甜心巧克力

北海道的美景配上志玲姐姐的服装秀，以及嗲嗲的语音和表情全篇称为98分钟的广告片并不过分。

分分钟都可以出戏，然后加个啥产品图上去故事略老套，从一开始就看得出来女主看着Mamoru满眼是爱，看着木场就差点儿意思女主绿茶肯定没跑，是不是婊呢？

对于回忆部分，似乎是先和木场勾搭上了，又碰上了Mamoru，瞬间进入状态木场的10年大备胎是有点儿憋屈但似乎也说不出啥，女主这样的大美女还是被Mamoru的浪漫简单感打动了，普通光帅、付出对于追求者无数的女子似乎是没啥用比起101次求婚，本片还是相对美型了很多。。。

一分扣给志玲那个表情演技可谁又不能说这种角色设定可能就是她本色出演才对呢？？

PS: 豆瓣的评论对波老师呼声好高，谁投资拍一个波老师和志玲对手戏的片子？？？

潦草写两句，仅说说我乱七八糟的感受。

——————————————《甜蜜巧克力》这部影片，比起林志颖主演、中日献礼或者久石让的音乐，不如先来谈谈巧克力。

巧克力是一个外来词Chocolate的译音(粤港澳粤语地区译为“朱古力”）。

主原料是可可豆（像椰子般的果实，在树干上会开花结果），它的起源甚早，始于墨西哥极盛一时的阿斯帝卡王朝最后一任皇帝孟特儒 ，当时是崇拜巧克力的社会，喜欢以辣椒、番椒、香草豆和香料添加在饮料中，打起泡沫，并以黄金杯子每天喝50CC，是属于宫廷成员的饮料，它的学名Theobroma有“众神的饮料”之意，被视为贵重的强心、利尿的药剂，它对胃液中的蛋白质分解酵素具有活化性的作用，可帮助消化。

历史学家酷爱追寻玉米、黄金或是四大发明是怎样传染了整个近代史，使之染上了工业化的血腥色彩的同时，巧克力——这种由玛雅时代诞生并通过欧洲席卷世界的伟大创造，不被青睐却似乎也在情理之中：诚然可可的需求为这种高糖高脂的食品铺垫了一份有些沉重的口感，但它的芳香仍是那么的虚幻而甜蜜。

——承载了人类名为“爱”的伟大心情，虚无缥缈的甜腻。

倘若历史载入这种理想主义到温情脉脉的东西，确实不免让人觉得有些不当，“人”的生活气息从来不应该属于科学的记录，那种单纯的蒙昧残留仿佛是对早已抛弃的稚嫩某种难以忍受的嘲讽，而我们的记忆单单是死掉的过去就已经够填满知识的储量了。

多余而不稳定的因素终将背离，涛涛的洪流席卷所有的悲欢——那些欢喜憎恶，不过是短暂时光中的烟火和浪花，相似地来来去去，导演着相同而不同的结局。

让人很难想象，今天情人节送巧克力来源于日本。

日本的情人节跟欧美却另外有一点不一样的味道。

在日本情人节跟巧克力分不开家，而且，情人节好象不单单是情人之间的节了。

情人节传到日本是1936年。

当时，在欧洲各地都十分盛行选择将情人节作为向爱人告白爱情的日子。

在神戸有一家叫做莫洛佐夫的巧克力厂家第一次把这个习惯介绍到日本，并且推荐将巧克力作为爱的表白时的礼物。

不过据说，第一个情人节的情人节巧克力只卖出去了3块。

之后，在1958年，另外一家巧克力厂家---玛丽巧克力的营业主任，又借此话题，在东京新宿的伊势丹百货店做了一个「情人节里女性向男性赠送巧克力」的宣传活动。

鼓励女性在这一天向自己暗恋的男性表白自己的感情，在当时，男尊女卑的风习还很强，宣传用了一个十分巧妙的手法，就是这一天不仅仅是一个示爱的一天，而且是可以有女性来告白的一天。

于是日本的情人节就是由女性自己为自己制造出一个可以表达爱的机会而产生了。

出于种种原因，我们和隔海的这个邻国一直存在着种种来源莫名的误读。

但是如此依旧坚守礼法且民族特性温和羞怯的国家里，居然能诞生出这么温暖动人的风俗来，就已经快要使我因可爱而微笑了。

日本文化里，巧克力完全不局限于中国式的情人节“特派产品”，这些小甜品几乎和糖果没什么本质差别：送给喜欢的人的是本命巧克力，送给朋友的是人情巧克力，送给家人的是亲情巧克力，送给闺蜜的是友情巧克力，甚至还可以送给自己——My Chocolate，加上情人节送巧克力的铁打的女孩子们，真是妙不可言。

那种节日的氛围确实好像要化掉一样，脉脉地温和地与你相处良久的女孩子们，她们献上的巧克力不必太在意具体内涵——哪怕是好人卡，你也是让她在意的属于她生命的一部分，光是想到这个念头，甜入骨髓的毒似乎就发作了也死而无憾。

这种单纯的想要传递的心情是那么真诚和青涩，以至于我们仿佛同样回到了那个风雪飞舞的北海道，澄澈、美丽，恍若隔世。

鹿ノ谷駅，这是JR北海道石胜线的一个小站。

依傍着工业矿产发展起来的夕张，这里曾经有一段辉煌的记忆——煤矿、机械、木材、学校，随着衰落而走向遗弃的电站代表了现代工业在这个失乐园的熄灭，而随之，滑雪为首的冰雪生活浸润着这个小镇，像是亚寒带森林里长不大的童心。

不同于非诚勿扰里北海道给我们肆意挥霍的薰衣草花田和温泉，这个日本最后的净土仿佛某个童话——从中走出了无限可能，梦与美好从这里启航，也在此沉眠泊宿。

“もう十年になろか。

”车站迎来林月的老人家如此叹息。

“また十年なのよ。

”年轻的女子如此回应，眼光似乎茫远，随着山头的飞鸟不知所踪。

夕张是如此干净透明的雪白，发生在这片土地上的故事也是如此透明的苍凉轮廓。

一切都是简单得不能再简单的故事：十年前，上海女孩林月（林志玲 饰）到北海道留学，在夕张滑雪场邂逅了两位救护员——星野守（福地佑介 饰）与木场总一郎（池内博之 饰）。

女孩喜欢上了她的“大猩猩”，两个倾心的人却被生死割裂了幸福。

暴风雪的事故后，公主带着骑士的心脏活下来，而守卫一旁的另一位骑士怀着故友、喜欢的人和自责，经历两个人十年伤痛，最终剖白，两颗寂寞的心走到一起的故事。

星野守（まもる）这个名字很微妙，保护、遵守，英勇无畏而又活泼开朗的年轻少年，他最终救了林月，却也没能遵守两人的誓言，说好的一辈子，变成了生者心底永远的痛。

沉默变成了曾经的敲钟守护神无声的叹息，十年之后林月回到夕张，敲响的钟声穿透岁月，我们依稀还可以看到腼腆青涩的男孩，从雪坡上滑下，撞翻了画架，带着“勾搭”的妹子敲响晚钟的画面。

旷野无声，心灵的回响却是如此寥落。

名为守护的男孩没能实践他的诺言，接替他的是另一位沉默的骑士。

木场总一郎，厚重如同山林的男子，相比守他几乎更为无言沉默，也更加不幸。

心仪的女生喜欢上了好友，外宿的夜晚无可压抑的情绪，生气之后还是自己去赔礼道歉，经历好友死亡和林月身旁创伤，男人无声负担了太多重量。

这是一位默默在幕后护卫的爱人，他十年的煎熬几乎都破碎在林月那块三人形的巧克力上，那份记忆和责任摧毁了他的情绪，否则林月可能永远也不会发现那些背后的买醉与流泪。

这个世界上也有这样一种人，他会为你挡下一切，却不发一声。

这样两个男人怎么能不让人怜爱？

怎么能不让人喜欢？

可是林月，我们的主角，相较于幸运，在这场伤痛交织的爱情三角中，眼泪和欢笑一样不曾离开。

去酒吧接喝醉的总一郎的时候，朋友当着林月的面忍不住吼出来：“他爱你爱得实在是太辛苦了，你怎么就不能接受他呢？

你有病你知道吗？

你成天对着天空跟一个死人说话，你是不是觉得你这样方式特别伟大？

你不觉得很变态吗？

啊？

”林月当时只是看着对方，没有说话。

也许“你们到底互相折磨纠结个什么劲”不只是这位友人一个人的感受，但是诚然，爱情的所有幸或是不幸皆来源于此：我们无法掌握爱情。

爱就是爱，不爱就是不爱，无关付出无关身份无关努力，这规则无辜，却也无比残忍。

那并不单单是“一个死人”，我们看到的是在雪的旷美中划过原野的亮色，那个圣诞夜和福利院中闪耀的笑容，躺在守的怀里林月曾经和他有着多么美好的梦，而那些都破灭了，十年只是镌刻了如同慰灵碑的名字，这个世界上除了曾经经历的那些人们，再没有比感受着胸腔前缝合线鼓噪起伏的林月有更深刻悲哀的人了。

那些守护、誓言、时光，统统都丢入了时间的烘炉，林月坐在阳台，说着，“守さん、聞こえてる？

私たちこの先もずっと一緒にいられるかな。

あの味がどうしても見つからないの。

”那些眼泪中，回忆里拿着圣诞巧克力伸过来的手，难道能当作一场梦给遗忘掉吗？

那种喜欢的心情，曾经那么鲜活的情感，无法传递的遗憾，在暴风雪的冬季死掉了，但它是不存在的吗？

林月当然知道总一郎的心情，但她也不可能无视自己的心意。

就像相识的那个雪夜，永远无法割舍掉的星空，三个人躺在雪堆上，像傻瓜似的，感叹着“気持ちいい”，事实上身下的雪冷得要死。

那不是爱情，但这种友情的羁绊超于其上，作为一个普通人林月没法就理所应当地一个回身忘却一切，守活在她的心中，而这是她对不起总一郎的地方，他们三个人当初的快乐，那种无暇的情感，不是为了现实的轻易改变怀抱存在的。

送给总一郎的那个巧克力，无情，即是对他，也是对她，那种狠心伤害也提醒自己不要转移安慰的坚持，是这个姑娘勇敢到残忍的尊重，对她过去的爱人，和现在的朋友。

很高兴总一郎能努力说出来，将这份心意传达到了林月的耳畔。

“林月、君愛して。

”“十年。

十年！

君待った。

君の心中に、いつも守がいる。

聞いたことはない。

俺の心中に、守がいるんだ。

いつあって。

君と俺との間には、あいつは…分かってる。

でもやはり俺は君愛してる！

君中に守がいたっていいんだよ。

何年だっても、何十年だっても、私ずっと、ずっと…”“君愛してる。

”爱，在这个已经被说烂的年代，我曾经想过，却依旧不曾料到，当它呐喊出来，还是能那么掷地有声。

这个词汇包含着喜欢，包含着记忆，包含着尊重，包含着责任，它在那个纯净得如同水晶的夕张，在那个沉默的男人痛苦的告白中，其中熠熠生辉的部分，跨越时光的流逝，来到我们身边，依旧是那么惊心动魄，震撼人心。

也许这正是日式恋爱的魅力所在。

“恋愛（れんあい）は、人間が他人に対して抱く情緒的で親密な関係を希求する感情で、また、その感情に基づいた一連の恋慕に満ちた態度や行動を伴うものである。

”日本人为维基百科上爱情写下的注解如是，追逐的情感，不懈的行动，还有那种文化中恋爱的心情，这些东西是从人类诞生之初一直流传下来的某种美好的东西，在时光的流逝中，渐趋式微却依旧不绝于世，我们像是太久蒙尘，从都市来到清新的夕张，雪是干净的白色，人也是，流淌在这片土地上的韵律，都是那么卓然天成。

这个荒芜的时代，我们像是同一个模具套印出的巧克力，分封在各种各样的礼品盒里，命运将我们吞食，而笑泪早已随着包裹下葬。

然而幸运的是，我们仍有心，纯可可的苦涩、牛奶的滋润、砂糖的甜腻、香料的梦幻，环抱着不同的心情，品味这个世界，品味生活的甘苦，然后我们还有爱的能力。

【本命チョコ】 （本命巧克力）私の気持ち、受け取ってください！

请接受我的心意！

恋愛対象の人にあげる、気合の入ったチョコ。

片思いなら愛の告白、付き合っているなら愛情の証。

这是送给恋人的，融入自己心意的巧克力。

如果还是单相思就是爱的告白，交往中的就是爱情的证明。

【義理チョコ】（人情巧克力）日頃お世話になっている人、友人・知人、職場の仲間やお客様へ。

感謝と気配りに満ち、コミュニケーションを深めます。

这种巧克力送给平日里照顾自己的人，朋友、熟人、公司的同事及客户等。

其中包含着感谢与关心之情，以此来深化交往。

【ファミリーチョコ】 （亲情巧克力）家族みんなでたべようね♪（パパには本命チョコも用意…する？

）家里人一起来吃吧♪（也要准备给爸爸本命巧克力……吗？

）ママの愛情を込めて夫や子供たちに贈るチョコ。

普段は買わない珍しいものや手作りチョコを準備して、一緒につまむのも楽しい！

这是妈妈融入自己的爱，送给丈夫和孩子的巧克力。

准备一些平时不会买的高级货，或是亲手制作的巧克力，大家一起来享受一番！

【友チョコ】（友情巧克力）女友達へ、友情の証として贈る。

有名チョコや手作りチョコなど、スイーツ好き女性のお眼鏡にかなうものを選びます。

这是送给女性朋友的，象征友情的巧克力。

要选择名牌巧克力或亲手制作，以此来满足喜好甜食的女性。

【マイチョコ／ご褒美チョコ】　（我的巧克力）最も食べたいチョコを自分自身に贈る。

頑張った自分へのご褒美なので、高額商品になる傾向も。

把最想吃的巧克力送给自己。

由于是奖励自己的努力，所以有购买高级货的倾向。

SweatHeart生意依旧是那么火热，人们在甜心巧克力前排起了长长的队伍。

这是一场漫长的等待，也许焦虑，也许幸福，也许悲伤，所有的人世在这小小的方寸间汇集，用心凝聚在一盆又一盆可可凝脂中，搅拌、发酵、倾倒、烘烤，经历了所有理应的洗练，最后才能找到属于自己的那一袋归宿。

生命本身就是一场何等伟大的味觉体验。

所以正如林志玲所说，“每一种爱，都有一种特别的味道。

如果你曾经爱过一个人，你就会永远都忘不了他的味道。

如果有一天他不在了，我相信，爱，还是会存在的。

我也相信，他一定会在某个地方，守护着我的幸福。

”会有天使替我爱你，并不只是那个滑雪道的日暮撞翻你、能够让你像小精灵般叼走手上的圣诞巧克力的救生员，他同样也可能会是一个，木讷地闯进浴室而后知后觉逃窜而出、在一盆调制十年的巧克力盆前依旧苦涩坚持的救生队长。

他们同生于一个夕张小镇，或甜或苦，却同样动人，口齿留香，终生难忘，像是一个夜里，拓印在雪地的，最纯美的巧克力梦想。

“你帮我找到了，我想要的味道。

”那方依旧流淌在雪山之巅的丝滑，清澈依旧。

而人的精魄本身，此刻壮美，无以言表。

作为一部唯美浪漫的爱情片，不管是三人的生死爱恋，还是北海道夕张的雪景，笼罩于夕照中的树林，处处勾画出梦境一般的纯美和清新。

情节很简单，林月与星野相爱，后星野车祸去世，林月带着星野移植给自己的心脏，与暗恋了自己十年的木场最终结合。

林月在某次滑雪场写生中，被莽撞的星野撞了个大满怀，星野对之一见倾心，林月态度逐步明朗，两人坠入爱河。

虽有时间渐进推移，但含蓄内敛的林月为何选择星野而非木场，交待并不清晰。

为炮制催泪瓦斯，一人得病一人离世的过时韩剧桥段也统统出现。

林月发生意外滚落雪坡后，星野不顾队友阻拦，坚持自己一人将林月拖到山脚下，后遇车祸命丧九泉。

太多地方让人颇为不解，经不起推敲。

十年来，林月心中始终记挂星野，对着天空对星野说话，但这十年仿佛在她脸上没有留下任何痕迹，而且对木场润物细无声的关怀立场坚定，视若无睹。

看到此类桥段，就让人确信的确是在看电影了。

编剧显然也是想锻造一个惊天地泣鬼神、至死不渝的贞女形象了。

在情节推进方面，倒叙手法闪回，不断在志玲姐姐凝神中开始回忆，又在泪眼婆娑中回到现实。

所幸没有造成太多支离感，故事讲述基本算是顺畅，当然，如此简单的故事再讲不顺畅那就太让人大跌眼镜了。

故事的转折点出现在木场又一次酒醉之后，俩人在雨中踽踽而行，木场终于鼓足勇气对林月表白，而林月终于在此时如决堤之水扑向木场。

虽然告白之话足够煽情动人，但转折仍显突兀。

久石让的配乐无疑是个大亮点，志玲的日语居然讲的如此流利？

她讲日语比中文顺耳太多，但是她刻意瞪圆双眼装扮无辜少女相，那永远不在点上的重音，真真令人闻之牙痛。

每一个镜头，她都因为用力过猛而显得韵味全无，不合时宜的惊诧表情则无时无刻不在显露她的表演痕迹。

池内博之则过硬了，没有柔软之感。

光州电影节主席郑东彩曾评价，"《甜心巧克力》是近年来难得一见的爱情电影，它有别于当下市场上充斥的浮躁故事，以浪漫的风景、克制的表演认真的讲述了一段跨越十年的感人爱情，既有日本式爱情的浪漫纯美，又有中国式爱情的现实意味。

"我却以为，两人闲时不小心逛到影院，不小心看了这样一部片子，就好。

很少能在当下院线的国产片中看到如下场景：穿着大红雪绒服的林志玲从容走在全白的雪景中，固定镜头与远山风光，展示一处安宁净土。

这样的场景来自日本北海道的夕张，连同上海老房子里的灯光一道，铭刻在《甜心巧克力》的叙事线索中。

作为由日本导演执导、集合中日两国演员的“中国制造”，无疑呈现出更广阔的视野与更平和的态度。

影片的故事线索比较简单：一个去北海道留学的女生，爱上了当地的一位急救员，更因此，进入了对方由制作巧克力而引发的爱心梦想，同时，姑娘所借住的家庭中同为急救员的男丁亦偷偷爱上了她。

相当之通俗的两男一女模式，看上去与一般爱情片没什么差别，甚至连女孩的恋人早逝的桥段，都极其俗套，但实际上，内在的能量相当充沛。

影片以十年后的上海为叙述原点，女孩秉承男孩的志向，开起了巧克力店，并应对着昔日暗恋者持续的追求，镜头不断闪回到十年前的日本，三人风华正茂的样子，以及北海道夕张美轮美奂的风景与恬静的人情味道，将“制作巧克力”这一行为线索踱上爱心的味道，根据剧情中主人公反复展示的制作工艺，令巧克力的手工制作，与正在燃起的爱情火焰交相辉映。

纵然曾因去年的中日关系紧张而放缓上映脚步，《甜心巧克力》丰富的声画质感并未随时间流逝而消磨，在日本导演擅长的平淡叙事中反而大放异彩，本文开头提到的色彩搭配，在影片中所在多见，而克制沉默的固定镜头，体现出一种日式的银幕“生活观”，不仅是介入到剧情发展，更是对一地风土的展示，据闻夕张在举办国际电影节时，纵然财力紧张、举步维艰，百姓仍旧自发介入各项布展与志愿者行动，令一年一度的影展得以顺利举行，从这个意义上来说，选择上海/夕张双城记结构，亦是对电影本身的一份敬重。

当然，影片同时存在一些失憾之处，比如剧作上，并未明确指出男主角为女友移植心脏（有画面暗示，据称本来有明确表达，但被导演删除，这亦是影片“日系化”的特征之一），最后的上海告白太急促等。

一样需要注意的是，对于女主演林志玲一以贯之的嗲功展示，是与影片相得益彰抑或演技拙劣，自然各有说法。

不过对此敏感的观者，也许会从影片本身的淡然态度（由剧作起伏的程度到表演上的收敛，乃至画面语言的营构）中收获微观的愉悦感。

在假大空的爱情片当道的今日，《甜心巧克力》主打细致温情，纵然有许多似曾相识的桥段或不尽人意的疏漏，也已经与来去倏忽的快餐电影划清了界限。

影片多次展示一个被过滤但的确真实存在的高安路（片中明确拍出号牌）巧克力店场景，尽管同属美化，却是形而下的平民视角，展布“微生活”的平凡而伟大，或许是此片最优质的特色所在。

巧克力所承载的浓情，穿越空间，影片本身摒弃具体时间性的城市展示，又赋予其遗世独立的意味，正如片中念兹在兹的《幸福的黄手帕》式的单纯，于今已太过少见。

久石让的配乐，无疑加添了这种灵动而心无旁骛的质感，同时也是手工巧克力的要义所在，吃进嘴里的，是甜味，更是人生。

《新民晚报》2013.11.17

为看《甜心巧克力》，我颇经历了一番曲折，先是约好同行的妹子临时爽了约，接着出发前公司领导来电话，让我处理紧急事项，眼看要搞到迟到。

我又烦又燥，几乎要放弃订票。

但我毕竟还是深爱着志玲姐姐的，毅然排除万难，孤身前往，迎着一对对情侣讶异的眼神坐进影厅。

等到场灯暗下，志玲姐姐的嗲音在耳畔响起，我总算把焦虑和尴尬都抛诸脑后了。

看完电影，我的第一个念头竟然是，幸好被放了鸽子。

因为我曾向姑娘介绍，这是一部“爱情搞笑片”。

可事实上，这个文艺气息缭绕的爱情故事里，有的是苦涩和甜蜜交织，有的是相思之痛和怀念之殇，虽有几处轻松诙谐，但并无法上升到搞笑的级别。

之所以犯下这个错误，全因为我自己误导了自己，一个印象来自好莱坞那部《浓情巧克力》，同样是巧克力萌生出爱情，那片里有为数不少的犀利幽默和嘲讽。

更主要的是，《甜心》多款海报都是两男一女布局，志玲姐姐作御姐大女人状居中，两霓虹帅哥笑逐颜开簇拥在旁，怎么看都仿佛《单身男女》等“二男追一女，斗法渐升级”的复现，何况志玲姐姐已经演过一部同类型的《101次求婚》。

哪晓得，《甜心》可不玩什么泡妞大法、把妹神技，奇招尽出的情敌较量更是不见踪影。

追求女神的招数不外乎教滑雪、坐摩天轮、送花送巧克力、在雪地摆出大红心，如今的大学生都懂得玩更炫的呢。

影片让我想到许鞍华的《天水围》和《桃姐》，本是八竿子打不着的题材，却唤起相似的体验。

许氏电影里如影随形的生活气息，对照着《甜心》里脚踏实地的恋人纠葛，爱情不外乎简简单单的追逐和守望，哪有那么多曲折离奇，哪来那么多大风大浪，一段回忆刻骨铭心，都足够煎熬上十年了。

大起大落的波折在这里基本缺席，即使是福地佑介的角色意外身亡（这可不是剧透哦，满网的内容简介都写到了这点），考虑到他滑雪场救护员职业的高风险性，并不与狗血洒一地的韩剧桥段为伍。

看片时我一直在想象，这故事有没有可能发生在身边。

结论是，除了寥寥几处有空中楼阁之感，此外都紧贴着生活的节奏。

别的不说，池内博之不敢正面示爱，只是借酒浇愁，就和我一个朋友的遭遇何其相似。

最近在网上遇见他，总免不了谈到他的感情挫败，我很来事的督促他对姑娘大胆追求，变着法子出点招数，他总犹犹豫豫，瞻前顾后，不敢火力全开。

看完影片我给他发了条短信，建议他约姑娘看看《甜心》，希望银幕上的眷侣能促成一桩银幕下的姻缘吧。

配乐家的名字能被用作影片的大众卖点，在欧美国家也凤毛麟角，亚洲大概只有久石让大神一人。

影片的主旋律相当动听，每逢“触景生情”，“真情告白”，“缅怀忧伤”三种情绪，都会适时响起，编排的很是入脑，回家的路上我一直在哼哼。

好几首配乐都很像日式节奏布鲁斯歌曲的前奏，听着听着，我总是生怕一个女声会突然唱起来，这让我有点出戏，大概是我听的日语歌太单一了。

总的来说，这张原声并不是久石让的最高水准体现，但足够放在书吧或咖啡厅里当背景，循环几遍也不会腻的。

比较吊诡的是，你若留心开场前的龙标，中括号里标的年份竟是2012。

原来影片是为中日邦交正常化40周年所拍，一口流利日语的台湾偶像主演，两名日本帅哥配戏，故事放在上海和北海道，讲述一衣带水间的爱情，作为献礼片实在是恰如其分，一年多前就亮相东京国际电影节。

但由于去年中日紧张局势，在大陆的公映被推迟到了今年，宣传力度也不如最初预想。

好在对于影迷来说，这块巧克力本身依然纯粹可口，并没有因掺杂了政治的杂质而失去了诱惑。

它还能让我看到年轻一岁的志玲姐姐。

志玲姐姐继续展现让全场女生妒恨的驻颜神术，略施粉黛，不打柔光，娇柔细腻的脸庞，吹弹可破的肌肤，稳坐装嫩交椅第一把，别说演大学生，演高中生也毫无破绽。

后半段她有好几场眼泪汪汪的戏，镜头不移，直到两行清泪落下，分明是一种自信的表达：我可没有化浓妆哦，否则妆早就花了。

放在别的电影里，我会说巧克力店生意兴隆是艺术夸张，但本片里百分百写实，如果我所在的城市有这么个巧克力西施，即使门口的队伍比最高档的夜店还长，我也非光顾不可。

福地佑介对林志玲说，他想调制一种不会融化的巧克力。

他大概没有想到，池内博之替他完成了这个心愿。

老太太对池内说，爱她不能憋在心里，要得到她，珍藏她。

池内用十年的守候，证明了自己有一颗不会被时间融化的永爱之心。

最后，这颗心被做进了巧克力中，盛进了求婚戒指盒，融化在爱人的嘴里，也融化了她的心。

带着感情去做巧克力，听起来神乎其神，其实远没有那么难做到。

（文/方聿南）

男一和女一不来电，男二和女一也不来电，男一和男二更不来电。

故事似曾相识。

权当向往昔纯美浪漫日剧的一次失败的致敬。

当然，有漂亮优雅的林姐姐，风景如画的北海道和看上去很美味的巧克力撑场面，也不是全无可看。

还要果断忽略姐姐依旧稚嫩的演技，毕竟人无完人，这是必需的。

但世无定数，张曼玉不就是拍了无数烂片之后突然开窍会演戏了吗，人家现在都在修仙了。

相信大家对《甜心巧克力》这部电影的期待由来已久。

毕竟有大师石久让的音乐和女神林志玲的主演，而这两者任取其一都是那种可以让人感觉无论这片怎样都不容错过的元素。

尤其是自《富春山居图》以后，出于一种“哀兵必胜”的道理，林志玲一定会在这片中动真格演出自己的精彩才对。

当然了，生活中不如意之事十有八九。

或许是片中这个角色根本不适合我们的女神，或者是我们的女神演这片的时候很不在状态，亦或这一塌糊涂的剧本就是专门来坑主演的，总之我们这位怎么看怎么都美妙绝伦的女神在片中总显得无措手足，从头到尾哪怕是一些发呆的戏她貌似都不知道自己到底应该怎么演做什么表情才好……于是，这种情况下这部爱情片这就搞笑了。

虽然这部有些悲情的爱情很不是喜剧，而且好些段子还有强烈的煽情催泪性质，但神奇是凡是女神林志玲声泪俱下的地方无论是台词还是动作亦或是表情都充满了一种非常规式搞笑的喜感，比如，木场醉酒趴在酒桌上不省人事那场戏，当我们的女神出现，木场的朋友义愤填膺的要为木场的痴情痛苦跟女神理论一番，可当他才说了几句重话，就看见女神正两眼发红充满仇恨的瞪着自己，于是瞬间语气就软了下去，女神一吼，他就不敢再多说了。

似乎这位壮汉完全挡不住我们这位美丽女神的魅力似的，而潜台词就是这么漂亮的美女对无论什么男人而言好像干什么都就是对似的，但这完全不符合戏中的人物状况嘛。

其实这种情况按道理来说根本就应该是“NG”了从新再来拍一遍的，但我们女神这部《甜心巧克力》似乎从头到尾都是这种感觉，那些给她搭戏的男演员似乎都不怎么能正视她的样子。

和她说话的时候通常眼神都望着别处，而我们的女神的眼神却更显得诡异。

然后包括最后木场给女神的戒指盒里居然是巧克力，以及女神深爱的男友擅离职守、好无纪律观念的脱离组织，结果莫名其妙的死得既不壮烈也不殉情。

等等等等，这些或关键或细节的状况都让人忍不住产生一些恶搞联想，然后形成一种这片独有的非常规式笑点。

而这种非常规式搞笑究竟怎么形成的呢，你能说我们的女神不聪明么，她的美丽似乎说明了她绝对不是个不懂演戏的女神，所以个人认为这非常规式搞笑现象的发生绝对不是我们女神演技太烂，相反，恰恰是因为她的演技太好了却不懂运用，如果你认真看片也不难发现似乎每一场戏她都演得很认真很投入，她似乎总想一下子把自己所有的情感或者多种表情都通过一个片段释放出来，但这起到的效果总是适得其反，让她每场戏都迅速陷入画蛇添足的窘况。

看来我们的女神需要稍微进行一下演技熟练掌握程度的训练才好……所以比起至少还意外的收获了“非常规式搞笑”喜感的观众来，真正郁闷的应该是日本背景音乐大师太让石久吧，我们的奇葩女神似乎让他那些怡心悦耳的音乐彻底打了水漂。

毕竟比起石久让参与制作音乐的国产片《姨妈的后现代生活》和《千里走单骑》来，这片要混乱得多。

当然了，石久让最后应该也不会有多介意吧，毕竟这片的最后，大师依然是大师，而我们的女神：林志玲，她烂片女王的地位无疑又得到了巩固。

我不知道有没有人写过，我就是想说：显然，星野守不是出车祸死的，而是移植心脏给了林月1.星野守教林月滑雪时，林月突发急性冠脉综合症，跪倒在雪地上，她的心脏有病；2.林月和小孩一同滑落山下，小孩没事，林月却昏倒了，是因为精神刺激诱发心脏病发作；3.林月胸前的一道疤4.星野守送林月去医院出车祸，星野守只是轻伤，或者重伤快死了，但林月一直处于昏迷。

转折：a.轻伤，但是林月一直昏迷不醒，大脑缺血缺氧，他知道林月有心脏病，而医生说唯一能解决的办法就是移植心脏，所以他决定捐出自己的；b.重伤快死了，反正快死了，而救林月的办法还是心脏移植，所以在临死前他捐出了自己的心脏由此得出结论：先不管说林月昏迷时间那么长，再复苏、心脏移植是否有效，其中很重要一点他们的HLA配型需达到非常相似，可以说：星野守和林月是失散多年的异国兄妹啊！

最后回应1.木场表白时说“你心里一直有他在”实际是双关语2.林月再次昏倒，木场说你们俩一起要回来，因心脏是星野守的3.外婆说“林月很早以前就觉察到了什么”，因为林月一直昏迷，没有人告诉过她是怎么活下来的，而且骗她说“星野守是车祸死的”，但她觉察到的是，自己的心脏比以前强了一定是有原因的，所以她才特别感恩星野守，甚至穿和服到他墓前，宣布自己为他的妻子，而久久不能接受木场，完

总是带着批判的心态看诸如此类的文艺爱情片。

对日本的一切不感冒，对林志玲这一类的妹子完全反感，导致我这一个多小时里完全不知道该如何代入。

双线穿插的初衷是好的，但实在过于频繁，也非常生硬（让人觉得这是为了掩饰情节的淡薄）。

悬念太少，如果观众对类似的桥段有一定的积累，几乎不会被电影中的悬念骗到（还没看到一半就能完全猜出后面发生了什么事情了）。

虽然“电影就是电影”，但男女主角雨中激吻，女方马上昏倒在地，随便一治疗就活过来的失真，真的会给整部电影减分。

对于其中的爱情，我并不觉得里面有多少感人的地方。

感觉上就是女主角同时招惹了两个男人（在这一点上电影其实交代得并不是特别清楚），在他们之间游走（给我这样的感觉），在福地佑介去世之后，还持续“伤害着” 池内博之（我总觉得酒店老板对林志玲说的那番话特别得点）。

现在想想，或许是我自己不相信纯爱吧。

所以对那些对小清新兴趣不大的观众们来说，这部电影中能吸引他们的有什么呢？

嗯，久石让还是不错的。

文/安意如　　看了《甜心巧克力》开场5分钟，我就有了判断。

“林月”这个角色适合林志玲。

她的气质，很适合出现在这种日式情调，温柔舒缓的片子里。

连她天生娇嗲，都变得非常自然，妥帖。

这是让人惊喜的认可。

在过往的片子里，林志玲扮演的角色或多或少都与影片和其他主演之间存在一点距离。

她确实有在用心演，但她的气质总是有些不食人间烟火的味道，感觉像是悬浮在影评上空。

《101次求婚》好一点，她扮演的角色定位就是“女神”，有黄渤这位神通广大的“屌丝”拽着，女神有很随和，不撒娇，俩人看起来居然也很搭调，看完还有一点温暖和欢喜。

这次更好，他在日本导演筱原哲雄的引导下，尽情流露性格中的温婉优雅，日本演员素有的内敛沉静的表演方式，帮她入戏，从表演的深度来说，她很自然的突破了以往，在某种程度上来说，就像《一代宗师》里的章子怡，盖过了男主角的风采，成为她一人的大戏。

电影里，林月在雪地里仰望天空的镜头，干净空灵，让人想起岩井俊二的《情书》。

这是日本导演的素养和功力，他们善于用镜头去表达情绪。

哪怕只拍演员的侧影，也能勾起观众的浮想联翩。

那是十年前的林月，独自从上海来到北海道留学，借宿在夕张小镇的木场家。

这宁静美好的小镇给她许多灵感，她绘出许多画作，还认识了两个善良美好的男生——木场和星野守。

与稳重内敛的木场不同，星野守热烈明朗。

他教会林月做手工巧克力，让她尝到爱的味道，从此之后刻骨铭心。

林月从星野守那里感受到的爱的甜蜜和温暖，是她期待已久，不能抗拒的。

两个生长环境相似，心灵默契的人自然地走到一起。

面对关系的改变，木场只能深藏爱意，隐忍心酸，微笑祝福。

是的，木场才是故事的主角，虽然他经常被忽略。

林月对星野守说，她是因为看过《幸福的黄手帕》才决定到北海道游学。

星野守陪着她去看了电影里的小屋。

那部电影平静的阐述爱之艰难，爱之坚守。

一个人，究竟可以爱另一个人到什么程度，在漫长时间里的坚守，最终会迎来什么样的结局。

那时的林月有期待吧！

她不会知道，在她生命里的两个男生，会矢志不渝的守护着她，用实际行动告诉她答案。

一出场意外，星野守为了救林月丧生，他的心脏，移植给林月，从此之后，林月背负着星野守留给她的爱和回忆生活。

她记得他的心愿是开一家巧克力店，为此她放弃了画家的理想，固执地做着手工巧克力，只为找回回忆里爱的味道　　这是电影里，第一个让我感动的点，回忆之所以美好，是因为回忆里有难舍的人和事，味道之所以难忘，是因为那刻与你分享的人重要。

　　浮生漫漫，当时光洗劫了过往，，我们执意留下不忘的，无非也就是一些吉光片羽的细节。

没有人比木场更懂林月，她是一个需要保护的小女人，也是一个优雅坚贞的大女人，她承担了伤痛，即使心里再孤单，也会假装若无其事，她优雅地守护着感情，一个人也要完成曾经的承诺。

　　他知道她温柔倔强的性子，时光的流逝，不会引起她的仓皇，她会选择安静优雅的老去，坚守承诺，用行动证明永恒。

　　面对这样的她，他能做的也就是竭尽所能的呵护，面对这样的她，沉默的坚守，是他唯一可以保持的默契和优雅。

　　在感情里，不是每一次，每个人都有做主角的机会，谁敢放言自己从来没有体会过配角的辛酸和悲哀。

通常不是你早，就是我晚，天时地利两情相悦是如此难能可贵，要谢天谢地。

这部电影也许能唤起你的一些回忆和期待，偷偷想起我们曾经爱过的，却不能表白的尴尬……想起那些曾经忽视的付出，已辜负的深情……或许还有些来得及的回应。

　　木场对林月的深情，不逊于以命相付的星野守。

时间和生命一体同源。

星野守用生命守护林月，他用余生去守候她。

做不了陪她开始的人，就做陪她走到最后的人吧！

即使林月的心里永远都会有星野守。

　　就算得不到回应，我也心甘情愿相陪。

在时光中不计回报付出，不离不弃的坚守，才是最让人耿耿于怀无言的。