沙漏

好的，以下是一篇关于电影《沙漏》的影评：《沙漏》：时光的流淌与青春的记忆《沙漏》以其细腻的叙事和深刻的主题，展现了青春期少年少女们的成长历程和情感世界。

影片通过沙漏这一象征时间流逝的道具，巧妙地串联起了主角们的故事，让观众感受到时光的无情和珍贵。

在演员的精彩演绎下，角色们的情感变得真实可感。

他们在面对友情、爱情和家庭问题时的挣扎与困惑，让观众们产生了强烈的共鸣。

同时，电影的画面优美，配乐恰到好处，进一步增强了情感的表达。

然而，影片也存在一些不足之处。

例如，部分情节的处理可能过于理想化，使得故事在现实感上有所欠缺。

此外，一些角色的塑造也显得相对单薄，缺乏更深入的挖掘。

总的来说，《沙漏》是一部值得一看的电影，它不仅能让观众回忆起自己的青春岁月，也能引发对人生的思考。

希望导演和演员们能在未来的作品中，继续保持这样的创作水准，为观众带来更多的精彩。

关于十七岁，大银幕似乎更偏爱爱情故事，毕竟情窦初开的懵懂是永不过时的话题。

只是很多人的青春里，爱情并不是必修课。

而十七岁时，最重要的那个人，可能是恋人，是闺蜜，是师长，是父母，甚至是一个陌生人。

“谢谢你，成为我的好朋友。

”电影海报上这句宣传语打动了我。

十七岁那年，我遇到了最好的朋友，第一次有人深夜拎着蛋糕在树林里为我点燃生日蜡烛，第一次有人和我挤在狭窄的上铺聊到天亮，第一次让我有了和讨厌的老师抗争的勇气。

她在我平淡无波的青春里，留下过浓墨重彩的一笔。

电影里，家境优越的转校生米砂主动接近长期被校园霸凌的莫醒醒，和她成为好朋友。

同样是单亲家庭，不同的是，米砂在父亲的偏爱里长大，活泼又张扬，而莫醒醒的父亲长期酗酒，根本没有注意过女儿身上不断增加的伤疤。

如果没有米砂出现，莫醒醒的青春，或许只有兜头而下的冷水，永远湿透的床单，被画得乱七八糟的课本，数不清的巴掌和推搡。

她的青春，是失声的，失声到懒得反抗，只有眼神，还带着隐忍和倔强。

当你孤立无援的时候，生命里出现的那道光，就有了绝对不同凡响的意义。

会缝纫的莫醒醒很厉害，而不会缝纫的米砂，却一直在努力地缝补莫醒醒残破的人生。

青春总是伴随着羞耻，因外貌羞耻，因家境羞耻，因成绩羞耻，因暗恋羞耻，因秘密羞耻，因受到伤害而羞耻。

而成年人的羞耻心，早已被打磨殆尽，看似成为内心强大的模样。

青春的感知是强烈的，少年人的爱与恨都热烈且赤诚。

就是这样一个懦弱的姑娘，在自己好朋友遭受伤害时，毫不犹豫地冲到始作俑者面前，第一次向命运抗争，甚至不假思索，握住了那把要伤害米砂的剪刀，直到鲜血淋漓，眼神却凶狠坚定，像一头被唤醒的小兽，毫无畏惧。

青春是成长，也是对抗。

与自己对抗，与父母对抗，与他人对抗。

同样是受害者，米砂的父亲给予了她完完全全的偏爱，措辞严厉地向校方问责，而莫醒醒的父亲，则不问青红皂白，要女儿道歉。

少年人更注重感情，成年人更看重利益。

米砂父亲权衡之后，给女儿办理了转学，而莫醒醒的父亲，则是委曲求全，低三下四求校方原谅。

他们看似为了孩子，却都在以爱的名义伤害，他们从未在意孩子心里的想法，只注重事情的结果。

十七岁的孩子无法理解，而中年人，早已习惯向这个世界妥协。

就像妻子的离去，当他们无法面对时，会不约而同地选择向孩子撒谎。

有些勇气，是青春限定，有些遗憾，也注定只属于青春。

“一无所有的人，真的没办法和一个什么都有的人做朋友。

”莫醒醒的话，如一把尖刀，戳破了美好的假象。

因为年轻，她们无所畏惧，也正因为年轻，她们面对现实如此无力。

《沙漏》是饶雪漫一如既往的风格，疼痛青春派代表。

这电影给我惊喜的地方，是让我看到了青春不同的模样，我们都曾在爱与疼痛中努力生长，我们都曾倔强地挥舞着拳头，向父母、向现实抗争过，即使遍体鳞伤。

校园里永远奔跑者面庞鲜活的孩子们，你看，青春一直都在，只是不再属于我了。

青春是曾一起淋过雨的阁楼，是一起踏过的海浪，是和父母拌不完的口角，是笃定地说出那句：“我会一直陪着你，做一辈子的朋友。

”也是打碎的沙漏，眼睁睁看着时间流逝，再也拾捡不起。

青春最迷人的地方，在于它永远充满遗憾，永远无法重来。

无论我们的青春是张扬奔放，热烈酣畅，还是灰暗阴靡，伤痕累累，都是再也回不去的过往。

就像曾经校园暴力的始作俑者，人到中年，颤抖着手问出那一句“你可以原谅我吗？

”其实她心里早就有了答案。

青春里最重要的那个人，再也无法相见。

有些青春里犯下的错，也永远不会再有弥补的机会。

电影票，给自己。

四颗星，给青春。

与其说是一部青春片，不如说是一部回忆青春片。

开篇就是成年，闪回到高中时期，一下就带着我回忆起自己的青葱岁月，想起了那些已经走散的朋友。

曾经我们是最好的朋友，但忙碌的生活让我们渐行渐远，很少联系，但我知道你们过得都很好就够了，希望等到退休之后能一起旅行，见面聊天，怀念从前。

好了，感想到此为止，我不想再哭了，几乎哭了一整场，再听主题曲写字的时候还是想哭，还是聊聊电影吧。

电影整体要交代的故事情节还挺多的，但片长并不长，所以节奏进展很快，有点匆匆忙忙的感觉。

但也没办法，要讲的真的很多，感觉导演都舍不得删哈哈哈三位主演的经历看得我很难过，每个人都有不幸，十几岁的时候相遇，然后互相治愈扶持着走过了一段青春。

醒醒的一生看起来是最惨的，儿时丧母，大学时又丧父，最后好朋友走散了，自己还生病英年早逝。

（好在有周一围老师做她老公，稍稍让人有点安慰，但是有这么帅的老公自己又走得太早了，想想又更惨了😂）但她应该活的没有遗憾了，有圆满的婚姻，也实现了儿时的理想，最大的遗憾就是没能见米砂一面。

米砂和她相比好像什么都有，但其实在年少的爱情和友情里，是被丢下的那一个。

她看起来已经走得很远了，但心里的伤痛大概能从最开始没点着的那根香烟里看见一点。

醒醒的死让她与儿时有好感的路理重逢了，但她的笑让我感觉她已经放下了，虽然彩蛋里她约路理，但我觉得他们应该也只能是朋友了。

所以，路理才是最让人心疼的，只有他还留在原地，这么多年他守在他们的高中，仿佛是在纪念自己的青春和没萌芽的爱情，这么多年他再遇到米砂手还是会颤抖。

路理从小就生活在对醒醒的愧疚和亏欠里，连句喜欢都没来得及对米砂说，最后知道自己的愧疚根本没必要的时候感觉他都要碎了。

最感动我的片段是他为了鼓励和弥补醒醒，假扮成米砂和她通邮件，就感觉这孩子真的用心良苦。

他治愈了别人，自己却伤了腿，没有了爱情，年少的梦想也没有了。

黄明昊的路理相比白鸽真的进步很多，继续加油吧。

下次演个幸福的角色，别再让我为你哭了😭二刷后来编辑一下：1、导演在回忆和现实两个时间线的衔接上加了很多小巧思，每个闪回都有能衔接起来的小细节。

2、既然是讲三个人纠葛的青春戏码，校园霸凌的情节有点多了，如果能专注讲三个人就好了。

3、女主露背戏感觉没有必要，不懂为什么要露。

4、ost很好听，这两天一直在循环詹雯婷的《一直这样好吗》。

#电影沙漏#大太阳骑车一个小时去看的，从小就不太喜欢饶雪漫郭敬明这一类的有嘴不说，矫揉造作，无病呻吟的小说电影，很多情节都是莫名其妙，但是画面不错，非常好看，包上恩真的特别特别可爱，灵气十足而且漂亮，另外一个女主演也不错，能让我直接加两星哈哈，小贾演这种角色真的有点奇怪，虽然演技还可以很自然，但是综艺里的形象太过深入人心了，非常跳戏

起初听到《沙漏》这个名字有点不明所以，电影看完才觉得这个名字取得实在是妙！

青春时光从缝隙中缓缓溜走，年少的记忆也被岁月沉沙掩埋。

在某一天，一件事、一个老物件、一个场景就像是倒置沙漏的开关，可以让疲惫的我们得以再见无忧无虑的曾经。

电影在叙事逻辑处理上也非常的巧妙，以“神秘女人”的目光加上“神级”转场，还原了十七岁那个夏天的故事。

让观者在切身感受醒醒、米砂和路理的故事和情感时，也始终留有一点好奇——“神秘女人到底是谁”。

一直到最后这个谜底才揭晓，影片中一句“你们俩现在真是越来越像了”像是与观众互动的伏笔，让这个既像醒醒又像米砂的女人更加饱满立体。

最后的长镜头伴着暗黄色调的画面，以第一视角打开，有毕业的狂欢，也充满青春落幕忧伤，赚足了眼泪。

然后还要夸一句无论是青年演员还是中年演员演技代入性都很强，真是应了那句话“什么年龄就该诠释什么样的故事”。

总得来说，《沙漏》还是一部非常不错的青春电影的，值得一看。

影片讲述了女生莫醒醒因母亲救失足男孩离世而患心理疾病，在好朋友米砂、路理的陪伴下度过了温暖的青春时光。

然而，当醒醒发现路理就是那个失足男孩时，她无法接受这个残酷的真相，最终选择了不辞而别。

十年后，醒醒重遇好友，决心直面过去，打开心结。

这个故事充满了青春的疼痛与挣扎，同时也展现了真挚友谊的力量。

影片的演员阵容堪称强大，邱天、包上恩、黄明昊等年轻演员的加盟为影片注入了青春活力。

他们凭借出色的演技，成功塑造了莫醒醒、米砂和路理这三个性格鲜明、充满魅力的角色。

感受到他们之间的情感纠葛与成长变化，仿佛置身于那个充满青春气息的校园之中。

视觉画面清新自然，色彩明亮，充满了青春的气息。

巧妙运用镜头语言，将青春疼痛与美好完美呈现出来。

通过一系列温馨而感人的场景，描述莫醒醒与米砂之间的友谊，让观众深刻体会到友谊的力量。

不仅对青春期的疼痛和挣扎进行深入的描绘，更对友谊和成长的主题进行多维度探讨。

莫醒醒、米砂和路理三人之间的情感纠葛，是我们青春时期都可能遇到的情感困境。

每一次选择，每一次冲突，都充满了真情实感，仿佛看到曾经的影子。

青春期的短暂美好，或许是校园里的欢声笑语，又或许是那些偷偷藏在心底的小秘密，都有属于它自身的独特魅力，而这一切，在影片中每一个镜头得到了完美呈现。

电影《沙漏》不仅是一部关于青春的电影，更是一部关于成长友谊的故事、在观影时，你能找到属于自己的青春记忆，或许从中能激起共鸣，在回忆中寻找那段时光，沙漏终究会被遗忘，但记忆或许能永存!

面对黄金场的小银幕和夜场的巨幕，果断选择了巨幕，酣畅淋漓，大为满足。

影片乐而不淫，哀而不伤，没有刻意渲染家庭的不幸和别离的痛苦，通过甜美的时光和互换的视角回味过去，慢慢治愈，给人温暖。

朋友是被孤立后的坚定选择，是被欺凌后的舍身相救。

我喜欢你对抗校霸的勇敢，你喜欢我缝制衣服的细腻。

共处一室，和衣相拥，保留着玩耍的影像，存留着缝好的衣服。

手被划伤，可以恢复；摔碎沙漏，不能修复。

昔日发誓不会吵架永不分离，却成了哭诉道别的埃拉比索。

帽子弄丢了，可以重新挂在墙上；剧院破败了，可以重新映入脑海。

一个沙漏99秒，99秒后人生可以重启，我们可以面对一百分的人生。

或许我们不再重逢，但沙漏会记得，我们遗忘的时光。

曾经拥有便是最大的幸运，住在心底的人永不分离。

青春这件事，是不能坐下来认真回忆的。

就像，如果你走进电影院，看一场关于青春的电影，看的是电影，脑子里过的却是自己。

那段说不清楚，满是情感，容易受伤，又最天真灿烂的时光，终究如流沙，随风散了。

莫醒醒再也没有见过米砂，曾经以为永远会是好朋友的人，没有好好道别，就再也不会见到了。

那种浓烈到可以缝补人生，拯救对方的感情，突然，就结束了。

电影从米砂的视角铺开，用成年的米砂视角讲述这个故事，对于我来说，代入感太强了。

一个已经再也不会轻易展露情绪的成年人，怎样看待青春期的自己和故事呢。

莫醒醒酗酒的父亲，被孤立霸凌的处境，如果没有遇到米砂，她又会拥有怎样的人生。

路理如果没有遇到米砂，会和莫醒醒在一起吗？

米砂呢？

如果没有来过天一中学，她的人生会有变化吗？

但幸好她们的人生有这场相遇，幸好她们一起走过一段时光，幸好在她们那么年轻那么勇敢的时候，她们曾经是最好的朋友，彼此最坚韧的支撑。

米砂看到了莫醒醒最脆弱的时刻，莫醒醒也看到了米砂心底最深的伤。

这些大人们只会说是孩子太矫情的事儿，在青春期里，是一个人多么难过去的坎儿。

曾经在住宿学校被整个班级女生孤立过的我，真的很像抱一抱醒醒，像米砂一样，告诉她，一起被孤立，就不算被孤立。

只要有一个人愿意站在自己的身边，人生就会有希望。

所以那场雨中决裂的戏，看得我好心疼。

心疼莫醒醒，她明明受伤了，却被爸爸拉着去道歉。

心疼米砂，她明明不想走，却被父亲安排着转学。

心疼曾经淋过雨的朋友，也心疼再也回不去的自己。

都说青春疼痛电影，青春疼痛文学，有没有一种可能，青春期真的蛮疼的，只是我们都忘了。

我一直在想，那个青春期的我们，到底去哪儿了呢？

我还是我，她也还是她，可是我们却再也不是我们。

这种岁月不再，物是人非的割裂感，就像在一个人的青春期和中年时期砌了一堵高墙。

路理变成了路老师，米砂也不再是活泼开朗的米砂，他们的人生都变得沉静，波澜不惊。

唯一露馅儿的是米砂抽烟的手。

电影里的莫醒醒走了，她要求米砂送她回家，她人生的最后时刻还在怀念那段最浓烈也最真诚的友谊。

而活下来的人呢？

还有很长的人生要走，还有很多时光需要经历。

唯一能做的，就是不忘吧。

导演用暖黄的主色调讲述了米砂主观回忆里的故事，最后又用找回来的DV来证明回忆原来真的发生过，真的很美好。

这个视角转换非常妙。

邱天和包上恩两位女演员也找得很好，她们从外形和气质上都有很强的个人色彩。

但是海边互换服装的那场戏又看到了演员的可塑性。

这个桥段是我想给导演和作者点赞的地方，真的很懂青春期啊！

青春是这样一座花园，远远看，那里鲜花盛放，灿烂无比。

但是走在花园里的人，才知道，那里遍地荆棘。

没有人能毫发无损的走过那座花园，如果有人很你一起走过，请一定不要忘记。

也谢谢你，L,谢谢你愿意和我做朋友，很可惜，我们没有一起看这部电影，但这就是人生对吧，我们都在远方，好好活着，这样也很好。

其实，《沙漏》要讲的东西《七月与安生》早在八年前就完成了，但是，《沙漏》选择再讲一遍，我想那一定有她非讲不可的理由，然而，我并未寻到，或许，这只是编导共同执念的衍生品，一次失败的影视化，一个既不明媚也不忧伤的错乱故事。

女生间的感情奇奇妙妙，互相妒忌、互相爱护，可以分享全世界，但有些东西连碰都别想碰，一旦碰了，天崩地裂。

莫醒醒和米砂，几乎就是这种奇妙关系的写照，一如七月与安生，学长路理在成为她们关系纽带的同时，也因萌生的爱意，渐渐的让他们站在三角形的三个顶点。

在情感世界中，三角形反而是最不稳固的，莫醒醒和米砂各自向着路理前进，并期望成为唯一的直线，当她们发觉对方的存在时，一种混杂着牺牲与毁灭的情感顿然出现，独占与成全来回拉锯，如果这时出现外力的作用，导致误会与怀疑，那么三角形会轰然倒塌，顶点散落各处，说白了，《沙漏》就是这样的，很多青春三角恋也都是这样的。

这类故事最难处理的，不是未遇见前各自幽暗的岁月，也不是遇见后一起明媚的时光（影片连这点也未处理好），更不是回首时的释然，而是相爱相杀的细腻与心悸，以杀写爱、用爱助杀：莫醒醒和米砂的相爱与相杀，几乎全都由两个人操控，一个是蒋蓝，一个是路理，他们负责制造误会与猜忌，而莫醒醒与米砂在他们的攻势下，几乎没有挣扎、反抗、拉扯，直接宣布放弃，杀与爱都悬了空，好似她们的情感并不重要一般，又仿佛她们的遇见只是为了那一场“我送你回家”。

我不知道《沙漏》（小说）算不算青春疼痛文学，但至少，在我这，《沙漏》（电影）既没有青春的明媚、也感受不到疼痛的触感，它就像一杯放了灰色粉末的水，硬说自己是咖啡。

剧情过时就不提了。

想起初中时常到校阅览室看《少年文艺》，也没有对饶着迷过。

好像这个时代，再不会有剧中演员如陈都灵马思纯那般红了。

她们算红吧。

演戏剧社，话剧的演技也不够澎湃，还是接近电影的演法。

就剧中人设来说，米砂追寻母亲的脚步，当女主角，精进演技，是为了肯定母亲的理想。

出于对母亲的爱和尊重，她最终原谅了母亲的抛弃。

另一方面，醒醒看了母亲的日记，发现她不是真心见义勇为，而是找理由寻死，于是无法原谅母亲；出于对母亲的爱又想理解她的痛苦，是否真的不可承受而抛下自己，造成过度共情病情恶化。

或许人们都应该勇敢挖掘自己原生家庭的创伤，如同沙漏上刻的be brave。

救赎的光只会落在，站在光照得到地方的人身上。

完成精神弑母，找到独立的自我，放下上一辈的命运。