坏中尉

德国电影大师赫尔佐格（Werner Herzog）在2009年拍了两部美国电影：《坏中尉》（Bad Lieutenant：Port of Call New Orleans）和《My Son, My Son, What Have Ye Done》，岂能不看？

我们都不用担心赫尔佐格会不会在美国缚手缚脚的制度下拍摄，会调整自己，甚至妥协。

赫尔佐格绝对没有，他没有放弃自己的原则、自己的世界观，他依然执着。

《腐败刑警》是大师的水平之作，而片中由尼古拉斯凯奇（Nicolas Cage）饰演的「坏」警探Terence也许是我近来看过最立体、性格至为突出、内心世界非常丰富的角色，演的好，导的也好。

为甚么好？

好就好在Terence是驼背的！

彷佛有一股无形的压力要令他痛苦，彷佛有一块永恒的石头在他肩上，命运、不幸、病痛与际遇令他难以挺直腰板，从这个独特的外表形象却反衬出他过人的意志。

他受苦，要服用毒品止痛，所以他有不由自主、意志崩溃的时刻。

但另一方面，他受苦，仍不眠不休努力完成谋杀案的侦查工作，依旧照拂女友妓女Frankie，以「驼侠」的姿态为她消灾解难。

受苦好像是意志的持久锻炼，令Terence成为不怕一切的强人。

当然，Terence是教人难以认同的人物（当年在赫尔佐格麾下的怒汉Klaus Kinski饰演的角色，何尝不是如此？

）他是一个矛盾的汉子，他有温柔、怜悯的时刻，向Frankie指陈自己童年玩耍的小园地时还会一脸童真，但他有强悍、暴戾的时刻，为了查案、为了解困、为了减轻一己的痛楚，他可以无所不用其极，例如他为了破案，拔掉老妇维持生命的氧气喉管，来换取线索也在所不惜（还要无情地骂她浪费资源）。

枪更是雄风的象征，时时刻刻插在裤头招摇过市，绝对不能离身。

只有一个小小的片刻，枪被没收了，他一定要另夺一支回来。

过程中，赫尔佐格展现了狠狠的美国批判——美国强调Law and Order、法治高于人治，Terence不讲这一套，因为他知道流氓和政客都是狼狈为奸，专门威吓小市民，法治是幌子而已。

Terence有他的价值观念，一方面他知道伸张公义是必需的，但同时他的自我比一切都重要。

到底他相信甚么？

这就关乎赫尔佐格的世界观了。

其实，赫尔佐格在纪录片《熊人》（Grizzly Man，2005）中表白得很清楚，他坦然地说：「大自然有弱肉强食的定律，宇宙的定理不是和谐，而是混乱、冲突和死亡。

」赫尔佐格当然知道人有和善一面，有内在的公义心肠，但外在的世界是残酷的，在物竞天择，适者生存的法则下，自我的生存最重要，为了生存，有时就要与文明和权力斗争。

由此可知，赫尔佐格的思考不单贴近尼采，而且靠近达尔文。

提到生物学家达尔文，不得不指出在《坏中尉》中，赫尔佐格运用了不少动物的特写，当中有鱼、鳄鱼、蜥蜴、狗几种，那些动物一方面是Terence的心像，表明他的生命冲动、动物性、意志及本能，动物也不断提醒观众这是一个残酷而野性的世界，只要弱肉强食方能活下去。

另一方面，电影也有一些基督宗教的象征，表明救赎、公义、善心、怜悯还是存在的，但人们不会特别注视，只有沉静下来，在期待之中，才有所提醒。

然而，救赎是外在的，不着迹地影响人的内心，不知不觉地发挥作用，在偶然中轻轻逆转命途。

电影中还有一个妙笔，Terence在人死亡的一刻，看见灵魂在跳舞。

这表明了人除了肉身和动物性，还有灵魂，虽然是不堪一击，但灵魂正正是生命的活力，这份神秘的活力与个人的意志，令Terence排除了一切的困难，以全胜的姿态再上层楼，Frankie更怀有身孕，恩人适时而至，带来未来的希望。

《坏中尉》无疑是佳作，但我还是不太满意结尾，因为一切来得太圆满，太巧合，也太计算，但是，瑕不掩瑜，赫尔佐格施展出大师手笔，而他的世界观也在片中再一次大无畏地表现出来，教人不得不暗呼一句，佩服。

生活没有逻辑可言，什么是对？

什么是错？

谁是好人？

谁又是坏人？

警察应该秉公执法，但他却将赃物据为己有；警察本该保卫百姓，但他却拔掉别人的氧气管……他是警察中的异类，与主流价值取向背道而驰，与敌人成为合作伙伴，然而他最后获得晋升，生活的荒谬可见一斑。

他的同事也许比他勤奋百倍，比他尽职尽责，但得不到他享受的荣誉，他违背法律，无视道德，却生活得如鱼得水。

社会是如此的荒谬，生活毫无逻辑可言。

赫尔佐格的《坏中尉》并不是一部脱离好莱坞经典叙事框架的类型片，相反，它在情节结构上足够“规矩”，意外晋升中尉的警官遭遇了升职后的种种麻烦，工作、家庭、经济的，但最后所有问题都迎刃而解，中尉晋升成为上尉。

导演意在做一部很美国化的电影，与毒枭同流合污的中尉既是为完成公务，又是为解决私人经济问题，影片的结构逻辑正是在类似的、错综的人物动机之上发展而成，伴随古怪迷幻的配乐、喜剧性的人物动作。

我们很容易发现《坏中尉》与之后柯南伯格拍摄的《大都会》、以及萨弗迪兄弟的《原钻》创作模式上的亲缘关系。

尽管这几部电影有着迥乎不同的影像风格，但却都以主体人物如何周转矛盾为核心，展开人物在抽象化的人际关系网中的拉锯。

只不过，柯南伯格的人物被置于概念化的空间中，高密度交流之下流露缠绕在空间中的情绪张力；萨弗迪兄弟侧重于刻绘敏感的人物状态，并于强节奏的叙事中对其进行收紧与释放；赫尔佐格呈现的是交杂的、有些失序的空间交替，尽管电影的情节结构是工整的，但我们在观看过程中难以对人物的境遇进行预测，人物从深陷麻烦至摆脱麻烦这一过程是迅疾的，因此人物焦灼与狂躁的心态很快得到克服，继而承接上轻松与愉快。

诙谐的音乐与几个动物视角的畸变镜头使影片焕发闪亮与生机，自然也为观众提供了联动以往作品的线索。

本片的成功与Nicolas Cage的表演密不可分，Cage集结了蓄势待发却又克制的癫狂、危机四伏下的紧绷感与压力感、英雄的浪漫与坏蛋的顽劣等多种形象特质，令人难忘。

前段时间连看3部赫尔佐格的纪录片，到他的故事片，就按住不敢看了，我承认我胆小，我是先偷偷瞄了结尾，觉得不算太惨才敢看的。

看完觉得还好，还挺商业的呢一个人如果一直担心会被吓着，最终发觉虚惊一场，就需要缓缓神。

要到今天，我在看另一部片子时，才慢慢觉察到喜欢这片子什么。

喜欢它什么呢？

片子里有一个疲惫不堪的中年人，老丑，腐坏，日子一团糟。

他有个硬邦邦的爹，一个酗酒的继母，一位吸毒的妓女情人，一份危险的工作，他赌博，索贿，贪污，偷窃，敲诈，滥用暴力，诡计多端，道德败坏，然而这还没完，他脊椎骨又坏了，疼痛让他依赖上毒品，而毒品又象催化剂一样加速他的问题，他要不惜一切代价去搞到毒品，他要找钱来还赌债，他要帮上司啃掉硬骨头，他要帮情人对付难缠的嫖客，他甚至还要帮老爸养狗听继母唠叨，他疲于奔命象个在玩接抛球的杂技演员，勉力支撑着，问题又产生新的问题，他的球越来越多，偷窃赃物随时都可能被揭穿，为了赢钱居然胁迫球员，为了获得证人得罪了参议员，对付嫖客结果惹到黑帮，想破案居然开始和毒贩合伙分赃。

他崩溃是迟早的事，事情一件接一件，越来越快，按住葫芦又起瓢，眼瞅着要完蛋，这个倒霉蛋啊，在疼痛和吸毒的嗨劲之间，在现实和幻觉之间，连走路都摇摇晃晃，坐下都呲牙咧嘴，怎么还死撑着，怎么还不完蛋呢？

这片子设计了一个精巧的结构，用来解释类似"一只小鸟如何穿越龙卷风并平安无事毫发无损的给家中雏鸟带回食物"之类的神奇事件，总之，倒霉蛋穿越了龙卷风，至少是暂时性的远离了龙卷风，使他的纸糊世界暂时得以维持，甚至推进：他居然升职，娶妻，并且要当爸爸了。

真得吗？

这事自然没完，他的所有问题都在，依然需要解决，他的毁坏的健康，他的对毒品的依赖，他的逐渐丧失的底线，他的无穷无尽需要继续抓下去的歹徒......现实就象片子里反复出现的那些冷血动物一样，无法摆脱，永远存在，必须面对。

片子里有一个镜头，就是当尼古拉斯.凯奇走进监控室的时候，发现镜头前桌子上有2只蜥蜴，他长久凝视着，然后笑了。

我喜欢这片子的地方，是它真实的反映了每一个前面有狼后面有虎，狼狈不堪的人的处境，并且借凯奇这个摇摇晃晃疯疯癫癫的人的折腾，展现了一种面对此境遇时的姿态，而且看到最后，我甚至对他有了些信心，因为仔细想想，能够支撑住他，让他成为受力点的最核心的东西，其实一直没有崩坏。

人性，究竟是怎样的？

这是个几乎跟爱一样永恒的主题。

当人有充足理由脱去道德枷锁，当我们在他面前摆满诱惑，当人的生存空间只剩下毒品这小小的一杯水，当这个小小的世界被人握在掌中...我们所看到的，是否就是赤裸裸的人性呢？

凯奇就是这样一个倒霉蛋。

他吸毒的理由充分的无可救药：背痛，背痛又是由于光荣的救人行动。

就像一只鱼，毒品构成了他的水，为了这昂贵的水，凯奇偷窃证物，赌球，与毒贩子交易...又因为女友而得罪了黑帮，凯奇在这杯浑浊的水中上下挣扎，处在随时可能被打翻在地，万劫不复的境地。

疯狂和压力将他所有的社会面具打碎，生存本能和赤裸的欲望支配了他全部行为。

他可以抢劫雅皮，可以当着雅皮的面干他女友，可以拔掉老太太的氧气管换取线索，可以伪造犯罪现场证据。

潘多拉盒子一旦打开，扭曲和黑暗就爬了出来，试图将周围的每一个人拖入深渊。

悲哀的是，在这样浓黑的疯狂面前，没有人能保证自己比凯奇处理的更好。

最终，我们看到导演还是有爱的。

疯狂散尽，留在箱底的，依然是希望。

当鱼回到海，当人不用为了生存而挣扎，我们得到的是久违的，狂乱后甜蜜的宁静。

有谁敢判断一个人，他做些所谓的坏事是为了好的目的？

谁没个梦想？

鱼有吗？

蜥蜴在你的思想里爬吗？

抑或那根本就是变色龙？

社会乱糟糟的一塌糊涂，个人生活也似乎有样学样，没点啥好事，尽都是些嘈杂的烂事儿。

此刻你脑子里播放的是什么曲调？

灰色的拍子还是抻着点扛得住的意思？

三岁看八十，一个什么样的开头就将得到一个什么样的结尾。

于是，我们需要乐观的说：谁没点事儿，挺挺就过去了。

当麦克唐纳中尉在大街上拦住那些不学好的坏女孩们打劫点毒品顺手劫个色什么的，我笑了。

男人骨子里有种责任感，但这个社会很操蛋，经常混淆是非，你身边的人个个都狼子野心，个个都琢磨着如何逮个机会搞你一把，你要注意了啊。

劳伦斯同志充分利用手中职权，把自己挣扎的泥潭里再搅浑一下，这潭里每个人都是一身烂泥，每个人都想搞的干净点，那么，你是用什么样的方法去搞干净点呢？

那就是，往别人身上抹从自己身上揩下来的烂泥巴。

这是为了什么？

迷幻的脑袋壳里晕晕乎乎的了，也没什么大惊小怪的，喝了酒嗑了药就是那样，但你还有没有清醒的时刻？

泥潭里的烂泥巴也糊掉了你的脑子吗？

你得时不时的想想，该怎么处理这点破事儿。

中尉看着那两条蜥蜴或者变色龙颤颤悠悠的游荡了一番，这就是时不时的想想谁在搞他，他在搞谁。

大多数时候，我认为，他认为是他自己搞自己。

他去抓嫌犯，从后门包抄逮个正着，出来之后哈哈大笑：我正喜欢这样，我太他妈喜欢这样了！

不必动手，不必狗急跳墙，不必咋咋呼呼的谁要叫谁好看，大家都是一身烂泥巴，谁也别忽悠谁，你揩我身上点儿，我抹你身上点儿，差不多就行了。

一对破事儿成群结队的往你这儿赶，还叫不叫人干活了。

毒瘾，赌债，嫖客，财务公司，毒贩子，老太婆的议员儿子，丫的统统怼到一块儿来了，咋办呢？

不着急，一个个的来，先来点重要的。

中尉的管理学还很可以，技能娴熟，从哪里下手呢？

干脆就像这个烂泥潭一样，搅和到一块儿去吧。

从赌债下手吧，于是乎球员倒霉了一次，不过你球员身上也有烂泥巴，怨不得我再抹点儿给你；兴许，我还替上帝做了点该做的事呢。

财务公司的勒索债呢，没辙，为了亲爱的妓女女友只好出去想辙赚钱，搞点可卡因也能解决一下个人需求。

中尉在车里拿枪指着仨毒贩子的时候，我们就知道了他没想一直要这么把贩毒这个很有前途的工作干下去，糊弄着玩玩呗；但那时候谁又知道中尉是曲线救国毫无埋怨的做了无间道这份充满了悲凉的工作呢。

好运在他的抹泥巴的过程里出现了，这就是精通管理学的好处。

从女友公寓出来他拎着一箱子衣服偷笑了，为啥呢，跟在后面车里的财务公司讨债人就要倒霉了，本项目的策划案就叫做：狗咬狗。

您还别说，跟丫哥们出生入死之后抽跟大麻，问题解决了，为啥呢，策划接着开始：移花接木。

此时你不服不行了，好消息就像天上掉元宝一样噼里啪啦砸个不停，咋办呢？

嫖客来道歉，债主来还钱，毒品家里有一大把，议员儿子也管不着了，俺升职了，是上尉！

当麦克唐纳把那副年轻有为的照片摸了再摸，他摸到了自己的思想；当他把那把锈迹斑斑的勺子拿到女友面前时，儿时海盗宝藏的银色幻想最终在烂泥潭里变得面目全非，谁的错？

是因为妈妈买了个探测仪许诺了美好的愿景，还是由于变色龙在脑壳子里一直转悠？

虽然面目全非了，但谁也管不了那么多，就算锈迹斑斑，也有人接受，因为跟那勺子一样，我们谁身上都沾满了烂泥巴。

谁没点事儿啊，挺挺就过去了。

拍《坏中尉》的时候，我知道我必领给尼古拉斯 •凯奇 (NicolasCage)保留一定的自由度，让他自己塑造人物，那样才能赋子影片一些额外的内容。

尼古拉斯的感觉十分敏說，他就像是五人爵士乐组合里的成员，焦非落说场地即兴发挥上一段，但又娟终保特在整部作品的旋律和节奏之的他在酒吧外酸胁那两个人的戏，是他想到丁的天政枪这个细节。

还有街产养院里庫问那两位 女土的戏，绝大多数都是他自己临场编出來的，那两位老大大当时是真被吓;者了。

当时，我冲尼古拉斯地出了一句巴伐利亚古话：“把猪放开！

〞 然后我就管我自己站在一旁，惊喜交加地看着他如何自行发挥了。

其实我们一共拍了两个版本，区别在于他骚扰她们的时候，一次用了枪，一次没用。

我极少会同一场戏拍两个不同版本，但当时就是觉得，拿枪的那条，是不是拍得有些太过了。

但等到了剪辑时，你一下子就能看出来，还真就是拿枪的这条效果更好。

那真是片中非同寻常的一刻，仿佛是在观众与影片之间达成了某种秘密的阴谋。

那就像是过去的电影里从来都不让我们有机会看到的好玩的东西，这下子，终于有机会好好乐上一乐了。

尼古拉斯和我互相十分信任，他知道我希望他能挑战一些自己过去不曾触及的极限。

有时我能感觉到，某场戏他刚开始表演的时候，已经想到了一些主意，但可能直到那些话说出口的一瞬间，他才真正知道自己要说些什么。

单纯的用人性剖析、黑白界限的模糊，或者用一个灰色地带，用人性的重新认识去概括和评论这个影片，那么对它就太不公平了。

非常无比的显然，坏中尉这部我开场之前并不抱期望，开场之初萌生退场念头的电影，确是用高超的导演技巧把一个已经被拍烂谈透的题材触人身意的展示了出来。

尼古拉斯凯奇的演技自然是不用说。

尽管之前的曼谷杀手让人略失望，可是和其他人的评论一样，没错，凯奇就是凯奇。

不论是痛背下硬邦邦的身型、吸食海洛因时的迷醉、性冲动的无脑，乃至咆哮与踌躇都分毫不差。

也只是凯奇这样的演员，能够和导演配合完成这样一部经典。

从开头的典型的八十年代影片的音乐配水中毒蛇的老掉牙桥段，到主角和蜥蜴的共同入境配无厘头欢快歌曲，再到一瞬间的黑帮枪战，导演于无数处昂起了对西部电影和老片景点的崇敬之情。

而这样的安排，也让观众于2010观赏这些桥段时，感触别生——似远又乎近。

非常类似移魂都市，整部影片从到到尾用晦暗的色调、神秘感的音乐营造了一种潮湿隐晦、压抑沉闷而又充满玩世不恭和神秘感的复杂气氛。

某些时候，如果说它是一部电影，不如说它是一部用许多话剧场景连串起来的故事片。

如同凯琦对毒品的着迷，导演对场景的要求也到了某种严苛的地步。

我们可以发现，许多非常刻意而营造的电影画面，而每场戏也常常由这些经典场景切入。

应该说，电影中的许多情节，都是真实生活中不可能发生的桥段，或者说天马行空的桥段。

可是导演又把它们处理的如此真实。

真实到观众只能讶异、惊呼、大笑，却无法怀疑。

与此同时，却深深被这些老套而做作的情节从内而外的打动触碰着。

直到片尾那个片头获救的囚犯再次出现，两人一同到水族馆呆坐，这样的做作老头的桥段再次出现时，我们释然的笑了。

男主因为救人致使腰部受伤而染上毒瘾，所以从骨子里他并不是坏人，只是一些外部因素迫使他不得不去做一些违法的事情而已。

凯奇的演技真的很棒，把一个腰部受伤，工作勤奋的警察演的活灵活现，他在这部片子里面的内心戏演的也很不错。

这部片子立意很高，里面的内容需要耐心观看后仔细思考才能懂得其中道理。

人性的弱点也被导演和演员诠释的很好。

但是这部片子整体节奏比较缓慢，情节也不是特别扣人心弦。

现代社会已经是快餐时代了，观众都喜欢情节紧凑剧情刺激的电影。

从这部影片的打分就能看出来，广大受众买账的并不多，这也就是所谓的“阳春白雪 下里巴人”，很多人的观影水平还没有达到那一步，也只能变成曲高和寡的尴尬局面了。

其实关于警察黑色题材的电影也不少，以前刘德华主演过一部《雷洛传》也是一个想当好人的警察最后自甘堕落的故事，也许是国家地域之间的文化差异问题吧，《雷洛传》最终还成为了经典。

任何一个人都不可能永远站在最高处的，期待凯奇以后有更多经典影片带给我们惊喜。

Terence McDonagh: Shoot him again. 　　Deshaun 'Midget' Hackett: What for 　　Terence McDonagh: His soul is still dancing.　　麦克多纳："再射他一枪。

"　　"侏儒"哈克特："为啥？

"　　麦克多纳："没死透，所以要补一枪。

"完全没有了dancing的意境