克隆丈夫

從灰灰的藍白色的開篇畫面，到結尾男主角那句“Thank you, Rebacca"。

整个电影给我的感觉是安静的，除了男主角因自己身世不明而对着早餐发狂的画面。

虽然整个故事看起来有些乱伦且阴暗，边看电影我也一直在想，克隆出一个完全一样的男人，并看着他长大，看着他恋爱，看着他抱着另一个女人在床上，值得么？！

她躺在床上哭着看着他，说的那句话：“Tell me you are still alive.” 也许，这就是原因吧。

因为她，曾经的那个他死掉了；她用自己的青春和爱，给了他一次重生。

但这一切对于他是悲还是喜呢？！

他不可能回到以前的人生，却又不得已被卡在两段人生之间，真是纠结。

LG說不明白我怎麼開始喜歡看這樣的電影，不過我就是覺得還蠻好看的。

喜歡女主角那時時都很冷靜的表情，但遺憾的是爲什麽男主角長得那麼丑，的確是一樣名副其實的鞋拔子臉。

哎

很偶然发现这部电影，之前看过《吾栖之肤》，对这种违背伦理纲常的电影有种好奇心，所以看了介绍毫不犹豫点开看了。

开始很普通的青梅竹马，儿时玩伴。

话说我一直对这种小时候在一起玩过念念不忘，长大以后还有特殊情愫的感情理解无能，就我亲身体会来说，我的儿时玩伴大部分已经失去联系，就算有久别重逢也完全没有什么特别感情，也许是我不念旧吧。

但是我认为这个梗在这部作品是很重要的一部分。

蕾贝卡和汤米的偶遇，迅速成为亲密的玩伴，有属于两个人特别的回忆，但是这些时光随着蕾贝卡去了东京而戛然而止。

两个人就此分开，在彼此的生活中留下诸多空白，然后我突然开了点脑洞，为什么蕾贝卡想要克隆汤米，有那么一部分是因为自己没有参与他成长过程，两人之间的初遇和重逢都太过短暂，对于这种意犹未尽的感受，促使她做了这样一个决定。

汤米死后有一幕是蕾贝卡在看汤米留下的蜗牛壳。

我个人认为那是一种标本，残留着两人的回忆，一直被汤米保留。

接着蕾贝卡看见了纸条，写着等着蕾贝卡的话，这一系列都促使蕾贝卡做出疯狂的决定，她想要汤米回来，完完整整的参与他的人生，不再错过一点一滴。

整个电影看下来，其他人物我都多多少少能理解，也许一个最爱的死去后我也会冒出复制一个他的念头，但整个电影我唯一不能理解的是克隆汤米的心情，因为他是一个不存在我们周围的一种人。

包括我在看电影的时候，注意力更多的是在蕾贝卡身上，对于种种矛盾复杂心情的体会，而往往对于克隆汤米的情感或多或少有些忽略，也许这也是电影中其他人对克隆人的一个态度，对于他本身的情感很少去关注，而更多是对本体情感的延伸，剧中唯一对克隆汤米倾注纯粹情感的只有克隆汤米的女友，但似乎两人也没有什么特别的线。

总之我对克隆汤米是一种复杂的又带有一点同情的感情，电影最终汤米走了，一点一点远离那个生活多年的房子，但是他摆脱不了的是他的身份，他的过去，以及永远打不开的心结。

电影womb一种多么沉重的悲伤与绝望，孤注一掷只要死了的爱人复生。

Rebecca的童年在东京度过，与儿时玩伴Tomas一别十几年，终于回归故里，与儿时的爱在一起了，他又死了，实在被写剧本的人气哭。

再克隆这个唯一的爱，用二十年等他长大。

一生就这么过去了大半，等待二十年，守望抚养二十年。

恨骂一句脏话：fucking shit！！！

可是对于第二个Tomas来说呢？

对不起，不管你用了多少爱多少时间来等待，母亲怎么可以是上辈子的爱人，这太疯狂太混乱，于是他离开了。

所有道德卫士伦理学家都在批判克隆或者复制技术。

可是用代孕妈妈情况就会不一样吗？

少了尴尬与道德的纠纷，但是依旧未必找得回一模一样的爱情，我们能复制所有的细胞，但是不能复制灵魂，不能复制记忆。

英剧《黑镜》里有一集，也是丈夫死了，有种科技能用电脑精确模拟死人的思维习惯植入在一个模拟人，这个模拟人就会与死了的人长得一模一样，说一摸一样的话。

可是剧中的女主角最终觉得这个假人怪怪的，把他束之高阁，即使他与丈夫的相似度近乎完美，他却不是一个真正的人。

《子宫》里的Rebecca更让人心疼，用尽一生等待一个人，竹篮打水一场空。

上辈子的丈夫终于长大了却让新女友搬进了自己的家，真相大白后又只能眼睁睁看他离开。

他们的故乡在一个寒冷的海滨小镇，镜头总是阴冷潮湿。

灰色的海，灰色的森林，灰色的心情，一生的期待与绝望。

当Tomas把新恐龙玩具活生生埋进潮湿的沙滩时，已经是在暗示不要复活什么灭绝的生物。

我是敬佩她的勇气的，导演忽略掉介绍她抚养孩子的经济来源，给我们看那日复一日的深情与绝望。

我自己无法想象等待二十几年等一个没有记忆的克隆人长大，等得槁木死灰般只养大一个没有上辈子记忆的年轻人。

10月的时候我曾经希望用黑镜的技术弄出一个一模一样的木神，我不在乎他只是用曾经的记忆的数据库在假装活着，可是他不会与我一起变老，我们不会有孩子，曾经描绘过的未来依旧是不一样的。

大概死者不可追，上帝把四只鸟分裂又拼起来的故事只是神话。

那些被爱着却提前离开的人太残忍。

每天大骂无数声WTF，我恨未知领域，无解的忧愁。

-开了个微信公众号——穆尔登格

如果一模一样的一个人站在你的面前，唯独缺少了你和他相爱的记忆，他还是爱你吗？

《子宫》大概就是围绕这个问题的一部电影，抛开克隆人的伦理道德，当他再出现在你面前时，还是那头发型，还是那深邃的眼神，还是那张熟悉的脸庞，还是那声亲切的声音，他记得你是谁，唯独忘记你们相爱过，所以他还爱你吗？

当Rebecca一把屎一把尿把Tommy再抚养成人，再看这Tommy和和Monica明目张胆地在“母亲”面前过着甜蜜的同居生活，只是因为Tommy压根没有爱过Rebecca的记忆。

Tommy还是那个Tommy，就算克隆再生还是深爱生物科学，各种细节依旧不变，但对于再生的Tommy，Rebecca只是他的母亲，他是谁他为了而诞生，如果仅仅为了复制和Rebecca相爱的那个Tommy的话，难怪最后Tommy背着行囊离开。

这么说的话，爱情是个两个人共享的那段记忆，只要任何一方忘记或中断，爱情就不成立。

这大概也是“我对你没感觉了”的写照吧？

这是一部很清淡的电影，OP和ED都是那么宁静，压根没有声音。

不断重复出现的海边孤独的老木屋，和那老朽的秋千。

这是一幅画，被框在沙滩，木屋，秋千，浪，雨的世界里。

因为这一切，就是Rebecca和Tommy童年到相爱的所有记忆。

Rebecca就是这样在Tommy去世后，一生生活在自己构筑的世界里。

Tommy还是Tommy，爷爷的老木屋还是老木屋，海边依旧下雨。

只是Tommy喝了孟婆汤，压根就忘记那段所谓的爱情。

所以说，爱是记忆。

镜头时常转向大海，伊娃格林的表情始终神秘不可捉摸，就如大海般深邃，整个电影色调是暗蓝色，就像她的主题一样压抑。

她和汤米的缘分并不深，小时候匆匆分开，长大后归来的相处时间又甚短，一场车祸让她猝不及防就失去了久违见到的汤。

我能理解她的不舍。

当她有克隆的想法时，汤的母亲强忍着悲痛不赞同，认为他再也不可能是那个他，这一切发生的事都该去接受。

这个节点，瑞贝卡和汤米母亲的两种想法对立着，命运的岔路就此展开。

影片还剩半场时，我们或许会因为期待克隆丈夫诞生后的剧情发展而偏向瑞贝卡这边，但影片结束后再去回想，才发现汤米母亲的立场其实才能避免这场悲剧。

克隆汤米就这样一天天的长大成人，期间有很多小细节，比如恐龙取名时，瑞问他叫宾果好不好（宾果是以前汤米给爱狗取的名字），而克隆汤觉得这名字不好。

一个个的细节都在反映，基因虽然一模一样，但眼前人非心上人，这也暗示着终将到来的悲剧。

看着克隆汤与女朋友进行鱼水之欢，瑞的心情越来越低沉，那种复杂的心情折磨着这个本就沉默寡言的女人，让她更加沉默。

在汤的母亲来过小木屋后，克隆汤与日渐不可理喻的母亲瑞贝卡的矛盾一触即发，最终真相大白。

最后那场悲伤的交合。

昔日的恋人，儿子 ，母亲，这一个个身份交错着，最后瑞的愿望实现了嘛？

或许实现了，因为瑞捧着克隆汤的脸说，你还活着，你还在。

是瑞贝卡自欺欺人的安慰，我们也没有干涉她选择的权利，克隆汤更是自我世界彻底崩塌，从此要去寻找自己的身份，如果一个人忽然有一点发现自己只是另一个人的替代，是一个克隆品，这对一个年轻人的伤害难以想象，或许后半生他会一直追寻存在的意义而难以救赎自己。

克隆已逝之人，真的能拯救自己吗？

本人的佛教知识都是道听途说得来，壮着胆子用这个略显装逼的标题，其实没什么底气，不过是觉得这句若颠似痴的很符合本片的意境，姑且用之再姑妄言之吧。

片中贯穿的大海潮起潮落的空镜和画面里空旷清冷的意境如同国画留白，等着你填补大把大把的想象力，然后再联系影片纠结往复的剧情，很容易想起“轮回”这个佛教词汇，然后把自己一下绕进去了。

如同金庸小说里描写男主看见心上人：“...见到她脸颊上亮晶晶地兀自挂着几滴泪珠，不由看得痴了...”看痴了后禁不住自问：女主生下的是自己的儿子还是自己的爱人？

爱人可以再生，爱情也能再生吗？

克隆可以让我们长生，我们还会信仰宗教神佛吗？

女儿可以生下父亲，女友可以生下恋人，现有的亲情关系还能存在吗？

路上碰见一个一模一样的陌生自己，会是路人还是朋友？

克隆后的自己还是真的自己吗？

......细思恐极！

回到影片上来。

虽然《子宫》类型标签上缀着 “科幻”俩字，但片中没有怪兽超体钢铁战士、没有宇宙太空未来城市、没有飞来飞去的公交系统，甚至都看不到滑来滑去的触控屏...刨除预设的“人类克隆技术已成熟”的故事背景， 《子宫》在画面上看不到一丝科幻片的影子，其实是个蒙着科幻薄纱的生命与爱情纠缠不清的故事。

影片摄影很出色。

空旷简约的外景高调画面搭配大量浅景深的内景和特写画面使影片显得非常干净。

铁链、松塔、渔网、密集的蟑螂、彩色的毛衣等隐喻基因和染色体的影像也令人印象深刻。

蜗牛、小木屋、浴缸等符号化道具和场景的运用也显示了导演和美术的独具匠心，称得上赏心悦目。

开头前10分钟，导演用一片海滩、一座木屋、一只蜗牛、一艘弃船和两辆自行车就将一个两小无猜、情窦初开的故事讲述的刻骨铭心。

然后镜头一转，一别12年，男女主相逢一笑，再续前缘。

紧接着一场车祸男女主生离死别，女主毅然决定要用基因技术延续男主的生命和他们过早夭折的爱情。

手术之后，俩人的恋人关系自然而然的转化为母子关系。

随着孩子慢慢长大，这种母子关系越发不明朗起来。

男孩身上男友的属性慢慢恢复，母亲身上恋人的感觉也渐渐清晰，这种匪夷所思的关系慢慢积聚，最终在一场五味杂陈又无视人伦的床戏中爆发。

结局悲凉中带着奇异的希望，孩子离开了母亲，男人离开了女人，女人的《子宫》里又孕育了一个新的生命。

大脑里抛开故事中克隆带来的缠杂不清又惊世骇俗的人伦混乱后，我佩服导演用这么前卫的视角、如此颠覆的伦常来描述这段唯美的爱情，更佩服女主蕾贝卡义无反顾勇往直前的这分“痴”情。

这份痴情如同利刃，一下穿过我心中哪些柔软的部分。

人生无大事唯生死系之。

男主死后，蕾贝卡其实是想殉情的，她几乎已经淹没在潮水起落中。

这里可能还有爱死人亦亡的双关设置。

当蕾贝卡决定用自己的子宫延续爱人的生命的时候，其实已经算死过一回了，克隆手术后算两个人一起重生。

子宫是生命的容器，而生命是灵魂和爱情的容器。

“结束了！

我会永远对你倾诉，哪怕你不回应！

你走了，同样你也来过！

或许，我需要的仅仅是这份礼物，你最后留给我的这份礼物。

”这是影片开头女主的旁白，而影片开头正是续接结尾的。

女主的这段话过滤掉了影片伦常混乱带给我的些许不适，让我只看见女主心中对男主圣洁的爱。

这是一份超越伦常，超越年代，无比坚定又无畏无私的爱。

未曾生我谁是我, 生我之时我是谁。

据说是顺治皇帝出家时做的一段揭语，个人理解像是作者用佛家轮回之说解释自己命运没有得到答案时发的一句牢骚。

假设真有轮回，那么纲常辈分之说就不攻自破。

灵魂飘忽于六道之中，永生不灭，人只是轮回里的一个形态。

父亲的前世可能是儿子，女友的前生或许是女儿是母亲..... 如此说来，亲情其实真不如爱情来得实在，女主给自己生出一个男友也没那么诡异了，反而到是冥冥天意里的一种幸运。

影片结尾，儿子（男友）转身离去。

寒风凛冽，沙滩荒芜，孤单的小木屋寂寞的立在画面中，突然一点昏黄的灯光闪亮，一下温暖了整片的凄凉，留下一份美好的希望。

这时我突然想篡改一下那句经典的祝福：愿天下有情人终成母子！

也许，这部电影其实是讲孤独的各种状态吧：她爱着他时的孤独；她离开他、独自成长的孤独；她短暂拥有他后又失去他的孤独；她孕育着另一个他、独立承受一切的孤独；他不知道她是谁、与别人欢爱，而她目睹一切却不能言语的孤独；他认出她、重温旧梦后永远离开，她再次陷入孤独……电影中的母子关系或许可以作为亲密关系的一种隐喻来理解；那栋孤零零的木屋好比女人的子宫。

母子之间的共生关系终有一天会被打破；爱人也好、孩子也罢，终有一天会离我们而去。

那时的孤独或许是另一种终极的自由吧。

没有特别开心、没有特别不开心，再寻常不过的一天，进了一家餐馆，没有期待，却意外吃到了特别喜欢的味道，那种惊喜很难用语言描述。

《克隆丈夫》就是这样的电影，刨除细节处理不够血肉、剪辑不知道是为了保留长度还是想刻意留白而剪得不够果断、表演的刻意也破坏了主题表达等等，它的影像却极其的惊艳到了我。

不知道是不是用了胶片（又不像），光这部分就足够珍爱了！

本片探讨的复制丈夫后的情景，不是没有可能，但这样复杂的情感和不可预测未来性，将可能真的会重创人类最原始的情感部分……PS：人类由于种种原因，选择代孕什么的，应该可以理解。

但是克隆技术复制人类，隐隐约约有点担心。

要知道人类的基因在整个地球物种中是属于最容易被左右的，随着科技越发无所不能，人类将来的变化是肯定会被影响的，但以后会呈现什么样的结局，真的不敢想象，也许……

伦理是什么？

一切为控制社会稳定的人为的强加于人类的观念。

既然科技允许，既然当事人希望，为什么与之毫无干系的人要横加批判呢？

只因为看不惯，只因为与自己行事方式不同，只因为自己不能接受吗？

就要去指责别人的人生？

如果说是不符合伦理，我承认，确实和大多数世人的做法不同。

但抛开俗世看法，一个女人爱一个男人，一定是希望他活着的，女主付出了一辈子在她爱的男人身上，这样的牺牲，如果不爱，谁会做？

我希望活在一个平和宽容自由的世界，尽管这和人的动物性本能相悖，我还是相信这个世界的无限种可能，为什么不可以？

很多评论说最后的床戏整个崩坏了。

但我却觉得这个情节极为合理顺畅，把情节推向高潮，两个人物都升华了…女主对男主的抚养是源自爱情，所以男主对女主一直有情欲上的感觉，当知道自己的母亲另有他人，男主压抑的性欲，夹着愤怒，疑惑，责怪，全部汹涌而来…此时，女主有面对这突然举动的惊讶，短暂的拒绝，之后是释放，多年压抑的付出获得回应，委屈得到理解，还有一份沉重的对死去男友的思念，甚至还有对男友的死的愧疚，终于得以释放。

两个演员演的极好，我几乎都能看到他们内心的呼喊…台词如此少！

这个片子场景就那么几个，缓慢沉稳安静，却传达出极为丰富和多层次的意义，导演编剧功力深厚比如。

比如放大镜那场戏，镜头带出对时间，生命，的解读，几乎无法用言语来描述，而爷爷被吵醒又没全醒，小孩子溜出去，这些桥段又别有趣味。

教科书一般的镜头语言。

人物的行为不是编剧的选择，是人物性格使然，人物自己的选择。

此片即是如此。

多好的表演，这么少的台词，人物的内心表达确出奇的丰富。

缓慢的镜头，确表达了丰富的多层次的含义，常有哲学意味和戏剧效果…看似是个爱情小清新，但充满了对时间 生命 和人性的思考。

我并不爱看慢片子，但这部片子确实丰富，镜头慢，但传达的内容极多。

很奇怪评分居然这么低。

相信好片还是不会被埋没。

全是熟脸，女一不用说，男一是doctor who的小十一，女二和妈妈也常在英剧里出现。