下一站再爱你

昨晚看的首映式。

放映影片开始，一束灯光照在舞台上，当主持人（片中扮演明明者）浅浅的、柔柔的诉说这部影片时，我就感到了一种真诚和感动。

果然如此，观看这部影片，真诚，永恒的爱是我感受最深的。

这是一部很用心在做的电影，不为了收视率，不迎合市场需求，不哗众取宠，不植入广告，甚至连演员的衣服都没有换过几次。

没有幽默的段子，不像小时代那么奢侈，它简简单单的在讲一个故事。

虽然这个故事很简单，看到开头就能想到结尾，没有跌宕起伏和荡气回肠，但是就是这种简单，这种真实让我看到了最大的真诚。

面对这个浮躁的社会，我们难得的放慢生活节奏，安静的看一场安静的电影。

也难得用一生的时间只去爱一个人。

或者说多数人已经没有了爱的能力。

那么看这部影片吧，你会找到些什么。

众口难调，这部影片在现在的电影市场中，可以预料收视率不会超级好，喜欢的人会喜欢它，不喜欢的也会不喜欢。

我想有一部分人看过感悟到什么，这就足够了。

于我来说，喜欢这部影片，也推荐这部影片，如果你和我一样还相信爱情，探求简单、真实而又快乐的生活，那么不妨去电影院看看这部电影吧。

我一直相信厄运和疾病这种命运里的大起大落是从不会摧毁爱情的。

全剧始终表达的主旨是，当感情遭遇生死离别，是否还会永存。

处理手法用以下几处的线索串联：1.院长的回忆中，亡故妻子曾经与子萱相同的病症。

2.子萱在教堂里遇到的慈祥大妈讲述的故事，在老伴去世后相信要好好走完人生旅途。

3.阿喵与父亲的亲情，终于在父亲默默关怀下让阿喵从仇恨中走出。

而最后，那些人都从绝望与悲伤中脱身，努力光芒万丈的生活。

不过电影里一些人物情感的表达细节实在无法理解：1.院长为表达绝望用马克笔在医院走廊灯上写下的死囚之路的英文，居然成为了卫生清理人员口中的一个传说故事，放映到这里的时候有种看恐怖片的阴森感觉。

2.阿喵在生日时贴在墙上的画被小男孩拿去折纸飞机，陈牧师翻遍垃圾桶为了找到这些画。

（为了为后面这个做铺垫，前面还有一个教小男孩折纸飞机的桥段）。

由此的父爱引到了后面的父女关系破冰，实在有些牵强。

3.全剧中子萱对万豪的爱意表达全部用意大利面来连接，一直到最后万豪与子萱特意介绍的“续弦”约会时子萱偷看的桥段，也是用了意大利面来呈现了万豪对子萱的爱的反馈。

虽然全剧的拍摄情节略有失望，最后的真实故事部分的情节搭配音乐还是挺戳泪点的。

执子之手，与子偕老。

有时候这事儿挺奢侈的。

且不谈电影和戏剧，发生在你我身边的故事，很少有大起大落能够摧毁的感情。

而那些失败的爱，最后还不是一丝一毫的腐朽在了平凡无奇的柴米油盐里。

爱情最大的敌人不是什么厄运生死，而是时光的细水流长。

人总是在拥有的时候不珍惜，而没到失去的时候又追悔莫及。

人生就像是一部行驶中的列车，在行驶的过程中，每经过一个站点，都会有人上车，有人下车，虽然不会记得每一个人的老面孔。

更不会在意下车的人要往哪里去，但是总会有一些人让你难以忘记。

虽然疾病痛苦，很凶，很恐慌，但是我们不应该绝望，我们应该去告诉身边每一个人，我们不要着遗憾，模模糊糊，诚惶诚恐的去过日子，我们要让生命更加精彩，更有价值.终有一天，我也会离开这个世界，但是我希望，不是癌症病痛意外或者老去带走了我，而是我完成了人生的使命，光荣的离开，迈向光荣的国度。

影片是小成本制作，说实话，电影剪辑的很差劲，看到大家写的影评，我想说真的不是本身这部影片的问题，而是最终删了很多内容，所以很多部分会让人摸不头脑，据说国外上映的完整版很不同。

影片是根据一对夫妻的真人真事改编，现在女主人已经过世大约十年了，影片确实没很大创意，没有来自星星的你那么吸引人，但是这才是真爱啊，剧情都是靠谱的真实存在过的，没有那些编造的故事离我们的真实生活那么远，大家不要爱那些虚幻的的东西，假想一下这对夫妻在患难时在生死离别时他们的感受和他们背后的爱吧。

我老公看完电影就说要对我好，身体健康很重要，还主动来服侍我。

真的还是值得一看的，让人感觉这个世界还有真爱。

虽然首映是免费看的，也被导演倾家荡产的精神所感动（卖房子）。

但不得不承认，这部片子是烂片。

给人一种小成本微电影的感觉。

目测导演是第一次拍片，演员都是第一次演戏。

演的非常假和做作。

尤其是片中叫阿喵的。

我来稍稍吐槽一下剧情。

片子开始是男女主角秀恩爱，秀恩爱秀的无新意，又漫长又做作。

之后好不容易“牧师”出现了，以为他能引导什么，结果没有。

后来阿喵出现了，以为会围绕这个古怪的女孩子会展开新剧情，结果又没有。

好不容易在女主得癌症了，会以为是一部励志的凄美爱情故事，结果还是没有。

老医生的古怪行为，让人以为他隐藏着什么重大秘密，结果更是没有。

我绞尽脑汁从各种细节观察出：原来是女主的私人医生很早就喜欢女主丈夫，即便是女主很早就患有癌症，也不告诉女主，等女主晚期时，又找来老医生说女主只有两个月的生命，打击她的精神。

等女主死后，私人医生就能嫁给她老公了。

我很气愤，原来主角竟然是那个坏心肠的私人医生。

估计全场几百号人就我一个人能够看出这样深层含义，正当我为自己的智商感到骄傲时，结果就大结局了。

女主死了，男主很伤心。

原来我又错了。

毕竟结局时男女主角拥抱的那幕还是能够感动不少小女生的。

再加上后面的一段黑白视频，说明是由真实故事改编的。

这就完了。

这个片子成本低到不可想象。

我感觉我都能拍一部比它好很多倍的电影。

一部电影，没有明星，没有特效，甚至连一个正经的大场面都没有，只有一个根据真事改编的故事，这个故事，就是影片的全部所有，也是它和其它影片竞争的唯一依凭。

今天，电影的娱乐功能已经远远大于甚至覆盖了其叙事功能，但后者才是电影之所以为电影的根本。

很多票房让人眼红的电影只是一个MV串烧或者段子集锦，故事根本看不到。

一个好的电影故事，不是看观众有没有哭或者笑，而是看散场之后，故事有没有停留在观众的心里。

《下一站再爱你》讲述了一个有点不太真实的真实故事，它像偶像剧一样虚幻不合理，可它又是真实发生的。

以至于我在走出影院时都有一种恍惚，不知道荒诞的是电影，还是我们的生活。

女主角以刁蛮公主的幸福生活出场：无条件迁就自己的帅气老公，不用苦哈哈上班的豪门小媳妇（上无老下无小，爽翻了），忠诚体贴还不会和自己抢老公的闺蜜兼私人医生，上班不开心了一秒变踩葡萄的小土豪——女观众请不要翻白眼把嫉妒往肚子里使劲咽吧！

完美的童话当然不会是最后的Ending, 忠诚闺蜜的一纸诊断书立刻让世界翻转，之前爽得你一塌糊涂，立马虐得你万劫不复，女主角的演技很赞，把听到噩耗时的心理变化表现得相当有层次，让上一秒还在翻白眼的女观众恨不得秒变知心大姐送心灵鸡汤。

女主角刚刚从天堂掉进地狱，现在又要努力从地狱到天堂（精神层面），原有的故事和人物设定也随之发生反转，面对生活中的巨大变故，所有人都走上了一场心灵救赎的路程。

从心理医生变为病人的女主角反而真正开始学会去医治周围的人，而病友阿猫要面对的不止是恐惧，更是她凌乱而痛苦的过去。

在影片最后，当女主角知道自己时日无多，第一件事竟然是帮丈夫续弦，这个情节成了升华这部影片最重要的一个拐点，看似十分荒诞的设定，其实早就一路预埋，反而呈现出一种震撼的合理。

其实影片讲述的故事很简单，但不是一个你侬我侬情比金坚的爱情故事，而是一个关于克制和大爱的故事。

我很庆幸，在最后，我看到了这个故事，它留在了我的心里。

影片的叙事方式和完成度都非常的出色，除了男女主角，阿猫、牧师、院长、教堂里的老太太每一条支线也都毫不马虎，丫子客串的爆笑心理医生，阿猫的犀利金句、冷面笑匠院长更是亮点，缓冲了影片的节奏。

卡司虽然一般，但每个人演技都是开挂了的（导演应该觉得赚翻了吧），饰演女主角的杨梓嫣在《甄嬛传》里演的敬妃虽然角色张力很大但戏份不多。

这次在《下一站再爱你》可算撒开了，从一开始的任性阳光，到中期的阴郁冷漠，再到后期的豁达坚忍把女主角从生到死的生命形态和性格表现得极为到位，一双大眼睛里全是戏，实力派就是这么屌！

饰演的男主角的马浚伟也完全抛弃了TVB式的演法，把一个丈夫面对爱人将要离去的无力和愤怒表现得十分到位。

而饰演阿猫的Makiyo更是为了角色剪去长发，以平头素颜造型亮相，牺牲颇大。

据Makiyo说，这个角色是为了她患癌症的妈妈而接。

那一刻开始，我就相信了这个故事。

“相信你还在这里从不曾离去我的爱像天使守护你若生命直到这里从此没有我我会找个天使替我去爱你……”看完电影之后，这首插曲一直在我脑海里回响着。

电影最后的那一幕，当万豪喝拿着一年前两人共同酿造的葡萄酒，久久的凝视着这片见证过他们的幸福的草坪，天边仿佛是化作天使的萱萱在看着他，带着微笑，或者笑中有泪。

萱萱，就是一个人间天使。

为了支持丈夫，她曾经甘愿放弃事业成为全职太太；为了帮助她人，她主动去医院当义工为病人们做心理辅导；而当病魔降临到她的身上时，她也以一颗天使的心对生命勇敢的微笑，帮助起了别的病人。

美丽，善良，坚强，乐观，它们就是萱萱的天使的翅膀。

看完电影后我跟闺蜜跟说，好希望有一个万豪这样完美的男人守护着自己，闺蜜的回答却狠狠的击中了我，她说几乎每个女人羡慕万豪对萱萱这么好，可是有多少女人拥有萱萱的优雅美丽自信吗？

就像去年我们刷着求张亮这样的暖男时，我们自己是不是那个甘愿站在张量背后默默支持他的寇静呢？

是啊，有多大的付出才能收获多大的回报，有多大本领才能有多大的收获。

门当户对四个字有时候是对的，两个人只有拥有同样质地的灵魂才能真的心灵相惜，才能上演出这样令人动容的跨越生死的爱情故事。

所以，在寻找自己的白马王子的道路上，每个女人都应该努力成为萱萱这样的天使，坚强乐观善良阳光自强。

因为只有凭着这双天使的翅膀，白马上的王子才能辨认出你。

我妄自以为，这样的相遇，便是一辈子了。

最近，我有一个朋友的母亲得了胰腺癌，全家跑到北京的肿瘤医院来治病，在医院附近租了一间民房照顾病人的饮食起居。

他们那个院子里住的也全是癌症病人家属，和他们的情况一样放弃家里的一切来照顾亲人。

朋友告诉我，很多人已经知道没什么希望了，但就是不想放弃，哪怕只是陪着走完最后一段路，对于他们来说也是安慰。

不过朋友说他最惊讶的是，每个人的脸上并没有遭遇不幸的暴戾、怨怼甚至哀伤，反而十分平和友善而且慷慨互助。

也许到了这个时候，他们会发现很多以前想奋力争取的东西都不重要了，只想还原最真实的自己，用悉心的关爱为将逝的亲人找回尊严，也找回自己的尊严。

生命无论富贵贫贱，都是一样的脆弱。

无论我们创造了多么丰富的财富，得到了多么显赫的尊贵，生命的属性都不会有任何改变。

一抔黄土，一把火油，可以轻松地将我们的痕迹完全抹去。

死亡是任何人都无法逃避的终极恐惧，尤其是当你看到生命正一点点地消逝却无能为力，这种感觉更加痛楚。

所以我们能理解《下一站再爱你》中阿猫心中的愤怒和敌意，父亲坐牢，还在花季的年龄还没享受过爱和幸福却可能要马上离开这个世界，她凭什么不能愤怒？

她对周围人的捉弄并非是在宣泄这种愤怒，而只是在恐惧之下努力寻找生命的存在感。

女主角子萱这个角色看似又是一个白莲花圣母，自己得癌症了，还帮老公相亲，相亲的对象还是自己最信任的好友。

你会觉得不是子萱的脑子有问题，就是编剧的脑子有问题。

可是你要知道，这个角色是有真实原型的，她做的这件“傻缺”行为也是真实存在的。

其实我们抛开所有感情的因素来分析，这样的选择是合理的。

就像人物原型Tracy说的：“我看见他（老公）和别的女人在一起，我当然嫉妒。

但是如果让他在以后的日子里一个人还想着我，痛苦的是他。

所以，我宁愿嫉妒。

”这个看似抛弃了所有情感因素的选择，事实上却是基于最浓烈真诚的情感做出的。

如果她不是真爱这个男人，又怎么会宁愿自己嫉妒痛苦也不想让对方痛苦？

我们知道，生命弥留之际，是最痛苦恐惧的时候，在这个时候我们往往会努力抓住和享受一切自己最珍爱的东西，所以那些王侯贵胄会让最钟爱的宠姬和最价值连城的玉石金器陪葬，而对于那些拥有遗憾的人，亲人们也会在这时候尽量让其得偿所愿。

有谁会像子萱这个傻瓜一样不仅不让丈夫多陪陪自己反而亲手把他推向别的女人？

事实上那些看似风光入殓的王贵公卿，是最不体面的，因为他们在生命的最后一刻仍然对死亡充满了恐惧，为此不惜践踏别人的生命来温暖冰冷的坟墓。

而那些在生命最后的时候仍然被未了心愿控制的人也同样是为了逃避死亡而成了欲望的奴隶，让人怜悯。

只有像子萱这样在最后的日子里选择孤独才是真正的勇敢，才是真正的体面。

她不止维护了自己的体面，也维护了阿猫和其他癌症病友的体面，更维护了丈夫以后生活的体面。

这样一个女人，当然值得所有男人“下一辈子再爱你”。

斯蒂文森说：“文学是裁剪的艺术。

”于是当塔可夫斯基将电影比喻为“雕刻时光”时，我们就似乎给了电影文学的意义。

让它的核心从故事，延伸到光与影的表达。

回忆起那些美妙的电影，我们总能记起几个印象深刻的镜头。

那些镜头，或属私人情怀，或属刻骨洞见。

即便故事细节已随时间褪去，镜头的魅力依然像安置情感的蜗牛壳那样涡卷悠长。

将感情带到柔软的深处，引起人们从心而来的感动。

这些，是我对电影感动的理解。

于是，当我看到《下一站再爱你》以“2014最感人电影”自居时。

我就不其然将对它的标准，上升到“深刻”的程度。

尤其，它是一部在基督圈子里传闻已久的“大陆首部福音电影”。

这让我更想给导演一个机会，去让最深刻的福乐透过电影表现出来。

只可惜，导演所描画的，和深刻相去甚远。

这并不是否定了电影中真人真事的寓意。

但再好的材料，也需要导演一笔一划地雕刻成为电影语言。

这个工作，包括台词，造型，分镜，道具。

最后表现在电影的表演中，让观众真切地感受到电影的情感。

可《下一站再爱你》更像是一段点到即止的介绍影像。

九十分钟的横向叙事缺少了对人物的纵向深入。

以至于片中关于“爱”，关于“天家”，关于生与死的表达，犹如网络上的鸡汤片语，调不出它应有的质感与味道。

这些话固然深刻。

但这都应来自于对鲜活人物的总结概括。

离开了深入的感情刻画，道理就沦为纸上谈兵，让观众与人物间竖起了一层隔膜。

使最美丽的爱情，变成了最肤浅的幼稚。

这仿佛是一种通病，在某种福音电影里根深蒂固。

除了福音，导演就再没能表达的东西。

任何对人的敏感与关怀，对电影镜头的捕捉与雕刻，对时下社会的理解与洞察，都幼稚得犹如迫不及待的小孩，流于一两句听起来道理十足的对白，然后就从开始悬着“耶稣爱你”的标语，让观众都自动理解神圣的光芒。

长镜头的深入与蒙太奇的节奏感在这些电影里荡然无存。

甚至还可能找不到一点基本的电影美学，让观众的印象直觉只停留在电影表面，而深入不到自己内心。

可真正的电影，都应该与这完全相反的。

它直入人心，情感真挚。

以慎密灵光的镜头运用，去理解这个是世界的方方面面。

罗马尼亚导演蒙吉，梦想以长镜头清洗世界的哀伤。

尽管他只站在人性的这边，却能拍出真正抚慰人心的电影。

然而为什么，在最代表深刻的圣经，耶稣面前，却鲜有能比肩于世俗电影的传世之作，鲜有在艺术上能让世人认同的电影？

可能，说教与艺术的界限，只有最具实力的导演才能将他们处理得宜。

但当这个导演出现之前，我建议大家还是先按捺一下好奇心，看一下它的港版，《生命因爱而动听》为妙。

因为，一部无法深刻传达人性的电影，无法深刻传达神性。

这和审查制度无关。

对生活抱有善意的人总是很美。

不知道为什么，看到电影的名字《下一站再爱你》，却最先想起了火了一个夏天，被动洗脑的歌曲《小苹果》里的那句“怎么爱你都不嫌多”。

到底爱有没有截止日期，爱情有没有可以计算的数量，一辈子已经如此之长，能有多少人爱一辈子不够还愿意许下一个天堂相守的愿望。

这样的乌托邦式爱情本身就充满魅力，虽没有太浮华的画面没有星光闪耀的阵容，但他们塑造的人物和讲述的故事却成了最简单的打动。

《下一站再爱你》充满了善意，把人类情感进行了那么极端的赞美，更成为一次善男信女的爱情朝拜之路。

电影中杨梓嫣扮演的角色虽然是影视作品里常常出现的“癌症患者”，但是林子萱这个人物还是有着与其他同类型人物不同的一面。

她有着一个特别独特的视角来贴近这个人群，首先她就有着一个特殊的身份，善良热心的她是癌症治疗中心的一名义工，其工作内容是对癌症病患进行心理辅导。

在电影中林子萱与形形色色的癌症患者交流，她帮助他们去更坚强和乐观的面对生活，不要丧失爱的能力。

造化弄人，她发现自己也身患了癌症，这样的戏剧化转变看似过于巧合，但是当知道这个电影是真实故事的改编，相信很多人只能感叹生活真的是比戏更加出乎意料。

是的，女主角从旁观癌症患者的角度变成了直视，但是影片最美好的善意就是相信爱，她有着自己的坚强，更有着一个爱她的丈夫的不离不弃、相守相依。

马浚伟饰演了这个好男人，他是一个毋庸置疑的好丈夫。

没有什么爱情比大难临头紧相依更动人的了。

没办法，马浚伟给我的印象这么多年了还是深深刻在陈小春版《鹿鼎记》里的那个康熙形象，尽管他之后在古装和现代剧里都有过很多不同的角色但是终没有超越那个角色的深入人心。

但是，这次《下一站再爱你》让我会很深地记住这个好男人形象，可以说电影中他同样撑起了爱情的伟大。

一部纯爱的电影，慢慢写下这段生命最后旅程的爱情信仰。

爱不是随口的誓言，而正是这样经得起苦难和磨练的考验，即使上天不能给你完整的一辈子，但是怎么爱你都不嫌多，下一站去往天堂还有爱情，来生相遇更是厮守。