天龙八部

每一部电视剧电影的翻拍都要经受一系列的口水和鸡蛋，然后才在时间的洗涤之下，显露真实的光芒。

那些在看了一两集就将该翻拍否定的人，请你花多一点心思，请你客观一点去评价。

能请得动苏有朋、贾静雯、高圆圆再来拍片的赖水清导演，你不觉得是因为这些老演员是出于对赖导的敬重和喜欢才来的吗。

光从服饰上来看，就足够有诚意，该高贵典雅的绝对不庸俗无趣，该豪迈霸气的绝对不小气吝啬。

取景方面，虽然有些特技有点假，但是近景的布置个人觉得有些是特别美丽的，需要在白纸上只盯着那两个黑点不放吗。

再从演员来说，钟汉良就不能挑战乔峰的角色，帅哥就不能演乔峰吗，我觉得更重要的是要演出乔峰的性情而不是那一张脸。

金起范，一个韩国演员来挑战中国武侠小说的经典人物，请问这种跨国演绎又有何不可，这样不是更加增加了段誉在国际的影响力吗，更加宣传了中国武侠小说的精华吗，其实跨国演绎经典角色的事情又不是没有，李安都能拍出英国的《理智与情感》且非常陈功。

重要的不是小说是不是由本国的导演和本国的演员来演，重要的是他们能不能把小说及角色的精华理解透彻。

金起范的那张脸，在诸多旧版的综合之下，比起来基本跟原来的类型差不多，都是奶油小生的感觉，有人说他丑，至少他还获得过最佳外貌奖，难道这也是黑幕吗。

金起范，毕竟是韩国人，韩国人的演技就是在面部表情上过于丰富了，但是依然不妨碍他把段誉的天真可爱机灵真诚演绎得淋漓尽致。

再说说张蒙吧，虽然比起李若彤和刘亦非来说，她是少了点超凡脱俗的仙气和灵气，但是她有她的邻家女孩的小家碧玉和嫣然一笑的双重酒窝的美丽，为何不能给王语嫣一个不一样的世界呢。

当然对于张檬，最不满意的是她的那张辨识度不够高的脸，在该剧里面，个人觉得几个美女都有几分相似，这不知道到底是美人都是越长越长成一个模样了，还是美人都被整成了一个模样呢，总之这个问题估计不是导演能解决的。

我力荐该剧，只是为了该剧有一个公平的对待，请大家冷静地客观地对待它。

这些天我一直在想，当下人们所认知的武侠到底是什么？

什么样的电视剧才是一个合格的武侠剧？

而伴随着电视剧的发展，各种类型花团锦簇的今天，武侠在我们心中是不是还像一二十年前那么有吸引力？

那些早就烂熟于心的情节，那些万变不离其宗的招数，那些早已不能让我们仰视而因为眼界的开阔咨询的发达更容易产生沾沾自喜俯视心态的想象力。

是的，我们见过太多，所以不知珍惜，也不会遗憾。

几十年前，我们吃饭还恨不得舔光碗底的米粒，而今天，我们很多人会对孩子说，吃不完就算了。

米还是那个米，甚至品种更加优良，但是它并不那么珍贵了。

但是作为一个武侠迷来说，我会为剧中每一个展现武侠情结的场景赞叹，为每一场创意新颖的招数赞叹，甚至会为每一场恰到好处的BGM热血沸腾。

时代变了，情结永恒。

烹茶问道保定帝请托黄眉僧入万劫谷救段誉其实并不是一个重要的段落，但是新版天龙却拍得极其用心。

通过遮罩的镜头从树影重重的间隙俯拍，话江湖之事，却有问道的雅致。

以一阳指对金刚指的较量，内劲气流带动周遭的绿叶旋转，桌上摆放的茶壶随之晃动，脚下是青嫩的庄稼小苗。

保定帝以减免盐税谢黄眉这次相助，从周遭的环境，二人的交谈，黄眉僧的性情可知一二。

这场戏是拍得很有意境的，将故事的内容，自然的环境，人为的烘托都合为一体，气氛也就带出来了。

指力划盘原著中以兵器为媒介，而新版天龙却再次运用了指力对指力，相比之前跟保定帝烹茶问道的悠闲雅致，今次却是肃杀诡谲，两相呼应更让人印象深刻。

我记得03版划棋盘这场戏拍得十分玄幻，直接在空中拉了个虚幻的棋盘，而我更喜欢新版的设计，在一块大青石上以指力划出纵横交错，在玄幻的内劲和写实的动作设计之间虚实结合，更大程度上还原了原著。

六脉神剑这段戏拍得很燃很激昂，BGM居功至伟。

新版天龙有一个最显著的特点，就是衣袖宽幅，动起来特别能造势。

扮演段正明的演员是庐山恋的男主角郭凯敏，浓眉大眼，五官端正。

既有一国之君的恢弘气象，跟黄眉比试又一派仙长风度，面对段誉慈爱，面对天龙众前辈高僧又有小辈的拘谨和谦逊，得知段正淳又冒出一个私生女那一扭头的表情，很多细节都展现了一个好演员在塑造一个角色多面性的深厚功力。

段氏兄弟和段正淳的大小老婆，在段誉这条线上做了大幅度的加分。

乔峰这条线继续在推动原著中的补白剧情，康敏和白世镜终于联手害了马大元，令人惊奇的是，马大元死得窝囊还给他抹一把灰，同情一把。

旧版杏子林是石破天惊炸了一颗雷，那新版就是层层递进，从帮主看康敏的表情就充满了怀疑，甚至有种看透了她的犀利。

天龙八部，杏子林才是真正的开始。。。。。。

【奇丽潇洒 烹煮武侠真味道】记得新天龙开拍时，就因造型问题引发过广泛争议。

我在之前一篇文字里曾写过，我其实并不喜欢武侠剧人物搞得冠带俨然，往往宽袍大袖更能营造出视觉的飘逸灵动。

事实上，新天龙的服装造型可称得上亮点，有江湖之远而无庙堂之近。

乔峰不羁的长袍、段誉镏金的绣衣、钟夫人简约的绿衫，木婉清夺目的红裳，钟万仇颈饰显其异类，慕容复高帽隐其自恃，因之个性宛然，而更近于浪漫的武侠味道。

什么是武侠？

武侠是理想者的乌托邦，是成年人难以割舍的童话。

赵客缦胡缨，吴钩霜雪明。

银鞍照白马，飒沓如流星。

十步杀一人，千里不留行。

事了拂衣去，深藏身与名。

武侠之所以吸引人，不是它的现实感，而是它的梦幻感。

就这一点看去，新天龙精彩处可圈可点。

乔峰是天龙八部中无可争议的灵魂人物。

书中乔峰在第十四章上才正式亮相，而电视剧要靠着人物的演绎来收伏观众，显然不能让主角姗姗来迟。

开篇乔峰于敌军生擒主帅一场戏，真正是北国风雪，真正是骑战沙场，场景雄浑，侠气干云，直看得人血气沸腾。

可以说，新天龙开篇，便已奠定整剧格调。

剑气、内功、招式，这些原本玄幻的东西，新天龙让我们看到了诸多惊艳的表达。

如帘影微动下北乔峰南慕容高手过招，段正明黄眉僧内力涌动下树叶的聚散旋转，天龙寺内无形剑气蹿动，乔峰一石惊起树巅之上的蒙面人……这些效果，高过前几版不是一星半点。

10集过后，新天龙渐入佳境，今日网络点击量更是轻松破亿。

同喜欢新天龙真武侠神韵的人，不妨坐看杏子林后，这一壶奇丽潇洒的武侠真味道，愈烹愈浓。

【浓墨重彩 注重人物群像描摹】看一部剧制作得精不精细，绝不能仅仅看某个主角的表现。

为什么大戏会让人击节赞叹？

那是因为每个角色都是作品中不可或缺的元素。

一部戏，即使扛大梁的主角表演得再经典，若其他人物全都沦为可悲的人肉布景，那这部作品也只能遗憾地远离“经典”两字。

从配角人物的刻画上，我们便可看出，新天龙有成就经典的追求。

《天龙八部》原本就人物众多，偏偏金庸笔力惊人，人物性情个个分明。

新天龙这才播到第10集上，出场人物本就不算多，但惊艳配角比比皆是。

做为一个细节控，我喜欢琢磨镜头下的每个人。

我认为，角色不分大小，所有呈现出来的精湛演技，都值得我们赞佩。

新天龙保定帝，令人印象深刻。

大理是佛教国家，诗书传国，段正明慈爱温厚，又兼具帝王的气度与高僧的见识。

对木婉清宽宥的一笑，对段誉被俘的挂心，传位皇太弟的平和，对招黄眉僧的凝重，无不宛如从书中走出。

再看段正淳。

很喜欢段王爷内敛的表演方式。

所谓风流倜傥，并不等同于轻佻，段王爷有君子之相，举止端方，惟有情人面前，才流露倜傥之风，这才是致命吸引力，也能够解释他为什么艳遇不断。

这版黄眉僧也是绿叶演员中的老面孔，他并未打扮成黄眉垂目的那种老僧的模样，反而成功将黄眉僧身上兼有的慈悯与江湖人义气，诠释得气场十足。

很喜欢的还有段延庆。

因为这个角色要用腹语说话，嘴唇不动，因此演员眼神中的戾气，以及神情中的微妙变化必须要到位。

显然段延庆做到了这点。

再说钟万仇，一个年轻时曾秒杀过众生的演员成功演出了一个胡搅蛮缠醋坛子粗人。

什么是专业？

这就是专业。

至于段王爷的凤凰、宝宝、红棉、阿萝们，历经岁月沉淀，这眉眼中要打起官司来，那更是分分钟水到渠成。

值得格外一提的，还有冶艳明丽的马夫人，真可当得起原著中“眼波流转”四个字，几场色诱戏丰满了其由爱生恨的根由，也是推动乔峰走向悲剧命运的发端。

说新天龙人物群像浓墨重彩毫不为过。

如这都不能打动观众的心，我只能说，如今观众对武侠剧的要求已上升至梦幻境界了。

【笑对吐槽 帮新天龙上头条】经典本就惹人关注，况且珠玉在前。

电视剧版《天龙八部》在80年代90年代00年代各有拥趸。

新天龙杏子林转折大戏尚未开场，就目前已经呈现出来的品质讲，我敢保票，不会有吐槽者真能拿出一篇洋洋洒洒长文，前来论证新天龙不会成为10年代经典！

一代代翻拍，固然养叼观众的欣赏眼光，但也不得不承认，网络时代的到来为无责任吐槽提供了极大便利。

也许是我们能说的话太少，而吐槽一部热剧总不会有什么风险，况且吐槽是一种瘾，一人带头，百人效仿，益发助长了吐槽的痛快。

你不爱看它，可以不看，电视剧拍摄千头万绪，本就是剧组的集体努力奉献而出的一道大餐，如果一边大快朵颐一边破口大骂，心中会否真的毫无负担？

所以，我相信一定还有更多像我这样的人，满怀享受的态度看剧，在品味到妙处时，只有赞叹和感激。

吐槽时代的来临并非偶然，一时间不可能彻底被改变，只要还有一个人如此执拗下去，周边定会被其所侵染。

然而武侠毕竟是全世界只有中国才存在的东西，武侠精神的浪漫情怀永远是国人挥之不去的情结。

真的经典，永不会埋没于吐槽。

新天龙10年一遇，时代的发展使我们对其又有了新的解读，清醒的人们请继续保持一颗清醒的头脑，因为武侠精神不死，因为英雄情怀永存！

【后记】年少时看《天龙八部》，最爱青衫磊落的段公子，想像有一天，身边也有一个腹有诗书、宅心仁厚的男孩，对自己付出舍己为人的呵护与疼惜；中年时有了责任，再看《天龙八部》，爱的便是乔峰。

大英雄者顶天立地，大英雄者为国为民，乔峰个人能力无可匹敌却抵不过悲剧命运，使人不仅对人世造化生出敬畏之心。

段誉是个有佛心诗性的人，新天龙段誉戏份真纯有余而书生气不足，显然这中间有文化差异的缘由在；乔峰则是英武豪迈的人，年纪轻轻把持江湖最大帮派，其才智绝非寻常人。

乔峰一线才刚展开，我对钟版乔峰充满期待，期待杏子林，期待聚贤庄，期待雁门关。

我坚信，演员对角色的塑造，某些时候甚至可以超脱角色的年龄与外貌。

华策启用如此之多出色绿叶，在重磅角色的选择上，怎会走眼？

完整地读天龙八部是在某次长途旅行中，坐在火车下铺借着卧铺灯，读的是十三章后，杏子林聚贤庄雁门关，不知不觉代入乔峰，随他大喜大悲而神思跌宕——杏子林中，风刀霜剑严相逼，感世事无常人心叵测世道苍凉；聚贤庄，虽千万人吾往矣，千万人竟俱为敌；雁门关，单于折箭英雄穷途，世上从此无萧峰。

我生于90，我这一代还是看着武侠长大的一代。

我不知道，在我这代之后，还会不会再有另一代。

从前我知道，有华人的地方就有金庸，说的是华人爱金庸读金庸，以后我不知道，有华人的地方就有金庸，这个金庸，会不会只变成一个名称，飞雪连天射白鹿笑书神侠倚碧鸳这句话会不会只变成一句话，而不是十四本厚重的书。

去年，我认为，天龙八部是一本国民名著。

今年，我发现，天龙八部是一个国民名词。

因为我们听到了如下的话：乔峰怎么像个乞丐！

燕龙渊是哪个王八蛋编剧的杜撰！

段誉怎么不穿白衣？

小龙女怎么给改没了？

导演大傻逼，这样糟践古龙小说！

金庸要被气的从棺材里爬出来了！

多么令人发笑的话，可是确确实实地存在。

还有一些人，此生专搞文化鉴定，无比擅长一班窥全豹，且精通医术，三百米外一根头发判定对方疾病生死。

这些人的名言如下1、看木婉清的面纱就知道这是个雷剧！

还是XX版XX版经典！

2、听片尾曲就知道这是个雷剧！

还是XX版XX版经典！

鼓掌，好一副定人生死的口气。

你知道03版游坦之的面具是一个京剧脸谱吗？

游坦之戴着京剧脸谱.jpg你知道京剧诞生于清朝吗？

在你的眼中，一部剧的好坏不是凭剧情来判断的，而是凭借片尾曲吗？

金庸先生洋洋洒洒的150万字内容可以忽略不计，只用一个根本不出现在剧里的片尾曲就能判定好坏生死？

新天龙迄今播出共9集，内容总结如下丐帮阻止辽夏结盟，段誉出逃大理乔峰接任丐帮帮主，段誉遇钟灵木婉清乔峰泰山大会取胜，段誉知钟灵木婉清身世江湖命案频出，乔峰追查真相马夫人奸情败露，杀马大元灭口自保请告诉我，段誉这条线，除了回鹘公主，哪里不是原著内容？

天龙原著前13章乔峰未能出现，为影视剧需要，编剧补书中少年乔峰留白为剧情，但大部分都是原著中有所提及的如泰山大会，在原著中曾有这样的描述【那一年泰山大会，本帮受人围攻，处境凶险，全仗乔帮主连创九名强敌，丐帮这才转危为安，这里许多兄弟都亲眼得见。

】第一集的破坏辽夏结盟，在原著中丐帮就是抗辽保国的义士，汪帮主曾被辽人俘虏，陈长老曾刺杀耶律不鲁，乔峰能成为丐帮帮主，抗辽之举必然不少，至于很多人吐槽的滑板，真是要笑掉我大牙，滑雪板早在三千年前就已经出现你知道吗？

吐槽滑雪板是后现代的，您只配去看女主一副十字绣惊艳整个大清朝的网络穿越言情！

最好笑的莫过于吐槽乔峰探案，说乔峰化身柯南，如此机智是在藐视观众智商。

嘿，我倒要问问，原来在观众的心中乔峰是个低智商的傻逼？

剧里武林连续发生血案，矛头直指慕容复，乔峰以逻辑来推测凶手并非慕容复。

原著里马大元被杀，凶手疑似慕容复，乔峰亦怀疑慕容复是背黑锅，只不过原因是凭借慕容复家臣风波恶来推测慕容复应当是坦荡之人。

乔峰为何不可以机智？

乔峰为何必须要是个傻逼？

谁规定的？

谁给你的印象？

身为天下第一帮的帮主，乔峰怎么可能是个低智商的莽夫？

乔峰的机智，原著中多有描述，如与智光大师关于大妄人的一段理解【萧峰道：“这妄人捏造这个大谣言，未必只是想开开玩笑、败坏别人名声而已。

他想害死我爹爹之后，挑起宋辽纷争，两国就此大战一场，兵连祸结，闹得两败俱伤。

这妄人多半来自高丽，或为西夏部属，总之是对宋辽两国用心险恶。

大师称他为‘妄人’，那是慈悲了。

”】这样的乔峰你敢说他是个低智商？

我倒要请教，你心目中的乔峰到底是什么样子？

莽夫？

圣父？

九集的内容里，主线遵照原著，乔峰的剧情按照原著蛛丝马迹补白，身为武侠，打戏众多，儿女私情有克制。

黄眉僧与段延庆的对决豪情澎湃，六脉神剑热血沸腾。

这样的武侠剧你们说雷，哈。

那我告诉你们天龙怎么拍不雷。

所有人皆白衣飘飘风度翩翩，丐帮衣裳整洁峨冠博带，尼姑穿红和尚蓄发，无论男女年龄调低20岁，每个人安排一段儿女情，虚竹其实是叶二娘和段正淳的儿子，知道身世后与段誉争夺大理皇位；乔峰段誉王语嫣来段三角恋，雁门关乔峰并非自杀，而是因为与穆贵妃私情败露被耶律洪基杀人灭口，而穆贵妃之所以勾引乔峰乃是因为乔峰之父萧远山是她的师父。

诸位觉得可好？

可够尊重原著？

可够业界良心？

有的人啊，你们就只配去看【爱】【不爱】和【爱过】的狗血脑残言情剧。

没看过原著的和剧的，你哪里来的勇气胡乱吐槽？

看过原著的和剧的，你哪里来的底气胡乱吐槽？

没有调查就没有发言权是句屁话？

我知道拍天龙能在当时成为经典简直是个翻拍界的笑话。

但我更觉得，能够毫无理据且理直气壮地觉得自己的吐槽是真理，是观众的悲剧。

在我十几岁那年，一部名著翻拍，那时年纪小不爱用大脑，跟风吐槽了几句，随后发现是个误会，从此再有人吐槽这个剧，我不会附和，甚至当发现吐槽不对，会替它辩解两句，虽然它却有槽点，但我始终对胡乱吐槽它内心有愧，每每想起，就觉得面红耳赤。

我以为这是对别人作品最基本的尊重。

如今我知道我是过于天真，就像我曾经相信天龙八部真的人人都知道基本剧情。

我有记忆的这些年来，武侠剧每年都在拍，然而只有三种下场。

第一种，无声无息拍，无声无息死第二种，按照原著拍，被骂天雷剧第三种，改成言情剧，你我皆欢喜收益在当下写进财务报表里，蒙尘的名誉在十年二十年后都未必会奉还清白。

我记得在新天龙拍摄的过程中，武术指导曾经激动地发微博，说我们这版天龙二十年内不会有人超越。

他附的图是一张少林寺的剧情。

我能感受到他澎湃的激情，我寄予了无限的憧憬，昨天看到黄眉僧与六脉神剑，我明白了他当初的激动，那是卞和对于和氏璧的骄傲，那是徐夫人对于荆轲匕的自豪。

但是现在这些统统不被人提及。

没人去称赞武术导演那些精心设计热血沸腾的打戏，他们抓住一面不符合他们审美的面纱，将整部剧狠狠地踩到地心里去。

还会不会有人拍武侠剧呢？

我们这个时代，有玄幻有修真，有霸道总裁有冷面王爷，白天无聊有dota，半夜空虚有苍老师。

金庸于1972年鹿鼎记之后封笔，古龙于1985年去世，三十年过去，提起武侠依旧是金古。

而已经有太多人不知道乔峰是乞丐小龙女在神雕。

再过三十年，这个世界上还有没有武侠呢？

有句话叫做，关上电脑，二次元的事情算屁。

是的，就是这样。

金庸武侠又怎样，四大名著又怎样，电脑一关碍得着什么，照样睡觉吃饭。

如果武侠从此逝，成为我们这一代人的独家记忆和私人财产，想想还有些小激动呢。

这个世界发展如此飞速，号称永远免费的雅虎已经say good bye，苹果手机已经淘汰了好几代，十年里从拨号上网到人人皆为媒体。

在这个大时代里，任何东西都算不了什么，包括武侠，包括上帝。

汉代诗经可作为高尚标榜，三国两晋可以汉赋作为高尚标榜，宋朝仰慕唐诗，明朝仰慕宋词，当昆曲式微后成为世界遗产，而到今京剧也可称为高雅。

什么文化都会成为过去式。

如果三十年后有人问我武侠是什么，我会告诉他，武是武大郎，侠是燕赤霞。

如果三十年后有人问我天龙八部是什么，我会告诉他，从前有一条龙，他曾经很威风，后来他飞上了天，八步之后掉下来，啪地一声，摔死了。

就这样，摔死了。

最后，如果十年后还有人拍天龙，作为一个经历过两代天龙翻拍的人，我给予十年后翻拍者一个忠告如何拍天龙第一，不必管原著，剧情大换血，怎么狗血怎么来，三角恋要有，乱伦恋要有，家国什么的太大了，统统改掉，切记一句话，爱，不爱，爱过，这点要作为剧情的思想中心第二，宣传要做好，多买点通稿，反正也没人知道书里写的是啥，哪怕和剧情半毛钱关系没有也要说自己尊重原著一点都不雷。

只有傻逼才认为金庸剧靠反炒能有口碑。

顾惜朝的清风长剑依然在我梦中挥舞着他的执迷不悔，在这个冬天，他又身披大侠乔峰的一袭长衣踏雪而来，让我忆起雁门关外的刀光剑影和鼓角铮鸣，想念他“塞外牛羊空许约”的悲歌慷慨和不朽传奇。

钟汉良出演乔峰，出离了很多人的想象，漂亮如他，要经过多少“辣手”才可以“丐帮”起来。

但杏子林一幕看下来，渐渐忘记了钟汉良，而只见大侠乔峰。

万般不忍，望着他一步步承担起“被侮辱被损害”的命运。

万般不忍，看着钟汉良在这段人生里披肝沥胆。

钟汉良呈现的乔峰，高大挺拔，英气豪迈，但眉眼之间依然抹不去那动人心魄的清秀俊朗。

于是马夫人的“情难自禁”，就更有了令人信服的逻辑和理由。

当暗夜中，清水划过他黝黑的胸膛，那个寂寞的女人似乎听到了自己心中血流的声响。

面对马夫人，钟汉良给予了乔峰坦率而骄傲的眼神；正是这样的眼神，使得那份拒绝那么难以抵挡，以至于有了毁灭的力量。

于是这个女人，变成了乔峰生命中咒语般的劫难。

面对命运的荒唐，乔峰镇定而坚忍，但某个瞬间钟汉良让我们看到了他目光中的落寞和遥远，那里是只有阿朱才可抵达的柔软与荒凉。

聚贤庄，他放下了生死荣辱，但一念不舍。

望向阿朱，凄然一笑。

他想与她好好告别.......当被黑衣人搭救，携他飞身而起，他本能地奋力抓住阿朱，犹如抓住他黯淡人生中的一抹彩虹，但阿朱终是从他手中滑落，指尖分离的那一刻，他死死地望着她，眼神里是生离死别的绝望。

钟汉良用眼神演出了乔峰骨子里的纯粹和温柔，壮美和沉痛。

时光的精雕细琢，终是滤去了钟汉良那抹青涩，也把深沉的人文关怀注入他内心深处，使他与这位千古大侠的灵魂贴身而行，熠熠生辉。

他让乔峰“粗犷”但不“粗糙”，这是一种沉静的力量，仿佛禅院黄昏，松涛声静静流过一个传说......

作为一个看完片花就吐槽的非专业影评人士，首先我要对自己进行惨无人道的鄙视。

再三鄙视。

然后我就片花和剧照做一个简单的评价，本吐槽纯属抽风，如有雷同，一起抽风。

从片花来看，人物方面钟汉良那胡子有些落拓，场景目前并不。。。。。

唉我操你妈算了我就是要说那个棒子，你妈有病啊！

穿一身绿油油的，小鼻子小眼睛呲牙咧嘴的这他妈是段誉么？

赖水清你是有病还是怎么地，选个新人能死么，自个儿找个内地演员能死么？

大理虽是宋朝的外交国但那是我大中华西南那块儿，不是大寒冥国！

你那一身绿油油绿油油绿油油！

你就差个绿帽子了！

我是真的很想认认真真的看几部武侠剧了，大导演们你们知不知道我都开始把九几年亚视的那几部武侠剧下载下来重新看了，那么老的片子画面好模糊的我看着很受罪啊！

诸位大导演，能不能拍点好的，让我这个接近二十年武侠迷的傻逼有点期待值好不好！？

你说前两天笑傲江湖拍成情迷思过崖，东方不败成了正宫娘娘，任盈盈当了小三，马上于妈她还要拍神雕侠侣，外面已经炒得火热火热了，据说袁珊珊要演小龙女了，小龙女啊她不是窑姐儿啊！

我是没钱啊，我要有钱我花百十来块一定找人把于妈给做了！

说说乔峰，原著：段誉见这人身材甚是魁伟，三十来岁年纪，身穿灰色旧布袍，已微有破烂，浓眉大眼，高鼻阔口，一张四方的国字脸，颇有风霜之色，顾盼之际，极有威势。

段誉心底暗暗喝了声采：“好一条大汉！

这定是燕赵北国的悲歌慷慨之士。

不论江南或是大理，都不会有这等人物。

包不同自吹自擂什么英气勃勃，似这条大汉，才称得上‘英气勃勃’四字！

”——顾盼之际极有威势，英气勃勃，好一条大汉——曾经扮演过乔峰的我看过的有黄日华和胡军两版，黄日华那版配乐出彩，人物表演出色，黄日华将悲剧英雄的气质演出来了，外形上差了一些；胡军外型上靠近可惜对角色理解有偏差，演的匪气太重，老实说这两版都不能说是十全十美，所以作为导演过前一版倚天屠龙记和指导过后一版倚天屠龙记的导演赖大导演，咦我在说什么？

好吧，我的意思是说你选角能靠点谱么？

当然钟汉良演乔峰我们不能一上来就抱着反面观点，我觉得有时也得看个人表演水平。

但是我想问下，段誉看见钟汉良的时候没有暗赞“好一条瘦削的弱小的迷你大汉”么？！

段誉，段誉，段誉，我不引用原著了！

陈浩民版有点呆萌的可爱虽则好看但也不算是按照原著的性格来的，林志颖的段誉呢风流俊俏是够了，但是又稍显做作，所以并不能说现在已经有多么经典的段誉。

现在你找了个绿油油的棒子，绿油油的棒子来演段誉，毁经典不是这样毁的。

好吧我就不说虚竹了，这个角色太没存在感了，我想说下王语嫣，那么大脸盘子，逍遥子在刻玉像的时候就不害怕多用好些材料么！

逍遥派再有钱也不是这样糟践法儿的！

难怪你徒弟丁春秋不满意呢，一点钱你全拿去刻玉像，那么大的神仙姐姐脸非把你的小家当败完啊，丁春秋当然还是早点叛出师门要紧。

没人要写一篇文章详述一下王语嫣大妈进化屎么？

好吧，我说到哪了，段誉绿油油，好像我搞错了，不是绿油油是蓝汪汪。

吴岱融演钟万仇，小角色我不想说啥了，但是你知道吴岱融当初演谁么，人家演花无缺的啊就算老的再厉害，也不该变成马王爷啊！

选角要靠谱啊靠谱啊赖导！

阿紫就穿紫色，钟灵一身绿，木婉清有大红袍，所以说阿朱就要穿红色白长老应该一身白，马夫人要长马脸黄梅僧要穿一身黄（这个可以黄）么萧峰要欠削虚竹就要肾虚么？

那么你解释一下段誉为什么要绿油油（蓝汪汪？

）呢？！

太鲜艳了，穿成这样都是窑姐儿么？

色彩太鲜艳了！！！！！！！！！！！

没人那么穿衣服，这不是奇幻剧！

不是魔幻剧！

其实钟汉良年轻个几岁或者你化妆化的年轻点，完全可以演段誉啊！

你看，选角就是这样，合适的人演合适的角色，从来没人叫王刚演纪晓岚，也没人叫李保田去演和珅啊！

你们演员大可以一句“我想挑战一下不同的角色！

”也请考虑一下我们武侠迷的感受啊！

叫我怎么对着一根绿油油（蓝汪汪？

）的大葱杆子做花痴相？

老实说吐槽是不对的，我们应该客观理性一些，理性发言和谐中国。

其实呢，拍武侠剧也没那么麻烦，选好角色，武打设计做的到位一些，再把配乐做的到位一些，差不多一部中规中矩的武侠电视剧就出来了，毕竟金庸的书是耐得住看的，稍微理解一下意境就可以了。

你看当年张纪中人家，老老实实的被喷了那么久，你们这些千年老不死老妖怪导演一出来，大胡子乐开花了，终于我也变成经典了。

——到底是缺少好导演，还是傻子多了好挣钱？

这句话我来回答，好导演到处是，但是在这个收视率说话的时代，肯踏实下来用心去拍一部好电视剧的导演太少了，即便有也没人给他钱，至于傻子观众，永远都有，不然你怎么解释《情迷思过崖》收视率排行第一的事儿？！

当然，我没死心，也不能太绝对，还是得看演员的演技以及导演的能力，目前片花看来并没有特别出格的情节，虽则萧峰踩着木板滑雪，倒也不算是很严重的出戏。

嗯，希望几位演员和赖水清导演能够给大家出一部好点的作品，虽不是很有信心但我还是很期待，吐槽只是因为太期待，爱之深才会这样。

那谁谁，就那个绿油油（还是蓝汪汪？

）的棒子，就说你呢，滚粗克！

PS：加长版的片花出来了，马夫人张馨予秒杀一众女演员。

慕容复找东方不败借来了帽子。

而且他站在泰山上高喊谁能打的赢我就上来抢盟主吧？

这个野心勃勃拉拢人气的慕容公子他是癫狂了？

会干出这么没头脑的事情？

编剧你是怎么理解慕容复这个人物的？

抢个盟主得罪天下人这样的事儿慕容公子会去干？

再PS：用天龙第一章回目“青衫磊落险峰行”来论证段誉穿绿衣服没错的同学，我得说一下，所谓青衫，只是代指，所指为书生装扮，而且古代的青衫并不是绿衣服。

再者天龙第一章描写段誉出场的确说是“身着青衫”，但我也再说一下，青在古代不是绿色，个人认为类似少年包青天里面包拯公孙策他们学生服的那种颜色，但只是个人意见。

翠绿色什么的就算了吧。

而且就算原著说穿的是绿衣服，我一样还是要喷那个棒子，恶心！

本来是打算重温97版的纯纯的爱对于个人情窦初开的启蒙的各种少女心萌动的，可是片源多数被删，只能油管撸这部。

只是打着随便看看的心情，后来却觉得还算值得看。

针对几个槽点说说我的看法：1. 钟汉良演萧峰难道就必须是本色出演才可以吗？

演员最好看的是突破自我的演出。

黄日华版是最彬彬有礼的萧峰，胡军是大老爷们儿有点傻的萧峰，钟汉良的是最有勇有谋的萧峰。

萧峰就应该聪明一点、但是又有大仁大义、高大威猛（钟汉良多穿几层也还好……）。

我是看了萧峰才路人转粉的，之前以为他就是个花瓶。

2. 化妆都是个毛稍微看了看，好像很多人看不懂阿紫的中毒妆、还有岳老三等等的妆容。

我倒是觉得很合适啊，特效化妆师发挥发挥自己想象力，中毒整脸发紫，算合理；鳄神，长点鳄鱼皮，没错啊。

这些处理下来还算是有美感的。

正常的妆容确实是毁了，艾玛，都是城乡结合部小妹，顶着调色板就来演戏了……3. 简直是不用心的烂剧我觉得很多人可能是受某些因素先入为主了？

仔细看看很多场戏，都可以看出从导演、到团队、到演员的用心至极。

萧峰在杏子林，被冤枉自插好几刀——光看戏，就能看出齐心合力用心在拍的气场。

主演很用力，配角也超用力。

再看看阿朱阿紫那几场撕心裂肺的，贾青也是个好姑娘，不惜微整形曝光，脸都扭曲了；至少我看得动容。

真实情况也是很多场戏导演延迟了进度，认真拍了好几天。

4. 其他选角不尽人意个人认为选得好的：萧峰、阿朱阿紫（同人饰演我觉得倒是蛮妙，小姑娘演得虽然很“电视剧范儿”，但很好）、扫地僧（简直是我见过最有灵气的扫地僧了）、萧和慕容父亲、恶人们、姥姥（张纪中早就应该让她演）、朱大哥（确实一身正气忠心为主，但是有个别戏，朱大哥莫名的有可爱的喜感……）、耶律国王、段誉他妈、虚竹（新修版没有把虚竹说得那么丑那么呆，所以还行）。

比较烂的：王夫人、包不同、鸠摩智、梦姑（整形鬼……）、王姑娘（可能真的是粉脸蛋给毁了，可能是按照金庸的原意说自己不喜欢王语嫣，直接黑她……）。

韩国小哥其实演技算前几名的，只是被韩国人讲话的口型毁了…… 我真替中国姑娘丢人，他跟那堆面瘫女生对戏简直是委屈了……5. 服装粗制滥造除了女性的服装过于大红大紫，其余的都很讲究，我觉得不错。

段誉一家三口还穿了亲子皇室服装，多有爱…… 回去看看97版的萧大王，我靠，那是阿拉灯神丁的帽子吗？？？

还有就是可能太久没看国内的剧，觉得这样的武打特效处理，还是蛮过瘾的啊。

一伸手，艾玛，八斤的大酒缸就飞来了。

其他就不再说了……每一部作品都会不足和优势共存。

评分甚高的97版，仔细看，还是有很多的不合适和粗制滥造，但依旧是经典。

同样，这部有很多槽点，但是我苦口婆心列举了以上那么多，也足以成为为其正名的基础。

就算时间证明不了一切，我觉得剧集的创作团队也会为自己欣慰。

我还是处男的年纪一直思考一个问题。

关于女人和性，到底是一个女人陪你喝着酒，跳一支隐隐约约风光旖旎的舞，慢慢褪下外衣，却不肯脱干净，这样你会冲动？

还是一个姑娘迅速脱完身上的衣服，一丝不挂站在你面前，你才会更加冲动？

后来证明我想多了。

我大学期间，用了一年来构思一部武侠小说，然后又用了半年一点一点的写，写了十五万字，但是拿给同学看，拿去投稿，都没人喜欢，他们说现在哪还有人喜欢这样慢慢腾腾的文字。

前年，一个网站编辑让我在网上连载小说，每天要写五千字，我两个月写了三十八万字，很快，那是我第一次靠写字挣钱。

编辑发了一份报告给我，就是目前到底怎样的网络小说才会有人看，你们知道的，就是现在各大网站上那些所谓的网络小说，打怪升级的模式。

我很不理解，凭什么？

我辛辛苦苦那么努力去思考去想，去斟酌每一段话，足足想了一年才写出来的东西，无人认可，而一天写几千上万字，这样的东西却可以有钱拿。

凭什么？

后来想，其实对于男人来说，慢慢找情调和迅速脱干净衣服，这两种的结局都是一样的，无非就是勃起，情调这种东西真要是上了床睡了觉，完事儿以后谁还记得？

脱干净衣服多简单，看岛国片，永远都是拖着看的，真把AV当成电视剧看，这样的人不是没有，但是肯定是心理有问题。

脱干净衣服是一件多么简单的事情啊，一步到位，省心省事。

我爱看武侠小说，所以每次一旦拍摄武侠电视剧或者电影，都会格外关注。

最后的结局往往就是我对这些片子一顿狂喷，早先我喷于正版的笑傲江湖，接着喷赖水清的天龙八部，可能接下来还会喷于妈版的神雕侠侣，我无法忍受，甚至人身攻击他们，怀疑他们智商有问题。

因为原本很美好的一件物事，他们是怎样想法去糟蹋的？

现在发现，不对，其实是我傻，这些导演真的没脑子么？

真的不知道观众想什么吗？

我这样的武侠迷，压根儿不是他们的针对消费者，去消费这些电视剧的人，也不太去纠结武侠问题。

天龙八部，核心是命运，次一级的理解是情爱，再次一级的理解是兄弟情义，哪怕最最次也会去发掘一下人物个性，整整一部书，有太多可以挖掘的地方。

笑傲江湖，核心是自由，次级理解是情缘，再次一级是武林门派，令狐冲的隐士性格等，这些东西，编剧导演是真的领会不到吗？

人家比我聪明，肯定是知道这些，为什么不这么拍？

很简单，脱衣服来钱更快更简单。

去做艺术品，那是要挨饿的。

而走歪门邪道，去迎合观众的恶趣味和创造雷点，这些是很简单的事情，有人看就有人给钱，至于武侠？

那是什么玩意儿？

至于内涵，能吃吗？

这么一想我就懂了。

不是人家不知道怎样勾引男人，而是明明一把扯掉衣服更简单，当脱了衣服就能赚钱的时候，谁还费心给你跳一段？

武侠是成人世界的童话，是投射在真实世界里的梦啊。

你要什么，你的心是什么，就会看见什么。

1、先说武侠——曾经，我以为：60后的武侠，是手捧线装小说，躲着家长老师，半夜趴被窝打手电筒看书的日子；70后的武侠，是好不容易从60后手里借出珍藏本，一边书屋借书，一边看珍藏本。

武侠小说的同时，看着各种言情。

同时，电视成了主战场，那一批八几版武侠剧占着眼睛；80后的武侠，赶上了武侠剧如日中天和以后的余晖。

后期，武侠剧偶像化、场景化、玄幻化，更多是开始披着武侠的外衣谈情说爱；90后的武侠，鲜肉+萝莉的虐恋，除了人名之外已经和原著、和历史毫无关系的古装言情。

我曾以为，90后爱武侠的人，如同写得一手好毛笔字的人，稀缺珍贵。

我甚至以为，想看一部传统意义上的武侠剧已经不可能了。

人们在创新的旗号下，是不是留住了武侠的魂？

作为观众，天天期待着创新，期待着靠谱的、有诚意的作品。

可是，我们对出现的作品真的做到了弃恶扬善吗？

有时候，真的很怕，有一天，武侠会在恶趣味、迎合和人云亦云的推波助澜下，魂飞魄散。

因为媒体和观众变了，出品方和制作方的目的和人变了，演职人员变了，精神和需求变了，时代变了。

武侠，成人世界的童话，那是一个很久以前做过的梦吧。

最早得知《天龙八部》重拍的消息，就知道可能会在某个阶段毁誉参半，但还是期待，为屏幕里的所谓武侠剧各种剧放弃电视太久了，我想回到电视前来，和家人朋友一起，安安静静地看一回武侠。

当《天龙八部》首播时，我看到一直期盼、又一直寻而不遇的共鸣。

这部剧提醒了我，武侠一直在。

他不以时间为线索存在，不只属于某个时代；不以某个形式存在，不局限于某个载体。

武侠的生长仰赖于武侠情怀，属于那些看得出、装得下大义和大爱的武侠胸怀。

2、要江湖就给你江湖，要侠义就给你侠义——“天龙八部真武侠”，这是最近微博上的话题。

某晚饭局上，闲聊被问：微博说天龙八部真武侠，你看重“真”，还是看重“武侠”？

这是一个单选题吗？

是多选题吧。

武侠是成人世界的童话，是投射在真实世界里的梦啊。

你要什么，你的心是什么，就会看见什么。

我看重这版《天龙八部》。

因为我想看家国天下、江湖山河的大气；我想看侠义豪情、有血有肉的人间；我想看宽袍大袖、功力心法的飘逸劲道；我想看深藏不露、快意恩仇的博弈；我想看演技了得的主角与配角；我想看哪怕是一个滑雪板、葵口碗也有出处的诚意。

这版《天龙八部》都有。

这还不够么？

谁轻功比老鹰厉害，谁在水里接吻是真在水里还是大布子前拍的，谁脸蛋过红嘴唇过绿衣服过于鲜亮，这些，各花入各眼，你觉得妥当就妥当，你觉得不妥就不妥，无需太过在意。

你是来看什么的？

你不是为专门找不喜欢的细枝末节膈应自己来的！

你是来看武侠的啊？！！！！

忘了吗？

有人的地方就有江湖，有江湖的地方就有武侠。

那是你的童话，也是你自己眼里的现实啊。

现在还没到杏子林、聚贤庄、雁门关的戏，还没到乔峰肩负大义、却又背负诬陷的矛盾更高潮；还没到恩断义绝、挚爱永逝的痛楚；还没到新旧山河、破碎家国的悲壮，就已然见到了想见的那个武侠。

那后面，人物情节铺陈开之后，该是怎样的气魄雄浑、武侠热血啊。

一天一集的节奏，也许恰好能给我们一些留白，去想想江湖，想想武侠，很好。

3、绕不开的吐槽——既然武侠这么正义凛然，这么高大上，按照正义永在的理论，此刻我们还感叹什么？

武侠已死的感慨又从哪来？

感慨根源于时代。

我们以为自己是武林盟主大侠掌门，主宰自己。

在时代的变换里，不过是这现世江湖的小喽啰。

赞扬和贬低，吐出口敲出字那么容易，是真的经得住自己好好自问吗？

我们有言论自由，那么，是否有人在背后利用你懵懂的自由？

这现实里什么时候缺过人云亦云？

都是可怜人罢了。

此刻，关于这部《天龙八部》的感慨由吐槽而起，由无端的抹黑而来。

对，就是那些本来不屑于、不曾、不愿意理会的吐槽和抹黑。

吐槽让人们欢乐，有善意和中立的，我也有参与过。

新媒体时代，谁人不可以吐槽？

但那些恶意中伤和无端抹黑呢？

那些有意无意的人云亦云泼脏水呢？

那些以吐槽为手段的呢？

怎么对待？

无视！

用事实啪啪打脸！

扑上去，狠抽！

自古邪不胜正，武侠和江湖，只是说说的么？

不就是一部剧吗？

吐槽一下怎么了？

好，欢迎你吐槽，也经得住吐槽。

但，恶意中伤和无端抹黑，你好意思么？

为既得利益用非常手段泼脏水，划得来么？

开播的时候，对滑雪板出场的讪笑已经算是良心了吧？

好，我们不能苛求人人都知识全面，你不了解不知道，有人告诉你；那么，看到打狗棒就嚷菊花紧，看到蕾丝就喊着内裤遮脸呢？

乔峰不对马夫人就范，就大叫乔峰不真实呢？

有的人啊，真替你羞愧。

想象力就围在脐下三寸处绕不开了么？！

喊的声音越大，越暴露你的内心。

一句话：你的心是什么，你看到的就是什么。

还有，乔峰会推测、能明察秋毫，演名侦探柯南呢？

南慕容怎么成了东方不败，这版雷死我了、笑SHI我了呢？

别替于妈找历史，就算是历史，于妈糟蹋的剧还少吗？

有的人啊，你觉得天下第一帮的帮主有什么头脑呢？

你觉得希er顿姑娘拎着L#V，别人再拎就是王八蛋吗？

说一部剧雷的时候，麻烦搞清楚雷点在哪？

对于这类人，你有你的知识面和审美，如有槽点大胆吐，但请言之有物，别捎上整部剧，那不仅是编导演的劳动成果，更是我们要好好爱护的机缘。

也许，肯下功夫制作的片子，我们很难见到了。

如今有，要珍惜。

那些见着个镜头片段，就盖棺定论的口吻给定义成雷剧的人，抱歉！

恕我心浮气躁，武侠世界不适合你，再见！

再也不见！

更多是听到正面和中肯的声音。

有个看天龙八部的朋友对我说，这剧武打设计很有感觉，很有深意，人物个性很鲜明，很武侠。

同时，也告诉我她的妈妈不喜欢个别造型。

我对朋友的观点很认同，同时也明白70多岁的老人家有不喜欢的地方很正常。

这是正常的观剧啊。

不比挖空心思黑别人来得轻松么？

面对诚意而来的武侠剧，你可以不喜欢，也可以对不尽如人意的地方指指点点，但请不要因为你看不清对面来的人，就怪对方不提神不乍眼，去无端泼脏水。

脏水泼身上，大不了岁月风吹干，经典还会是经典。

泼脏水的人呢？

留给自己的只是污泥和暴露的下限。

如果爱武侠，爱原著，爱天龙八部，爱里面的人物，只要爱其中一个，此刻就不要怀疑，不要犹豫，只管大张旗鼓、轰轰烈烈的地去爱。

当然，会有人不懂你的感情和胸怀，也不能感同身受你的激情热血。

那有什么关系？

身在现世，心在武侠，自然会有同样情怀的人一道，愿意陪你出生入死、轰轰烈烈。

《天龙八部》收视率、点击量的扶摇直上正是无数个你我的武侠情怀。

刚刚五分之一剧集，已经见到武侠剧的那些魂魄，对观众来说，这还不够吗？

别以为是电视剧制作市场养刁了观众的胃口，可着咱们耍小性子。

你可知道，那些用心尽力做出来的作品，我们自己不好好爱护，就会让一些旁门左道钻了空子，到头来，吃亏的，还是观众自己。

那些别有用心的手和人云亦云的嘴，千万不要因为既得利益和一时之快再去抹黑他人了。

靠踩别人向上爬的结局往往都不太好。

真的经典，给他再多的狂风暴雨，也无非是若干时间的洗去铅华。

对于武侠，对于《天龙八部》，时间是最好的证明。

好好珍惜吧，这样一部武侠剧。

好好看吧，你的心是什么，你看到的就是什么。

1、关于角色：乔峰——钟汉良没有黄日华那一脸纯爷们气，没有胡军的粗犷，但正义气概不减，对爱人阿朱、小姨子阿紫、交集并不多但极为投缘的两位义弟、一度的“仇人”段正淳、善始不善终的义兄兼君父耶律洪基、爱恨交织在一起的丐帮众人等不同对手角色的不同态度，钟汉良都能演绎得很贴切，作为第一男主还是很稳地站住了脚。

段誉——找韩国人来演本身不是问题（《罗马》、《斯巴达克斯》找了几个意大利人来演呢？

），金起范主观上的努力也是看得出的，只是脸部表情确实还应该自然些、洒脱些，因而相比陈浩民稍逊。

虚竹——主角中的“配角”。

戏份少但集中，韩栋拿捏得不错，和高虎、樊少皇基本平手。

王语嫣——张檬是美女这没有疑问，但她的气质适合金庸笔下周绮、程瑶迦、完颜萍、杨不悔等角色，王语嫣那种让段誉一见倾心的仙女气质，小张童鞋也许天生就不具备，所以看起来有些别扭（加上李若彤、刘亦菲珠玉在前，更显差距）。

阿朱/阿紫——阿朱的温顺、善良和阿紫的刁蛮、歹毒是冲突极大的对立性格，能让一个人来演并且演得都基本靠谱，贾青已经不容易了，当然值得改进的地方是面部表情。

其他——从演技说，段正淳、段氏诸情妇（马夫人外）、木/钟双姝、慕容复、四大恶人、鸠摩智都可以打80-90分，马夫人甚至接近满分（本色出演就是不一样），唯有丁春秋演得太过急吼吼了；但木婉清、叶二娘、南海鳄神以及星宿派众弟子的重口味妆容，让这些角色给人的总体印象减分不少，鸠摩智的乱发造型也确实和原著出入极大。

至于“穿越来的倚天三老”，真如闪亮的流星一般——虽为时甚短，但足够惊艳。

2、关于情节：相比赖水清之前的93版《倚天屠龙记》，本剧对原著的贴近度是极高的。

笔者也一直坚信——忠于原著一定不是什么坏事，对原著有着足够敬畏就不太会诞生烂片。

当然很多老金庸迷认为“不理解”的改动之处，其实都源自于金大侠本人对《天龙八部》书籍的修改，实在不能怪事先已经声明忠于“新修版原著”的赖水清和编剧先生。

真正的剧中原创，如阿朱阿紫系孪生姐妹、段延庆为了救段誉被慕容复所杀，也是完全符合逻辑的，丝毫没有弱化原著中的人物精神，也没有动摇基本故事框架。

3、关于主题歌：片头曲很潇洒很大气，但烘托不了《天龙》的悲剧格调，相比之下讲述人生哲理兼影射剧中人的97版主题曲《难念的经》（周华健）就贴切得多。

片中插曲《痴情冢》（贾青）是亮点，衬托阿朱和乔峰的悲剧之恋非常应景。

片尾曲么，虽然可以硬套段誉、王语嫣的结局，但唱法和曲调实在让人出戏……欢迎指正