爱奇艺上看的,视觉效果特差。
因为是先看的小说,再来看电影,感觉电影比小说差太多了。
改得很怪异。
父母离异变成母亲早逝也罢了,孩子叛离,父亲甩手走人,这合乎现实吗?
并且父子关系那尖锐的冲突基本没体现出来,倒是和社会上的杂皮的冲突让他们关系和好了。
中间有再婚,后面有精神病,最后还有传销和洗脑,主题到哪里去了?
我相信这是冯小刚一厢情愿来改的。
王朔可能把自己的大好作品这样来糟蹋吗?
怪不得王朔只导了这一部电影就不敢接下一部了……
说影片时间,其实电影开始开门见山,即交代了故事发生在96年。
96年这个时间设定呢,在很多场景中也很清晰,像父子二人同去扫墓,通过墓碑的祭日也可以发现,影片设定时间确实是1996。
只不过,片中的一些小细节,却容易使人引向不同的时间点。
一是儿子被小混混打破头,马林生提起蜂窝煤去为儿子“报仇”,后来却临阵认怂;认怂之后怎么办,当然只能去医院给儿子包扎,随后画面切到医院,可能很多人都注意到了,医院里很多孩子都在哀嚎。
可以感觉得到,这个画面出现得很是突然,由于发生在打架之后,所以显得很正常,可同时又发生在认怂之后,不可能引起群殴,却又经不住推敲。
然而导演也特聪明,画面一闪而过,并没有给观众太多时间思考。
没时间思考,空间可就大了,因为这画面实在太容易让人联想起某个事件了。
但导演说是96年,那也没法。
在之后还是可以发现一个彩蛋,即马林生和儿子马车一群朋友混在一起,尴尬地吃饭时,马林生看着电视说的那段话。
“咱们国家领导人都谁到了?
基本都到了 ;重视啊…… 唉?
李宁呢?
李宁怎么没来?
” 这段话呢,个人觉得特别好,一来比较写实的反映出生活失意的人的一些特性,虽然生活不如意,但是反倒特爱说国家大事,同时还习惯将自己放在决策者的高度,这样的话出自马林生这样的人之口,真是太契合了!
二来呢,这段话也交待了一个时间上的细节,即北京亚运会,因为那会基本上没有其他可以堪比亚运会的事件了,那亚运会是什么时候呢,1990年!
而之所以说这段好,除开人物性格和时间彩蛋外,还有第三个,那就是接下来那段了。
这会马林生被儿子放单,丢在一旁喝小酒,然后落寞地跑到空无一人的天安门拍照,这情景交融,真是引人无限遐想。
这部电影是好友兼我崇拜的偶像笑笑哥推荐给我的,因为前段时间看了一部“老”电影《破事儿》,里面有冯导的客串,里面他一出场我就觉得喜感十足,便问是否有同类型电影。
知识渊博的哥哥立马向我推荐了他主演的电影《我是你爸爸》。
初识这个名字,还是源于王朔的同名小说,不过遗憾的是,总是阴差阳错的未能读过,正好这次能补上这个遗憾。
话说冯导演电影,肯定不能是偶像剧。
他的长相, 用宗盛大哥歌词里形容,“就算婉转地说,长得勉强只能算普通。
”但是这一点也不影响我对他的喜爱,从早年间耳熟能详的贺岁电影,还有我一直都非常喜欢的《老炮儿》中六爷形象,更不提现在还热映的电影《芳华》,都是我对这位大才子崇拜的五体投地的原因。
电影的故事情节很简单,基本上是老北京小市民的家长里短。
但是,冯导饰演的父亲马林生和儿子马车的日常交锋,却让有过类似经历的我忍俊不禁。
作为一个身兼父职母职的单身爸爸,马林生无疑是爱儿子的,但作为中国传统的父亲形象,他又是不能对儿子表达出爱意的。
作为父亲,要严肃,要成为儿子的榜样,必须“端着”父亲的“架子”。
影片中有两个情节让我印象深刻,第一个情节是儿子无端被小流氓欺负后,马林生拿着蜂窝煤准备为儿子报仇,但在最后关头却因为懦弱放弃了。
在众流氓的嘲笑声中,马车被激怒了,想和小流氓们拼命,马林生将蜂窝煤往地上一摔,抱住了儿子,这事儿咱们算了!
算了!
然后嚎啕大哭。
但是在第二个场景中,流氓头子找上门,为了保护儿子,马林生被狠狠揍了一顿。
在片子的最后,父子俩重归于好。
作为中国式父亲,一直被强调“父爱如山”的形象,必须得“端着”架子,但当时代在飞速发展的时候,原有的老派观念已被觉醒的儿子所反驳,马林生也经历过无奈,他试图和儿子以朋友身份相处,却被儿子误认为是酒后失德,吓得不轻。
在儿子的生日会上,试图和儿子的朋友们打成一片,却被礼貌的请出门外。
这段戏,不由得让我想起了《老炮儿》中的一个镜头,六爷去找自己的儿子小波,手里费力的拎着一个点心匣子。
不是老北京人,估计对这个细节是没有什么感觉的,但是就是这盒点心却让我印象深刻。
这部拍摄于早期的电影里面有很多现在的明星大腕,徐帆饰演的后妈,将一个有点儿神经质,但特接地气的中年妇女演的活灵活现,她有一句台词大意是这样的,我这个岁数,早已经过了让人喜欢的时候,只要你不讨厌我,或者心里讨厌我嘴里不说,我就觉得挺好。
袁苑饰演的带着小聪明的神经病演员,在片中是一大笑点。
不由得想起大腕中李成儒那段经典的台词,两者,有异曲同工之妙。
很喜欢本片,尤其是背景音乐,基本上都是爱的奉献这首歌。
在父亲的心目中,自己的所做所为,都是对儿子爱的奉献。
在我心目中,这部绝对是五星佳作,收藏了。
父母想教育好孩子,一开始当然是心平气和的讲,但当孩子不顺自己心时便忍不住要动手了。
一动手教育的性质就变了,父母对孩子的暴力实质既由体格的悬殊和经济控制对孩子的“不正确”行为进行扭正,但这种行为会让孩子产生一种只要我比你强,那么我说的就是对的,你就不能反抗我的错觉。
暴力行为是父母的懒政,言传身教需要付出极大的耐心,而暴力行为则不同,不听话打一顿就行,暴力行为只能使孩子表面顺从,抗拒和副作用暗暗埋下。
孩子从来都不是父母的,剧中马林生对马车说你吃我的,住我的,那么你一切都是我,这种逻辑是错的。
国家的一切都是人民给的,公务人员的吃惯用度都来自人民,那公务员要给人民跪下喊爹么 尊重是相互的,孩子虽然小但他也会有自尊心,只是有时天性使然使点性子,假如家长都不能控制自己的脾气又有什么资格教育孩子呢马车给柜子上锁不过是想要点隐私,小孩子能有什么秘密,不过是给自己保留一点自尊罢了 。
这部电影是王朔根据自己的小说《我是你爸爸》改编,不得不说画质感人,全损音质,我甚至怀疑我近视是不是严重了。
看这部电影就像隔着毛玻璃窥探着那对父子的生活,着实需要耐心。
冯小刚饰演的爸爸马林生,有着文艺知识分子的气息,他有一个自己的理想国,时常沉浸在自己的世界里,当着自己的国王。
他胆小懦弱不敢惹事,当儿子被人打了,他嘴上骂着提着蜂窝煤去算账,可是到了那他懦弱了,就这样算了,连他儿子的勇气都没有。
所以他在别人面前可能是低声下气的,回到家以为自己可以掌握儿子,但他发现连教育儿子,他也是失败的,反而越教育越叛逆。
他一直在改变与儿子的相处方式,宣称要与儿子平等相处,以兄弟相称,但这种平等是暂时的,他发现儿子有秘密了,不对他坦诚相待时,这种公平就土崩瓦解,他又回归到了我是你爸爸的心态来。
他去翻儿子衣服,想打开儿子上了锁的抽屉,但被儿子发现,这时父亲的形象是崩塌的,他们之间没有信任,他要求儿子把钥匙给他,他认为这是他的权力,这是作为老子的权力。
医院那段讽刺的好,他把有精神病的邻居送去医院,结果却把自己关进了医院,他无病也变成有病了,那是一种病态的治疗方式,你必须承认自己有病,才能无事,不分青红皂白,人在那种武力暴力的胁迫下,你必须妥协。
所以这段经历是对他造成了影响的,他应该是失去了自我,在那种环境下,他不能做自己,他只能做你想看到的我,因为对那里的医生来说,他们天然就是病人,是需要被治疗,但那是治疗吗?
那或许是另一种迫害。
儿子打了别人,他们自然来找家长麻烦,他是说过我不做爸爸了,我干不了,但作为父亲,哪有不管儿子的,儿子犯事,终究还是老子顶着,最后两代人终会理解。
冯小刚演得针不戳,整个电影的音乐也和当时的气氛环境很符合。
我不知道这是不是中国社会父子的缩影,有多少家庭的父子关系也是和他们这样,互相吵着闹着,各有各的脾气个性,甚至闹到我不是你爸爸,我不是你儿子,但终究我还是你爸爸,你还是我儿子,随着时间与共同经历的事情,总会走向和解。
当然,这部电影里暗含的某些政治事件,看到了就懂,没看到不必细说。
《我是你爸爸》拍摄于1995 年,根据王朔同名小说改编,王朔这篇小说又根据冯小刚更早之前的一个电视剧设想而写成,两人的合作顺理成章。
1990年代中期,冯小刚导演了电视剧《北京人在纽约》,在同类题材的电视剧中至今没有被超越。
但其时作为电影导演的冯小刚还远远没有成功,几部电影都没有得到更多关注。
那个时候,中国电影不可能像今天这样被过分谈论。
和很多人一样,对冯小刚的兴趣其实来自王朔,当年一直觉得他们是“一拨”的,甚至在小说《你不是一个俗人》中就出现了冯小刚的名字。
正是以这部小说改编的电影《甲方乙方》让冯小刚开始了他的贺岁片模式,接着中国社会消费时代的来到,成为炙手可热的人物,脾气也水涨船高。
冯小刚曾自称“商业片导演”,那个时候,中国的电影还“很不商业”。
他这么说,骨子里也许是对于假模假式自命清高的中国电影标榜的难以定义的艺术性的一种嘲讽。
但同时显出当年的冯小刚和王朔所具有的相似的气质,俗得真实,对崇高的冠冕堂皇道貌岸然的一切充满调侃。
而冯小刚又是不同的,他和张艺谋一样聪明、善变,这种性格来自其出身的小市民阶层。
他知道普通百姓的喜好,尤其是这个高速变化中的社会里人们的心态,他的迎合常常都恰到好处。
前些年冯小刚便与王朔渐行渐远,这两年又绑上了刘震云。
刘震云有一定的幽默感,但来得很不自然,看《鲁豫有约》中憋着笑洋洋得意地抻着讲自己的那点事儿,怎么能不让人注意到他的表情而对他讲出来的内容感到不耐烦呢?
《我是你爸爸》本来有可能成为一部出色的电影,带有很明显的王朔和早期冯小刚的风格。
即便在技术上很粗糙(剪辑的混乱最为明显,也许是由多次修改送检造成的),仍可以感到影片所传达出的黑色幽默,并令人兴奋。
王朔所习惯的表达方式是文字和语言,操弄影像已超出他的能力。
冯小刚也没有朝着这个方向走下去,也许今日中国也并不具备相应的观众基础。
冯小刚在此之后的全部电影都不乏幽默的元素,但总是显得很肤浅,而大众对其幽默以流行语的方式接受和传播,则更加速和扩大了这种肤浅。
中国似乎缺乏彻底的黑色幽默精神,既没有传统也没有新的创造,文学上莫言有一些表现,电影则罕见。
这部电影中的一些情节:如马父欲痛打儿子却在儿子面前被邻居毫不留情地羞辱;马车被小流氓欺负,马父愤而操起一块蜂窝煤冲了出去,真到了小流氓们面前却又气势汹汹目不斜视地冲了“过去”;在强压失败后,马父声称要和儿子做哥们儿,期间出现的种种可笑、幼稚的举动……等等,都非常精彩。
王朔非常擅长表现人们内心的软弱与想要逃避的心理,这些在电影中都有很好的发挥。
尤其落实在“父亲”这样一个角色上,非常鲜活,反差极大。
一个在生活中也满口“官僚腔”的工会主席,一个所谓的类知识分子,一个丧妻后独自抚养儿子的父亲,却处处现出了被逼迫、被强加,不堪责任的样子,十足的卑微而虚无的小人物,一个可怜虫。
这个人物印证了长久以来的一个想法:相当多数的人,自己远没有成熟,人格尚不健全,并不具备做父母的能力却糊里糊涂成为了家长,而在后代的成长中不断地与自己的无能、愚蠢狭路相逢。
多数人更善于自欺欺人,他们以父母的身份作为唯一论据不断地自我证明,其结果是每一代人都在疑惑与压抑中长大,不断重复这种糊里糊涂的悲剧。
冯小刚饰演的马林生由于自身的软弱与不负责任,几度放弃“父亲”这一身份,那句“我可当不了你这爸,我没这能力,我不干了!
”是本片最好的总结。
在怀疑儿子撮合自己和齐怀远是别有用心之后,马林生迅速恢复了父亲的身份,只是这个父亲早已没有(也许是从来就没有)威严,有的只是外强中干虚张声势,相对于儿子的倔强、勇敢,更显得委琐、可笑。
翻抽屉一场戏中,马林生对每样玩具的把玩和自我幻想的情节与《阳光灿烂的日子》中马小军面对镜子的假想如出一辙。
当然,这里有出处上的一致,这一情节在本片中甚至更精彩一些。
尤其是与之衔接的是马父偷翻钥匙却被儿子抓获,继而恼羞成怒大发雷霆,父子冲突的一场戏。
对比之下,更加显出这个父亲的可怜、可爱与可耻。
冯小刚的演出夸张而精彩。
无论是《阳光灿烂的日子》中的历史老师,还是《甲方乙方》中满口官僚腔的公司经理,都是类似的角色。
而恰是将此类人物表现得最淋漓尽致的《我是你爸爸》却没能有机会让更多人记住,有些遗憾。
而徐帆,在看了她那么多的电影电视剧后仍然不知道她究竟适合哪一种角色,《永失我爱》《甲方乙方》《不见不散》,她不够美,于是发嗲撒娇就显得肉麻;《结婚十年》《手机》,人物的层次感很差;倒是《一声叹息》好一点。
《我是你爸爸》中,她的角色是一个经历过两次婚姻,举止粗俗的中年女人,一如既往地夸张。
新婚之夜的一场京戏,倒是拿出了一点干货,显示出早年所从事的行当攒下的基础。
徐帆的表演除了夸张,也没什么别的了。
《我是你爸爸》的DVD,在《天下无贼》热映阶段出现在市面上,改名为《冤家父子》。
海报上的冯小刚与徐帆却是已然得福发胖的名导夫妇,别扭,又有一种意外的幽默效果。
当初电影和小说同名,送审后改为《爸爸》,《冤家父子》不知道怎么来的。
根据媒体报道,这版光碟的来历竟相当可疑,各方说法互相矛盾。
无论正当、合法与否,无疑是有人要借着今日冯小刚及其电影的走红,赚上一票,而观众才得以看到这部拍摄于十年前、险些成功的电影。
对观众来说倒是好事。
| 2006年5月1日初稿,2021年9月3日修订 |
冯小刚:《爸爸》这部影片正解:在爸爸高压之下,儿子噤若寒蝉。
父心血来潮欲建立平等民主父子关系。
儿信以为真,与父平起平坐渐至蹬鼻子上脸。
父自尊受辱忍无可忍一顿暴揍撕毁协议。
儿屈服。
父痛心疾首与子议和,儿学乘(乖)不接招俯首称臣。
从此父子貌合神离。
该片被追毙,次年获洛迦诺最佳影片奖。
投资打水漂。
2012-8-29 03:27来自新浪微博
北京有两个又老又丑的猥琐男(另一个是葛优),出现在观众面前之时,已界不惑,这本身就说明了社会的变迁.没想到王朔还导过演,冲着这个也推荐大家看看马车在教室里那段,让我想起我小学时有次老师要组织大家去旅游,大家众口哼哼,我说了句"我可不是发神经要到那",同学们全都哄笑起来,因为老师宣布想出去玩的那个城市有间神经病院在我们本地俗成神经病代称,老师这时拉不下面子,把我轰出课室,当时那个委屈...现在回想:在当时的语境下其实我是一点恶意都没有,一个教育工作者竟然跟一个小孩过不去实在有点替他脸红,其实有更好的方式可以说开去的,看看人家老美六十年代拍的电影,里面的少年同学那个活泼牛B,不B都要给老师逼到B.中国经历了几代人的方块生活后,也终于渐步开化起来,但看着现在网上一簇簇的愤青,仍然让人怀5会不会又在某一个伟人胯下再火车钻山洞
好片!对老北京胡同的生活有超级现实的描写,语言绝对北京味儿,而且才发现冯小刚还有这么好的演技让我意外的是,导演用"爱的奉献"作背景音乐贯穿了全片,用心良苦啊!
这部片子叫《爸爸》(1996),改编自王朔的小说《我是你爸爸》,可惜没有通过审查,没能公映。
影片讲的是父子关系,看着看着就想到了徐静蕾的《我和爸爸》。
考虑到以往王徐二人的种种八卦新闻,这个联想也是很有道理的,呵呵。
不过有一点很不同,徐的片子简单,就是亲情故事,但正因为简单所以主题集中;王的片子枝叶太多,主题一大片,稀稀拉拉的。
王朔最可贵的地方在于化崇高为平庸,革命话语见了他都得瑟瑟发抖。
可长处也能变成短处,在《爸爸》里,每回到情感那里,人物就哆嗦了,有刻意回避的痕迹,整部戏没有递进,头绪太多,结尾蹦出来哥爷爷,唐突。
这部片子也是冯小刚惟一担任主演的影片吧。
据说《爸爸》只是王朔的挂名,其实还是冯小刚导的。
我觉得不太像。
非常精彩啊,父子的矛盾用黑色幽默表现得淋漓尽致。浓浓的王朔京味儿,摄影和剪辑虽然混乱但胶片味儿十足,爽的很!
牛逼
马车同学!你!危险了!!
哪对父子不是这样
没有技术可言 但实在是幽默 在非常兴奋的状态下看完了整部电影
一星给王朔,一星给冯小刚,一星给马车同学,一星给爱的奉献及其他配乐,一星给因为这部电影而创作出《老师你好》的阴三儿
市井人物最有戏,可怜天下爷俩心~你瞧你,你哪还像个男子汉…
整部片都响彻着爱的奉献bgm从头到尾也不管合不合适什么玩意
医院,你真敢拍
拿无奈来逗乐
记得躺在上铺看小说的时候,哭得很伤心,想起我爸爸。
全程《爱的奉献》忒催人烦,连变奏都没有。几乎看不见转场。不像电影,像“电视电影”,或者像“电视小品”。
后半段突然崩塌
父子關係可以作為權政治的最好隱喻,一種專制管束與叛逆對抗,王朔的這部影片有著對於現實的洞察與諷刺,父子之間的對抗、和解以及父子與外界的互動都表現出明顯的暗示性,既有對於體制的暗示,也有對於體制下國民性的昭揭,即犬儒的傾向。某種意義上,個體的犬儒表現與現實體制是互為原因的存在關係。
也许我看到的不是完整版,总之很混乱。
哈哈哈。。第一次这么近距离长时间的观察冯小刚。
冯小刚的演技不错
看不懂
书好看点。。。
0906,评分49.