封神演义

今天一早，素颜女神王丽坤，因为饰演苏妲己喜提热搜榜首位。

这部早在2015年就拍完的《封神演义》，放到4年后才播出，剧集是个什么水准，你大致也能猜到。

抛开网游风特效，和贬低观众智商的大型剧情魔改不说。

让一脸正气的王丽坤来演“不亚九天仙女下瑶池，月里嫦娥离玉阙”的苏妲己，导演的选角能力实在有够提神。

前期苏妲己的设定基本没变，是待字闺中的纯良少女。

后期在经历家破人亡后，与狐妖做了笔交易，拿自己的灵魂换了《暮光之城》同款美瞳一对。

哦不，是换狐妖恶毒邪魅的原始技能，从此开启魅惑君主的复仇之路。

感受到夺人魂魄的魅惑了吗？

反正我是没get到。

还不如邓伦饰演的狐妖来得美艳妩媚。

挑眉、不屑一顾的对生命的轻视，直接把人酥到骨子里......

算了，还是来怀个旧吧，舔一舔9012年前的纯正不注水的妲己颜。

要评判演员是不是把某个角色演活，甚至达到“直接从原著里走出来”这一高阶观感程度，我们首先得了解角色原型是什么样。

据《左传》记载，公元前1047年，商纣王（准确的说应该叫帝辛，“商纣王”这个称谓是后人在他去世后给他的恶谥）征伐有苏部落。

有苏部落经不住强大的商军进攻，又知道商纣王“性好美色”，便献上牛羊、马匹和骨肉亭匀的美女妲己。

从这里我们能得出两个结论。

其一，妲己是商纣王载回的战利品之一，并没有经历什么国仇家恨，更没被狐妖附身；其二，妲己是彼时公认的美人，不管眉目是否传情，神态妖娆与否，就算面无表情地杵在那儿，乍看之下，她都应该带有一种原生的，源自两性之间吸引的诱惑力，能激起商纣王的占有欲。

《史记·卷三·殷本纪第三》稍微细致地描述了妲己进宫后的日常：“好酒淫乐，嬖于妇人。

爱妲己，妲己之言是从”。

也就是说，商纣王本身就荒淫征敛，再加上妲己的内核品行应该具有爆炸性的火热气韵，才成就得了这一对祸国殃民的“天作之合”。

史实关于妲己的描述也就到此为止了。

《封神演义》虽说只是附会于历史的加工再创造，但它在描述妲己时，有一种戏剧化的夸张——“诸侯之女承恩露，玉帛金丝绣华服。

娇若九重天仙子，实为殷商亡国狐。

炮烙熔骨锻赤练，虿盆噬魂化流毒。

引得凤鸣彻岐山，摘星鹿台尽归土。

”这就要求饰演苏妲己的演员们，不光眉宇清秀，有倾国倾城之姿，在被狐狸精附身后，体态、神情更要与原生外貌相辅相成。

外貌的「妖」与融入骨血的「媚」和谐共生，有些时候，甚至需要用「媚」去盖过「妖」。

范冰冰每当在网上冲浪，看见网友用“演得到位”四个字来评价范冰冰版苏妲己，我都想叹气。

范冰冰，天赐美颜，是真的能给人以睥睨众生，方圆五里自带生人勿近杀气感的浓艳。

五官360°挑不出bug，气质可妖艳可英气，这张脸不放在镜头里简直对不起观众，也浪费了造物主的恩赐。

但她扮起妲己来，冲天的妖气可以打满分了，却独独少了千年狐妖更该有的媚态。

妆容也在单方面地强化妖艳。

眼线上扬以及快要飞到太阳穴的眼影，提升了眼部线条形状。

再加上范冰冰原生的薄唇和直钩鼻，愈发增添了凌厉气势。

可惜的是，这种光芒万丈的女人味缺少层次感。

除了咄咄逼人妖艳狠辣之外，实在看不出一个小女人该有的狡黠鬼灵精，狐妖软弱柳扶风的柔媚感更找不着影子。

温碧霞如果说范冰冰的哀伤，或许还带了点万众瞩目下走红毯时的时尚和新锐，那么温碧霞的哀伤，却更偏向于古代文人推崇的哀婉。

所谓“西施病心而颦其里”，也不外如是吧。

在众多版本的苏妲己里，温碧霞无疑最为明艳。

这份人群中一眼万年的光艳感，来自她周正的面部轮廓比例，和大气绝美的五官，有一种撑得住场子的性感。

被狐妖附身之前，温碧霞美而不撩，具有一种暗流涌动的美感，只言片语又满是小女生的娇俏，让人充满探索欲。

被狐妖占领心智并与之共生后，温碧霞便向着诱惑更进一步了，带着天然的媚态，又纯又欲，柔情似水的表象下却是藏不住的恶毒。

直到今天，我还记得温碧霞从眼角眉梢处不经意泄露的风情。

她用了一种适度的“简洁”，去演绎苏妲己的柔媚。

不需要十分用力，表情幅度也不大，甚至都是通过微表情传递情绪，一抬眼一勾眉已经六宫粉黛无颜色。

面部表情在眼神的带动下极富戏剧性，而眼神又有另一种丰富暗示。

介于纯与媚之间，真挚与心机兼具，优雅与情欲并存。

这不得不说是一名演员的天赋。

罗海琼罗海琼与温碧霞的共同点，应该是同样娇媚，天真少女与欲望化身交错的表现力。

但相对来说，罗海琼版苏妲己比较偏小家碧玉型。

鼻梁较低鼻背宽，不精致的鼻型，在降低面部立体度的同时，也削去了狐妖的气势感。

好在一双波光潋滟的大眼足够灵动，眉眼距较大，眼梢轻微上吊，下颌线收得急促以及较长的人中，都让罗海琼的甜媚感里多了一份不谙世事的疏离。

尤为绝妙的是狐妖附身这场A气十足的戏。

跟温碧霞的“人狐共生”不同，上花轿前那个秀丽灵气的苏妲己已经“领盒饭”了，取而代之的，是皮囊重生的狐妖。

同样要表现出“只可我为刀俎，人为鱼肉”的小人心思，罗海琼惯用一种巧妙的“夸张”去演绎，是喜怒无常的腹黑少女没错了。

傅艺伟傅艺伟版妲己之所以能成为难以逾越的经典，在于她的美，放在当年魔幻般的美术设计中竟也能美得夺目不落俗。

各种夸张的头饰，丝毫抢不了她原生五官的风采。

长了一张大家闺秀我见犹怜的古典鹅蛋脸，面若玉盘，目含秋水，被附身前楚楚可怜，回眸一笑胜星华。

妖狐附身后立马狡猾妖娆，红颜祸水的神态让人不寒而栗。

不同于温碧霞或罗海琼纤细脆弱的柔弱妩媚，傅艺伟圆钝的五官细节是她这版苏妲己娇憨的来源。

美艳中的冲击感和傲气是有了，偏就多了那么一丁点儿的硬朗，看着更像是行为乖张的千金小姐。

除了上面几位比较经典的苏妲己外，还有林心如版贤妻良母型，张馨予版特工御姐型......

但悲催的是，在得到观众肯定后的「经典」定义面前，近几年角色的再塑造始终难以望其项背，而对经典老剧的翻拍，也越来越朝着哗众取宠的古偶剧方向跑偏了。

人设是清一色的幼稚恋爱脑，剧情呢，也全靠各种狗血的巧合强行堆砌。

抹掉我们熟悉的剧名，根本分辨不出男女主角们是在怎样的历史大框架和时代背景下并肩浮沉。

杨戬+妲己=天下有情人终成兄妹就《封神演义》来说，直到今天还能一秒浮现在脑海里的妲己形象就那么一两个。

其他的，不过是在资本和低美感影视市场的裹挟下，顶着美而不妖的皮囊东施效颦罢了。

每天踏进家门，打开电视看电视剧，最重要的一项功能想必就是放松了，谁愿意每天工作一天，上学一天，回家后来要打开电视钻研学术呢？

“做人啊，最重要的就是要开心不是？

”于是我在晚上打开湖南卫视，看到了这部《封神演义》，能在湖南卫视黄金档播出还是能成功吸引了我的注意，看了开头，古装剧还是有点青春味的，于是便看了前两集。

整个故事是以杨戬为男主开展的封神故事，大概就是说杨戬的妈妈是个仙人，杨戬的爸爸是个凡人，杨戬是突破禁忌结合所生，而生来额头上就带有神奇的第三只眼——黑天眼。

这个黑天眼爆发时的能量足以毁天灭地，仙界领袖元始天尊便不得不决定对杨戬痛下杀手，但最终杨母瑶姬——元始天尊的徒儿，苦苦哀求，以自己的生命和魂魄消散为代价将这股力量封印，换取了杨戬一时平安。

机缘巧合，活下来的杨戬被冀州侯苏护收养，伴着美丽的妹妹妲己长大成人，最关键的是，前两集还表明杨戬和妲己的关系将进一步升温，会成为接下来故事的重要推进器。

乍一听真有点扯，杨戬和妲己还能好上了？

这还是我知道的那个《封神演义》么？

刚看前两集的观众一定和我一样发出一种疑问，可预见的是，剧情后面的走向也一定牵扯出更多的儿女情长，甚至连狐妖、纣王也一定会参与这场情感国度攻城战当中，所以，先别早早判定《封神演义》是狗血剧，也别说它要早早致敬经典，当我们发出“这还是《封神演义》”的疑问的时候，要我说，它本来就没打算是。

既然从争议出发，那存在即是争议经典古装剧的改变似乎总是存在争议，这版《封神演义》也自然不例外。

而说到翻拍古装剧，我想起一个人，多年前总爱翻拍经典的张纪中。

从《笑傲江湖》到《射雕英雄传》，从《天龙八部》到《碧血剑》，经典剧集可谓被张导翻拍了个遍，还出现了《小鱼儿与花无缺》这样与原著改动较大，但不失为我们还是爱看的一部电视剧。

但张纪中一直被骂，除了他的花边新闻，对原著的解读、另类的拍摄手法，以及不同于观众往常看到的剧目的故事情节，张纪中可谓拍一部，争议出现一部，他自己的名气都跟着上了去，以至于我这种边缘观众都不知道他其实在每部剧里根本不是导演，而是制片人。

张纪中制片人角色一览放到今天，不论是同期出现的几部经典翻拍剧，还是这部《封神演义》，好像都被冠以“篡改经典”的帽子，网络评价也是批评的多，但总结起来似乎都是在说“多么颠覆三观”“多么刷新下限”，可要真是突破没颠覆，这一部剧拍出来，没准真是没有任何意义。

网友评论新版《神雕侠侣》翻了翻这些景点的翻拍剧，发现有一句评论特别能打动我：丨“新拍剧就是服务于思想常新的人，没必要为过去的人的童年买单”这话虽然狠，但不失为有自己的一番见解。

我们常常怀念年少时的经典剧集，未必是这些剧集个个都是良心之作永流传，很可能是在特殊的时期占据了我们的心智，让我们认为这就是“应该的”“最好的”，这是人们的正常情绪，自然可以理解。

《封神演义》也没打着非要让大家敞开心扉接受创新的旗号去看，它就是这么一部带着青春偶像剧情的奇幻片，如果说存在即合理，那《封神演义》的受众显然不小。

神话剧青春化，老瓶新酒会香吗？

《封神演义》的全书有一百回，主要写武王伐纣的故事。

前三十回着重写纣王的暴虐，姜子牙归隐，文王访贤，得姜子牙之辅佐，武王才完成讨伐纣王的大业。

后七十回主要写商、周两国的战。

最后是纣王凶而自焚，武王夺取天下，分封列国，而后姜子牙回国封神，使有功于国的人和鬼各有所归。

新拍的这一版本《封神演义》，将传统的神话故事与武侠故事结合，通过前两集看起来也是男主个人成长的路线，以杨戬为主角展开的养成系故事，怪不得有网友吐槽说这部剧也可以叫《杨戬传》《杨戬封神路》。

然而，如果按照原著去翻拍的话，显然就成为了一场以纣王为核心的群像戏，还原历史从来不是一个影视剧该承担的任务，以杨戬为男主的立意反倒多了几分另类，而人物的出场模式显然也是青春剧的套路：

杨戬

妲己

狐妖而这部剧的主要演员：罗晋、王丽坤、邓伦也都是青春剧、都市剧出身，显然，这部《封神演义》就是奔着吸引喜欢这一群体的观众去的。

“年轻化”“青春化”的古装神话剧已然见多不怪，然而即便在豆瓣上口碑不佳，或有众多质疑声音，也并没有耽误这些古装青春剧的收视飚红，以及演员们的被认可。

试想一下，那些刷了我们心智的电视剧、演员，哪些不是在我们少年甚至童年时候出现在脑海里的呢？

这瓶新酒并没差错，是我们的口味变了。

前几集剧中最让人起争议的莫过于杨戬和妲己的爱情线，有些人说这大跌眼镜，我觉得还要再等等看。

我曾经看过一本书《a widow for one year 》（《独居的一年》），这本书的作者欧文是作家村上春树的偶像，而这本书讲述的故事推进全靠人物的情感变化，比如男主爱上女主的妈妈，女主的爸爸爱上女主的闺蜜，而男主暗恋女主却不表白，女主最终爱上一个偶然遇到的路人等等，人物之间并没有什么非要完成的人生大事，但日复一日的生活推动他们情感的斗转星移，成为整个故事的助燃器，即便这些看起来有些“不伦”的感情在其中反复出现，也不妨碍它成为一部传世名作。

更何况本剧中的杨戬与妲己呢，他们在剧中的人物设定就是男才女貌，同时还有兄妹禁忌、家国之仇等因素牵绊，只要后期的故事线发展合理，人物的冲突制造、感情转折不生硬，这就并不影响这条感情线的看头。

当然，这部剧也一定有问题所在，至少前两集能看出来，在服化道具上也是值得商榷的，比如，这商周时期的人物服装更多以几何纹为主，过于华丽的样式存在在剧中确实不合时宜。

一部剧集的争议背后往往不是单单对这一部剧的思考。

翻拍必然引起争议，必然会被比较，这是任何剧目“新版的宿命”。

新版本的《封神演义》延续着神话青春剧的路数：青春系演员联袂谱写神话，在缔造一段爱情佳话。

然而，如果让情感成为一个故事的主要推进手段，《封神演义》的情感颗粒度相对还粗糙了一些，还有更多进步的空间。

不过，这一切的挑剔都是来自稍有鉴赏力人群的审视，而我们看电视剧，最终目的不就图个乐呵嘛，面对争议和过不去，俩办法：继续等等看，或者换台。

奔着邓伦去看的新版《封神演义》。

以为邓伦演的狐妖会和之前《香蜜》里凤凰的角色扮相差不多，比如这样：

但......看了剧真的吓死我

事实上是这样的：好丑的美瞳。

好丑的牙套。

好威猛一狐妖。

这是要吓坏小朋友的节奏.......

剧里的灯光师究竟跟邓伦是有多大的仇。

这部《封神演义》是4年前的积压剧，当时的邓伦刚毕业，没有现在这么火，而这部剧的宣发现在是把邓伦完全当主角来营销的。

湖南卫视之前的预告，也全是他的cut。

当然，要是一部好剧也就罢了，关键是剧情各种胡编乱造，尬出新高度。

主角是杨戬，由罗晋扮演。

里面的扮相很老。

杨戬都知道吧，二郎神，母亲是瑶姬，也就是这位。

杨戬，从小父母双亡，被带去苏府长大。

然后就认识了苏家的女儿，苏妲己。

两人从小一起长大，名义上是兄妹，实际上早就暗送秋波了。

好了，看到这里，主线就出来了，讲的就是杨戬和苏妲己的爱恨情仇。

我在脑海里默默回顾，妲己一直喜欢的不是伯邑考吗？

杨戬身边不就一条哮天犬吗？

编剧真的不怕教坏小孩子嘛？

他俩居然是一对？

未来没准姜子牙也可以和妲己爷孙恋，哪吒可以和妲己姐弟恋。

呵呵，好想让妲己三技能送编剧回家。

有网友评价说：“好久没看到特效这么棒的神话剧了。

”Excuse me？

一毛特效不能再多了。

网剧的制作都比它质量高。

拍的天上的神仙更有意思.....这是看直播呢？

而杨戬本人，在剧里，看起来像个傻子。

本来就已经把剧情改的面目全非了，演员好歹在线一点啊！

苏妲己，也是史上最不妖媚的苏妲己。

国色天香？

倾国倾城？

还有狐妖同款红色美瞳。

我觉得不行。

除了和杨戬有感情戏，妲己和邓伦演的狐妖，和商纣王都有感情纠葛。

还有激情戏？

和纣王也挺会玩。

真！

情史最丰富的妲己。

而剧中的主角杨戬对感情也是.....玛丽苏杨戬。

其实《封神演义》就应该被称为《三生三世杨戬传》。

傻白甜一样的杨戬，从小衣食无忧长大，受到感情创伤后一蹶不振，之后武功和仙力不断加强，最终封神。

贴切说就是一个大男主剧，真的没必要蹭“封神”的热点。

服化道也是过时的品质。

穿上个豹纹马甲，你就是申公豹了？

景色都假到模糊。

光线都是曝光过度。

临时搭建的场景，横店“塑料感”十足。

而且你敢想象这是商朝？

大家穿的比宋朝都潮。

这部剧里，还有于和伟饰演的姜子牙。

大招是双手飞舞花瓣。

给狐仙弄的那么丑，居然给姜子牙弄的这么梦幻。

台词更是尬到没谱儿。

观众希望看到的是在尊重原著基础上的塑造和改编，而不是编剧自己的胡编乱造。

如果非要这么改，就不要随便用“封神”这两个字。

这部《封神演义》除了借用封神演义人物的名字，跟封神演义半毛钱关系都没有，完完全全古装言情剧。

这根本就失去了翻拍的意义。

“商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。

”现在看明明是形容现在的编剧，连经典翻拍都不知道是什么，还依旧胡编乱造。

都9102年了，既然都已经是压箱底的剧，就请别再拿出来糊弄观众了。

这几天在追《封神演义》，一直看到弹幕在吐槽，什么魔改剧情，为什么不能按原著来拍，这不是我心中的封神等等言论，我这个人一向爱啰嗦，看到喜欢的东西被人诟病总忍不住想为他说上两句。

影视作品和文学作品是两种完全不同的艺术表现形式。

文学作品凭借的是文字的张力引发人们对文字背后的想像从而达到与作品共鸣，所以一千个人心中有一千个哈姆雷特，这里文字水平往往决定了一部作品的好坏；而影视作品带给观众的往往是非常直观的体验，这里情节上逻辑自洽，视觉上效果震撼才是关键。

不是所有的优秀小说在改编成影视的时候都必须照本宣科的，对于那些本身逻辑严谨尤其是以情节制胜的小说来说，如果不按照小说原本结构脉络来拍那纯粹是画蛇添足自寻烦恼，结果就是你拍的很努力，但观众们看的很痛苦😖。

但是还有有很大一部分小说完全没有办法按照原小说的内容来拍的，最典型的例子就是今年到目前为止的票房冠军《流浪地球》，这个电影全部情节和小说几乎没多大关系，唯一勉强有点联系的父亲牺牲的那段也和电影中的内容大相径庭，导演说他是把那一段扩写了，看过小说原著的都知道这纯属硬掰，除了有个木星别的完全不一样，导演分明是在流浪地球小说的架构下重新写了人物角色故事情节，但一点也不妨碍这是一部非常优秀的电影。

这就是架构性小说改编的难点，他没有具体的人物情节内容，而影视作品的直观性是不能缺少这些，真的按原著去拍恐怕是一场灾难。

我们再回到《封神演义》上来。

《封神演义》这部小说在整个中国古典文学史也可以称得上是一部奇葩了，它可以说是中国最家喻户晓的一部小说了，对你没有看错，它比四大名著还要广为流传，不信诸君可以去问问，哪怕是一些目不识丁的人，他可能不知道啥是四大名著，但他一定能给你讲一两个封神演义里的小故事。

可是，它又是你最陌生的小说，每一个看了封神原著的人大概心中都会生出一句：“这tm是啥？

” 封神演义在中国古典小说史上或明或暗的排名都不低，可以说是往往是紧随在四大名著之后就被推荐阅读的，但如果你真的是按着四大名著看完后就接着看封神演义这个顺序阅读的话，同志，你大概率会觉得瞎了狗眼。

中国古典文学小说中有两部影响最为悠远，一直影响到现在，而且在可见的未来还会一直影响下去，一部是旷古绝今的《红楼梦》，红学都已经成一大家了，咱不去说它；另一部就是《封神演义》，说它养活了半个起点和全部的仙侠文没问题吧，许仲琳要活着，写仙侠文的哪个不给他交税试试？

你可以说你写的仙侠文跟西游记没半点关系，但你绝对逃不出封神演义的影响。

然而这样一部地位很高影响深远的小说，它的原文可以说非常的让人一言难尽，文笔稀烂，情节垃圾，逻辑全无，喵喵喵？

这就是多年前我第一次看原著的心情，我一定是看了删减本，当时年纪尚小的我如此安慰自己，直到多年以后我找了很多版本的封神演义，才不得不流着泪接受了这个残酷的现实，它就是这么写的，作为一部小说尤其是一部名声斐然的小说它是非常不合格的，甚至你想勉强把它归类为一部架构性小说也不行，不过现在我们有一个词可以非常准确的形容它：设定集。

你没有看错，《封神演义》其实是一本设定集，中国古典小说家写小说的时候非常喜欢张榜，比如，《红楼梦》有十二金钗册和情榜（随后四十回遗失），《镜花缘》有百花榜，《儒林外史》龙虎榜，《水浒传》英雄榜，这跟古代文人的毕生追求有关，考科举中进士榜上有名，才是读书人的根本，写小说那是不务正业，甚至是一件很羞耻的事，是不能留下自己大名的，所以不仅兰陵笑笑生不知道是谁，连同四大名著以及《封神演义》在内的一大批古典小说作者都是有争议的，这在我们研究它们时是非常遗憾的一件事。

其他的小说中，这个人物榜其实就是人物设定，张榜是为这本小说服务的，往往在小说中只是作为一个人物生平简介或总结出现，而封神演义则恰恰相反，整本书都是为了一张榜服务，甚至可以说整本书其实就是一卷封神榜。

《封神演义》作为一本设定集是非常牛逼的，内容磅礴，其惊人的想象力是令人叹为观止的，独创了法宝体系，阵法系统，甚至是坐骑系统，明确了妖仙神的定义和界限，在封神演义之前虽然也有传说或书对某些方面有所描述但都非常混乱甚至是矛盾的，封神把它们成系统的统列出来并且创造了很多神仙，法宝、阵法、妖仙、散仙、甚至干脆为非人修行者们创了一个截教出来。

封神演义里的想象力是恐怖和独创的，而且简直是无穷的，现代作者写仙侠文你能想到的东西几乎都能在封神演义里找到原型，并且是成系统的，对它给你配套好了，你只需要拿过来写就行了，只有你想不到的，没有它没有的。

封神演义作为小说它是失败的，但是作为封神榜它是成功，而且是非常成功的，这种成功直接超越了宗教传说的影响，封神演义横空出世以后，中国的整个神仙系统以及下辖的子系统比如师徒传承法宝阵法之类就被彻底的明确下来，起源发展结局给你整的明明白白的，封神系统以外的神仙传说事迹迅速萎靡乃至消失，老百姓不认你了，老百姓只认封神演义里的神了，到了清末义和团运动，请神上身请的都是封神演义里的神，真正意义上的实现了代天封神，就问你牛逼不牛逼？

为什么《封神演义》如此牛逼，我还要说他烂？

因为它真的烂，作者在向我们展示了他闪瞎人眼的强悍想象力和创造力之后，又以近乎儿戏的笔法匆匆写完了它，阅读全文会让你深深的怀疑人生，稀烂的文笔让你只想赶紧扔了它，可精彩的设定，人物又让你放不开它，这是一种怎样的自虐精神啊，这是吃屎包糖的精神啊，太伤元气了啊大哥。

每次读完封神演义小说我都会搬个小板凳到院子里看四角的天空，你看，天是绿的。

《封神演义》讲的是一场在神仙的主导下的人间战争（妖在封神系统里也是正儿八经的修行者，属截教，妖仙，十天君对应十二金仙），这是什么啊，这是众神之战啊，这是中国版诸神的黄昏➕特洛伊之战啊，在这之前中国是没有这种故事和传说的，如果不是作者所属的年代，做调色盘告他抄袭荷马史诗其实问题不大的。

可是这样一部史诗级的题材小说它描写战争是怎么描述的呢？

举个例子，十绝阵大战，算是书里比较经典的战役了，它是这么写的，当先来一个人入阵死了，闻太师接报哈哈大笑，再来一个人破阵了，闻太师大怒拍马要追姜子牙，被左右劝下了，后面还有二、三、四五六七八九十阵，闻太师就算了，嗯，然后第二阵又是这么破的，闻太师又都大怒，拍马去追，又被左右劝下，如此反复十次十绝阵破完，闻太师大败，闻太师啊，你咋不把左右砍了啊，这是奸细啊，作者啊，你自己看看你写的这个平铺直叙啊，你对的起这惊天地泣鬼神的十绝阵的设定吗？

这每一阵就不说古代文学大能了，就是现在起点小说作者都能给你写出花儿来，而许仲琳则像赶时间似的霹雳吧啦把这十阵扔出来，然后该怎么破，他不知道了，随便了，反正是要破的，爱谁谁吧，走了走了进行下一章了，整个《封神演义》都是这样的，一堆牛逼闪闪的人物，法宝漫天飞舞，阵法遍地开花，哇擦哇擦全堆上来，给你看的那个口水直流，只等痛快淋漓的大战一场，没了，莫名奇妙就结束，为啥死的不知道，整本书都是这样的自相矛盾，实在圆不下去了就是天理命数，姜子牙也没什么计谋，打不过被围困了就拜神，等着神仙送粮送人救命，反正一定会来，完全看不到姜子牙有何主观能动性。

之所以用如此多的篇幅介绍《封神演义》原著，是因为确实很多人其实并没有真的看过《封神演义》原文，很多人心目中的原版封神其实是90版封神电视剧及动画片《哪吒闹海》，但这两个版本相对于封神演义原文来说也是魔改的厉害，蓝天野的姜子牙太深入人心了，仙风道骨，智计无双，而原著里的姜子牙说实话啊，哈哈，真的除了拜神，就只会说这可如何是好，三军一困就是俩仨月，甚至半年，大家全都坐那干瞪眼。

动画片《哪吒闹海》更是影响深远的几乎颠覆了《封神演义》里的哪吒，连90版电视剧都直接全盘接受了这个设定，而原文里的哪吒，我简直怀疑作者是大概是被个七八岁的小男孩气到吐血过，并且这个小男孩背后有个厉害的长辈，他惹不起，不然很难想象他出于什么心态，塑造这么一个混蛋熊孩子，以及把他宠的无法无天的不讲理仙人太乙真人，原文中的哪吒根本不是什么人见人爱尊老爱幼的好少年，他出门见别的童子不顺眼，人没招他没惹他，随手就打死了，还是虐杀，人家长来问罪，他打不过就告了师傅，师傅来了问也不问就连家长一起杀了，得，直接灭门，问原因没有原因，实在逼问不过，哦，他们是妖怪该死，用“杀人不眨眼，吃人不撒盐”来形容书中的哪吒一点也不为过。

读《封神演义》你能深深的感受到作者压抑和别扭，这种压抑和别扭传达到书中就成了矛盾，整本书到处都是这种自相矛盾，就像哪吒，太乙真人，包括因一句诗就灭人国的女娲，这样的神仙到底是正义的还是混蛋的？

那些妖怪行好事做好人就因为出身不好还是得死？

有教无类到底是对是错？

三清回答不了通天教主的问题，作者也答不上来。

整个封神演义最大的矛盾恰恰来自于那句警句“小心榜上有名，身死封神”，榜上有名，明明是读书人毕生的追求，到底是好事坏事？

封神封神，都封神了应该是好事啊，可怎么看起来像是坏事呢，因为身死了啊。

封神演义整本书都是一个巨大的矛盾体，明明有着无比精艳绝伦的设定和想象，可作者就像故意似的把它写的很糟糕，很多写文初学者都不会犯的错在文中比比皆是，精彩的人物都像笑话一样的行动，完全没有任何行为逻辑可言。

摆在每一个想把封神演义搬上荧屏的人面前的就是这样一个巨大的矛盾体，很多地方你根本解释不通，无法自圆其说就只能颠覆性改变，就像哪吒闹海一样，真按原著排，大家非骂死不可，我已经能想象《魔童哪吒》上映时的场景了。

可以这么说，别的小说是一千个人心中一千个角色，《封神演义》则是一千个人心中有一千个《封神演义》。

按照原文来拍几乎是不可行的，拍出来人物尤其是西岐这边的人物就好像弱智一样，而殷商那边则完全是《索多玛125天》那种cult片还是不好看的那种，那么就只能把它当作设定集来看，用它的架构人物脉络，来重新编故事，所以说魔改大家都是魔改，所有搬上荧幕的与封神演义有关的作品都是魔改，都把原文改的面目全非了，只是改的早和晚，改的精彩不精彩的问题。

本剧直接把女娲因诗灭国这个矛盾给删了，大概是实在不想再引起无谓的矛盾，按原著拍，女娲就是本剧第一大反派，人家提诗夸你美，你就灭了人家的国，致使生灵涂炭，你枉称神。

现在这部剧最让人吐槽最多的就是杨戬和妲己谈恋爱的问题，所以杨戬能不能和妲己谈恋爱啊，其实没什么问题啊，作为封神里最传奇的男人和最美的女人，以及横看竖看这俩都是封神男女主角，美人配英雄，一点交集没有才过分吧，而且这也不是第一部让他俩谈恋爱的剧了，再说了大家将来都是要到天上做同事的抬头不见低头见嘛。

只要解释通顺其实根本没什么大不了，妲己第三集就进宫了，头两集也没有什么他俩同框的镜头，他俩谈恋爱这件事其实就是个背景，一句青梅竹马就带过了，随着妲己进宫就从此萧郎是路人了，所以纠结这一点的观众大可不必担心，妲己依然是那个祸国妖妃，只不过心里有个初恋情人，进宫前的少女心中有爱慕的人多正常啊，只不过这个人恰好是杨戬罢了，正好妲己进宫还能刺激杨戬成长，然后封神之战，这个逻辑没什么问题。

再然后男狐狸精的问题，狐狸既然有公母，那也没有规定狐狸精一定是女的，而且原文中也没明写轩辕三妖的性别，只说是千年狐狸借体成形，看起来是只没修成形的狐狸，没有剧中设定的那么厉害，需要原始天尊亲自出面对付，妲己本人没死，魂魄和狐狸共存，也不是什么稀罕的设定，挺多影视剧都这么编了，只不过那里大家都是同性，那只好是互相伤害互相竞争的关系，（我说你们怎么就不能想想，说不定可以发展出闺蜜情呢），这剧里呢是个男狐狸，那还有啥好说的，灵魂都穿来穿去了，不谈个恋爱对得起谁啊。

解决了设定问题，再来看本剧顺畅多了，也舒坦多了，这个剧呢头两集看着有点费劲，尤其是小狐狸精的戏份，怎么说呢，四年前的演技还是太嫩啊，香蜜里，小狐狸同样有扮女性的妩媚镜头，没说一句话，仅凭几个手势和步伐就演的非常到位，让人能分明感觉到是穗禾而不是旭凤，而在这部戏中除了台词功底依旧可圈可点以外，每每邪魅一笑都让我浑身起鸡皮疙瘩分外出戏，不知道后面会不会好点。

到第三集姜子牙出场以后，怎么说呢，就像定海神针一样，前几集看起来好像在海上飘着的剧一下子就沉了下来，不知道你们能不能理解我的感受，总之呢到目前为止，这部剧给我的感受是，逻辑还算顺畅，台词不尴尬，演员的演技也都在线，四年前的特效看起来有些不自然的地方但是并不落伍，还是可以看一看的。

《封神演义》这部小说呢，我个人觉得呢他是一部待补完的小说，这好像是一部天书，只给我们窥看了一眼就被收回了，作者看似写了一场正义的战争，可两方都被他骂的挺惨，反派不说了，正义的一方也是如此，贵为女娲却因一诗而亡天下，妲己还是西伯侯姬昌劝进的，好一个仁人君子啊，我们可能永远也无法理解作者的真正目的和想法，也无法看到这本天书的补完本，但还是请对所有从这个小说改编出来的作品宽容点，说不定哪天就有一部的改编离真相很近，当然也可能是越来越远，只是我们永远也无法找到真正的答案了，这部史诗级的旷世奇书被写成这个样子真的是非常遗憾的一件事。

最后的最后，白鹤童子好帅。

以前吧科技不行，神话剧都在呈现瑰丽的魔幻情节和宏大的世界观，现在科技好了，神话剧都成了玛丽苏言情偶像剧，真是牛批了。

这个剧一代妖后，居然是男狐狸，还叫什么子虚，肾虚吧。

不介意把杨戬当主角拍，毕竟是三代最牛逼的。

封神演义，最起码要着重体现伐纣大业，三教之争和封神大业，不然叫什么封神。

就豆瓣这简介说杨戬一念成佛一念成魔，真特么服了，商朝就有佛教了？？

导演编剧多读点书再来卖弄吧，浪费演员，侮辱观众

记得花粥《出山》被曝光抄袭的时候，有很多人留言“抄不抄袭无所谓，好听就行了”，今天的豆瓣评论有很多“剧情什么的无所谓，好看就行了，创作嘛，翻拍嘛，总是要有不一样的地方”。

对于这一点我真的不敢苟同，翻拍是继承，是传承，是发扬，是去其糟粕取其精华，是推陈出新与时俱进，是要符合主流思想，顺应社会潮流的。

就好比《西游记》，如果翻拍成孙悟空和唐三藏谈恋爱， 玉皇大帝发现七仙女不是亲生的，如来佛祖单相思观世音，这种剧情你会接受嘛？

在我看来，以上假设的雷人剧情与现在的《封神演义》已无二致，我希望所有的观众多思考，少跟风。

有人说喜欢看就好啊，干嘛想那么多，但是我真的不希望以后我的孩子睡前让我给他讲“杨戬和妲己”的爱情故事，我不希望看到电视剧打着《封神演义》的旗号，做着看似翻拍实则是找流量明星刷流量的事，我不想让大家因为看剧时的“妥协”而让这种雷剧的翻拍大行其道。

放眼二十年前，恐怕这种雷剧会被骂的狗血淋头，可如今却在微博和豆瓣上好多人称赞它是“良心好剧”，我希望大家每个人心里都要有一杆秤，不要因为演员颜值就去妥协，去降低标准，多为以后想想，如果你接受了这种剧情，你的孩子可能就会接受“孙悟空和观世音搞对象”请不要做一个短视利己主义者，好吗？

昨晚《封神演义》开播，看完两集，忍不住想说几句，结合最近热播的《新白娘子传奇》，我发现了这种IP改编的古装剧的通病——创作者们陷入到一种“假嗨”的状态中无法自拔。

对于而对于这种“假嗨”，观众们却嫌弃地连白眼都翻不过来了。

这种“假嗨”体现在这些剧中有下面几宗“罪”。

（1）混搭不知从几何时，这些由IP改编的故事特别喜欢混搭，觉得混搭是一种创新，但这种混搭却把观众越推越远，他们不再相信这个故事的背景和世界观设定，从而不再相信这个故事和这个人物，一切看在眼里都是那么假，那么尬。

比如《思美人》中把屈原改成武艺高强高手，还会撩妹，屈原的文人气全无。

比如《新白娘子传奇》中把许仙改成有点武艺还会推理的高情商男神，原著中许仙呆傻的书生气全无。

当然还有《封神演义》中妲己和杨戬的“德国伪骨科兄妹”关系的创新设定，看到这种设定，相信很多人跟我一样的想法，这不是一部神话剧，这已经是个爱情剧了，所有的怪力乱神的猎奇和诡谲的想象力元素都成为附庸，拿来衬托爱情。

如果要把前面几部改编的混搭行为概括为一条原因来解释，那便是所谓的——迎合年轻受众。

年轻观众喜欢惊喜，不喜欢刻板印象的东西；年轻观众喜欢跨界混搭，不喜欢单一的东西；年轻观众喜欢猎奇，不喜欢稀松平常的东西；这个锅观众该背吗？

看看评分——

我相信《封神演义》的评分也不会超过5分（坐等打脸……）观众真的是很无辜的，为什么会常常有这样的剧来“恶心”观众呢？

主要是有两个原因：大环境和小环境。

大环境是电视剧的商业模式是B TO B ，主要是制作公司和平台互动，不经过C端的观众，这两家觉得这个选题好，然后就商量着把故事给拍了。

电视剧不像电影，直接被投放到影院，观众花几十块钱来评判它，这种直接面向C的故事很考验口碑，口碑好观众才买单，不好就没人看，但是电视剧深谙只要大IP、大卡司、大阵容再加上神奇的宣发魔力制作规则，基本上是稳赚不赔的买卖，这才导致没有经过观众的检验的烂剧一直有市场。

小环境就是创作环境，创作者忽视了观众的共情，一直玩“花拳绣腿”，特别不解地气。

（2）不接地气可能有人觉得神话故事不需要接地气，只要炫就行了，但是我们会发现，那些经典正因为接了地气，才让人一直惦念着。

就拿新版和老版的《封神榜》中纣王形象来对比一下。

新版的纣王形象非常刻板套路单一——残暴冷血。

通过一言不合就杀人的行为来塑造他这个人物，你感受不到这个人身上一点的“人气”。

再看看老版的《封神榜》，纣王的塑造就比较多维度，比较立体。

首先是职场戏，纣王接待四大侯，除了作为君王的威严，纣王还问大臣的家里：你们远道而来辛苦啦，一切都安好吗？

从这场戏我们起码能感觉到纣王能成为君王，绝对是有过人之处的，那便是笼络人心。

接下来一场戏就是纣王去女娲庙拜女娲，当看到女娲的美貌时，整个人眼珠子都瞪出来了，表现了这个君王好色的一面，接着他又在墙上题写“淫诗”，更是色胆包天。

之后的几场戏中，我们还得知了纣王有个贤惠的皇后，一直对她很关切。

还有两个健康活泼的儿子。

如果抛却君王的身份，纣王身上还有丈夫、父亲的身份，多重身份让这个人物更有“人气”，你会觉得他是真实的。

我觉得老版中塑造的最好的人物就是纣王，他的心路历程，他整个人的变化，都非常合情合理，也非常自然流畅，到最后他放火烧自己的时候，你会觉得这个人的生活已经一地鸡毛一团糟了，你会觉得有种悲凉感，毕竟他是一个真实的人，他曾经是好的，最好搞得妻离子散、国破家亡。

可能会有人说，新版故事的主角不是纣王啊，是妲己、狐妖、杨戬和姜子牙。

但是，如果仔细看前两集，你也觉得这些人身上没有“人气”，全都是套路刻板的形象塑造。

妲己除了美和善……除此之外，无……

狐妖除了媚和怪……除此之外，无……

杨戬除了惨和傲……除此之外，无……

这里要啰嗦一下，如果日剧里有一种情绪发泄的跑叫“日剧跑”，那么我们国产古装剧也有一种跑，叫“娘胎跑”，母亲肚子里的主角还没出生就要被追杀，伟大的母亲要不大着肚子跑，要不生下孩子抱着孩子跑，前段时间播的《小女花不弃》应该也是这种“母胎跑”，这种卖惨的主角应该有很多，欢迎大家补充。

还有姜子牙的呆和傻……

对比下来，我们会发现，国产古装剧和神话剧不知道从什么时候起，不会写有血有肉的人了。

为了戏剧性和冲突，为了快节奏，不写真人，全都成了样板戏的道具式人物，想想觉得蛮可悲的，如果有一天神话剧出精品了，有杰作了，我相信一定是把人写好了，写活了。

（3）把乱改当创新经典ip改得好就成了经典，改得不好就成了闹剧。

其实我们会发现，经典的IP改编要么完全颠覆，只保留现代人有共鸣感的情绪进去，也会比较受欢迎。

比如当年大火的电影《画皮》，将现代人的三角情感关系塑造地很接地气，这部电影的成功绝对不只是特效猎奇的东西，更打动人的人地方就是情感部分。

而当年经典的港版《封神榜》，整个故事改编也很大，但是这个剧的切入点非常好，它又名：爱子情深。

就是讲母爱的，什么阶段的母爱，就是孩子叛逆阶段时，母亲和儿子的相处关系，这是我当初看到的东西，我当年叛逆的时候，跟母亲的相处就像是仇人一样，无数次想象自己出门被车撞死，然后让她抱着我尚有余温的尸体悔恨痛哭，这就是我在这部神话剧中看到的真实的共鸣的东西，所以它才能成为经典。

其实抛开神话和奇幻的部分，我们会发现港版的《封神榜》就是一个狗血的家庭故事：渣男父亲偏袒小三，慈母与父亲关系恶化，叛逆孩童哪吒出走，慈母寻回儿子，与他相依为命，后哪吒度过叛逆期，长大成熟，理解母亲，原谅父亲，全家团聚。

即使这一版创新了，也颠覆了，但你会发现，这个故事多接地气啊！

是观众最熟悉的领域。

前几天我也说了《新白娘子传奇》改编上的问题：白蛇报恩的故事能流传这么久，最打动人的点这个事人家记了五百年，念念不忘，必有回响，对大部分活不过一个世纪的人类来说，任何一种感情，忠诚和专一久到离谱是很要人命的，这种人很伟大，值得称颂这么久。

这版白蛇改编最失败的地方就是把几百年的报恩动机去掉了，改成了符合现代的速食爱情，白蛇和许仙互相帮助，你侬我侬，这种常规爱情即使是包装得多么奇幻，情感内核是打动不了人的。

这个时候再看《封神演义》，我才发现，不受欢迎的改编有一个改编上的通病，就是本末倒置，本来该留下来的经典桥段给抹掉了，本来可以放大的原故事的优势也给减弱了，然后加入了很多自以为是的现代元素。

《封神榜》的故事文本中，有很多优点：丰富的想象力和猎奇感—— 可以改成中国版《魔戒》正义与邪恶的关系—— 可以改成中国版《权利游戏》姜子牙的故事—— 可以改成老炮儿为主题的故事哪吒的故事—— 改成探讨父子关系的故事……但是唯独不能改成“妲己和杨戬伪骨科兄妹”的爱情故事，这是对原文本的不尊重，也是对观众的不尊重，一来原文本就没发生过的事，硬扯两者关系，二来什么类型的故事都往爱情上套，欺负有人没谈过恋爱吗？

最后，还是希望国产经典IP以后能被温柔以待，别再做“假嗨”式的改编了，自己觉得好笑，自己觉得很棒，那就自己刻成碟在家看吧，别放出来辣眼睛了。

截止现在，看了20集，实在忍不住了，吐槽一下。

发现了不少BUG，如下：1.服饰背景奇怪，和朝代不符合（商朝服饰没这鲜艳好看）；2.把传统原著《封神演义》改的面目全非；3.主角（比如杨戬）台词有时显得不和逻辑，特别是要酒喝被毒这段设计；4.编剧文化水平堪忧，国舅国丈不分（费仲台词）等。

但凡事都有正反面，这部剧的优点也很明显： 1.演员演技大体在线，比浮夸派要强。

2.剧情不费劲不烧脑，简单轻松； 3.画面感好，和谐有美感，不会脱离故事大背景（服饰另说）； 4.适合人群更广，老版的《封神榜》等剧，除了老一辈外现在年轻人看不习惯，这部剧迎合了现在《小时代》潮流。

如果以正剧来看，剧情破绽百出一星都多，但作为茶余饭后娱乐剧，勉勉强强吧也说的过去！

剧情拖沓，放了半天除了杨戬其它神仙像不见了一样，这是封神演义？

明明就是妲己拖沓传或杨戬弱鸡传…… 目前看了20集，先谈这多，个人观点。

假若一部剧顶着《封神演义》的头衔，那观众期待的，自然是恢弘的世界体系和复杂的权力争斗。

你若想拍杨戬的个人史也行，但剧名也应该是《杨戬传》之类的，否则“欺骗”观众情感，也会遭到过激的差评积压了4年的《封神演义》终于开播。

作为古典神话大IP，《封神演义》的受众基础雄厚。

该剧首播收视率是湖南卫视这两年周播剧里较为亮眼的了。

奈何跟大部分积压剧和IP改编剧的命运一样，《封神演义》当前口碑不佳。

“毁经典”是大部分人对此剧的评价。

《封神演义》海报长篇小说《封神演义》据传是明代许仲琳所作，大概成书于隆庆、万历年间。

全书一百回，主线是武王伐纣。

也即，小说《封神演义》是以历史事实（武王伐纣）为根基，在此基础上掺杂很多宏大的想象，集合各路神仙鬼怪妖魔的故事，最终归结到封神大业。

其实从小说角度评议，《封神演义》称不上“经典”。

鲁迅先生在《中国小说史略》如此点评《封神演义》：“其间时出佛名，偶说名教，混合三教，略如《西游》，然其根柢，则方士之见而已。

”在谋篇布局、小说语言、人物刻画等方面，《封神演义》比《西游记》逊色许多。

像《西游记》创造了孙悟空、猪八戒、沙和尚、唐僧、牛魔王、铁扇公主等等众多传世的艺术形象，但《封神演义》大部分人物都平面、单调、乏善可陈。

阅读《封神演义》记不住几个人物，印象深刻的倒是各种想象力诡谲的法宝、绝技和神力，还有十绝阵、黄河阵、诛仙阵、万仙阵等兵阵的神化；除此小说中还充满奇形怪状的妖魔鬼怪，以及超乎想象的杀戮与惨酷，足够瘆人。

1989年版《封神榜》截图，比较符合原著色彩，非常瘆人《封神演义》虽然不是文学性方面经典的作品，但它的故事性令人称奇。

因此几百年来，《封神演义》在民间的传播度极广，可谓街知巷闻。

很多民众哪怕没有看过小说《封神演义》，也会通过父辈的讲述、戏曲、漫画、影视剧等形式对故事知晓个大概。

老百姓爱《封神演义》，一方面是其间怪力乱神的斗权斗法，与中国根深蒂固的民间信仰有相通之处；另一方面就在于，小说建立起了一个独特的世界体系，让所有的想象最终有所依附，也能令人信服。

是否有独立的、完整的世界体系，是神话小说和玄幻小说的成败关键。

这个世界自成一体，有其规范、秩序、等级和价值观，它同时也是现实世界的另一种投射和反映。

一个独立的世界体系，既可充分张扬想象力，也可充分迎合世人的欲望和潜在心理期待。

小说《封神演义》开辟的一个世界体系，是“三教”体系，全书最核心的“封神榜”就是三教一起设立的。

这里的三教并非我们平时理解的儒道释，而是封神世界的三教：人教、阐教、截教。

人教的创始人是鸿钧老祖的大弟子太上老君；阐教的创始人是鸿钧老祖的二徒弟元始天尊，杨戬、哪吒、李靖等人都是他的徒孙；截教是鸿钧老祖的三徒弟通天教主设立的，“有教无类，万仙来朝”。

新版《封神演义》中的元始天尊小说中有谈到三教设立的原因，三教里要设立一个封神榜，又正值商朝将灭，便借此次王朝更迭实现一次天道轮回，看看哪些是成仙，哪些只能成神。

这个就是《封神演义》最重要的世界体系，也是它所有诡谲想象的来源。

后世有诸多改编自《封神演义》的文艺作品，虽然质量良莠不齐，但大抵都没有脱离武王伐纣、三教之争、封神大业构成的主线。

就影视作品而言，改编作品也不少，1989年版只播出5集的《封神榜》最符合原著色彩，是不少人的“童年阴影”；1990年版的《封神榜》影响力最大，深深影响了笔者这一代80后。

1990年版《封神榜》中傅艺伟饰演的妲己受众根基深厚，因此新版《封神演义》也备受期待。

此次执笔《封神演义》的是知名作家、编剧朱苏进，他之前编剧的《康熙王朝》《三国》《让子弹飞》等都颇受好评，擅长把握各种宏大叙事，观众也期待他能够还原出宏大的封神世界。

朱苏进对《封神演义》的改编的确足够大胆。

在商周更迭这一大背景下，他转变了整个叙事视角，故事的主线成了杨戬的成长史，以他的角度讲述姜子牙、妲己、申公豹等群体之间的斗争。

这些年来但凡改编《封神演义》，都会重新塑造妲己的形象，让这个人物从单一的红颜祸水变成有更多复杂内涵和变化的悲剧性人物，新版《封神演义》亦是如此。

但令人匪夷所思的是，编剧增加了杨戬和妲己的感情线，两人还是伪骨科兄妹情。

新版《封神演义》杨戬和妲己深爱彼此小说版《封神演义》的缺点是人物内心空洞，新版《封神演义》力图让人物更丰满，这是可取之处。

但就目前播出的剧集来看，新版《封神演义》可能存在的一个重大缺陷是，小说中原本独立的世界体系被取消了，原本宏大的“封神”格局不见踪影。

结合官方放出的剧情介绍，新版《封神演义》更近乎杨戬的“大男主戏”，他将“打开天眼，身负重任，逐渐突破自身限制，最终成长为拯救三界的大英雄”……

新版《封神演义》成了杨戬的“大男主戏”这是新版《封神演义》备受诟病之处，实在不理解，为什么好好的封神故事，成了妲己、杨戬、商纣王、狐仙等人之间的“多角恋”，好好的封神故事格局变得如此之小。

如果要重写杨戬的故事也无不可，但又为何冠上《封神演义》的头衔？

这就像猪八戒的“番外”，是叫《春光灿烂猪八戒》，而不是《西游记》。

说到底，假若一部剧顶着《封神演义》的头衔，那观众期待的，自然是恢弘的世界体系和复杂的权力争斗。

你若想拍杨戬的个人史也行，但剧名也应该是《杨戬传》之类的，否则“欺骗”观众情感，也会遭到过激的差评。

——刊于澎湃新闻——

这导演真的烂到家了，编剧可以天马行空，但你导演连对观众最起码的尊重都不给吗？

我看了半小时，忍了半小时，后来根本忍不了这种垃圾，根本看不下去了，来来来我给你数数你都是怎么干导演的：1、费仲（就是那个骑马抓瑶姬的小头头）换脸，不是不让你换，对白口型你得对上吧？

表情你也得对上吧？

对上了吗？

2、台词：费仲被邓伦施法压在地上的时候费仲说的啥？

“何方妖孽！

求你快快放了我们”？！

你们家求饶都先骂一句妖孽？

3、瑶姬分娩瞬间：那声叫和表情是分娩的痛苦还是爽大了？

就这一条也能过？！

4、小兵下马进树林追瑶姬：小兵是在散步吗？

还是那句话，编剧怎么编都能接受，但你一个导演拍出这种烂货来能说得过去吗？

这么好的题材，这么多好演员都让你糟蹋了。

你以为现在的观众还和以前一样扔一坨粑粑都有人买单吗？

嗯？

垃圾导演？

PS：这是我第一次在豆瓣说话，一星送给你，不谢