剧照
剧情介绍
罗紘武（黄觉 饰）因父亲离世再次回到贵州。12年前，好友白猫（李鸿其 饰）被杀，罗紘武在追查凶手左宏元（陈永忠 饰）的过程中，被凶手的情人万绮雯（汤唯 饰）所利用。从此以后，这个神秘的女人构成了他所有的记忆、欲望、信念和梦魇，一段追寻之旅让他发现了被隐藏多年的秘密……热播电视剧最新电影小家大事排爆手极地恶灵第一季枪口10件或更少我的会长大人特别篇奇察密录如意黄色的眼泪小说之神争锋相辩我的魔界女友封神传说之妖狐王妃梦二爱的水花街角少年第二季老酒馆朝鲜名侦探：高山乌头花的秘密私人诊所第六季亿万男孩记忆囚笼乌龙茬无处藏私世界是平的圣诞老人和我蓝色恶魔小玉的中二魂-我想拍电影特别通行证陪我玩美式小酒馆火龙女
长篇影评
1 ) 你数过天上的星星吗 它们和小鸟一样 总在我胸口跳伞
《地球》全片细节整理：——————再更新——————【三重梦境】第一重梦境：演员表字幕之后的整个影片（除去最开始罗纮武和齐溪那场戏） 影片开头罗纮武醒来，女孩说他讲梦话，梦话的内容和绿皮书里的故事很像。
后面的全部影片就都是在讲罗纮武这场梦的内容，同时也是那本绿皮书里的故事。
（为什么全片罗纮武说话都很飘渺？
因为是梦话，或者，鬼话。
）第二重梦境：有汤唯出现的部分 『只要看到她，我就晓得，我又是在梦里面了。
』第三重梦境：罗带上3D眼睛后的长镜头部分【梦与记忆】1.『如果梦是氢气做的，那我的记忆就是石头做的』2.『泥石流不可怕，活在记忆里才可怕』3.『区别在于，梦是假的，而记忆分不清真假』4.『梦就是忘了的记忆』【胸前的口袋】1.左宏元将扑克牌黑桃A放入胸前口袋（影院罗杀左那场戏可见。
）2.罗纮武将母亲照片从时钟里拿出来后放入胸前口袋3.罗纮武将邰肇玫给他的绿皮书扉页放入胸前口袋【凯里的狱友】1.邰肇玫提到认出照片上地点的人是『凯里的狱友』2.罗对王志诚说自己是陈慧娴『凯里的朋友』（感谢@熊 补充）【男人和女人的房子】1.多年前万与邰盗窃的房子是一男一女的房子（这里我也有点记不清了，反正是两个人的房子）2.万绮雯说只要念扉页的咒语，爱人的房子就会旋转起来3.梦里凯珍对罗说“有一天晚上我听见那个男人和女人说：只要念一段咒语，房子就能旋转起来。
”4.梦的最后在烧毁房子里打开衣柜时凯珍说“结果里面只有男人和女人的衣服。
”（由@熊 补充）——————更新——————【绿皮书】讲爱情故事的书皮是绿色，万绮雯穿绿色衣服，而绿皮书只有半本——所以万绮雯和罗纮武的爱情注定没有下文，就像这部《地球》没有结局。
【发音】以下两组词的发音在凯里话里几乎一样。
（由凯里人@迎风接步 认证）1.柚子 - 幼稚 1) （幼稚的鬼）白猫的幼稚在于，以为自己能够勒索左宏元，然而导致自己被杀；2) （幼稚的杀手）罗纮武的幼稚在于，他以为杀掉左宏元，万绮雯就会跟他走，然而也只是被万利用。
另一解读，罗的幼稚在于以为可以杀掉左宏元，然而怂到手抖，暗杀失败，左宏元并没有死。
（由一位已注销的豆友提供）2.老A - 小健1) 老A将万绮雯骗到凯里卖给了左；2) 梦中小健的身份是凯珍的男朋友，在凯里跟着一个老大放高利贷，承诺凯珍等赚到钱就带她去凯里。
——所以在现实中这个老A是万绮雯曾经的男朋友【愿望】1) 12年前，万绮雯说找到野柚子就要罗纮武实现一个愿望，野柚子找到了，于是罗纮武帮她实现了她的愿望——杀死左宏元（感谢@古楼纪事 补充）2) 梦里凯珍的愿望是坐飞机，于是罗纮武带她飞起来。
【矿洞/隧道】1) 白猫死后被左宏元推入矿洞中2) 梦中罗纮武在一个矿洞中见到"小白猫"3) 罗纮武乘火车在隧道中出现幻觉看到白猫【神经病】1) 白猫妈妈染发问罗如果是他妈妈会染什么颜色，罗回答红色，白猫妈妈吐槽“神经病”2) 梦里罗纮武要送给红发女一个苹果，红发女说“神经病”（由@鼓楼纪事 补充）——————原帖——————1.先说两个关键视角：【头顶倒视角】1) 影片开头罗纮武头朝下躺在床上
2) 记忆中影院被暗杀的左宏元是头顶的倒转视角
3) 白猫遭杀害后也是倒转的视角
【镜子视角】1) 白猫妈妈踩跳舞机时（方形）
2) 记忆中罗在火车上跟踪万绮雯时，万在照镜子涂口红（圆形）
3) 梦中凯珍在后台化妆时（方形+圆形）
2.表：1) 罗纮武家里墙上的表2) 梦中疯女人把手表给了罗纮武（两个表都是坏的）3) 万绮雯带一块和疯女人的一样的表3.飞：1) 影片开头罗宏武自述，人一旦晓得自己在做梦，就会像幽魂一样飘起来2) 在梦中与凯珍”飞起来”4.鹰：1) 记忆中吃苹果的男孩（白猫）胸前的纹身是一只老鹰2) 白猫父亲外号"老鹰"3) 梦中小白猫的球拍上是一只老鹰5.飞鸟声：1) 梦中罗转动乒乓球拍时有飞鸟的声音2) 注意：记忆中万绮雯踩在断墙上踢掉那本绿皮书，发出的声音不是掉落的声音而是飞鸟拍打翅膀的声音
书被踢『飞』了6.白猫：1) 罗纮武的朋友名叫白猫2) 罗纮武在车站售票处见到一个穿着蓝色外套的小男孩在撸一只白色的猫（叫声超奶的！
）3) 梦中给也是穿蓝色外套小男孩取名”小白猫”4) 白猫妈妈家里，玩跳舞机的电视旁边有一个白猫储钱罐，和一个白猫钟表
5) 梦里矿洞小白猫家，桌上有个一样的白猫钟表
7.铁轨：1) 罗纮武家的小凤餐厅开在铁轨边2) 白猫死后被凶手用推车沿轨道推下山3) 梦中罗纮武驾驶轨道车进入山洞8.赌：1) 白猫到处躲赌债2) 罗宏武的工作是在一个赌场看场子3) 万绮雯和罗纮武打赌，赢了就实现愿望4) 梦中与凯珍初遇时凯珍正在玩赌博机5) 梦中小白猫说：“和我打一局乒乓球，赢了我带你走。
”（由@熊 补充）9.离婚：1) 罗纮武与call机离婚2) 王志诚和”陈慧娴”离婚10.乒乓球：1) 万绮雯提到怀孕时罗纮武说要教孩子打乒乓球2) 梦里和”小白猫”打起了乒乓球11.野柚子：1) 万绮雯喜欢吃野柚子，还和罗纮武打了一个关于实现愿望的赌（梦中凯珍赌博机中大奖，罗带她实现了"飞起来"的愿望）2) 万绮雯与罗一同出现时水中的倒映出柚子树3) 梦里的歌舞团叫做”野柚子”4) 梦里凯珍玩的水果机的头奖是野柚子12.歌手：1) 陈慧娴离婚后做了一位十八线歌手2) 梦的凯珍梦想成为一名歌手13.枪：1) 罗纮武有一把枪2) 左宏元有一把枪3) 白猫父亲有一把枪4) 王志诚有一把猎枪（假的？
）14.红头发：1) 白猫母亲染发时问罗纮武如果是她妈妈会染什么颜色时罗纮武回答红色2) 梦中疯女人头发是红色15.火把与蜂蜜：1) 罗纮武母亲曾点火把偷蜂蜜，这样蜜蜂就会散开2) 梦中疯女人拿着火把走在人群里，人们看到她时会吓得散开3) 罗纮武到白猫家时，白猫妈妈调了一杯蜂蜜水4) 梦中疯女人举着火把想要和养蜂人私奔16.蜂巢形状1) 罗纮武探监邰肇玫时的玻璃是蜂巢形状2) 白猫家的地板是蜂巢形状（感谢@purpleorb 补充！
）3) 白猫妈妈调蜂蜜水的被子是蜂巢格纹（由@熊 补充）3) 梦里见到疯女人和养蜂人私奔时的铁门是蜂巢形状17.被烧毁的房子：1) 罗纮武母亲失踪前发生了一起火灾（但并没有说明火灾是烧的谁的房子）2) 梦中凯珍和罗纮武接吻的旋转房子3) 梦中养蜂人提到：“那个房子已经被你烧了。
”（由@熊 补充）18.滴水的房子：1) 小凤餐厅2) 罗纮武回到凯里后常去的那个废弃的漏雨房子（未明确交代是哪里）3) 梦中小白猫山洞的家里漏水（有漏水声）4) 罗回忆万绮雯时提到：“只记得我回到那个漏水的房子里面，她已经走了。
”（由@熊 补充）19.手电筒：1) 邰肇玫说和万偷东西的时候，万拿着一把手电到处照2) 矿洞中小白猫的家里桌上有一把手电筒20.“你以为我怕你”1) 记忆中罗在火车上跟踪到万绮雯，万绮雯对罗说”你以为我怕你哦"2) 梦中小白猫也如是说21.太阳与月亮：1) 万绮雯说想要开一家旅馆，并安装太阳一样亮的路灯2) 罗纮武猜白猫母亲头发颜色是”太阳下才能看出来的颜色"3) 梦中罗吐槽小白猫撒谎时说”小心月亮咬耳朵”4) 梦的最后在烧过的旋转房子中罗问凯珍可不可以亲她脸，凯珍说”如果你觉得今天的月亮足够亮就可以"5) 梦中凯珍和罗飞起来后问：今天的月亮是不是变大了？
（由@熊 补充）6) 梦中野柚子卡拉OK曲目之一《墨绿的夜》歌词『月亮出来了』7) 以及梦里出现的那个月亮真的很大。。
22.苹果：1) 罗纮武母亲说人伤心时会吃下一整个苹果2) 记忆中白猫哭着吃下一整个苹果3) 白猫妈妈染发时在削苹果（感谢@古楼纪事 补充）4) 梦中马拉苹果5) 梦中罗纮武哭着吃掉整个苹果23.蓝卡车：1) 罗纮武的父亲去世后留给罗一辆蓝色的卡车2) 梦中给凯珍运游戏币的玩具车是一辆蓝色小卡车24.野柚子歌舞团的货车：1) 罗纮武曾在去旁海镇路上遇到一辆2) 梦中表演的歌舞团再次见到25.坏掉的车：1) 罗纮武的车坏掉了2) 梦中养蜂人的车也在半路坏掉过26.监狱：1) 罗纮武在监狱见到邰肇玫2) 梦中小白猫说沿着监狱墙就能找到出去的路3) 白猫父亲蹲监狱（感谢@古楼纪事 补充！
） 并且，邰本来是不知道那个照片是谁的，是因为春节时去的一个凯里的狱友说是小凤餐厅，邰才把照片寄过去的，这个"狱友"大概就是白猫蹲监狱的父亲（后来想想应该不是，邰的监狱是女子监狱）27.撒谎：1) 罗纮武见到万绮雯后怕她撒谎所以带到小凤餐厅吃饭因为母亲说人吃东西不会撒谎2) 罗纮武：『白猫从小就爱说谎话』3) 梦中罗纮武说矿洞中的小白猫“小小年纪撒谎”4) 梦中红发女对情人说：“留着房子还有哪用？
反正你讲的都是假的。
”（由@熊 补充）5) 旅馆中王志诚评价陈慧娴“她的话不知道哪句是真，哪句是假。
”28.glitch：1) 旁海镇的旅馆中坏掉的电视2) 梦中野柚子歌舞团投影在车上的卡拉OK29.架子鼓：1) 影片开头屋顶有彩灯的房间2) 荡麦的废墟歌厅2) 梦中舞台的后台30.涂口红：1) 万绮雯在火车上涂口红2) 梦中凯珍在后台涂口红（目测是MAC 色号lady danger）31.危险：1) 影片开头罗纮武自述发现白猫那堆腐烂苹果里的枪后，开始被危险的东西所吸引2) 罗找到白猫母亲聊天时提到”我还是感到危险"3) 罗纮武形容白猫对左的敲诈是危险的交易4) 梦中罗纮武坐索道前问小白猫“到底安不安全？
”32.借火：1) 记忆中火车上万绮雯向罗纮武借火2) 梦中凯珍买烟花后向摊主借火33.拽头发：1) 罗纮武在火车上拽万绮雯的头发2) 左宏元唱《坚强的理由》时拽万绮雯头发34.掰烟：罗和万吸烟都会掰一下烟头35.暴雨泥石流：1) 记忆中火车遭遇泥石流折返2) 罗纮武去往旁海镇半路碰到泥石流3) 罗探望白猫妈妈时提到暴雨泥石流的危险36. 1999年：1) 老“陈慧娴”1999年销户2) 罗纮武讲到1999是传说中的世界末日37."老套的桥段"：1) 万绮雯曾对罗纮武说2) 梦里凯珍对罗纮武说38.夏至冬至：1) 罗纮武跟踪万绮雯并在火车上见到白猫的灵魂那天，是夏至，一年中太阳最高的一天2) 梦里的那一天是冬至，白天最短的一天39.最贵重的东西1) 邰肇玫和万绮雯偷东西被发现后商定只偷最值钱的东西2) 白猫问罗为什么找万绮雯，罗回答"她拿走了我最重要的东西"3) 梦中疯女人问罗纮武为什么帮她，罗纮武回答“我要抢你最贵重的东西”40.关于看电影：1) 万绮雯喜欢看电影，左和罗都经常和她一起看2) 左宏元在电影院被罗暗杀（影片没有交代暗杀是否成功）3) 罗纮武在影院看电影带3D眼镜，并且身后有人离场4) 我们在影院看《地球》带上3D，并且也有很多人半中间离场。。
41.关于旋转：1) 梦境中烧毁的房间旋转起来2) 影片开头罗回忆到一个房间，头顶是彩色的灯，这时画面在旋转3) 罗纮武旋转从小凤餐厅带走的时钟指针4) 罗与邰在监狱见面时，监狱在旋转5) 万绮雯说只要念扉页咒语，爱人的房子就会旋转起来6) 邰与万当年盗窃时万说那个房子在转7) 白猫妈妈调蜂蜜水8) 梦中罗纮武旋转球拍9) 梦中凯珍旋转台球10) 梦中罗纮武对小白猫打旋转球42.关于”最后”：1) 罗纮武寻找万绮雯找到一个即将废弃的娱乐场所，妓女告诉罗，海报上的女人会来唱最后一场2) 梦中凯珍的演唱被安排在最后一个43.关于中岛美雪的音乐：1) 暴雨天罗纮武车里放的2) 罗纮武的手机铃声3) 陈慧娴做歌手后反复唱的日语歌（？
）4) 罗纮武和万绮雯看的电影中的音乐5) 我们看的这部《地球》中的音乐44.关于绿皮书里的故事：1) 绿皮书里面是一个爱情故事，万绮雯和邰肇玫都很喜欢2) 影片开头未知女生说，罗讲的那些事情好像绿皮书里的故事45.物件的传递：1) 绿皮书：某房子-万绮雯-罗纮武-邰肇玫-罗纮武（写有咒语的扉页）-王志诚2) 照片：罗纮武-万绮雯-邰肇玫-小凤餐厅-罗纮武-梦中烧毁3) 手表：梦里的红发疯女人-罗纮武-凯珍（万绮雯手上的表带和梦里这的只都是一样的棕色。
）4) 皮外套、球拍：梦里小白猫-罗纮武5) 苹果：梦里拉马人-罗纮武（偷）-疯女人（未遂）
2 ) 《地球最后的夜晚》
By艾晨这不是影评，只是一些碎片想法。
1、电影开场前半小时决定买的票，全场第8个。
主要原因是票价比上海便宜一半。
看完有点后悔，不是因为电影，是看电影的人的问题，我应该买前一场的，那样就可以包场了。
2、影院环境有点糟糕，检票员不知道去哪了，还是我去找的。
电影开始后门也没关，大概在等其他没进场的人。
3、电影开始后其他人才进场，最前排一个男的一直玩手机，屏幕倒是有调暗；后面三四个人，一个男的手机调得贼亮，疑似有拍照，开场不久车里啪啪那里。
再后面三男三女较晚进场，用手机当手电筒，观影时间歇性小声聊天。
我坐最后一排，后来又来了一个大叔，散场才知道是打扫卫生的。
4、关于电影，前面的氛围我个人觉得挺好的，后来电影越来越迷幻，我就越来越迷糊了。
不过很多地方看笑了，觉得导演真幽默。
5、最喜欢的片段是唱伍佰的歌那段。
6、能力有限，没看到长镜头多惊艳，只感觉是几个近乎固定的镜头连续在了一起而已，没有感觉到什么调度。
有个疑问就是：这个长镜头的存在对电影来说是不是必要的？
非得这么做吗？
可能是我看的影院的3D效果不行，没有沉浸式融入。
7、没看《路边野餐》，也对导演说不上喜或恶。
同意文艺片也应该做营销，但是觉得这样的营销方式会反伤到文艺片。
8、这可能是我在淘票票看到的最不应该打低分但是最终分数却低到难以置信的电影。
9、这部电影应该比较适合一个人或者几个人，在一个封闭空间里观看，或许能看出不一样的感觉。
可是电影院不行，就目前的现实来讲，进电影院的人感觉九成以上真的不是为了电影，更不是为了看懂文艺片。
文艺片要走近大众、进行对话当然应该，可是当前的大部分观众并没有进行这种对话的准备和想法，而营销方也没感觉到诚恳对话的意思，所以买票的观众会有被骗的感觉，虽然他们本来就不是为了电影而是为了噱头来的，虽然他们的差评也许确实是在暴露自己的无知，可是给电影买单的是他们，所以这两三天的票房、排片、口碑才会如此崩盘。
10、反伤文艺片的意思是，文艺片和大部分观众事实上是存在一种距离感的，以往文艺片更多是只想给那部分想看愿意看的人，没有太多票房的欲望；不想看的观众会清楚知道，那可能不是他们的菜，然后再选择看或不看。
但是这次的营销，让这些观众有了一种错觉：这好像是我的菜？
如果这样做真的是为了直接缩短这个距离，就太急于求成了，而且用的是连哄带骗的方式。
是，谁信谁活该，自己不了解背景基础什么的就自以为是也确实是观众自己的无知，但，这种想法是不是太自私了？
是不是就没有真诚对话的感觉了？
11、散场后和那三男三女同电梯出来。
一男的说故事真不紧凑，看吃苹果吃了两分钟。
一女的说，比《李茶的姑妈》和《芳华》还难看。
12、上一部有类似遭遇的电影好像是《刺客聂隐娘》，但是这次营销动静更大，所以结果也更惨。
不过我个人不觉得观众会学乖就是，肯定还会有下一次。
13、票房上，如果想要更多观众心甘情愿为你的电影买单；内容上，如果想要更多观众欣赏你的电影，那应该不要用这样的方式我觉得。
14、这部电影是很迷幻，想让观众觉得像做梦，不过对我个人而言，我做过无数千奇百怪的梦，但没做过这样的。
梦里的人说过各种各样的语言，但是好歹说的都是人话。
15、对白感觉太不像正常人说的话了。
不管你是梦话、呓语，或者神经病，说的话总该是符合说话人身份的。
但是这部电影里的人说的都玄玄乎乎的，全都一个调性，特别作。
16、目前的大部分观众去电影院，说不好听点就跟古代逛窑子一样，主要目的就是爽。
这时候如果你对他说，来我们这里，我们这的姑娘琴棋书画样样精通。
好了，然后他们进来了，听不懂你的高山流水，也看不懂你的霓裳羽衣，你对他说你不应该只沉迷于肉体暂时的欢愉，应该追求更高雅更有益的东西，你猜他会不会骂你神经病？
3 ) 其实不难懂，《地球最后的夜晚》最短解析
我们不谈云山雾罩的梦境，这部电影的叙事是非常简单明了的，失忆的罗紘武追寻万绮雯/母亲的下落，在追寻的过程中他潜入了死去的白猫的记忆（发生泥石流的时候），代白猫与万绮雯恋爱，抢先向左宏元开火，以完成弑父娶母（或许未成）。
片中有三个父-母-子的三角，罗紘武爸爸-红发女人-罗紘武，左宏元-万绮雯-白猫，罗紘武-万绮雯-小白猫。
三个父亲可以随意调换，三个母亲和三个子也可以。
那么为什么要有最后一个长镜头呢？
罗紘武向左宏元开火前不寻常地迟疑。
当时他在想什么呢？
他在想他只是个代理，是个身份。
他在无尽的弑父娶母循环中不得平静，所以他要在冬至潜入，他要让母亲逃离父亲，与小白猫-自己的子和解，并且爱上未进入父-母-子三角的凯珍。
通过这个长镜头，他试图进入时间的盲肠，并且成为真正的“我”，非父，非子。
从某种程度上来讲，这是导演一种对自我恋母情结的反射，真实而朴素。
4 ) 《地球最后的夜晚》：一部“表里如一”的电影
毕赣的根本问题在于他有时间意识，却没有空间意识。
或者说由于他的电影时间感太过强烈，空间感被极度削弱了。
这是为何他的电影无论构筑了多么强烈的视听情境，最终都无法完成体验的原因。
电影的体验只能从空间入手，时间只会阻碍它的生成。
原因很简单，空间自觉地作用于我们的身体，时间却是大脑造假必备的工具。
而且电影中的时间会反过来影响空间，如同大脑控制着身体那样。
毕赣自然是聪明的。
他懂得如何雕琢画面，懂得如何在画面中加入色彩、声音等元素赋予其虚假的立体感。
这是视听情境，但却是假造的视听情境。
初看起来很有体验感，让人跃跃欲试。
结果真的进入，发现里面空空如也。
这说明毕赣其实没有能力真正在影像中创造体验（必须通过空间），但他又着实想让观众在看电影的时候获得这种效果——谁让他最为热爱的导演乃是塔可夫斯基和侯孝贤，两位创造体验的大师！
——于是他只能借助自己所擅长的在画面上造假的能力（色彩啊、声音啊、时间啊、长镜头啊等等）。
先通过构造一种“如假包换”的视听情境来诱使观众进入（先进来再说嘛），等观众真的进入到视听情境，他们发现自己根本无法获得在情境外导演所暗示的那种强烈的体验，他们此刻才恍然醒悟自己被骗了。
这和《地球最后的夜晚》通过抖音营销将大众“骗进“电影院有什么区别？
我想没有任何区别。
去看电影的观众发现了类似的陷阱：情侣们结伴来到影院，兴高采烈来看一部侦探悬疑末世爱情电影，想着可以好好地跨个年，结果却稀里糊涂在影院睡去两小时，醒来还得骂两声娘才能解气。
他们同样被骗了，发现根本没有宣传口号所宣称的效果。
还“一吻跨年”，没有“一巴掌跨年”已经算好的了。
这和观众在看电影时先被诱惑进视听情境等待深度体验，体验却一直停留在表面迟迟不来，是同一个道理。
因此，《地球最后的夜晚》成为极为稀有的“表里如一”的电影，电影内与外表现出相同的欺骗性。
在电影内，是精致梦幻的视听情境使劲诱惑观众体验，却又只能将体验搁置在影像表层；在电影外，则是诱骗观众买票上影院，来一个什么“一吻跨年”，结果个个睡到了第二年。
至于毕赣的电影为何没能创造体验，只能停留在影像表面？
原因很多。
比方毕赣缺乏空间造型的能力，这是最根本的，提前判了死刑；又比如毕赣的时间意识太强，导致电影“文本化”，表现在叙事故意碎片化、时间故意错乱、人物故意混淆……这意味着影像的僵化、体验感的丧失。
让观众集体睡着，还能把钱挣了，只能佩服毕赣老师的造谎能力。
也羡慕一下他的胆量，竟然有勇气公然欺骗全体公民，难道不怕身后留下一个“全民公敌”的骂名？
反正一般导演是做不到的，成熟的导演也不会这么去做。
毕赣为什么没有空间造型能力？
《路边野餐》：文本，非影像
5 ) 背对观众，创作才真正开始？
侯孝贤有一句名言，是“背对观众，创作才真正开始。
”这句简单的话可能引人误解，以为创作时不应该考虑观众。
极端的情况便是创作达到一种完全自由、随心所欲的状态，也即“想怎么创作就怎么创作”。
这话套在《地球最后的夜晚》上似乎再合适不过了。
《地球最后的夜晚》在猫眼和淘票票收获了无数差评说明了毕赣的创作“背对”着大众。
即便在豆瓣，差评也不在少数，说明一小部分热爱文艺片的观众也被无情“背对”了。
为什么《地球最后的夜晚》对文青都不再起作用了？
原因可能很简单，一位影迷即便完整看过影史最“闷”导演（比如塔可夫斯基、侯孝贤）和最“烧脑”导演（比如大卫林奇）的作品，他仍然会对《地球最后的夜晚》感到困惑。
《地球最后的夜晚》的难解几乎是病理性的。
我们甚至能从院线上映的版本中推断出毕赣自己都无法为整部电影作出完整的叙述：叙述混乱、时间错乱、角色重叠……与其说是导演事先设计好的，不如说源自思路不清、不断修改后的草率收场。
塔可夫斯基的电影被认为是影史最“闷”——我们清楚记得锡兰《远方》里的叔叔一边看《潜行者》一边睡去——但塔可夫斯基的电影提供了体验的情境，他的电影即便情节寡淡、节奏缓慢，观众仍能看明白。
或者大卫林奇的《穆赫兰道》，影史最“烧脑”的电影之一，相信没人能在看第一遍时看懂，不过仍然可以借助解析理清剧情的来龙去脉。
就算第一遍看得云里雾里，也还是会被电影里极度迷人的氛围和情境迷醉。
对《地球最后的夜晚》来说，两者都缺失了。
即便导演最后能提供一份剧情的标准答案，我相信大多数观众还是无法将此答案与电影给出的零星情节对应起来。
电影无法做到自洽，都拜一些完全没必要的“为文本而文本”的操作。
另一方面，即便我们不考虑看懂《地球最后的夜晚》（虽然这是最基本的），我们也无法像看《穆赫兰道》那样在电影中获得额外的情动体验。
毕赣构筑的精致梦幻的视听情境只停留在影像表层，没能深入创造。
所以，《地球最后的夜晚》既没有提供一个可供理解的故事，也没有创造出影像的体验。
这的确是不考虑观众的行为，毕赣”闭门造车“式地完成了一部绝对个人的作品。
如果照侯孝贤说的，毕赣的创作“背对观众”。
我们应当赞赏毕赣作为青年导演卓绝的勇气和才华才是，为什么还要批评他呢？
如果仅从字面意思理解侯孝贤的名言，其实是误入歧途。
侯孝贤说“创作从背对观众开始”没错，根据观众喜好调配的创作铁定无法成为真正的杰作。
但侯孝贤所没有讲透，或者他没能进一步阐述的意思，我想恰恰与他表达的字面意思相反，即创作过程中一直有一位潜在的观众，那就是创作者本人。
我们似乎从根本意义上忘记了艺术家除了是创作者，自己便是鉴赏力极佳的观众。
创作与评鉴在艺术作品的完成过程中一体两面。
艺术家一方面创作作品，另一方面同时扮演观众的角色。
他会不断以观众的视角来评介创作过程中的作品，不断完善它，以期最后获得的是一件满意的作品。
因此，侯孝贤说的“背对观众”，指的其实是艺术作品完成后将要面对的观众，作品将在后者的审视下接受评判。
这句话没有讲出的事实是艺术家本人一直充当着自己作品的评鉴人，这位观众显然是无法“背对”的。
艺术家作为观众的隐性身份，与大众面对作品时扮演的观众身份不同。
艺术家在创作作品时扮演的观众身份并不是他日常生活中的自己，而是一位“理想观众”，“理想”即意味着这位观众是艺术发展长河形成的虚拟形象。
他既代表着艺术家个人的审美，也代表普通大众的口味。
只有在创作过程中不断经受“理想观众”严苛的目光，作品最终才算完成。
显然，毕赣在这一方面是缺失的，他的创作是彻底背对观众的状态，连自己也背对了。
这反映在上面所举《地球最后的夜晚》的双重缺失上，如果毕赣自己都无法给《地球最后的夜晚》自圆其说，他显然缺乏自我预先的检验与评定。
他背离了导演自己作为观众这一隐性身份的事实，从而导致了一系列问题。
《地球最后的夜晚》：一部“表里如一”的电影毕赣为什么没有空间造型能力？
6 ) 求你们了别吹了！真的不是所有慢片都叫文艺片！所有看不懂的就是牛B！真的也可能是辣鸡！
我应该还没在豆瓣特意写过帖子为了劝大家别看！
但真的是这次把我难看哭了，我觉得我被导演、被水军、被媒体完成当成了傻子。
不要跟我说什么王家卫接班人、诗歌一般的电影，也不要跟我说什么载入史册的长镜头，电影新结构的实验……我只想说一个道理，如果一部电影不在乎观影者的感受，不在乎剧本是否吸引人，一味炫耀尝试创新的拍摄手法，那根本称不上电影，就是一个特效预览，仅供参考。
我是个俗人没错，可也别欺负我不懂，文艺片我不是没看过，但真正好的文艺片之所以牛逼、难拍，难道不就正在于它可以用很慢的节奏、很散的线索、很冗长的镜头，拍到依旧让你撒不开眼，所以求你们了，别吹了！
真的不是所有无聊的、不知所云的片都是文艺片！
也别说我没看懂，要知道电影所以产生备受追捧的初心就是为了大家高兴、为了共鸣！
所以别把试验拍摄当个片。
当然，天亮后我也理解了歪果仁被震惊了长镜头背后的意思，真的挺震惊，真的挺惊悚。
7 ) 毕赣：用所有可能的方法，做自己想做的事
毕赣可谓是中国电影圈近年来蹿升速度最快的导演。
他几乎是野路子出身，原本在贵州偏远山区搞婚庆摄像，26岁时处女作《路边野餐》一鸣惊人，成为国际影坛上中国青年导演的代言人。
他的第二部长片《地球最后的夜晚》12月31日公映，投资5000万，票房预售已破亿，主演是汤唯、黄觉、张艾嘉，早已是今年戛纳电影节的爆款，并斩获金马奖多项提名及奖项。
他获得了商人的青睐，但是并没有被资本俘获，“我挺害怕别人因为成功学喜欢这部电影”，他始终对自己的位置有着清醒的认识，“观众绝非傻瓜，原因很简单，大家都在拼命的活着。
”撰文 倪蒹葭
2017年，在贵州东南部的深山里，汤唯、黄觉、张艾嘉，以及中国电影行业的其他顶级前辈们跟着一个28岁的青年，不计报酬地游荡。
一晃就是大半年，只为了帮他完成他的第二部长片作品——《地球最后的夜晚》。
这个青年叫做毕赣。
他是一个真正野生的导演，山区长大的小孩，大专念了电视编导，电影几乎完全靠自学，没有任何行业资源。
26岁拍出了长片处女作《路边野餐》，一下子拿了十几个国际大奖，被西方人看成是中国电影的新希望。
他出生于1989年6月，然而外表老成，一点儿也看不出差点就是个90后。
“文艺片女神”汤唯初次见到他，觉得他“笃定得像尊佛”。
彼时汤唯刚刚生完孩子，并不想马上拍电影，和毕赣聊了二十分钟以后，她决定加入。
毕赣说，写剧本的时候，写到女主角，想到的就是汤唯。
汤唯说，看剧本的那刻就清清楚楚自己是绿叶，来衬毕赣这朵红花，她就是奔着过把瘾来的。
黄觉 饰演 罗紘武男主角黄觉看《路边野餐》的时候，并不知道它获了很多项大奖，也不知道是谁拍的，但是完全被击中了，几乎痛哭起来。
他很想去毕赣电影中一个叫荡麦的地方，后来才知道是毕赣虚构出来的地方。
《地球最后的夜晚》的一部分故事仍旧发生在荡麦。
乍一看，有点像一部好莱坞的黑色悬疑片，讲的是一个男人被一个蛇蝎女人吸引，心甘情愿为她奔走，结果还是失去了她，于是开始苦苦寻找。
在即将找到的时候，观众都以为故事要结束了。
但其实才刚开始。
电影还有后半部分，是一个持续一小时的3D长镜头，可能是这个男人做的一个梦。
“我想营造的东西特别简单，就是我们做梦的时候是什么样子的。
”毕赣说，“在梦里，那些伤害你、利用你、最后离开你的人，都呈现出纯真的一刻。
我希望我的主角们能够有那一刻。
”
《路边野餐》剧照一种野蛮生长 你数过天上的星星吗？
它们和小鸟一样，在我的胸口跳伞。
这是《地球最后的夜晚》里的一段咒语，毕赣2016年写的诗。
“我是初中的时候开始写诗吧，那时候叫QQ空间状态，后来别人告诉我那是诗。
”毕赣的父母在他很小的时候就离婚了，他跟着奶奶长大，“其实我从小就很听话。
”他的家乡凯里靠山靠水，所有的小伙伴都会游泳，只有他不会，因为奶奶不允许，怕出意外。
青春期，一个正常的男孩都会萌生情愫，但不管发生什么事，他必须晚上十点前赶回家，因为不能惹老人家生气。
《路边野餐》剧照所以他的“乖”，慢慢变成了一种阳奉阴违。
表面上看起来规规矩矩，但是脑子里却时时云游天外。
“奶奶她有一点是不限制你的思维，只要不违法，你有什么想法，都可以。
所以大部分的时间、精力，都放在发展自己的想象力上了。
”这种想象力，塑造了他的电影的梦幻气质。
他非常擅长在电影里带领观众做一次白日梦。
《路边野餐》里有一个40分钟的长镜头， “梦幻、充满诗意又时时脱轨”，“具有超现实的美感”。
到了《地球最后的夜晚》，这个长镜头变成了一个小时，而且是3D的，在3公里长的一个隧道里完成，“像一层层梦境往下跌落，落到记忆最深处的甜蜜里。
”毕赣曾经半开玩笑地说，是之前搞婚庆摄像的经历让他特别擅长拍长镜头。
一个合格的婚庆摄像师的必备素质，就是要扛着一部很落后的摄像机，全程跟住新郎新娘，在酒席间穿梭，拍出最高潮的瞬间。
看起来那么俗气的婚庆，“其实没有大家想象的那么糟糕。
因为你拍到的，是新郎新娘人生中最好的一刻，如果不离婚的话，那就是两个人人生中最甜蜜的一刻了。
我从来不觉得婚庆低级，我觉得婚庆挺高级的。
”有人好奇，为什么他第一次拍电影，对复杂长镜头的调度就那么清晰，原因是他喜欢打游戏。
“我爱玩实况足球，初中每天放学出去打实况，打了很多年，它有个很小的地图，都是那么调度的，对我来说很习惯。
”
毕赣早期工作照成名以后，他在一次次的采访中反复说，“其实我根本就不会拍电影。
” 学生时代的第一部长片《老虎》，他形容是“像钓鱼一样”拍出来的。
《老虎》拍完以后，他才发现一半的素材都没有收上音，好多画面都穿帮，“话筒都穿到正中央来了”。
他差点丧失信心，“我可能不是拍电影的这块料。
”
《路边野餐》剧照他和朋友合开的婚庆摄像公司因为要价太高，生意不好，被迫关门大吉。
他拿着《路边野餐》的剧本在北京跑了一圈，找不到任何投资。
他回了老家，准备考一个爆破证，去给那种专门给矿山炸山的公司当爆破员。
那一年他24岁，打算30岁以后再想拍电影的事。
他大学时代的影视老师、被他称作“师父”的丁建国坐不住了。
他不能眼睁睁地看着自己这个“才华横溢”的学生的人生就这样被浪费。
“他说他愿意自掏腰包让我拍电影”，然后陆续打过来十几万块钱。
《路边野餐》剧照《路边野餐》最后花了不到20万，资金都来自毕赣身边的亲朋好友。
剧组成员基本都是九零后，大家都拿零片酬。
电影的技术瑕疵十分明显，被调侃说拍得像是小镇婚庆纪录片。
谁也没想到，这部片子让毕赣在2015年一炮而红，一下子跃居为国内一线文艺片导演。
2015年最后一天，26岁的毕赣和《路边野餐》的美术指导结婚，婚礼上唱的是《路边野餐》中的歌《小茉莉》。
婚后不久毕赣就成了父亲，他给儿子取名迦诺，据说是来自瑞士洛迦诺电影节，《路边野餐》在这里首映，毕赣也在这里拿了他的第一个国际大奖。
差点是一场巨大的失败 和《路边野餐》的草莽出身不同，《地球最后的夜晚》几乎集结了国内文艺电影最强大的阵容：摄影指导是《刺客聂隐娘》的摄影师姚弘易，文学顾问是《一代宗师》的编剧顾问张大春，声音指导是《白日焰火》的录音师李丹枫，电影配乐是著名音乐人林强，后来贾樟柯的御用美术指导刘强也加入。
以及对于一部文艺片而言，高达四五千万的投资。
但是影片的拍摄极其不顺利。
毕赣不习惯电影工业的基本流程，剧本和置景，一直在打架，剧组不断地停工。
两百多人的剧组，耽误一天就是几十万的损失。
“三百万、四百万，我不知道，我没去看那些账，看着心里也怕，所以从来不看。
”后来他摸索出来一个起码能保证完成每天工作量的方法：每天出一页纸，上面写一个主题，比如“世界末日”、“心脏地带”，下面就是一段故事，故事完了以后就是当天的拍摄方法。
有时候没有拍摄方法，但是不管怎么样，这一天要把纸上写的这一个故事、一句话、一个镜头拍完。
毕赣和汤唯、黄觉事后回顾，毕赣很淡定：“因为没有好好学习过，凭什么你就会拍电影呢？
你玩电脑也得花时间学吧？
电影就更加复杂得多，所以肯定很懵逼的，每天大部分时间都在学习怎么拍戏，怎么跟主创沟通。
”拍《路边野餐》的时候，他连现场监视器都没有见过。
他甚至不知道怎么使用对讲机。
“我在现场总是大喊大叫，然后我的副导演过十分钟后会来提醒我，导演你可以用对讲机。
没过十分钟，我的对讲机就又丢了。
”然而，他有他的人格魅力。
主演黄觉说：“毕赣是一个很有煽动力的人，我会觉得他就是一个传销组织的头头，我们到贵州就是进了一个传销组织。
你会愿意听他说话，或者你会好奇他的内心”。
毕赣和美术指导刘强电影从2017年6月1号开拍，原本定在10月结束，拖延到12月，那个一小时3D长镜头的最终方案还没能确定，但最初的资金早花完了。
毕赣心里很清楚长镜头还不能拍，但在劝说之下，还是答应趁演员都在，把最后的长镜头拍了。
拍好那天是毕赣最沮丧的一天。
“所有人都知道那个镜头是失败的，因为我没有喊‘过’。
我没有喊‘过’大家知道肯定是要重来，但是没有机会，因为我们已经花钱花时间很多了。
”拍完后，毕赣在金马奖上又遇到张艾嘉，后者关心他最后这个镜头怎么处理。
“我跟她说我可以改剧本，张姐说了一句话我印象特别深刻：你不要这样。
”毕赣发现，当他自己想要妥协的时候，有经验的前辈们反而劝他一定要坚持。
“所以我一定不能妥协，咬紧牙关，哪怕所有人都骂我。
”
一直等到快过年的时候，投资方终于传来消息，长镜头可以重拍。
2018年年三十的前几天，毕贛记得，所有演员的时间就只剩这最后的档期。
剧组排练两天，拍摄两天。
第一天废了，第二天的最后两条成功了。
这时候，主演们才敢告诉毕赣，其实是有为他多留出档期的。
一个人的电影史 《地球最后的夜晚》一开始是2D，中间进入梦境之后，就变成了3D，观众入场时会被发放一副3D眼镜，但不确定要在什么时候戴上。
毕赣忘不了小时候跟爸爸去看周星驰的《苏乞儿》的经历。
“一个轿子里面插满了剑，我很害怕，拿手遮着眼睛，露了一个指缝去看电影，又恐惧，又期待。
”“长大之后，我们看电影看得很熟练了，看任何电影都不会再有这种非常生理的感觉，但能不能再有这样的一刻？
在黑黑的电影院，大家面面相觑，不知道要怎么办了，然后一起戴上眼镜，跟着电影中的角色一起进入到下面甜蜜的故事。
”
毕赣有一点抵触用自身的经历来诠释电影的诞生。
但他的电影里到处是他的记忆的痕迹。
《路边野餐》的男主角叫陈升，和著名歌手陈升同名。
《地球最后的夜晚》的两位男主角，一个叫罗紘武，一个叫左宏元，这都是上个世纪八九十年代风靡一时的港台音乐人。
毕赣觉得给角色取名字是一件特别难的事，索性就放一些自己的童年回忆进去。
汤唯演的女主角叫万绮雯，是一个九十年代大红的香港女演员的名字。
“我特别喜欢万绮雯演过的一个电视剧，叫《我和僵尸有个约会》。
”
《路边野餐》宣传海报《路边野餐》其实是一篇科幻小说的名字，塔可夫斯基就是根据这篇小说改编成了电影《潜行者》，而《潜行者》正是给予毕赣电影启蒙的一部电影。
片子里总有电灯闪烁的场景。
他小时候，父母感情不和，半夜醒过来，他常常会听到父母在争吵，因为潮湿，电路有问题，电灯总是闪烁的，那是不安全感的一种象征。
《地球最后的夜晚》中，毕赣安排张艾嘉饰演的母亲经营一家理发店。
“我妈开理发店，我要见妈妈，肯定就是在理发店里，因为她在里面做生意嘛。
理发店的味道、吵闹的声音，都是我很熟悉的。
”母亲的部分，甚至被毕赣归结为《地球最后的夜晚》的创作的源头。
“《路边野餐》中原本有一条母亲的线索，那其实是相当动人的一段，后来不得不剪掉了，心中是有些落空的。
到这部片子，母亲那条线索的情感浓度是很浓烈的。
”
永远在凯里从《路边野餐》到《地球最后的夜晚》，毕赣的故事永远发生在凯里。
《地球最后的夜晚》里的3D长镜头，是在凯里附近的一个矿洞遗址里拍的。
“你问我拍这部片的初衷是什么，我觉得和那个地方有很大的关系。
它原本是前苏联来采矿的矿洞，被当地政府用做监狱，后来监狱也全部搬走了，这里就彻底废弃了。
我看到这个地方，就很想给它拍一部电影。
”《路边野餐》出名后，毕赣仍旧大部分时间蜗居在凯里。
“最影响我的还是地理，是我生存的空间。
遗憾的是，大家不了解贵州，可能体会不到我想要传达的感情。
我有我自己生活的地方，爱吃的食物，每天过的那种气候，那种东西很难被别人体会和信任。
”
为了拍片，黄觉提前两个月住到了毕赣的外婆家，学习凯里方言。
他每天用贵州话读一本法国作家莫迪亚诺的小说《八月的星期天》。
毕赣把小说中的地名改成了外婆家附近街道的名字，黄觉每天都会去转一转。
“现在大家老看我拍凯里、拍贵州，出了贵州就不会拍电影吗？
我觉得很有可能。
你让我在天津拍一个电影，我都不知道怎么拍，因为我确实不了解那个地方。
”“我去其他地方拍，也会把那些地方拍成凯里，而且你们去了凯里，就会知道，凯里并不是我电影当中的那个样子。
它是被塑造起来的一个精神的地带。
”
用所有可能的方法，做想做的事“我的电影拍给野鬼和风，”2015年，毕赣成为史上最年轻的金马奖最佳新导演，发表了他的获奖感言。
不到20万投资的《路边野餐》，上映10天，收获了600多万票房。
然后投资纷纷涌向毕赣。
很多人会好奇，这样一个拍艺术片的人，有了这么多钱，会怎么做？
“《地球最后的夜晚》，就是我的答案。
”“《路边野餐》和《地球最后的夜晚》在工艺品质上有很大的不同。
其实我深刻理解到一定不是钱让你变得不同、资本让你变得不同。
钱的确是重要的，无论是野餐的十多万，还是现在的四五千万。
但钱可以让一部电影有更好的想象力吗？
不是的。
”带来不同的，还是想象力。
《地球最后的夜晚》里，毕赣切割了一列火车。
“其实剧本不是那样写的，谁敢那么写？
因为完不成。
”剧本里只有一个火车站，废弃的火车车厢是背景。
结果拍摄那天，突然来了一帮外人，带了切割机，要把火车现场报废。
“制片急了，说完了，你要是切掉了，我们怎么拍？
我突然觉得，如果在他肢解的时候拍，是不是更好一点？
感觉记忆也在被肢解掉。
”毕赣给对方塞了两条烟，请他们等一等，等他把剧本改好回来再拍。
最后，毕赣对这一场戏非常满意。
“我觉得所有的记忆，应该都在那个铁皮上。
它应该像一幅画一样，如果亮度正常，我们会发现它的纹理，里面藏着许多往事。
“如果有一个20分钟的短片，我愿意从第一帧到最后一帧，镜头全都对着那块铁皮，会非常动人，”他沉浸在回忆中，“当然有影像阅读习惯的人才能体会，但是那块铁皮真的是很不错。
”
陈永忠 饰演 左宏元毕赣对于讲故事有自己的一套。
罗紘武和万绮雯私奔，被万绮雯的情人——黑帮大佬左宏元抓住，一般人这时候会直白地拍如何殴打、侮辱他们，但是毕赣没有这么做。
他只是让左宏元唱了一首伍佰《坚强的理由》。
“左宏元必须要给他们施加压力、欺辱，也都发生过了，但最有情感的那部分一定是他在唱歌，歌是他的心里话，对于左宏元来说，是一个抒情的、无奈的时刻，有很多复杂的情感在里面”。
如今，《地球最后的夜晚》票房预售已经破亿，但毕赣原本对市场并没有太大信心。
他已经在考虑将来降低拍电影的体量。
最近他想和《地球最后的夜晚》的摄影指导董劲松合作，用那种刚刚有视频功能的老手机拍一部作品。
“我想要做的事情其实是建立一个自己的地盘，《路边野餐》是个卧室，《地球最后的夜晚》是个客厅，那短片就是一个厨房。
”用所有可能的方法，做自己想要做的事。
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8 ) 毕赣“抄袭”史（仅《地球最后的夜晚》）
1.中文片名“地球最后的夜晚”，来自智利小说家博拉尼奥的同名短篇小说集。
地球上最后的夜晚8.3罗贝托·波拉尼奥 / 2013 / 上海人民出版社2.英文片名“Long Day's Journey Into Night”，来自美国剧作家尤金·奥尼尔的同名自传剧作，中文名为《长夜漫漫路迢迢》。
长夜漫漫路迢迢8.8[美] 尤金·奥尼尔 / 2017 / 四川文艺出版社3.英文片名之二“Roadside Picnic”，是毕赣第一部电影的中文名，来自于塔可夫斯基《潜行者》的改编原著，作者是斯特鲁伽茨基兄弟。
路边野餐8.3[俄]阿卡迪·斯特鲁伽茨基 [俄]鲍里斯·斯特鲁伽茨基 / 2013 / 四川科学技术出版社4.中国大陆正式海报，原图来自于《枕女优》的封面。
中国大陆正式海报
枕女优6.1新堂冬树 / 2010 / 中国书籍出版社5.法国预告海报，原图来自于夏加尔的《散步》。
法国戛纳预告海报
夏加尔 《散步》6.电影中多次出现的水草镜头、轨道车、多处废墟场景，来自于塔可夫斯基的《潜行者》。
潜行者 (1979)8.81979 / 苏联 / 剧情 科幻 悬疑 / 安德烈·塔可夫斯基 / 亚历山大·凯伊达诺夫斯基 阿丽萨·弗雷因德利赫
水草
轨道车
《潜行者》
《地球最后的夜晚》7.桌子上的水杯被火车震落，来自于塔可夫斯基的《潜行者》。
潜行者 (1979)8.81979 / 苏联 / 剧情 科幻 悬疑 / 安德烈·塔可夫斯基 / 亚历山大·凯伊达诺夫斯基 阿丽萨·弗雷因德利赫
《潜行者》
《地球最后的夜晚》8.罗纮武和万绮雯上天的时候，万绮雯提到有一对夫妇住在家里可以飞翔，来自于夏加尔的画。
《生日》夏加尔9.罗纮武和万绮雯上天落地后，出现一匹拉苹果的马，苹果散落一地，来自于塔可夫斯基的《伊万的童年》。
伊万的童年 (1962)8.81962 / 苏联 / 剧情 战争 / 安德烈·塔可夫斯基 爱德华·阿巴洛夫 / 尼古拉·布尔里亚耶夫 瓦连京·祖布科夫
伊万的童年10. 罗纮武说要“飞向太空”，来自于塔可夫斯基的同名电影《飞向太空》。
飞向太空 (1972)8.71972 / 苏联 / 剧情 科幻 悬疑 / 安德烈·塔可夫斯基 / 纳塔莉亚·邦达尔丘克 多纳塔斯•巴尼奥尼斯11.人体飞升、旋转，燃烧的房子等，来自于塔可夫斯基的《镜子》。
《镜子》
镜子 (1975)9.01975 / 苏联 / 剧情 传记 历史 战争 / 安德烈·塔可夫斯基 / 玛格丽特·捷列霍娃 因诺肯季·斯莫克图诺夫斯基
《镜子》
《地球最后的夜晚》12.电影里的废墟场景、拿火把的镜头，来自于塔可夫斯基的《乡愁》。
《乡愁》
《地球最后的夜晚》
《乡愁》
乡愁 (1983)9.11983 / 苏联 意大利 / 剧情 / 安德烈·塔可夫斯基 / 奥列格·扬科夫斯基 厄兰·约瑟夫森13.白猫对着镜头吃完整个苹果、女人趴在他身上，来自于蔡明亮的《郊游》。
《郊游》李康生吃高丽菜
《郊游》
《地球最后的夜晚》
郊游 (2013)7.22013 / 中国台湾 法国 / 剧情 家庭 / 蔡明亮 / 李康生 陆弈静14.罗纮武和万绮雯上下亲吻的镜头，来自于王家卫的《蓝莓之夜》。
《蓝莓之夜》
《地球最后的夜晚》
蓝莓之夜 (2007)7.72007 / 美国 法国 中国大陆 中国香港 / 剧情 爱情 / 王家卫 / 裘德·洛 诺拉·琼斯15. 万绮雯唱歌（正片里没有），来自杨德昌的《牯岭街杀人事件》
《牯岭街杀人事件》
《地球最后的夜晚》
牯岭街少年杀人事件 (1991)8.91991 / 中国台湾 / 剧情 犯罪 / 杨德昌 / 张震 杨静怡16.万绮雯一直呆酒店不出来，最后交不起房租，只能每天讲一个故事换房费，讲了一千零一夜。
这来自于阿拉伯民间故事集《一千零一夜》（也叫《天方夜谭》）。
一千零一夜8.82003 / 人民文学出版社17.反派陈永忠唱歌，来自于大卫林奇的《蓝丝绒》。
《蓝丝绒》
《地球最后的夜晚》18.一段现实、一段梦境的结构，来自于大卫林奇的《穆赫兰道》。
穆赫兰道 (2001)8.42001 / 法国 美国 / 剧情 悬疑 惊悚 / 大卫·林奇 / 娜奥米·沃茨 劳拉·哈灵19.当然，“抄袭”的东西还有更多：莫迪亚诺的小说（关于“记忆”）、胡安·鲁尔福 的《佩德罗·巴拉莫》（关于“时间”）……
暗店街7.8[法] 帕特里克·莫迪亚诺 / 2015 / 上海文艺出版社
佩德罗·巴拉莫9.0[墨西哥] 胡安·鲁尔福 / 2007 / 译林出版社也别忘记电影角色的名字直接来自于港台明星。
9 ) 再也无法打开的结 就在梦里剪断，不再醒来
整个电影其实是三个世界：2000年，罗紘武刚刚遇见万绮雯的时候；2012年罗紘武寻找万绮雯；2012年罗紘武的梦境。
梦境那段我还以为是插叙马上就要结束，看的时候把3D眼镜举起来了，结果直接举到了电影结束手都没知觉了。
地球最后的夜晚，大概指的就是时间了。
2000年鼓吹的世界末日和2012年鼓吹的世界末日，最后都没有来临，生活还要继续，不如沉醉在梦中。
电影我非常喜欢，一开始觉得非常有王家卫的味道：主角悠长的比喻性的叙述，和没有人物，纯静物像小说景物描写一样的镜头。
李安说王家卫的电影是梦境的感觉，毕赣电影的形式就是梦。
对我而言，整个电影的中心就是梦境和现实之间的张力。
所以看到后来反而觉得更像是大卫林奇的穆赫兰道，直接把梦境拍出来，没有逻辑，拍出来了人物最直接的挂念和放不开的东西：儿子，母亲，万绮雯。
一开始的现实部分全都是后面梦境的铺垫，为了展现罗紘武的梦境是从他人生各个阶段的哪些执念过来的，为了解读他最后的梦境。
日有所思夜有所梦，梦境中出现的所有意向，正如之前所说，都是罗紘武一生中的遗憾。
在现实生活中他的情感，就像绝大多数的中国男人一样，都是压在心里不会表达的。
罗紘武的感情非常克制，电影的表现或者是演员的表演都是如此。
他知道自己的孩子被打掉的时候只是轻描淡写的问了一句而已，什么都没流露出来。
他在谈论他的母亲的时候，根本没有生气或者透露出半点的悲伤，只是平淡的描述蜜蜂的故事和燃烧的火把那些他仅存的对母亲的记忆。
在爱情上面，他的所有感情也只是从他去寻找万绮雯的行动中侧面看出来的，而他自己并没有什么眼泪或者说失控的地方。
这个点其实非常符合中国男人的现实，不懂得表达爱不知道怎么说，只是在行动上默默地用自己的可靠吃力地爱着。
而导演想给我们看的，就是他这些不温不火的表象之下究竟有什么样的排山倒海一样的感情。
梦是没有逻辑的，扎根于自己的思念而延伸的几乎无限远，包含的内容无限多。
对于罗紘武这个在电影院的做的梦来说，有对过去的直接怀念（母亲），有对过去的遗憾想象的弥补（儿子），还有对自己现在没有达成的事情的想象（寻找万绮雯）。
梦境的表现在形式上下足了功夫。
甚至开始的标志就是戴上3D眼睛。
中间的所有细节都和前文相呼应着，其实我觉得有点呼应的过分以至于太刻意，匠气过于重了，少了些梦境的迷幻和轻盈。
第一个出现的挂念就是他的被打掉的儿子。
十二年前罗紘武说过的要打乒乓球这种细枝末节的玩笑话，他到现在都没有忘记。
那个孩子在梦境中真实到可怕，说着俏皮话，偶尔撒谎，穿着我们熟悉的小学校服。
他打乒乓球的时候还会生气，动作不熟练，对旋转球佩服万分。
这可能都是罗紘武在清醒的时候，在修车的时候发呆想到的，如果自己有一个孩子，会是什么样子，会不会在看不见汽车零件的时候用摩托车的灯光给自己照明。
第二个挂念自然就是万绮雯，故事的主线。
罗紘武在想她的时候，可能会幻想她现在的生活，在离开了左宏元的她，然后给老公讲故事换房租的她，现在是什么样子。
罗紘武可能在开车的时候会一点点地往下推理下去：自己并没有听说过她，那万绮雯现在应该不会很出名。
但是她一定在做自己喜欢的事情，至少自己希望她在。
最好是在一个小的县城或者村庄当个歌手，虽然不出名，但至少自己唱得开心。
她的报酬可能不够支持她生活，那她应该会找个男朋友，或者找个其他的工作，比如一个台球厅。
她也可能留着个波波头，时下非常流行。
她那么漂亮，肯定总是有小混混来耍流氓，找她麻烦。
罗紘武想想就很生气，砸了一下方向盘，觉得无能为力只能干生气。
可以供罗紘武回忆的东西并不多，所以任何的他们共同触碰过的东西，共同谈论过的话题，都被罗紘武过度地回忆着一遍一遍在心里生根发芽，直到褪色，直到有了物理的印记。
野柚子这三个字在梦境中的村庄处处可见，还有最后两个人念起的小绿书中的那首诗，旋转的起飞的房子。
他紧紧抓住那几个为数不多的意向，想救命稻草一样，连接着悬崖上的万绮雯。
第三个就是罗紘武对母亲的回忆。
其实让我最心酸的地方并不是那个故意强调过无数次的吃苹果的桥段。
其实吃苹果那里我觉得有些过于刻意了，每次出现的时候甚至会有些微微的尴尬。
让我难受的地方是罗紘武记忆中的妈妈长得是和红发女（张艾嘉）一个样子的。
罗紘武并不记得自己的母亲的长相了，他在脑海中对于母亲的回忆只能借助红发女才能得以完成。
甚至现实生活中，他对母亲的无处安放的爱，也只能暂时地放在红发女那里了。
而且罗紘武并没有怨恨自己的母亲遗弃了自己。
他在梦境里面依然想要确认自己的母亲和那个男人私奔而逃，那个男人没有抛弃母亲，而是带她远走高飞。
他对亲情的畏惧依然严重到可怕，以至于在梦中都害怕出现母子相认的桥段，没有告诉母亲自己就是她的儿子。
就算理智上知道这就是梦，就算理智上知道脆弱一次，感性一次也不会怎么样，他还是没有说。
也许罗紘武内心深处只是一厢情愿的希望母亲幸福地生活了。
他要的只是一块手表，希望能送给万绮雯，像个正常的家庭一样，把母亲的老物件传给妻子。
所有的梦境中的做到的事情，发生的事情，都是他在现实中所渴求的。
在现实中他找不到万绮雯，找不到母亲，也追不回来被打掉的孩子。
只能在那个小电影院，那个和万绮雯一起去过的小电影院里面戴上3D眼镜，做个悠长而美好的梦，最好就像电影那样，没醒过来。
私心来说，我还是特别希望这个梦到最后和现实融合，成了真实。
3D部分我试着摘了很多次眼镜，希望3D在观众没有察觉的时候变成了2D，预示着罗紘武最后找到了万绮雯，然而并没有。
好的就是3D的梦境也没有醒来，那就在梦中喝了后悔药，长眠不起好了。
对于争议很大的那个长镜头，技术上好坏，是否适当这都是仁者见仁的事情。
但是它我跟我起了一种非常奇妙的化学反应。
我在电影院的时候用罗紘武在索道上下行的时间回忆自己。
在那段有些乏味的时间里面，我的个人经历和电影连接起来，通过梦境这种媒介。
比走神更加的在电影里面一点，比睡觉清醒一点。
我看见了自己做过的梦。
自己送过的表，还有自己的初吻，我被罗紘武和自己同时所感动，而泪眼婆娑。
看懂的没必要嘲笑没看懂的low，没看懂的也没必要嘲笑看懂的装逼。
这个电影非常的私人化，夹杂了不知道多少导演个人对生命对感情的理解，像一个fine art类型的东西。
人的经历都不一样的，如果观众和导演有类似的经历，或者和电影中的情节可以对应上，就会被感动，如果没有的话，那这就是一群不知所云的乱镜头剪辑。
人的悲欢各不想通，没有必要强求。
10 ) 当美成了原罪
毕赣说，故乡太美了，一部《路边野餐》没有拍够，所以就有了这部《地球最后的夜晚》。
于是在有了充足资金和“全副武装”之下，我们如愿看到了一部“增强版”的凯里蓝调。
无疑，这是一部神奇的作品，像前作一样神奇，或许也真的可以载入电影史册，但在极力“沉浸”和欣赏的同时，我觉得还是有不少让人喜欢不起来的地方。
Dennis Lim在映前介绍时讲，《地球最后的夜晚》能让你想起很多其他电影，又十分独特。
这样的说法我挺认同。
电影从里到外，从气质到主题，从叙事到意象表达，都有鲜明的特点，也让人联想到不止一部作品。
但和《路边野餐》相比，两者的形态和格局是截然不同的。
如果说，前作是在物质匮乏的条件下任由天赋发挥，这里则多了不少精巧和“算计”，达成的效果呢，也正好相反。
和《路边野餐》是灵感“溢出”苍白的现实局限不同，《地》似乎是首先出自一个巨大的框架，然后再往内填充——感觉是形式先行于灵感了。
所以虽然气质上要“精细”许多，电影却多少缺失了《路边野餐》中那份浑然天成的迷人。
毕赣的电影是有鲜明的宇宙的，正因如此，《路边野餐》中的人物虽然都不起眼，却散发着奇异的光辉。
小诊所里两个像游魂一样的医生，他们闲碎的话语，里面是陈升的亡妻，和老医生的旧友林爱人，后来在荡麦，我们还看到仔细背诵凯里导游词的洋洋。
通过这几人身上的浮光掠影，毕赣勾勒出来一幅故乡土地上的别样时空，轻描淡写却又质感醇厚，荡漾着原始和生命的微光。
我觉得《路边野餐》美学上的成功在于其写实与写意之间的平衡，观看时的共情，并不仅仅来自作者对人物场景的抒情和诗化处理，而是真切地建立在对这些微小个体的关怀之中。
从这个角度来看，《地球最后的夜晚》是不如前作的。
眼看他起朱楼，眼看他宴宾客，眼看他楼塌了。
在《路边野餐》中我很喜欢的那部分自然与诗意，迷惘与乡愁，被《地球最后的夜晚》中过于洒脱和个人化的沉醉所取代。
前作中的“凯里忧郁”，在本片中则让位于导演的个人美学，和他对这门艺术本身的情思。
情感看似浓稠，但实际上含混不明。
我们说不清，究竟是故乡太美，还是电影太美，让毕赣执着地以家乡为母题拍出了这部更加宏大的作品。
也许议论个人风格不是评价作者电影最佳的出发点，但《地球最后的夜晚》在创作立意上的暧昧，直接影响了影片的观感。
电影中的黄觉和汤唯，想必和坐在银幕前的我们一样，归根结底都是毕赣美学世界里的异客。
表面上我们被邀请进入导演亲手搭建的梦境，可走了一圈下来，却感到和他的实际距离越来越远。
我个人更喜欢《路边野餐》背后的那位毕赣，也许是更亲切，更真实，也更简单，更美好。
我也喜欢这位在现实生活中其实很可爱，每次参加Q&A之前都要去喝几杯的同龄人，并十分赞赏他的魄力和勇气。
但在这部格局和野心都更大的新作中，那份本该属于他蜻蜓点水般“由点及面”的灵气，和对影像表达极具天赋的把控都令人失望地荡然无存。
用力过猛也好，雕琢过细也罢，总的来看《地球最后的夜晚》中对符号和意境的堆砌是弄巧成拙的，或者说不着边际。
第一段中汤唯饰演的万绮雯，美若初荷，但与凯里这个地方并置在一起总觉得哪里有点奇怪。
是那条过于光鲜的绿裙子，还是她冰冷的眼神和一抹红唇？
不夸张地说，万绮雯在本片中的感染力，远远不及《路边野餐》中连脸都没有露过几次的荡麦女孩洋洋。
还有就是过于多的无意义场景和设置。
比如说水，这个象征着流动和无常的意象在第一段中的每个转场镜头几乎都会出现，但看着看着就“视觉疲劳”了，到最后也成了“一潭死水”。
而那些乍一看让人印象深刻的定格镜头，也不太禁得起仔细的推敲和回味。
白猫啃着苹果落泪，列车上水杯的滑落，都感觉是“强加进去”的生硬多于恰到好处的灵感。
若不谈这些边边角角而从整体来看，毕赣的“梦境美学”也并没有展现得很到位，其中包括对记忆的拿捏，意象间的关联，梦境和现实的具体关系，以及这个梦是否像梦本身。
时间在这部电影中作用很模糊。
主角罗纮武一人身跨的十二年时间线，并没有让我们感受到这个意象的内在力量或者痕迹。
起初，我还想在这样一个接近真空的情境里去尝试理清因果和脉络，可到头来越看越困惑，困惑到最后便也放弃了追究。
这种“有心无力”的感受让整个“探梦”过程踉踉跄跄。
梦境的自由，朦胧，和对个人意识和历史若隐若现的指涉，因线索的纷繁和表达的隐晦而严重失真。
几个主要人物身世间的相互映照，并没有因为时间间隔而体现出层次，反倒像是两段独立的故事。
我认为，影片内部互文的失败是其表现力大打折扣的主要原因。
换句话说，像《地球最后的夜晚》这样一部不太需要用逻辑去体会的作品，对意象的构建只是开始，而细致地编织其中的关联，以及交代它们在现实世界中的根源则更为关键。
否则影片就是一座空中楼阁，我们空有观感，但无情可抒。
想想看，那些令我们叹为观止的作品（比如《穆赫兰道》），和那些我们不一定看得懂却也可以静下心来欣赏的作品（比如塔可夫斯基的《镜子》），都在这一点上做到了极致。
所谓散漫随性，在《路边野餐》中是一份气质，但在本片里却被导演进一步滥用在了情节编排中。
凯里的风景经得起，但人类的梦境和回忆却经不起。
相信不少人有同感，毕赣在《地球最后的夜晚》中为我们造的这个梦，像什么都可以，但就是不像一个梦。
或许更准确地说，它不像我们既有记忆中那些曾经出现在电影银幕上的梦。
不管是塔可夫斯基的深沉，布努埃尔的超现实，还是洪尚秀的重复，阿伦·雷奈的情感表达，用来描述毕赣的这个梦似乎都不那么准确，甚至我们只能看到上述每一项特质的反面。
第二段中这个一年里最长的黑夜，因为导演对“一镜到底”的坚持显得是那么不自由，不自然。
在梦境的世界里，这个长镜头捕捉到的各个偶然的瞬间，事实上也极不偶然。
也许挑战技术本身的极限就是件很有趣的事情，但它无疑影响了影片切实的表达。
再拿打光来说，这个长镜头技术上最难的地方不在于具体的运动，而在于“光从哪里来”。
这部电影是一首写给夜晚的诗歌，如何在茫茫黑夜中展露出灿烂和动人的色彩是团队在技术上首先需要考虑的。
勇气十足的“一镜到底”在这里反倒成了局限，因为镜头扫过的每一个角落都需要尽可能亮的光源。
除了多设置一些室内戏之外，对光线人为的增强（甚至通过后期技术的修正）成了不得不去做的事情——就像近期另一部标榜对自然光使用的电影《宠儿》一样。
由此带来的缺陷便是现实和梦境认知上的模糊，对光线过于精细的布局不仅抹杀了现实中原生和自然的那部分，也让梦境丧失了不少它本身该有的灵气和漂浮感。
综上，从强势地将影片一截为二，到对长镜头作用的定义，再到影片碎片式不讲逻辑和道理的表达，反映的无外乎是毕赣在这部作品中的信心和张扬。
在这份“信手拈来”中，个人美学的展现有点太不顾对整体的考虑，至少和那些同样擅长“传递感觉”的导演相比仍显得不够成熟。
我想，如果《地球最后的夜晚》能在诗意的沉淀，片段间的关联，对人物困境的说明，以及梦境背后的现实依附这几方面再下点工夫，那么它无疑会成为一部真正载入史册和杰出的作品。
#金马55#毕赣是信仰宇宙的人，于是制造了这场如时空穿梭一般的梦旅程。老旧生锈的索道通往太空，记忆真空，飞行，离开地球。故事感没前作强烈，但悬念感溢满银幕；没有前作鲜明的时间符号，但所有线索都包裹着时间也脱离不了时间，记忆的本身就是时间。延续着《野餐》的朦胧潮湿，画面溢着水，听到的也是流水声，时间是流动的，影像是流动的，连人类都在时光里来回穿梭，交替、错位、重叠，自我与自我对话，记忆与记忆缠绕。越是晦涩难懂，越是眩目迷人，是工业化的产物，更是陈酿的艺术。毕赣的电影不会是一次性产品，反反复复细细品尝后便是愈加清晰的脉络和更为深邃的诱惑。人物充满复杂性，故事充满层次性，有生之年最奇妙的电影体验。「我就经常为飞向太空的人担忧，他们一定会很疲惫，因为身体的每个部位都没有可以依靠的地方。」
比起处女作，这部已经失去了直觉，只有狡黠和滑头。
1/额，这部电影傻里傻气，矫揉造作。就好像一个暴发户非得装成贫穷质朴的样子，龇牙咧嘴炫耀自己的一口大金牙（滥用镜头语言）。导演使尽浑身解数拍了一部大MV，大制作害人啊。2/毕赣电影应该用小制作来实现。丢掉真诚，丢掉诗人之心，也就丢了艺术的魂。被资本裹挟，泡沫越吹越大，最后终会破灭。没了利用价值，那些资本家就会弃你而去，不会心慈手软的。可惜了毕赣的才华，可惜啊！3/电影在表达什么？在现实中得不到的女人只有通过梦境才能得到？长镜头部分空洞乏味，彻底断送了整部电影的“气”。
经提点，终于知道那个一小时的长镜头是什么感觉啦！就是：超级马里奥：凯里奥德赛！还要闯关的，打败对手可以获得通行证那种😂。整体是黑色电影的味道，侦探类男主去找黑道大佬的蛇蝎女，连比较厌女这一特点都有完美学走（不知道是不是好事）。和第一部电影相比自然有技术上质的飞跃，长镜头不抖了，技术瑕疵看不见了，但也不能完全说是技术升级版的路边野餐，因为这部里虽然也有许多喃喃自语的旁白，却多了很多功能性的介绍背景、人物等等，不是第一部里那种纯粹写诗了——也就是说对观众更友好了。总的来说当然是更成熟的作品，虽然情节和人物都没有足够厚重，风格和长镜头可以弥补就好。就是不知为什么，比较核心的爱情部分，人物缺少一些火花。。。可能是汤唯的方言不太有说服力吗？
Not a good story teller but an interesting contemporary artist.
“我已经等不及看到无数对情侣在跨年夜观看毕赣导演的这部跨年爱情电影，然后一脸懵逼走出电影院。”这个影评笑死我了
睡着了 不敢给更低分 （另外诗写得太差了朋友）
这是一片营销超级厉害的影片，首先是片名，什么最后的夜晚，然后选择在12.31号上映，很讨巧。再来，影片先是2D，然后70分钟开始变3D，从21:40开始，片长140分钟的电影结束后，刚好是新年0点，整好跨年，观众情侣们被感动到开始热烈拥吻，刻苦铭心。 可看完影片你会发现一个问题：体位再多，花样再频，可最关键的是老公不行，那又怎么办呢？哦，不对，应该前提是你有办法坚持看完影片！！！辛苦晚上看这片的情侣观众们了，估计看不到半小时，你们就要开始拥吻，然后吻个110分钟以上，才有办法实现原来影片设计的目标，毕竟看这部电影就像看你家门口监控一样，能撑30分钟，已是很行。 买了晚上21:40分电影的朋友们，一定要吃饱饭，才有体力一吻跨年，加油！！！
无非还是《路边野餐》玩过的老套路：前半段2D部分是琐碎的记忆穿插；后半段3D长镜是奇幻的影像梦境。凯里、钟表、犯罪…熟悉的毕赣标志性元素。野柚和苹果；万绮雯与陈慧娴，符号的大量使用让本片既满腹意境也充斥形式。转动乒乓球拍，情人飞翔俯瞰。念读书中扉页咒语，爱人房子开始旋转。浪漫的爱情渲染出绿色，短暂的烟花成为了永恒。
中国观众太需要母语电影的新力量了。
差评，这种片符合豆瓣文艺青年的口味，但是真的不好看。这种片可看性还不如同期四大烂片（天气预爆，断片，云南虫谷，武林怪兽），真的刻意追求电影奖的电影，不适合大规模上映。因为它是拍给外国人评委看的，不是拍给老百姓看的。
期待了一整年的电影，有着比《路边野餐》全方位升级的实现质感，时间，孤独，寻找依然是毕赣不变的母题，现实与回忆的不断交织，最终都在那60分钟的长镜头梦境里得到映照和和解，那些没见过的人，那些想要答案的追问，那些消失的记忆，其实始终留在我们心底。在小孩和红发女人那，差点要流泪，这或许就是形式带来的魅力。不过稍显不足的，应该还是为了讨好更多人，把整个表达简单易懂了不少，不如《路边野餐》真正的如梦似幻，生猛粗砺，但还是开心，让这场梦陪我跨年。ps：汤唯果然最适合这种银幕魅力高要求的角色
有些长镜头跟拍以及最后一场戏里的大旋转会造成有眩晕症者不适。核心就是最后那一个小时的梦境，讲出了梦中那种动荡不安，潜意识中的遗憾、记忆与捉摸不定，停格与转瞬。然而前面一个多小时真的太碎了，长镜头真的看得太累了，而且由于片子并没有非常强的故事推动力，趣味感不足，看着就只想睡觉。这部片子不应该一天十几场地排，与商业片相比它过于寡淡的无趣感，对于没事进电影院的人来讲可说是可怕的折磨。
技术上的升级让导演的好审美在画面、光影和运镜的呈现上到达了一定的高度，最后一镜到底的3D长镜头能拍成也确实厉害，难怪媒体和影评人集体高潮。但怎么说呢，从流畅度和跟随的角度来说，我还是更喜欢《路边野餐》，前作有一种志不在此，游山玩水而已的豁达和骚情，新作里诗意缺失了，执念被放大了。
随同自然景观消失的，还有《路边野餐》里那动人在地性以及人与人之间真挚情感和烟火气。电影毕竟不是马戏团杂耍，也不是一场闯关游戏。是不是3D，有没有长镜头，飞不飞起来其实都和一个电影是否惊喜没有关系。
没料到会喜欢。《路边野餐》有着超然物外的灵气但同时过度诗化的处理也令人费解与尴尬，所以这次内容变得大众通俗后反而情绪更能投入进去了。火车、钟表、隧道、摩托车等意象都是前作留下来的痕迹。最后的入梦戏无疑是内伤——那种梦境中所有“得不到”的堆叠与混淆的感觉、困在记忆画地为牢的感觉、凭借短暂烟火换取片刻慰藉的感觉、徒劳地追逐一个幻影的感觉，悲伤的梦总是如此。
如梦之梦，非常有才。各种牛逼的长镜头、迷人奇幻的气质，然后故事、表演、剧情都可以不用管了（吗？）自觉电影修养真的有限，没法打分= =那就打平均分好了。这戏感觉讨论长镜头以外的东西，都是政治不正确，所以汤小姐可以躲过一劫了。
Gaspar Noé？王家卫？David Lynch？可是脑子全是马小玲……
用片名和汤唯，诓骗了科幻粉和直男。
真咧，你如果关了声音，听到那些梦呓般的台词，看着汤唯和时而乖起来像文章，暴躁起来像吴镇宇的黄觉，配上从王家卫借来浓红暗绿的色调，你自己再幻配一个港普的画外音，这就是一个港产文艺片的调调。但是，我知道，电影都是假咧，川黔语调有种时空迷离感。后半段有点拖沓，电影的整体调性也不太统一。可是，你能要求一个新兴导演那么多么？