法接受的事实，关键是这份工作有没有你能接受、可以获得满足的地方，再去看无法接受的事实可否忍受。

为什么分手？

更加莫名其妙。

剧中表现了他们日常没有激情的细节，以及婆婆干预他们未来婚姻生活作为导火索。

这些都是非常表面的问题，决定你是不是要和一个人相伴一生，一定不是这些细枝末节的不满，而是这个人到底适不适合你，当下的你需要什么样的生活以及匹配什么样的爱情。

如果你爱一个人，维持激情和婆媳关系这都只是可以解决的问题而已。

只是结尾对前男友一句「就是不爱了」，是无法说服观众的。

这就好比我写一个陈述句：「我遇上一个男人，我好喜欢她」，然后由读者自省脑补所有这句话背后的细节来体会这个男人的魅力一样枯燥且乏味。

2、人物痛下决心又是辞职又是退婚之后，并没有后续的主角自省搞明白自己想要成为什么样的人，也没有主动克服各种困难变成自己想要成为的人。

她辞职退婚后，剧集讲了什么呢？

一个人居家自由自在，大扫除到颓废，找工作碰壁，回台南老家，重遇发小蔡永森擦出火花，帮蔡永森选举，经历阿妈去世。

回忆了小时候的事情，主要就是家庭如何幸福，爷爷奶奶爸爸妈妈怎么爱自己。

于是在最后面试官问她：「你有想象过十年后的自己，会过着怎样的生活」，她突然顿悟，觉得最好的选择是回到爸妈身边，买下那栋「鬼宅」。

从39岁的陈嘉玲到小时候的陈嘉玲，剧集都没有呈现出她想成为什么样的人，也没有试图努力去找寻。

一个人想要弄明白自己想要成为什么样的人，一定不能只是回忆过去，而是要与当下的现实连接并试错才能搞清楚的。

编剧没有想清楚，或者偷懒了。

我们大部分人，爷爷奶奶、爸爸妈妈也很爱我们，但不可能我们每一个人在受不了老板的无理要求、找不到合适的结婚对象，就回到爸妈身边，虽然回到爸妈身边很快乐，但是我们仍然要面对新的问题：接下来二三十年，我要做一份什么样的工作，什么样的伴侣能让我幸福，婆婆有让人无法接受的地方我们怎么应对？

剧集回避了这一系列问题，让人不免怀疑，编剧通过长篇大论的台南回忆，掩盖了创作者自己以及人物逃避面对问题的事实。

以至于，有着疗愈式日剧身影的作品，不仅没有真正达到疗愈人心的作用，甚至熬制了一锅毒鸡汤，让观众误以为只要任性地拒绝无法忍受的事情，就可以自由了。

结尾的台词本身很棒——你是从几时开始忘记了忘记了这辈子其实很长长到你可以跌倒再站起来作梦又醒过来你又是几时开始忘记了这辈子其实很短短得你没时间再去勉强自己没时间再去讨厌你自己但，怎么喜欢自己，这个问题却留给了观众。

其实以前尝试看过一次，看了第一集没有被吸引住；这一次忘了是什么机缘巧合开始看，竟越看越爱，有笑有泪。

尤其是最后几集，看到阿玲在蔡永森的竞选车上拿着喇叭喊“爸爸我爱你”、看到阿嬷去世、看到阿公为参加歌唱比赛的阿嬷送伴奏带、看到妈妈说她早就知道陈嘉明是gay、看到妈妈说“你开心我就开心”，我泪如泉涌。

大龄单身失业的陈嘉玲，似乎是个失败的人，可是在爱里长大的她其实是最成功的人吧，当最后面试官问她“你认为的快乐是什么？

或者十年后你想过什么样的生活”的时候，陈嘉玲似乎突然醒悟，“我想回家”，最快乐的生活就是和家人在一起啊。

只是有些落寞的是回到家里后厨房里只有爸爸妈妈了，再也没有阿嬷和阿公了。

从里面的角色看到了我自己和身边人的影子，拾荒的流浪汉、再也没有回过家的叔叔、想重新做回李月英的阿嬷、为阿玲装裱作文的阿公、阿玲去台北上学不舍落泪的全家人…我也有一生在外漂泊闯荡的叔叔、老实踏实甚至被人说没“本事”的爸爸，我也有为我收集起所有奖状、作文和画、在我去大连上大学前语重心长叮嘱我的爷爷奶奶，我也有在生命的最后遗憾自己没有读书的外婆，我也有在送我去上大学后哭着回家的，爸爸妈妈，我的名字也是爷爷给我起的，我的爸爸也一直把我和他小时候的合照做成钥匙扣挂在他的钱包上，我的外婆也为我留下了一个首饰说她不在了看见这个项链就像看见她…我也许也能算是陈嘉玲吧，那个在爱里长大的陈嘉玲，看了陈嘉玲，我似乎不害怕了不再有年龄焦虑了，我的爸爸妈妈也像阿玲的妈妈对她说的一样：“你开心我就开心”。

现在我坐在回家的列车上，敲下这段文字，我泣不成声。

按照习俗新坟必须要在清明节之前提前去上，半个月了，明天我再去看看外婆，顺便也去看看爷爷和叔叔。

当那个面试官问陈嘉玲她心中的快乐是什么的时候，我没有任何思索地就在心里回答“和家人在一起”，我真的和陈嘉玲一样啊。