亲爱的

编剧匠心独到，同样是根据真实故事改变，比起上一部《中国合伙人》进步太多。

表面上，电影讲了一个亲情和法则规章的故事，这两个是传统戏剧冲突的老题材。

而精明的地方，其实埋了一个坚持和换位思考的问题，而这后两者却是关于人性的思考。

先说坚持，影片一开始就不断在时间上做各种暗示，通过挂钟表明丢失的时间是16:30，郝蕾没有回头的时间是17:03，黄渤冲进郝蕾家的时间是19:00新闻联播，监控镜头拍到孩子的时间是19:40。

而后，不断通过1年后，2年后，来提醒观众时间的流逝。

与此同时，丢失孩子的父母讨论的是要坚持，无论时间的流逝，都决心要坚持。

另一种反衬坚持的做法，就是表明改变。

最明显的两处，一处在黄渤问郝蕾，孩子要多久才能叫赵薇妈妈。

一处在郝蕾答应鹏鹏接回妹妹的时候，孩子牵起了妈妈的手。

影片里面，有坚持的“胜利者”，比如黄渤和郝蕾，甚至赵薇。

有坚持而没有结果的人，比如那个“失心疯”可以在人群中扫射孩子长相的人。

而最令人拍案叫绝的是，就是坚持的“失败者”。

张译的角色很好的诠释了这种绝望。

张译的坚持是剧本里面最长的，6年时间。

他的变化是最明显的，是他发起的寻亲团，应该是最坚定的人。

当他组织寻亲团外出寻亲的时候，他唱了崔护的诗“去年今日此门中，人面桃花相映红；人面不知何处去？

桃花依旧笑春风。

”编剧在这里夹带私货，埋了一个很深的文学地梗，其实这首诗也是崔护写的自己的爱情故事，而如果你读过这个爱情故事，你会发现它讲了一个坚持而最终获得幸福的故事。

编剧也通过这首诗暗喻张译的坚持。

而当黄渤找到孩子，张译的车里装睡，随后给黄渤发去的短信，暗示了他坚持不住的改变。

到最后鹏鹏的生日，张译宣布自己的新的决定，喝下一杯苦酒。

前一个镜头还是白天的庆生会上哭着走出去的大男人，下一个镜头是深夜在巷道里痛哭的大老爷们。

这中间暗示的压抑、释放和时间的流逝，是一杯何其深沉的苦酒。

相比赵薇、黄渤和郝蕾的真切的失去和真切的获得，想必他们的三年时间。

这一路的希望、坚持、失望、绝望，让人心碎不止。

套用柴静的话，“没有在深夜痛苦的人，不足以谈人生”。

而故事里，吊儿郎当的律师佟大为，是他说出了影片埋的第二层意思——站在对方的角度想。

电影里面有无数的冲突，孩子和家长之间，亲生家长和非亲生家长之间，法律和原告被告之间，代理人和原告之间，孩子和孩子之间，警察和犯人之间，朋友之间，母子之间，夫妻之间，第三者和原配之间，离异双方之间，福利院和收养人之间。

而绝大部分的冲突，根本没有冲突双方的换位思考，每个人都站在“自私”的立场上，干着最自以为是的事情。

而越是自以为是的情况下，就越不会换位思考。

而偏偏是最弱势的群体和真正体会了人生的辛酸的那么一小撮人，他们开始换位思考；佟大为从吊儿郎当的样子，竟然做出要为赵薇坚持要回孩子；佟大为家里的保姆也愿意多等两天等他找到新的工人替代她。

黄渤会挡住大家群殴赵薇，会对她说“我最多能做到不恨你”，在赵薇说了吃桃会过敏后辛酸流泪。

陈可辛终于回到当年拍《甜蜜蜜》那个陈可辛，挖掘了这一批演员最精彩的表演。

并且，构思巧妙的是，电影还用了很多符号和物品暗喻。

电影里多次出现的满天的线路、红绳和口香糖暗喻羁绊，小黑猫暗示走失，泥鳅暗示挣扎，乌龟暗示时间长（坚持），鹅暗示饲养，小狗暗示无邪。

连混杂使用的粤语、普通话、陕西话、安徽话、四川话也暗示着沟通（站在对方立场）和文化的坚守。

深邃黑暗的胡同，医院的过道和福利院的铁窗，直接从视觉上造成了心里的压力和暗示。

人大多都会在感情上，在亲情上，坚持过，失望过，绝望过，痛苦过，失眠过，走不出来过。

之前看评论，很多人说电影很收敛，其实编剧一点都不收敛。

他是在表层的亲情上收敛，而在深层次的坚持和换位思考，这两个人性的问题上大放光彩。

所以，每一次电影里勾起观众哭的地方，都是勾起你人性向善的回归，才如此让人潸然泪下而又心悦诚服。

电影的第一个镜头，是以错综复杂的盘旋在我们头上的电线推进画面。

这种画面以一种符号语言的形式，贯穿进整部影片的情感。

即便我们在电线上做了记号，我们仍旧没有办法在其中准确地找到属于我们自己的那一根，生命早已迷失在一片混乱的秩序里，混乱和秩序本来就是一对矛盾的词，但是用在当今的中国社会，仿佛正是我们现实的写照。

一边是孩子丢了，家长心急如焚；一边是24小时之内无法立案的秩序。

对于电影而言，拐卖儿童是一个再庞大不过的主题了。

要放在短短的几个小时里去表达，已经是一件很不容易的事情。

任何一个问题都不可能是孤立存在的，它必须依存一些我们看似毫无关系的事情的存在而存在。

这一点导演陈可辛把握得再好不过了。

但是却由于篇幅的限制让片子显得过于紧凑，虽然是归于篇幅的原因，但我个人认为完全可以有所调整。

整部片子缺少一种留白，也就是所谓的带着情感的空镜头。

我有一个远房亲戚，我叫她二姨。

她嫁到北京，如今家里有一个很大的农场，生活相对富裕。

但她每年都要回四川，一是回家看看她的老母亲，二是回家找她的小女儿。

她的小女儿没有被拐卖，只是以前家里穷，而前夫又不争气，生下小女儿之后，因为养不活，被迫送给了别人。

生活好了之后，她回来找女儿，但女儿已不在当时被送去的那家里，那家人告诉我二姨，她的小女儿早就离家出走了。

每年她回四川，就到处去找女儿，拿着一张女儿小时候的照片，她有的唯一一张她女儿的照片。

但已经十多年了，谁知道她女儿现在长成什么样了呢？

她找到媒体，媒体说没有一张照片怎么找？

她在网上登消息，消息也石沉大海。

有一天，她突然说女儿找到了，女儿到了另外一个城市，嫁给了一个当兵的。

那是我最后一次听说她女儿的消息，找到了，是好事。

---好了，回到电影本身。

电影提前到25号下午六点上映，五点半下班后急急忙忙赶到电影院，却还是没有赶上，于是买了8点40的票，两个多小时的时间里，心被揪着，有一股说不出的滋味。

那一部宣传片曾让多少人流下了眼泪？

但电影没有那样催泪，应该说它本来就不是为了让你哭，它只是给你讲一个故事，一个有关拐卖儿童和情感纠葛的故事。

电影里面所有的演员都是极好的，那样的好是自然得让你完全看不出表演的痕迹的。

但他们的举手投足间，他们的眉目眼神里，全都是情感，一种直击你内心深处最柔软处的情感。

电影始终让你压抑着，明明感情到了那个地方，再多一点，你就要掉泪了，但导演立马让它收了，你憋着眼泪，听着这个故事。

等到故事讲完，音乐声响起来，那些新闻片段播出的时候，再也忍不住了。

我没有孩子，我也没有结婚，但我却哭得很伤心。

我终于明白以前听别人说的：一个孩子被拐卖就是毁了一个家庭这句话的意义。

电影中有许多让人感动的点，仅此几句话写在上映第一天，为了不剧透，我也不再一一罗列。

总之这部电影，是所有主创的用心之作，也希望你们能够用心去感受。

这部片子已经看过很久了，现在回想起来还是觉得深有感触，孩子就是父母手心里的宝，无法割舍，一辈子疼爱无私奉献的对象。

坐在满场的电影院里，我努力控制自己的眼泪不掉下来，可是最后还是没有控制住，我想了很多，想到我的爸妈。

这部片子让我想它属于亲情片，也是教育片，给人深思，没有了孩子的父母就像失去了生存的意义，除了找孩子，工作，钱。。。

什么都不重要，就算我没有结婚生子也能够感受那种撕心裂肺的痛苦。

最后的彩蛋更是一个催泪弹，配着那首歌更是直接抓住了人内心最柔软的那部分。

总结，这部片子很好，陈可辛名不虚传。

非常好的电影，沉重的体裁，悲伤的故事，温暖的人心。

几大主演演技爆棚，每一个人都演得生动立体，形象丰满，让你看的时候，完全代入了情景，跟着哭跟着笑跟着叹息。

赵薇演得太好了，这么复杂的人物，演得基本没有表演的痕迹，只用眼神就让人跟着痛跟着纠结。

配角都不错，法官一般，不是说演技，是说编剧没有这方面的经历，开庭以及调查的方式，都跟居委会似的，不是真正的法庭。

赵薇的台词略出戏，可能是太熟悉的缘故。

我至今还记得小时候的一件事：一次在外面玩耍时，我抓了一只羽毛未丰的小麻雀，欣喜地带回家养。

无奈小麻雀什么都不吃，隔壁爷爷教了一条妙招，让我用一条绳子系住小麻雀的脚，拴在窗台外面，麻雀妈妈自然会来喂。

我照做，果然小麻雀在窗口啾啾地叫，不多久便看见麻雀一家冒着雨轮流飞来喂食。

然而这景象实在让人揪心，连拥有小麻雀的欢乐都随之烟消云散。

于是雨停之后，我便把小麻雀放回去团聚了。

刘宇昆在《终结历史之人》中则写到这样一个情节：一位曾在731部队活体解剖了无数中国人的日本军医，始终相信自己的所作所为是为祖国和人类的医学做贡献。

直到多年之后，他在手术台上遇见一位当年从自己手术刀下侥幸逃生的中国妇女，后者惊恐的反应，终于让他发自内心悔悟，并承认：“我犯下了没有人类会去做的罪行。

”这些改变的瞬间是有力量的。

人皆有不忍之心。

如果我们能够在他人那里找到这种不忍，哪怕万分之一的几率，那么他人就可能不是地狱。

我在看《亲爱的》时，虽然几度落泪，然而始终有一个疑虑盘绕心头：李红琴是否真的如她所辩白的那样不知情？

至少导演没有就这一点给观众足够有说服力的解释。

田鹏被拐卖时已会说话，记得爸爸妈妈，如果当真如别人所说，一路哭闹不止，那么很难相信与他朝夕相处的李红琴会对其来历一无所知。

固然，我们可以为她的沉默提供各种解释：一个自以为生不出孩子的女人，盼子心切，又迫于丈夫的淫威，一个被迫胁从的弱势者，似乎合情合理。

然而，这并不意味着她以无辜受害者身份表现出的那种问心无愧同样合情合理。

母爱绝不是可以剥夺他人亲子之爱的借口，尽管类似的罪行在人类历史上屡见不鲜。

在电影中，苦难和悲情最终似乎是顺理成章地将故事推向某种苦涩而又温情的大和解。

导演让高律师追问李红琴，是否真的不知道。

李红琴反问：“我男人让我一辈子不要来深圳。

你说我这算知道还是不知道。

”而律师竟然会心一笑道：“如果是这样，你就说你不知道吧。

”我看到这里很别扭，觉得这不该是律师说出来的话。

别扭的地方在于，电影以政律剧常用的＂法外容情＂桥段，来展现潜藏在律师不正经外表下的＂人性光辉＂。

然而这种＂人性＂的对立面并非司法形式，而是对正义（justice）的追求本身。

如果李红琴的确知道，并且可以释然地说出来，那就意味着她并没有像感受自己的丧失那样体认他人的丧失，而这并不是一个可以一笑置之的事情。

我对法学所知甚少，然而以个人粗浅的理解，罪与罚的根源都来自我们对于普遍人性的敬重。

一个人被众人认定有罪，是因为其所作所为对受害者所造成的苦痛，我们每个心智健全的普通人类都能够通过移情（empathy）而感同身受。

并且我们假定，罪犯本身也具有这种能力，所以我们总希望罪犯能终有一天良心发现，能够发自内心地认罪和悔过。

如果没有移情能力，那么人类将可以坦然目睹同类相食，像故事中韩总所说的猴子。

如果李红琴的确或多或少知道，那么她的无知与无辜在我看来并不可同情，而恰恰是一种我们需要永远与之斗争下去的罪恶。

《终结历史之人》中同样写到，在谈论罪恶时，我们总偏爱使用无主句来为罪人开脱。

＂发生了太多苦难与罪行＂，仿佛苦难并非有血有肉的人所造成的。

又或者，该由某个非人的恶魔来负责，而＂我＂是清白无辜的。

实际上，对电影中的苦难而言，有太多人并非无辜，譬如李红琴的协从，村民的知情不报，其他人贩的麻木，执法者的立案不及时，律师的不追问，甚至包括我自己一一因为我不只一次在乞讨的孩子面前扭过脸去，以为这＂与我无关＂。

缺乏这种警醒，罪行和苦难就会在＂我＂之外的世界上继续蔓延，直到它们找上门来。

我们尝试去理解罪人，是为了更深入地思考罪与恶（正如汉娜·阿伦特在＂纳粹狂魔＂身上指认出＂平庸之恶＂），而不是为了大家抱头痛哭之后心里好过一些。

影片中极少出现李红琴对自己所负之罪的悔认，而把叙事重心放在她万里寻女的坎坷和执着上。

并不是说后一段遭遇不值得同情，但对后者的同情亦不该掩盖对前者的追问。

这或许的确是我们文化中某种根深蒂固的，从而特别容易广为流传的东西——我们太容易在涕泪滂沱中大团圆大和解，而把最艰难的部分，也即是对于人性之恶的刨根问底，轻轻打发到一边。

正如戴锦华老师在课上所讲，在处理历史债务的问题上，我们缺乏俄国人那种直面深渊而不晕眩的勇气。

无论李红琴的遭遇多么令人揪心，她都无法回避这个至关重要的问题：“你究竟知道还是不知道？

”或许她只是犯了你我在那样境况下同样难以逃脱的平庸之恶，然而正是这种可以存在于任何一个野夫村妇身上的恶，以及我们普通人与这种恶之间的媾和，构成那终将吞噬我们的无底深渊。

中国每年被拐卖的儿童接近20万，这个数据触目惊心，我不知道你们怀着怎样一种心情来看这部电影，但是总的来说是很感人的。

主题线路明确，就是一对离异夫妇找寻自己失踪的儿子，电影中很平淡的生活场景，网吧电线杆的街景更是寻常可见，但是在电影的开头我注意到了那些错综复杂的电线网络，是否导演在予以这些电线一些意义呢？

是错综复杂的无法理清的人际关系，还是错综复杂的法律与人情的交织，这些我们都有这各自的理解黄渤的演绎真的是让我感觉这个男人确实是实力派演员，在搞笑的电影中他搞笑，在疯狂的电影中他疯狂，在这部电影中，他让人感动。

他说，我刚开始的时候希望被骗，因为那时候还有希望，而现在却音讯全无，什么希望都么有了。

让我们来想一下，你是否也在生活中经历过这样的事情 宁愿相信着，不愿失望着。

我相信这就是所有那些被拐卖父母的心声，他们宁愿这个事情有丁点的希望，也不愿意这个事情就是结束。

孩子，永远是父母的心头肉，当然，现在我不敢说这句话百分百正确，因为看到了太多虐待自己亲生孩子的事件。

但是按照一般规律，哪个父母不希望自己的孩子好好的，而且当孩子被拐卖的时候，这个责任太大了，那些个沉甸甸的愧疚能让人一辈子直不起腰，能让人一辈子看不到希望。

所以电影中卢文娟刚开始并不敢去说当时孩子是追着自己的车子跑走的。

这个是真实的感觉，因为有真实的案例，曾经看到过一篇报道，就是孩子的父母上班都很忙，于是让自己的母亲来照看孩子，而恰恰孩子在他们母亲的照看下被拐走了，半个月以后，他们的母亲服毒身亡。

这份责任，谁来承担？

这份后果，有谁知道？

当然，当这部电影进行到后半段，随着剧情发展，整个电影的主题开始明确，不仅仅是道德框架内开始演绎整个故事，更是从道德人伦法律三个框架内开始了整个故事的演绎。

孩子找到了，按照法律应该跟自己的亲身父母走，整个在法律的框架内是毋庸置疑的，但是时间是让人很头痛的东西，作为成人来讲，时间或许就那么一天天，但是作为孩子来讲，尤其是作为被拐卖的孩子来讲，时间是会让人产生一种亲情人伦的东西。

亲身父母or养育父母？

孩子在两年之内不仅仅生活习惯变了，而且整个的观念都开始变化，他更适应的是现在的父母，是现在的生活，是现在父母对于自己的爱。

所以黄渤的哭，不是假哭，是一种很难受很难受难以表达的苦。

承受的这份苦，估计很难会有人彻底的了解。

亲情与法律的交织，让整个事件的发展更加的难以让人接受，作为亲身父母来讲，孩子回来的，应该高兴，但是孩子却并不高兴，孩子回来了，但是心底里的那份记忆和亲情依然在，这个让我们这些成年人来讲就是占有欲的问题，虽然人不是物，但是我们依然不希望自己的孩子拥有别人的记忆，拥有那些让我们心底里感到有些痛处的情感。

所以田文君和卢文娟都不希望赵薇来看自己的孩子，但是人心都是肉长的，有谁能够忍下心来对于一个并没有犯过多大错误的人去无理的指责和鞭笞呢? 整部电影说实话很感人，但是看着很揪心，这是法律与道德，感情与理智一场交织盛宴，在这个社会，究竟应该谁来承担揪心的痛楚？

毕竟，没有买卖，就没有拐卖。

首先《亲爱的》的主要角色和故事都脱胎于真实发生的“打拐”事件；多年前一部《妈妈再爱我一次》所掀起的观影盛况，相信80后们都记忆犹新。

面对“骨肉分离”的人间惨剧，再理性的观众，恐怕也都会心软。

　　电影剧情比较特别的设计是，在片中饰演一对离婚夫妻的黄渤和郝蕾，在丢了孩子后，找到了一个由张译、张雨绮饰演的夫妇领导的一个由丢孩子父母组成的“互助组织”，大家互相鼓励支撑，共同寻子，成为了电影的一抹亮色。

　　整部电影前一半时间，几乎成为黄渤寻子的独角戏。

草根出身的黄渤，把这个开着破网吧、妻子跟有钱人走了的中年loser，彻底给演活了，每个表情、动作都令人心酸鼻酸。

当黄渤历尽千辛万苦找到孩子之后，在影片后半段，重心转移到了另一位主演赵薇的身上。

　　丢孩子的家庭很痛苦，而当孩子被解救之后，后来收养孩子的家庭也等于遭受了失去孩子的痛苦：这是影片在“打拐”之外，着重想给观众们展现的未知世界。

这个世界的主角，是全素颜出镜、穿着土气衣服、留着乱糟糟短发的“村妇”赵薇。

　　观众跟随黄渤一路积攒下的对丢孩子的伤痛、对人贩子的痛恨，在此刻，却被同样深爱着孩子、因不愿与孩子分开而陷入痛苦中的“继母”赵薇给逆转了：看似一个悲剧的解决，却成了另一个悲剧的开始。

《亲爱的》第一支预告，大概看哭了不少观众，但看过电影后，却会发现，那不仅仅是一部苦情催泪片。

有些悲，不一定让人落泪，但那种沉重会直戳心灵；有些希望，不一定让人开怀大笑，但总会有一丝阳光不经意地落在眉梢。

《亲爱的》就是这样一部电影。

就像黄渤说的，“这个电影有一只手，是深深地伸到你的胸膛里，会触碰到你的心灵。

” 《亲爱的》当然不是一个普遍发生的故事，但每个人都可以透过这部电影看到社会的群像，看到自己内心的焦虑和对亲情的漠视，而那种丢失的深沉与悲痛，其实是每个人从生活中都能感受到、理解到的。

然而这不仅不是一个普遍发生的故事，它也不单纯在讲述孩子的丢失和寻找，还折射出了社会中人们内心某种东西的丢失和寻找。

人来人往，我们迷惘，我们失去，我们的“家”究竟在何方？

电影里，田文军说“凭什么我要认命”，就是这股劲让他拼命寻找，不言放弃，唯有把“希望当饭吃”，他才能在失去几乎所有的时候，还能“不认命”地盼望着找回一点点的尊严。

找到鹏鹏那天晚上，他在派出所的楼梯间痛哭，那是3年来他第一次落泪，那就像憋了长长的一口闷气，终于终于爆发，面容抽搐，声嘶力竭，没有吐出如何一个字，但我们完全能够感受到，这几年，他活得有多累。

黄渤的表演太有爆发力了，在静默中，给予我们心灵重重地一锤，虽然没有经历过这般痛苦，但是看着他抱头痛哭，我们似乎能突然明白，他拼命寻找的何止是鹏鹏，只有把鹏鹏带回来，他的家才在，他才能“回家”。

鲁晓娟丢失的也不仅是鹏鹏。

“不认命”的她为了往上爬，和田文军离婚，组建了一个中产家庭。

但在丢失了鹏鹏之后，她终于发现，其实身份、金钱是无法对抗这样一个痛苦的，她一直想摆脱人下人的身份，倒头来却发现丢掉了自己。

这实际上，跟很多我们身边的人都很像，只是活得太匆忙，以至于没法停下脚步去看看原来的自己，再看看现在的自己。

失去鹏鹏，她又变得跟田文军一样了；寻找鹏鹏，其实是她自我重建的过程，重新回到她出发时的状态。

面对本能痛苦，外在的不可能帮助到什么，只有重新建立内心，才可以去对抗、甚至超越这个痛苦。

电影里虽然没有一个最终的结案，但我们显然能感受到，鲁晓娟“回家”了。

韩德忠，没想到很多人都提到了他。

他在电影里，其实是一个没有“回家”的角色，他失去太多，以为能够借帮助大家来获得救赎，但到头来发现，寻找太累，最终还背叛了众人。

电影里，他在“回家”这条路上似乎越走越远，最后发现钱抹不掉他那些不堪的过去，更抵不上一张死亡证明。

佟大为的角色其实就是一个典型的城市人。

社会会磨掉人当初的锐气，使人同化成“社会之人”，要生存，就必须得那样。

而在帮助李红琴的过程中，他似乎也找回了自己，找到了“回家”之路。

唯一让人遗憾的事，佟大为的很多场戏，都能看出《中国合伙人》里王阳的影子。

李红琴，不得不说。

赵薇这次终于遇上最对的，也是最好的角色。

这个人物的命运，早已注定赵薇可以在这部戏里大放光彩。

她丢失的是一切，丈夫已死，养子被带回家，女儿被夺走，她的家完全散了，如果女儿不能要回来，严重地说，那她活着还有什么意义。

这在某种程度上，和田文军也有点类似，只是在社会的认同上，她站在了田文军的对立面。

儿子和女儿都不属于她，就连法律，似乎也要来割断她最后一根稻草，生活之于她，太残酷了，以至于我们在道德伦理上本该厌恶这样的“人贩子老婆”，但却最终不由为之怜惜和感慨。

她能不能回家，她还有家可归吗？

电影的最后，留下了很多，镜头一摇，我们隐隐看见，黑暗的尽头还是有一点的光亮，那到底是不是希望？

如此脆弱和无奈，再加上语言和造型上的塑造，赵薇完全就是李红琴，她的角色太无力了，但她的表演太有力了！

《亲爱的》是一部好电影，但它需要我们静下心来，去接受故事的牵引。

我们都太焦虑了，以至于无法意识到自己丢掉的是什么。

绝大部分的人都不会有电影里面那些人物的经历，但是光影的魅力，就可以让我们在两个多小时内，去感受另外一场人生，然后审视自己。

电影的深度不在于导演或编剧将细节挖得多么深入，而在于，它落在我们的心头到底有多重。

陈可辛导演的电影，不会有绝对的好人与坏人，也不会给予大家一个明确的答案，他就是一个旁观者，铺开了一切的问题，让我们自己去寻找“回家”的路。

离家的路有千万条，回家的路只有一条。

希望我们都在那唯一一条路上。

“他大舅他二舅都是他舅，高桌子矮板凳，都是木头。

”《亲爱的》的高明之处，在于一气呵成地让人看完整个故事丝毫不觉拖沓，也在于看过之后种种片段深深印入脑海，在于那些声音、那些表情挥之不去，就如同这句陕西方言的小童谣，在电影中出现了三次，呼应得恰如其分，让我看过之后总不免回味再三。

第一遍是王文军带小孩的时候抱着他玩耍，鹏鹏学得像模像样，鲁晓娟却在旁严肃地说，不要让孩子说方言，要说普通话。

——当小孩从安徽乡下被找回之后，已完全操着一口乡音的时候，王文军夫妇再让孩子说普通话时，简简单单关于方言的细节，已经折射出生活环境的动荡流离对一个小孩各方面的影响与改变。

第二遍是王文军被骗、被逼到桥上不得不跳河时，他在水底已经是濒死边缘，耳边响起了“他大舅他二舅都是他舅”的声音。

找寻孩子的信念让他重新睁开双眼，重新鼓起生的勇气。

孩子丢失后的这一段，其实是我很怕看的，本身也是极其难熬的艰难。

那种痛彻心扉那种失魂落魄即使不说，所有的观众都可以想象。

所以导演非常厉害的地方便在于，他使用了冷静的方法，用很短的时间，稳定的节奏，把王文军各方寻找小孩，面对的各种信息，各色好意的不怀好意的人物和消息，各地的寻访和艰难。

这一切都避免了慢镜和拖沓，我要为这个大大叫好——我实在是很怕《失孤》里面的那种沉闷的反复的强化。

本身这样的题材这样的际遇，已经完全不需要多余的渲染。

第三遍是在农村抢孩子这非常戏剧化的一幕。

当王文军夫妇确认这就是鹏鹏之后，他们已经一分钟都不愿意等待，抱起孩子就跑是他们最当下的反应。

于是掀起轩然大波，全村人都跑出来追上来了。

而这时的小孩，已经完全不认识他们，嘴里喊的妈，是李红琴。

当王文军歇下脚来，再次对着小孩唱“他大舅他二舅都是他舅”时，孩子已经完全无法接上"都是木头"的话了。

这之后的很长时间，他们都在努力地重新获取小孩的信任。

楼道里王文军的一句，“小孩到那边之后，多长时间才叫她妈”，让鲁晓娟瞬间痛至骨髓，而当她告诉鹏鹏会收养他妹妹的时候，鹏鹏终于主动牵起她的手，她一刹那感动得难以自抑，又把这个可怜的母亲那么简单的亲情渴望刻画得淋漓尽致。

所以《亲爱的》实在很棒。

赵薇完全成为了村妇李红琴，两个小孩在福利院的拥抱也是大大的催泪弹。

包括张译的几场演出，都非常厉害。

寻亲团出发前晚，他酒醉后在桌上说起那些猴子，唱的歌；还有见到黄渤找回小孩后那种羡慕；自己终于再生小孩，办理出生证的那种内心煎熬，都丝丝入扣，直击人心。