误杀2

我日思夜想也不明白珠玉在前陈思诚是怎么拍出这么个烂玩意的。

虽然同是翻拍作品，但显然第一部本土化得更好，悬疑度也够，第二部加入了太多不必要的中国家长式煽情桥段，就硬煽，好像被导演拿着80年代的洋葱放在眼睛旁边一遍遍问“哭了吗？

爽不爽？

辣不辣？

叫爸爸”真的没法掉泪啊sir，该掉泪的是拍成这样的导演和监制们吧，不羞愧吗

节奏比较紧凑，算是一环扣一环。

以为是坏人的林日朗，实际是被生活压得喘不了气的无名编剧+无奈爸爸。

而这个爸爸，还是有着人性最初的善良，以及愿意为儿子付出一切，包括生命的决心。

观影中场有感动，可能是为人父母者见不得这种为儿女奔波的场面，容易共鸣，但更多的是，要学会努力奋斗，避免把自己逼入绝境。

肖央的演技，较之前几年好了很多。

起初觉得他并不适合演这种为人父者的普通角色，但实际是面部表情拿捏得真到位，悲愤、妥协、不放弃、痛苦与释怀，在2小时里展现地很自然，不做作，让人能感受到，这就是发生在他身上的一切，而并不是电影。

任达华真是越老越精神，白胡须、老花镜、半破衫、对讲机，每一个物件都不值钱，偏偏每一个物件都不可缺少。

最不可缺少的是，他是JC中难得从一开始就站在真相这半边的。

还是希望这样的故事只是个电影，而不是现实。

萤火虫的弱光，于黑暗中是照明，于光明里也应是照明。

致每一位真爱子女的父亲～～

………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………诈骗，这部电影和误杀有任何关系吗，不会男主最后被杀了就是误杀了吧，那可以叫误杀的多了去了。

丝毫没有误杀的惊艳感，就是讲了父亲对他孩子的爱，那叫父爱不就得了，在悬疑里面搞什么煽情。

从唐探三就看得出来陈思诚飘了，以后进电影院得观摩观摩了，不会江郎才尽了吧。

这电影属实垃圾，如果我没长脑子，我会非常喜欢这部电影。

可是很遗憾。

首先你搁这一顿反转，也太无聊了吧，全都能猜到。

然后，记者可以随意的就进入犯罪现场，那老些警察是他妈木头人？

什么警察会在现场不可控的时候，会让记者进入，造成这么大的社会舆论？

还有，现场指挥一会一变，任达华指挥一会，警察局长指挥一会，秘书长再指挥一会？

局长指挥的时候，任达华还可以添乱，到底是导演傻逼还是导演把观众当傻逼？

那边眼瞅着喊行动了，你任达华出来大喊停手。

我真的想把导演打死，你以为在过家家嘛？

第三个，现场的观众这么有同理心，医院的病友一点都没有？

还把小孩赶出去，难道不是病友更能理解肖央嘛？

第四个，强行煽情。

强行搞个什么父爱，肖央对儿子，市长对儿子。

还弄个萤火虫首尾呼应，真的是尬的要死。

还有那是个什么手机，隔着几层楼的楼板在下面都能听到铃声。

那个拿着刀的还有那个情侣，那是干啥的，不感觉多余嘛？

总之，这电影真的垃圾。

要不然你就bgm很好，要不就画面很好，要不然就剧情讲的很好。

或者手法好一些，就硬在这反转穿插。

实在不行演员好看也认了，你踏马占了一点嘛💢 改名字吧，别叫误杀2，给误杀1抹黑。

误杀2 (2021)5.72021 / 中国大陆 / 剧情 犯罪 / 戴墨 / 肖央 任达华

看的过程中其实觉得剧情有挺多强行为之的地方，比如借钱、枪和最后那出戏。

印象最深的是那三幕公众的戏，知道缘由后一边倒地支持林日朗，看到萨丁演出的戏码以后又一边倒地支持萨丁，最后又一边倒的支持林日朗，虽然不知道导演是不是有意为之，但是这几幕让我完全感受不到人性的觉醒，只看到被操纵的舆论的力量，外面的群众根据有限的人为放出的信息坚定不移地摆动立场，感觉很讽刺。

误杀2 (2021)5.72021 / 中国大陆 / 剧情 犯罪 / 戴墨 / 肖央 任达华

《误杀2》的结尾有个彩蛋，里面有导演的一句自夸，大致意思是说此片“写得好，演得好”。

我想这恐怕是导演对《误杀2》水准的一种误解。

要我说，整部《误杀2》，写得差劲，演得勉强；食之恶心人，弃之不可惜。

《误杀2》，三分之二的悬疑，三分之一的煽情，中插一点陈思诚拍喜剧落下的不讲段子就难受的毛病。

从擅抢新闻的女记者出现的那一刻起，我几乎一刻不停地在叹气：怎么会有这么不专业的记者？

怎么会有行动如此迟缓的办案人员？

怎么会有这么盲目的围观群众？

甚至还有如此配合男主的人质和指哪打哪乖巧如斯的枪。

但这一切不可能的人和事都在这个自以为捏造得很高明的故事中轮番登场。

他们不光登场，而且流程顺畅，配合有方，时机巧妙——这中间哪怕出了一点差错，男主的儿子都注定得不到父亲的心脏——狙击枪的瞄准镜视域在影片中段必定逃不出一个小小的金属奖牌，在影片结尾又注定要绕开男主珍贵的心脏。

悬疑不够，煽情来凑。

柔情舒缓的BGM时不时就冒头，配合冗长的台词和奋力呼号，竭尽全力要撼动观众的泪腺，但最终的效果只让我坐立难安。

当我听着肖央对市长陈述自己的犯罪动机，我脑子里只有：好磨叽。

当我听着深情款款的音乐和结尾写给妻儿的长信，我脑子里只有：好磨叽。

当我看着那只冲破雨幕的萤火虫飞停到肖央的手上、圆满完成了编剧赋予它的前呼后应、煽人热泪的任务时，我脑子里只有：萤火虫真不容易。

俯拾即是的煽情之处让我本就不紧张的脑子更加放松了。

感谢导演为我的无聊添砖加瓦。

还有笑点。

尴尬的笑点让这个本就虚弱的故事更加不堪一击。

它虽密度稀疏，但杀伤力强大，招招致命，让稀薄的悬疑氛围土崩瓦解。

胖保安，持刀男，滑滑板摔伤的女孩儿和她的男友，无聊到我不知是该礼貌地笑上几声，还是干脆放弃礼貌。

不过李治廷长得像力宏还是很好笑的。

全片只有李治廷出场的那一幕，闺蜜发出了惊喜的尖叫：啊！

力宏！

居然还能看到他！

现在想想我当时立即告诉她她认错人了事儿有点考虑不周，或许不告诉她她能收获更好的观影体验。

谨以此文，纪念我白白扔掉的四十五块钱。

电影票价日益高涨，我却频繁在为这种牵强虚假的故事买单，想想都冤枉。

十二月的电影市场，最大的“票房赢家”，大概率是《误杀2》。

它的前作《误杀》，将印度电影《误杀瞒天记》搬到泰国的文化语境下。

一个影迷父亲，靠电影知识作案，肩负起维系自身家庭安危的责任。

这个故事被加之以更加浓烈的“阶层斗法”叙事：分属底层与上流的两个家庭，因一起“误杀”展开对抗，甚至由此引发了集体的暴动事件。

当年《误杀》能“爆”，很大程度上源于这套“斗法”叙事的加成。

在“泰国、中国不分”的虚拟架空时空中，影片消解了跨文化翻拍的“水土不服”。

再加上推理元素的“枝蔓”环环相扣，肖央、陈冲与谭卓的表演到位，以及国内语境下做不出的表达尺度，想不“爆”也是蛮难的。

而续集《误杀2》，则是在这个思路下“换汤不换药”的最新产物。

影片改编自卡萨维蒂的儿子导演的好莱坞犯罪电影《迫在眉梢》（John Q）。

原先的故事，聚焦于一个底层工人家庭。

这个家庭里9岁的儿子，在一场意外之后，被发现患有严重的先天性心脏病，需要进行心脏移植手术。

《迫在眉梢》然而，高昂的手术费用远远超过了他的医疗保险范围。

这对父母在走访的过程中，才发现美国的医疗保险体系有着各个方面的bug。

这些bug是医保体系故意为之，以此阻拦穷人看病的机会。

相关的公务员面对“人命”，也是淡漠的，毫不作为。

由此，当一个穷人生病时，就会发现自己一直缴纳的医保，将从一套社会保障体系“改头换面”为一套资本剥削体系。

在沟通未果后，医院主管决定把这个男孩从等待移植者的名单中剔除。

此举激怒了丹泽尔·华盛顿饰演的父亲。

他只能选择愤然持枪闯入医院的急诊室，绑架医护人员和病人，要求院方把儿子重新放回到名单中，并给予动手术的机会。

相较之下，《误杀2》的剧情则多了一层设定。

肖央演的父亲林日朗，被改写为一个小编剧，延续了前作“爱看电影、编故事”的人设。

与此同时，他们的孩子也没有被名单剔除，只是被告知：一旦手术费没有及时到位，那么，哪怕有合适的心脏，也会遭到“顺延”。

夫妇俩努力凑钱，然而当匹配的心脏终于等到的时候，这颗心脏却被位高权重的家庭半道劫走了。

即使他们的儿子在名单上，即使他们找高利贷借了钱，照样没用。

电影的重点也随之改变。

原作《迫在眉梢》更侧重的，是表现医保体系割裂出的情感与法理之间的冲突。

而《误杀2》中，医保体系的无用，只是电影中的一小段“插曲”。

位高权重的大反派直到结尾才出场，大多数时候只是不可说的权势的“在场”。

这让《误杀2》延展出了另一个层面的悬疑性：心脏到底是被谁抢走的？

“黑幕”背后的真相到底是什么？

如何与警方、市政部门层层斗法？

在这些问题的背后，《误杀2》继承了《误杀》有如“万金油”般的内核。

影片的核心，被扯到了底层家庭与权力家庭之间的对抗，以及阶层之间残酷的现实鸿沟。

这种继承关系是笃定的，在电影大多数时刻也“有理有据”，能调动观众对于小人物的共情。

这是《误杀2》的优点——相比前作，它的情感浓度更强。

此外，虽然被剥离了推理元素，但电影的叙事仍能走出大量的反转走向，“平地起高楼”般的植入社会议题，并保持在一个较快的节奏。

然而，在影片正式上映后，显而易见的是，大众对于它的评价远远不如前作，评分即将“不及格”。

原因无非是两点：相比前作，《误杀2》的“斗法”并没有真正的推理与悬疑色彩，它的谜面和谜底，都近乎于直给或者靠煽情掩盖，脱离了前作出彩的推理环节，并且拥有逻辑错漏之处。

相比翻拍的原作，它显然没有达成原作的社会高度。

第一点很好理解，况且在国内院线片的环境下，谈它推理的细节层面，倒是也没有多大的必要。

第二点，倒是这部电影的关键问题所在。

它沿袭第一部的主题，继续去在架空的环境里做出“阶层斗法”的议题，甚至在结尾也照样使用了“集体暴动事件”进行收束。

一部续集电影，与首部进行雷同、重复、如“万金油”般的社会讨论，并因此而遮盖掉原作的核心亮点，即对于医保体系细节性的探讨，这是否是有价值的？

当这个问题被问出来，相信即使是在看《误杀2》时受到情感震撼的观众，都不免在心理犯嘀咕：实际上，这个翻拍丢掉了原作最宝贵的东西。

甚至可以说，误杀系列IP就是一个以“万金油”为特色的IP。

所谓的“万金油”，意思是“放之四海而皆准、哪里能用涂哪里”。

一方面，《误杀》系列IP连续两次打的“翻拍牌”，都是选择了原作8分甚至8.5分左右的“超高分蓝本”。

这些蓝本影片的艺术性并不一定多高，但作为商业类型片，是达到了市场检验的专业标准的。

《误杀瞒天记》、《迫在眉梢》在国内、外都已经取得了优异的口碑，而且也被中国的小面积影迷观众所认可。

因此，把它们搬到泰国，以充足的预算、较好的演员阵容、靠谱的制作团队，去运作这个项目，再加些文化语境的改动、分镜的调整，项目基本就能得以成立。

《迫在眉梢》另一方面，《误杀》系列IP连续两次使用的同个内核，都是以家庭为单位的阶层对抗。

无论故事怎么开始，无论原作要对社会具体的医保体系做哪些问询，这些都被简单带过。

《误杀2》更重要的，显然是制造那些已经在电影史上被反复书写几千次的“公权力”所带来的“黑幕”，对反派人物进行质疑与最后的审判。

这些高强度刺激性的情节，看似让《误杀2》在立意上显得比原作更为深刻。

但实际上，看完电影后再缓一天，你就会发觉：影片中的位高权重者，其形象塑造是一种老掉牙的陈词。

他们当着恶人，做着恶事，最后被善良击败，被群众颠覆，结果呢？

观众无非是被亲情的伟大、阶层的不公，这些“大而化之”、“四海皆准”的议题所围绕。

虽然《迫在眉梢》并不是一部多么水准高超的影片，但观众认可的，或者说它非常有价值的地方，在于它没有塑造这种罪大恶极、抢穷人心脏的“恶人大反派”。

这部电影是把现代社会整体结构中的一小块医保制度，作为反派。

美国医保体系中具体细节的缺失、具体人员的不负责、具体规则的不完善，这些是原作讨论的东西。

借助医保体系的具体细节问题，观众可以在看电影时继续延展的，是我们交税、上医保、或者上其他保险，能否保障我们自身的权利。

这些问题都不是假、大、空的，而是具体问题。

就我个人的观点而言，《误杀2》拍得还是不错的，但不够好。

因为它将问题推给了又一个“大反派”，又一场“阶层对抗”。

而且生怕的是，将来第三部，它可能还会再来这样一套。

只能说，希望下一部《误杀3》，别再继续“万金油”了。

老被doub卡文章，所以中英夹杂避免敏感词。

《误杀2》，别看。

特别是如果你抱着再看一部前作《误杀》那样的心态去看，你将大失所望。

前作《误杀》，翻拍自印度电影《误杀瞒天记》，二者都是悬疑片。

《误杀》带有较强的悬念性，而且两个阵营之间有高度的对抗性，这两点使得它娱乐性很强，所以很受观众欢迎。

《误杀2》，翻拍自美国电影《迫在眉梢》，两部电影都讲了一个父亲因为孩子得不到心脏移植，绑架医院里的医患为人质要挟警察的故事。

但两部片的情况不太一样。

《迫在眉梢》是一部现实主义犯罪剧情片，它的重点在于控诉US医疗体制（保险公司、用工企业、医疗机构、government救济部门）和US社会（媒体、police、冷漠的middle class）如何系统性地碾碎American Dream，把勤奋良民逼上violent crime的绝路。

它没有什么悬念性，当然对抗性还是很强，因为这是一个人与整个system的对抗，而且这种对抗让每一位美国观众都感同身受：有一天，我也可能是那位父亲；如果我是那位父亲，我也没有别的选择。

丹泽尔·华盛顿的表演极其炸裂，强烈推荐观看那么对于这样一部电影，《误杀2》该怎么翻拍呢？

简单来说它的策略是：剥离现实性，增强娱乐性。

剥离现实性，这个很好理解，CN国情与美国不同，不能照搬；就算改成其他问题，也播不了。

那不如像《误杀》一样，把故事设置在泰国。

这样，现实主义带给观众的那种对抗性以及感同身受，就都不存在了，所以必须要用别的东西来吸引观众，那就是娱乐性，主要是悬念性和正反派带来的对抗性。

所以《误杀2》这样设定：corrupted官员抢走了男主角孩子的移植心脏，男主角制定了一个“惊天计划”……听上去是不是既有悬念，又很对抗？

假的！

男主角就是进医院把大家hijack了，然后一边回忆自己与儿子的生活，以及儿子患病、心脏被人截胡的过程，一边等police满足自己的要求；police在外边稍微做了一些调查工作，派了一个人渗透了一下（还失败了）——后来我知道了他们这么磨洋工主要是在等反派在电影过半时露面。

电影总共两小时左右，至少前一小时，没有任何悬念和对抗；后一小时，悬念和对抗微乎其微。

而且，移植心脏是有保质期的，本片也一点没有时间上的紧迫感。

除了情节以外，人物设定也极大削弱了对抗性。

里面有一个记者，显然是翻拍自《迫在眉梢》里的记者——对男主角漠不关心，只追求能让自己爆火的新闻。

但这个记者后来突兀地变成了一个追查真相、为男主角伸冤的形象。

而抢走移植心脏的corrupted官员，还对男主角心怀愧疚，满足他的要求。

唯一能跟男主角形成对抗的，竟然是corrupted官员的秘书，这太可笑了。

可以说，《误杀2》在剥离了《迫在眉梢》的现实性后，完全没能加入娱乐性，反而是把《迫在眉梢》反思现实时的那种“质朴”的叙事风格保留了下来，导致影片平淡如水，这就属于里外不是人。

别忘了，观众是冲着“误杀”这个名头、冲着你的“惊天计划”来的！

以上是本片失败的根本原因。

还有其他一些细枝末节的技术原因，比如全片弥漫的不真实感：通风管道里的SWAT先不小心弄松了螺丝，然后被无良记者的鬼脸面具吓得撞断了管道。

这个真的有点过于无厘头了。

医院一楼警匪紧张对峙，医院二楼有条不紊做手术。

我看到这都傻了。

还有没用的支线人物：想刺杀医生的家伙有什么用吗？

删掉他是不是没啥影响？

疑似家暴男存在的意义就是反转，让观众发现他原来才是被女朋友欺负的那个，增加一些笑料，调剂紧张的剧情——问题是这个角色在反转的时候占去了好几分钟，已经抢戏了，严重破坏了紧张的对峙气氛。

我发现有很多支线人物都是从《迫在眉梢》里改来的，但是人家的支线人物设置是为主线服务的；本片把主线改了，支线人物也不会玩了。

总之，演员的表演其实都挺不错，奈何这个本子太菜了，从根本上说编剧没有想清楚这个本子改编的战略大方向，同时执行上也欠缺基本的剧作技法。

萤火之光只有在黑暗的地方才会被看见，但不等于就可以被黑暗吞噬。

万达购买了华纳兄弟电影《迫在眉梢》版权，中文版的《误杀2》是根据美影《迫在眉梢》改编的，所以片子里的故事框架、剧情设计和基本剧情跟原片自然有很多相似之处，但电影也做了很多本土化的不同处理，特别是最后电影的结局已经完全不一样了。

一个普普通通的父亲为了救自己有心脏病的儿子不得不铤而走险，鼓起毕生的勇气孤身持枪去劫持医院，逼迫警方去寻找被人抢走原本给儿子进行移植的心脏，这个剧情设定从开始到最后的结局每一个点的素材都很能触动观众敏感的心，案件本身就是一个值得深入拷问社会时弊的题材。

林日朗上演了一出在无力抗拒的残酷现实下，用自己深邃如海的父爱与不堪现实进行抗击搏斗的故事。

孩子是压垮父母的最后一道防线，孩子没了父母就垮了，所以永远不要低估一个父亲对孩子的爱，也不要蔑视任何一个弱者破釜沉舟的勇气，或许有一天，在意想不到的地方，蚍蜉亦可撼树。

电影最后的惨烈结局我不知道该算是悲剧还是喜剧，说he是因为儿子最后活了过来，说be是因为父亲最终还是没能看着儿子长大。

可能有笑有泪才更像是生活本来的面目，因为没有人可以永远笑，也不会有人一直哭，生活总是酸甜苦辣尽在其中。

Plan A or Plan B？

林日朗是一个好父亲，还是一个扰乱社会秩序的绑匪？

这个问题不好回答。

林日朗和阿玲是一对平凡的夫妇，8岁的儿子小虫活泼好动，喜欢踢足球，然而健健康康的小虫在足球场上的轰然倒下，让这个原本幸福的家庭遭受了灭顶之灾，小虫得了心脏病，急需心脏移植。

林日朗夫妇为了给小虫准备心脏移植手术的高昂费用，想尽了所有办法，他们利用空闲时间去多打几份零工，不惜变卖为数不多的家产凑钱，把所有的亲朋好友借了个遍，去申请重大疾病保险，甚至在最后关头不得不硬下头皮去借了吃人的高利贷。

然而即使他们这么努力，也敌不过现实的丑陋和不堪，在最关键的时刻，心脏被人抢走了。

既然正常的路径走不通，那就只能来点不同寻常的了。

社会上总有各种各样不得志的人，找不到工作可以再找，没有钱可以去挣，然而让原本有希望活下去的儿子等死，对父母来说就不是那么容易接受的事情了。

最终肖央饰演的父亲林日朗选择了用暴力来对抗暴力，他精心策划了医院劫持人质案件，把自己写好的剧情亲自在现实中一一上演，他不惜走上犯罪的道路，拔枪指向了只认利益和金钱而不认人的医院，他想要用自己搏命的反戈一击来赢得社会的关注，来赢得儿子小虫获得新生的机会。

被侮辱和被损害的人在被侵害和被侮辱时，勇敢地选择进行反抗，选择义无反顾地去战斗，这当然是对的，因为正义和良知不应该只是一种空幻。

然而，抢走心脏的人也不傻，林日朗精心策划布下的局，被出卖良心的斯文败类萨丁轻易就给破解了，老谋深算的他更是反手就给林日朗布下了死亡的天罗地网。

Plan A失败了？

林日朗该怎么办？

选择Plan B吗?Plan B又会是一个什么样的结局呢？

肖央这种“路人”似的普通人长相非常适合出演社会底层的平凡小人物，平凡的容貌无论是哭和笑，都显得很真实，也经得起大银幕的细细审视，丰富的小表情可以体现人物复杂多变的内心，无助的眼神，颤动的嘴角，从最初登场时的不甘心到最后的下定决心，其中杂糅了太多小人物在不同情景下各种不同的复杂细微情绪，每一个镜头每个细节都是戏。

肖央跟老戏骨任达华一起飙戏，气场上竟然也完全没有输。

女记者李安琪采访是新闻理念的野心李安琪作为电台记者孤身进入了被挟持的急诊室对劫犯进行了独家采访，这一段剧情还是很吸引人的，当然首先因为女演员很漂亮身材也很好，演得也可以，夺人眼球，但同时也是因为她的采访在推动剧情的发展中起了非常关键的作用。

她的直播采访扭转了围观观众和网上看直播的观众对林日朗劫持医院事件的理解，对劫犯林日朗劫持急诊室人质的行为从要求警察严惩不怠转变为最后理解同情的过程中起了非常关键的推动作用，如果没有李安琪的采访就不会有更多的人知道林日朗劫持医院人质案件背后的真正缘由。

作为新闻记者，李安琪自然有其揭露事实真相的新闻理念在支撑，但是支撑她能够如此胆大、如此不顾自身安危地深入险境去收集资料，除了新闻理念，她也有新闻野心，有野心没什么不好。

倘若不是信念之下的勃勃野心，一个娇滴滴的女记者又怎么敢冒着生命危险深入调查案件的真相？

甚至差点被掐死？

所以当别人劝她不要这么猛地往前冲时，她才敢大胆跋扈地说，你不可以但是我可以！

就算最后丢掉了工作，她也不过淡淡地说一句，一份工作而已。

她的这种敢做敢当、不怕得罪权贵地去揭露事实真相的记者，才是当之无愧的无冕之王。

在责任良心和上级压力之间拉扯纠结的达马医生电影初期，在配乐以及有人想要用尖刀刺杀达马医生的暗示之下，一度差点以为达马是个该死的黑心医生，因为他前期看起来非常冷漠，有点让人捉摸不透。

在上级的重重压力之下，原本给小虫的心脏被拿走了，身为主治医生的达马也颇为不忿，他努力跟上级抗争，只是抗争不过，他的努力在权势面前不过是一场徒劳无益的挣扎。

抗争失败之后，他只能抱着腿蜷缩在休息室，既无助又无可奈何。

当林日朗拉开帘子时，他的眼神中闪过一丝无奈与无助，被林日朗连环炮式地不停逼问，他试图去解释，但苍白的理由让他有点力不从心，最后被林按着打，他想反抗，想辩解，最后也无力地放弃了，只是任由林打他。

直到后来在劫持相持阶段天花板掉下来，他用身体去帮孕妇抵挡，用自己的血肉之躯试图去保护病人，这个医生的形象才有了反转，身为医生的形象终于立起来，这个表面上看似冷漠无情的医生，实际上是一个内心柔软善良的人。

当林下了必死的决心要求达马医生同意时，达马先是不停地摇头最后才很难过地点头，要主治医生同意父亲这样的要求，真的是太难了，毕竟这有违伦理道德，父亲可以这么想这么做，因为他太爱儿子了，但身为救死扶伤的医生的立场就很微妙，也很艰难。

正义该以什么样的方式去实现不可否认，人心都有逐利和自私的一面。

在身为父亲的林日朗眼里天塌下来的重大事情，也许在电视台记者李安琪看来，充其量不过是一个获得新闻大奖的好机会，在谋求升迁的警察局长看来，这不过是一次谋求连任的好契机，在被权欲侵蚀的市长秘书萨丁看来，也不过是一桩需要迅速解决掉的小麻烦罢了。

但同时人心也有温暖的一面，弱者彼此之间会相互扶持，原本素不相识的医师和病患以及围观和直播的群众成为了林日朗最有力的支持力量，原本看似冷漠的达马医生也会在案件的推进过程中流露出原本身为医生进行救死扶伤的善良一面。

电影里围观的民众以及被林日朗绑架的医务人员和病患，甚至是经验丰富的警官张正义，在了解越来越多的事实真相之后，都义无反顾地站在了林日朗一家这一边，在他们看来，林日朗是一个非常勇敢和伟大的父亲，因此他们必须支持和帮助这个被强权欺负的不幸之人。

和民众对立的是贪腐堕落的萨丁一派，在他们看来林日朗首先是一个罪大恶极的绑匪，然后才是一个父亲。

两派立场不同，所以诉求也不同。

被强权打压欺负之后，林日朗不按常理出牌，甚至不惜采取暴力手段，触犯了法律底线。

成熟的社会并不鼓励个人去触犯底线，来达到自己的私人目的，否则人人都会为了自己的目的而去触犯底线，最后引起整个社会大动乱。

然而真正和谐的社会却允许个体质疑的存在，允许个体诉求的存在。

毕竟正义，也要以看得见的方式来实现。

有时候，死亡也是一种胜利林日朗死前留下给小虫的信里说，有时候，死亡也是一种胜利。

我在想，这胜利是属于谁的呢？

属于林日朗的吗？

毕竟他终于实现了宁愿死都要保护和挽救儿子的心愿。

可是对儿子小虫来说呢，背负着父亲的死亡要一天天地活下去，而且要好好地长大。

作为劫匪的儿子，每天都要面对整个社会的流言蜚语，要承受我不杀伯仁、伯仁却因我而死的沉重“杀父”压力，他真的可以好好成长，快快乐乐地长大吗？

没有人可以回答。

但我想，真正的现实肯定远比电影的结局要残酷的多，也许父亲就那样被警察狙杀了，也许案件背后的真正事由永远无法真相大白，心脏移植手术最终也没有成功，相比之下，电影已经给了观众一个更好的结局。

毕竟，活着就永远都有希望。

任达华非常做作地带着古惑仔式的金属牌看起来还有点怀疑是不是佛牌从车里下来。

就已经给电影弄了一个略装逼做作的底子了。

然后哇你真的很困扰怎么泰语国语和英语这么猝不及防没有逻辑地乱出。

不顾角色和背景随便来的。

那句话可以听不清就用泰语，写了台词的必须念的就用中文。

这些都不是雷点。

从那个肖央那个跟韩国犯罪片一样满脸油汗和用力的倒霉劲儿开始，他老婆更是除了油尽灯枯的虚弱就是隐忍的戾气，同时还有一个过于做作的心机小男孩的儿子。

弄了一个架空的天伦之乐的家庭。

没有一点点生活，不知道真以为爹是一个很吊的本来打算丁克老来得子的it人员。

在森林里用电脑办公说。

那个帐篷很贵好么，普通家庭怎么搞得跟中产一样回归大自然，在森林里踢球。

给儿子加油的戏更是绝了。

第一次看到啦啦队作用这么大。

爹喊了两嗓子儿子就进球了。

然后得了冠军再倒地去医院需要移植心脏的戏真是绝了。

你们家孩子一边拿冠军一边确诊心脏病先天不足是要干嘛，编剧被雷劈了。

你悠着点别作死不就完了么。

非玩这么大么。

以上都是我的偏见，但是在观影中我也确实受到了折磨。

比如那小孩病就是心脏跟成年人一样大然后治疗他结果就是给他移植一个成人心脏这就是传说中的心真大么我真的很烦肖央动不动就给你玩生死威胁那种狠劲，什么你会么，你能撒谎么，你是人么这种审判。

最后还洗贼白说自己要显得凶才能骗人。

您不是骗人，您就是恶徒，变态，您就是让别人恐惧了。

肖央演出了一个又怂又神经又会讹人逮着对他好的医生穷追不舍拷问人性，逮着不知道有没有新闻理想反正很漂亮的女记者就是一个过肩摔。

居然还有一个比他更变态的路人甲，人质路人甲抽人质黄毛男的画面真是肮脏至极。

可见你们导演自己心里也有逼数自己塑造的英雄本质是反社会屌丝。

但是男主老婆相比之下也是当仁不让戾气冲天。

一言不合就大吵大闹。

最妙的是老婆一副我老公是劫匪你们都给我起开的架势跟其他人吵架时本来要爸爸要得不行的小孩突然看不见听不见不存在了。

该老婆拿出你死我活的架势之后居然就怂了开始拆床去住走廊了。

这种除了拉架势一点点基本叙事能力都没有的脸谱化片断式拍电影方式是当所有人都是反射弧只有三秒的金鱼么。

能不能有点正常的面对事实的能力。

能不能不要一煽情就跟喝了两斤酒一样。

太恶心了。

当然任达华的警察也非常恶心，开始你怀疑这是一个卑微的社会油子。

然后这个社会油子又特别倒霉干砸了差事。

然后他被撸了下来留了一个心眼准备另起炉灶单干。

这不是经典的套路么，就看你单干的成绩来挽回一辈子的尊严了。

并没有，该卑微警察选择留在现场在其他人要行动时跑出来就像打不到公交车的流浪汉一样大喊大叫快停下，妙的是居然所有警察都愣愣地每次都停下。

陈思诚，肖央你们不尊重电影里的自己和电影里的演员同事也不尊重观众的臭毛病是谁给你惯的。

所以抄了一个老警察复仇的开头就抄不下去了，全程任达华都在旁边等戏抢戏丧尽了尊严逻辑和常识。

他的上司更是反复横跳一会想升官一会想给同事复仇，一会有人性，最后索性快速站队到正义一方。

这种恶心吐了的操作是导演自己对自己的认知么。

能不能不要把每个人都塑造这么恶心地谄媚地只为了剧本的价值观服务。

他们都是人都有基本常识能不能稍微除了拗剧情之外来点正常叙事。

不能。

你们做不到。

你们不恶心人就会死。

最恶心的是一群人质本来时时刻刻都能跑，结果非要当吃瓜群众。

人急诊科的人质是很闲很喜欢看男主打人发疯么？

然后最后人质还来参加葬礼。

你们男主一辈子就是劫了一帮人质这一个事能拿得出手是么？

疯了么。

孕妇连惊带吓水都喝不上折磨了十几个小时，被放的时候一点都不想着自己的肚子，演唱会嘉宾一样跟群众握手说他是个好人。

恶心不恶心啊。

结尾的时候企图杀医生的人坦白说男主让自己看到医生是好人所以老婆死了就算了。

医生说谢谢。

谢你妈，谋杀未遂就要道谢了么。

这个剧各种反人类真不知道演员演的时候吐不吐。

最几把雷的是他妈的都要散场了有个彩蛋停下来看。

是任达华还是谁在那里点头哈腰，好片子导得好写得好。

真是陈年隔夜饭都要喷了呀。

这是啥。

你要是缺戏演非要舔导演麻烦你不要当众舔好么。

这是能给人看的么。

没有最起码的羞耻心么。