高兴

看阿甘的电影，一开始就希望能够尽量包容。

像他这样貌似长期混不吝做片子的人，能够看到进步，就会让作为观者的我聊且慰藉，并且醒觉一个道理：一个导演生存下来，总有他的生存理由。

上一部【两个傻瓜的荒唐事】，是由衷地觉得他与前不同，在结局处甚至体会到一股少有的感伤，让低期待的我已然刮目相看。

去看【高兴】，也不敢期待什么，免得贬值之后搞坏了自己的心情。

观影的地方在一个不好找的大厦地下一层，从侧门进，入电梯，才看到一拨拨的人站在放映厅门口。

往前一瞥，看到阿甘在其中接受采访，采访完便兀自走开，没有观众上去搭讪。

分明是一种寥落。

【高兴】两场试映，他都坐到了现场，不同的只是在不一样的时间。

我看到他的时候，他坐在第一排，光影里也看不到他的什么表情。

隐约有点紧张的气氛。

我猜想这样的试映，在他的电影里似乎也没有过，作为一位票房不错口碑欠佳的导演，这样和观众的亲密接触多少需要一点勇气吧。

电影放映完毕之后，他从椅子那站起来，穿着一件灰白风衣，表情也甚为严肃，和电影的调子格格不入，发行人员提议可以自由和导演进行交流，很多人离开了，没什么人走过去。

他于是开始和发行方交谈着，双手插兜，一点点尴尬在作祟。

走过去和他聊天，谈了一下对他这部电影结尾的看法。

这时候京城某位大师影评人开始走过去对着他进行了一番口诛，直指他的【高兴】低俗造作，幼稚粗糙，不堪入目，言辞甚为光火犀利，不留情面。

阿甘很有礼貌地接受了，直认不讳，直到这时候脸上才有了一点礼貌性的微笑。

那笑容，是紧张、绷起的谦逊、破罐子破摔、宽容还是自信的笑容呢？

这个晚上，我唯一印象深刻的，不是【高兴】里风风火火的歌舞，笑料，而是他在面对这样的批评时流露出的一丝笑容。

看过不少关于阿甘的采访，他谈及了对自己的电影以及对别人电影的一点看法。

其实我一点都不怀疑阿甘是懂电影的，甚至说得矫情点，算爱。

谈及他电影主题之时，他说，希望还是能够用电影让别人快乐向上一点，对于苦难，他并没有多大的认知。

这算是他最简单的坦诚。

至于【高兴】怎么样，好坏我不敢说，一家之言怎么能左右一部电影呢？

只是又一次觉得，阿甘的存在，是有他的生存理由。

故事是老套的励志故事但是我偏偏就愿意被感染刘高兴 我佩服你电影翻来覆去看了好几遍很多桥段都可以倒背如流比如说五富在二楼兴奋的对刘高兴说 哥，我就住这了。

然后来了个优美的背跃式，哐当一声从二楼掉到一楼哎呀 额的巨娥呀再比如小伙伙食不错啊 又是羊肉泡馍又是臊子面挺能造啊再再比如黄黄的油菜田里那两个人唱的情深意切杏胡说 你个狗日的再再再比如她们五个人热情的大型慈善夜晚会五个人把自己包裹如同即将出售的礼物一般相拥唱着 难忘今宵电影里打动我的地方很多以上都是平凡人也有平凡人的快乐即便没钱 没势力 没地位即便有的时候会遭人白眼即便是拾破烂的即便是拉水泥的即便是按摩小姐每个人生下来的时候都平等 走的时候也平等你有什么理由看不起他们你们也有什么理由不快乐很喜欢刘高兴身上那股劲儿虽卑微但不卑贱行事踏实 姿态很低没心没肺 过的自然这些多好 那么好有机会要看看这电影 翻来覆去的看也成每次都有新的收获音乐的结合虽然总是被鄙视成为歌舞青春的舶来品但是本土依旧有本土的味道黄渤还是那么出彩苗圃我那么喜欢看看电影然后记得心里要勇敢心里要快乐咱不是一个俗人咱不是一个卑下的人咱是个堂正磊落的好人

五富，黄八不错。

但是导演够吓人的，一时找不到形容词。

1，咱穷人有这么童话的日子么？

2，特技比西游记拍的好些。

3，两个破铝合金框子，眼不眨给了100人民币？

但是红花油，只卖3块！！

4，绝对不锁车，潇洒5，郭涛的陕西话，疯了，北京味儿的。

6，歌舞，真的，挺2的，7，偏瘫老头子太假了，何必8，那个香港朋友是谁？

怎么也要安排演个西安人，还要说个香港口味西安话？

9，飞机不说了，飞机把房子砸了，捡破烂的兄弟直接说我赔。。

这样的电影是怎么交片的，请问。

我觉得，这路子，中国目前只有90年代的张健亚能拍。

“哥，我要是女人，我就让你糟蹋我....”

对于悲苦，如何面对它，体现的是水平。

一直以来怀着对悲苦的无限调侃与无名恐惧，生活着，像一只高兴的猪！

不想去无畏的争夺，鄙夷的看着小丑的拙劣表演，偶尔会想一下猪应该怎样的奋发有为，或许寄希望于未来是我活着最最高兴的事情，阿Q般解释种种的不幸，高兴般期望下一个明天。

严肃的生活，快乐的表演，把事件展现在笑语欢歌里。

我们不去评论电影导演和贾平凹到底是不是看到过那样真实的东西，但是真实的时代里，新闻里时常爆料的生活中存在以上的人生。

农村到城市，这个征程要进行多少年，从羊吃人的圈地运动，到日本明治维新后的日本侵华，这些都是为了农村转移到城市。

我们需要羊吃人，还是甲午战争，我希望是战争。

第一次看到这种歌舞剧形式的中国电影，以前看芝加哥时无法体味的文化隔阂，在这里终于让我体会到了歌舞剧的吸引力。

我喜欢歌舞剧，我想把自己的人生演绎成歌舞剧。

郭涛、黄渤、田园，这些在现实中最最极端的人物，才能生活在这个往上走的社会，必须出卖一些利益才能赚得进入上层的门票，而且这个门票很有有效期。

真的是社会的现实吧，无论西方还是中国。

向上走，你得拿东西换门票，肯定比直接买贵，因为有黄牛，因为你的东西不是钱。

一位朋友总是想改变自己的生活，他觉得自己的生活是不正确的。

他在大学时代时就是那样的一个人，严重的时候可能是一个学期搬几次住处，因为他觉得环境能纠正他的生活。

我并不是反对他的生活主张，因为我是那样的一个人，固定在哪里如果没有必要的话，那我可能就会在哪里呆一辈子，而且同样是假若不是出于必要的话，平时可能是连门口也懒得出，一个人可以在一个房间里待得四五天。

然而我只是觉得他可能是把生活想得是太理想了，总是想以一套准则来规划自己的生活，以达到幸福的必要。

我觉得生活是不可能按一个人的规划来实行的，因为生活中总是会有太多的变数。

毛姆的小说《人生的枷锁》，从小就经历尽了心灵的煎熬的主人公，终于在有一个天他觉得自己再也不能那样过了，他就为自己规划了一套在生活中他必须要遵循的准则，这样，他以为自己就再也不会陷进生活的癫狂中去了。

可是让他想不到的是，第二天，他在一家咖啡馆里他就遇到了一位女生。

开始他并没有对这位女生有多大的感觉，可是后来却因为一些事情他而陷进了对这位女生的痛苦的爱情中，并且在这种难以排解和忍受的爱情的痛苦中，他发觉自己之前所订立的那些所谓的生活的规则是多么的脆弱，简直是不堪一击，不费吹灰之力就毁于一旦。

于是他明白到，在生活中，你是不可能订立什么百分之百的行之有效的规则的。

再正确的行为规则，在面对非理性的生活的激情时，它随时也有可能而毁于一旦。

我觉得生活其实就像是爱情那样，许多东西并不是你想放下，就能放下的，因为它们在你的心中已经是留下了难以磨灭的疙瘩。

除非你在生活中，真正能百分之百地做到完全的理性，否则你就随时有可能又陷入到生活的癫狂之中。

曾经有许多的朋友，也可以说是同路人，有着共同的人生的爱好，然而最后他们还是为了一时的生活而放弃了曾经的爱好了。

我并不是要谴责他们什么，我承认他们也有他们的难处和他们的人生的追求的自主选择的权利。

我只是有时会为他们感到有点惋惜罢了。

因为我相信他们是在他们原先的人生爱好上，可能是有着比他们在别的一些屈从于一时现实的追求上，有着更大的一些才华的。

而且我相信假若他们肯坚持下去，应该都可以做出一点点成绩的，而且这种成绩应该比他们在别的方面所做出的应该更大。

只不过是这样的一种坚持，要比他们屈从于一时的现实而所出的一些别的选择暂时要艰难的许多罢了。

但其实人生在世，做什么又不是艰难的呢？

我相信若他们在别的事情上花费那么多的时间和精力，还不如就用在他们的原先的爱好上。

等到他们花了那么多的时间和精力在这些别的事情上而做出了一点成绩，那他们用同样的时间和精力在他们原先的爱好上，说不定也已经是做出了不错的成绩呢。

可是他们就是而屈从了一时的现实。

每当此时我就会觉得我们生活是有着多么的多的才华在浪费。

当然我是从来都不会觉得自己就一定是对的。

生活的丰富有时超出我们的想象，而人生的道路也并不是唯一的。

说不定我花了一辈子所做出的一点事情，而此一辈子是付出了巨大的代价的一辈子，可能却比不过别人五六十岁（此前他已经享受了一辈子）时的一个游戏之作。

你说这样的命运公平么？

然而我却接受这种“命运的不公”，并不会觉得有什么悲惨。

因为我问心无愧。

而其实一切都只不过是视乎你对人生和生活是怎样的看待的。

真实情况是，假如你认为一样东西对你是最重要的，那么你就肯定不会用一个次重要的东西去与之交换。

这是一个最基本的等价交换的原理。

并不难明白。

别的一切，其实都只不过是一种托词或籍口而已。

关于人生的幸福，而我其实并不认为人生的幸福是最重要的。

我觉得人生是应该有一些比我们个人的幸福更为重要的东西。

或许有的人会认为我的人生观是反幸福的，尤其是在现在这样的一个自由主义的时代，觉得每个人都应该有自己的人生道路的自主选择的权利，只要他们的选择无害于他人，并且他们本人是觉得快乐、幸福的就是了。

这样的观点我当然是赞同的。

我所反对的其实只不过是我们的把人生的快乐和幸福的理解太过的狭隘化，以及关于人生的快乐和幸福的标准太过的唯一化了罢了。

尤其是在这样的一个庸俗现实主义大行其道的时代。

我觉得人生的快乐和幸福是并没有唯一的标准的。

只是今天看到这样的新闻，“20日上午，曾出演过电影《千钧一发》、电视剧《金粉世家》等作品的年轻演员潘星谊，在家中不慎滑倒撞碎玻璃鱼缸，因被鱼缸碎玻璃割破大动脉，经抢救无效身亡，年仅27岁。

”这令我震撼。

我没有看过《千钧一发》，也没有看过《金粉世家》，今天也是第一次听到潘星谊这个名字，今天才知道有这么的一个演员。

然而这条新闻仍是令我觉得震撼。

看这位不幸早逝的女演员的照片，也看她既然出演过《金粉世家》，（《千钧一发》我并不了解）那么她怎么说，在我们的日常生活中的大多数人之中，也应该算是一个幸运儿的了。

若按照一般的命运轨迹，她日后的演艺事业前途无可限量也未定。

然而就在她不幸早逝的这前一刻，谁又会料到等待她的竟然就会是这样的命运呢？

命运的突然转折叫人吃惊。

若以此一刻的不幸早逝为衡量标准，她的人生的快乐和幸福，可能还不及电影《高兴》里的一个整天踩着个三轮车在西安城里走街蹿巷收破烂的“刘高兴”呢！

所以，人生的事情谁说得准呢？

我们所需要做的只是尽力将我们的人生简单化。

我们实在是无需汲汲以求太多的东西，一心一意地做好我们所想做的和力所能及的事情就是了。

流年好运，可能还不及时光的丁点变数。

（二零零九年二月二十二日）

浪漫的魔幻现实主义：小人物的狂欢，高兴飞向了天——向电影《高兴》致敬兼向美人们撩骚原本我不想再写什么电影观后感了，我逻辑能力差，大学第一学期《法学逻辑》都不及格，后来在一个伸手不见五指的寒冷冬夜给女副教授送了两瓶维生素E才得了60分，所以总担心自己写着写着就偏了主题。

从学校出来这么多年，虽然没有坑蒙拐骗，但做过的事情也谈不上什么逻辑训练，人憨，先天不足后天也没补，譬如体育运动于我，长跑慢跑还能哼哼哧哧地来一气儿，乒乓球之类需要技巧的就没了能耐。

看了电影《高兴》之后，觉得很高兴，所以就很想说几句，在博客上只写出个题目却又被喊出去喝酒。

回家后，心想，觉得高兴就是了嘛，心里有就可以了嘛，实在憋不住就哈哈笑一场，荡尽胸中的龌龊以及由龌龊而生的抑郁，为什么非得说出来不可呢？！

这个地球上那么多张嘴，要是大家都争先恐后地都要说，哪还能有安生的生活呀？！

可是，偏偏有个女人见了我写的那个题目，还说，“那就等你做完事儿回来写给俺们看”。

我平生就俩爱好，一是爱幻想，再就是爱美人。

留言的女人美不美我倒是没有见过真面目，仅仅是读过人家的博客，她用的外国女人头像很有勾引力，黑色裙子露俩白肩膀子而且前胸开得挺敞亮，左手还姿势优美地顶在下颌，凝视前方的目光让你对望五秒钟之后难免心猿意马，她有个积极向上的网名唤做“云不遮日”，文字率性不羁又对生活充满了勇气和兴趣，当今网络女人多自怨自艾闺中闷骚，敢于直面生活的实在太少了，所以我就把她加为了好友。

既然我说过回来后会继续写，而且还有美人说她想看，那么我怎么可以不写呢？！

花开两朵 各表一枝。

话说那日得见阿甘导演的电影《高兴》，观赏之前还是乌云笼罩心头，只因烦琐之事连绵不断颇惹人恼，而观赏过程中却是抛却人间烦忧甚至心花怒放，一出有趣的歌舞喜剧超度了我深陷悲伤的灵魂。

贾平凹先生的长篇小说《高兴》是读过的，很不好意思的是，我是在网上免费阅读的，讲的是一个农民刘高兴和同乡五富一起到城市里拾垃圾的遭遇。

刘高兴卖掉了一只肾也没能娶上媳妇，但他不甘心，心怀“做城里人”的理想投奔了城市，他为自己改名为“高兴”，后来他遇到了一个妓女孟夷纯并产生了爱情却有始无终；只想赚钱回家向媳妇炫耀的忠厚的贪吃的本分农民五富却因病客死他乡。

刘高兴面对未来的生活冷暖自知。

贾平凹先生从容不迫地用简单又幽默的语言叙写了人世悲情。

导演阿甘，我有所耳闻却不熟悉，直到看了电影《高兴》之后百度搜索了一番，才对他产生了钦佩之情。

我本是冲着郭涛和黄渤去看电影《高兴》的，最初见郭涛是在孟京辉先生的话剧《恋爱的犀牛》里，他饰演了马路，一个闷骚的犀牛饲养员，我被他的台词打动了，后来开始注意到他出现在一些电视剧里，又后来看了《疯狂的石头》，于是在熟悉了郭涛的同时还认识了山东青岛的小哥儿黄渤。

关于郭涛，我觉得他的喜剧表演才能短期内很难再有突破。

感觉他本是一名性情憨厚循规蹈矩的男子，你非得让他坏，也就坏到语言挑逗了，因为他是属于闷骚型的。

除非是有惹他动心的美人主动投怀送抱，否则他是不会拉进怀里霸王硬上弓的，暧昧是他的界限。

如我。

有人说，黄渤是当下中国影视界最具实力的笑星，我认为此言不虚，是颇有道理的——并不单纯是因为他的扮相和方言。

您非得要让我讲出个子丑寅卯，那得另文专论。

在看电影《高兴》之前，我刚刚看过电影《疯狂的赛车》以及电视剧《幻想之旅》。

闲言少叙，眼前这张白纸就要用完了，我得马上针对电影《高兴》说几句话了。

一开始，我看到刘高兴和五富在试验飞机，我马上就想到了很多农民造汽车造飞机造潜艇的新闻报道，因为先前读过小说《高兴》，也看过一些由小说改变的影视剧，便认为编剧阿甘先生也不过是借用《高兴》这个小说名字而已。

随着剧情的发展，我觉得编剧在原著的基础上硬生生增加了刘高兴造飞机这件事情是一高招儿，因为这样一来，观众可以更直观地看到刘高兴的确是个有理想的青年，他的理想贯穿了电影始终。

陕西方言的嘻哈音乐以及舞蹈让这个电影增加了好看的卖点，它们不仅仅引人入胜并且在描绘现实境遇的同时不忘针砭时弊，让观众欢愉的同时也体会到了芸芸众生苦中作乐的精神。

我说它具有魔幻现实主义色彩，是指按摩小姐孟夷纯的“按摩之歌”场景以及五富在飞机上的“死而复生”场景。

“按摩之歌”场景的镜头切换处理甚是经典，消解了刘高兴和五富一起进入按摩中心的尴尬；五富“死而复生”是出人意料的，或者说是完全出乎意料于我等阅读过小说原著的人。

既然五富能“死而复生”，那么刘高兴和孟夷纯“有情人终成眷属”又有何不可呢？！

所以，我在魔幻现实主义前面又加了一个定语，“浪漫的”。

有人说，孟夷纯的饰演者才女田原在电影《高兴》里成功地展示了她的性感，我却觉得她的表演尚有所欠缺。

提到孟夷纯在楼梯口轻磕高跟鞋和在巷子里行走的慢镜头以及当时的背景音乐，您要是说那是导演阿甘向《花样年华》致敬，我表示赞同，您要是说田原的表演可与张曼玉媲美，我却不敢苟同。

关于才女田原，闻名已久，听说她年少得志，还听说过她和跳房子乐队的故事，还知道她拍电影、写书，听上去的确是个难得的才女。

只是我的“姐姐情结”作祟，以前从来不喜欢比自己小的女人，所以没有过多关注。

现在，我老了，开始喜欢年轻姑娘了，但我却不再像以前那么热爱文艺了，所以也就不怎么关注文艺女青年了，加之难以听懂英文歌词，所以我俩就一再错过。

我听不出田原在电影《高兴》里讲的倒底是何处方言，是否武汉话不得而知，向南方去，我最远只到过江苏无锡宜兴市，而且还是从始发点直接到终点站，中间未作任何逗留。

在一部电影里，她似乎还用了不止一个地方的方言，请原谅我不能再细细去欣赏一遍电影《高兴》，也请原谅我神志恍惚的直觉。

“按摩小姐之歌”，是我喜欢的一段，不晓得那音乐的风格该叫电子音乐还是叫什么，女声触电后那嘶嘶啦啦的喑哑感的确牵动了我的小心脏，我觉得此时的跳舞的田原还是比较性感的。

贾平凹先生给这样一个女人取了“孟夷纯”的名字，想想也有趣，我个人觉得念快得一些有些像“梦一场”，念得标准一些，还容易在电脑上打出“梦乙醇”这三个字。

既然说了才女田原，那我就再说一说苗圃吧。

在电影《高兴》里，苗圃极好地展示了她的喜剧才能，原因有三：第一觉得她的陕西方言地道（没去过西安，完全凭直觉和以往的零碎经验），第二觉得她很好地诠释了杏胡那豪爽又泼辣的性格，第三是慈善演唱会那一场戏让我想起了吴君如（自然，我们还要感谢服装师）。

苗圃原来演过的电视剧断断续续有所了解，但看得比较全的只有《我们俩的婚姻》，可我觉得她在那部电视剧里演得有些不尽人意。

不怎么看有苗圃的电视剧，一是因为很少有时间坐下来看电视，再就是现在连我女儿都知道，我的第一个女朋友长得像苗圃。

最开始，当许晴出现时，就有人总和我提起说，我的第一个女朋友和许晴很像。

后来，许晴不怎么演电视剧了，苗圃又频频出镜了。

这么多年过去了，我是多么地想忘记那段荒唐的少不更事的恋爱呀！

现在已经是零点时分，我必须要结束这次敲打，请接受我对电影《高兴》所有演职人员的崇高敬礼——同志们辛苦了！

不能怨我厚此薄彼，轻男重女，只因为我明天八点还要上班。

本来只想写一张白纸的，想不到竟然写了将近两张白纸，时间过得也太快了。

况且，后半夜，我本想集中精力训练一下自己的逻辑能力，有理智地去面对现实，思考一下未来的生活规划。

可是，一个美好的计划刚刚开始，又这样在敲敲打打中无声无息地被这些不成气的文字消解掉了。

写到这里突然想起某女人的一句话，“知识越多越烦恼，无知其实很幸福”。

是呀，活着就好，只有活着才有希望，哭哭啼啼一天也是生活，高高兴兴一天也是生活，我们为什么不选择高兴起来呢？！

最后，让我们再回到电影《高兴》，我想用一句话来为它也为本文做一个结语：——整部电影，其主题精神基本上还是忠实于原著的，相对真实地向观众描绘了小人物的生活状态，更难得的是它化悲悯为希望，给观众带来了飞上了天的高兴，而黄色的雏菊一再提醒着观众，善良是永不凋谢的幸福之花。

2009-3-2

阿甘导演的《高兴》是一部根据贾平凹先生的同名小说改编的电影，和原著小说不同的是，电影《高兴》按照发行方的宣传说法，是一部“山寨喜剧”。

如果这部电影按照原小说的风格进行忠实的翻拍，那么它完全可以拍成一部类似《三峡好人》或《落叶归根》那样风格的影片。

但是因为《高兴》的导演是阿甘，所以电影《高兴》就变成了一部混杂着喜剧、歌舞、励志、爱情、恶搞等等诸多风格的影片，以至于很难一下子就将它准确地描述出来。

和同期上映的另一部国产喜剧影片《疯狂的赛车》相比，《高兴》这部喜剧无论是在电影的叙事技巧层面还是制作技术层面上都显得很粗糙，以至于在春节期间上映的诸多国产电影中，《高兴》很容易成为一部被评论和观众所忽视的电影。

可能对于很多观众来说，只要看到电影海报上“导演阿甘”的字样，就会立刻掉头走开，并直接将《高兴》这部电影划进“烂片”的行列。

观众的这种评价对于导演阿甘来说并不算刻薄，因为他之前曾经导演的诸多影片都堪称国产烂片的典范（这些电影的名单长到我都懒得一一将它们列举出来，相信很多观众都能随口说出一两部）。

但是对于曾经导演、监制了22部电影的阿甘来说，从他的上一部电影《大电影2.0》后，他似乎开始了一个从量变到质变的过程。

这种变化延续到了《高兴》后，终于开始直接影响到了影片本身的质量和风格。

虽然《高兴》由于电影技巧方面的不足，以及叙事方面的混乱，只能算是半部好戏，但其中所表现出来的情怀，已经能够让观众开始忽视电影在技巧方面的失误，从而真正开始关注电影中的人物和故事，以及大时代背景下普通人的命运。

从这个角度来说，只有半部好戏的《高兴》，是值得我们去善意地关注的。

在刚刚过去的2008年，中国电影市场可以说是风声水起，不但年度票房达到43亿人民币，而且票房过亿的国产影片就有八部。

但是在一片热闹喧嚣中，我们仔细回看一下这八部票房过亿的国产影片，就会发现这些影片的故事和主题都完全和当下的社会生活没有任何直接关联。

即使有个别影片的故事发生在现实生活背景下，但故事和人物都完全和我们的真实生活没有丝毫瓜葛，如同发生在另一个平行时空。

这种对于现实的有意无意隔绝，可能只是制片方为了实现娱乐电影的商业属性不得已而为之的一种手段。

这种虚构和架空的娱乐，为了弥补叙事上的缺憾，就刻意强调电影技术给观众带来的感官刺激。

虽然这样可以暂时支撑观众完成看电影这个消费行为，但是这种单纯的感官刺激所带来的快感已经越来越不能让观众得到满足。

当眼睛已经疲劳，耳朵已经疲惫，身体已经麻木后，还能够让观众有所触动的，就只剩下心灵的震颤。

而对于当下的国产电影来说，能够做到这一点的影片即使用“屈指可数”来形容都是一件很奢侈的举动。

在这样的大环境下，说《高兴》这部电影能够让观众的心灵震颤肯定是有些夸张了，但是电影中的这个故事、这些人物肯定是能让很多观众感到亲切和产生认同，甚至会让一些观众感到温暖。

虽然由于导演阿甘的电影技巧还没有达到能够驾驭和提升这样一个故事的地步，让整部电影在叙事和人物方面还留有很多遗憾，但对于这样一部电影来说，最重要的元素却被阿甘精准地抓住了——那就是情怀。

一个农民进城拾荒的故事，出于商业角度考虑而被改编成了喜剧，这个过程中最大的难题，应该是如何平衡喜剧和悲剧的成分。

而导演阿甘在这方面虽然很努力但做的并不算成功，其中片中诸多喜剧桥段由于讲述方式和趣味取向的问题，最后沦落为简单的滑稽恶搞，虽然能博取观众的哈哈一笑，但对于故事的讲述和人物的塑造来说毫无帮助，形同鸡肋。

但是在正常讲故事的段落，《高兴》就可以说是一部好电影了，无论是男女主角之间的爱情线索，还是男主角的励志成长线索，都沿袭了导演阿甘在《大电影2.0》中就已经开始逐步成形的风格，在小人物艰难挣扎救生的故事中，悄然蕴涵了一种情怀——无论生活怎么艰难，无论环境怎么困苦，我都要努力活出自己的尊严，努力追求自己的幸福。

而这种故事主旨对于多数观众来说天然地具有一种亲切感，因为在现实生活中每一个观众都会在不同层面对此感同身受。

这就是我们的生活，这就是我们的梦想，这就是我们的爱情，虽然每个人可能会因为各自的环境和条件不同，从而表现出来的形式也不相同，但最本质的那些东西并无不同。

这样的主题并不是第一次在国产影片中出现，但能够象《高兴》这样嬉笑之中让观众笑中带泪的，却是非常少见。

这就是为什么我认为只有半部好戏的《高兴》仍然值得我们去善意关注的原因，因为在影院诸多虚构和架空的娱乐中，这部电影有一些不一样的真诚。

对于导演阿甘来说，在经历了22部电影的历程之后，他似乎开始了一个新的阶段。

从《大电影2.0》开始，阿甘的叙事风格和影像风格正在逐渐明晰，商业化的电影技巧也在明显地进步。

相比之前他导演的那些烂片，《大电影2.0》从故事层面就有了明显的变化，开始懂得借力弥补自身叙事能力的缺陷，故事直接改编外国成功影片，并很好地完成了本土化。

而《高兴》更是直接改编了贾平凹先生的同名小说，虽然因为市场考虑而将本片改为喜剧，但原著小说对于这个电影故事的支撑作用是相当明显的。

正是脱胎于原著小说的“刘高兴”这个人物，支撑起了整部电影，并赋予了它温暖和关怀。

《高兴》可能是出于商业和市场的考虑，在片中增加了许多歌舞场面和喜剧噱头，但由于制作能力的限制，这些歌舞场面虽然偶有亮点，但整体上来说并无加分。

而那些喜剧噱头大部分时候都只能说是在减分，因为它们无论品位如何，基本上都是脱离于叙事主题的，纯粹为了搞笑而搞笑。

当幽默变成挠痒痒之后，这些笑声就会变得很廉价，最后伤害到电影的主题叙事。

特别是当电影的主题叙事做的还算精彩时，这种廉价的搞笑对于电影整体的伤害就更加明显了。

不过，这些遗憾都属于技巧范畴的问题，对于电影行业来说，只要有一个成熟的工业体系，技巧水准是一个很快就能够得到解决和提升的问题。

而能够赋予一部电影灵魂的，则是导演和工作人员对于电影、对于生活的“爱”。

一部能让观众感受到“爱”的电影，才可能让它触及到自己的内心，从而让自己去相信，去感动。

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灰灰黑黑,是他的外表勤勤恳恳,是他的人堂堂亮亮,是他的心实实在在,是他的爱向往光明,是她的心掏心掏肺,是她的幸福给他所有,是她的爱光明前的黑,只这个社会即使他是个拾破烂的即使她是个按摩女.............

悲欣交集献给狂躁时代我第一回听到电影《高兴》时，我和同学在上海乌鲁木齐路上的火锅店吃着“热气羊肉”，聊着即将来的2009年之前我们有什么娱乐项目值得掏钱来投支持票。

“就是拍《大电影两个傻瓜的荒唐事》也就是《幸福的黄色电影》那个导演拍的”，我的同学从锅里夹出一片涮好的羊肉，塞进嘴里，他咪了口酒，“这是年度最期待影片。

”我的同学是一个公务员，虽然我经常飞来飞去偶尔有点自我感觉良好，但是在这个空荡荡的城市里想要找一个气场散发一下自己身上的文青细胞，还得找我这位同学。

从文艺片到三级片，他就是一本活的观片指南。

我一直觉得，他的内心世界很丰富，活得比我有趣味。

我也咪了口酒，酒是从西安带回的稠酒，思忖着《高兴》会是一部怎样好看的平民电影。

“高兴高兴……”，稠酒不醉人，回家便在网上开始搜这部电影的消息来。

在漫天都是《梅兰芳》和《非诚勿扰》的“斗法”信息下，要想找一个不是大制作的电影的信息，最快还得上网。

哦，就是贾平凹先生的小说《高兴》啊！

怪不得值得推荐，我兴致陡升。

从2007年8月开始，因为工作关系，我已经往返西安上海两地20多趟，从初到时的两眼一摸黑，居然到了跟着西安的朋友开车到咸阳吃手抓羊肉的境界，对于西安也从好奇走到兴致浓厚。

一次看《华商报》读到《高兴》的连载，立刻掉了进去——已经有很多年，我没有被小说抓住了。

接下来便是拉着行李箱在咸阳机场，邂逅《高兴》单行本，豪不犹豫地掏钱买了来读。

曾经被《废都》“此处删去XX字”撩拨得难以自抑的少年，现在已不再年轻。

贾平凹的文字也变成了一剂安慰良方，让我在一刻也静不下心来的数字里，有一点沉浸在优美的文字和引人入胜的故事里的心情。

2007年，是怎样高亢的一年啊，身边时时刻刻都上演着财富神话和喜剧，在这个热气腾腾年份里，我听到内心的不安，当一桌吃饭的人6个有4个在读《货币战争》同时担心自己的财富“被国际银行家阴谋势力给剥削走”时，我隐约感到内心不安的来源，人们想着不断地创富，这个社会被架到了一个大众自己都闹不清的高处，往下看，如果掉到尘土里呢？

尘土里的生活又是怎样的呢？

你还能尘土过一个在城里收破烂的吗？

这是他们的生活，他们做着这样的营生，虽然卑微但是仍努力有尊严的活着。

我们这些自认为活得不错的城里人呢？

出差西安，工作之余得以偷闲的我站在秦始皇兵马俑一号坑，突然想到我妈跟我谈及她参观兵马俑的感想：“中国数千年历史归结为一字，就是‘打’，过去是打仗，现在是打工，乌央乌央人来人去。

”我和刘高兴有什么不同呢？

生活之于我们就是一个悲欣交集的戏剧，我们戴不同的面具活着，在生活面前都是同样的卑微与无力。

甚至，我还不及刘高兴，因为在小说中的大段独白让人觉得他还是个内心丰富和安静的人。

至此，每每看到收破烂的人，我便会想到小说《高兴》，大脑便会神游，我们这个狂躁时代里，有这么一个收破烂的人，也许他就骑着车子路过我们的身边。

去西安多了，便成了朋友们西安的旅游顾问。

一回，一个朋友急急打来电话，他要陪领导出差西安，也许这趟出差关系着他的升迁，想电话速成一下关于西安的风土人情、有趣掌故，临阵磨枪，在领导前亮亮水平。

我叹了口气，但是还是从历史文化说到小吃娱乐，末了还加急快递了三本书给他，放在身边当作锦囊，以备应急，一本是兵马俑的彩色图册，一本是李开元教授写秦朝的《消失的帝国》，再一本就是《高兴》。

不知道这本仍能在机场书店买到的图书是否真地能给这个朋友以及有病的社会以启迪，我们的这个社会如果缩影看，也像机场的书店，一群拖着行李箱的“精英”蜻蜓点水傻站着被余世维、翟鸿燊课程视频片断催眠——渠道贩卖出的似是而非的管理与国学，主宰着这个稀里糊涂不明去向的社会。

好在，还有一本诚实的《高兴》安静地躺在一堆堆教你赚钱、教你厚黑的书籍中。

混搭元素生喜感，演兵收获在未来悲天悯人后，却还是要从社会的小说回到黑黢黢的电影院。

这个悲剧故事该怎样演绎为一个喜剧故事呢？

而且还是一个过年节的时候放给大家一乐的故事？

导演会怎样结构高兴和孟夷纯的故事呢？

网上消息说电影里有刘高兴造飞机飞上天的桥段，为什么要有这个桥段？

贾平凹笔下的破烂王的生活环境，本是不美的，导演怎样拍得好看？

为什么有的宣传要用山寨歌舞这样的表达？

借用百老汇歌舞形式的表达一定要用山寨这样“雷人”的词汇吗？

是宣传方的视野不开阔还是山寨文化今年太强？

太多的疑问需要来电影本身来解答。

电影《高兴》最亮眼的元素是歌舞，离开电影院时再反思，这样一个本子，要从沉闷的现实中走出，荒诞而有理，歌舞形式大概也许是最贴切的，因为电影不可能安排广播剧那种旁白，坐在电影院的观众需要明显的线索把背景和时代的感觉串联起来。

这种跳跃需要一种打断。

歌声起，便是进入时代大背景，你可以直白地听到人物内心独白，对时代的吟唱；歌舞息，便是跟随着主人公一起哀乐，你只能在黑暗中体会到一声叹息。

自从《如果，爱》以后，便没有人在电影里大规模地尝试了。

但有趣的是，歌舞表达形式开始频频出现在话剧的舞台上。

2007年，宁财神借电视剧的余威推出《武林外传》同名话剧，话剧舞台上演员便有了更多的动作，本子好，形式新让《武林外传》大获成功；紧接着《罗密欧与祝英台》舞美越做越多，一段双人舞倒是有板有眼；到了2008年底《鹿鼎记》推出，应该是有了更多预算，在安福路话剧中心已经可以用视听盛宴来形容舞美，但是歌舞本身却并不好看，推想应该还是演员缺乏训练，既不能像百老汇的音乐剧演员那样有很棒的舞蹈能吸引全场，也不能像传统戏剧演员有很好的功底以数人带来千军万马的气势。

《高兴》相较，略好一些。

例如刚开头郭涛饰演的刘高兴和一帮乡党进城路上碰到警察查验身份证那段，从西安人到“我的家在黄土高原B窑洞……”那段真是让人击节赞叹，若不是去看《高兴》试映之前，因为爱不释眼，从土豆网上反复看了4次这段视频而少了惊喜感，我会狂喜的。

用R&B这样表达底层生活状况，一堆穿得脏兮兮的男人跳舞，很有趣。

这段词也写得不错，若是没看过且笑点低的人，可能会笑翻。

看到土豆上的这段视频，我正在济南出差，知道是由黑撒乐队这个西安本地乐队演唱，便搜来他们的歌曲听，听到《陕西美食》，便是按捺不住我的胃，我饿了，因为去西安太多次，知道西安小吃的好。

当时还不知道这一段会进入《高兴》，后来在电影里听到，甚是大爽。

也许是因为听过原歌，觉得电影里切进去的时候，从对白进入到演唱虽是创意不错，但好像音效处理上是对白加上原声带，因此有点断的感觉。

不知道实际拍摄时是不是这样。

讲到黑撒乐队，便想到了西安元素。

这是一部透着浓浓西安味道的电影，也许和导演是西安人有关，这等调度西安元素的信手拈来和自信成熟只有根在西安的人才能做到。

比如影片的色彩，比如西安市井感觉——从杂乱中找到美感不容易。

因为经常跑中国二三线城市，而工作的主要办公室在上海，因此得以有机会去不断反思“东部沿海国际大都市”里的人的狭隘的文化自豪感。

西安跑越多，便越觉得这里犹如一个文化富矿，自信而从容，一旦被包装、找到合适的时机展现，可以吸引很多人。

早些年的例子是西安搞油画的刘令华，用油画表达中国京剧，作品拍出天价。

这些年，创意产业的概念在中国兴盛，不时有西安的小朋友冒出来。

观影后的与导演的交流环节，一些观众认为这部片子最大的受众应该是农民，这样看太有些孔见了。

这就像很多人不知道，虽然上海可能有中国最好硬件的酒店，但是酒店管理最优秀的人才，很多来自西安——因为西安是中国改革开放后最早开放的观光城市，每年接待外国游客不计其数。

2006年，我第一次到西安，去了趟陕西历史博物馆，博物馆里卖品部的员工英文流利和发音，足以让上海博物馆卖品部的员工叹为观止。

这也像我曾见过的一个商业计划书，说是要引入欧洲的三线品牌，组合成卖场到中国西部三线城市去卖。

如果你到西安东大街看到美特斯•邦威，甚至是以纯的超豪华旗舰店，我们这些傲慢无知的东部“大都市”里有着优越感的人，还是乖乖去书店买一本《高兴》原著来读。

不但要读正文，还要读贾平凹的后记。

去诚实的面对我们自己。

2008年的圣诞节前，我最后一次出差到西安，晚上和一个朋友到雕刻时光咖啡馆在西安交大那里开的连锁店。

这间从北京起家的人文咖啡馆，在西安开了两家店。

一群年轻人挤在里边的一个大间里看赖声川早年的《暗恋•桃花源》。

过几天，黄磊版的《暗恋•桃花源》也要在西安上演。

我当时就感叹，我们读大学时一无所有，但确拥有无穷创造力的时候，只能以周星驰或者好莱坞的暴力来陪伴我们度过无聊的周末，未来我们一度以《大话西游》作为文化认同符号；而现在孩子们有了更多的文化品，更重要的是，这些文化品是中文的，或者说国语的，再进一步说，地方特色的东西也开始找到自己的位置。

这是经济走上一个台阶后，文化自信的表现。

从这里起步，他们创造出的文化品可能会更多元与丰富，而且有了高起点的文化品作为参照，他们的时代之作会更好。

所以，虽然现在看舞台上、电影里开始歌舞登场，估计接下来模仿甚众，但是我想这是未来的演兵与准备。

《高兴》里短裙大腿按摩舞那段还有些仓促感，但是我相信不久就会有达到《芝加哥》水平的舞蹈和编排。

顺便说一句，这段配乐的感觉很有在街边听到山寨手机大喇叭放出庙歌、街歌的意境，音乐一起，便传达出紫红霓虹灯下那种薄纱蕾丝的撩人心魄（原作中孟夷纯是个妓女，估计为了通过审查，只能改为按摩小姐，但这里有了暧昧气息的表达），这种撩人气息在《西西里美丽传说》（《玛莲娜》）里、在《我曾侍奉过英国国王》里都有类似的准确表达。

于无声处《高兴》里最让我感动的是一个细节，刘高兴为一位中风老人带来一束黄花。

一开始，刘高兴拿着这把花时，我以为他会送给孟夷纯，黑暗中的这种俗套期许在花递到老人手中时，被打破，继而眼眶湿润。

后来老人与刘高兴的这种互动多次出现，高兴在雨天路过老人没有停下，我担心得心到嗓眼，可是他折返回来，我便觉得安心与欣慰。

导演读到这里大概要暗爽吧，他牵动了我的泪腺。

电影试映结束交流，导演透露出黄花原是人物故土关联的表达，农村人要把一份良善与美好带给有病的城里人。

导演导戏时肯定很暗爽，虽然观众看时并不知道这个背后的隐喻，但是用心做的东西的确很杀人。

我一下子就想到了我的大学同学李然。

他是上海一所大学的行政老师，工余带了一个学生剧团。

年年参加大学生话剧节，也年年获奖。

他的剧在嬉笑怒骂中有很强的悲剧感，作为相熟的朋友，我一直期待他能出一个严肃而悲的剧目，献给我们这个年龄。

2009年1月1日晚，我在上海话剧中心看《鹿鼎记》，看到演出册上主演A角郭京飞的一段话：过了三十岁我就要跟韦小宝和莫小宝这类角色告别了，因为我调皮不动了。

阿甘导演说人生无常，每个人的生活其实都不堪。

那么我们对于生命本身思索的结果是什么呢？

我读到郭京飞的内心密码，继而在《话剧》季刊上看到李然的《关于<叠梦长征>随记》（他带领的剧团演的《叠梦长征》夺得今年上海大学生话剧节一等奖），请允许我摘引他文章中的一段话“长征，70年前的特殊旅程。

我们在历史和语文课本上看到的，都是被修改和放大了片段。

这次为了写这个本子，认真地研究了一下长征的历史。

我想说，真实的历史的细节是如此丰富、如此饱满，如此让人着迷。

这个戏里涉及到的很多细节，比如番号、环境、地名、……甚至小六这个人物，都是在许多资料中搜集抽取出来的，我可以一个一个地说出为什么我要这么写……为什么是二师六团，为什么是紫云，为什么他14岁，从贵州出来，为什么用樟脑丸，吴起镇的故事……其实都是有据可查的真实故事。

他们是怎么坚持下来的？

这是每一个真地了解了长征之后的人都会发出的追问。

那些年轻的生命，就为了一个理想，前仆后继，斗志高昂，死而无憾，这种精神的欢乐究竟从哪里来？

……这是让我非常受触动的地方。

如果不是因为自己觉得被感动，我是不可能写这个本子的。

再者，从剧团的发展来说，我们也不能总是插科打诨，只图热闹，是该沉下来做点传统的东西。

这是我近年来一直的想法。

”看到这里，我的眼泪立刻就在眼眶里打转了。

这是内心独白吗？

当这一份份内心独白汇成洪流呢？

这是新一轮创作议题喷涌前的不约而同的思想准备，这孕育了一份隽永的清香。

回到电影《高兴》，这里有那么一份关怀在。

无论是阿甘驾飞机上天、还是孟夷纯很单纯，还是最后高兴从看守所接来心目中的佳人，这都不是贾平凹先生原著内容，但放在电影里，让过年节的观众走出影院心存希望和美好，这就够了。

这多像当年鲁迅，在革命者的坟上放上了一个花环。

生命因此有亮色，于无声处。

我东北人，在沪多年，几好友分别为西安咸阳延安人士，70末80初，年龄相仿，07年从其得知黑撒，于是《起的比鸡起还早》反复听，对《城市夜生活的副作用》深感共鸣，在圈中不时将“我不跳！

有啥不会的吗，你看门外那宝马，那就是我的！

一会儿带你去兜风！

啊？

宝马啊！

那好吧”等脍炙人口之歌词用于日常情景调侃，08年春去西安小游一周，彻底被西安蕴藏在青砖红瓦里的千载文化、璀璨夺目的小吃美食以及厚道无限的人文情怀折服……更遂对黑撒油生崇拜。

　　　　 09年慕名观赏《高兴》，《石头》的郭涛、《蝴蝶》的田原、《孔雀》的冯瓅，甚至还有一口字正腔圆普通话林雪和硬憋陕西话的张达明，心潮澎湃之余更是听到了那么多黑撒的歌曲……实在是相当应景，放到电影中无比得当。

　　　　 西安话真的是相当好听的语言，希望《高兴》能让更多人认识这支优秀的乐队，希望有机会能看到黑撒的现场演出。

　　 PS，剧中的山寨歌舞情节有一丝百老汇与迪士尼歌舞片的感觉，垃圾场、棚户区、按摩房、天井，这些地方变得如此浪漫与令人神往……欧也。